家族之苦

山田洋次今年85岁，累积80多部作品后，仍活跃在电影一线令人感佩，也让人担心高产背后能否保证品质。

要知道，就《家族之苦》来说，与2013年的《东京家族》一样，展现的都是老年父母与子女疏离的关系，就连演员也保留了桥爪功、吉行和子、妻夫木聪、苍井优原班人马。

纵使长袖善舞，已经说完的话题如何讲出新意？

看完《家族之苦》后，这些“常理”都会被狠狠打了一记耳光，不少年轻观众泪洒现场。

而今年1月在日本上映时，影院里坐满了年迈的夫妇，对着剧情又哭又笑。

《家族之苦》不单是搞笑版的《东京家族》，举重若轻的笑声背后，是用爱回应生老病死的释然。

妻子生日之际，丈夫问妻子想要什么礼物，妻子答：一件只要450日元的东西。

接着，淡定地递来一纸签好字的离婚协议书。

一向温柔周到、逆来顺受的妻子突然有此举动，丈夫知道这是真的了——到了这个年纪提出离婚，不是玩笑，不是娇嗔，也不是威胁，而是单方面对婚姻完结的宣判。

女儿女婿断定是父亲的婚外恋被母亲发现，于是找来私家侦探调查父亲。

似乎除了出轨，子女们无法接受，也不能理解，夫妇互相容忍了一辈子，为何不能继续将就下去。

然而母亲的答案却全然不是这样，只是突然有一天，对枕边人充满厌恶。

打呼噜、扔臭袜子这样的生活细节，新婚的时候觉得是男子气概的表现，到了今天都变得难以忍受。

如果说过去体谅丈夫养家的艰辛，担心子女的成长，如今也该为自己考虑一下了。

“那爸爸以后你就把裤子和袜子叠好给妈妈，这样行了吧？

”大儿子自以为解决了矛盾。

一边吃软饭的女婿也忍不住提醒丈母娘：没有工作能力，没有存款，没有住所，该如何生活？

只有同是家庭主妇的大儿媳；理解婆婆晚年渴望自由的心——不再有繁冗的家务和抱怨工作的丈夫，“两个优雅的老人一起生活多好！

”大儿媳言语里充满憧憬。

看上去荒诞的离婚案例，在现实中的日本社会并不少见。

社会调查显示，在日本四五十岁女性中，近一半的女性“考虑过与丈夫离婚”，回答“准备采取实际措施”的人，接近3成。

对于年龄更大的女性，她们的决定更为果决。

在子女成年成家后，尽完母亲责任的妻子们，非常快就办好了离婚的相关事宜，不少人为此准备了十几年。

而另一边，丈夫也尝到了晚景凄凉之苦。

年轻时为家庭奔忙一辈子，等到退休之后，娱乐生活少得可怜，每天只有清晨在街道遛狗、傍晚在小酒馆买醉。

虽然与子女朝夕相处，儿媳照料周到，却没能得到子女真正的尊重，成了子女嘴中“脾气古怪的老头”。

中风住院昏迷之时，大儿子和女儿已经开始讨论葬礼事宜。

大儿子也有自己的苦。

不仅要应付没完没了的会议和应酬，还要抽出时间为儿子比赛加油助威，被迫取消后惴惴告知儿子，儿子却欢呼：“太好了！

爸爸加油的声音实在让人尴尬！

”某种程度上，父亲的今天，仿佛是自己的明天。

所以加班回家后，忍不住幽幽地问妻子：“到老了你不会也像妈妈那样提出离婚吧？

”这些不大不小的苦痛与烦闷，彼此交织在一起，没那么歇斯底里，没那么痛彻心扉，却因为真实和琐碎，让人觉得如鲠在喉——这就是我们正在经历或者必将经历的日常生活。

影片中充满着无比真实的细节，看似处处是闲笔，彼此交织反倒成了深刻的隐喻。

比如家庭会议因为公公的突然晕倒而中断，留守家中的妻子等来了事前预定的鳗鱼饭，讨厌的是价格又涨了，好像暗示着伤感的情绪总会被新的小烦恼所打断。

影片中老爷子在躺椅上睡着了，电视里是小津安二郎的《东京物语》。

想来是导演对小津的致敬，也是写实——在日本，多少老人守着电视机里那些家庭题材的黑白老片，在小津冲淡的叙事里，在笠智众的凝重而平和的表情里，寻找些许慰藉。

影片的结尾，看上去妻子是因为羞于表达的丈夫终于说出“很高兴和你成为夫妻”，而撕碎了离婚协议书。

其实，是在经历意外后，选择与现实、与生活和解。

一度，她曾在写作班里找回了少女情怀，戴起老花镜优雅地品味着罗曼蒂克的小说情节。

然而，当丈夫倒下生死未卜时，小孙子打来电话“直播”哥哥棒球赛的战绩，唤回了她对于家庭的眷恋。

那一刻，我们同老人一起，泪如雨下。

说到底，梦幻世界的甜与家庭现实的苦相比，到底是后者来得更加真切吧。

连着看完了3部，第一部和第三部讲夫妻，第二部讲生死。

是喜剧电影，但内核又笑中带泪。

第一部这部更像是系列电影的介绍，认识了平田这一家人。

已经忍受刻薄毒舌的老伴好几十年，在生日那天依旧被老伴轻视忽略，提出离婚的奶奶。

在子女的努力下，老伴被迫说出在意的话语，奶奶听了撕毁了离婚协议。

虽然很真实，但还是有种痛其不争的感觉。

有多少女人没敢提出离婚，也没有等到一句应有的赞美，而是像一件家具一样泛旧老化死去。

第二部这一部讲生死。

七十多岁还在工作的老人，因老同学一时兴起举办同学聚会，夜宿同学家里却悄无声息死去，连亲人都拒绝收殓，最后靠老同学一家人的一丝善心送走。

葬礼的那一段还是蛮好哭的，人都会死，我突然理解了为什么父母交待我他们的身后事。

他们有所牵挂，也给我一处缅怀他们的地方。

第三部主角是被忽略的长媳。

问老公讨用家用，放弃年轻时喜欢的跳舞，还被轻视自己一天到晚全年无休的家务工作，太真实。

最后轻飘飘被老公的一条丝巾几句不走心的情话哄好。

女人啊女人，你真的是伟大。

电影是好电影，就是有点苦涩。

本来看这部片是因为黄磊翻拍了，我想能被大陆导演翻拍不管毁不毁这应该是一部比较经典的电影。

豆瓣电影也上了8分，然后就觉得应该很值得看。

没想到整部电影唯一觉得还行，但也并没有觉得多好笑，纯粹只是因为刻画的很写实的部分就是家庭会议那一段。

剩下的所有内容都是面无表情看完的，不好笑，也没深度。

当然，虽然标题是日本在性别改革上也没比中国进步多少。

但更让我感到恐怖的是这样一部电影居然在豆瓣能上8分，所以我可能也就是五十步笑五十步了。

大家都没比对方好多少。

实际上作为一部轻喜剧我也没觉得它多么成功，不管是在节奏上，笑点上还是完成度上，最多能拿个C，虽然在我眼里这部电影其实根本就不及格。

明明是一部2016年的电影在我看完以后我居然还以为这是一部90年代拍摄的电影，梗不够现代化的同时幽默/笑话也不够经典，剩下的只有空洞的滑稽和舌燥的群戏，还有莫名其妙的副支剧情衍生。

正因为它是一部2016年的电影，让我一瞬间对它最后那一丁点好感都被压榨光（家庭会议那一段，但从剧情本身来说并没有什么突破。

）你要说这是90年代拍的电影，对于女性地位的刻画和思想我尚可理解，可是这都2016了，居然还是这副样子。

虽然我不能用一部电影把一个洲给打死，但是我发现亚洲社会的整个文化氛围对女性的恶意从未消散过。

当然了，北欧美也没好哪里去，但好歹人家门面上做得好看些。

又或者说，就算是装，人家也是装的像模像样，能够假以乱真。

也或许在不远的将来就能成为真的了。

说回电影。

男性角色我就不想浪费口水了，我就想说说女性角色。

一。

女主角，老妈妈富子。

电影里说的清清楚楚，她是为什么开始讨厌老头子，那些理由很琐碎，它琐碎到你会觉得这都算些什么事？

如果你把这些理由说给任何一个未婚或者没有经历过原生家庭折腾的人，那些人都不会明白。

而我只想说，从某种程度上那些人是幸福的。

当这对夫妻早就对生活失去了浪漫和激情，其中一方还要被这些琐碎的事占据四五十年的光阴，不能有自己的理想，更不要去说实现任何目标，每天辛苦的一切都只是为了维持一个家庭表面的和睦。

那些琐碎的事就只指向一个事实，那就是这个人是不被尊重的。

当年过半百，完成了社会交代给自己的任务，完成了身上佩戴的标签以后，应该要选择自由飞翔了。

至少整部电影是这么铺垫的，然而它最后是怎么处理的？

最后它在出谢幕只剩一分钟前，两个演员酝酿了几十秒，最后用两三句话然后女主角就莫名其妙的决定不离婚了？

虽然这是一部喜剧，而且是一部带着浓厚亚洲文化的喜剧电影，所以早就知道它的结局必然是不会离婚，但是这不仅仅只是不负责，这简直就是在嘲笑观众的智商。

你可以说女主角不离婚是因为实际上她内心还是爱着男主角的，但是那种爱不能说是爱，而是她已经变成了斯德哥尔摩综合症患者的表现。

因为她早就画好了一副对未来充满憧憬的蓝图：和“一个朋友”在有红房顶的房子里一起生活，画画作诗，实现所有的浪漫文艺，也是所有那些糟老头给不了甚至不在乎的事。

她那么的向往，对未来的一切都想的清清楚楚，包括影响到自己日后财政/收入该怎么生活的现实问题。

她是有爱好和梦想的，并且一直在努力实现并且享受其中。

当她参加社区的写作班，自己写的小说被host读出来的时候眼中闪耀着的少女心，你告诉我她就因为糟老头那么几句话就忍了？

那你前面的铺垫都是些什么？

狗屎吗？

不要跟我说男主角爱着女主角，那根本不存在。

如果他内心真的爱他，就算是一个毒舌，刀子嘴豆腐心的人，至少不会去做跟居酒屋老板娘暧昧，有肢体接触的事情。

明明可以对居酒屋老板娘说出那些甜言蜜语却说什么对自己老婆那种话说不出，原因是“大家这么多年在一起明明就应该心意相通。

”这都是些什么烂借口？

整部影片都在铺垫这场婚姻的支离破碎，和婚姻不幸。

这部电影唯一正确的大概就是片名写对了，确实是挺苦的，散了或许还能开心的过完剩下谁知道多少年，但是不散简直就是互相冷暴力折磨。

二。

女配角一号，姐姐成子。

到姐姐这里就更明显了。

明明赚钱养家的是女人却要给男人顾及面子，对于家庭收入这点简直就不能提。

她老公羞愧于在人前被人知道或点明他用女人钱，而她自己就更怕别人指出这点。

虽然天天吵架闹离婚，但是真的戳中痛处可能会导致离婚的时候，姐姐简直害怕得不行。

一个有能力，敢“撒泼”的女人，居然依旧害怕离婚闹剧成真的时候。

她跟姐夫或许是有爱的，这爱应该比她的父母建立得要好。

至少它是外露的，敢用吵来表达的，至少还能算是在沟通，但这也是因为什么？

因为她是这个家庭的收入来源。

因为这个原因所以她可以吵，但也仅止步于此了。

但是她的母亲不行，她的嫂子也不行。

这点在影片中糟老头和大哥都无时不刻不在提醒他们的老婆们，你是没有收入的，你知道我有多辛苦吗，等等等。

可即使她是家庭的收入来源，她也不是那根顶梁柱，她依旧是处于弱势的。

她也知道她在这个社会里所处的位置。

一个离异的女人不管多么成功，或许最后都会是不幸的。

不离婚或许不单单是因为感情，还有可能是因为即使离了，她能做到的最好也就只是吵架而已，因为这个社会是不会善待她的，仅因为她是一个女人。

在影片中那次争吵明明并不是因为那个物件太贵重而生气，重点是被欺骗。

她的处境就喝她妈一样，不被尊重。

即使她老公说自己不外遇不喝酒不抽烟，但很明显他也并没有什么上进心，明明用老婆的钱买贵重物品，又害怕买贵了才撒谎。

自己不打扫卫生，老婆做卫生不小心打破了盘子真相才被戳破，还骂老婆笨手笨脚。

这算是一个什么样的男人？

就因为不外遇不喝酒不抽烟就能把自己标榜为好男人了吗？

这就是导演定义的好男人？

三。

女配角二号，媳妇史枝。

其实她没什么好说的，也就是妈妈年轻的模样。

媳妇也像妈妈一样对生活充满着憧憬和美好，但是她还年轻，她还没有被时间磨掉所有的精力和幻想。

她就像当初的妈妈一样，看着自己的丈夫和两个孩子就是自己的整个世界。

然而随着剧情的推动，我越来越能发现她在妈妈那个年级的时候，也会不吵不闹，出于对生活的失落和对丈夫的失望地递出离婚申请。

最后我想说。

如果导演连自己到底想表达什么都说不清楚，那他所创作的东西就是个失败的产物，更何况其表达出来的内容和价值观简直前后矛盾。

我不知道他是不是发自内心的觉得，你看吧，即使如此，女人还是应该回归家庭。

还是说他明明是想这么表达，但是看在时代的面上和市场的需求，选择用糖衣来掩饰真相，以此来讨好和迎合现代化的（愚蠢）进步女性，最后还是想告诉她们，你可以独立，你也可以有向往的爱情，但是到最后时光把你熬成了一副斯德哥尔摩症候群重度患者，你一定是离不开你的糟老头和洗不完的脏衣服的，甚至你还可能爱上这样，并沉浸其中，无法自拔。

不管是前者还是后者，我只想对这个导演说两个词：呵呵，傻逼。

其实昨晚开始看这部电影，看了十分钟才发现自己以前应该是看过一遍的。

但是因为演员精湛的演技以及引人入胜的剧情于是让我毫不犹豫地继续观看了下去。

1.就演员来说，老爷子无疑是片中的灵魂人物。

他在影片开始时对老奶奶的冷嘲热讽，听到“离婚”的不可思议，对居酒屋老板娘加代的挤眉弄眼，对老友遭遇的幸灾乐祸，对儿子女儿的横眉冷对……这些都充分展现了一个生动、倔强的老头儿形象。

刚开始看的时候肯定会对他有一肚子意见，但是渐渐地会发现其实他很贴近生活中类似的角色形象，甚至有些可爱。

一个大家庭中的男性长辈角色往往是这样固执、古怪、一意孤行的老头儿形象，比如《一个叫欧维的男人决定去死》。

2.就剧情来说，本片的类型介绍中是喜剧片。

那么就会有疑问了，如此喜剧为什么会取名叫《家族之苦》，突出一个“苦”字而不是“乐”呢？

其实细细看来，会发现本片用一个喜剧的内核其实展现了一个大家庭中的琐碎矛盾，所谓“家家有本难念的经”，这种吵闹会化为一地鸡毛还是加深凝聚力其实是要靠所有家庭成员共同努力的。

3.就启示来说，我觉得本片的核心理念就是：爱是要用语言表达出来的！

就老两口而言，其实老太太是真的想离婚吗？

确实是，但是她这种想法其实来源于为这个家庭操劳了一辈子却没有得到一句认可或感谢的话语。

所以，在最后，老爷子经过准儿媳妇苍井优的提示，终于结结巴巴地对老奶奶说出了内心真实的想法：“能跟你在一起太好了，谢谢！

”。

如此简单的话语便让老奶奶喜极而泣，说道：“到死为止我都陪着你”这样的誓言。

所以你看，无论是到了什么年纪，都不要羞于表达爱意。

虽然是一些很明显的道理，但是从你的口中说出就会让我感到满满的暖意和安全感。

其实有时候我们想要的多么？

并不，只是一句真心的话语便能让我们死心塌地。

所以真的像加代老板娘所说的：“要将这份爱意切实地传达给她啊～”

所谓家家有本难念的经，即使是看似其乐融融的家庭也会面临各种各样的困境。

电影《家族之苦》于2016年3月在日本上映后获得了很高的口碑，日本社会将其看作是家庭伦理喜剧的典范。

而在我的眼中，这部电影的关键在于它反映了日本社会的现实，让观众能够更加了解日本社会。

说到这就不由自主的想吐槽一下国产电影了，类型片的丰富固然是好，但是又有几部片子能够踏踏实实的将真实的中国家庭社会表现出来呢？

像《贫嘴张大民》这样的剧本难道不应该时不常的出现一下吗。

说回到电影，电影中的家族还真的是个家族，父亲母亲，大儿子，大儿媳，小儿子，两个孙子共同住在一栋房屋中。

嫁出去的二女儿和二女婿在外居住。

大儿媳是个全职主妇，家务基本由其打理，她总是穿着那个做家务的围裙。

母亲平田高子虽然退居家务的二线，但也需要“伺候”老爷子平田周造（父亲）。

从影片中我们能够详细的了解“伺候”的方式。

无论是父亲还是大儿子，脱袜子和秋裤时都是随地乱扔的，而且是翻着脱的，母亲或者儿媳则在一旁等着他脱，然后把脱下来的收拾好。

从影片中，我们也能感受到日本男性对于家庭的爱和责任全部体现在了努力工作养家糊口上，无论在职场中遇到什么委屈或者困难都会咬牙挺过来，一切都为了家中嗷嗷待哺的妻儿。

从影片中，我们也能够感受到，在努力工作了一生之后，平田周造退休以后是可以过上小康生活的，一家住着比较宽敞的房子，没事可以打打高尔夫，每天都可以去居酒屋喝喝小酒。

从影片中，我们还看到日本的小孩子也与父辈有着不小的代沟，大儿子的孩子其实并不想让他去看自己的比赛；看到二女婿在二女儿的事务所中打工也被视为可以接受但绝对不能说出口的事情，等等等等。

电影中最重大的矛盾起源于母亲平田高子的思想发生了改变，她参加小说创作组织后对于生活的意义有了新的认识，她想为自己再活一次。

有一种冲破牢笼，不再想附庸于男人的感觉。

这无疑是对男权过重的一种反思。

相较于平田高子，新一代的大儿媳则稍微有了一些进步，她不像她的婆婆一样对男人一个“不”字都不说，而是敢于偶尔反驳揶揄一下她的男人，并且对于家庭的事务有着自己的算盘并积极的影响事态的发展。

对比于现今的中国社会，家庭关系中女权才是最主要的。

从解放后提倡男女平等开始，家庭中的男女关系就开始发生改变。

男女平等以前，妇女是不用出门劳动的，而刻意的要求男女平等以后，妇女除了喂养孩子洗衣做饭还要种地、开拖拉机……八九十年代的双职工也大体是这个样子。

随着传统观念的淡漠，现如今的新夫妻中，老公做饭的比例大于老婆做饭的比例，根本的原因就在于男人不能靠自己的一己之力养活整个家庭，那么就需要夫妻共同出去工作，而在工作强度上男女的实际差别又很小，那么对于体力具有天生优势的男人就势必要在家庭生活中多付出一些了。

还有一个值得深思的问题是，平田周造退休后过上了小康生活，“只要努力工作就会有好的归宿”这一命题的真，是社会稳定的基石，一旦出现偏差，后果则不堪设想。

电影中还有个细节非常让我有感触，就是在平田周造突发疾病，救生员赶到他们家进门的时候，第一个救生员脱了鞋迅速进屋去救人，第二个救生员看到第一个救生员的鞋子没有放好，在如此紧急的时刻还要把鞋子码正（鞋头冲外）。

这让我们不禁想起电影《吴清源》中的情节，导演在电影中数次使用特写镜头描写脱鞋之后将鞋摆到鞋头冲外的动作。

我认为人的天性是方便进门脱鞋的（从没有受过训练的小孩子的表现可知），但是规矩是方便出门穿鞋的。

所谓无规矩不成方圆，人类难道不就是在这一次次克服天性立规矩并遵守规矩中进化到今天的么。

我们自己的规矩不守，就缺少了社会的规范性。

人家的规矩守了，就成为了人家的社会文化。

我们习以为常的生活需要艺术的总结和呈现，并通过这种呈现去对比，去反思。

昨天看了一部记录片，讲的是梁武帝萧衍的故事，历史长河中，我们只是其中一颗粒子，无论时间如何滚动，我们的所思所想，所爱所恨，都是一瞬间的情感，但是又是那么强烈，萧衍神机妙算，却过不了家人一关，能治国，但是在家人面前就一团糟，家人就是一生的羁绊，一国之君尚且如此，平民会怎样。

很喜欢家族之苦这个调调，很久没有看过这么好笑又感动的电影了，这个电影里有我们常人的影子，故事的开始就是从一通电话开始的，固执的爷爷和儿媳妇的对话，儿媳妇把公公当成了诈骗犯，因为爷爷电话从来都不自报家门，就是那句“”是我，是我”，爷爷是个可爱又嘴硬的老头，把退休后出去玩耍和喝喝小酒做为消遣，回家后顺从的奶奶为爷爷收拾衣服，烧好洗澡水，得知今天是奶奶的生日的时候，随口问奶奶要什么礼物，根本没把自己老伴的生日挂在心上，奶奶微笑镇定的拿出了离婚协议书，爷爷震惊错愕之余并没有自我的反省，反而是变得絮絮叨叨起来，家庭就是这样的设定，爷爷觉得自己的小儿子是个怪人，不结婚，没有按照常人的设定去走，小儿子是个性格有点内向的钢琴调音师，因为收入不是很稳定，所以还和家人在一起，也是为了缓和爸爸和大哥的关系，因为温柔的妈妈，性格也是温柔内向，在和女朋友求婚时，不小心被保安撞见，还害羞了好久，这就是这样一个常人的日常，每个人都有对生活美好的希望，但是在现实的生活中又常常不能实现，所以我们就会把这些指向我们的家人，常常抱怨，但是希冀的美好真的就是那么一回事吗，是不是也在遭遇现实的滑铁卢呢，最逗的是爷爷遇见了调查自己的老同学，然后就是那场家庭会议了，小儿子在一片混乱中哭了起来，大哥却满腹的不满，大姐却又咄咄逼人，直到搞笑的窝囊女婿拿出了对老爸的调查照片，爷爷终于在一片混乱中昏了过去，这个场景太经典了，虽然像闹剧一样乱哄哄，但是真实的反应了日常的生活，每个人都是这个社会生活的环，我们套在其中，不能逃离，却在家人面前表达不出我们的爱，似乎总是那么难以启齿，讨厌妈妈的唠叨，讨厌老爸的事多，等等，生活需要我们的相互理解，看起来生活像个迷，但是你生活的幸福指数，更多和你生活的付出成正比的，你给你的家人付出，表达了多少，说出你爱，你家人的幸福感，就会增加多少，那是取决你的对家人的耕耘的，所以人生虽短，但是要多爱你家人，那样的爱，真诚无价.....

看一期《新闻联播》你就知道，这个世界离开你一点儿都没问题，地球这么糟糕，照样转，总有人生的更苦，可还继续活着。

跟任何一个刚做过手术的人聊聊，你就明白，这个世界进步有多快，曾经神仙都解决不了的问题，现在医保报销了。

在眼睛里打针，你以前敢想象吗？

打一针给眼睛里的血管消炎，以前8000元/针，现在医保可以报销9针，你1年前都享受不到，你说你应该不应该感谢那部电影《我不是药神》？

所以，不要过度焦虑。

你解决不了的问题，那就不是问题，直接弃疗，等着，等那个问题被这个世界解决。

适度焦虑，相当于购买了一种人生保险，可以避免各种坑。

无忧无虑的生活，对你我这样的普通人是不存在的。

你适度焦虑肥胖，将来患糖尿病的风险就低。

你珍惜眼睛，尽量少玩游戏，把眼睛用在学习、赚钱的地方上，将来就不用冒着0.0001%的、被一针打瞎眼的风险，去享受医保报销的快乐，留着那8000元/针的额度，改成报销“伟哥”不香吗？

适度焦虑，更是一种真正的爱。

你总会爱上一个人，一辈子在乎她。

你总会上有父母下有妻儿，想对他们好好的。

如果你过得无忧无虑，那肯定是，那些爱你的人们，付出了更多的《家族之苦》。

你适度焦虑一下，焦虑自己的学习，未来就能找个好工作。

焦虑自己的身体，未来就能少给家人添麻烦。

焦虑别人的焦虑，未来爱上你的陌生人就会更多，而“爱”是万能的，它可不仅仅是药神，还是幸运之神、快乐之神、幸福之神。

为了得到更多的爱，不要过度焦虑，适度焦虑。

适度焦虑，这个适度的度，不难。

也就是三听不烦，在家听父母的、出外听朋友的、恋爱听爱人的唠叨不烦，认真听出自己能解决的问题，开始动手解决它，就行了。

备注：日本电影《家族之苦》 What a Wonderful Family! (2016)

苦，是生活的本味，苦中作乐，才是生活的动力。

日剧总是这样，平淡中让人感动，幽默里让人落泪。

幸之助和老爸的吵嘴其实回忆起来也是莫大的幸福，不会说好话是他最大的缺点了吧，妻子温柔贤淑却总被怪罪，其实还是想说一句抱歉的。

丸田好像也算幸福的人了，遇见老头子这么个老同学，忠厚的一生总不至于凄惨，朋友一家为他送葬，那两大袋子白果就是最幸福的礼物了。

我没用是我的错，不想让国家费心，因为是好人就得死去嘛。

影片中那段丸田房东对他的描述让人有点难受。

看得出来，老之将至的时候，人们总不愿意服老，殊不知一起回忆青春回忆球场的时光就是在慢慢老去，挺可爱的老头子，以为自己被幸之助嫌弃，被孙子说坏话，其实多少人都羡慕他，儿孙满堂，妻子有气质，儿媳温柔，能睡在柔软的床上，能在清晨去跳舞，能在傍晚喝烧酒。

生活还是寡淡的事情多，但如果是饥饿时吃一大口披萨是幸福吧，所以寡淡也能变有趣，知足是福。

【搬运自微信公众号 流量君】【原文链接👉http://mp.weixin.qq.com/s/9fFvJT7WVLnu8gQPp3QVvg】典型的日式家庭片，简单的故事，平常的生活，如水流过，胜在真实。

虽然是日本片，但角色设定会让大多数国人都有共鸣吧。

操持了一辈子的温柔母亲，脾气古怪臭毛病一堆的父亲，性格各异的儿女，有的愁经济，有的愁感情。

电影一上来就有点高能，老两口结婚已45年。

可笑的是，老头儿不记得老太太的生日。

提醒后老头儿才想起，然后不痛不痒的说：很久没送你生日礼物了，这次送你一个，可是不能太贵。

老太太迟疑了几秒后说，我确实想要个礼物，也不太贵，只需要450块就可以了。

然后拿出一纸离婚协议书让老头儿签章，450块就是离婚的手续费。

老头儿一个晴天霹雳，你作什么妖？

七老八十都半截入土了，日子过得好端端的为什么就要离婚？

影片开场的几处细节，可以让观众大致揣测到老太太这看似突如其来的决定。

老头儿是个赤裸裸的大男子主义，在小酒馆喝得微醺后回到家中。

袜子也一样，脱了就往地板上一丢，老太太跟在旁边忙不迭的收拾。

试想一下，如果夫妻两人近50年来都是这样过来的，一朝爆发，也算在情理之中。

另一个原因，是老太太去文化中心参加了一个小说社，开始学写小说，而且是言情小说，讲述少女春心萌动的那种。

来感受一下老女文青的文笔：一个雨声淅沥的夜晚，真知子为丈夫举行了守夜仪式，真知子从长年累月的看护中解放，她坐在丧主席上，似乎松了一口气，同时又陷入了深思......更重要的是，她也在这个社团里面得到了对自己价值的认可。

而自己的丈夫，对于她的创作是“嗤之以鼻”的，她的心血从来没有被尊重过。

相夫教子被当做“天经地义”来理解。

寡淡无味的生活中，不存在夫妻之间的欣赏。

老头儿在酒馆喝着小酒，和朋友这样八卦自己的妻子：

但他自己呢，退休后的生活就是遛遛狗，和朋友吹吹牛，晚上去酒馆喝点儿小酒。

两夫妻，在生活追求上，已经开始“道不同”。

老太太坚持离婚，全家人便聚在一起开了个家庭会议，为什么在一起生活了45年之久的夫妻会选择离婚？

老太太在会上说出了自己的原因：

我最近开始讨厌你们的爸爸，早上在洗手台发出咯咯咯的声音。

你爸他脱完裤子和袜子，总是随手往地上一扔，我特别讨厌这样，、上完厕所也不把马桶盖放下去......她准备净身出户，然后去追求“广阔的草坪，红色的屋瓦”，那种诗意的日子。

老头儿也觉得委屈，因为他觉得为这个家付出和担当了很多，不该受到这样的待遇。

老头儿在影片里曾在不同场合，几次三番的跟别人强调：“我明明没做错什么啊”。

可是，感情这件事，哪里又是你没有做错什么，而应该是你做对了什么啊。

一句晚安、一声谢谢、一个拥抱，或者是，一次含情的注视，他都没有做过。

在他的理解中，结婚就是为了搭伙过日子，生儿育女，但求风平浪静无灾无难，了此一生。

这一家的二儿子，是一个钢琴调音师，主动承担起了调解家庭矛盾的任务。

女友宪子也是个温柔、善良的人。

她的出现，也是扭转她公婆关系的关键。

爱情总是要有那么一点点高于生活的，你得稍稍的踮起脚尖，把它举起来。

老两口的问题不在于夫妻之间没有感情，而是老头儿不懂得如何去表达自己内心的感觉。

宪子一直在鼓励老头儿去跟老太太表白自己的心意，去挽留她。

但老头儿却有自己的顾忌。

这才是夫妻关系破裂的症结所在！

无论年龄多大，老太太都是作为一个女人存在的，她永远希望是被倾慕、听到爱的表达。

而老头呢，羞于表达感情，他认为夫妻彼此怜爱疼惜都在日常的相濡以沫中了，说不说出来，不重要。

宪子最后的一番鼓励，促使老头儿终于还是向老太太吐露了心声。

末了，还加了一句“thank you”。

镜头切到沙发上，老头儿也终于把自己脱下来的裤子和袜子整整齐齐的叠放在一起。

这对老太太便足够了，足够她回心转意，也足够她原谅自己过去几十年的不如意。

看完之后，是不是觉得这片子太真实了。

好像这才是家庭剧应有的模样。

就是那么些陈芝麻烂谷子的事，一点点鸡毛蒜皮的小事，平实而又接地气。

温情动人。

亚洲文化含蓄内敛，中国人尤甚。

即使家人之间的相处之道也是话说三分半遮半掩。

我们很难再日常生活中看到能对父母毫不掩饰害羞，自然的说“我爱你”的人。

不仅仅是子女间，上一辈的夫妻间不少人都和影片中的老头老太太一样，不善表达。

只把温柔藏于细枝末节中。

只可惜现在我们很难看到这种情感细腻、平实动人的国产家庭片。

（经典国产喜剧《我爱我家》）现在的部分的国产家庭片，不仅假、更是雷，甚至开创了新名词——“悬浮剧”。

这类电视剧与“接地气”相反，人物和剧情也常被诟病无逻辑性可言。

“家族纷争”、“身世之谜”、“多角虐恋”、“车祸耳光”等元素也是其必不可少的元素之一。

故事的背景总是发生在豪门，而主人公要么深陷豪门恩怨纠葛，要么身份调换人生错位。

车祸、失忆、复仇、背叛、算计、出轨、家暴、婚变、小三、婆媳恶斗等元素统统打包来一套！

而相应之下，演员们的表演同样浮夸，“打耳光”、“下跪”、“翻滚”、“强吻”全部来一遍。

这些闭门造车，用各种“老梗”东拼西凑出的作品，值得观众为之买单么？

什么才是真正能打动观众的家庭剧？

我们需要的“真实”、“有逻辑”、“平实接地气”的作品。

能够让我们得到一些正确的价值导向。

生活是我们咬紧牙关隐忍苦难，闷头对抗满目疮痍，日常琐碎。

（国产家庭剧《父母爱情》）家有时候坚固的风雨不侵，有时候又脆弱的不堪一击。

这种矛盾总是共存在家庭中。

那些忽略的琐碎，被时光酝酿成润色生活的装饰，熠熠生辉。

在家庭生活中，不是动不动的婆媳大战，遗产之争，和各种撕逼大战。

不是什么失忆病痛，巨大的家庭变故这些烂透了的套路。

家庭生活都是一些细微、美好而繁琐的小事。

而好的艺术来源于生活。

评价一片大好，但个人对于这部电影并不能很喜欢，看完第一感觉觉得很闷，讲的故事不能吸引观众，作为喜剧片，也感受不到什么搞笑的效果。

也许是对这个类型不感冒吧，之前也有很多喜欢的家庭型电影或者电视剧，但对于本片，实在是体会不到给高分评价的感受。

本片中有比较喜欢的几个演员，可是也无法带来对于观赏这部电影的兴趣。