风之画员

故事的结尾，申润福乘船离开的河景与当初她送贞香坐船离开的河景一般无二，很明显，福去找香了。

离开弘道前晚的火堆旁，福在追问弘道的感情，当弘道艰难说出自己真的有把她当爱人来看时，福心中已知自己无论如何要离开了。

留下的画像，是对弘道的愧疚及此生无法偿还的补偿。

爱是付出爱是无论世事多艰难还是忍不住要靠近的心。

在福初见香时，便像蝴蝶般飞向花，轻佻逗笑还有那怎么也移不开的双眼。

当福受伤时，找的不是能给自己实质性帮助的弘道，而是贞香，连晕过去的瞬间都要道出一句香好美。

心中有了一个人，无论身边发生多少事走过多少人，自己哪怕拐十八道弯都想去接近去创造缘分。

不管平时是一个多么被动和内向的人，在碰到与她有关的事情时，总是那么大胆，因为爱让人鼓起勇气与她近一点更近一点。

香是福创作的缪斯女神，那是爱到极致才会有的灵感，福小心翼翼地怜惜爱惜珍惜着与香有关的一切。

爱是软肋亦是铠甲，香与福相遇后，互为缪斯，在各自的艺术领域里达到了巅峰。

世事无常，让香与福面对着迟早要来的分离，悲伤是难以避免的。

然而我却羡慕她们，因为她们的心意已然明了，那情意即便隔了多久多远却也丝毫斩不断。

福为了制造行首家的重遇，像斗士一般有意无意做了多少的努力，出卖作品出卖才华出卖自己。

后花园再见，情欲更浓。

当福了却了过往恩怨，不惜背负着对弘道的愧疚，最终踏上寻香的小船，这便是对她感情的最大证明。

她是瘦瘦小小弱不禁风的女孩、是朝宫权势任意欺凌的蚂蚁、是市井无赖随意蒙诈的艺术穷人，她没有能力护己周全更没有能力为香遮风挡雨。

可是，她可以抛下一切，随香去任何地方，此时的她，已然成为披着铠甲的勇士。

弘道是福生命中的天使，在福迷茫的时候为她引路，在福面对困难的时候总是有他挺身而出。

于福而言，他是朋友是老师是父兄是此生无法偿还的情债。

你问福爱不爱弘道？

如果不爱，她怎会为他有着流不断的泪。

可答案确实是不爱，弘道是福在这世间所有感情的寄托，除了爱情。

在主动付出这方面，福对待香与对待弘道已是显而易见。

福啊，你怎么敢选择爱情，抛下爱情之外的一切一切，亲情友情全都不要，连欠人的债都敢像老赖那样不去偿还。

与其说你是才华横溢的艺术家，我更愿说你是勇士。

天下多少有情人为着各种各样的牵绊，最终选择放开彼此的手，却在无数次午夜梦回泪水滑落，郁郁寡欢终其一身，让朱砂痣终成心头遗憾。

可是，这才是艺术作品吧，来源生活却高于生活，现实中不敢做也不能做的事情，就寄托在故事中寄托在人物中。

在世界上的另一个我们，在无人识得的地方，伽倻琴东洋画，就永远不要分离，永远沉溺在初见那深邃的眼眸……

第一次相见，一个打马从桥上走过，一个在桥下写生。

你站在桥上看风景，看风景的人在桥下望你。

我喜欢极了这个画面，尤其是那时的润福，青衫俊眉，一笑就是少年郎的不羁与风流，还带着些独特的慵懒。

他明明很喜欢贞香，却又没有钻破脑袋想着去接近，有些天才的骄傲与矜持。

眼波流转，贞香也看到了桥下的少年郎，对方望着自己的眼神，让她充分了解了对方眼中自己的美，也懂了这少年的风流才气。

第二次相见，是润福被追赶时的偶然撞入。

爱情的开始需要缘分，最典型的形式就是偶遇。

多么才子佳人式的开始，身为女主和女二，她们却把所有属于男主与女主的戏份做完了。

一个是撩拨式的接近，再次见到这个美丽的女子，她还是那么让他动心，那么，这次应当说上几句话了。

一个却是有趣的欲拒还迎，看似不想搭理，实则句句回应，在一来一往中变得欣赏。

以前和不懂韩剧的慢节奏，一集可以搞定的剧情偏要用十集讲完。

可是，这正是东方人的含蓄之美所在。

布帘后的贞香，在润福眼中到底是什么样子，又对润福产生了怎样的影响，一帧帧缓慢的动作，一个个流转的眼神，一个个似有似无的微笑，一句句看似没有多大含义和信息量的台词，却把这情，渲染到了极致。

如果，这真的只是一个翩翩公子和名动天下的伎女的遇见，便是多么俗气与常见。

我喜欢男扮女装的题材，在这样的题材里，很多性别的碰撞，你很难不去思考性别的问题。

有那么多的女子女扮男装，只是都能一眼看出是女子。

不知道是不是受女性视角的限制，我能发现男装美得惊心动魄让你希望她永远是个男人的女人，却几乎没有看到女装美得天下无双让你希望他就是个女人的男人。

也许在男人眼里会有那样的男人。

与《风之画员》同题材的《成均馆绯闻》里，女主角不是从小被当男孩养，而是为了生计选择假扮男生，她从来没有性别上的疑惑，更没有性取向上的疑惑。

有趣的地方不过在于男主角发现自己爱上“他”时，纠结于自己是不是爱上了一个男生。

那是“我爱你，和性别无关”的境界，然而，那真的就是爱最高的境界了吗？

在没有遇到五两情侣时，我以为那就是的了。

因为大物不爱貂蝉，因为她从一开始就拒绝了她，所以，当貂蝉知道大物是女人时，更多的是生气，被欺骗的感受。

貂蝉只希望找到一个珍惜自己的人，找回自由，与那个人相伴一生，她以为那个人是大物。

可是她不是，因为大物不曾动心，所以只有对不起，却没有真的因为辜负这段感情而背上责任感。

而五两不同。

第三次见面，润福知道自己即将失去画画的手，所以去买醉，这一次，他又见到了那朵长满刺的花。

她给她弹了一曲，在那琴声里，润福回到了8岁的童年，长满野花的山上，是温柔慈祥的父母和天真可爱的小女孩。

她在这琴声织出的幻境里哭了，才知道，真的有一个人的琴声，可以让她感受到幸福。

艺术所带来的心灵相通，也许是我们没办法感受到的，却也无法嫉妒。

他抓住了她的手，请她为他再弹一曲。

他付出了五两，那已是他的全部。

此后的倾心、献身都是那么理所当然了。

两个艺术的灵魂相遇，懂得彼此所有的美好。

弘道问润福，她对于你来说是什么？

润福会说：是我第一次动心的人，是我唯一珍爱的人。

他知道她的情意，却从来没有拒绝，因为他也动心了。

若是一方永远没有回应，另一方的感情很难从喜欢转化为爱。

在我们儿童的时候，对于性别的认知还不全面，我们常常不知道男孩和女孩有什么不同，也没觉得两者之间需要避讳，喜欢就拉手，甚至亲亲。

怀着赤子之心的润福，把这个状态一直持续到了十八岁。

久穿男装的润福，不管是在男人还是女人面前，都那么自然，像个可爱的小男孩。

他任性、固执，却天真、可爱，拥有艺术的天赋和最赤诚的心。

他总是无视规则，也常不遵守成人世界里的法则。

他不像弘道那样是个无可挑剔的社会人，反而可能做出一些打破我们道德感的惊人之举。

可是，润福终归没办法始终回避自己是个女子的事实，尤其是与弘道相处的过程中，她更是慢慢复苏了自己的少女心。

这一段师生恋，开始于贞香嫁人，五两情侣分开之后，终将会以五两情侣的再聚首而结束。

所谓“柏拉图式恋爱”，最开始是在讲同性之间的爱情：每一位少年，都会有一个成年男子做他的导师，男子被称为“爱者”，而少年是“被爱者”。

柏拉图所提出的，是希望爱者在爱少年同时，不要沉溺于肉欲，而是应该注重其精神的成长。

而当柏拉图式的爱情被欲念沾染，也许终将走向覆灭。

润福是他的弟子，是他的老师，是他的朋友，也是他的所爱。

同样天才的檀园，一直在寻找精神上的契合者。

少年时，他有老师和最好的朋友，后来失却了他们，直至遇到蕙园。

从珍惜他的才华，到珍惜他的性情，到珍惜这整个人，他的心里，有过多少的欢乐与痛苦？

他寻到了这个人，却在心里隐隐知道，终有一天他们会分离，不管因为是外界的力量，或是润福内心的选择。

可是，从一开始，他就选择了为他牺牲。

就像哥哥永福一样。

大多数男人心底，是不是都有些洛丽塔情结，反映到现实里，就是他们总是喜欢保护弱小者。

可爱的、天才的润福，得到了师傅和哥哥两个人全身心的宠爱。

那个孩子，对于永福来说，就像是他自己一样：他哭，他也会哭；他笑，他也会笑。

只要他幸福，永福也就幸福。

那不是父亲从小教育的原因，而是一开始，他就把她看做要一生守护的珍宝。

永福说，润福就像他自己一样时，我突然想起润福曾经对弘道说过的，看到贞香，他就像看到了自己。

润福向贞香坦白自己是女子的时候，我一直在想：贞香会不会早就知道了呢？

润福曾两次在她和师傅面前穿过女装，并得到过“你穿女装比画员服还合适”的称赞。

没想到，师傅和贞香却一直没有没有识破。

润福所感到内疚的，是身为女子，却打动了贞香的心，更过分的是，自己也动了情，却没办法给贞香她想要的。

贞香的第一反应，是伤心和无措，却不是生气。

要怎么办呢？

我所喜欢的，所爱的你，我一直以为是男子的你，却其实是个女子。

相比于貂蝉的生气，我才知道，贞香是真的爱润福。

她也生气，气润福欺骗了她，可是她恐怕却在心底质疑过了，只是不愿去想，去承认。

所以她更怕，怕同为女子的润福无法在这世俗中与她在一起，也许更怕身为女子的润福会有喜欢的男子。

她的爱，没有因为润福是女子就消失或者转移。

同时，她理解润福的心，所以才会利用那个商人刺激润福，引起她的嫉妒心，所以才会在听到檀园和蕙园要比赛的时候第一反应是开心：“终于。

”她如何不知道这两师徒之间的情愫，她如何没有感受到威胁。

只是在知道一切是一场可能危害到润福安全的阴谋时才变得担忧。

心理上双性的润福，总是跟随着自己的心意，所以，她才会喜欢上贞香。

恨不能为女子，可是后来我知道了，正是因为我是女子，才会看到你的美。

不要以为女人和女人之间总是互相防备的。

最难得可贵的是，在了解到同为女人的润福，对贞香的情义后，弘道并没有表现出任何不理解。

他甚至，承认贞香是润福要保护的，她的女人。

若是把五两情侣简单地看成是同性之恋，显然是浅薄的。

《成均馆绯闻》里，也许只有女林才能部分懂得润福。

具容河说：同为男子，我却也曾对桀骜有过欲念。

女林选择了浪荡人间，谁也不爱。

润福，却选择了以男女双身，追随贞香而去。

记得贞香曾经问过的吗：要不我们找一个地方，一起逃到那里去，你愿意吗？

她们，也许私奔去了萨福的国度，那里，有艺术和美，唯独没有政治。

《风之画员》十首，给永远的润福和贞香近读韩国小说《风之画员》，记朝鲜画家申润福情事，凄美浓郁，令人罢卷默然。

五年前改编为同名电视剧。

“国民妹妹”文根英出演润福，凭此剧横扫各项影视大奖，惜何逊渐老，近作已不复少年风致。

余三年未作新声，凑泊十首，给永远的润福和贞香，和我渐渐老去的少年情怀。

一、桥上初识绿染眉间绛染腮，春风吹动少年怀。

幽香一抹桥中过，犹是深心卷未开。

二、妓房听曲樽前颜色逐人狂，谁念眉间掩旧香？

弦底清音似河曲，为君折断九回肠。

三、端午风情端阳新霁雨初晴，一碧清泉涧底听。

濮上秋千风渐起，心头人入画中行。

申润福传世名作《端午风情》，藏于韩国涧松美术馆。

四、摸骨入画倾城风月有贞骨，胜却人间紫与朱。

恐耽美人弦底意，再把卿卿入画图。

五、初夜拜别相对终成待嫁身，看花之梦坠烟尘。

眼中痴人唯余子，余生怜我有几人？

六、月下情人秋光清寂夜萧萧，零露无声染驿桥。

有梦同归深暮里，一灯和月各寂寥。

申润福夜会贞香，向其坦露真相。

归后作《月下情人》，题曰：月沉沉，夜三更，两人心唯两人知。

七、梦碎槐间一梦不堪寻，凋蔽深红入暮沉。

相思种我今生痛，谁种相思误我深？

贞香梦碎，于病中喃喃絮语：讨厌我们初次相识的桥，讨厌抓住我手的那个人，更讨厌没有忘记这一切的自己。

八、永远的画工桐千年老恒藏曲，梅一生寒不卖香。

一任罡风吹止水，爱君犹是画工郎。

前两句用贞香所奏琴曲成句。

全诗为：“桐千年老恒藏曲，梅一生寒不卖香。

月到千余亏本质,柳经百别又新枝”。

也许，非关男女，唯有画工这一身份，才是润福生命的本质。

贞香亦始终称其为“画工郎”。

九、送别天北天南各自珍，彻骨相思散入尘。

来世春风吹远陌，枝头犹待看花人。

代贞香之笔，许润福一个来生吧。

贞香曾说，“画工您，依然还是我的画工”。

十、风之画员隐落江湖迹无凭，人间遗我梦未青。

流光逐水如风过，唯剩相思入画屏。

润福作《美人图》留别师傅，如风一般消失于尘世。

她曾说：画是什么？

画即是思念，入画便是相思。

去年才入坑，今年又重温一遍，在b站上把能找的东西都看了一遍，再次深陷大小文不能自拔，突发奇想做了一个关于同性cp真人鉴别的文章。

（正经脸）本人作为在同性影视中摸爬滚打四五年的老司机，数不清站过多少cp,掉进过多少真人坑，更别提看过多少剧和电影了，并且涉及范围十分广大，包含四个大洲，既有日本，韩国，泰国的婉约派（虽然并不是都这样），也有美国，英国这样的豪放派，远及挪威，阿根廷，西班牙等国家，时间跨度既有从古代到现代应有尽有（怎么像在搞推销），但是！

今天的主题并不是探讨演员在影视作品中的表现，而是寻找这些演员真正动情的相关性，也是很多cp粉的终极梦想。

首先，女性大于男性，这点应该是毋庸置疑，经典如断背山，蓝宇，现在的SKAM，call me by my name等，最后的结果通常都是变成了好朋友（虽然也有少部分在避嫌，毕竟是......），从各种访谈以及演员的ins等各种蛛丝马迹中，一般都是在宣传期内搞点新闻，之后该怎么就怎么，不会有太多的接触，这是不是从侧面来说，女性大多都是双性恋可能是正确的。

第二，内向者与外向者的结合，一般在访谈或者各种见面会上，一般都会要求两位做些什么互动（此处总有尖叫声），总有一位十分主动，而另一位十分害羞，总有一位是撩妹高手，而另一位是苦手，总有一位很会说话，而另一位不怎么会说话，最最重要的是！

这位内向者每次在另一位讲话时投射出灼热的目光，如果你看到的cp是这样的，恭喜你，这对对彼此绝对是有feeling的，你看SS每次发表讲话时AA那小眼神，你看小文每次夸大文漂亮时大文害羞的样子，你看koi在戏外看dao的那怀孕之眼，啊，苍天！

第三，年龄差不能太大，像小姐里的大小金，卡罗尔里的魔王和小白兔，戏外的互动，怎么说呢，更像是前辈和后辈的互相扶持，因为年纪大的演员一般不是结婚就是有对象了，一回家就有老公暖被窝，肯定不利于情感的发展呀，好啦，说正经的，因为这些有经验的演员对情感的把握比较熟练，不会带到现实中来。

第四，初出茅庐者最好，当演员刚开始演戏时，心中不会有程序的限制，她们没有哭该是什么样子，笑该是什么样子，爱一个人要如何体现的固定模式，一切都是新的，这时演员通常都会把自己代入，来达到最好的表演，如果你再碰到一个能让你立刻入戏的演员，而她对你说那些情话（不是我说，同性之间的情话比异性的要高一个level），对你做那些事，我觉得如果对对方真没有感觉的话，演起来应该real困难,这样看来，演员真不好当。

第五，情欲戏不能太多，最好是吻一个就够了，虽然情欲戏我们看着很爽，拍起来很麻烦，所以这种戏演员都是按照程序来演的，别指望这种戏能培养什么感情，而反而像那种摸摸手啊，挑逗你一下，来一段深情的告白之类的效果非常好，而且比起床戏，大家不觉得AA那种迷之吸气给人留下更多的遐想吗，还有五两著名的十八摸，这才是情欲的最高境界。

（这点可能只是我yy，目前尚没有证据表明。

） 说那么多有的没的 ，其实哪个cp粉不知道真人在一起的可能'性并不比再拍 一部来得大 ，我知道，即使在
戏里真的动情了，最多能延续到下一部剧，她们迟早会明白，对彼此的感情其实只是戏里的自己，我想过了那么多年，当她们回头一看，也许还会感叹一声 ，我曾经爱过啊！

也许 ，这就够了 。

看前面几集的时候,真是为这个画工的魅力所吸引。

他对世俗规矩的不妥协,为了报妓女的知遇之恩恨不能一解美人之苦的心情,都让人为之折服。

但是只因为这是一部讲画工的电视剧,就突出一个画匠在朝鲜王国的地位,几乎可以左右朝政,让大员们胆颤又紧张,这未免太小题大做了。

而这就是韩剧一贯不讲理的作风啊。

一个皇帝,自己就根基不稳,连图画署的长官都可以无视他的权威。

但是他居然指望自己的一副肖像就可以树立自己的正统。

这不是开玩笑吗？

而更可笑的是这个小画工突然得了失心疯,在朝堂之上去撕君王的御真相,这除了增加戏剧效果,真是一点道理都没有啊。

所以前十集还不错,后面我就看不下去了。

画是什么？

画是思念。

画，是画员内心世界的投射。

窥视与揭露，品画，是观画人对画中人物故事的解读，对艺术的鉴赏，同时是对作画人内心情感，思想意图的揭露。

原著小说里对天才画家润福的作画艺术的精妙阐释，随着对画作的深入描述，也走进了润福隐秘的内心里。

这是引人入胜的精彩之处。

画出自润福之手，画是润福的内心情感欲望的诠释。

润福笔下的人物，情感直白又含蓄，温婉又鲜明，就像润福一样，真实的自己隐藏在男人的身份之中，自己的动机欲望隐藏在秘密之中。

不仅仅是她的性格，更是她所在的处境使然。

画中的故事是隐秘的，润福的情感思绪是隐秘的，隐藏在细节中的真相，等待着有心人去揭露。

品读润福的内心世界，就像品读她的画作一样动人心弦。

她的内心不是直白的展露出来的，是借人，借物，借题，象征的来比喻，隐喻的来表真。

因为，真相太过于耀眼，她的梦想和欲望太过炙热，以至于让她害怕，她不得不加以掩饰和削弱，用委婉曲折的方式表达，不易让别人察觉，既增加了神秘的意境，也保护了她一心要保守的秘密。

润福她究竟怎样想，她究竟爱着谁，需要观众的眼力。

正如她的画作里隐藏的秘密，也把谜题留给了我们，需要有识之人的慧眼细心去发掘。

她如风般难以捕捉，却在画作里呈现了自己内心的欲望，隐藏在不经意间的细节，需要细心的人去观察体会。

那么，润福从始至终，心里爱着谁呢？

留下美人图后的润福，又何去何从呢？

金弘道心里清楚，因此记恨她。

金朝年心中明白，所以嫉妒她。

改编的电视剧，我认为是继承了小说的精髓，又超越了原著，比原著剧情和人物刻画更为精彩，让观众不由自主得参与进来，去解开面纱，急切得要抓住那份炙热的渴望——“我心里只有你”的确认。

小说中弘道对润福的感情描述，与润福对贞香的感情，有着承上启下的作用。

以下为原著小说内容摘录：“这个伽倻琴的声音不再属于我，而是属于别人了…..”润福悲伤的眼神似乎不是在责怪女人，其实他是在责怪自己。

“不。

这个伽倻琴的声音永远只属于一个人。

”“你是说那个叫金朝年的人吧。

他用几千两黄金买下了你的伽倻琴……”“我只是卖艺而已，没有出卖我的灵魂。

很久以前，我的灵魂就被人带走了。

”贞香没有回避润福注视自己的忧伤眼神。

夜色朦胧，视线和视线、爱和爱、炽热和炽热相互交织，相互纠缠。

“我想把自己交给我喜欢的人。

”笃。

宛如熟透的果实落地，淡绿的小褂解开了衣带。

夺目的美丽曲线在黑暗中散发着洁白的光芒。

颤抖的手指像羽毛滑过，所到之处无不寒毛四起。

温暖的悲伤，悲伤的爱情，执着和哀怨在怀抱与怀抱之间，在眼神与眼神之间传递。

宛如滑过十二弦的手，润福的指尖在女人的身上流浪。

手指所到之处，无不发出比世间任何乐器都美丽动听的声音。

女人的身体平坦如纸，静静地恭候着笔锋。

哪位杰出的画员能在这美丽的身体上留下痕迹呢？

润福想以自己特有的方式为这美丽的身体留下永远难忘的痕迹。

润福打开笔袋，取出最小的画笔，低头注视着静卧的女人。

“我要在你身上留下我的灵魂。

我要耗尽我的灵魂为你作画。

”女人的红唇间露出整齐的牙齿。

她笑了。

“任凭哪个男人也抹不去我的痕迹。

”水波荡漾的笔尖碰到了女人平坦的腹部，有如激浪般在最高贵的画布上荡起漩涡，轻轻流淌。

弘道觉得自己好像爱上了润福。

他心跳加速，满脸通红，强烈地渴望对方。

如果这种感觉都不算爱情的话，那么人世间也许根本就不存在爱情。

激烈的感情冲突不仅发生在画中，润福并不漫长的人生也充满了矛盾、对决和激烈的内心冲突。

叫人又爱又恨的父亲，渴望追随却又必须竞争的弘道、深深迷醉却又求之不得的贞香，还有金朝年，明明夺走了自己的女人，还要看着他的脸色画画…….《月下情人》月沉沉 夜三更两人心事两人知金弘道：窗外三更细雨时两人心事两人知欢情未治天将晓更把罗衫向后期“这个画题其实是由四句组成的七言绝句，对不对？

”润福：“您都找出来了。

这是宣祖时期的文臣金命元的诗句。

…...表达恋人离别之痛的时调也在民间广为流传…......”金弘道：“金命元诗人记录了年轻时代的事情。

他曾爱过一名妓女，而这个妓女做了权势人家的小妾，金命元按捺不住悲伤，翻过围墙去看女人……..”“既然知道了这个典故，那么画中的年轻书生谁，女人是谁，瓦房象征的人物是谁，也就不言而喻了。

分别是你和妓女贞香，还有金朝年，对不对？

”润福：“您说得不错。

”金弘道：“是的…..第一眼看到你的瞬间我就爱上你了，我把你盛进了心里…..你不是我的痛苦，你是我的幸福。

不管你是男人，还是女人，这都不重要。

因为我爱的不是一个女人，而是一个人……”金弘道：“你心里真有那个妓房女子吗？

”得知润福不是男人之后，弘道终于摆脱了长久以来的负罪感。

但是，这意味着曾经承受的痛苦全部转移给了润福。

男人爱上男人的罪过，变成了女人爱上女人的罪过。

润福：“我心里只有一个人，既不是男人，也不是女人，就像师傅您….....”金朝年：“是的，也许是微不足道，然而对于我和他们来说，却意味着一切。

不是财物，也不是画，是人。

金弘道最爱的人，申润福最爱的人…..他们最爱的人两个人也是我最爱的人啊。

”透过他的目光，贞香知道，他所说的两个人里有一个是自己。

润福：“画之所以出色，是因为画中藏着画家的爱。

如果画家真正爱着某个人，画家的眼里就能看到别人无法看见的美丽。

”……………原著小说摘录完…….......小说中的润福，性格沉稳，内敛，不动声色，卧薪尝胆，成熟稳重，有勇有谋，喜怒不形于色，无所畏惧，聪慧机智，身为女人，才华横溢，智勇双全，远超于男子，又有哪个男人能配得上她呢？

电视剧中的润福，性格天真可爱，散发着少年的青春活力，冲动，孩子气，任性，不计后果，勇敢无畏，敢于承担，争强好胜，直率，潇洒，可爱，所有的情绪都写在脸上，性格毫不掩饰，活着很真实。

正是这样一个性格丰富多彩的润福，才显得特别让人怜爱，不是吗？

小说中的润福，让我佩服，小文演的润福，让我心动。

绘画无不带有画员个人的梦想和欲望。

申润福，她心里在想着什么呢？

她究竟爱着谁呢？

留下美人图后她又何去何从呢？

弘道的孤苦与悲切指出了答案：小说中：他爱她，她爱她，她爱她。

电视剧：他爱她，她最爱她，她只爱她。

润福寻她去了。

我认为，润福的爱情，与普通人的爱恋，没有区别。

喜欢就渴望靠近，喜欢就会思念。

若要说她与普通人的感情有什么区别，就是她是画员，她会把自己的情感升华为艺术创作，这份过于热烈的渴望，她想要以艺术绘画的形式表达出她的喜欢，将这份痴迷与美丽，永远留在画中，永远存留于世。

她是天才画员，更是一个人，有着七情六欲。

你若懂得普通人的爱情，也必然能看懂她的爱情。

山色绵绵无绝意，湖光涟涟自顾流。

一叶孤帆伊人去，似水年华寻不回。

如果爱你，怎么会放手；因为爱你，所以会放手。

——题记这部拖沓冗长几乎烂尾的棒子剧终于成功的在20话就结尾了。

这样的结局已经可以算是皆大欢喜，邪恶被惩治，恶人也得到应有的报应。

三位纠结中的主角也可以好好的活下去，分开未必不是好事。

纵使不能在一起，至少也曾经邂逅。

那些男子无比精明会算计的金兆年大叔，算得清胜负算不清人心，最终功亏一篑，横尸街头。

兆年大叔只是一个小人物，一个被利用的杀手，在宫廷政治的漩涡里，始终是最容易被抛弃的角色。

大叔何曾不懂得这样的道理。

可是，利润越大风险越大，本来就是一无所有的大叔甘愿铤而走险，买下外戚们发行的这支高风险股。

虽然，获利颇丰，红火了那么几年，最终东窗事发，股价跌停，套死在这盘子买卖里。

然，兆年大叔毕竟也是一个有思想的暴发户，品味也高于常人，爱才之心也自诩甚高。

如说爱润福之才，更多的是看到那画里的利润。

若说是爱贞香之才，更多的是看到那光洁的皮肤。

一个不懂人心的人终究得不到被爱的感觉。

永福哥绝对是个令人扼腕的角色，死了让人悲伤，但是貌似不死又无法推动剧情的进展。

可惜了这个好人，不仅长得阳光帅气，而且温柔体贴，为了润福妹妹什么都愿意去做，如此默默温柔体贴的男子还是世间少有，死了一个少一个的。

同贞香一样，是一个有着温柔眼神的人。

金弘道金大叔，虽然爱才如爱妻，但也不能看着小正太长得俊点就欲推倒吧。

话说，若是最初和润福接触不多，感情不深，但是自从看过润福的女装起，就一定是起了心的。

虽然，润福童鞋确实是如假包换的黄花闺女，但是，从金大叔的角度来说，润福童鞋不仅是自己的小徒弟，还是画届的美男子，于情于理于伦理，怎么都不该起心的。

虽然天朝人士已有不少此类传统，但是也不能好坏兼收……跑题……金大叔还是挺讲义气的男子，一身正气厄，为了师傅和同门师兄的冤案十几年不屈不饶坚持要为沉冤昭雪，小徒弟惹祸不断，至始至终不离不弃，也难怪小徒弟最后要动情。

可惜……那些女子然，令我在意的是那个脸上有一道疤痕的无口女。

虽然神色冷峻，台词少到几乎没有，使得倭寇刀，衣着倒是天朝款式，连名字也是到最最后才知道一个昵称。

被兆年大叔称之为“这女子无情无义、没有同情心”一般的女子，到底是为了什么死心塌地的跟着更加无情无义的兆年大叔呢？

且不说最后一话已经表现出来的对兆年大叔的情意，而且之前某话中，已经表现出对贞香同学独享兆年大叔爱慕的不满。

莫非，青儿这条命是兆年救回来的，所以不能以身相许也要以命相许之故？

话说，听到兆年大叔之口吐出青儿二字，立马联想到，此青儿是否是青蛇在大陆混不下去了，机缘巧合东渡小岛完成一段孽缘。

可怜一个活在阴影里的女子，却也是一个用情至深的人。

那位深居宫中的娘娘倒算不上是位坏人，只不过太过于只顾自家人，把哥哥舅舅拉到身边做了大官，往往就是这些外戚坏了大事。

且不说，皇亲贵族就是普通企业里面，多了这么些亲戚，都不是长久之计。

况且，这位娘娘太过仁慈，再加上舅舅哥哥们做事也不够狠。

像这种泄露了就要掉自个脑袋的事情怎么能够逼到最后才痛下杀手。

前面大画师中画师杀也杀了好几个了，狠狠心再杀两个小画师，死无对证以绝后患多好，就不会闹出这么多事情了。

本来偷人在先，都被孙子快捅破脸皮了，还有什么顾忌，干脆血洗京城算了。

不过，也可怜她年纪轻轻，守寡也不得安心，那么有型的情人，难得见一面，居然落寞之情在小画工笔下一览无余，也是一位悲情人。

还有贞香那位老鸨子，粗眼看来不是好人一位。

细细向来其实也是好人一个。

虽然贞香是买来的艺妓，始终对贞香也是善待，还有专用丫鬟，当然作为吸金头牌，穿迪奥、拎古奇，再配个助理也无可厚非。

但是，在贞香私会润福被发现后，言语之中也暗含同情之意。

但是，同情归同情，人总还是要活着，老鸨子深知现实之道，兆年大叔伸出金钱枝，立马含笑接下这碴生意。

话说，站在老鸨子角度考虑已经仁至义尽，总算兆年大叔也是大行首，待人不薄，也是青楼女子的好归处了。

况且，贞香也是保持着清白转卖过去，虽有妓女之名，但无妓女之实。

这种转正待遇不是一般的人能享受。

总得说来老鸨子也是一个有情有义的人了。

另一位较为悲剧的小人物，恐怕就是弘道大叔朋友的妹妹了，真是悲哀我始终没能记住她的名字。

少女怀春，本来以为近水楼台可以先得月，哪知道落花有意流水无情，大叔是只爱少年不爱花。

看了她哥哥，总觉榆木脑袋是会遗传而且不分男女。

但是，小妹啊，要吸引檀圆这样的大师，普通口味是远远不够的，请加强自身修养，美容院健身房料理教室都是要多去去的。

重点啊，重点，我们家贞香。

不仅拨动琴弦的声音如此美妙（我承认我听不出来好，这年头都喜欢用承认写新闻莫？

），眼神也如此温柔，硬是把人心都揉得皱皱巴巴的。

一位自怜自悯的奇女子，虽自知身份地位低下，难以逃脱卑贱的人生，但是始终自傲的活着，吝惜一颦一笑，把持着最后的自尊，低头不弯腰。

就是这么一个坚强的小女子，遇见知音小画工。

如果有命运之说，这算是补偿还是惩罚。

那桥上的初次邂逅，布店里的蝶戏花，酒宴上的那曲心心相惜，5两买曲的悲伤，放下自尊为疗伤，蝶不待花空自伤，最后一夜的割发相送，偷偷跑到监狱看望润福……时时刻刻都惦记着情郎，即使不能在一起，为他而喜为他而悲。

随知情郎变成女儿身，这个打击，简直将她的情感颠覆，无所依了。

本来活着的精神依赖已经很飘渺了，可怜这女人猛然发现原来这爱人只是幻想，是被骗而痛苦，还是那份爱意突然失去依托而悲伤。

若是真爱，始终是无法欺骗自己，画工郎，画工郎，依旧是我的画工郎。

润福，润儿，这孩子虽然才华横溢，却是悲剧充斥着一生。

幼年父母双亡，而且还是在眼前惨死，换谁精神都会受到巨大打击。

虽然间歇性失忆是棒子剧的老套路，但是在此剧情下也算合理。

接着被父亲不良同事心怀不轨的收养，但是没有这位胆大的大爷，恐怕也难以安安稳稳的活到今天。

虽然女扮男装有些不妥，但是也是一种极佳的伪装，怎么说人家一家子对她不错，也是过得是少爷般的生活，只不过，总归还是寄人篱下，不免有些黯然心伤。

而且，未来情感问题无法明了，还要担心哪天穿帮都是大罪，活着的压力的也不小。

加上装扮男生过久投入，已经入戏已深，思维模式也已经改变。

爱上贞香，绝对是真心付出，也许可以说是同情或者怜悯。

就同最后所说一样，正因为同样是女人才会爱上，正因为看到彼此身上的影子，互相被吸引的缘故。

压抑已久的感情，一旦放纵起来，就如同开闸泄洪一样，怎么可能用理智就能关上，但回过神来的时候就已经完了。

可怜的贞香不明就里，被这股洪流淹没之后无法自拔。

到了最后，也就是明明知道不可以，可是还是依旧爱着你，就当是自己欺骗自己。

到底，被骗的是人还是感情呢？

转过头说说润福对师傅的感情，那是一种日久深情，是一种精神上的另一种依赖，当这种感情超越了师徒之间，那是润福的女儿身对成熟男子的依赖了，可否看做对父爱的潜意识渴望？

虽然不知道是否一个人真的会同时爱上两个人，但是确实没有办法否定润福对贞香和金大叔的感情。

唉……曲终人散，人各一方，各过各的日子……留下一点残念……让看官们自寻烦恼去了……

初看《风之画员》的动机是五两情侣，结果越看越发现它不那么简单。

至少不能简单将其视为同志，而暧昧情愫始终在其间流淌。

润福对丁香的爱从一开始便具有精神的超越性。

对这种超越性的理解，或许从小说角度更加容易。

小说里，丁香是在初见润福时便主动为她弹琴，润福也以画作回应。

随后丁香愿以身相许，润福则礼貌拒绝。

在被卖给金朝年的前夜，丁香又主动解衣，润福则以身作纸在丁香身上作画。

可以说润福对丁香的爱，是建基于对丁香灵魂的爱，正因为看到灵魂的美，因此才渴望通过艺术让这美成为永恒。

同时，润福在丁香身上看到了某种美之规律，这让她能更深入地理解艺术、理解女性、理解美。

至于润福怎样解读她眼中的丁香，我们只能通过绘画猜想。

小说里描写了很多赏画的情节，实际上就是为读者提供一种解读，读者通过对画中人物的观察，猜想润福的诠释方式，从而更加接近润福眼中的那个丁香。

每一幅画都是对丁香灵魂的再创造。

小说里的润福，能够完全不带身体欲念地欣赏丁香的美，因此显得更加纯粹，也更加飘渺。

电视里的润福就复杂很多，我们明显看出润福对丁香具有“男性对女性（女性对女性？

）”的欲望。

同志的界定源于身体的欲念，但我不能简单说润福是或不是，因为在这种关系里，身体的欲念不占主要位置。

桥下的初遇，润福首先看到的（与其他生徒不同）是“作为艺术存在的丁香”，继而才是“作为女性存在的丁香”，在润福对丁香的注视中，艺术始终占据首位。

但作为人，欲念毕竟客观存在，因此很难说没有身体的欲念。

因此或许可以这样说，丁香对于润福，首先是一种艺术的化身，继而才是身体欲念的对象。

丁香是她艺术的缪斯，润福的窃喜、注视乃至伤心，乃是一个艺术家的大幸或大不幸，因为这意味着被艺术眷顾或与艺术永远隔绝。

润福女身男装，这就注定了她的双性心理。

她最后对丁香说“我怨恨自己是女人，但又知道，因为我是女人所以才爱您”便是这种心理的最佳体现。

丁香是润福艺术的缪斯，是她一切绘画的灵感源泉，她将丁香的形象放在每一幅画中，这是对丁香的重塑。

丁香或许不完全懂润福的艺术，但她明白怎样做才能让她具有灵感，她是润福的艺术灵魂。

润福眼里的丁香，与其说是一个诱人的女体，不如说是艺术的化身。

润福对丁香的爱，已经越过身体直达本质，但身体又是不可或缺的一部分，因此润福对丁香的感情是复杂的。

她对丁香身体的欲念，是她对艺术之欲的组成部分。

润福对丁香的爱情实质是什么？

从精神的层面说，是灵魂的相契相合。

丁香是润福的艺术之魂，是她追求的艺术化身。

丁香是润福的镜像自照，只有女性身份的润福，才能真正理解同是女性的丁香。

因此润福每一幅画中嵌合的丁香形象，实际上也是她的自况。

这种自喻在最后的美人图中达到顶点，进入了一体双身的境界。

润福面对丁香，好像面对另一个自己。

这从润福因丁香而画的高妙画作中便可看出。

从身体的层面说，则是通过“神交”达到某种满足，而这种欲念很难说与身体无涉。

电视在这一点上为观众设置了层层情色隐喻，有时暗示之大胆甚至让人惊叹。

既然润福与丁香是灵魂相契的伴侣，那么是否具有亲密的行为便不那么重要。

因为她们早已通过更为隐喻的方式达到了这种满足。

润福在每一幅画里暗含着丁香的形象，而润福的画向来是情欲绵长的...这点需要细细欣赏小说中的画作才能体会到。

润福画的主题通常是市井风俗，而画中男女多表情动作暧昧，似乎皆怀着不可告人之心思。

于是想到将丁香的形象嵌入这每一幅画中，且都带着这种暧昧神色，于是便实在是有种隐而不发的挑逗，怪不得每次润福作画（无论面不面对着丁香），嘴角总是漾起窃喜（那小嘴角一歪太诱人了），眼神也总是怀着浓浓的“知而不言”味道。

比如寡妇看交配图，小说里说得更露骨，枯枝在寡妇的身下，寡妇着丧服而面露喜色。

再比如《等待》，小说里明确说出枯枝与女人的关系，尤其女人手里还拿着和尚的斗笠...这种浓浓的挑逗感，有时实在不必说出都能感觉到。

当然这种情，有时也是深沉浓厚的（通过电视剧的诠释），比如“两人心事两人知”这幅画，就带着一丝无奈和悲哀。

而润福借画讽刺金朝年一场，更是让画有了武器的力道。

润福对丁香的感情，时刻与这两种角色交织。

作为艺术家的润福，只要注视着丁香便已足够，即使她不在眼前，她依然能在每幅画中重现她的形象。

但作为“人”的润福，始终无法忽略同样作为“人”而存在的丁香。

这也因此让她的情感更加挣扎和纠结。

若只是风之画员的艺术家，那么只要有艺术便足够。

但正因为人性的存在（束缚？

），才让润福始终无法脱开情感的挣扎。

作为人的润福，必须面对欺骗丁香的负罪感，必须面对金朝年对丁香的占有，必须面对自己肩负的血海深仇。

天才之所以是天才，就在于他们是被选中的。

但天才的悲剧也源于此，因为他们并不知道为什么选中的是自己。

永远有太多的责任需要他们担负，有太多事需要他们完成，爱情在只能在其间勉强有一个小小的位置，因此他们必须承受爱情崩毁的命运。

丁香的痛苦无疑甚于润福，因为爱情是她的全部，失去后便一无所有。

于是当润福忍痛与丁香告别时，这种虐心简直达到顶峰。

因为我们分明看见了天才的无奈和局限，更看见了爱上天才之人的悲剧命运。

润福要担负画员工作，要调查杀父之人，要为主上寻找睿真，太多事需要她去完成，因此丁香的位置在哪里呢？

她只能一次次望着丁香，暗自悲悼这难以实现的爱情。

小说里收录了更多两园的画，我能明显感到檀园的画更加爽朗，每个人表情轻松快活，心中无碍；蕙园的画更加暧昧，每个人皆怀着什么目的，且情色意味更浓。

因此可以说，润福在通过绘画对丁香进行某种形式的“意淫”，这种意淫甚至比实质的行为更让人激动。

我想这才是润福对丁香爱情的实质啊，爱一个人而通过这种形式的神交，简直无法不让人赞服。

电视剧继承了蕙园画作的暧昧感，也设置了许多情色隐喻。

布店的调笑，润福表现得像一个轻薄的男孩，与丁香交换着蝶花的隐喻。

这何尝不可以看做她们的自喻？

润福是追逐艺术的蝶，丁香就是艺术之花。

而蝶花之语（想想蝶飞至花上的形象），又具有浓烈的情色意味。

更加经典的便是端午荡秋千、琴画传情和裸身入画了。

端午荡秋千一场，下面的女人们裸身或半裸着洗浴（本身就是很暧昧的画面），而随着秋千的摆荡，润福和丁香摆荡的镜头上下交替，更富有意味的是，镜头明显将润福置于下方的位置，加之丁香“富有经验的”调笑（她还问润福“是不是第一次”），和润福激动惶恐但难掩得意的神情，情色意味浓厚。

琴画传情是最精彩的段落，丁香抚琴而润福作画（小说里明确写出这琴声像男女交欢），两人的动作都非常剧烈。

事后丁香鬓角微湿，润福则疲累地倒在卧榻上，额角沁出汗珠，疲惫而满足地冲着丁香一笑。

这真让人看得惊心动魄。

裸身入画里，丁香先熄灭蜡烛，再轻解罗裳，电视有意识地放慢了丁香的动作，最终只剩亵衣。

润福则带着研究的味道拂过，一边在画布上勾勒。

看过一张剧照，丁香右腿蜷而向前伸，腿的轮廓在纱衣下朦胧明显，情色意味浓厚。

但润福专注认真地研究，完全是一个艺术家在研究自己的绘画对象，两人此时竟发乎情而止乎艺术了。

在金朝年将丁香买走的前夜，丁香主动献身润福。

电视里又突出了她解衣的动作，有意思的是，润福在此时决定告诉丁香真相，于是也缓慢地解衣。

我们简直可以认为这是某种前奏。

解衣的动作本身比实质性的行为更具诱惑，因为它既暗示出欲念的存在（时刻牵动着人物），又为观众提供了想象的可能。

当然矛盾的解决不可能那么快，所以只能由外人的闯入结束。

当我幻想五两是否该有更多的实质性行为时，我的态度是矛盾的。

从润福的角度，不管这欲念多剧烈都是不为过的，因为这代表着润福对艺术的迷醉醺然。

可若真有实质性行为，比如亲吻，比如扑倒甚至更深的动作，又容易让观众陷入“器”而迷失了“道”，会因为这些将她们的情感止于“同志”范畴，会只注目于身体而忽视这种种隐喻。

同时，太过直露的行为只会让观众更感焦虑，因为他们看到了身体的局限。

据说月夜情人一场，润福本来是亲吻丁香的手心之后才将她用她的手抚摸自己的脸，不过摸脸本身就已经显豁地暗示出润福的欲念：她渴望身体的接触，因此有没有亲吻并不重要。

本剧讲述了一个天才的故事，天才所以为天才，就因为时常处在神性和人性的挣扎之中。

一方面，他们见过天堂；一方面，他们又必须服从自己的人性。

作为男性的润福对爱上丁香丝毫没有同志所谓的“自我认同危机”，但她会因欺骗丁香而产生负罪。

她们既必须面对这骗局，又必须面对男权社会的侵夺（有趣的是，并没有世俗的干扰，因此当一切结束，润福便可去找她的丁香）。

金朝年是传统的男权角色，强暴地侵夺女性的空间，这让我想起FS里的绅士。

他们都是以男性理所应当的性角色强暴地入侵女性的情感场域。

金朝年第一次见丁香，是裸身入画一场，金朝年的偷窥让我想到FS里绅士的偷窥，丁香冷漠地关上门正是“将男性置于情感场域之外”的隐喻（不过这样说也不完全，因为她认为润福也是男性——但因观众得知真相，故有了双重解释的可能）。

丁香得知润福是女性而大病一场，因为她完全没想到这样一个灵魂相契的伴侣居然会欺骗自己。

她的伤心，源于欺骗而不源于润福的女性身份。

她不会因为身为女性而爱上女性产生负罪感，她很快便接受了这点。

我想如果润福以女性出现在丁香面前，她同样会爱上。

有趣的是，无论弘道还是金朝年，得知润福是女性而对丁香有情后，都表现得很自然，从没有因“认为同性之爱本身是罪恶的”而进行干涉。

弘道自不必说，作为润福艺术的同类，他自然懂润福眼中丁香的角色。

有趣的是金朝年，虽然是丁香要求他将润福纳入私画署，但他有足够的眼光看出润福的天才，因此他才能看出润福与丁香之间眼神的含义，才能看出润福画中尖锐的隐喻。

只不过这种懂，与弘道的方向相反。

他将润福视为自己的对手，每一幅画都是对他的挑衅。

在小说里，对金朝年的鉴赏力有更多笔墨，许多润福画作里的独到之处，都是金朝年首先发现的，他面对润福似乎不完全是敌人而更像一个严肃的鉴赏家，润福也是因为他的艺术眼光才选择投奔其门下。

他对润福天才的鉴赏，其地位不亚于金弘道，而因此他阴谋家的一面便退至侧列，最后的结局也没有电视里这样一波三折。

这让我想到FS里的绅士。

比起苏，绅士更懂莫德的天才，但他将其视为挑衅自己权威的敌手，必须时刻加以压制。

金朝年的权威，便是男权的理所当然，而丁香居然对另一个人有了好感，这无疑威胁着他的地位。

他明白润福的天才将带给他多大的威胁。

因此他对“作为女性的”润福与丁香的私情表现坦然，因为他早就发现润福在每幅画中对丁香的暗喻，而只有身为女性才能做到这点。

应该承认的是，风剧对两园之情的描写比五两更多更深。

金弘道是润福艺术的同类和知己，他们出生入死，既经历了种种磨难又分享着最高妙的艺术。

弘道对润福的感情更加复杂，她是他的学生，他的知己，更是他渴望守护一生的女人。

弘道赋予了润福艺术之体，丁香赋予了润福艺术之魂，两者缺一不可。

弘道对润福始终小心翼翼，带着男性的理智与隐忍，很多时候仅止于肢体轻微的触碰，在得知润福是女性后依然发乎情止乎礼。

只有额头上的轻吻体现出他内心的炽热。

可当柏拉图式的爱情中加入了欲念，爱情便也不存。

在一切都结束时，弘道要润福在屋里等他，可当他回到小屋，只剩下一张美人图。

这真是极端的虐心，却也是必然的结局。

润福用画作告诉老师，自己已具备完整的艺术之体，需要找的是艺术之魂。

这张美人图，既是润福的自况，更是润福与丁香的一体双身。

当弘道对润福的情感，从艺术的相契渐渐被男女的欲念占有时，这份柏拉图之情便一去不返。

因为作为男人的弘道，将越来越多地看到作为身体欲念对象的女身润福，而不是作为艺术诠释者的男身润福。

当理智被欲念侵夺，势必破坏艺术的完满。

因此润福必须离开，必须以一己艺术之体去寻找她的艺术之魂。

弘道与润福出生入死，润福是他最得力的助手，弘道是她人间的知己，助她完成人间之事。

当一切都已结束，润福便要回到艺术的天堂，而这天堂，只有丁香才能为她提供。

润福始终是风之画员，是天才的存在，独属于自己的宇宙。

弘道是她艺术的同类，却只能提升她的技艺而无法真正深入其内心；丁香是她艺术的灵魂，是润福毕生倾心的美之化身。

但我想，丁香肯定不全懂润福眼里的自己是何等样态，她又如何将这种诠释放置在画里。

世界上懂润福的，只有她自己和她的画。

所以我总为润福感到孤独，又觉得孤独的其实是自己。

因为润福拥有自己的宇宙，而我，在见过她的天才后，必须无奈地而怅然地望着她离去，却不知这种离愁该用什么填补。

这也许就是我看风剧和FS的相似感受，我与润福或莫德相处过一段时日后看到她们回到自己的天堂（与她们的爱人），可我却无法继续她们的旅程，我只能怅惘地望着她们远去，尤其是当音乐响起，这种忧愁便越发浓烈。

电视几乎是对小说的重写，只保留了故事主线和人物关系，小说里的润福完全是风之画员，对世界保持着一种超常的漠然，因为有艺术已经足够（因此小说的矛盾并不剧烈）。

小说注重悬疑的情节和弘道对润福的倾心，丁香只占一个小小的位置，润福对丁香完全是艺术的欣赏，并没有电视里说不清道不明的纠结。

电视弱化的是悬疑的情节，小说里，弘道和润福四处走访才查明案情真相，并非电视里的一蹴而就。

同时也调整了一些画作出现的背景情节，删除了另一些画作。

小说里的画要多一些，且对每幅画都有详细的品评。

因此电视更具有情感深度和矛盾冲突，但缺点是会让观众感到最关键的部分匆匆略过没有深入。

可以说小说更加纯粹，更加让读者感受到润福风的特性，去留无迹，仅余大叔空断肠。

电视因为增加了情感的浓度，所以最后润福的离开就更加虐心。

最后说说文根英的演技。

文根英的男装扮相甚是风流俊俏，丰神俊秀，我最喜欢高帽长袍的几件衣服，选用颜色也多是明亮的天蓝、暗红或纯白。

一举手一投足很有翩翩公子气质。

而几套生徒或画师服则显得她如小男孩般顽皮无辜。

男装里最女气的反而是御真画师的官服，也许因为老气的官服只有中老年穿才压得住。

这与服装和长相关系密切。

因为古代朝鲜男性是结发而束头带，因此避免了发型对气质的影响；加之文根英的剑眉，简直给英气大大加分，而且也能让注意力更集中于面部；宽袍大袖更能掩盖身材的缺陷，无论是不合时宜的胖还是不合时宜的瘦，因此文根英瘦弱的身材就能很好地因服装而起到平衡感，尤其是腿，如果现代男装肯定无法避免太细带来的视觉不协调，但在古装里，被长袍和宽腿裤掩盖，就能很好地规避这点。

所以无论是调皮的男孩子，还是盈盈的泪眼，或是严肃的思考神情，都能因服装而大大增加帅气感，这也就让她在剧中有了无死角的帅气。

所以看她的现代剧，总会因为发型让气质显得更女性，加之本身的性格，啊，简直就是一个普通的萌妹子啊。

更别提近两年她明显发福，脸圆胳膊也不细，还总用刘海盖住前额（我不喜欢最佳情侣奖时的装束，简直毫无气质）。

今年文妹妹又要演古装剧，讲述朝鲜的陶艺文化。

我总不由得和《风之画员》联系起来，想到里面肯定不缺对陶艺的介绍、宫廷斗争和浓烈爱情，希望这里面的扮相让人满意。

此剧中贞香和润福的爱情虽不是真正的男女之间的那种爱情。。。

她们的爱，是润福渴望贞香那种美丽，坚毅的感性女子形象，而贞香喜欢画工的才华与放荡不羁，能够自由写意人生。。。

最后互道心声，会将对方永远放在心里，这是何等感人的誓言。。。

突破了性别的爱，是真爱，大爱。。。

"做个画师不是想高兴就能高兴想伤心就能伤心随随便便就能挥霍时间的"——我被最后一句刺痛了特别喜欢文根英，从《蓝色生死恋》就特别喜欢，不知道对她的喜欢该写在哪里就写在最近的一直看的韩剧里了。

我真的是很少写韩剧的影评的因为其实韩剧真的没什么可评的。。。

只要男主女主长得白净喜人，什么剧情什么逻辑都没有也一样让人看的津津有味的重点是，脑残是普遍的！

不过我决定今天破例一次因为这里的文根英很出色我不知道这个剧给五星的一部分原因是不是因为它符合了我重口味的需求，我不禁赞叹韩国真的很少演同性恋的剧情，况且这里面还是女同。

她对那个妓女说到底才是真爱，亲口承认说弹琴的妓女是她的初恋，在她的画中丁香从来都是主角，她从来就忘记了她自己其实是个女人，此时的“画员”仅仅就是一个艺术家。

无关性别，情爱之事也就与性别无关。

润福是真的已经把自己当成一个男人了，或者她其实就是一个男人心又阴差阳错为生活需要必须装男人，所以其实是随了她的愿望做了男人，她其实并没有像檀园所理解的不能做一个女人而痛苦，反而她的养父却真正理解了她——“只要她拿起画笔，一切的杂事都无关痛痒了”。

说到底，女同性恋从来就没有把自己当作女人。

这只是人对爱对心动的本能，至于性别，只是爱的对象的特征而已。

“就因为我是个女人，才会被你吸引”于是乎，我看这个剧的心态变为这样：前半部分不理解润福一个女人为什么这么喜欢丁香，后半部分好不容易理解了可是结尾丁香却被润福送走了她又和檀园又亲额头又抓手的，总之整部剧我就是一直在叹息惋惜在着急为什么相爱的人没有和对的人在一起。。。

难道这就是所谓的劳碌命还好结局没有拧拧巴巴地让男主女主“幸福”地生活在一起，证明我没有白纠结说回文根英，这里的她比其他的女扮男装的演员演得更像个清秀的男人，让我忍不住想起李俊基。

从第一集里她跟孝生打赌毛笔，一出场就架势十足地装着男生的动作表情，一点也不做作且表演到位，到后来和丁香初见面，一个桥上一个桥下，把一个俏书生对一个初次谋面的女子一见倾心的神态演的惟妙惟肖。

文根英的眼睛在风之画员里古灵精怪的，笑起来两颊又鼓鼓的，让人打心底里喜欢。

还有她擅长的哭戏，眼泪慢慢积聚从眼眶里突然滴出来，只有她哭的才让人在心里暗暗赞叹这才是真正的哭戏。

她演恩熙时候安静的不停哭的样子和现在活泼乱跳的样子真的都很迷人，我我我不会是爱上她了吧，不过她不是我的初恋。

我曾一度以为文根英只会低垂着眼睑演一些苦情的东西，但是看了《风之画员》我真的佩服她了，不，是喜欢的要命哦。

男主角以前演过很多，印象最深的是和三角眼的金晶恩演的《巴黎恋人》，那里面的他很冷很严肃，这里面开篇就一副蓬头垢面的样子后来也有点不正经地疯癫，一扫往日的苦逼样。

于是，她们俩这种都一反常态的演技展现了出色的他们。

其实刚看剧照的时候觉得不戴眼镜的朴信阳不怎么好看了，大叔一样傻呵呵的，要不是太喜欢文根英都有点不想去看这样子丑兮兮的男主演的电视剧。

但是果然人物都是用剧情衬托的，在那个天才一般的背景下的他再大叔的外表也让人觉得可爱很多了。

因为文根英去看的《清潭洞爱丽丝》，可是却又被男主角朴施厚迷倒。

可能因为文根英有点肉了吧，之前在《灰姑娘的姐姐》里的时候整个人瘦的就是一个竿子踩着高高的高跟鞋，演比自己实际年龄要大5、6岁的成熟姐姐。

哎。。。

我还是不总结了，一总结瘦与美这事就烦，因为一定会联系一下实际。

我感谢这个剧让我慢慢从朴施厚的热情里走出来，但是依然不忍心换掉朴施厚的桌面主页。

明明下决心要换掉他好好学习的。

推荐一个特别欣赏的《风之画员》的影评http://movie.douban.com/review/2154861/把我心里所有重口味的问题都解决了。