(2007年2月16日)有个才子朋友曾说过,“没有人的童年是幸福的。
”当遭到驳斥时,他答复:“那是你以为的幸福。
”虽然此观点有点过激,但在看了自奥古斯丁·伯尔洛同名小说《Running with scissors》改编的影片《夹缝求生》(又译为《剪刀边缘》、《拿着剪刀奔跑》)后,观点开始向那个朋友偏移,且曾在看《父子》时冒出的感想再次强化——在孩子的世界里,父母是主宰、是一切,他们可以让他生活在温暖的天堂,也可以将他打入黑暗的地狱。
如果要用一句话来形容《夹缝求生》里的所有出场人物,那就是——变态一箩筐。
可怜的奥古斯丁(乔瑟夫·克劳斯饰演)生活在一个不正常的家庭里,只自费出过一本书的母亲蒂尔德(安妮特·贝宁饰演)以名诗人自居,劲儿劲儿地对他人的诗作吹毛求疵,还不时地游走于心智失常乃至崩溃的边缘;父亲诺曼(亚历克·鲍德温饰演)漠视颇似妻子的儿子(喜欢出名和闪闪发亮的东西),酒精对他而言比妻儿重要。
自我自私自恋又自虐的父母常在奥古斯丁面前毫不避讳、歇斯底里地争吵,有时甚至大大出手。
面对即将破裂的家庭,精神恍惚的蒂尔德求助于心理医生范奇(布莱恩·寇克斯饰演)。
在范奇医生的“希奇”治疗下,伯尔洛夫妇很快便离异了,蒂尔德“为了更好的医治”,让儿子入住范奇家,后来索性让儿子成为范奇的养子。
于是,已有“同志”倾向的奥古斯丁被父母完全地放逐了,虽然他很爱他的妈妈,然而他被迫从一个变态家庭进入了另一个更加变态的家庭。
范奇家堪称疯人院与垃圾堆的组合:爱看恐怖片、拿狗粮当零食、不修边幅的范奇太太爱妮(吉尔·克雷伯格饰演);凡事都依《圣经》来定、自称听得懂猫语而将宠物猫扣在洗衣篮下将其活活饿死的大女儿霍普(格温妮斯·帕尔特洛饰演);一见面就要给奥古斯丁做电击治疗、喜跳舞涂黑眼圈着清凉装的叛逆小女儿娜塔丽(埃文·蕾切尔·伍德饰演);35岁高龄的精神病养子、同性恋者、暴躁极端的尼尔·布克曼(约瑟夫·费恩斯饰演)……在这样混沌不堪的家里,奥古斯丁的心态进入了离奇之旅。
在他13岁时即被尼尔诱奸,偶尔回母亲家时,还目睹了母亲的同性之爱……他惧怕上学,对此,他的养父兼医生告诉他,不上学的唯一办法就是自杀,让人们认为他在学校的环境下会产生自杀倾向。
奥古斯丁尝试了,并如愿以偿的脱离了学校。
身为心理医生的范奇其实比谁都变态,更需要医治,他不仅狂虐专制,还极贪婪地骗取病人们的医疗保险。
养子尼尔发怒道:你拿了我父母的钱,我却还病着;范奇医生要求诺曼·伯尔洛将前妻蒂尔德的治疗费直接打给他;他还诱导蒂尔德的性取向,给她找了另一位女病人做亲密爱人;清晨,他好似猴儿得了宝般兴奋地叫起全家去马桶边参观他的粪便,他认为那能“给于范奇家上帝的启示”……在这个古怪离奇的家中,奥古斯丁和娜塔丽可谓“意气相投”,他们都被怪异家庭深深伤害,也都有梦想,娜塔莎想上好的大学,奥古斯丁想成为美发师或作家。
他们还都很叛逆,不是一起如上了发条般地狂舞,就是一同站在餐桌上捣毁天花板——因为他们想要更高远的屋顶——因为他们感觉压抑而喘不过气来。
对于他们的“叛逆杰作”,范奇医生无所谓地认为“给厨房增添了新景象。
”除娜塔丽外,能给奥古斯丁关爱的就是范奇太太爱妮了。
爱妮在刚出场时,像个令人毛骨悚然的精神病人,然而,事实上,她是这个家中唯一“清醒”的人。
奥古斯丁因“自杀倾向”离开学校后,爱妮送给他一本美发书(奥古斯丁从小就喜欢美发,有时为了帮母亲弄头发而翘课,母亲还会打电话给老师替他请假);当奥古斯丁情绪低落需要慰寄时,爱妮给他做了他想吃的东西(在之前的剧情中曾有过“是只有妈妈才做给孩子吃的东西”的对白);当奥古斯丁最终打算离开范奇家、也彻底地离开母亲、去纽约闯一闯时,爱妮来送行,递给他自己的积蓄,鼓励他“写出第一本书就寄给我看”,并笑道:“我这辈子总要做一次正确的投资。
”之所以这么说,是因爱妮曾做过失败的“投资”——努力工作供医生读书,结果却换来这样的一生……最终,奥古斯丁写出了自传体畅销小说《Running with scissors》,创下了在《纽约时代》图书销售榜上连续74周进入Top 10的好成绩。
如果没有爱妮的关爱,让奥古斯丁在贫瘠的土地上看到了一缕曙光,那么,或许,他只能成为另一个乖戾的“高龄养子”尼尔。
2006年,仿佛是屏幕导演华丽转身银幕的一年,HBO王牌导演艾伦·寇尔特开拍了反映旧时著名疑案的《好莱坞庄园》,因《整容室》而名声大震的雷恩·默菲则执导了具有现实意义的教育个案《夹缝求生》。
饰演精神崩溃母亲蒂尔德的安妮特·贝宁在作为观众观看此片时,总想冲上前去拯救那个可怜的孩子奥古斯丁,一如看片时的我。
《夹缝求生》仿佛一部少年时的悲惨传说,而正是因为其真实性、极端性和残酷性,让人们,特别是为人父母陷入了思考,家庭、环境、父母、子女、性格、教育、朋友、早熟等一系列问题摆在了最基础也最重要的位置,该何去何从?
有责任感的人或许能从中感知些什么。
虽然“并不是每个人的童年是幸福的”,但是只要愿意,还是能让孩子们的童年获得多一点的幸福。
(http://nicolew.blog.hexun.com/7856083_d.html)
看的时候当做小说来看的,因为次要情节多,看起来累。
大概好久没有看书,觉得整个片子有点晦涩。
觉得开场时候的那个小男孩演的很好,很有故事性,后面除了男孩在表达自己想过正常,有约束有秩序的生活时是有思想的。
其他时间,男孩只是充当生活在这种怪诞不正常生活的眼睛,没有观点和思想。
那个爱妮老太太,出场怪诞,但是后面有属于怪诞中的正常人,简直就是少林寺的扫地僧,暗藏绝世武功。
还有,小男孩说想要有约束有秩序的生活的感受,我青春期的时候也很有体会。
虽然会吵会闹,但有的时候就是希望爸爸像小时候一样揍我,约束我,即使之后我会恨他,但还是隔一段时间就渴望他揍我一顿,约束我,管我,让我过正常的生活,想法不要跑的太远。
挺黑色幽默的 我记得很清楚的是他们一堆人看那督屎的时候 最可悲的我觉得不是男主角 而是那个老太``一个正常的却不能逃离这种生活的孤独人
觉得娜塔莉和书里的人物不一样哦,书里写她是比较胖的.但是电影里比较瘦还比较漂亮.我一直在想男主人公是不是年纪太大了一点,我觉得13-4岁的男孩子应该不长这样吧,不过国外的男孩子大概发育的早.\电影里还是有很多情节无法表现出来,医生的家庭成员也少了.不过我却是因为电影才把小说看完的.小说开始看太枯燥了.理解不了.
几天前刚刚看完这本书,印象尤为深刻.无意中DOWN到这部电影,随便说一说.演员本身不会让人觉得有另类的风格,个个光鲜亮丽,而且像拍偶像剧,他们的表演不突出甚至很平庸.并没让我觉得这些剧中人有什么精神疾病或者与众不同.导演的风格也很平,叙事没有新意没有感情,更没神采.就我个人的口味而言,它一点不TOUGH.另外,电影情节还把原文很多地方删减合并,没有前因后果,看起来感觉很突兀,没连贯性,也失去了叙述的意义,形容干瘪如木乃伊,如同为拍出小说内容及人物性格而拍这部电影.哎哟.说完了.
从成长的第一秒起,如果身边的人都是疯子,这个故事讲下去,会不会有人相信?
电影《Running With Scissors》中的主人公Augusten Burroughs不幸的就陷入这样的疯狂世界。
Augusten的母亲Deirdre是位坚信自己总有一天会出名的失败诗人,她认为丈夫Norman压抑她的创造力,甚至要谋杀她;Deirdre的心理医生Dr. Finch鼓励她在疯狂的路上越走越远,甚至要Deirdre主动放弃了Augusten的监护权给自己,劝说Deirdre住进汽车旅馆去“找寻诗人的潜意识”;Augusten的父亲Norman不接受Dr. Finch每天五小时心理治疗的建议而离家出走,以后再也没接过儿子的电话。
Augusten住进Dr. Finch家两年,从13岁到15岁,只发现自己进入了一个更为疯狂的世界。
Augusten的生活如同梦幻般从一个漩涡陷入另一个癫狂的漩涡,他想逃离,却没有选择的自由。
电影从开始到结束就仿佛一个莫名其妙的梦,每个人物在自己的疯狂路径上越走越远,愤怒与绝望交织在一起,当一部分的愤怒被释放之后,留下的却是更深一层的绝望。
Augusten渴望正常,秩序,却只发现自己终于不可避免的也走上一条与众不同的生活道路,加入到这场声势浩大的癫狂交响曲中。
电影采用了极度讽刺与调侃的表现手法,甚至充满了喜剧色彩;但笑声过后,癫狂之下,却是深深的深深的绝望。
电影中充满了愤怒的呐喊与破坏的快感;但在Augusten追赶离去爱人一幕,在本应由强烈的背景音乐、呐喊或者噪音加强烘托的情节中,导演却采取了完全静默的表现手法:痛苦到了极致是没有色彩与声音的。
除了充满艺术感色彩强烈的画面与恰到好处的原声音乐,整部电影的情节性很弱,人物从头到尾几乎没有性格演变或者发展,更像把一个个的片断按时间顺序简单的拼凑在一起。
那些疯狂的举动与个性都不是一般的出格,很难让观众认同其中的任何一个人物任何一种行为。
如果不是强有力的表演,如此的情节安排很难成功。
幸运的是,《Running With Scissors》组织了一个令人难以置信的全明星阵容,其中Annette Bening扮演的在疯狂与母性之间徘徊的诗人Deirdre是2006年以来最完美的角色,既有愤怒的爆发,又有癫狂中的平静,还有与儿子Augusten分离时最打动人心的绝望表情。
如果说在《美国美人》中Annette Bening是首次向全世界展露了她的实力,那么在这部电影中,Bening就完全放射出了最为耀眼的光辉。
凭借Deirdre这个角色,Annette Bening将被提名2007奥斯卡最佳女主角是毫无疑问。
电影的主人公Augusten Burroughs是位著名的美国现代作家,电影是根据他2002年的同名回忆录小说改编而成。
除了他本人的角色,其他人物的姓名都作了改变。
电影的大部分情节基本属实,不过Dr. Finch的原型,Dr. Rodolph Turcotte的家人在2005年对Augusten Burroughs提起了名誉诋毁的诉讼,近期与索尼公司协议后将原诉讼撤销。
对于我来说,电影本身并为深刻的打动我,因为影片对人物内心发展演变的刻画较少,更多的时候是用喜剧手法展现一个疯狂世界的场景。
几个令人几乎落泪的场景并不是因为情节本身的感人或震撼,而是因为强有力的表演。
大概是因为电影诗与生活的题材,看完这部电影,我不由自主的想起同样诗与生活为主题的电影《像鸡毛一样飞》。
《像鸡毛一样飞》也采用了片断拼凑的表现手法,大量跳跃的镜头与若即若离的情节,还有人物之间近乎莫名其妙的关联与情感。
表演上,我其实是非常不喜欢秦海璐在电影中的表现的,她将一个本来可以多原化的人物用很单一的手法表现了出来,除了“失望与茫然”,人物的表情很空。
当然,这个本身只有一个层次的人物也没有给秦海璐多大的展现空间,只能说,她达到了影片的要求,却并没有真正的精彩瞬间。
但与《Running With Scissors》相比,《鸡毛》却有一种超凡的真挚与真诚。
诗与生活,梦想与现实,同样的冲撞与挣扎,放弃与绝望,《鸡毛》花了更多的笔墨描述诗人挣扎的细节,失望的前因后果。
当然并不是说一部电影一定要把全部故事讲圆满才好,而是在展现一个自我放逐或者奋斗的道路时,观众可以更直观的窥视人物的内心。
这种窥视的目的不一定是认同,甚至有些时候是为了产生厌恶鄙视的情绪,但这个过程的存在给观众提供了一个理解人物的机会,由理解到同情,或者由理解到更加厌恶;观众的情绪自然而然的被调动起来,不自觉的进入到电影当中。
《鸡毛》的动人之处正在于此。
对于《Running With Scissors》来说,可能是因为真实的生活太过令人难以置信,观众听着一个个疯狂的人物表演癫狂交响曲,即使有最佳的表演,对人物最真诚的同情,但除了Augusten,电影几乎没有展现任何一个人物的内心世界,结果观众更像在猎奇,感叹精湛的表演,同情Augusten的疯狂境遇,却永远与电影保持着安全的距离。
值得一提的是,扮演儿童Augusten的小演员竟然与《像鸡毛一样飞》中的配角廖凡极为神似。
也许,生活本身就是难以置信的,不是吗?
疯狂在这里如同一种强迫症,一旦开始,就要反复捶打,不到尽里不罢手。
看各色人等的疯,疯狂成为了最没悬念的设置,倒是音乐,很出彩,每段都放的诡异,反倒处处都刚好。
感觉把配乐玩到有点超过影片本身,不知道算不算我的古怪口味。
Anyway,全片最漂亮的一段追车空白,空到彻底,毫无一丝声响。
声音让位,影像华彩,奇怪的对位,如同里尔克表述的“眼睛闭上,耳朵张开”,感官就是可以这么单纯 。
***To listen to this song from the OST: Year of the Cat by Al Stewart http://7demons.com/
我没有爱德华的梦幻剪刀,可以剪出一片幻海奇情;也不是鬼马诙谐的爱登士家庭成员,可以固守在城堡里乐此不疲。
所以当妖异化的梦魇变成现实、形成诡吊的蚕茧把我们重重包围时,一切简单、正常、甚至煽情虚伪的主流因素统统都被抛之脑后时,生活的轨迹变成一只古怪的巨大蜥蜴,在黑暗中蜿蜒爬行。
《夹缝求生》(Running with Scissors)以一个少年的成长勾画出当代美国人文的另一个侧面。
凭借热门剧集《整容室》名声大噪的编导全才Ryan Murphy转战大屏幕,他舍弃了《美国丽人》式对中年危机、道德价值观的探讨,而是把矛头的指向畸形恋母情结、青少年吸毒、同性恋等尖锐的社会问题,让社会发展与道德标尺、文化变奏巨大撞击下产生的产物共济一堂,缔造了极具黑色幽默的都市怪谈。
如果你想在电影中找到一个符合主流规范的标准人物,那肯定会大失所望,两个极为畸形的家庭已经不能用“古怪”来概括:一边是具有洁癖、恋母、自恋、不愿接触外界社会的儿子Joseph Cross;一向以诗人自居却从未发表过作品、沉溺在自我幻想的空间、陷入双性恋泥潭的母亲Annette Bening和酗酒成性、鲜与儿子交流的教师父亲Alec Baldwin;另一边则是不能自医的心理医生Brian Cox领军的“妖兽兵团”,包括喜欢吃狗粮看肥皂剧的妻子;信奉父亲是上帝、一切行动都要靠《圣经》指引、与欲望性爱绝缘的长女Gwyneth Paltrow;神经极度脆弱的同性恋养子;再加上喜欢跳舞的反叛次女,8个心理极度扭曲的人物聚集在一起,本来就不是康庄大道的人生之路就更加荆棘满布。
Ryan Murphy不愧为说故事的高手,如此众多的人物和繁琐的情节,在他手中却丝毫不显得混乱,而怀旧的歌曲更是不自觉的把观众的情绪带回那个价值和自我都失控的年代。
少年、青年、成年人的孤独感与无助感不停蔓延,借助各种各样的方式去宣泄,想象洗澡般擦拭掉纠缠在内心的恐惧,想用无形的剪刀撕裂路上的障碍,却依然无法走出黑暗的荒原。
Joseph Cross刚接受父母离异的打击,随即便被母亲抛弃在Brian Cox家中进行所谓“全方位”的精神治疗。
这个自幼在母亲神经质溺爱和纵容里张大的男孩,根本无法适应没有母亲存在的现实生活,更致命的是他还要面对同样千疮百孔、行迹怪诞的Brian Cox家族,所有这些加载在这个少年身上,实在过于沉重。
既然没有治好心病的良方,那只有靠自己的勇气去打破心灵上的枷锁,在目睹了母亲一次又一次陷入精神崩溃的边缘,在同性间的欲望再也无法燃烧,在和次女一起站在餐桌上捅烂天花板、为的是拥有更广阔的空间后,Joseph Cross终于明白所有的一切都不可能凭借胆怯流泪的惶恐与想象就能解脱,天花板轰然塌下,上面依然是破旧压抑的城堡,只有和过去彻底决裂,才能摆脱成长心路上的困境。
Joseph Cross选择了离开,他和所有人默默的告别,我们的神经在一次又一次匪夷所思的冲击后也从疯癫归于平静,每个人都找到了归宿,尽管他们的结局无法被这个社会的传统道德标尺容纳,但至少,愤怒过后、悲伤过后、伤痛过后,我们都学会了长大。
当上帝用大便来给人类以启示的时候,你要如何从这疯狂世界脱身呢。
这部片名极具欺骗性的电影将等待着枪战或空战的观众带入了一堆精神病患者的世界。
妄想症强迫症抑郁症,不知道是居住在哪个沟回哪个片区的细胞造了大脑的反,让心情异变幻觉横生,更重要的是对身边亲爱的人失去信任和关爱,从而只能陷入愈发浓重的孤独被自己的妄想之声吞没。
尽管是改编自回忆录,却还是觉得太荒诞。
主人公在父母离异后,父亲拒绝和他联系,而那个不名一文却总认为自己是出名诗人的母亲竟然让自己的主治医师领养他。
毫无疑问,除了心理医师的妻子外,新的家庭里每个成员包括心理医师都是彻头彻尾的疯子,尽管医师太太偶尔也会拿狗粮当零食来吃。
就是这样一个摆着两年前的圣诞树卫生脏乱差安定片之类药物被当作糖果食用的家庭,逼迫主人公开始写日记,开始抽烟,开始有同性恋倾向。
从13岁到15岁,原以为自己的母亲病情会好转,不想却变本加厉。
一切只是更糟。
母亲对儿子只会在口头上说我关心你说完便让儿子去为自己泡茶,I love you so much这样的话带着假惺惺的力量深深刺伤人心。
最后一线对于亲情的寄托和希冀都毁灭,终于使主人公毅然决然选择离开,去纽约开始新的生活。
不得不说的是该片的配乐选用真不是一般的优秀,每次歌声响起不仅只是让人觉得太应景了,而是发挥出提升画面感情的超强功用,也许单纯来看觉得悲哀或压抑的场景,在配乐中陡然生出前方总会有希望的讯息。
孤独也好,无法被了解也好。
片中几位年轻患者的病因稍加留意便会发现都是家长失职缺乏家庭关爱所致。
也许这也是作者在回忆录中想要表达的主旨之一吧。
想起影片末尾医师太太拿出自己的私房钱,说差点就把那些钱交给来前没收医师房屋的国税局,却还是留了下来,交给了主人公,说,一生总该做一次正确的投资。
对15岁男孩未知新生活的投资赢过了对一栋五口之家赖以栖身的大房子的挽回,果然是唯一的正常人啊。
忘掉上帝通过大便给予的启示,这世界自然恢复秩序。
半夜3点准时爬起来看大电视上HBO的《RUnning With Scissors》,一是撇过书本一眼,二是胡子曾经推荐过哦课上没有时间放的,现在有机会怎么能不补上崇拜安妮特·贝宁 (Annette Bening),这个女人也太厉害了,不管是这里的诗人还是《American Beauty》中的妻子,演绎神经质女人的本领她是天生就有的吧。
一个为了诗人梦而毁掉家庭毁掉健康毁掉财富毁掉正常的性取向毁掉一切身边能毁掉的东西的女人,似乎就叫做安妮特·贝宁。
片子里许多感人的小情节,现在还是忘不了,那个终日忍受在神经病心理医生身边的老妻子,目光呆滞逆来顺受却会默默为男孩买可以帮助他实现梦想的美容书,会在最后一刻取出数年积蓄去赠与;那个因为神经病心理医生爸爸而无法读书的小女儿,故作反叛状却会在男孩提出远走高飞时流下那么真诚却无奈的泪水;那个完全被神经病心理医生爸爸逼疯的放弃摄影梦的儿子,举起剪刀时的挣扎,乘车离开时的辛酸;那个拿妻子束手无策而酗酒的丈夫,面对神经病心理医生时爆发的愤怒;让我在黑夜中感到丝丝清醒的苦楚与心痛我不知道Deirdre的做法是不是毁灭,她只不过做一个诗人好像都会做的事情,更简单的说做一个追求梦想人都会做得事情,却毁了一切于无声。
我同情谁呢?
是她的儿子她的丈夫?
还是她?
又憎恨谁呢?
是她的儿子她的丈夫?
还是她?
当然有个人是一定要憎恨的!
神经病心理医生!
一个原本可能正常的追梦者,被他搞成人人喊打的怪物。
不过这里或许有趣,作者把心理医生写成本身就有心理问题的人物,这是不是在讽刺……不说这个不过又说,是神经病心理医生把Deirdre变成这样么?
也许只有Deirdre自己知道。
如果作为一个孩子,我承认我并不希望有一个如Deirdre的母亲,不过当我听着已失去一切的Deirdre,还在吟着充满诗意的句子“他们需要夜晚的消毒”,泪水不禁要留下来,这是怎样的悲痛者与幸福者可悲的,人的命
人生的存在就是疯狂且难以置信的,要么是骗子,要么是疯子,要么是傻子。
美国版C.R.A.Z.Y
THE BOY OF ME
看门人对爸爸女儿们的未婚妻
疯子电影我最敌不过了
没有什么不可能。荒唐中有正常。
我很想知道我有没有精神问题。
「It's good to have a dream ,Agustin, dreams get you through the hard times.」 「Why are you here then?」 「To say goodbye.」
原声好听
里面有些配乐不错!其余神神叨叨的,就这样!
一个变态找了一家子变态看病的故事
regulation is necessary for surprise.
You won't regret watching this one. It's sympathetically sad, it's wildly odd and it's unbelievably joyful. Every character is well scuplted and made alive on screen by seasoned actors. Annette Benning is particularly superb in this recast of Agustine B
到最后竟然很感动很感动,尤其车站离别的那一幕,生活就是一连串的不得不
到底是他们本来就有精神病,还是被那个医生的药控制了? 唯一正常的主人公是没有吃药的。根本就是那个医生给他们吃的药有问题。
那人觉得猫想自杀,所以把那只猫活活饿死了。
一定要去荐片栏添上这一笔 眼见不如耳闻
比较无聊的片子,看不下去了……
跟美国丽人差不多 2寡死啦
实话说这片子我是没有看懂,因为翻译叫做夹缝生存的缘故吧,我还以为是一部恐怖片,又没有字幕,就没怎么关注剧情;看到一小时左右才认真的看了,只能佩服演员的表演了。