我和妻子的1778个故事

1778个搞笑故事，整整4年10个月零14天的每天一作。

妻子被查出是癌症晚期，擅长写科幻小说的丈夫觉得要为妻子做些什么，于是他决定每天写一篇搞笑小说（被妻子戏谑为散文）来让妻子开怀大笑，希望可以“笑死癌细胞”。

笑真的有着神奇的效果，妻子从只能活一年延长了4年。

妻子永远是他小说的第一个读者，尽管科幻小说不畅销，妻子也总是鼓励他写自己喜欢写得故事，悉心照顾着他。

待妻子无法亲自读故事时，他写完就念给她听，直到妻子去世。

像这样有点小清新的爱情故事，也只有日本能拍出来，温馨而又平淡的故事情节，柔和的画面效果，漂亮而又丰富的取景，刻画丰满的人物形象，科幻小情节的插入，让这部悲剧电影带有美的色彩和感觉。

电影近景和远景配合适当，镜头的转换角度和速度也恰到好处，使得影片整体处于一种和谐状态。

也许导演要表达的就是这样一种美胜于悲的感情，为观众展现一种不一样的爱情。

最后的第1778个故事也许只有妻子才能读懂，因为最了解他的人只有她。

…………………………………………………………上周看的电影了，草剪刚和竹内结子的《我和妻子的1778个故事》。

丈夫是个童心未泯的科幻小说家。

笑容纯真，个性单纯，除了写科幻小说什么都不会。

家里堆放着大大小小各式各样的机器人玩具，还有好多模样逗趣的小玩具。

坚持着科幻小说这一条路，即使销路欠佳。

同期出道的科幻小说家改行写爱情小说一年能出好多本书，而他，几年才一本...但是他还是坚定的坚持着这一条路。

走着走着会因为想到一个点子开怀大笑然后立即记下来，写小说的时候妻子招呼着吃饭什么的是绝对听不见的。

妻子和他是高中的同学，相遇，恋爱，结婚。

是太太也是恋人，像姐姐也像妈妈。

坚定的维持着丈夫的童心未泯和科幻小说的梦想。

温暖的包容，开怀的笑容，是丈夫最坚定的守护者，是第一个也是最忠诚的读者。

然后突然有一天，妻子被检查出，大肠癌晚期。

刚听到医生确诊消息的时候，我总觉得他没完全听懂病情，只听懂了一句：活过一年的可能性不大。

草剪刚的演技，是我觉得SMAP里最好的一个。

木村大神的个人特性太彪悍，太闪光，于是无论演什么都还是他自己的感觉，或者说出演的角色都和自己太像。

中居其实隐忍的很厉害，演起戏来还是有些衔接的不自然的地方。

稻垣的戏我看的不多，不过就《流星》中的表现看来，还是不错的。

慎吾的演技啊，有些时候还是有用力过猛的感觉。

但草剪刚不会，演什么是什么，尤其是这些不伟大的小人物。

《冬之樱》里的善良和隐忍，《我想做一只贝》里客串的恐惧和坚定，还有这个故事里的小说家，是最近给我留下印象最深的三个角色。

而这一个，虽然主角很天真，想象力丰富，经常活在自己的小说世界中而忘了周遭还在运行的世界，但是并不会让人觉得虚假和用力过猛，只会让人觉得角色的可爱和善良。

让人不由自主涌起一股想要保护他的感觉。

医生说：如果过得开心一点，会增强抵抗力，活得更久一些。

他懵懂的听懂了，也牢牢的记住了这一句话。

虽然他不怎么表示出来，但是他真的是很爱妻子的。

刚出院回到家，他就自告奋勇去洗衣服，但是，连晾衣服都不会的他把衣服直接扔出去了...当然更不用说做饭做到全部糊掉....于是，在妻子还可以行动自如的时间里，还是妻子在照顾着他。

于是他想：我能做什么？

后来他终于想到，他只是一个小说家，他只会写小说。

那就每天写一个好笑的故事让妻子笑笑吧虽然第一个故事兴致冲冲的写完，妻子看完后的评价是：这是随笔吧？

你也会写这样随笔的东西呀？

一直到第三天，妻子才笑出来。

他躲在妻子后面看，看见妻子笑，他笑得更为开心。

然后他每天除了写长篇，写专栏连载，还要给妻子写一个好笑的故事。

废寝忘食，屋漏雨也在所不惜。

甚至，妻子去医院化疗，他也会把小说传真到医生的办公室。

医生捧着长长的传真件跑去找妻子，妻子看完后也会这样传真回复。

然后，他继续开心的笑。

妻子的病情加重，需要用新的药，但保险不能赔付。

药很贵，他主动找到编辑说想要写恋爱小说，想多挣钱。

妻子知道后很难过，说“宁愿死也不要用你违背自己意愿挣的钱”。

他很生气，第一次冲妻子发火，然后把自己关起来。

后来他出来的时候发现妻子不见了，吓得不行。

原来妻子只是去买菜了，他冲上去把刚回家的妻子牢牢抱住。

他的想象力过于丰富，这是他幻想的收报费章鱼。

然后他再将这些想象记录下来。

他们在一起看小说，一起在有阳光的午后，这样依偎在一起，多么美丽的画面。

他们结婚10来年，竟然没有真正的合照。

唯一的合照是第一本小说出版的时候，妻子在书店要求一起拍张吧，他害羞，于是只是把相机放在一堆书上设置自动拍摄，拍出来的照片，没有脸...他们没有蜜月旅行。

蜜月旅行临出发的时候，他突然想到一个点子，就一定要留下来记录下来。

于是，就没去。

可是妻子还是好想和他一起出去旅游，默默的每个月存10000块，希望等退休后和他一起旅游。

但是，她生病了。

于是，妻子偷偷要求医生开了猛药，在还能走动的时候，邀他一起去旅行。

他们一起去了北海道。

没有人帮忙拍照，于是，他想到了这个办法。

这是他们唯一的一张合照。

旅行归来，妻子突然入院。

他才知道妻子隐瞒病情只是为了和他一起旅游一次。

妻子住院，他继续在医院里写着每日的故事。

妻子在睡梦中，如此深情的一吻。

他不会照顾自己，他拒绝睡觉，他害怕睡梦中妻子突然去了，于是他跌跌撞撞的在医院里买咖啡，然后继续写小说。

医院里的医生，护士，病人，甚至清洁工给他送来这么多食物，他也完全没注意到。

然后迷茫的吃下，自己说一声“谢谢”。

最后几天，妻子已经昏迷不醒了，他每日将小说念给她听。

但是她还是没醒过来。

妻子走的那一晚，他写下了最后一个故事。

但是已经不能念给他听了，于是，他用她能看到的方式写下这个故事。

这是只有妻子才能看到的故事。

最后的最后，他写下：“长久以来，谢谢你了。

”“来生，再相伴吧。

”这不是一个开心的故事。

甚至说，他写下的那些1778个故事，我们也不会觉得好笑，甚至他的故事都透着淡淡的悲哀。

但是，他用这样孩子般的坚持和爱意，守护了病中的妻子五年多。

若能持续像孩子一样爱着你，我们来生，再相伴吧...

通过CG动画的运用和科幻场面的表现，这部日本纯爱片反倒有了几分欧美大片的味道。

剧情稍嫌冗长，各种哭点笑点杂糅在一起，反而让人有些哭笑不得。

2004年，星护拍过一部《笑之大学》，现在在国内还被改编为话剧，可以说是广受欢迎。

不过，一般人只记住了编剧三谷幸喜，星护除了名字特别点，拍过一些电视剧，知者寥寥。

但话说回来，起这么一个名字，他听上去倒是蛮“纯爱”的。

光看故事，《我和妻子的1778个故事》无非就是各种纯爱片的翻版，换个症状，加了根据作家和他妻子的真实故事改编，添加一些超现实的科幻色彩。

如果寻找直接对照的片子，电影的卡司阵容就是2003年的《黄泉路》，“记忆不灭，死者永存”。

草剪刚加竹内结子，他们分明就是纯爱片的直接代言人，尤其是竹内结子，全然一副纯爱女王的苦命姿态。

影片还会让人想起《我的生存之道》，星护在2003年的一部电视剧。

看看故事你就明白了，在那里，是草剪刚不幸得了绝症，接下去的剧情就是战胜自己、战胜一切，哪怕知道结局会如何，也要勇敢地活着。

到了这回，要死的人换了一下，他成了看护者。

某种意义上，纯爱片就是为了赚人眼泪，尽可能去弱化情节，渲染情绪，编剧就是十足的女性思维。

类似东西，日剧从《美丽人生》甚至更早之前就一直在做了，题材不断，做足细节。

当然，也有一部分电影是大洒狗血，不过此等做法，实在不太高明。

所以不管是折一千只纸鹤，还是跟片中主人公一样，写上1778个小故事，它们都是爱的见证，要的就是观众明白相濡以沫，明白夫妻间的患难与共。

有些东西，其实观众都不用猜也不用想，比如竹内结子一定会走。

如果草剪刚又起死回生的能力，那么它就应该是一部软科幻片。

再不然是幻觉重重，真假难分，那又会变成一部艺术片。

但在日本，纯爱片作为主流热捧的亚类型电影，一直能拥有固定的观众群，所以，《我和妻子的1778个故事》没有任何的出格或者破格之处，导演就是安安稳稳地拍好一个纯爱片，竹内结子还是写满了一脸苦相，就连草剪刚，他那不成功的偶像气质也始终没有剔除。

上映后拿上个十亿出头的票房，没有成为现象，也没有成为话题，如同那些固定打榜的爆米花电影，这其实就是一部糖水电影。

入口无害，但有些人还是被甜到了，难以喝完。

非要找一些亮点，《我和妻子的1778个故事》就如同翻故事会，很多小故事，却难免雷同，印象不多。

好在故事带了科幻色彩，复古机器人、奇怪的人类和生物，像灌输错误的知识家一段。

在死死生生以外，它们跟跳出来露脸的配角们一样，让影片多出了一层可以包装的东西。

还有人说，手写信纸就是电影的情感核心，作家能说能讲，但必须还要留下来，作为情感的记录见证。

当现代人越来越接受冰冷的人际关系，这些东西无异于回归传统，重拾一些美好。

但说到底了，除了演员苦和画面美，影片剩下的，实在乏善可陈。

【南方都市报】感谢YYY

关于电影《我和妻子的1778个故事》 看过的日本电影不多，能记起来的有《只是爱着你》、《入敛师》和《导盲犬小Q》，还有一部是关于一男生与小猫的故事，可以说了解得其实并不多，在这里先说说日本电影。

我佩服日本人的敏感细腻日本演员，怎么说呢？

很多人都觉得他们演得太做作，比如在电影里面经常有着夸张的肢体语言，台词过于形式生硬，没有丝毫风趣幽默可言...... 凡事都是有两面的吧，也许正是这些演员的学院派表演风格，将自己与好莱坞之流坚决地划清了界线，才造就了日本电影的独树一帜。

无论各种对比，日本电影对于细节的刻画，达到极致。

也许他们永远没有好莱坞动作大片的问世，永远没有所谓国产“大片”对于场面宏大以显示天朝地大物博的刻意卖弄，但他们总有一些地方打动你的内心，比如一棵树，一只机器人，或者那钢笔在略显粗糙的硬笔纸上的沙沙声......他们不需要那些假大空，环境的渲染总是如此自然到位，色彩永远是那么的真实又不失美感，恰如其分地表现演员内心的波澜。

我无法揣测日本电影偏爱自然色彩的原因，但我认为这很能让我在欣赏日本电影时的认同感更高。

很多年轻人都标榜自己是小清新，岩井俊二、陈绮贞、杜拉斯......对于这些人物数不胜数，在最早，小清新是从日本传出来的，继而在台湾风靡。

的确日本电影里面有为数不少的小清新电影，自然而然地，人们也会将它们与台湾的小清新电影进行一番比较。

在我看来，两者之间并没有可比性。

或者说，台湾的小清新，是早期的小清新，而日本“小清新”则属于大气、成熟型的日本爱情电影。

这个我们可以从不同电影中的故事、配乐等找寻。

很奇怪，每当聊起台湾电影 ，我的脑海中总是一片沉寂，或是夕阳西下一对小情侣在环河公路的嬉笑打闹，或是一帮学生的课堂开小差......诸如此类，印象最深的总是像桂纶镁们那些假小子的坏坏的眼神，没有更多的配乐，也许是我的错觉吧。

而一说到日本电影，大提琴那股悠扬、低沉的弦音总是能在瞬间打动我的内心，也更能让我在这种环境下与剧中的主角进行自我换位，就如灵魂飘出了身体，人物的喜怒哀乐，我都能够切身感受......如此的精雕细琢，怎能让我不入迷呢？

回归电影本身 我承认我的泪点很低，在看这部电影之前，床边已经放了一卷纸巾我以为电影会以我想象的或者说是俗套的方式进行下去，事实总是出乎意料的 欣赏一部电影，你总是很容易将自己陷进去，除非你是个偏执狂 片头的外星人，还有剧中各种奇幻故事的穿插，导演刻意地营造一种欢乐喜悦的气氛，似乎想令观众在欣赏的过程中忘记了，这只能是一部伤感电影 一直都很欣赏日本女人，剧中的节子，温柔、善良、大方得体，对生活充满着感恩和热爱，小朔，他的丈夫，不会生活，脑海里总是在想着那奇特没人看只有妻子欣赏的科幻小说。

节子总是能轻而易举地，在丈夫呆呆的脸上读出他内心的意愿，也只有节子这样的女人能自始而终地欣赏他的笨蛋丈夫，分享他的小说，不因其沉醉在小说的构思之中冷落了自己而生气...... 我总是随意地哼着李BB的歌，问自己“嘿！

什么是爱？

嘿！

什么是爱？

” 看完它，我好像得到了答案...... 你为了追寻幸福，要走多远的路，要经受多少的痛苦与磨难，在繁华落尽之后，你是否还能坚守在曾经的一生挚爱身旁？

你说，你可以为了她，学会拖地，改掉陋习，开始变好......但你能否为了博她一笑，每天绞尽脑汁，坚持1778天，写出1778个故事来吗？

1778个故事，如果以1个故事10张纸算的话，那就是17780 张纸，1张A4纸张长度约30厘米.....如此算下去，1778个故事=5334米，你能写完这么长的故事吗？

我承认，我做不到，我的热情会很快减退，两个人的感情出问题，总是在一方变得懒惰而不想付出开始的吧...... 我的指头开始失去知觉 我的背、腹和胸，都在痛 我曾经以为，还可以活很久 我想永远和阿朔在一起 想读他的故事 想看他的书，排在书店里 我喜欢他写作时的模样 想跟他一起老去 还有很多话想和他说 也想为妈妈你添个孙 但看来我已做不到 这段话狠狠地戳中了我的泪点，并不是这段话有多么特别，而是此话配上节子因绝望和不舍而抽搐的病弱躯体，令我动容！

4年多了，节子从未在丈夫面前流露过任何的软弱，却在生命终将逝去的前夕，崩溃在自己的母亲身旁。

人生太短，生命终将逝去，太阳照样升起与落下，不因宇宙尘埃的多少而有所变。

找到一个懂你的人，就算历经万水千山，总有所失，也有所得。

天，为什么是蓝的？

因为，天的后面有片海。

这是朔太郎为节子创作的1778个故事里我最喜欢的一个，当节子跟朔太郎在北海道的天空下仰望的时候，节子说：天真蓝，像海一样。

这是一部略显平淡的电影，照豆瓣上一位同志的话来说：拖沓、无趣，情节老套。

我不能否认虽然我还是比较喜欢这部电影，但是我还是认同这位同志说的。

即便如此我还是被感动了，因为那最真实的执着，最平淡的眷恋。

我不知道一个人在得知自己时日不多的时候是一种怎样的感觉，虽然可以想象的到，但是那种真实的煎熬恐怕无法真正理解。

对于身患癌症的节子来说，虽然她依旧保持微笑，在看到丈夫为她写的故事的时候，还可以哈哈的笑，但是她跟母亲一块的时候，说：我真的不想死，我还有那么多的事情没有做，我还想陪着他，还想再给您生个孙子。

这个世界上有谁能够坦然的面对死亡，对着还很美好的世界，轻易地就说再见。

谁都不想死，但是真的必须要面对的时候，要以怎样的心情来面对即将到来的死亡。

同样备受煎熬的还有节子丈夫，剧中的他可以说除了外表看上去是个大人，但其实还只是个孩子。

有着天真的性格，能够写出奇幻美丽的故事，同样伴随他的还有生活上的无能。

其实我在看这部片子的时候对朔太郎的扮相是很不满的，那种本不该在成年人脸上出现的那种天真的傻笑，真的让人无语。

妻子得了癌症，照顾与被照顾的角色转换，让他真正意识到自己的无用。

他只会写故事，所以他决定写故事，一天一个，写了五年。

妻子的身体也随着故事数量增加而每况愈下。

可毕竟，他们打破了医生的语言。

但是这也造成朔太郎欺骗自己说自己的故事是有用的，他用这种方法来逃避节子身体越来越差的现实，他觉得自己只要能都一直写下去，节子就会一直活下去。

他的执着几近疯狂，忘我的在任何场合之下都不忘记写作。

朋友提醒他：你这样，只会造成节子的负担。

他明白，节子每天都会问他要故事看，只是为了维护他心中的那点希望。

但是他不想承认，因为太爱节子，如果丢下了写作，他不知道要用怎样的方式去面对。

可这毕竟是癌症，这噩梦般的字眼从来没有一丝怜悯。

节子死了，还没来得及看丈夫今天为他写的故事。

朔太郎站在节子的病床前，怔怔的看着节子，手中的故事散落在地上。

他没有哭，就那么看着。

常常会想起这个场景，我一直想要寻找一种最深的悲伤，我想就是这个了吧。

以超乎寻常的执着，最最深沉的爱意，只为一个人，可到头来还是不可避免失去的时候，眼泪已经不足以表达你的悲伤。

你唯有沉默，以最平静的姿态压抑内心的苦楚，你要一点一点的释放，一直到死。

节子在死前的曾经拜托泷泽：照顾好朔太郎，有好的女孩就介绍给他吧！

节子真傻，我不相信，一个如此爱她的男人，在经历了这五年的一日更深一日的眷恋之后，这辈子还能再爱上别人。

最后一个故事，朔太郎在纸上写道：终于到了结局，可现在的你已不在，只能以你能看到的方式来写！

笔尖在纸上来来回回，伴随着眼泪的低落。

1778，一起去吧，还记得北海道湛蓝的天空下，节子跟朔太郎依偎在一起。

咔嚓，那是他们之间唯一也是最后一张合照。

这是一个真实的故事，原型是作家眉村卓和2002年因患大肠癌去世的妻子悦子。

我一直相信，这是世界是有爱的。

故事是这样的：妻从学生时代和夫相爱着。

妻冰雪聪颖，夫木讷沉默。

夫写科幻小说，虽不卖座，妻却永远争当第一个读者。

有天妻腹痛不止，达观的她以为是怀孕，检查后才知自己罹患肠癌晚期。

因医生那句“笑可以提高免疫力喔”，夫决定每天都写一个快乐的故事给妻，他要她活。

1777个故事，从不间断，妻从医生断言“活不过1年”跌跌撞撞熬了4年多。

弥留时，妻为了听故事，不服止痛药好让自己清醒；夫为了写故事，整罐整罐喝咖啡提神。

妻在第1777天去世了。

大殓日，夫刮净胡须，那是妻要求的，写了最终篇1778个故事。

开头他写：这下你一定觉得麻烦了吧。

今天，我就用现在你能读的方式来写这个故事。

然后他悬笔在稿纸上认真“书写”。

故事“写完”的时候，他又落笔写下几句————长久以来，谢谢你了。

来生，再相伴吧。

电影拍得很轻，仙气太重，节制地表达爱和伤。

许是因为故事的原型是科幻作家眉村卓的关系。

演作家的草剪刚的钢笔字端正，一笔一划，结构严谨，这字比演得还要到位。

妻曾故作轻松地评价这些故事“哪像故事，就是随笔么”。

电影也是，一个反派哪怕一颗阴暗的灵魂都没有。

所以即使这碗鸡汤寡淡，但若在咖喱鸡块和鸡汤中选，我还喝这碗。

我对爱情剧并不算有特别嗜好。

但这部我却十分欣赏。

因为它超越了一般生死题材。

在众多爱情生死片中，这部的出彩不是因为“由真实改编”，而是因为其深刻程度。

许多人也许还以为这部作品在情节上有亮点，而我看来，却是因为其独有的东方文化中最为深刻的体悟。

在异常安静的场景中，在淡淡的悲伤中，凸显了一种伟大的力量。

“这不是随笔么？

”当他怔怔的看着妻子安睡的样子，脑中闪过的是对自己深深的惭愧和内疚。

他这才发现自己能够一直这样写是因为妻子对他的爱为他创造了一切。

一直以来都是他的第一位读者，给予他莫大的鼓励和支持；那句“从你为我每天写一篇开始，我就知道我活不久”，把这男人深深的震撼了。

一年也好，五年也好；旅游，写作，那么开心的时光也都是妻子所给予的。

在他妻子的爱面前，自己写的那些故事仅仅也就是随笔罢了。

也就在这个时候，这个故事深沉了。

彻底超越了一般的生死爱情题材作品。

看懂最后的那一个第1778故事了吗？

那是一个领悟了爱的人，把最深沉的情感展露的最终话，那是超越言语的最终话。

因为这一话所写的，是他妻子对他的爱。

也许是因为才分手不久四年半的感情得不到宣泄吧无意中看见了这部片子一开始是多么的平淡甚至还觉得那些故事中的情节是节外生枝，幼稚可笑到了中间就已经按耐不住了，心会隐隐刺痛后半段几乎就离不开餐巾纸了哭，还是哭以至于最后的结局主角让故事飞向远方的时候，我已经麻木了对悲伤麻木了与其悲伤，不如看向远方以只有你能看见的方式幸福地活下去

《我与妻子的1778个故事》(1778 Stories of Me and My Wife)是以日本科幻作家眉村卓(*)和他患癌太太悦子的故事作蓝本，讲述男主角朔太郎如何令太太开心地度过余生的电影。

遇到配偶患上绝症，大多数人都会愁眉不展，就算明白到自己是病患的精神支柱，都只能强颜欢笑，内心却在淌泪。

然而，戏中的朔太郎(草彅刚 饰)当知悉太太节子(竹内结子 饰)的生命快将终结时，他很快便收拾心情，继而思索究竟自己可以做甚么来令到妻子好起来。

朔太郎是一个冒失，对家事一晓不通的男人，他整天埋头写作至废寝忘餐，一直都是得到妻子的悉心照料。

现在妻子倒下了，他在家事上每每帮倒忙，唯一可以做到的，就是每天写一个逗妻子开心的故事，因为他深信医生的话：「笑可增强免疫力」。

到底大笑是否良药，我们不得而知，但是戏中那些小故事的确生动有趣，也展现了编者丰富的想象力。

好像白云化成水母和UFO，大厦组成机械人部队….编者透过朔太郎的角度，让观众看到世界每个细节的另一种面貌。

朔太郎每天遇到的人、事、物，成了他的灵感之泉，每日一篇，一千七百七十八篇，相等于四个多年头的时间，某程度上变成了另一种撰写日记的方式，因为他把每天的点滴，都转化成天马行空的创作。

患癌的剧情，加上电影的名字，已预知道是一个悲情的结局，不过编者把电影的气氛调度得很正面。

配乐跳脱、色彩斑斓、景色幽美不在话下，加上每个角色都是大好人，所以在大部份时间里，笔者都看得很愉悦。

朔太郎的角色可以说是信念的代表，他无时无刻都认为妻子会痊愈起来。

他坚持创作故事，原本是为了妻子，到后来变成了自己的精神慰藉。

此外，在朔太郎身上亦看到成年人少有的童真。

从他书房中摆放着大大小小的旧款机械人，以及那些与旧机械人息息相关的生活细节，可以想象得到编者对旧机械人的钟爱程度。

记得朔太郎的其中一篇小故事，讲述了新机械人攻击旧机械人，而旧机械人全程都是处于捱打状态。

旧机械人的叹息，彷佛也是编者的叹息。

节子的角色，简直是所有作家甚至所有男人梦寐以求的太太典范。

她全力支持丈夫的理想，明知道写科幻题材比不上写爱情题材赚钱，但因为丈夫的天份在科幻科学上，所以她鼓励丈夫不要为生活而折腰。

这段铺陈其实也道出了科幻作家的悲哀。

戏中的编辑和那名成功的爱情小说家不停游说朔太郎转型写比较赚钱的爱情小说，可想而知，生活和理想永远都难以并存。

这电影值得赞的地方有很多，好像电影中不时把小故事的内容变成画面，戏中戏丰富了剧情的层次。

另外，剪接亦花过心思。

其中一幕为表达夫妻二人想避开患病的话题，在处理夫妻各自的近镜时，特意加快了剪接率来展现他们的窘态。

还有镜头的运用也见出色，多角度的拍摄让每一场戏都很立体。

除此之外，戏中有很多新颖的表达手法，例如，朔太郎写最后一篇故事的形态。

笔者在这里不会详述，但很想说的是，看见他写这篇故事时嘴里含笑，这反而令笔者掉下眼泪。

在癌症题材的电影中，可以以煽情的桥段令观众泪线崩坏，但是，感觉也随着丢掉那几张沾满涕泪的纸巾而消逝。

《我与妻子的1778个故事》没有令笔者哭掉半张纸巾，但余韵犹存，感人至深，写到这里，回想起戏中的情节，更是心头一酸。

祁佳仕*注 : 眉村卓是日本少儿科幻读物的开山祖师，在四十多年的写作生涯中，曾发表过多篇名作。

他其中的一篇短篇作品《口袋里的XYZ》，亦曾被著名的动画大师大友克洋改篇成动画电影《迷宫物语》。

有多少长久能比得上你的缓缓留存，有多少春夏秋冬能抵得过你的温言细语，再多的日子也忘不了你的回眸颜笑。