冷静与热情之间

在这个心境并不文艺的夜晚之下，看这样一部极度文艺的影片。

陈慧琳当年也很是演过一些文艺电影，比如小亲亲，薰衣草。

虽然本身的气质并不是非常文艺，过于大众化的曲风，传统的贤妻良母的作风。

还记得在那个百无聊赖的茶餐厅的午后，某人说当年心目中的理想情人就是陈慧琳这样一个长发大眼美女。

看到kelly在影片中和王敏德闲适的家庭生活，我想某人和他的女友在家中的境况也是如此吧。

而陈慧琳在薰衣草中每日独自吃出前一丁的镜头，也让我从此把吃出前一丁当作是一件很美好的事情。

在kelly于雨中的公共电话亭痛哭的那一刻，我感到，我的心情真的变得非常非常的文艺起来，也非常非常的noh ss!w. 虽然电影的节奏缓慢，情节陈旧，演员普通。

但是景美，音乐美，扮相美，色彩美，关键是，那一些些场景和场景后的故事，让生活的感觉，非常美！

多年后。

会发生什么？

多年后。

我们还有多少力量？

多年后。

我们还记得多少当日的情景？

多年后。

在遭遇无数阴错阳差后。

我们是否还对彼此有信心？

所以.如果从教堂离开之后不遇到当日也遇到过的琴手,不听到同一首曲子.会怎样呢?会再这样阴错阳差十年么?会怎样呢?我想.力量呢?去挽回幸福的力量呢?时常的,我们尽力去做,几次之后也就失了望,失去了力气.欧洲的美景就在眼前的时候.我想,那是一个又近又远的梦.我说和今天之前看的几部相比.这部并不让我失望.幻象似的时光.像处身于幻象般的时光.为了填补逝去的时光.结果还是用欧洲之星赶上了时光.真好.时光.

比较安静的一部片子。

有安静的异国的街道，漂亮的建筑，向往的油画。

也比较理想化的一部片子。

10年的爱情承诺，总有点让人怀疑。

10年之后，守住的，是真的爱情还是自己认为的爱情？

有帅帅的竹野内丰和日语说的非常好听的篠原凉子。

那时的篠原凉子比较瘦，爆发力却一点也不输给如今《あねご》、《派遣の品格》中的表演。

只是不知道为什么女主角是陈慧琳。

看得比较早，差不多都忘了。

剩下印象最深的一幕，是竹野内丰不修边幅的骑着自行车，在安静的街道里孤单的穿梭。

全部为了竹野内桑电影很干净，没有杂质我很喜欢，看完心里又开心又遗憾现在应该没有这种爱情电影了喜欢这种上升到精神的爱情我喜欢顺正喜欢竹野内的演绎他的微表情无论是第一次遇见在窗台往下看的侧脸还是还十元硬币的温暖还是看到阿蓝送伞的小震惊还是去还伞阿蓝不接受的第一次还是偷偷还了一把一模一样的伞还是后面的第一次约会第一次看电影第一次会合的咖啡店第一次去junsei的家第一次接吻很多很多第一次竹野内丰都演得很好，虽然我没有看过原著，但是我愿意相信有这么一个人愿意相信有这么一段故事相信真的有两个人因为性格错过了十一年也相信有这么一个三十岁相约在佛罗伦萨大教堂的约定一部作品这样不就是很成功了吗。

没有那么多的角色，只是围绕两个人就好只是，确实，阿蓝的行为举止，陈慧琳演的不够，没有看过小说，但是觉得阿蓝不是这种过于「委曲求全」的角色还是喜欢竹野内丰的演绎，在我心里，顺正就是这么一个用尽全力去爱的一个男孩子这个约定，在我心里发芽了不会过时的电影，不会过时的ost一直一直都很帅的竹野内丰，一直一直都很迷人的竹野内丰

不知原作者江国香织和她的搭档辻仁成看完电影有没有气炸呢。

明明导演就是日本人，为什么一点含蓄的美感都没有呢。

改编的剧本不是一个烂字得了，简直气死人了。

反正原著已经面目全非。

10分钟内居然女主角阿蓝就在暗处看见顺正，而原小说里男女主角只有唯一一次见面，那就是遵守10年前的约定在佛罗伦萨大教堂。

中间顺正还去见证阿蓝和现任男友的幸福生活，阿蓝还跟马文说顺正有多重要。

一堆白痴的台词，编剧专业一点点好不好。

另一个失败的原因在于演员，一直觉得陈慧琳演哭戏既无演技又丑到极点，这个在她的另一烂片《薰衣草》里已经暴露无遗。

阿蓝的冷静、理性、深藏的忧郁，没有从她身上看到一点点。

down下来的是粤语版，估计也是让我十分鄙视的原因之一。

可能自己也没办法说清楚 是如何对一个人产生这么强烈的依恋以至于没办法面对过去没办法正视在过去岁月中 在过去的爱情中 自己的影像总以为自己已经脱离了过去告诉自己要珍惜现在的生活而在冰凉的厨房 低声呼唤着马文的名字 却更加显得孤独不堪有些孤独 是与生具来的而孤独的人 有是多么能够体会彼此的感受也更加敏感 更加想珍惜平淡的生活却像是握沙难以握持

那天看了一部老片子，叫《冷静与热情之间》。

取景在佛罗伦萨和米兰，背景音乐用的是恩雅，男主角从事的是古画修复工作，女主角在米兰珠宝店上班。

多么漂亮时尚的设定，但是故事烂得我昏昏欲睡，直到，直到竹野内丰饰演的男主角顺正在佛罗伦萨一间充满阳光的房间里裸露着身体，给他的老师佐班娜当模特画油画。

看着他笔挺的鼻梁、脸部浪漫的弧线，瘦削单薄的身体，并不精致的发型，还有单纯忧郁的气质，这一切打开在佛罗伦萨的阳光下，我只能吸一口气叹道：尤物啊！

然后忍受着女主角陈慧琳的烂演技烂造型把这部片子看完。

尤物这个词出现的最抓眼的就是在《红楼梦》里面，大家都知道，尤二姐尤三姐都是尤物，而且又姓尤。

以前尤物专指女人，我想把她扩大一点外延，填充一下内涵。

对我来讲，尤物当然不专属漂亮也不仅仅是性感，那是一种趣味，一种能够颠倒判断、蒙蔽思维的趣味。

你看，竹野内丰这个尤物在佛罗伦萨的表现：颇有名气的古画修复士佐班娜将他收为自己的弟子。

佐班娜优雅端庄好似一支紫色的鸢尾花，她非常喜欢画顺正。

顺正第一次脱下他的衣服时连问了四次：是不是全部脱掉？

脸上带着要人命的犹豫与青涩。

我想，那时候的佐班娜已经爱上了顺正，是一种深沉却热烈的爱，大玻璃窗下展开躯体的顺正，让女人有一种想把他收回自己子宫的欲望。

佐班娜就这样把各种各样的顺正收在画布上，沉思的、报膝的、蜷曲的、舒展的……她细细的用画笔一寸寸的占有着他，做了一场场优雅的爱。

后来佐班娜出人意料的将一幅叫人乍舌的名画交给新手顺正修复，过于偏爱了，同画室的日本同事恶毒的猜忌：“你陪她睡了吧？

”顺正在修复的过程中展现了惊人的天赋，但是在画作快要完成的时候，有人将这幅画用美工刀划得破破烂烂。

于是，画室关门，顺正被迫回到日本，他和佐班娜在桥上道别，佐班娜的背影寂寥，她笑着对他说，不要去追究，我不想你恨任何人。

差不多一年后，顺正接到佛罗伦萨的电话，佐班娜自杀了。

他回到画室参加葬礼，又碰到了那个嫉恨他的日本同事，那个家伙终于道出了真相：那个画花顺正画的人原来就是佐班娜…………为什么啊？

看到这里，我的解释只有：因为顺正你是尤物啊！

你单纯青涩优雅灵动，然后你再天赋秉异，这已经超出佐班娜的极限了她不能忍受你的跳脱，你的光芒，她不能忍受你无法控制的冲出她的子宫摆脱她的温暖，她画花你的天赋企图成全她的占有，这就是佐班娜对你这个尤物的爱。

哎，佐班娜对顺正，只是电影里的一个小小支线，却完成了我对尤物的所有幻想和判断。

竹野内丰完全不是我的style，可是我也忍不住认为顺正是一个尤物，这种尤物的感觉存在于在顺正对佐班娜的吸引里，存在于佐班娜对顺正的表达里，在这种互动中，我也经历了一场对尤物的意淫。

所以呀，对我来说，小S不见得比大S漂亮，可小S是尤物而大S不是；林志琳有她的娇嗲，候佩岑有她的芬芳，但林志琳是而候佩岑不是；珍妮弗安妮斯顿非常迷人，但是她败给了尤物安吉利娜朱莉……记得那时候的李奥纳多迪卡普里奥，那个淡金色头发，气质脆弱透明的罗密欧，俘获了无数女人的心，就像一个华丽炙热的梦想。

而现在这个着迷于眉心纠结的深沉、胡子拉碴的微胖男子竟然要去演列宁了！

你可以在他身上看到一个尤物的报废过程，所以，以前的李奥纳多是，现在完全不是！

我很喜欢这部电影，复习了很多遍。

其实说不出来它有多深刻多吸引人，但就是觉得很怀念很想一看再看，虽然女主的演技实在。。

丰叔演的是位执着的少年，在十年前和十年后基本没什么变化，象征了一切家境良好，有自我不妥协的少年，和女主的感情瑕疵也很站不住脚不太合理，居然是家庭的反对和没有沟通的分手。

十年以后在翡冷翠再聚的时候，对女主的执念也像我们对初爱的怀念。

幸运的是他们的执念得到了回应，我们大部分人的执念熬成了怨念或者是遗忘的死灰。

所以我喜欢那个结局，丰叔站在站台上和女主相视一笑，那么美那么难得，让人不由觉得，人间居然真的有念念不忘得到回想的美梦。

以后好不好又怎样，至少那个瞬间想要的得到了手，圆满是那么难得。

节奏拖沓。

剧情老套。

观众的大脑被低谷。

但是至少有欧洲韵味的独特街景，婉转流淌的背景音乐。

只是故事，让我有缅怀的冲动。

缅怀，人类渐渐逝去的对于自我的坦率表达的表达安全感。

纳兰性德在两三百年前说的，银床淅沥青梧老，屧粉秋蛩扫。

采香行处蹙连钱，拾得翠翘何恨不能言。

回廊一寸相思地，落月成孤倚。

背灯和月就花阴，已是十年踪迹十年心。

十年，爱情故事里总有着相同岁月的辗转。

在离别的十年里面她和他应该是有和古人相同的落寞的，只是更多的，是拾得翠翘何恨不能言的欲说还休，越来越匮乏表达的率性。

只是这个世界越来越像个巨大的封闭的器皿，让我们没有透彻表达的心情。

为什么我们的表达开始有这么多的牵绊？

为什么畅快的诉说开始变成一种奢侈？

我无法冷静下来去剖析这场政变的原因。

因为我自己也在被折磨，并且无力反抗。

十年的光阴倒映在意大利波光粼粼的小河里，色彩如此绚烂，让人不禁有一点向往和感动。

影片在佛罗伦萨和日本取景，人物关系简单，故事情节不复杂，适合在你想安静并且安静的时候看安静的爱情应该是这样，不是个性，全为情到深处冷静与热情之间，但愿人人能安然度过，即使，无悲、无喜、无嗔。