看这部电影你不能把他拿电影来评 你的把他当成一部缩小版的偶像剧来看或者是偶像剧的超长预告片 故事就像是几个镜头拼接上的一样 只是帅哥贼拉帅啊 美女贼漂亮 其他的的我就没看出什么优点了现在的台湾爱情电影的格式基本都是偶像剧模式 可是又不能像偶像剧那样把故事娓娓道来 显得剧情仓促很多 其实不是没有成功过 海角就是一个成功的范例 其实海角也沿用的偶像剧模式 只是海角把故事讲完了而且还讲的精彩所以他成功了 可是现在台湾电影有几个海角 虽然失败是成功之母 可是你也不能看见别人掉下去了 你还傻了吧唧的还往沟里跳吧电影名叫近在咫尺的爱恋可是该片也没把恋爱谈好两条爱情故事线模模糊糊就知道两个是女追男的故事 说是动作电影 可是他有没把动作戏处理好男人喜欢动作 女人喜欢爱情 这部电影都没做到 就成了一部男不男女不女看了以后说 这是一部超经典的电影 当然除了主角的粉丝除外 我们知道追星和谈恋爱一样都是麻木的啊
说实话剧情在某种程度上说没有新意也没有独特的亮点,既没有<失恋33天>的精彩绝伦的口水战以及年轻人对待爱情的各种新奇古怪听起来朗朗得意的理论。
它讲的却是最初美好爱情的清凉。
就像一杯玻璃杯的纯净水在午后的阳光下静静的独饮而下,那样的暖暖而平静,让人在心里潺潺的流动,动情的在回忆着什么,也许是最初似曾相识的美好光影吧。
青春,欢畅,一种轻松愉快洋溢的流畅感让你看完。
就像夏日来的微风,吹彻了心。
那样的舒服那样的享受。
有时候看着看着会大笑,因为接下来都被自己下意识的猜到了。
即使那样也不会心生恶念的去咒骂编剧的白痴,导演的无能,就像你不会讨厌微风那样自然。
因为甜美爱情的蜜牙牙每个人都心生懵念的美好。
不知道为什么有种回到高中生时候的感觉,美女帅哥那般清纯的故事也许总是我们的最爱,年轻如此,年老了也许也未曾舍弃。
微风吹过带来最初的美好。
一直以来很喜欢台湾电影,不知道为什么也许是那种味道吧,不知道为什么,也许大陆在遗失些什么吧。
台湾在电影的方面似乎一直保持着这种最初美好的特性,让人感受暖暖阳光的温馨沐浴,给予的是心灵上的慰藉。
生活静静如水,却也是在诉说着什么,很喜欢一部台湾电影<一一>,它给我的感觉就是静静如水却也是在诉说着什么。
立秋,不那么闷热的午后,我在朋友的带领下,第一次参加了豆瓣活动。
——高兴和期待我是台湾偶像剧和TVB剧集的忠实观众,各种新的老的,都看过一些。
对于那个当年在《爱情白皮书》里带着眼镜的瞿守,很是喜欢,今天他不再是瞿守,而是大家更为熟悉的彭于晏,喜欢他微笑和搞怪的样子。
这部电影很台啊,情节还是没有什么新意,但是总能在一些不注意的地方,加入一点有趣的台式幽默,总体来说是轻松愉快的。
除了彭于晏,还有一个可爱的“小男生”,她叫郭采洁,她演过一些些了,在台湾有“水女孩”之称。
但是我还是一直叫不太上她的名字,不过这次印象很深刻,很喜欢她的角色,单纯对自己爱情的执着,和对爱人默默的付出。
见惯了太多的争名逐利,他们的爱情像一缕微风吹过,清凉的,让人舒服,一下子觉得原来自己有点迷失了原来的方向,其实爱情还是一样很简单,“只要他在我身边就好”,对爱情的期待不是没有了,可能是被现实渐渐模糊了,他们好像提醒了我。
谢谢在七夕前让我看到这部电影,我想我会度过一个很愉快的七夕!
同时鸣谢积极带我去参加活动的菜包子,呵呵!
喜欢彭于晏和郭采洁、可能明道对的那个女生是新人。
总觉得有那么一点别扭、啊哈哈,小葵真是卡哇伊呢、超喜欢郭采洁的淡淡的清纯的感觉。
支持
承认这是一部文艺的、略带着小清新,其实情节非常狗血的台湾片。
非常非常的具有台湾的气息。
主演都带着浓厚的台湾腔,女二一出场就被断定是个地道的大陆妹。
但这不妨碍我对这部台湾文艺小片的欣赏。
至少看完之后有些话我会想要怀念。
题目就是我看了这部电影之后,印象最深的一句话。
阿翔说,我有个坏习惯,想哭的时候却会笑。
看起来这是一句很浅显的话,其实电影里仅仅也只是把它当做一个线索,融入在剧情的主线当中。
浅白易懂。
但是,其实这句话很有深意。
对我来说。
很多时候仅仅只是想让自己表现的没有那么难过,让周围的人不要那么为自己担心,哭的时候还在勉强着自己在笑。
结果就是越笑越难看。
可是在心里,我还是笑了的。
至少我自己觉得,我没有哭的很难看。
这也是第一次看郭采洁的电影。
之前没有对她有太多的印象,仅仅停留在这是一个台湾的发片歌手。
和张栋梁演过偶像剧,短短的头发。
还演过茉莉花茶的广告。
并没有对她有多少的喜爱或者讨厌。
但是看了这部片子,不得不承认,开始想要关注她。
至少这个娇小会撒娇的姑娘,戳中了我内心的萌点。
不得不让人觉得她可爱。
需要关怀。
最后和彭于晏在一起的场景,虽然狗血,可是看得我不自禁的微微笑。
这么一个高个子的男生,让我觉得像大熊,抱着这样一个小个子的女孩子,实在是太美好的画面了。
让我开始怀念校园。
怀念最美好的感情。
以上。
为了看陈信宏的龙套才看的有点闷 有点俗套但是彭于晏的魅力实在是压过了主场大人“丁小葵 你现在才来哦”这部片子教会我们 偶像的力量是无限大的找个年轻的偶像 然后转学去他们学校 CLOSE TO HIM花样少年少女 明道说 我有一个没有和别人讲过的秘密 在我想哭的时候会笑
以前一直搞不明白为什么剧情真实性差、念白呆滞腔调古怪的台湾偶像剧会那么火,那么受欢迎。
前两年的《九降风》、《阳阳》、《听说》看过后都能令人感到一股清新之风;今年的《近在咫尺的爱恋》虽然尚存在一些不成熟之处,但是整体感觉也是那么一股清新的风吹过。
思索一下,原来如果这种以青春偶像为外衣的台湾片,如果主创够真诚,那他们就能够触摸到观众一块独特的神经地带。
这个地带很敏感,却因人而异。
很多人都在不经意的时候让这块地带脱离了。
本来我们每个人都是有这块地带的,纯纯的倾慕之爱和纯纯的热血之情。
这两种感觉正是本片所重点渲染的两大情感核心。
影片脱胎自导演程孝泽大学时拍的一部短片,是一个关于记忆和遗忘的爱情故事。
这个短片被拓展成了本片中明道饰演的专业拳手阿翔和苑新雨饰演的小提琴女生姗姗这条线。
于是观众会感觉到如果把这两个人的故事单独拿出来,也会很完整、很干净、很有故事性。
这是一个比较传统的,关于“纯纯的倾慕之爱”的青春偶像剧套路。
纯爱指数和纠结指数都算得上是纯爱题材里比较高的了。
阿翔车祸的后遗症,比较符合纯爱系绝症男的前提,但是由于阿翔是拳手,自我的精神力比较顽强,拯救与自救的关系便稍微模糊了一点儿。
在姗姗和阿翔的共同努力下,阿翔逐渐从失忆的苦恼和过去的阴影中走了出来。
虽然一开始觉得姗姗和阿翔之间的相遇、相知、相恋过于偶像化和理想化,但是当最后真相大白的时候,观众会发现一切偶遇原来都是必然。
这段浪漫的小纯爱,在长片中贡献了一丝短片的灵动气质。
可是纯爱题材毕竟只能做到偶像剧级别,想要像日本纯爱片那样在票房上有所作为,咱们的市场环境也还不允许啊。
(日韩那种绝症纯爱片在内地虽然有人喜欢看,但是却很少有人花钱看。
)从小受好莱坞商业电影影响颇深的程孝泽选择了为影片加入另一条线和拳击元素。
于是本片绿叶胜红花的彭于晏&郭采洁组合登场了。
尽管是为了扩充内容而加入的,但是由于演员的演技出色,并且两个角色(大杰&小葵)设计出彩,这两人无论从戏份还是从吸引人的程度上都超过了原短片的男女主人公。
影片甚至一度成为了由彭于晏主导的个人戏。
这两名角色担负的任务可谓相当之重,大杰屡败屡战只为了“赢得一场胜利”,小葵为了帮助大杰提高拳击能力可谓无所不用其极,如此为了一个简单的信念而拼命,绝对称得上是“纯纯的热血之情”。
而两个角色间一直不被挑明的关系,又很符合另一种形式的“纯纯的倾慕之爱”。
这种打着“哥们儿”旗号的暗恋情缘在影视作品里也算是屡见不鲜了哈。
两个人之间那些可爱的“斗智斗勇”,虽然没能摆脱青春偶像剧的那种“小家子气”,但是只要习惯了那古怪的说话腔调,也可以接受这股调皮的清新小风的。
彭于晏的演技和肌肉秀可以算是本片给人最大的意外了。
如果只是从外表来看的话,彭于晏怎么着都属于那种弱弱的,单靠外形就可以通杀青春偶像剧的大男孩儿。
不过从《听说》起,彭于晏就开始展示了他的一种个人魅力—-类似杰克-吉伦哈尔的那种“坏坏的可爱”。
这种东西说残酷一点儿,就是一种天赐。
国外N多年也就出了一个杰克-吉伦哈尔,华语影坛估计几年内多半也不会再出另一个彭于晏了。
既然彭于晏能够把独特的小男生顽皮感演出来,那么他也一定可以掌控一些更为普遍的情感。
于是我们看到了彭于晏在爷爷床头的那场哭戏,见证了一个青春偶像对自己演技的宣告。
撇开这些不谈,就只看看彭于晏脱去上衣,大大方方展示上半身肌肉线条的那份自信,便能体会到其对自己的事业抱有的那份责任心。
(比同样为戏健身的吉伦哈尔要强一些)不过肌肉好练,拳击难学。
彭于晏的拳击动作很多地方都还是很业余的。
还好导演给其角色的设定就是一个业余的热血选手,倒也符合了他目前的拳击水准。
本片有纯爱、有热血、有青春、有感动,但是仍然会让部分观众觉得很难接受。
一方面,自然是因为导演和主演都还年轻,经验上还欠缺好多。
他们可以在某些小段落里闪光,也会在某些小段落里拖泥带水。
最让人觉得有些失望的是,有些段落明明已经通过环境、角色的行为、表情等画面元素把意思表达清楚了,可偏偏还要让角色用一大段一大段的念白来“补充几句”。
这种重复性表情达意,自然会影响到影片给人的“感觉”。
本来是一个需要用心去品味的画面,却偏偏被强行灌耳的台湾腔“一语道破”。
多泄气哈!
不过据说,如果角色不用台词重复一下画面意境,某些90后便理解不了。
难道影片的目标观众真有那么低么?
个人保持继续想不通的权利。
另一方面,由于内地教育体制的缺陷,在本应经历“倾慕之爱”和“热血之情”的年岁里,我们绝大部分人都被各种考试压得透不过气了。
很多人其实都是和这两种情感擦肩而过的。
成年后回想自己能够抓住这两种情感的时间,大多数都不会超过1年吧。
这两种情感在内地75后、80后、甚至90后中都是极度缺乏的。
试想,如果自己的“倾慕之爱”和“热血之情”在尚未萌发就被掐死的话,10年后再去看别人的“倾慕之爱”和“热血之情”,还会有触摸内心敏感地带的感觉么?
有时候,爱情需要勇气,但是,其实等待爱情何尝不需要勇气。
姗姗来迟,可能迟姗姗的名字,就注定了她拥有一段姗姗来迟的爱情吧。
本来一切都应该刚刚好,有一个爱妹成痴的哥哥,有一个可能早已一见钟情的男子,还有与生俱来的天赋,她的一生本该如此完美,功成名就,爱情美满。
但是,可能电影的魅力就在于把完美的东西破坏给人看吧。
哥哥意外离世,爱人还没开始爱情就已经因为愧疚而遗忘了所有,总是天赋常在,可是,心动不在。
所以,重遇才是开始,亦是爱情的开端。
沿袭台剧一贯的狗血和唯美,这次《近在咫尺的爱恋》当然也不能免俗。
尤其是明道和苑新雨两个人喝茶的桥段可谓极尽唯美,尤其令我印象深刻的是落地窗玻璃上的雪花饰品、明道放入红茶的透明冰块以及苑新雨端起的小茶杯里暖色调的液体,都让我想起一个词——唯美。
也许,正是这样的唯美,让我们对于爱情充满憧憬,因为,追逐美好,追逐所有美的事物,都是我们无法放弃的。
总的来说,典型的台湾爱情电影,不是很经得起推敲,有点甜腻腻,但是也不会招致你的反感,能心平气和的看完,有欢笑,也有小感动,最后当然是个happy ending。
所以小情侣去电影院的话,这个片其实是个不错的选择。
推荐女生看的理由还有一个,彭于晏在里头大秀肌肉。。。
%>_<%,明道同学在彭于晏的六块腹肌衬托下愈发像个大包子海报也是个包子脸当然如果是万能的腐女看此片,相信会找到更多的乐趣。。。。
很喜欢郭采洁演的那个拳击社经理,长得很可爱。
出场很久都是个假小子样,喜欢拿拳击手套砸某男,到后来变淑女了穿裙子的样子居然很漂亮宜人。
于是莫名其妙想起五年前的一部大陆片《独自等待》。
龚蓓苾演的那个李静姑娘喜欢陈文非常多年,一起笑一起闹,也帮他泡妞,最后的最后,终于头也不回的潇洒离开。
而那部电影最出名的一句台词是陈文写的,“献给从你身边溜走的那个人。
”所以, 小葵,你比李静命好 :)
看看明道年轻的样子,陈家翔的那句“想哭的时候我就会笑”,让我笑喷了,不过事实证明是我肤浅了,这不只是一句矫情的台词,还是导演埋的一个梗,虽然不好笑,但是看到还很青涩的彭于晏,感觉还是好的,不过拳击在这里就是个噱头,给两位男主一个正面裸上身的理由,不值得较劲。
这部电影刚出那时,明道风头正劲吧,随着后来台湾偶像剧逐渐式微,明道的名气和号召力好像也弱下去了,后来的吴尊也是如此,反而当初一脸屌屌的,情绪演出很表面的彭于晏在几年内窜红,红到不行,给一线大咖轮着配戏,时间过得真快,在快速掠过的时间里,结果出现的速度也随之加快,明道此后还能在演技上超过现在一时风头无两的彭于晏么,大概可能不太会了吧。
爱看美男,爱看鲜肉,看到近在咫尺里彭于晏的腹肌,就看到了它的努力,努力都是有回报的,哪怕千分之一,终会来到的。
我就是喜欢彭于晏啊。。。。没办法!!
3.5然后郭采洁居然又拍电影了 4星
郭采洁~~
骗你的,难过的时候会笑一点都不酷 = =
給二星也只是給陳信宏點面子= = 這片子完全不是我的菜我還跑去電影院看,神經病
土鳖狗血
嗯,明道的电影,他老了。。。还是彭于晏帅啊!这个电影,和我之前看过的台湾文艺片比,还是。。故事也还好,就是感觉,缺点什么
诶。没想象中的那么好。演员噢,除了郭采洁彭于晏以外都没什么看点了。剧情也就一般般。
胸肌两星 腹肌两星
彭于晏同学一如既往的萌点满满,可是郭采洁同学你能别这么讲话行么?
彭于晏的“哈拉”范儿,真是无人能及啊,哈哈~~
我是彭于晏和郭采洁的脑残粉!
讲什么
有些事物在身边就该去坚持,去珍惜!
百分百的狗血剧情 不过好喜欢彭于晏和郭采洁啊。。
5分,给彭于晏的肌肉。。。。
各种的不给力吧,但还是有一些诚意的,所以会越来越好的。
我是来看身材的
QN-D9
很多事 如果我们愿意的话 随时都可以重新开始