变形金刚4：绝迹重生

第一部，汽车人和霸天虎打起来了。

第二部，汽车人和霸天虎打起来了。

第三部，汽车人和霸天虎打起来了。

第四部，汽车人和霸天虎说好不打了结果又打起来了。

第五部，汽车人和霸天虎因为导演的安排又打起来了。

第六部，汽车人和霸天虎说导演说舍不得我们所以我们只好又打起来了。

第七部，汽车人和霸天虎说导演说粉丝舍不得我们所以我们只好又打起来了。

第八部，汽车人和霸天虎说导演说舍不得粉丝所以我们只好又打起来了。

第九部，汽车人和霸天虎说导演说除了让我们打起来以外也不知道该干点什么了所以我们只好又打起来了。

第十部，汽车人和霸天虎说导演说新拍的别的片又搞砸了，被公司骂了一顿，为缓解资金压力所以我们只好又打起来了。

第十一部，汽车人和霸天虎说导演走在路上莫名其妙被粉丝打了转而泄愤所以我们只好又打起来了。

第十二部，汽车人和霸天虎说导演生病了，本来没要我们打，但我们觉得不打过意不去，所以就自发的又打起来了。

第十三部，汽车人和霸天虎说我们在中国度假，导演过来问有事吗？

我们实在找不到有事的理由，所以我们就地又打起来了。

第十四部，汽车人和霸天虎说导演说自己累了，就在片场睡着了，编剧也睡着了，只有摄影还在干活，尽管如此，我们还是打起来了。

第十五部，汽车人和霸天虎说导演含泪说自己慢慢开始老了，以后就不能常看我们打架了……我们被他这么一矫情，只好又回到片场打起来了。

第十六部，汽车人和霸天虎说导演说自己最近走路喘的厉害，身体也不太舒服，再拍不了几部就要退休了，听了他的话，我们将信将疑的又打起来了。

......第二十一部，导演说他真的不拍了，但我们又打起来了。

第二十二部，导演说他真的不拍了，但我们又打起来了。

第二十三部，导演说他真的不拍了，但我们又打起来了。

第二十四部，导演说他真的真的真的真的……不拍了，但汽车人和霸天虎对他已经无语了，所以这部戏连台词都省了。

第二十五部，导演又拍了，结果在片场被卡梅隆追着打了半天。

第二十六部，因为受不了导演，汽车人和霸天虎也联合起来把他打了一顿，结果导演住院了。

第二十七部，变形金刚终于超越了007从而成为影史上最长的系列电影迈克尔贝也以250亿美元的总票房超越阿凡达10的导演卡梅隆成为历史第一不过他也老死了为了纪念他所以汽车人和霸天虎又打起来了。

......一百年后，中国某小学数学课堂。

老师问小明：迈克尔·贝拍了一部变形金刚，然后又拍了一部，最后说再拍一部就不拍了，请问一共会有几部变形金刚？

小明：至少二十部。

老师：你压根不懂数学。

小明：你压根不懂迈克尔·贝。

（Cannes Lions Advertising Campaign） 嘎纳广告奖源于戛纳电影节。

1954年，由电影广告媒体代理商发起组织了嘎纳国际电影广告节，希望电影广告能同电影一样受到世人的认同和瞩目。

此后，戛纳同威尼斯开始轮流举办此项大赛。

如今，该赛事的规模之大，范围之广已达世界顶尖规模，被称之为“广告界的奥斯卡”，每年都有众多作品参赛，热烈争逐奖项。

今年的的竞争尤其激烈，众多作品创作参与角逐，题材新颖多变创历届之最，许多优秀作品脱颖而出，成为一个又一个广告电影典范。

而其中备受关注的自然是导演Michael Bay为伊利公司新产品舒化奶拍摄的《变形金刚4：舒化奶的崛起》和导演Marc Webb为剑南春公司拍摄的《超凡蜘蛛侠2之剑南春人》，这对多年的老冤家又一次上演激烈的对峙。

“我完全不担心” 颁奖前Michael Bay轻松地对记者说到，“我知道我一定会成功，所以我根本就不紧张。

”'他微笑地朝不远处的的Marc Webb挥了挥手，后者只是冷淡地点了点头，他无奈地朝记者耸了耸肩。

事实证明，他并没有过分自信。

经过整整三小时的评审，组委会最终宣布《变形金刚4：舒化奶》为年度最佳广告（Advertising of The Year),获得一共四项最高奖：促销 (Promo)、媒体 (Press)、影片 (Film) 和整合 (Titanium & Integrated)。

该作品另外还获得了5项金狮奖，导演Michael Bay同时也被授予导演类金奖。

对此，Micheal Bay除了起身点头表谢意没有任何其他反应，没有兴奋大叫，没有感动落泪。

他从容不迫地上台致谢辞，然后下台对记者笑道：“早说了，我知道的。

”这个大器晚成的广告导演如今也有这样淡漠的资本，他一向是出乎人意料之外的，或者说，他其实从未失去过他的骄傲。

年轻时初露锋芒的他曾是广告界的小有名气的新晋代表，曾为可口可乐，Nike，Reebok等大品牌拍过广告，一度被认为是广告界下一代的领军人物。

“我十分看好这个年轻人当初，我记得，我能从他身上看到热情和灵感，这些特质能使他完美地将产品的优点以幽默而意想不到的方式凸显出来。

”广告电影界最权威的元老级人物斯皮尔伯格说，他同时也是Michael最重要的人生导师，对于Michael来说最敬重和感激的人，是他将Michael从迷途中带回，成就了他如今辉煌的人。

“他一定会成功的，我知道，总有一天世界会记住Michael Bay这个名字。

”但对于年轻的Michael Bay来说，成功并没有他想象中来的快。

在广告界逐步闻名，收获了诸多好评后，这个青年并没有如人们想象中的一样一帆风顺就此在广告界走上正轨成功。

与其相反，这个叛逆的青年选择了走另一条路，他决定去拍电影。

自此，十几年的沉沦。

这个昔日的年轻人为他的错误付出了沉重的代价：他并不适合拍电影。

《逃出克隆岛》、《珍珠港》、《勇闯夺命岛》，这一系列短凑而无主题的电影并不能发挥他的才能，反而让他负债累累，渐渐消失在人们的视线中默默无名。

但一如既往的，在七年前人们以为他的商业艺术之途就此结束的时候，他再一次让大众惊讶了。

阔别广告电影界十几年，他再一次高调携新作雪弗兰广告《变形金刚》宣布自己的回归：广告通过展示将雪弗兰汽车机械人化与其他汽车战斗对比出雪弗兰汽车的迷人直线型线条和稳定性，画面感染力强，特效、剧情、产品特色配合的恰到好处，特效逼真，剧情复杂。

该广告上映后效益极强，曾一时引起强烈轰动和雪弗兰购买潮，同年获得了嘎呐广告节最佳广告。

而Michael Bay——这个阔别已久的名字重新又回到了人们的视线。

“是斯皮尔伯格拯救了我。

在我迷失自我，找不到人生路的时候，是他指引我重新走回正确方向，是他指出我不愿意承认的事实——我在拍电影这件事上根本就没有任何天份，然后告诉我重新回去拍广告才应该是我最好的选择。

于是我突然就顿悟了，清醒了，我浪费了太多的时间试图让自己做一件不适合自己的事，在我内心深处，我仍然是最爱广告业的，我怀念昔日做广告电影时的一切。

感谢斯皮尔伯格，他是我这辈子最重要的人。

”当谈起过去那段失败的经历，Michael如此说道。

而如今，这个昔日的广告天才又重塑了他的辉煌，重新成为众商家争夺，炙手可热的广告导演。

如今上一部奇特创意的伊利《变形金刚3：舒化奶》的广告热播带来一波狂热购买潮，人们纷纷开始使用“等我喝完这支舒化奶再说”来表达自己的情感，如“今天天气真好，等我喝完这支舒化奶再说。

”或“你若是敢动我手足，等我喝完这支舒化奶，我定废你整个天堂。

”这再一次证明了Michael Bay的广告魔法般的效益。

这条延续了一贯的贝式风格广告情节复杂，但却比之前的任何一支广告都要更长，更复杂，更酷炫的特效和音响，偶尔的幽默诙谐让人影响深刻。

广告中故事主要讲述了一个热爱生活的单亲父亲，在照顾处于青春期叛逆不良的女儿同时还要忙于创造发明体力逐渐不支时，他习惯喝一支舒化奶让自己更积极面对生活。

他向女儿推荐伊利舒化奶，叛逆的女儿却为了与父亲作对而选择了另一种朋友推荐的普通牛奶。

结果忽然有一天，父亲不小心得到了一种会污染全世界奶源的毒弹，于是他只好带上女儿和女儿朋友与雪弗兰汽车人联合起来拯救世界。

当他们被逼到绝境没有能力反抗时，父亲忽然想喝舒化奶，等他喝完舒化奶的时候却惊讶地发现自己的体质变好了！

他赶紧推荐汽车人服用舒化奶，他们终于暂时战胜了想污染奶源的邪恶外星人。

女儿和朋友这时候却差点被吸收上天，原来他们一直以来喝的都是污染奶，外星人觉得是时候把受污染的人收走了。

父亲苦苦哀求女儿喝一小口舒化奶净化体质，女儿勉强一试，结果立刻就被舒化奶的醇厚打动了，从此浪子回头。

而汽车人靠舒化奶驯服了坐骑，打败了恶毒的外星人。

外星人的尸体从天上掉下来轰然砸下五个字：伊利大法好。

著名广告人Donald Draper评价说：“媒介即信息，一个好的广告需要台词表述、角色代入、场景融入都与产品息息相关，同时又要做到情节完整流畅，是非常不容易的。

作为广告来说，“变4”的情节稍微过于冗长而不知所谓，但胜在它完美地展现了产品的优点，这十分难得。

还有华丽的视觉特效，恶搞中国的喜剧元素加入，以及喧杂前卫的声效，让这条广告在一众作品中脱颖而出。

”而Michael Bay本人则表示：“我为这次的广告付出了很多，因为我本人十分热爱中国元素，尤其是伊利。

我认真研究过”，他深吸了一口气，说“'通过无菌添加乳糖酶伊利舒化奶产品将牛奶中90%以上的乳糖分解使牛奶中的绝大部分乳糖预先分解成易于吸收的葡萄糖和半乳糖可以满足不同程度的乳糖不耐受者及乳糖酶缺乏者的饮奶需求从根本上解决国人群健康饮奶问题'，我是抱着这样的理念完成这部广告电影的，这是我至今以来最好的一条广告。

我觉得自己能被伊利选中合作非常幸运。

”他微笑着说，“伊利大法好。

”

范冰冰还是李冰冰？

这是个问题。

据说这不但可以检测一个人性别偏好，还可以让本来美满的两口子反目成仇。

不过显然美国人更偏爱后者，新上映的《变形金刚4》里，李姑娘一身利落黑衣，先读警校后拿MBA，银牙轻咬，说一声不软不硬，“Shit!”我身后座位上一个青年低声惊呼，半是惊讶半是惊艳。

Bingbing Li的剑眉倒竖以及邹市明的出拳如风多少抚慰了一些被“插入建行”或“吮吸伊利”激怒的观众的不满，毕竟，在这部事关异种救赎以及人类觉醒的作品中，中国的形象还算正面。

擎天柱不比阿汤哥的敷衍了事，它带着一票兄弟认认真真地毁了半个香港。

中国的“龙套时代”或将宣告结束，从此以后，它将认认真真地打，认认真真地逃，认认真真地外星入侵、灾难降临；从此以后，它左手高能武器，右手舒化奶，一飞冲天，从鸟巢蹦到盘古大观。

把《变4》看作是好莱坞对美国重返亚太战略的隐秘回应大约会被嘲笑为阴谋论的黄汤喝得太多，但迈克尔•贝确实破例一把，真刀真枪地让先前只有美国人民才配享用的地覆天翻、生灵涂炭赠送给中国人。

飞船释放的磁力让所有金属制品飞向半空，那3D技术让粤港风味的后厨里明晃晃的菜刀、锅铲失重的疯子一样漂浮。

这是一种奇观：馋嘴的东方杀机四伏，他们的女人和我们的“家人”、枪炮一起准备挽狂澜于既倒。

好莱坞文化与美国主流价值观之间的微妙联系已不必再多费口舌论证，《变4》首先是暑期档旨在吸金的一盒爆米花，但口味却不是甜腻腻。

我更愿意将它看成是百般讨好青少年群体的暑假作业，多少带着教育下一代的味道。

一个理科宅男父亲历尽艰险和女儿偷偷摸摸的小情人冰释前嫌，并肩战斗在保卫地球的第一线，好比古板的教师一面强调学好数理化走遍天下都不怕，一面勉强地对偷吃禁果的学生们说：好吧好吧你们可以疯，但别忘了最终老老实实地成家立业相夫教子。

某一年奥巴马在全国开学第一课上苦口婆心的劝孩子们“不只是电影、体育明星才显得酷，学好语文和科学也一样。

”但面对几代不能打骂、拒绝强迫、凡学习知识必讲求“快乐”当先的小崽子们，大概也没有太好的手段。

大众文化甘愿为王前驱，自觉承担教化后人的责任，这也只能让人感慨意识形态机器的齿轮依旧光亮如新。

在美式英雄主义的主旋律下，将一部分拯救人类的服务外包给中国人既是一种策略也是一种表态。

银幕上的东方古国欲盖弥彰，它的庞大和粗糙给末日灾难配了一份干炒牛河。

我国中学生能准确在地图上标明休斯顿所在何处的大有人在（NBA居功至伟），但知道香港在何处的美国青少年大概寥寥。

尽管他们早已身处中国制造的“物”世界，但“中国-美国”之间的联系更多的是一种肤浅的想象。

由是观之，《变4》更像是大人们精心炮制的麦当劳套餐：总得让荷尔蒙支配下的孩子们知道点儿什么。

美国文化的高明之处在于，它从不掩饰自己对对手的恶意，但也从不讳言搭伙做生意的野心。

李冰冰的一身黑色短打和她勇于亮出脑门的发型显然比地产商、银行家们的生硬植入更加符合“共患难”的需求，同时，更为重要的是，你永远不必担心自己会被迫接受她“同享福”的奢求，毕竟她看上去只是个随从。

虎妈战歌嘹亮的时候，不少美国专家在报章撰文，号召他们的国民放弃幻想，准备向中国人学习如何把SAT考出逆天分数。

在我国人民为“大国崛起”争吵不休的时候，美国人已然悄悄撤换了中国这块背景板。

《变4》的欲说还休，只是这种策略的偶然暴露。

美国孩子们的大玩具安全降落在香港的山间，比任何国防白皮书都更能解说何谓重返亚太。

李连杰是史泰龙的雇佣军，负责掩护开火；李冰冰是斯坦利•图齐的“半边天”，一个武装到牙齿的漂亮保姆。

遥远的东方有……一个会格斗、能开枪、还考了MBA的……女人。

《变形金刚》有多火，看看排队的人就清楚了。

停车，排队，用了半包烟的时间吸尾气和让别人吸尾气，我带着濒临崩溃的膀胱挤进了影院厕所。

厕所，排队，小便池的下水赶不上肾功能的排水，我一边抖着一边思考小学水池放水的数学题。

取票，排队，很多情侣绝望的看着屏幕上爆满的座位，售票员坏笑着把苦命鸳鸯拆成第一排1号和10号。

好不容易坐稳，身边一个妈妈正在教育熊孩子，“不要乱坐，今天都是人。

”嗯，从这一点上还要感谢《变形金刚》，中国人看电影的一大毛病就是没有契约精神，看到没人的中间空位就坐，然后一边看一边祈祷座位本来的主人家里着火或者车子抛锚在路上。

可惜，大多数情况下座位的主人只是没有时间观念而已。

于是，看电影的一大灾难出现了，黑暗中摇曳若干剪影，穿（踩）过狭窄过道寻找设计体验为零的座位号，你在一大片屁股的阴影下听不到电影对白，看不到影片字幕，你唯一能感觉的就是一拨人让位给迟到者们后座椅此起彼伏的撞击声。

《变形金刚》火到让人们自觉的偏安一隅，不管是第一排还是最后一排，能有个位置就不错了。

悲伤的是，另一大灾难——人多意味嘴杂，特别是暑期大片《变形金刚》，家长带着从零到十八岁的孩子，彷佛走进菜市场。

小白们通过卖萌聊天刷新智商底线，二刷三刷党通过剧透刷新道德底线，熊孩子们一边嚼着爆米花一边模拟汽车人唧唧咔咔的变形音效刷新中国家庭教育底线。

这时的我好希望用包里掏出一把仿六四，对天鸣枪，然后把闹的最凶的那个熊孩子踩着脚下向全场怒吼：“都他妈给我闭嘴！

”当然，这都是我的妄想，哪里来的手枪，而且我也很喜欢小孩子。

我只是蜷缩在六排最右侧温柔地注视着这些攒动的脑袋，然后在他们的后脑勺上一笔一划地用目光写下F、U、C、K。

好在迈克尔贝很快用行动证明了电影的魅力，在荧幕敲出“变形金刚4”五个烫金大字之后的半个小时后，熊孩子们的声浪消失了。

坐在我左侧，被一对年轻夫妇包围的幼稚园小朋友带着甜甜的笑容顶着硕大的3D眼镜瘫软在座位上。

年轻夫妇脸上露出“终于睡着了”的满意和放松，他们掏出手机点亮屏幕查看电影留给他们二人世界的剩余时间。

记得看七年前第一部《变形金刚》的时候，零点首映场。

当大黄蜂矗立在废墟之上，用胸口的手电筒照向高空层层叠叠的乌云密布时，电影院里的男人们纷纷起立鼓掌欢呼，泪花在我唇中化为甘美的回忆，一句“汽车人，出发”让人回到童年梦想的起点。

然而随后的续集让这个梦想摔得粉碎，鸡血偷梁换柱变成了狗血，《变3》在情节上的失败一度让我怀疑导演手里的剧本只有五个字：打，打就行了。

说好不再拍续集，结果重（出）新（而）回（反）归（尔）的迈克尔贝在《变4：绝境逢生》里让我确认了在剧本上的怀疑，同时不忘在原本已经粉碎的梦想上补上一脚。

在这部讲述“人民都很善良、跨国公司都很坏、国家政府总有蛀虫、汽车人是人类朋友、威震天又复活了”的电影进行到一半的时候，我大概明白了简陋到一言以蔽之的电影为何要苦撑两个半小时——为了广告。

在全球经济不景气，好莱坞开始渐渐拼不过有线电视网的这两年，一部《独行侠》上亿美元打水漂直接撂倒了迪斯尼等一众公司。

美国人不干了，只有中国金主还在源源不断输送资本，迈克尔贝作为打工仔，他的使命不是塑造擎天柱，而是塑造擎天柱出现在广告场景中——也就是俗称的“植入”。

但是由于剑南春和盘古大观的中国味太浓，导演想破脑袋也无法让它们亲切自然地在德州土地上飘扬。

所以，变形金刚必须去中国，北京广州一日游，随便敲打一下香港破败的筒子楼，然后在合适的时间点喊出“中央一定全力支持香港”的主旋律口号，社会效益和经济效益双赢。

于是，红牛来了，怡宝矿泉水来了，舒化奶又来了，冰箱打开全是伊利的奶瓶，电梯打开还有邹市明。

大屏幕照耀着人们的头顶，小屏幕照亮着人们的眼睛，在智能大屏机陆续发出“电量不足10%”的警告时，擎天柱飞出了地球，留下一句灰太狼的经典台词“我还会回来的”。

在和众人一起扶着墙蹒跚在出口的时候，我大致构思出续集的剧本。

为了照顾更多的中国广告商，续集必须全程放在中国北上广，故事可以这么设计：造物种子无意流落民间（别问我原因，男女猪脚都可以随便消失，道具何足挂齿），放到网上交易，擎天柱重返地球，结果被惊破天抢先接入淘宝数据库，获知卖家秘密（哇，和第一部好像）。

双方从杭州淘宝城一路打到北京五道口，街头混战遇到正在购物的女主角奶茶妹妹，擎天柱受伤不治，女主角总动用京东强大物流和售后修好汽车人首领。

霸天虎破坏移动4G基站企图切断汽车人之间的联系，危难间擎天柱找到小米科技，通过拥有超强信号的小米3挫败惊天阴谋……所有广告全部实现本土化，移动雷军马云强东笑哈哈。

片名我也想好了，就叫《Transformers 5：Made In China》，翻译过来就是《变形金刚5：妈的，硬插啊！

》

比起第一部的经典这一部就是屎啊。。。

不说酝酿准备和建模特效等因素，第一部的人文情怀堪称是经典。

当陨石从天而降，汽车人集体在sam面前变形的时候，背景恢宏的音乐，隔着尘封的记忆向世界昭示tf's back...各种迹象从今天看来，买拷贝是用了心在拍的，也许当初的定位没有今天这样明目张胆的商业化。

终于，这个系列被拍烂掉了，不抱怨，至少带给我们惊喜的也是买拷贝的第一部。

现在的变形金刚，更像一堆玩具在那兀自打斗，买拷贝的玩具。

在变四上映两天后，终于走进电影院一睹为快了。

前三部看的都是零点首映，但是今年岁数大了，禁不起折腾了。

从出场人物的角度说说这不电影。

以下内容仅代表个人观点和YY，事先没做功课，如有错误欢迎指正。

“手”——远古地球的飞船上，触发武器灭绝恐龙的明显不是TF，对于那只有机生物的手，有可能是映射G1时代TF的造物主“五面怪”，抑或被称为“隐者战士”的TF生物外壳（与TF2中的人形女霸天虎类似）。

而“手”的所使用的武器与片中紧闭枪杀人类的武器，以及他交给CIA的“种子”同源——一种类似魔力神球钥匙（vector sigma）的存在，拥有将物质cyber化的能力。

救护车——这位“四朝元老”算是本片正片中登场的第一个TF，也是领便当的第一个TF。

据说这一次悍马H2的使用权被收回，于是bay给老爷子安排了一个比较憋屈的“死”法——被人类围攻，被屌面人黑枪，被分尸，最后还被熔了做原料。

我之所以要给死字加上引号，是因为我注意到禁闭结果老爷子的时候使用的武器是一种类似火种提取器（见BM）的装置，老爷子的火种舱是整个被拽出来的，并没有直接被毁。

因此严格来说（我希望= =）老爷子并没有死，还有换身体再登场的可能。

禁闭——从TFA时代开始受到重视的赏金猎人。

在此作为真人电影世界中的首位第三方势力TF出现，同时也会是新三部曲的关键存在。

禁闭受雇于“TF的造物主”，驾驶着他的飞船和战利品们（稍后聊飞船！

）浩浩荡荡来到地球抓捕OP。

这个版本禁闭的造型比较受争议，虽然有着帅到爆的载具形态（兰博基尼）和比较正常的机器人造型以及标志性的钩子手，但是武器加载方式过于猎奇，硬生生长个大屌在脸上，这个真不是随便能接受的！

（才不告诉你们我接受了！

）认钱不认人的性格和阴狠干练的气场再加上废话不算太多（红蜘蛛和威震天就属于废话连篇的），说是最有魅力反派绝不过分，但无奈他对上了主角，最终只有赔了夫人又折兵，送死送装备的份儿，哦对了，还送宠……关于禁闭的飞船，从TFA是带就是禁闭自己的家当，当然也可能是杀人越货来的，另外这飞船一直是移动博物馆，里面陈列的武器和外星生物都是禁闭搜刮来的战利品，电影中只有各种冷兵器的镜头，但其实丫收集的不仅仅是武器，还有一些有特殊功能的TF身体部件，所以禁闭那种随随便便又颇有创意的武器加载方式，尤其是脸上的二次加载很可能与他的职业和爱好设定有关= =擎天柱（OP）——直到第四部，直到救护车牺牲，OP的愤怒才被点燃（前三部死掉的三位怎么算？！

），发誓要保护人类的老好人也终于对着人类扣动了扳机将CIA探员轰成渣渣。

个人认为本作中OP的性格刻画比前三部更人性，但也只是刚刚走出完美先生行列而已。

毕竟不论OP还是老威，都是一方势力的军政领袖，谁的手都不可能干净，谁都有干脏活儿的时候。

而OP以G1形态的出场，无疑是bay对TF粉的致敬和致歉。

本作中大的OP开挂开的更加肆无忌惮，被利刃刺穿胸部都不死（大哥你火种舱会移动的？！

），主角光环闪瞎狗眼。

与钢锁的对打也是致敬G1的桥段，但随后的骑乘情节实在令人无语……最终战中OP更是直接靠双脚飞行，天火爷爷眼泪都哭干了！

结尾处，OP为了隐藏“种子”离开了地球——标准的超级系飞升，一块盾牌定在头上就能冲出大气层，高达欲哭无泪自惭形秽啊……大黄蜂——持续卖萌的BBB在第四部中继续怒刷存在感。

不知从什么时候开始，真人电影版大黄蜂已经在观众眼中成为独立的形象，不再有人用他和G1大黄蜂作比较，仿佛他们根本不是一个人。

（这不废话吗？！

）大黄蜂在本作中继续以收音机发声，且如第一部般进行了扫描升级。

顺带一提片中红色人造霸天虎“针刺”的设计灵感就是来源于大黄蜂，而香港大战中BBB的一句“干掉盗版货”似乎也是替东家孩之宝公司宣泄某种情绪。

探长——G1时代的小吉普升级成了大型军用特种车，而30年前的四好青年如今变成了身材发福的中年老兵（似乎从TFA时代的隔板开始，胖子就成了汽车人阵营中的标配？

），而看到他叼着雪茄的造型我就会瞬间出戏，想到杯子——事实上这个探长在性格上也像极了杯子（严重怀疑bay没分清这两个人啊= =）。

探长可以说是本集中最身经百战的汽车人战士，其地位与当年的铁皮有几分相似。

漂移——近几年IDW漫画中的新生角色，浑身充满武士细胞。

从这一方面来说电影还原的相当到位（漂移甚至称呼OP为“sensei”）。

但是那张V字仇杀队一般的金面具面孔实在令人不敢恭维，但是变形为布加迪威航和科幻直升机的设定又挽回了不少的好感值。

十字线——与探长、漂移同时出现的新角色。

人设相当大胆，性格相当叛逆，汽车人阵营中的兵痞。

对待人类和地球的战争几乎绝望，但执行命令不打折扣，但又自大到认为自己能成为prime。

惊破天——原威震天，人类在毫不知情的情况下将其复活，还自以为制造了完美的战争机器。

有趣的是，惊破天的变形形态被设定为与擎天柱类似的卡车头，这算是bay故意放给腐女们的福利？

重新启动后的惊破天并没有立即恢复意识，这一点与TFP中丧尸威的设定极为相似。

而惊破天控制量产霸天虎的方式也和威震天利用暗能量控制丧尸群的方式如出一辙。

最户，在我看来惊破天大闹广州工厂的桥段也是孩之宝公司在对天朝工厂长期盗版，KO，盗窃厂货等肮脏行为的报复。

没法跟你打官司，还不能在电影里恶心恶心你？

机器恐龙——本作中登场的机器恐龙不仅造型变化，连组织架构都不同了，出场的角色为钢锁（霸王龙），飞镖（双头翼龙），铁渣（三角龙），蔑视（棘龙）四只。

嚎叫和淤泥没有登场，但在玩具将会在今年晚些时候上市，造型还不错（顺便吐个槽，今年机器恐龙的玩具，除了钢锁以外都不错）。

目前没见到关于机器恐龙的明确的背景设定。

个人猜测是在恐龙时代到达地球的早期TF，之后沦为禁闭的战利品（所以禁闭也在远古时代造访过地球？

）。

后被擎天柱解放，与G1机器恐龙诞生的桥段相似，钢锁与OP发生了一场激战，随后沦为骑宠，其他三只也二话不说成为宠物，而组满队的汽车人明显战力大增，刷怪一下就轻松了……小脑瓜——第三部中出现的怪咖角色，本作中被人类俘获，被迫复活了威震天（也就是惊破天）。

灌铅脚——第三部中雷霆拯救队的红胖子，在本集的视频录像中出现，惨死。

人类角色——本机故事发生在电影三芝加哥战役的五年后，因此启用了全新的角色，人物与之前目测没有任何继承关系。

在中间的五年里，人类解除了和汽车人的同盟关系并对两派TF开始无差别猎杀。

用CIA官员的话说，只要TF在地球上一天，地球就不得安宁。

（近年的漫画中人类与TF的冲突也日趋激烈）主角一家父、女、女婿的组合略显诡异，但看习惯了还是挺喜感的。

李冰冰饰演TF盗版商KSI的大中华区CEO，广州工厂的负责人（孩之宝曾经将全部主要工厂设在广东省境内，后因种种家喻户晓的原因将部分工厂迁至越南）。

李冰冰与光头高管在中后期转正，而CIA成员一如既往被黑出翔。

另外，貌似在坏贝眼中，所有的中国人都会武术……关于电影本身——这是一部标准的迈克尔·贝电影：超长追车，超长狗斗，超多bay smash！

，超大规模爆炸，超多影射，超多植入广告，超弱智地理错误（坏贝对香港地理环境的夸张改造让我想起某部碟中谍险因对上海地理位置的错误描述被禁播）。

片头CIA手中的扑克牌明显影射当年基地组织的头目扑克牌，说明了此时TF在地球上的处境和地位，此外还KUSO了乐高，R2D2（星战），pony等属于和不属于孩之宝的元素。

广告方面，红牛崛起，舒化奶从变3挺到变4，盘古大观据说在前些日子还因嫌弃镜头少和bay闹翻了，而最委屈的周黑鸭花大价钱打造了一辆痛车，却在电影中飞速一闪而过……这水漂打得啊……吐槽归吐槽，可以看出本集的编剧和bay在变3后的两年中确实恶补了不少动画漫画甚至同人……比如巷战中探长举起一辆出租车做盾牌的情节是对头领战士中飞天虎抓起热破当盾牌的桥段致敬。

而香港决战中OP射击禁闭飞船下面的巨型磁铁一段则是再现了BW最终战中黑猩猩队长的战术。

总体来说，变形金刚4更像是一部用以抚慰被变3吓出蛋黄子的TF粉的特供电影，而对于普通观众来说，相信只是一部毫无剧情可言的爆米花娱乐片而已吧。

在这个世界杯季里，我放下看球赛和填坑跑去电影院看首映，就是因为：He is back。

很显然，即使我们都知道这是一部商业片，但作为一个TF脑残粉，当大哥回来时，你的心情无疑是激动激动激动激动激动的。

我忍了一天没写影评就是因为很多人今晚会去看，我容易吗我。

首先是它高昂的制作成本。

这是一部用百万美元的摄像机架在一万多美元的卡宴上拍出来的电影，从你进影院开始你就知道你的票价超值了。

真正意义上的IMAX影片，然后你就会开始期待大哥什么时候回来。

因为你会很想知道这种超赞的光影效果如何体现大哥威武霸气的打斗。

当然，等到大哥真的变形的时候，你已经忘记这码子事了。

你的眼里只有：大哥，干死那个蠢逼！

而且当探长、漂移他们在山顶上欢呼He is back时，我他娘的泪流满面不能自控了好吗！

麻痹我只要想到那个场景就要飙泪啊！

满满的萝卜魂正在燃烧！

接着原著党欢呼吧，这是一部融合了原著的商业片。

而且有意思得是，本片出来的几个机器人，在原著里充满了倒戈剧情。

比如反派禁闭，变形金刚里的赏金猎人。

丫原本是霸天虎安插进汽车人的间谍，不过这货两面三刀，根本不从属于博派和狂派。

只要有钱拿有武器收，这货就会帮你干活，典型的雇佣兵职业。

不知道这点你怎么能懂这个叨逼叨的反派角色为啥拿了擎天柱就乖乖滚回去一点也不找愚蠢的地球人的麻烦呢？

同时关于禁闭干掉救护车的剧情，原著党告诉你，这也不是没有任何理由安排的桥段。

要知道救护车作为老汽车人，他有一个很强的武器，电子脉冲，可以干扰所有的变形金刚。

还记得变2里他一炮将霸天虎还原成废铁吗？

而就是这个电子脉冲武器，在08动画里被禁闭偷了，于是除了救护车，禁闭可以干扰所有的变形金刚，而唯一的隐患就是救护车。

当然电影里没有直接套用这个设定，因为禁闭的那个颜射炮没有把大哥干成废铁……我们把这里当成一个花絮看吧。

另外顺便一说，禁闭是从lockdown直接翻译过来的，也有叫他解锁的。

再比如小诸葛，那个蓝发小金刚，这货是从霸天虎那倒戈的。

他的名字Brainstorm很有意思，中文翻译不出那种感觉。

这名字有个释义叫脑猝病，而小诸葛的角色设定真的就很脑猝……因为想法太多太快经常处理器过热当机……还比如漂移，那辆布加迪威航，三变形态，可以变跑车和直升机。

漂移原本是霸天虎的死锁，后来被飞翼拉到水晶城改造了，本来的涂装是黑色，后来变成了白色，武器从枪变成剑，而且大概是由于日版动漫开始的原因，这货逐渐就变成了日本武士的属性了。

顺带一提，他也是个人气不错的很有魅力的博派人物。

不得不说，这部里引入了那些会让原著党尖叫的人气角色真的很吸引眼球。

比如说钢锁。

大哥骑着钢锁的那张海报已经够让人癫狂了，等到真的看到他骑着钢锁领着机器恐龙部队冲锋陷阵的时候，你必须热血贲张。

要知道G1世界观中，钢锁可是比擎天柱还老派的角色，只是后来挂了再植入到机器恐龙中后出了问题，这个问题在各个世界观里都不太一样，有说语言中枢出问题的，有说沉默太久脑子有病的，有说记忆混乱的，总是他还是那么桀骜不驯，勇猛善战，让人爱到想被他咬。

同时无论哪个世界观里，钢锁都只服擎天柱一人。

虽然表面上还是喜欢捣乱啦，但是只要大哥需要，俺钢锁咬死你们这群臭霸天虎。

原著中钢锁是折服于大哥的魅力，这里被搞成了决斗输……麻痹不能忍，又不是驯马。

同时随同钢锁一起出战的还有他的机器恐龙战队。

因为机器恐龙的超高人气，所以嚎叫、铁渣、淤泥、飞标的戏份也不算少。

顺便一说居然把嚎叫从剑龙改成脊背龙，名字也从嚎叫Snarl变成藐视Scorn，而淤泥Sludge也从雷龙变成了迅猛龙，名字则变成砍杀Slash，这宣告了卖拷贝誓死要将TF变成暴虐野兽的意图，他驱逐了草食系，将他们全部升级成肉食系了……探长在本片里的表现真是让人有重回G1的感觉。

比如说在G1宇宙里，探长爱地球胜过赛博坦。

于是他和擎天柱一样是个热爱好人类的家伙。

这也解释了为什么在Nightship里探长对克罗斯说的话：对你的好处就是不用被我干掉。

当然也不是没有让人失望的。

作为原著党最失望的应当属于惊破天了。

那个卡车头是惊破天？

惊破天会是那个鸟样？

我无法想象魅力无穷的反派角色威震天的后续机会是个擎天柱的翻版形象这个设定。

要知道惊破天虽然是个三变，但他只是变成加农炮和手持枪，好吧他还变过坦克，但请问变成个卡车头是个鸟意思？

我知道这是剧情需要，但我不能接受！

因为我最不能接受得是，变形金刚大电影里惊破天是被神级反派宇宙大帝改造出来的，这片里麻痹是被人类改出来的。

改你母啊！

谁他娘的要大哥永远的宿敌被愚蠢的地球人改造啊混蛋！

不过且罢，因为禁闭老是在提创世神，那么我相信下一部才会是更加辉煌的承接G1宇宙的重头戏。

因为TF里可以说成神的人有至尊太君、元始天尊和宇宙大帝，其中元始天尊创造了变形金刚，这里还不知道卖拷贝会怎么糟蹋这个设定，但是不管怎么说，下一部宇宙大帝会出场应该是没跑了，总不至于去打元始天尊吧，至于至尊太君……难道他不是变成猴子了吗？

除了越来越多的广告（尤其是来自中国的广告），《变形金刚》第四部基本上和前三部一个德行，剧情依然是弱智的乒乒乓乓，金刚们打到昏天黑地，愚蠢的人类总是醒悟的太晚，男屌丝配性感美女，擎天柱一柱擎天，大黄蜂卖萌耍宝。

一口气看完这部将近三个小时的电影是需要一些耐心和体力的，你若不是变形金刚的铁粉， 必定会觉得有些无聊，想要分清楚究竟是谁打了谁也不是一件容易的事儿，就算电影放到一半直接插入前几部的片段，你也不会觉得突兀。

潦草的中国元素。

李冰冰的酱油从生抽打到了老抽，韩庚和邹市明露了个小脸儿，吕良伟还挺接地气儿。

没玩没了的香港大战。

各种派系之间的打来打去，人类和人类打，人类和变形金刚打，人造变形金刚和原配变形金刚打，外来变形精钢和扎根地球的变形金刚打，现代变形金刚和古代变形金刚打，各种打来打去，最后在香港打成了一锅粥。

也许是为了照顾女性观众，《变形金刚4》中擎天柱竟然被设计的如此娘炮，细细的腰身，浑圆的胸部，完全失掉了作为老大的威严，几个手下也花里胡哨，最令人遗憾的是大黄蜂同学不在唠唠叨叨了，也许这沉默是对老大变娘的无声抗议。

迈克尔•贝搞来搞去也还是这些东西，没有任何新意。

作为变形金刚的铁粉，真的希望能换个人来拍一拍，这样叮叮咚咚、乒乒乓乓的乱打一气实在是让人看的有点厌倦。

对于我个人来说，《变形金刚4》的最大吸引力来自于钢索，淤泥、铁渣、嚎叫、飞标（电影中出现了四只）等几只机器恐龙的出场。

早年间在动画片里，这几头就是最招人喜欢的角色。

看着它们在香港街头大杀四方，这是《变形金刚4》唯一值得花钱去看的理由。

就像第一部中第一次听到汽车人变形这句台词一样，看着这几头真的出现在大银幕上，真是太让人兴奋了。

<變形金剛4>秉持了爆炸貝一貫的導演風格：無止盡的爆炸+莫名其妙直射鏡頭的強光+多到令人髮指的植入廣告+角色下車時必然有一個到數個仰視鏡頭+幾乎所有非CGI特效的動作鏡頭都晃的讓人想吐+相對而言根本無關緊要的劇情。

1.博派角色遭到大清洗，不過新角色都很有特色。

探長身體笨重挺著啤酒肚，打起架來卻跟洪金寶一樣靈活，話多，硬漢，酷雪茄。

我記得漂移好像是一輛藍色賽車，不過在電影中變成了直升機，本來應該是很酷的角色，不過整部電影都基本沒有發揮的空間。

（我他媽聽到口音就知道是渡邊謙了...）準星實在太酷了...降落傘一段印象深刻（預告中好像也有出現過），有著奇妙的黑人口音...2.他沒有死，只是更醜了。

3.這部電影中的所有中國相關的東西都無比牽強彆扭，我可以輕而易舉找出十個中國公司這部電影的植入廣告但我想不到一個把李冰冰這個角色直接刪去會帶來的不良效果。

某一段在香港樓宇間的動作戲就像是蹩腳的90年代成龍動作片...我幹嘛要跟賣拷貝的劇情過不去。

4.沒有了Linkin Park的變形金剛不是完整的。

5.前三部的主角山姆在這部電影中沒有任何交代。

6.片尾為續集挖下大坑...所以說元始天尊跟宇宙大帝將會出現嗎？

7.人造變形金剛的變身效果堪稱奇葩...既然都能飛來飛去隨心所欲變形了，幹嘛還要限制自己變成輛汽車？

...我幹嘛要跟賣拷貝的劇情過不去。

8.本片唯一一個能製造喜劇效果的醬油在第一場大動作戲後領了便當，這讓接下來一個多鐘頭的任何跟人類有關的戲都變得很難熬。

9.Steve Jablonsky，你寫出了< Arrival To Earth>，我的最愛之一也出自你手，但到了變四，卻幾乎沒有一首印象深刻的配樂。

这就跟金刚狼撞见万磁王时的尴尬类似，仿佛矛与盾的对决，这也是我为什么选择放弃电影首映而专心在家看世界杯葡萄牙和美国谁出线的原因之一。

虽然最终比赛结果并未出现如电影般的戏剧性逆转，虽然目前仍未看完整场变4，但截至今日为止看过的剧情简介、卡司和预告片等等，仍让我心中预期维持在最低水准——什么时候开始，变形金刚系列，竟成了一出可看可不看的无所谓系列了呢……尤记变1上映前夜，自己激动得几乎睡不着觉。

当时在德国，稍好影院的首映都是一票难求。

迈克尔·贝，他的《勇闯夺命岛》是我最爱的间谍动作片（至今仍是），《Armageddon》几乎与吕克·贝松的《第五元素》齐名，虽然从《珍珠港》到《逃出克隆岛》多少有些每况愈下，但一提到是由迈克尔·贝来拍摄变形金刚（当年的宣传海报中，专门提到过“《勇闯夺命岛》导演”，记忆犹新），仍会对成片质量报以莫大的信心。

作为70-80后集体回忆的变形金刚，受孩之宝为卖玩具而竟然拍出动画片来宣传的荼毒，估计每位都拥有或者有过或者曾经上手过至少一个变形金刚玩具吧。

我这边，一直想要的是擎天柱（估计很多小伙伴也是如此），但最终拿到手的却是声波。

当年的孩之宝声波，是霸天虎派系中相当重要的变声假面型人物之一（准确点说，独一无二）：当仁不让的二把手位置（别提那位咋咋呼呼的红蜘蛛先生），高级间谍身份，无视时空、质量、体积的变化方式（威震天先生是另一位），冷静+策略型的性格，不由得令大量小伙伴在结伴玩耍时主动模仿他节奏十足的变音器式台词，也为自己能拥有一台声波而骄傲。

除了大力神和后期汽车人推出的那个飞机组合人外（现在细想想，组合式完全就是为了卖玩具而生的吧），声波也是组合式部队的前驱之一：作为变形后成为录音机的它，组合方式在整个动画系列中也可以算是前无古人后无来者的——有一堆磁带作为手下：机器鸟、机器狗和可以制造地震的小机器人轰隆隆，且后期还有补充追加。

孩之宝的声波入手后，是自带一盘磁带的，当时带的是机器狗，另有机器鸟和轰隆隆可以单买。

价格有点记不清，但应该是相当贵，按当时的工资水平，折合到现在的币值，估计得有1000元左右，擎天柱更贵些，换算下来该在15002000吧。

今天的1000元都可以买lego的街景系列大屋，或者Max Factory的1/8精品手办了，但今日宅的幸福度，却不见得一定比旧宅更高——模具精度和高分子材料的水平明显进步了，设计者的想像力却似乎因精细失却了粗犷造就的创造性。

比如当年万代的变形蛋系列，里面的几种全关节可动动物设计堪称奇迹：我陆续入手了其中的螳螂、鳄龙、吸血鬼、骷髅、狮子，螳螂有软触角——所有的脚都可动，眼睛精细涂红，栩栩如生；鳄龙尾巴三分可动，颚部可开合，口内涂红，连二十几颗牙齿都一一做出，涂白，玩的时候常用那牙齿在手背上摁牙印；吸血鬼设计精巧，蛋壳打开变成了斗篷，手脚又是全可动，能够像jojo人物那样拗造型玩；骷髅是少见的蛋壳镂空型；狮子后肢和前肢超可动，嘴也可开合，合为蛋时严丝合缝，内里一点多出来的空间都没有，足可见设计者的巧思。

变形金刚玩具同样贯彻此种巧思：声波的卡带匣是茶色半透明设计，由按钮独立开启，变形狗磁带化后的造型在其中清晰可见。

声波脚部是两折左右弯曲后向上收的，而双手是后折摁入的，加上个体体积本身较大（比大力神系的几辆工程车大多了），因此手脚均保持大可动度。

头部是全收型，保证了精细度。

故整体可玩度是很高的。

机器狗的变化方法至少能保持四肢可动，机器鸟有点弱，轰隆隆没上过手，不知道可动度如何。

威震天上手，是变化为手枪，手中一直拿着的炮，变形后化为手枪的黑色消声器。

动画中的威震天颜色是灰色，玩具版有些偏银。

并且，因为动画威震天面部是全露的，导致玩具绘脸不够真实，整体形象就有些失真，总体不太满意。

汽车人方在地球造的恐龙人也玩过，三角龙是最赞的，但到底不是正统，似乎支持的人不多。

大力神后来也入手了，这个全套更贵，放在今天可够入手lego的死星一代了。

本着膜拜心开始玩，却越玩越不是滋味——动画设定中，大力神中每个人都只是比声波略矮，到了孩之宝玩具，两个声波的高度就超过七个分体的组合，且大力神的头部还是另外装上的。

动画中大力神拥有绝佳战斗力、压迫感和高可动性，玩具里因为要牺牲设计感在组合上，可动性几乎没有，甚至分体的可动性，也因为体量小而基本丧失了。

故此，大力神除了摆在架子上落灰还有点气势可以让其他小伙伴羡慕膜拜外（以及变成工程车后可以摆摆草绿阵外），实际可玩度不高。

汽车人还有个火箭发射塔叫大力金刚，那个的可玩度就更低了，而且角色塑造不强。

但它本身倒是当时机器人里最大的。

汽车人的飞行部队叫做飞行太保，里面的飞火、天狄有收，做工倒是精细，可惜太小。

霸天虎的高人气角色红蜘蛛的设计就好玩得多。

擎天柱后来也上手了，但可玩度和形态上略略有些失望。

动画版中擎天柱变性后是压扁了胸部的，比例正常且有领袖式伟岸。

玩具中上半身四四方方，且有小滚珠在的后车厢没办法即时走远，整体累赘了——当年一直希望能出重新设计的擎天柱，一直捱到变1上映出周边。

看完变1，扶墙出影院。

电影版的机器人设计也太后现代鬼畜了！！

除了擎天柱还能凭脸勉强辨认外，铁皮到变3我还一直认错。

大黄蜂弄成雪佛兰甘草我不反对，甲壳虫虽然很萌，如迈克尔贝所说，给人感觉体量小不能保护好主角，很好，但脸能不能别做成一堆螺丝似的合体！

威震天不变枪就不说了，智将红蜘蛛怎么变了个三角形胸肌的打手。

最不能忍的是——声波竟然成了个银色触手系铁血战士怪，我的录音机呢！！

剧情远不如动画精彩，人类主角也罢，让希亚·拉博夫来演钓女仔男太出戏，这位长期面瘫式虚假演出党都能上，为什么不让大黄蜂直接做主角得了？

霸天虎内部的权力斗争完全没能表现（2、3倒相应有些注意），战斗场景除了开场追逐几出做得不错外，稍后的情节发展堪称诡异。

最后基情一把可以理解，但逻辑线总体实在太经不起推敲。

再加上这个从头到尾都让人晕沉沉的视效，也只能扶墙了。

本不想再看变2，但看报纸说第二部会有工程车组合大力神出场，为此奔去影院，结果大力神竟被改编成无脑大嘴巨兽，除了用漩涡吸人外连句像样台词都没有，接受不能。

人类变形金刚再次猎奇触手系（无数次联想起终结者系列），男主因为魔方碎片变身外星语言翻译机，草裙蓬蓬头卧底小甘草也罢了，还有位大甘草卧底老爷爷……剧情上能有点追求，像初版动画那样搞个时间静止人凝固装置么？

肯定比这个好看。

二次扶墙出影院。

变3，传说有大力金刚登场，于是又跑去影院，于是擎天柱协同僚登上火箭时极度激动，于是……火箭就真的只是火箭而已…………然后汽车人就去当游击队了，说什么让地球人知道没有我们会变成怎样怎样，超帅气登场后……被霸天虎群P……老祖宗背叛要占地球，威震天轻易被蒙蔽坏了事……最后萨姆又成大救星，创造了星际种族之间的大和谐……而且还随随便便换真爱……好吧，特效还是很不错的。

变4，原本期待有宇宙大帝登场，但没有，而且彩蛋无，估计下部出场也没希望。

恐龙人是噱头，但不会比大力神更好。

唯一开心的是希亚·拉博夫终于走了，但……拍5可以直接取消人类角色么？

如果实在想增加体量对比度，能够放点萨摩耶、马或者长颈鹿么？

实在受够硬派机器人搏命片蹦出人类来掺合了，能拍成哥斯拉那样以万物为刍狗就好。

听说变5已经排在2016年档了，本集角色全换血或许算是个信号——迈克尔·贝也在尝试创新。

之前超凡蜘蛛侠也推迟档期，传闻将三部曲式终结，如果变形金刚能重启系列做新人设，将霸天虎、骑车人各人物造型、性格固定，设计上不说忠于动画，车还是目前这些车，飞机还是目前这些飞机，现代一点，但身体走走金属朋克风，脸部刻划更平滑细腻，类似宇宙大帝那种补丁脸一些……不，我说的不是怀旧需要，而是情感寄托——超级英雄们都是人的模样（灭霸的野心都能在彩蛋里看到，死侍封了嘴也是冷幽默），小黄人是人的模样，瓦力里表情丰富身体光滑的爱娃、大眼睛能说话的瓦力，星战里风暴兵和黑武士头盔的设计可辨识性强，环太平洋的大机器人像是戴了面罩的真人（http://movie.douban.com/photos/photo/2016116519/），铁甲钢拳里机器人头盔真人感明显（http://movie.douban.com/photos/photo/2159565801/），连黑得像炭似的哥斯拉都会皱皱眉头……甚至异形的设计，额头也是全包围光光亮无缝的蟹壳式。

裸露式看似复杂炫技术实则令人脸盲无法记住的机器人角色太多了，妇联里的外星兵，你能记住它的长相和性格表现？

《明日边缘》里的拟态机，能看出表情，突出情感描绘？

……重启后如果能做成环太平洋式的机器人外皮，丰富各著名变形金刚角色表情和个性，加上变形，剧情不要只管打，保准会好看。

因为变形金刚是人，不是机器，它首先必须能表现出丰富的、如虚拟演员一般的情感变化才行。

否则特技再酷炫，镀鉻金属管子用再多，也没有任何意义。

-分割线，以下准备更新初刷感受-