浮世画家
浮世の画家,Ukiyo no Gakka
导演:渡辺一貴
主演:渡边谦,广末凉子,前田亚季,寺田心,中村苍,大东骏介,武田航平,和田正人,渡边大知,长谷川初范,萩原圣人,秋山菜津子,前野朋哉,佐藤隆太,佐野史郎,余贵美
类型:电影地区:日本语言:日语年份:2019
简介:战争结束后过了三年,著名画家小野益次步入老年,他所居住的小镇从战后的废墟逐渐恢复,他在镇上过着安稳的生活。他心爱的女儿和外孙到访,他和熟悉的酒馆老板娘闲谈,他邂逅战前的旧友。就在二女儿开始考虑一门婚事的时候,小野发现了周围人的目光有所转变。他本认为自己是抱着坚强的意志为了国家一直鞠躬尽瘁,为什么现在却非得遭受大家..详细 >
小日向文世脸上那悲悯的表情,沉迷浮世的样子让我想起了永井荷风。但很多人想的并不一样呀,比起美好,他们更想要强大。那幅画确实令人心里泛起刺激和不愉快…。自省和道歉是两个事,不过故事本身的立场也只是陈述。
生存在时代夹缝中的一些人,会很徘徊不安吧,一度迷失与彷徨
倒不是说看不懂、不知道电影想表达啥,但前半段真的使我从满心期待到昏昏欲睡,中途间间断断地睡了三次,还梦到自己手背的血管被一支笔那么长的针给扎进去了,导致看完只对片中画作烧焦的声音和味道有印象,还有小野一生的追寻过往,其实不必道歉,每个时代每一个人的选择都会不一样的,他们做选择的时候是没管对错的。
改编的很不错!
规矩到近乎死板的照本宣科,甚至到了某些角色一出场会让人觉得“啊果然是他来演”的程度,原作的画面感倒是复制得非常贴切。
「自省的边界」。我只是顺着我的感觉生活,时代变化之后,「自我」的感觉要如何处理呢?
杰作。遵循了石黑风格中记忆的暧昧、矛盾、含糊的特色,然后精妙地剪辑为叙事清晰的映像故事,太棒了。过度拘泥于自己对美的追求,才会不谙世事,成为漂浮于现实之上的艺术家,所以才容易被外力所利用。是政治入侵了艺术还是艺术控诉着政治、渴望回归日常与评价昔日荣光之间的矛盾、卑鄙至极一言出自何者之口,一切之难以界定,就宛如人们不牢靠而又固执己见的记忆一般模糊啊。
电影中的小野家完全符合看书时对住宅的现象,景色意境优美。看书时想的小野应该是更苍老残弱,穿着和服木屐的瘦小老头,电影中其实小野已经有所反思,书中依旧没有觉得当时是错误的。演员高大帅气西装笔挺风流倜傥,也许这样才能让小野没那么让人难以接受。
纷乱的记忆让人看的挺迷惑的。
悟性不够,啃不动啊
原著党表示 卡司厉害 改编面目全非
cast很强大 剧情现在和回忆交织进行 不算特别吸引人
艺术家与社会和政治的关系到底如何处理?是仅仅如实描绘生活的美,还是把艺术品作为工具去推进历史进程?日本战败,为战争鼓与呼的画家,音乐家,企业家,应不应该和直接挑起战争的军人和政客一同视为战犯呢?片中老画家最后是释然了,毕竟他一直是秉着信念在做事。
不是看过小说,一定觉得老头子有点怪。景色佳,广末凉子佳
意外觉得渡边谦和广末凉子有点神似,父女档挺合适
文学有自身独特的魅力,石黑一雄的小说属于影像化难度较大的,配乐中清淡的钢琴与拨弦让人想起《花样年华》中的段落。
一开篇的音乐和镜头语言就不对,失望。简单说,焦段选错了,景深也应该更浅一些
比小说节奏好,但是floating感弱化。石黑一雄打用回忆重组了战后忘记-揭开-再确认的过程,但也别老谈信念伦理不谈点责任伦理,用自杀担责或老一代死亡新一代成长了事。
忠于原著
「俺たちは信念に従って行動し、全力を尽して事に当たった」所谓时代局限性大概就是这样,被当下裹挟,年老自我怀疑自我鞭笞,最后在世人眼中也只是翻过去的历史。或许森老师是唯一看清的人,选择彻底放弃所有疑问作为画家追逐一瞬的美。承袭小说不可靠叙事,但电影明确也温柔的多。