《岁月神偷》是美亚电影、天下影画、大地时代文化联合出品的一部电影,由罗启锐执导,任达华、吴君如、钟绍图、李治廷等主演。
影片讲述了1967年到1977年10年间发生在香港深水埗一个普通四口之家的故事,一对社会底层的夫妻在经历了人生百味后,感悟到唯有岁月的变迁才是真正的“神偷”。
2010年,该片获得了第60届柏林电影节新生代单元水晶熊最佳影片奖,并在第29届香港电影金像奖上获得了最佳男主角、最佳编剧、最佳电影歌曲奖等奖项。
作为一部以情动人的电影,《岁月神偷》自然免不了要提到年轻人的初恋。
大儿子的这段感情看起来更像是一个穷小子爱上富家女的故事,最终富家女去了国外,在其当年男友临死前又赶回来探望,临死前的那一吻,看得我潸然泪下。
但相比于爱情,《岁月神偷》更让人印象深刻的是其中展现的家人亲情。
任达华对两个儿子恨铁不成钢的严厉,吴君如“花言巧语”哄骗孩子却又说“我啥时骗过你”的那种狡黠,以及哥哥将金牌送给弟弟,在病中还不忘教弟弟如何跨栏的情节,都让人在看完之后胸中回荡着一种浓厚的感情。
在生命里,岁月就是最大的神偷。
它把我们最心爱的,最重视的时光和回忆不知不觉地就给偷走了。
岁月轻狂不自知,有些事一辈子都难以忘怀。
张婉婷还是厉害,始终坚持着自己擅长的抒情叙事风格娓娓道来。
《岁月神偷》这部戏跟很多拍浮夸大片的内地电影和为赚快钱拍的快餐式港片不同,用特有的节奏把一个俗套的故事讲得丝丝入扣。
以下是刚刚看完这部戏的一点感想:无论遇到多大的困难,家人的支撑和保护,都会是一个人最温暖的港湾。
无论生命长或短,“做人,都要信。
”——始终坚守自己的信念,才会活得吐气扬眉。
无论你是否是妙手神偷,都斗不过岁月流逝,都“偷”不回离开的亲情。
电影中的奶奶说,“把你最心爱的东西都丢进苦海,把苦海填满就能和亲人相见。
”我的理解是,亲人的离开就好比失去了最珍贵的东西,若能丢下贪恋,忘情弃爱,让他们真正的走,才能放下心中的苦痛将亲人永记。
这样,才能渡过思念的苦海,在内心中与亲人永聚。
看电影中的爸爸说:“做人最重要是保住顶。
”然后将一棵树栽种在了哥哥的墓碑旁。
我想起了自己在外婆下葬那天,看到她坟前漫山遍野的梨花树,但愿那些美丽的梨花能陪伴着外婆。
守护着她,伴她安眠。
陈奕迅有句歌我常常唱“花瓣铺满心里坟场才害怕。
”逝者已矣,擦干眼泪后,放下思念,勇敢向前走,这样是否能真的看见“double rainbow ”便不再重要。
PS:《岁月神偷》气息清新,人物养眼,配乐悠扬。
是近年难得一见的港产文艺佳片,成功地催发了我对自己亲人的思念和悲伤的眼泪。
不管题材有多么老套,主创的细致认真,都让人为剧情深受感动。
《岁月神偷》无疑是一部有诚意的好电影。
肯沉下心来讲小人物的故事,本身已经值得赞许,何况制作得还颇为精良,无论表演、美工还是音乐都有上佳水准,属于近来的华语制作中亮点突出的电影,既能悦人耳目,又能打动人心。
怀旧如今早已不是文艺的代名词,至少在电影产业里,能让观众在90分钟里重温旧梦已经成为一类商业电影的本职。
从《星光俏佳人》到《92黑玫瑰对黑玫瑰》,再到最近大热的《艋舺》,或俏皮轻松,或疯癫恶搞,或脉脉回眸,无不给过去披上了一层浪漫色彩,包装妥帖之后投放影院,供观众缅怀逝去的岁月。
既然是类型电影,必然有固定路数。
真实的细节还原是这类电影的命脉,明星和场面对于给这类电影捧场的观众来说可有可无,反而是一则旧闻、一件道具,没准就能引发一场唏嘘。
《岁月神偷》在这方面做得不错,殖民时代的市井百态,华洋混杂的日常生活环境,无一不栩栩如生。
开头小男孩头戴鱼缸“月球漫步”一段,影片用CG特效抹掉了高楼大厦,纪录影像与电影片断交替出现,给人营造出一个亦幻亦真的六十年代香港。
唯一有点可惜的,是这一段最后看乌龟那个镜头没处理好从鱼缸中看出去的变形效果。
气氛有了保证,影片基本的分数就拿到了。
在此基础上,故事讲得好不好,就成为影片层次的关键。
《岁月神偷》在这方面有得有失。
香港影人的好处,在于善于度桥。
要说这片子里的小亮点,可谓比比皆是。
老妈教育儿子“说大话,掉大牙”,儿子忧心忡忡地问“是不是真的?
”老爸拉着老妈讲解“爱心皮鞋”,都是让人忍俊不禁的好点子。
因为赶工的传统,香港电影抖落这些包袱时总会显得有些太着痕迹,有一种“摆明车马玩温情”的斧凿感。
但是不可否认,这种细节是有生活基础的,而且有效地充实了电影,带来了浓郁的人情味。
大陆导演与之比较起来,就显得过分迂阔了,往往连斧凿都懒得下手,直接丢给你一个大写意,让你自己悟去。
说到底,还是影人的心态不同。
“哥哥之死”一段,是经营这些小桥段的一个范例。
在这一段落里,镜头在四个平行空间中交叉剪辑:父母正在吃碗糕,谈论儿子的病情;哥哥在医院里喝水,鲜血吐满玻璃杯;恋人正在拎着红金鱼赶来;弟弟正在对着黑板读秒。
不相干的各个时空通过有关联的一些元素集合在一起,“刀仔锯大树”一般,爆发出了巨大的情感力量。
可惜,这一场戏的情感在我这里没有得到太多共鸣。
这就说到《岁月神偷》剧情上的一个大毛病了。
明明是怀旧的戏,可故事主轴偏偏是围绕着哥哥的血癌死去这件事,这就把影片的格局拖得小了。
按说“岁月是最大的神偷”这个立意很好,可惜六十年代的风云变幻和人事沧桑并未得到有效呈现。
我猜想,弟弟在丢掉所有偷来的赃物“填满苦海”的时候,心里怨的多半不是岁月这个神偷,而是血癌这个强盗。
这样一来,怀旧类型片的主题整个就被廉价的“阳光少年罹患不治之症”的苦情戏给带歪了,好多小亮点造出来的气场,也被主题的偏差削薄了数分。
有时候,淡化情节反而可以收得形散神不散的奇效,例如《天水围的日与夜》,怕的是有情节,却跟立意拆伙,那就是南辕北辙了。
《岁月神偷》在人物表演方面,除了那对木木的小情侣基本都没得说。
任达华的“最要紧是保住这个顶”,吴君如的“做人总要信!
”都是立得住脚的好台词,在此基础上人物性格的层次分明,而且两人之间的互动看得人很舒服。
谷德昭扮演的裁缝店上海老板忙忙叨叨又乐于助人的那股劲,也拿捏得很好。
对于这部电影,让我担心的反而是电影以外的事。
大陆观众会对这么一个纯香港的怀旧故事感兴趣吗?
在香港小市民在为孩子上华语学校还是英文学校苦恼的时候,我们正在为基本的生计发愁。
香港人的生活再穷,在当时的大陆人眼中也还是灯红酒绿的。
殖民统治割断了两地人民的基本集体记忆,把属于自己的一套文化烙在了那一群中国人的身上。
然而,谁又能说我们没有义务去了解这段华洋混杂的历史呢?
毕竟,他们和我们共享着同样的历史和传统。
毕竟,他们的过去我们正在经历,而我们的未来他们也有份争取。
《岁月神偷》的上映,正可以看作曾经陌路的内地人和香港人增进彼此了解的好机会。
做人,总要信,总要信。
片中罗太这么说,这个信字可不是做生意要诚实守信之类,她是说人活一辈子,总要信点什么,那样才能一步难一步佳,一直走下去。
话说回来,这看电影,当观众的也要信点什么。
固然在中间也觉得哥哥的意外太狗血肥皂剧,然而发现它确实是导演罗启锐个人生命体验的一部分时,我又动摇了,觉得它真实可信,令人动容毫不为过。
看片时几度落泪,旁边大叔一直在擦拭眼泪,出场后几位大妈也是纸巾在手,看来大家都信了。
对香港人来说,回望过去那好像是美好时光,可里面的罗家卖鞋为生,住的小屋简陋无比,生活过得又实在太辛苦了。
电影有意穿插了上世纪60年代的老影像,唤起一代人的记忆。
苦是苦,不比现在的压抑之苦,那会大家又会觉得他们的拼搏是值得的,有明天可以期待。
看完后顺道去电影取景地永利街走了一遭,不想那边居然聚集了很多人,拍片的学生、拍照的游客,电影引发的社会影响果然不可小觑。
从背后看,这些楼群确实破败得很,然而香港的过去一面就隐藏其中。
毕竟所有的美好终究会黯然陨灭,万物逃不脱这样的规律。
即便抛开哥哥弟弟两个人物的呼应设置、不理会鬼佬差人钱迷护士,再有不去解读把米字旗丢进水中,把《岁月神偷》当做一部普通家庭剧来看待,影片还是能有优良水平。
弟弟比较皮,喜欢偷拿些小东西来玩,结果不想这岁月才是人生里的最大小偷,它会偷走亲人,带走美好。
手法高明,不留痕迹。
不经意的一句话带过,时光流逝,父亲也就走了。
对于经历过苦难、看到亲人撒手离去的观众,电影的煽情点实在过于密集。
子不教父之过,父亲会当面训起儿子怒火上心一顿打。
贫贱夫妻百事哀,为了医治儿子,父母千思百虑,这《岁月神偷》说的都是人之常情,没有门槛。
后半段简直是洪水决堤般的崩溃体验,台风来袭一直到给哥哥买东西,当真应了当下港片的悲情无望。
中国人都信上一代人的牺牲会换来下一代人的幸福,然而历史总会无情反驳,给出一些啼笑皆非的答卷。
有人说这对夫妻档制作的《岁月神偷》延续了《玻璃之城》的剧作模式,它们可以被视为简单的家庭片、爱情片,然而一旦放置在当前背景下,它们又不同程度发出了微妙的声音。
象征完美永远争第一的哥哥突然倒下,英文歌、好学校和未来梦都没有中止,弟弟倒背英文字母,接手了哥哥的一切,不过他无法做到尽善尽美,只是走下去。
香港何去何从一直是这代导演所关心的话题,《岁月神偷》以鱼缸来说登月时代,以困苦来说黄金岁月,以底层来说精英梦想。
逃的逃,走的走,剩下的只有叹息不止。
电影里,弟弟时常发出撕裂心肺般的哭喊,应了小孩子的说哭就哭。
这种哭好像是一种情感痛诉,也是不知如何应对的反应。
当弟弟成长为赴美学电影的罗启锐,这《岁月神偷》还不至于成为一个悲剧。
【理财一周-东方早报-上海杂志】 小探《岁月神偷》外景地永利街:http://www.douban.com/photos/photo/426124840/http://www.douban.com/photos/photo/426124929/http://www.douban.com/photos/photo/426125014/http://www.douban.com/photos/photo/426125152/
节奏虽慢,却最让人感动!
前面哭后面也看哭😭,真是服了自己了!
一家四口过着幸福的小日子,罗爸做得一手好鞋,罗妈口才了得,罗进一是整条街的骄傲,不仅考进了最好的英文学校,还是运动冠军,喜欢养鱼,罗进二这个调皮的小弟弟!
生活虽然拮据但也幸福,弟弟和哥哥的感情,一会吵一会和好,弟弟也会为了和哥哥去看鱼而“威胁”他。
就得宠着这个可爱鬼!
然而“台风”终于来临,摧毁了这个家!
“先难后佳再难”,“最重要的是保住顶盖”,“人总要相信”!
这是这家人在岁月这个“大神偷”面前的抵抗!
岁月偷走了进一的生命,偷走了罗家人的生活。
但是只会让他们的感情更坚固!
也让小弟成长,“今天上什么”不在是“中文和英文”……
对于一个像我这样哭点没有底线的人,看这样一部电影确实会让泪腺在两小时之内承担起超强负荷的工作。
同样是回顾过往,同样是感慨亲情,同样是岁月流逝,看过蒋雯丽的《我们天上见》之后,越发觉得《岁月神偷》有很大的煽情之嫌,尤其是黎允文超强的配乐能力,足以让人伤感不已。
而《我们天上见》的情感表达克制、理性、循序渐进,后劲十足,直到字幕向上滚动,未完的情绪依然在心里徘徊,虽然没能泪流满面,但却禁不住鼻尖阵阵微酸,难以抵御那份欲说还休的隐痛。
这个月与当代MOMA结下了不解之缘,又一个星期天,一个人打着伞,八通线,一号线,二号线,步行,按照和上周同样的路线去看了第二遍《岁月神偷》,然后按照和上次同样的顺序将所有哭点一一哭完。
这是一次实验,虽然我极力克制,但是终究没有奏效,足以验证泪腺与掌管感情的神经确实紧紧相连,从而承认这确实是一部极有杀伤力的电影,即便在第二次看时我已预知了每个人的命运走向。
《岁月神偷》让人感动的因素很多,不只是亲情,不只是爱情,不只是生离死别,它还包含着一代人难以重现的成长经验。
你再也不会被小伙伴嘲弄,再也不会和邻居一起在露天吃饭,再也不会吃完饭和兄弟姐妹一起写作业,再也不会把那些边边角角的东西当做宝贝。
一切美好的旧时光,都毫无顾及地一去不复返了。
好在还有大脑来承载记忆,好在还有电影能呈现这一切。
电影里的一家是普通的市民阶层,爸爸做鞋,妈妈卖鞋,哥哥功课优秀,弟弟调皮可爱。
爸爸说,做人要保住顶,妈妈说,做人总要信。
爸爸给妈妈做了一双鞋子,妈妈给鞋子分别取了名字,一步难,一步佳。
台风来时刮穿了房子,电台里The monkees的《I wanna be free》和满屋的鞋子一同在风雨中飘散,人对美好的向往总是和现实的困苦相依相伴。
因为贫穷,哥哥面对女友家的豪宅时神情黯然,弟弟无法一个人独享一盒月饼时嚎啕大哭,爸爸当掉了戒指给哥哥输血,妈妈抓着爸爸空空的手指哽咽难言。
人各有命,富贵不同,但贫穷不一定就意味着不幸,情感的维系才是幸福与否的关键筹码。
《岁月神偷》的真诚之处便在于,它收敛了悲戚,流露了笑意,始终在守候着一份淡淡的希冀。
欲望与血缘与生俱来,每个人都兴致勃勃地往前走,少有人会停下回望来时的路。
你在慢慢长大,却并不觉察身边的亲人正在慢慢变老乃至死去,总有一天你会要用欲望去置换感情。
就像奶奶说的,你把所有喜欢的东西扔进苦海里,把苦海填满,就会和亲人团聚。
生活的美好与残酷便在于,真情永远有效,只是每人都有各自命运的期限,过时了,便不候了。
要说短处,影片确实有一些不大对劲的地方。
《岁月神偷》耗费很大篇幅在一段童话般的爱情上,可惜受限于演员表现以及内容细节,这部份段落没能赚到任何甜头,反而遭到了集中批评,狗血、生硬、不出彩。
还好其他地方的光芒完全遮挡了这些瑕疵斑点,后半段的煽情场景一个接一个来。
如果你看得很投入又不得不眨眼睛,那就别怪自己太不争气。
我是很喜欢《岁月神偷》的,并且也掉了泪。
往后别人再问起上一次看得流泪的电影是什么,我就不用想个半天,没有个确定答案了。
大抵是因为有过相似的家庭环境,遭遇不少的人生变故,因而当罗启锐用自传体电影唤醒记忆,唤起港人的共同追思,我也轻易地落入其中。
片中说了鞋字半边难,但鞋字也有半边佳,所以一步佳、一步难,人生的道路就是得这么走来着。
电影基本按照这样的进程在发展,前半程相对轻快欢乐,后半段就是崩溃的痛苦体验。
父亲之前就不怎么开口,后半段话就多了起来,一边抱怨多了起来,一边在高压下努力做工。
曲笔写戒指的细节让很多人一下子受不了,观众都知道他肯定用什么法子找到了钱。
想想满手油污黑泥,突然指节上露出一截白的,一切无需言表。
对应这个手的细节,有人说吴君如的手太过健康白嫩,不大真实。
其实由那双爱心鞋说起,父亲虽是个不苟言笑、一心想着做事的人,然而在爱妻这点上,他似乎从来没有拖后腿,因而不如想像下他是不想让妻子忙活操劳。
而对应父亲这个话少到话多,母亲就是完全倒着来。
一开始的生意买卖是嘴巴麻利,后来在医院里就只能是满腹委屈,说不出的人生辛苦。
然而在人物和戏份的分配上,《岁月神偷》还是由小弟的视角带出,同时他跟哥哥也存在一个变化反差。
哥哥是完美的象征和化身,他的遭遇是《岁月神偷》的最烈一笔。
当导演不惜用一个最俗套的方式去表现一份最重要的情感关系,那么解释只有一个,这是他的亲身经历。
好比侯孝贤在《童年往事》里,父亲、母亲、祖母相继去世,用亲人的死来写自己的生,这等复杂的感受有时候是难以转达给他人的。
小弟的存在也不是简单观察者,他从调皮不懂事到接过哥哥的一切,迎来了成长。
说起自己童年,罗启锐的表达方式没有激烈大胆,不过他到底是说清楚了一件事:我惦记那些逝去的东西,与我终究不离、真正塑造了我的是这些早我谢世的人。
小弟两次在黑板上读秒,一回是哥哥在运动场上拼搏,一回是哥哥生命的倒计时,这是电影里对时间最精确的一次描述。
至于被人误当作是警匪片的“神偷”,那还是小弟的杰作。
他能偷夜光杯偷米字旗偷孙悟空,自以为神不知鬼不觉能瞒天过海,后来还是为“偷月饼”讨了一顿打。
然而有个更厉害的小偷一直潜伏在他身边,偷走了哥哥,然后是父亲。
学校里那位男人婆老师是不怎么入戏的许鞍华,《岁月神偷》也采用了《天水围的日与夜》的做法,穿插结合一些纪实影像。
香港那边的负面异议就不大认同这个,在底层与精英的阶级对立上,他们觉得罗启锐实在讲得不痛不痒,很不幸地继承了他跟张婉婷作品的通病。
在他们看来,《岁月神偷》不够真实也不够苦,苦成那样还进英文学校?
底层的血泪史不是一味怀旧所能拯救的。
但我要指出的是《岁月神偷》毕竟是部个人作者作品,导演首先要做到对自己负责,像罗记鞋店和台风过境。
艺术再加工的成分次之,比如把自己的初恋嫁接到哥哥身上。
至于精英解读,那已经不是导演所能控制的事情,好比电影上映后居然促成了外景地永利街的保留,再有之前的反*高*铁声音,要把民愤诉求嫁接到电影阐释发挥上面,未免有些盲目了。
那么如何解读《岁月神偷》,小弟头戴鱼缸模仿宇航员进行太空漫步,他所看到的一切自然有不真实和无意中美化的成分。
或许我们可以这么说,罗启锐在个人美学和意识形态上的追求就是比较温和的那种。
辅助证明这点的还包括大哥同Flora看鱼,后者就只顾着说好美啊好美啊。
小弟看周围隔着玻璃,大哥看鱼也隔着玻璃,他们一起趴在窗台上,隔着玻璃看到了鲜血与死亡。
那些可以看见却不可触及的东西,不就是回想中的记忆么?
至于再往上面发挥,诸如批旗弃旗、哥哥突然倒下、北上求医无果是香港黄金时代终结之类,那真是题目太大了点,适合另外专门引述。
记忆这东西妙就妙在可长可短,可有可无,只不过我们当不了一只仅有三秒钟记忆的热带鱼,相反还要承受身边的人和事,欢乐跟痛苦。
日本电影《金色梦乡》里讲到烟花时说,烟花之美不在于绽放时的绚烂,烟花的美好在于无论它在哪里绽放,看到的人总是能勾起相同的心中记忆。
《岁月神偷》里的彩虹寓意大俗,然而看到彩虹,我们总能想起一些共同的东西,那不一定是要发生在香港的上世纪60年代。
【凤凰网】
这世间最无情的莫过于就是时间了,我们从呱呱坠地,少年,青年,中年,老年,这一生,不管今天你是开心还是不开心,时间都会流向明天,然后推着我们往前走,推着我们成熟,推着我们慢慢的走向生命的终结。
其实我几乎不看这种片子的,乍一看剧情平淡如水,只是一家四口的生活轨迹,还顺带折射出当时的大时代的变化。
一家四口也是普通人,没有金手指,没有曲折离奇的遭遇,但是看完这部片子,却让我十分感慨。
片中的任达华和吴君如饰演的那一对平凡的夫妇,超乎我的想象,跟印象中的两人形象相去甚远,但是却又那么真实,仿佛是我们的父母,或者长辈,平凡的度过一生,为子女操心白了头发,弯了脊背,换来孩子们的健康成长。
影片中台风来临,父亲拼命拉下帘子,好像连门板都吹走了,雨水打在他的脸上,头发耷拉在额头,看得好心伤,想到有一天我们敬爱着的人也会变老,甚至离开我们,一瞬间竟然有点想哭。
片中并没有刻意的煽情,去讲述人生道理,去教观众一些心灵鸡汤或者人生哲理,但是演员精湛的表演却把观众代入戏中,仿佛我们就是那慢慢长大的孩子,亦或是渐渐老去的父母。
直到结束,细细想来,仿若做了一个梦,梦中经历了岁月的各式洗礼,才体会到亲情的可贵,告诉我们,要好好的珍惜现在,珍爱自己的亲人。
最后,片子出现了一个新人,李治廷,乍看好像王力宏哈哈哈哈演技还不错,可以一观其后续发展。
看似简单俗套的电影情节,即便不去深入挖掘和解读,观众也不难看出那些潜藏在其中的其它关键词,殖民地、粤语残片、老港星、教会学校、内地人移民香港、香港人移民国外、英文歌曲……太多太多被岁月偷去的记忆,透过影像制造出的幻觉又被拿回,然后亦梦亦幻的像针尖一般或轻或重的扎人心的深处。
大时代背景下的小人物承载了太多的沉重的担子,好在任达华、吴君如、秦沛等一众资深香港电影人不摇不晃的将担子稳稳的抗在肩膀上,而哥哥与弟弟(个性是弟弟)的演绎也给人惊喜。
要解读那些深刻的好处,留给专业的影评人们,要借电影抒情,就留给我等这样的凡夫俗子。
只道是,不伤感,怎能不伤感。
回首惊觉,天地无情时光最难留,人生幻梦岁月是神偷。
借鉴,不妥删。
Solo lau/文在今年香港电影金像奖上,《十月围城》固然是最大的赢家,但《岁月神偷》也收获颇丰。
不但任达华斩获影帝桂冠,而且李治廷也轻松拿下最佳新人和最佳原创电影歌曲两项大奖,同时导演罗启锐自己也拿到了一尊沉甸甸的最佳编剧奖杯。
可谓是风光八面,再联想起本片在柏林电影节上的出众表现以及当前取得的票房佳绩,不得不令人侧目。
甚至还有人惊呼:难道小成本电影的春天已经到了?
《岁月神偷》作为一个由香港人编织的六十年代本土梦,虽然感情是共通的,但是无论地域还是文化都与我们存在着较大的差异,比如为什么片中罗进二想娶冯宝宝这个大陆不甚熟悉的明星,而全片对大家耳熟能详的李小龙却只字未提?
下面就十问《岁月神偷》,独家解读你可能所不知的种种疑问。
1为什么叫《岁月神偷》?
很多人奇怪,一部没有神偷的电影却起名《岁月神偷》,对此,罗启锐表示,“我觉得那句广告语就是我最想表达的。
原来生命里,岁月才是最大的神偷。
它把我们最心爱的,最重视的,不知道不明白的,我们的爱情、宝贵的时光、心爱的和心痛的回忆都给偷走了。
我觉得《岁月神偷》这个名字是跟这部电影最契合的。
”据罗启锐介绍,创作初衷是纪念自己的童年和早逝的哥哥。
据该片监制也是罗启锐的妻子的张婉婷说,投资人找上他们时,她和罗启锐同时给出一个关于各自童年的故事,“他们比较喜欢他那个纪念他哥哥的,我写的那个纪念我妈妈的故事就没有拍成。
每部电影都有自己的命运,《岁月神偷》运气比较好。
”2永利街永利街是香港上环一条街道,位于上环南部必列者士街以南,楼梯街与城皇街之间,东西走向。
该处以保留香港1960年代特色而著名,因此《岁月神偷》也在这里取景。
像永利街这样的香港老街道,原住居民大都是上世纪五、六十年代从大陆来的移民。
香港经济腾飞后,为了加快城市化建设,类似的老街道大都被先后拆除。
原本永利街也在拆除名单内,但由于《岁月神偷》的巨大成功及其社会影响,香港政府决定永久保留这条沧桑的街道。
3冯宝宝本片中罗进二吵着要娶回来做老婆的这位冯宝宝,是上世纪五六十年代盛极一时的童星。
15岁之前就演出了200部电影,成为全球拍摄作品最多的童星。
后来留学英国学设计,回港后不久因设计工作失败,而重新回归娱乐圈。
《岁月神偷》中电影院银幕上手持夜光杯的小女孩就是她(出自其代表作品《夜光杯》)。
4为什么没有李小龙?
有影迷提出疑问,一般香港的怀旧电影中都会出现李小龙,毕竟他是香港的骄傲,是世界电影巨星。
《岁月神偷》中没有出现李小龙是因为本片的时代背景是上世纪60年代,而那时李小龙还在美国打拼,直到1971年7月才与嘉禾电影公司合作拍摄了著名的《唐山大兄》。
5保护费和医院黑幕其实上世纪六十年代正是香港最黑暗的一段时期,社会矛盾尖锐,最严峻的问题莫过于贪污成风。
那时的英国政府在对香港的管理上采取华人制华的方式,很快这种制度的弊端也显露出来。
警察与黑社会同流合污,维持社会基本稳定的同时大肆收黑钱。
在六十年代末甚至形成了一套规范化的贪污体系,以至于当时全港警察几乎没有几个不贪污的,单只华人总探长吕乐一人,就搜刮了近五亿的惊人财富。
这种情况直到廉政公署成立之后,才得到有效的治理。
医院额外收小费其实与警察收保护费的情况一样,面对当时漏洞百出的社会制度,整个香港能捞到油水的部门几乎都存在严重的贪污问题。
而这两大社会毒瘤在当前我们的社会也非常有代表意义。
6月饼会电影中因为罗进二偷吃了半盒月饼,罗先生和罗太太受到了邻居的指责。
要知道月饼在当时,特别是对于底层民众来讲完全是一件奢侈品,而且很难买到。
每年的中秋节前一段时间,都是许多家庭一起分期集资预定,才有可能买到。
像罗家四口本来打算一人半块月饼,而罗进二偷吃的半盒双黄莲蓉月饼,可能是几个家庭的中秋月饼份。
7金鱼香港人喜欢养金鱼,甚至如今还有一条专门的金鱼街——通菜街街口,顾客络绎不绝,非常热闹。
当然港人对金鱼的喜爱不是无来头的,一方面港人的生活空间大都偏于狭窄,饲养别的宠物不是很方便。
另一方面也跟他们特有的文化风俗有关,在港人心目中水就是财,于是金鱼这种漂亮的动物也成为旺财运的吉祥物。
8鱼缸头盔本片开始部分,罗进二偷了一个鱼缸套在头上做头盔,这当然不是无来由的突发奇想,而是与人类航天事业有关。
1961年前苏联宇航员加加林成功登月,成了全人类的骄傲,而鱼缸头盔模仿的正是宇航员的球形头盔。
9明星友情参与《岁月神偷》众所周知,《岁月神偷》的投资成本仅1200万,如果不是主演任达华和吴君如自愿降低酬劳参演,恐怕这部《岁月神偷》无法有今天的成功。
电影中还有不少明星也是友情客串,像秦沛和谷德昭。
这里不得不提的是在电影中客串罗进二老师的许鞍华,这位金像导演之所以来本片中客串一个小角色,是因为罗启锐在他拍摄《天水围的日与夜》之时帮助过她。
10《岁月神偷》为何没有获得本届金像奖最佳导演和最佳电影的提名?
作为第二十九届香港电影金像奖的热门,中奖率极高的电影(6个提名4项大奖),电影《岁月神偷》却没有入围最佳电影和最佳导演两大奖项。
其实这倒不是因为《岁月神偷》实力不够,而是因为《岁月神偷》在金像奖评选的时候只是点映,看到的人少,评委也少,甚为可惜,但是电影的叫好叫座也证明了少拿一两个奖并不是多大的损失,关键还是电影好。
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這裡的影片中是記錄下一個二千年前後時期的歌手怎麽以一首歌紅遍全球在講她的生平因為歌首首歌聲動人,感人心弦,像是在講大家的生活中的點點滴滴。