茉莉花开

生育的权力在女性手中，要掌握这种权力的前提是有足够的知识，这种知识必然要从更丰富的社会身份和女性意识觉醒的过程中获得。

年轻时阿茉，她的能力、手腕和尴尬的演技，其实远够不上能驾驭她的美貌带来的“星运”。

然而她却把与成功的失之交臂都归咎在“生孩子（女儿）”身上。

茉既没有决定生育的认知水平，也没有心理能力去承担生育的结果，而是持续生活在“渴望以各种方式展现性魅力-＞性魅力因生育和变老而减少-＞脆弱地想持续维持魅力”的逻辑里，以至于接受了母亲情夫的示爱，并挑衅母亲：谁才是贱货啊？

这种颇具雌竞意味的相处模式，也给下一代女性莉莉的心里种下了扭曲的种子。

以至于在得知自己无法生育后，对领养的女儿和一辈子梦着“年轻”的母亲都产生了一种神经质般的恐惧。

在一个对性极度压抑和可以用道德杀人的年代，最终逼死了自己和丈夫。

一次错误的生育（不应苛责，更应该说是一次没有被正确对待的生育）是对女性跨越代际的、一次漫长的惩罚。

这种对生育和性扭曲的认知，终于因莉的自杀而在下一代女性身上终止。

花有工作、有更加丰富的生活经验，当然也有姥姥茉的教导。

时代也在进步，镜头不经意地停留在妇产科医院的墙上，张贴着“避孕的xxx方式建议”。

花最终不打胎，既不是怕疼，也不是因为害怕被丈夫抛弃，而是为了自己而生育。

她处理和陆之间关系时展现的明确思路，以及在雨中独自生产的一场戏很明确地表现了这一点。

（又是女儿！

）最终花在独自带着女儿搬迁到新公寓的时候，女儿问她：我有自己的房间吗？

花说，有的，你有很大的房间。

回头她看到小时候的自己在和双亲嬉闹的温馨场面，那是她未能实现的一切：被稳定地爱和教育的权力，作为一个女性被父亲爱、被母亲爱、拥有自我空间（而不必一直和母亲\母亲的情夫\婆家相处）、也因此拥有正确的对女性身份的认识的权力。

最近翻了几部以前的老片，无意中看到章子怡和陆毅主演的《茉莉花开》让我对章子怡的演技有了重新的认识。

《茉莉花开》是章子怡2004年的作品其中表现的人性更加扭曲，女主角章子怡精神上的光彩也比较少一点，是一些比较难以理解的角色。

最开始，确实觉得女主角身上屌丝味道浓浓，说话感觉大呼小叫的，不象小资家庭的孩子不过，看到子怡雨中产子那一幕，我真的被感动，但是不是被这牵强的情节（实在不真实啊，亲爱的编剧同志……），而是被章的表演。

我觉得她付出了很多的努力，也尽了自己最大的力量。

章子怡确实不是一个天才，但是她十分优秀，她的成功是坚实的努力换来的。

我很佩服她，章子怡从心理和精神上来说是一个强者，是尼采意义上的“超人”。

电影的简介如是：以独特视角展现了二十世纪中国的历史变迁和女人的命运。

不晓得是我悟性不足否，除了三代女人长久依赖的那栋老像馆几度易名，街头人群衣着相异外，还真没看出来片子是怎么展现中国历史的变迁的。

倒是延续了中国千年的门当户对的思想像是隐含的主线。

几多牵强。

如果说这是三个女人的悲剧，我想不足以说明什么，这应该像是个连环局，N代女性纠缠其中。

片子开头就从未出现过茉的父亲，让人不住猜测她母亲的爱情，那个男人或许是病痛折磨过世，还是本就是花心情圣抛弃妻子，甚至他只是偶遇墙外花香，留恋片刻便匆匆离去。

一对母女住着大上海的一栋大屋，依靠生意惨淡的像馆营生。

少女忍受着母亲的脾气，做着那个年纪应有的梦。

直到他出现，把她抽离开那个烦闷的像馆，给她营造一个美丽的不真实的世界。

他的绅士，他的体贴，他眼睛里事故的狡黠，甚至他略略发福的身体，都那么让她痴迷。

电影厂的门外，母亲与孟先生的相遇，眼光交汇，母亲选择离开，不知道究竟为何，偏偏知道那只是个局，她单纯的女儿会深陷其中，但她还是离开了。

最后一切分明，先生携款潜逃，留下茉和肚子里的孩子，还有租期已到的酒店。

她挺着肚子离开，细细高高的鞋跟变成笨拙的粗跟，妙曼的身姿换做大衣下隆起的肚子，她回望看见少女的自己，微微笑的与她招手，那算是生命的转折，永远的诀别吗？

母亲接纳她，冷言冷语仍不抵亲情浓厚，待孩子出生，与她微笑，赐她祝福，但好像这就是一个诅咒，接下来的女人们，无一逃过这诅咒。

母亲的情人贪恋她美貌，她明明厌恶却不拒绝，她发泄对母亲的恨，对先生的恨，对世界的恨。

那个额头带小小胎记的女孩是茉和先生的孩子，那个胎记被外婆祝福过，但却没有真正让她得到幸福，她的一生都在自我的不安中度过。

不顾母亲茉的反对和喜欢的人结婚，不介意他的出身他的家庭走在一起，她爱他，尽管不适应他家的饭菜，卧室里的马桶，不适应“工人阶级”的思想。

这些她都忽略。

但是她还是不安着，没有孩子让她不安，他们在福利院领养叫做花的孩子。

莉仍旧不安着，甚至怀疑自己的丈夫与养女有染，丈夫选择了卧轨自杀，她精神分裂离家出走。

白驹过隙，花已是大姑娘了，她与农场的男孩回到上海。

他要去上大学，要去遥远的兰州，而她留在上海。

茉的劝阻无济于事，他们偷偷领了结婚证，为了自己渺小的爱情下注。

但他还是顺应电影的出轨，留下孩子。

远赴日本。

哪个姑娘没爱过几个人渣，哪个小伙没爱过几个bitch。

豆瓣的经典我觉得用在这里怎么那么的恰到好处天衣无缝。

电影的形式主义太严重了，茉莉花开，我简直就要联想花的女儿是不是就叫开呢，那么这名字得怎么取的问题。

不过我发现我还蛮中意这种几段式的电影这部电影算是越看越入戏的一部。

莉神经失常的怀疑丈夫与养女有染，拿着白床单声嘶力竭的发狂。

这才想来片子开头导演为何特写新婚之夜床上的嫣红。

茉死的时候，手上还拿着茉莉花香的花露水。

火盆里烧了一半的是当时先生给她的电影画报。

那是曾经的美好，原来女人的一生，就在回那片刻的温存。

雕花老床轰然倒塌，我一度以为电影可以终结，然后打破这个困扰这个家族女人的诅咒。

但是电影继续，倾盆大雨中花临盆，生产时无助但坚强的神情让人揪心，不过孩子出生的镜头要是再拍的“猛烈”一就更赞了。

（话说当时就想到香水里男猪脚出生的那个血肉横飞，极度恶心的场景）。

电影的最后，成为母亲的花的脸出现在荧幕正中，她微笑着，好像看见幼年的自己，站在滑梯前，渴望的眼神望着别人的父母。

然后，背景慢慢的模糊开来，配着茉莉花的歌，结束再说这部戏的卡司，国际章的电影除了我的父亲母亲，怕也就这部配得上她的国际标准。

陈冲演的一如既往的好，只是我的确不待见上海的老派作风。

男配们也是个个大腕儿，姜文大叔诠释老男人，油头粉面的正经，陆毅的英俊小生，配着那时的婴儿肥，恰到好处：刘烨在部戏里演的最出彩，把那个内心软弱的男人演的入木三分，特别是在花开煤气差点流产那段，我恨不得直接抽他几个大嘴巴。

为什么每一个女人有了孩子，都似乎带着决绝而悲壮的心情生下，而不愿快刀斩乱麻的去结束。

究竟是报复还是留念，或是其他什么。

看完之后我才似乎有所感悟，真正让她们下定决心的，应该是叫做母爱的东西吧。

还有，这部片子警戒女娃们，谨慎上床，小心怀孕，老妈不点头，坚决不结婚。

哈哈，这是我在电锯惊魂和咒怨后的无心观看，结果就blablabla了这堆。。。

对着电脑要吐了

　　片子开头说，将此片献给所有的母亲，依稀记得《玉观音》片头也是这么写的，再说明天就是母亲节了，我也觉得，需要对母爱有所呼唤，可惜现在认真看电影的人太少了。

　　影片描写了三个人，也就是章子怡扮演的茉、莉、花三代人，茉是一个一心想做明星梦的演员，和姜文扮演的影院孟老板的一次偷欢之后，被舍弃，于是，她对男人失去希望，生下了莉，并且对莉和以后的外孙女花的婚姻都有所顾忌，只是她们不听而已　　莉就是茉和那个电影老板的私生女，长大后，看上了同学陆毅扮演的邹杰，邹杰出生工人家庭，而莉从小家境还算富裕，所以还是有了冲突，但最终邹杰妥协，搬到了莉家里，但莉不能生育，只能领养了孩子花，不能生育也使得莉有了一点神经质，怀疑邹杰和自己的母亲，怀疑邹杰和自己的养女，在那个年代，这种怀疑也导致了邹杰的卧轨自杀，莉也追随邹杰走向了黄泉　　养女花长大了，和一起下乡的知青小杜结了婚，但小杜出国求学后变了心，要求离婚，但花怀了小杜的孩子，放弃了流产，在一个雨夜艰难地生下了孩子……　　在花满怀希望的笑容中，《茉莉花》的音乐响起，影片走向了终结。

　　一直以来对于章子怡不太感兴趣，她在国内的口碑也一直不好，很大一个原因估计就是章子怡实在太顺了，从《我的父亲母亲》到《卧虎藏龙》，再到《蜀山》、《十面埋伏》，还凭《2046》获得了金像影后，合作的全是大导演，刚刚结束的《艺伎回忆录》虽然有所争议，但毕竟是章子怡走向国际的一个重要作品，而且表演也不俗，章子怡已经成长成为继巩俐之后又一个国际知名的大陆女演员，人红了，争议也就多，所以，网络上对于章子怡的绯闻、谣言从来没有断过，受网络影响，我对章子怡也存在一定的偏见。

寒假看了《艺伎回忆录》，对她的印象有所改变，而这次看了《茉莉花开》，我再一次觉得，就表演来说，章子怡还真是不错，就像她最近一次接受《南方人物周刊》时候说的：“那么多演员，为什么就章子怡机会多，总得有所原因吧。

”也许，她的努力和认真就是她成功的一个重要原因。

　　章子怡在《茉莉花开》中扮演了有些类似，却又截然不同的三个女人，类似的是她们都是女人，都是或多或少受到了男人伤害的女人，茉看上的是一个拿女人当玩物的男人，莉看上的是一个阶级不同、家庭不同、出身也不同的男人，花看上的是一个变了心的男人，在受到伤害后，茉变得一切都无所谓，却在母亲死了之后懂得了如何珍惜，莉变得有点神经质，开始怀疑自己的男人，花却变得十分坚强，坚强地生下了自己的孩子。

说她们不同，性格不同，所处时代不同，章子怡却很出色地演出了他们地神态和气质，尤其是茉和莉，虽然有人说，花演的太精致了，应该更加粗糙点，但我觉得最后生小孩那段，深深地折服了我。

　　小杜变了心，向花提出离婚，但花有了身孕，她却愿意先将孩子生下来，在流产地念头消失之后，她采取各种方式保胎，甚至先打车到医院，体验需要多长时间，但命运捉弄了她，一个雨夜，她的肚子剧烈地痛了起来，走到大街上，却没有一辆车，没有一个人，非常焦急和无助，她在雨中艰难地行走，最终却疼地在大街上坐了下来，令人惊讶的是，她的包里居然带了纱布和剪刀，她的坚强和坚持让她的孩子终于平安地生了下来，她坐在地上，雨水打在她的脸上，她撕声力竭地喊着，使劲着，一方面感受着章子怡的演技，一方面感受着这博大的母爱，在一声哇哇大哭声后，她归于了平静，脸上露出一丝笑容，此刻的我，已经被深深震惊，心中有个声音在说：“女人真的很伟大，母爱真的很伟大……”　　其实很多女人看这部电影都会从她们角度出发，她们也许觉得就是那么回事，更多的是谴责片子里那些无情的男人，而我看了这片，却对女人有了更深的理解，包括莉在里面的那种神经质，女人伟大，母亲伟大，片子里的妈妈一开始都不受女儿的理解，女儿还时常对母亲顶嘴，漠视。

但到了最后，女儿们都能深深感受到母亲做一切其实都为了自己。

　　片子还是有点压抑，但好歹是个不错的结局，花在微笑，她的眼中想象着那种天伦之乐，不管怎么样，相信她的生活会非常美好，而我们，能够感受到女人的伟大，至少做个负责任的男人，也就罢了！

昨晚和一个朋友去看了这片。

片子看到第三部，刘烨演的那个男的要离开的时候，我都还觉得没有看懂片子到底有什么意思。

难道导演编剧想告诉人们的是，女性为了追求爱情是一种悲剧这样一个主题？

等看到花在雨夜挺着个大肚子在街上奔跑的时候，我在想，这下子，祖孙三代的悲剧总算结束了。

我猜测，花会在街上难产而死，所有的再也不会延续了吧。

结局让我稍微有点意外。

她竟然坚强地自己一个人生下了小孩，并抚养她。

看起来她似乎在走她的外婆、她母亲的老路，但其实却不然。

她的外婆，一个上海滩的女明星，在怀孕剩下莉后，一直到老，还活在对过去的回忆中，电影画报、香水、旗袍、老式的阁楼、老式的床......她的母亲，似乎想摆脱她外婆的过去，成为一个新时代女性。

但是，最终，她没能摆脱对小资生活的依恋，跑回了家。

对于她的死，我总觉得只是导演的一个处理。

她与生活的冲突结局，大可以把她处理成疯了或者其他的。

花最后似乎把她外婆、母亲对爱情和婚姻的依恋、对过去的回忆完全摆脱了。

她成了一个自立的女人。

她不要男人的钱，不用人照顾自己生养女儿。

最后，她换了房子。

注意，这里有很多细节，让你看到花和茉、莉的区别。

再往深里思考，片子里虽然有三个不同时代的女主角，其实却只有一个人。

或者说，是一个女性如何从依赖到尝试改变，再最终达到内心的自强、独立的过程。

告诉我们，一个女人该如何对待爱情，该如何看待新生命，该如何面对生活的波折，如何站起来。

关于演员的演技我不懂。

对于章子怡我也一向不感冒。

同去的朋友似乎对章子怡比较喜欢，据说看过她所有的片子。

回来的路上这朋友说了一句话：“我很奇怪章子怡怎么接这部片，侯勇又不是什么大导演？

”按我的看法，她这部片接的不错。

第一，有陈冲，以及姜武、陆毅、刘烨这么多大明星给她配戏。

第二，她在这部片子里，一人饰演三个角色，而且三个角色刚好跨越了上世纪三四十年代、解放后和改革开放三个重要的时代，行为、心态都反差很大，是很不容易的角色。

此外，还有一个饰演怀孕的大肚婆的机会。

这样的演出，为什么要放弃呢？

茉莉花三代女人的生命历程，茉莉花代表三种性格天真 疯狂和坚强一首歌，这么唱着，时光缓缓游走，从二十年代，五十年代，到八十年代。

　　爬满青藤的小洋楼，在街角默立。

只是门前的招牌从汇隆照相馆，红旗照相馆，到薇娜婚纱影搂。

　　守着小楼的女人从茉，莉到花。

　　片尾，花带着女儿来到了自己买的住宅前，回望来径，恍惚间看见养父母带着自我的女儿在打滑梯，童年的自我伏在梯子旁回过头来冲她会心一笑，生活绕了一圈，最后完满了。

　　在花的新宅里，花的女儿会渐渐长大，一朵茉莉花会在花期里如期开放，她又会有自我的故事了，女人的故事真是讲也讲不完。

拍得不比去年的《云水谣》差，有近代妇女生活史诗的味道。

毕竟电影的背后站着苏童。

这个片子也是章子怡演技的一次集中展示。

章子怡除一开始竭力装嫩，演悍妇、妒妇、怨妇都有一套，尤其最后演孕妇和在雨中生育的产妇，让人赞叹。

好一朵美丽的茉莉花，今日芬芳满天涯。

首先说明我没有看过原著 不知道是否会像<活着>一样 在看过原著之后将之前的赞叹不已掀个杯盘狼藉 至少现在我要说 这是我非常欣赏的一部中国电影 不知道为什么 但凡很喜欢的电影 总说不出个所以然来 越是急切地想把所有想说的都说出来 越是觉得脑中有千万根线纵横交错 理不出个一二三来 或许这就是一部好的电影给我的最集中的感觉--有太多太多的东西发生在那一百几十分钟的内容里 刺激着 感动着 一旦想到某一点 便会在瞬间大面积地延伸出去 占据你所有的脑细胞通过茉 莉 花三代女人的故事 这部电影向我们展开了一幅关于女人的画卷 地点则放在了上海 从没有哪里的女人像上海女人那样备受争议同时也备受关注 她们或许势力 或许虚荣 或许做作 但是她们也坚强 独立 敢做敢为 更重要的是 她们够女人陈冲的演技让人除了佩服以外无话可说 演茉的母亲 一抬手 一转眼 一推眼镜…每一个细节都做得自然且到位 演中年的茉 成熟中带着年轻时候风月的影子 仍保留着的一点点玩世不恭 面对男人的那股浓浓的势力之气 揭开了她少女时代那昙花一现的辉煌 还有只剩下一张封面和一瓶花露水的所谓爱情 演老年的茉 花白着头发 走路去买菜 却还跟邻居说着”我们家海外关系多咧!” 陈冲的这一句 让人忍俊不禁 这个茉啊 实在是被她演得入木三分 不禁要想 究竟是她演在这个上海女人 还是她就是这个上海女人?实在有点纳闷为什么谈论章子怡的文章里少见这一出<茉莉花开>?她在这部电影里的表现不失为一个实力演员 一出场的茉 语言动作显得有些夸张 天真得带着做作 但自从登上18岁生日的舞台开始 她的演出开始变得可圈可点 颇有点迷失的孩子突然找到了家路的感觉 她提着行李 一步三回头地离开曾经给予她另外一个生活的宾馆 她挺着大肚站在窗口百无聊赖地表情 她头发散乱地抱着莉 高跟鞋踩出坚定的大步 面对那个无耻的男人干脆的一记耳光 她拿到手表后在胸口胡乱地擦擦 她演疯狂的莉 演被爱人欺骗的花 她在黑夜挪动煤气罐 她自己看着手表演习坐出租车去医院 计算下需要的时间….最后我想人人都不会忘记她演的雨中生产的花…比起太多生产的故事 这一段她演得勇敢 坚强 惨烈和真实 却无一丝一豪的夸张和做作 我很佩服章的这一段演出 却也因为她如此真实的演出而将这一段不忍多看<茉莉花开>里有一个镜头我深深喜爱 那是在茉的妈妈跳河身亡后 两个警察找来家里的时候 那一幕茉坐在窗前的靠椅上 怀里是牙牙学语的莉 她一回头看警察上楼的那一瞬间 藤椅 茶几 窗户 干花…再加上一个怀抱孩童的穿旗袍的消瘦身形的母亲…那一幅画面让我立刻想到了香烟美人图 所有的布局 颜色 光线 道具都是那么完美 那一幕我停下来反复端详了很久 导演对唯美的追求 可见一斑我一向喜欢唯美的东西 这也同样是一部唯美的电影 但是在唯美中包含了生活 家庭 爱恨情仇 包含了时代的曲折 人心的变迁 更包含了中国女人代代传承的倔强和坚强 <美人>唯美 但来回就是空洞的三角恋爱 唯美 但节奏和内容稍嫌拖沓和沉闷 而<茉莉花开> 在唯美中掌握着节奏 在唯美中填满了情节 在唯美中深刻地表达出主题 我觉得这对于一个一百几十分钟的电影来说 实在是非常难得的 那间一开始就出现在镜头里的位于二楼的老屋 阳台铁艺栏杆上飘扬的旗袍 衬裙 到后来婴儿的衣服和尿布 楼下自家的影楼到后来的寿衣店和新式影楼…周围一变再变 但楼上那两个房间却仿佛永恒 暂时移动的 始终归回原位 除了老化 没有变化 古香古色的木床 茶几 靠椅 花瓶…这两个房间和里面的所有物件 见证了整整三代女人的起起落落 什么是变的 而什么却是永恒的 而为什么是茉莉花? "我小 我简单 可是我却浓郁"---我想

这部片的确是一部低成本的片子,但是低成本不说明就是一部好的艺术片,也可能就一个电视剧的水平,比如象此部.当然,我相信还是有人会喜欢的,观众水平有差异,就好像晚间电视节目无论多无聊都有一定的收视率.这种说3个年代的女人感情的故事,很俗的.连琼瑶奶奶都会,时不时弄个从清朝到民国的几代的感情的故事.布景么也就这几个场景,估计也有在演员上用点钱.整部片目的就是为了让两个女人飙飙戏,别的什么不考虑 .时代性也许有人觉的3个年代表现的不错,但我觉的只是表现的3个年代的皮毛,根本没有3个年代真正的灵魂.30年代日寇入侵前夕,里面人物一点危机感也没有,也从来没听见有枪炮声,也没看道路上有难民,也没有空袭警报,50年代小业主也没有受到三反五反的冲击,虽然有描写大练钢铁情节,但是也没有感到那个年代的狂热.让我出现错觉,如果把30年代的事搬到80年代似乎也没什么问题(当然细节要处理一下)结构本片这种直线型的叙事方式,要表现3个故事,导演也明显没把握好,一部电影又不是几十集电视剧,篇幅有限,而他又要分成三段,每段还要追求起因经过结果,弄的重点不突出,篇幅不够,30年代她妈,和50年代男的,两个人自杀都莫名其妙,情节进展的跳跃太大,太突兀.比如50年代男的,放在那个年代最多吵架冷战分居,有必要自杀吗?感觉此人物性格也不是很敏感和脆弱的人,就算要让他自杀吗,也要铺垫一下,比如让他周围的人都误会他,说他闲话等等.而在影片中突然就自杀死了.我也知道这是为了让每个年代都只有两个女主角作为主角,别的人物只是过场,不是离开就是自杀,但是情节也太生硬了.

数年前，在一个下雨天里，坐在窗边看完一本《苏童文集》并且得知他是一位男性作家后，忽而感到骤然的恐惧。

他的文字中萦绕着柔媚晦涩的雌性气息，冷艳张扬的文字和妖魅般飘忽不定的行文风格让我惊异于他无比的洞察力，那些哥特式的神秘的描述甚至让我感到自己的内心像被掀开一角，有着难以言明的被人驻足观看的尴尬感。

爱屋及乌的心态让我深深地喜欢根据他的作品改编的女性电影：《大红灯笼高高挂》，《红粉》，《大鸿米店》，当然还有这部《茉莉花开》。

《茉莉花开》是一部不折不扣的女性电影，仿佛在苏童笔下，女性的命运都充满了不可逆转的悲剧性，对于女性自我流放的态度，他总是无奈冷冷地旁观，貌似看不到感情倾向的文字下却隐隐有着悲悯的情怀。

这部电影亦如此，只是它改编了原作那没给人留下一点希望的结尾，而这种改变又是巧妙而恰到好处的，将电影的主题一下子升华到了更为光明的层面，不至于使观众太过绝望。

“一转身，就是一个苍凉的手势”，《茉莉花开》如同一个花中抹着胭脂的戏子，流光浮华，色彩鲜明的画面，既活灵活现的演绎着世俗的烟火之气，藏不住的却是深入骨髓的悲凉。

在《苏童王宏图对话录》中，王蒙曾说过 “对女性的伤害已经不仅仅是社会体制的问题，而且是人本身、女性自身的问题。

这里深藏着人性深处的许多奥秘。

” 《大红灯笼高高挂》中，颂莲说：我就是不明白女人到底是个什么东西，女人到底算个什么东西，就像狗、像猫、像金鱼、像老鼠、什么都像，就是不像人。

《红粉》中，秋仪说，外面的人心都被狗吃了么？

《茉莉花开》中，茉临终前说，像我有什么好，我命不好。

一个又一个的女性，在男人和自己的欲望下被碾压成肉泥，爱情和幸福最终皆成虚空，幻化成风。

回到《茉莉花开》这部电影中，一个家族三代女性的命运仿佛是被提线设计好的木偶戏，如此寂寞而哀婉，悲剧代代相传：贪恋浮华的茉，怪异敏感的莉，忍辱负重的花。

也许没有茉开始错走的第一步，亦没有后来的种种，但是狭路相逢，生活中见不得太多如果。

女人之初，都是单纯洁白的茉莉花，和所有女孩一样，茉留着厚刘海，在百无聊赖的岁月里玩着纸飞机伤春悲秋。

在孟老板推开照相馆门的一刹那，她的人生由此改变。

试问有几个女孩没有明星梦，又有几个女孩能不被物质所诱，但在浮华背后，究竟什么才是她真正想要的呢？

也许她自己也不知道，或许若干年后当她抱着私生子在阴暗的阁楼上变成市侩时，她还是没弄懂生活的意义。

生活的瑰丽于她，恰如烟花一般转瞬即逝，余下的漫漫时光，十里洋场的迷梦成为她永恒的梦境。

一面是市侩的母亲，一面是母亲各色的情夫，莉从小在缺爱的环境下长大。

为了爱情她义无反顾，像只飞蛾一样投入寒微丈夫的怀抱，却无法适应他的家庭。

她放佛一直是个冷面冷心的女人，炽烈的感情犹如埋在死火山下的泉眼，汩汩细流绵延而出却听不到水声。

敏感的她像一只刺猬，渴望别人抱着她给她温暖，但是无论谁接近她他都会刺伤别人，最后，伤了自己也伤了爱她的人。

花，这个家族第三代的女子。

在承受了爱情的无情背叛和亲人的逝去后，怀孕时也曾想鱼死网破与负心人同归于尽过，但最终淡定下来的她化为一池静水，抛却了仇恨，一份大爱稠浓于血，尽付与腹中的小生命。

花在滂沱大雨中咬着毛巾产子的场面，令我深为撼动，母性之伟大，可见一斑，女人的身体就是生命的通道，花抱起孩子用嘴唇亲吻孩子的一刻，她是最美的。

因为孩子，女人不再怕苍老。

《茉莉花开》是一部彻头彻尾的女性电影，以上海为背景，讲的是大时代下洪流下的普通小人物，茉，莉，花三个人的命运，看似孤立，却系统缜密，互有呼应，构成了完整的女性人生。

而每一个人物的命运又伴随着中国巨大的时代变迁，不同的时代造就了主角的不同命运：因之有十里洋场的莺莺燕燕，靡靡之音，才有了一心憧憬浮华的茉；因之有了文革的思想禁锢，人性压榨，才有了神经质的莉；因之有了改革开放后相对轻松的环境，才有了恬淡独立的花。

当女性的生活从没有自我，没有阳光，永远被动到最终女性意识的觉醒，导演的良苦用心，作为一个观众，我感觉得到，毕竟，原著太过残酷，原著的最后一句是苏童在文中所写的：“1987年的深秋，这一年许多青年妇女在打离婚，箫只是其中一个。

”影片中亦使用了许多互为关联的道具和隐喻：比如那栋老屋，是整个故事发生的伦理空间，是构筑三代女性命运的舞台，幽幽带出时代的变革和沧桑 ，古旧暗沉的老屋里藏着女人们大同小异的命运，当最后花搬离老屋时，我感觉到，另一个崭新的故事要开始了；又比如那首贯彻全片的歌曲《茉莉花》，在三个章节中出现，前两次都是不完整的，每当主人公唱到“我有心采一朵戴，又怕来年不发芽”时就戛然而止，仿佛隐喻着茉和莉凄苦而不完整的人生，而这首曲子在花这里完整出现，也表明了花与前两辈迥然的人生和自我的完成。

它们被反复的使用，具有了可以不断解读的象征意蕴。

在这部影片中，老戏骨陈冲和新生代明星章子怡的组合无疑是亮眼的，聚集了我所有的注意力，我甚至完全忽略了痞气的姜文，帅帅的陆毅，和略带忧郁的刘烨，男星是这部电影里的过客，视角使然。

陈冲身着旗袍的高雅，临窗而视的眼神，演活了一个上海女人骨子里的小资和傲娇；章子怡一人分饰三角的挑战，也不可谓不巨大，好在她成功地拿下，尤其是花这个角色，片尾的飚戏打动人心。

所谓看戏听戏，人生也如戏，莫成痴，莫如戏，如此而已。