看完后觉得没什么感觉,就是喜欢不起来。
首先必须的说金城武很帅,但他真的老了,有大叔的感觉。
周冬雨演的角色是个五星级酒店的厨师,厨技高超。
他的男朋友是酒店的经理给她说分手,后来又找她想复合,不过被周冬雨拿着包子给仍走了,虽然她之前也很爱这个男人,可是还是狠狠拒绝了。
当周冬雨和金城武吃了点有毒的河豚,漫游的情节,感觉有些假 两个人跟神经病一样。
感觉周冬雨有点用力过猛,不自然。
故事平淡无奇,激不起波澜。
首先,我是一个从来不写影评的人,之所以写这篇影评是因为被豆瓣7.3的评分以及各大影评人的一致五星好评骗进了电影院,在花了钱浪费了时间后,觉得有必要发出一些不同声音。
其次,作为一个完全不专业的影评人,各位从专业角度夸上天的那些恕我不能理解。
单纯作为观众说一些特别浅薄的观点。
从情节看,真的是单纯到没有任何波折的经典玛丽苏剧情,霸道总裁跟傻白甜厨师相遇,从冤家到情侣,中间出现插曲两人分道扬镳,最后大欢喜幸福生活在一起。
没有一点出人意料没有一点惊喜。
这么玛丽苏的剧情中间再穿插一些美食,表达出抓住男人的心就要抓住男人的胃,也是完全老生常谈的选题。
所以那些博主说清洁不落俗套,我们可能看得不是同一部电影。
从演员来看,两人强行CP让人很难接受。
所以让人的代入感不强。
从演技来看,也是我最想吐槽的地方。
男神可能只是为了还个人情,所以感觉全程演技没有在线,不想评价。
反观金马影后周冬雨,是不是有点过誉?
豆瓣看到评价说“周冬雨演技拯救了一部电影”“周冬雨是华语影坛第二个张曼玉” 但是恕我直言,两人分手的情节,生硬的台词、不自然对我衔接,看得我真的满身尴尬。
自从七月与安生后,以及白百合的曝光,促使周冬雨成了新一代小妞电影的新一代领军人物。
或许这就是演技上的套路吧,找到一个适合自己的形象,程式化地套用一些技巧,所以让人感觉她还陷在安生没有走出来。
反正现在褒奖周冬雨已经是一种政治正确了。
最后从影片诚意来讲,因为这也是一些博主的论点,说这明明很有可能是一部烂片,但是却没有拍烂。
说这种话我觉得就完全没有诚意。
为什么知道这种题材很容易拍烂,却还要坚持去拍?
没有拍烂倒成了值得赞许的事。
因为“烂片”更容易掌握一些套路,可以短平快滴完成,不需要精雕细琢,快速收回成本。
所以这就是我标题所说的,到底是要拍好电影还是把烂片拍不烂?
最终说一下为什么给一星,陈可辛监制男神和金马影后主演,怎么会这么不自信,到处刷好评?
(至少从个人看来,7.3的评分以及好多五星评分是很牵强的)我正是被豆瓣评分骗到电影院,豆瓣的评分确实早就不在公正客观了。
所以为了与那些五星好评作抵抗,我评了一星。
如果抛开感情客观来讲,这电影我给一星半!
电影【喜欢你】真的是酥炸了我这个小老噶的少女心,N多年前还对周冬雨不屑一顾,不懂张艺谋为什么会选这样一个相貌平平毫无亮点的女孩子,去年七月与安生之后对她大大改观,周冬雨几乎是九零后小花里的黑马啊!
欢迎关注我的微信公众号 【上海滩小老噶】,更多图片都在公众号。
怪不得陈可辛那么喜欢她,很放的开完全没有偶像包袱,周冬雨那种清澈透明感真的在目前的国内演艺圈无人能及。
妥妥地嘿转粉啊~那你们知道作为【喜欢你】最重要的场地之一,顾胜男的家在哪里嘛?
武康大楼淮海中路1850号(淮海中路与天平路路口东北角)公寓由克里洋行的匈牙利籍设计师邬达克主导打样设计,法商华法公司为承建商。
1953年,诺曼底公寓被上海市人民政府接管并更名为武康大楼,其后一些文化演艺界名流均入住此间,包括赵丹、王人美、秦怡、孙道临、郑君里、王文娟等。
说一句很暴露年龄的话,小老噶小时候看【浪漫樱花】就是郭富城和张柏芝跳“啪啦啪啦✤✤✤SAKURA”的那个电影,郭富城也是住在这幢楼里面,还带火了“萤七人间”这家创意菜。
接下来,要好好介绍一下男女主角私定美味情缘的大酒店啦上海瑞金洲际酒店瑞金二路118号(近复兴路)始建于1917年,这是名副其实的百年建筑,行走其中,仿佛伸手就能触碰到岁月。
从《霸王别姬》到《风月》、从《像雾像雨又像风》到《新上海滩》,这些展现过老上海风貌的影片都曾取景于此。
这栋楼是典型的英国古典主义风格,两侧楼的砖木结构、平缓的四坡顶屋面、红墙洋瓦。
楼的北面是主入口,一进门,小小的门厅天顶镶嵌了一块蓝色冰裂纹的玻璃天棚,蓝色的光将门厅的地板也染成了蓝色。
再进去便是客厅,全部用柚木做护墙板和室内装饰,餐厅在客厅的西侧,最西面有个半圆形的龛室,窗外的阳光从大面积的窗户透进屋来。
餐厅上二楼的楼梯正对着大门,楼梯栏杆上雕着许多西式花样。
但二楼屏隔上却尽是中式的图案,双狮戏球、孔雀开屏、万年长青等等。
名人公馆还有有四间风格各异的会议室。
总统楼相比于名人公馆,这栋楼低调了许多,它最吸引我的是里面那些别致的圆形窗和彩色玻璃。
圆形窗上刻有杨柳、白石和竹子等,画面十分精致,宛若一幅中国传统国画中的工笔画。
彩色玻璃上的图案取材自热带的动植物,色彩瑰丽,栩栩如生。
当阳光从屋外穿透玻璃时,那些美丽的图案仿佛活了起来,图案投射在地上,映出斑斓的色彩。
这些精美的彩绘玻璃来自徐家汇天主教堂创办的土山湾孤儿工艺院,其中一块儿玻璃上保有他们留下的名字。
再揭晓一个秘密,《喜欢你》中的酒店前台,其实是在总统楼的一楼布置而成的。
总统楼一楼有一尊“四不像”神兽雕塑,虎头、豹身、狮尾、熊掌,威风凛凛,是总统楼的“镇宅之宝”。
据说这是一尊雄兽,而大英博物馆内有一尊同样的雌性铜兽。
一楼客厅右边的纱帘后面有一架钢琴,据说是宋美龄曾弹过的,琴身完好,只是因为年久稍微失了音准。
离开总统楼,前往贵宾楼,很文艺的电影博物馆就在这里面。
橱柜上都是与电影有关的书籍,还有珍贵的电影胶片。
复古壁炉前陈列的影视剧照是曾在酒店中取景拍摄的60余部影视佳作。
其中有一些是上个世纪初的照片,记载了那些风华绝代的人在银幕中的样子。
博物馆往前走是洲际行政酒廊,去的时候里面还没有客人。
墙上的巨幅画展现了老上海的模样。
贵宾楼整体都是这样的复古红色。
当时小老噶在看电影的时候就特别疑惑居然上海有这么漂亮的一栋百年酒店自己居然不知道?
有机会一定要去喝喝看下午喝茶!
在我看来院线电影分为两种,一种是值得花钱去电影院看的,一种是不值得花钱去电影院看的,《喜欢你》显然属于后者。
《喜欢你》这部电影应该是4月27上映的,我看的是点映。
电影散场后,我听到一对情侣的对话,男生说:你以后让我陪你看电影的时候能不能先看看影评啊,看这样的电影就是浪费时间。
女生可能本身就是冲着金城武来的,大概自知理亏,笑了笑没说什么。
先不考虑这位男生说这话有没有注孤生的风险,我只想说你就是去看了影评也没用,网上一片好评。
豆瓣甚至是7.3的高分,这在国产青春片中可是少见的。
豆瓣短评中好几个我很欣赏的影评人都给出了四星或五星,我一度怀疑我跟他们看的是不是一部电影。
有人说这是一部美食加爱情的轻喜剧。
美食我看到了,爱情和轻喜剧隐藏的有点深。
故事设定是霸道总裁爱上我,采取的策略为我国古老的传统:抓住一个人的心先抓住他的胃。
无疑我们的傻白甜女主周冬雨做到了,她用一道女巫汤意面成功地引起了霸道总裁金城武的注意。
灰姑娘们,我们又破解了一项靠近霸道总裁的新技能——上新东方。
用电影中的文艺旁白来讲:食物是有密码的,只有那个对的人才能破译。
这些旁白出来的时候我坚信这部电影的制作团队里肯定有张嘉佳,只是他被骂怕了才没有出现在名单上。
接下来,就是霸道总裁跟傻白甜女主的迷之感情走向了。
霸道总裁吃了傻白甜厨师做的菜就一下刹不住点了一天的单(确定能吃完),两人还愉快地玩起了猜谜游戏。
霸道总裁随意写菜名,傻白甜厨师接招做菜,道道都是舌尖上的中国。
霸道从此一发不可收拾,索性住进了傻白甜厨师的家里。
用女主的话来说,白天吃我的,晚上睡我的,没毛病。
然后,我也不太清楚为什么第三者——端庄优雅的志玲姐姐就出现了。
她的身份居然是霸道总裁的私人厨师,已为霸道总裁服务长达七年之久。
当傻白甜的闺蜜,霸道总裁的秘书一起奋力拦住她不让她进霸道总裁房间的那一幕我以为接下来要发生什么大事。
结果只是霸道总裁坐在餐桌上吃饭,并向她引荐了志玲姐姐。
我们的傻白甜女主就开始大喊:你怎么能吃两个人做的菜!!!
乖乖,在狗血言情剧中我只听到过你怎么可以脚踏两只船,还是第一次听到有人说你怎么可以吃两个人做的菜。
突然想起有人批判过我们的编剧从来不讲人话,国外的剧本再烂,也通常是讲人话的。
而我们的剧本几乎成了样板戏:以职业代替人物,以对话代替情节,以宣泄代替思考。
别说是霸道总裁,就连我们这样的普通人一年也要在外面下很多次馆子,吃很多厨师做的饭好吗?
如果每个为我做过菜的厨师我都要为他负责,后果不堪设想啊!
男主和女主后面每一次感情的递进同样莫名其妙。
第三者志玲姐姐突然出场又更加突然地离场,对剧情推动几乎没有做贡献,好一般的第三者!
男女主的感情处理成这样,男二和女二简直就是导演赶着下班随便敷衍一下好了。
男二和女二一起吃了顿火锅,配些自以为搞笑的台词,就算在一起了。
戏份还没有康师傅方便面多呢,方便面都反复上镜泡了好几次呢。
对男二和女二表示大写的心疼。
有人说我就是冲着金城武的颜来的,那是值得一看,各种柔光近景特写,是比《摆渡人》里帅了很多。
遗憾的是,金城武还未从《摆渡人》的阴影当中走出来。
周冬雨此次的表现很具灵气,是整部电影的亮点,鬼马精灵小厨师的那点可爱、骄傲、小心动,全被她演活了。
周冬雨找到了最适合她的那一类角色和表演方式,这部电影里的表现在《七月与安生》的水准线上。
她值得让陈可辛把金城武送给她。
但这部电影最大的亮点其实是韩寒作词陈绮贞演唱的主题曲《我喜欢上你时的内心活动》,电影里没有演出来的,全在歌里了。
对一部电影来讲,夸赞它最大的亮点是主题曲,导演估计要哭晕在厕所了。
真诚建议导演看看李安的《饮食男女》,饱满的剧本,真情的表演,流畅的剪辑。
同样以食物为媒介,同样的一桌美食,里面承载了多少厚重且耐人寻味的东西。
孔圣人在几千年前就说过:食色,性也。
尼罗河畔的母僧帽猴会因公猴手中的香蕉和其发生性行为,可见早在人类进化的起点之前,食欲和性欲这两种欲望就已经被紧紧的捆绑在了一起了。
而到了文字被发明之后,在文学作品中这两种欲望也经常互为比兴。
就像是在《金瓶梅》中,你不知道西门庆想的到底是宋惠莲,还是她那一根柴火儿烧成的猪头肉。
但是和文学作品不同,敢把这两种欲望之间的关系赤裸裸的搬到大银幕上的电影作品却几乎没有。
美食还好,毕竟厨师做菜食客吃饭的时候都穿着衣服,但性爱这个东西在大银幕上实在是太不方便谈了。
尤其是在中国的电影市场,又没有分级制度,一不小心就会教坏小朋友。
只表现一方面,两种事物的对照和比兴往往也就无从谈起了。
但是让咸鱼惊喜的是,《喜欢你》做到了。
虽然男女主角之间最大限度的身体接触也不过就是在周冬雨喝大了抱住了金城武的腿,看夕阳的时候两个人一起肩并肩,但是导演用一种“曲线救国”的方法,还是让咸鱼闻到了这个片子里的情欲意味。
咸鱼是个爱吃的人,所以也钟爱美食片。
《美食家》、《料理鼠王》、《天降美食》馋了的时候就翻出来看看,《查理的巧克力工厂》里的巧克力瀑布和糖草皮也是我喜欢喜欢这部电影的一大理由,李安《饮食男女》的片头不夸张的说也得看了有四五十遍了。
但是在这些电影中,食物的的作用更多的是作为电影角色之间的情感链接,亦或是指向更为空泛的“欲望”而存在的。
而这部《喜欢你》不同,在这部电影中,食物不仅承担着传情达意的功能,甚至在一定程度上几乎就是恋爱过程中男女双方的化身。
在咸鱼眼中,这部《喜欢你》中,最具有情欲意味的,就是那场因为中了河豚的毒而出现幻觉,两个人在雨中漫步的那场戏。
导演在大银幕上飙的这段车,就算是老司机如咸鱼,也是在影片结束之后才回过味儿来。
先说吃河豚这件事。
河豚是金城武饰演的霸道总裁的外号,那么吃河豚这件事在这儿就有了指向性。
而因吃河豚产生幻觉,则可以看成是爱情的力量让他们俩意乱情迷。
而接下来的那场雨的情欲意味更浓。
在中国的传统文化中,云和雨这两种天气变化都和性爱有关。
而在这场戏中,导演更是把雨的情欲气息做了一个更为私密化的处理——因为是吃了河豚中毒产生幻觉的缘故,这场雨只属于他们两个人,别人是看不到,也感受不到的。
而且这场雨还能随着他们俩的心情随心所欲的变大变小,这种雨势的变化,像极了性爱过程中的高潮和低潮。
同时正是在这段戏之后,两个人食客和厨师的关系也慢慢的变了味道。
在得知金城武饰演的霸道总裁还有一个美女私人厨师之后,周冬雨冲到他面前质问的那一幕简直就像是清纯女大学生被小三之后撞破真相。
之后周冬雨和林志玲在厨房上演的那场明争暗斗怎么看都像是豪门中正室和小三之间的撕逼大戏。
这样的情节设置可能也是导演自己的恶趣味,关注香港娱乐八卦的朋友可能都知道,在香港,尤其是豪门,一夫多妻是正常现象,导演作为香港人,很难说这一段不是对这种乱象的影射。
然而,性欲只是爱情的结果,任何只谈性不谈爱的人都是在耍流氓。
那么这两个人为什么一个做一个吃就这么手拉手谈起恋爱了?
这种现象肯定是个例,不具有普遍性,不然学校食堂的大师傅估计做梦都能笑醒,新东方早就把恋爱交友网站给办起来了根本轮不着什么世纪佳缘和百合网。
这还得从性欲和食欲的关联谈起。
在佛洛伊德的性学理论中,人类在其婴儿时期就已经开始初步的性启蒙了。
婴儿通过吸允乳汁来获取快感,也在这种获取食物的过程中来和母亲建立亲密感。
然而在影片中我们可以发现,金城武饰演的霸道总裁的母亲一直都是失位的,和他对话甚至有可能养育他成人的就只有那个教他如何变得冷酷的父亲,而他们几乎从来不在一起吃饭。
这也就能解释为什么他那么痴迷于美食。
他以为他缺少的是食物,而事实上他缺少的是通过进食和他人建立起的亲密感,这种亲密感的缺失,也是他孤独的源头。
同时这也就能解决为什么他们会吃着吃着就谈起了恋爱来。
毕竟心病还须心药医,因为吃引发的问题还得是靠吃来解决。
对于他们来说,吃饭并不仅仅是吃饭,这一点大家都心知肚明。
点菜、做菜、吃菜的过程也就是他们交流的过程,对于两个都寄情于美食的人来说,这就是最好的语言。
一个做菜,一个吃菜,一个寄情,一个达意。
这部现代爱情轻喜剧竟给了我一点儿“江南无所有,聊赠一枝春”借物传情的美好意境。
除了导演对情欲与食欲之间关系的表达,导演对美食镜头的处理也是让我惊喜的点之一。
从导演的镜头语言中,咸鱼感受到了浓浓的日式美食漫的风格。
金城武在吃到美食时候的高潮脸让人不去联想到《中华小当家》里那些吃了小当家做的菜的食客;周冬雨做菜时的分镜以及拍摄视角明显的借鉴了以《食戟之灵》为代表的一系列美食漫的风格。
并且在这些之外,导演对“怎么拍才能把食物拍的很诱人”很有研究,当金城武手里的勺子切过镜面一般的蛋糕表面时,整个影院都响起了咽口水的咕咚声。
这个导演,真的很明白这个时代的年轻人想要的是什么。
同时,这个年代的年轻人也很需要这样的导演。
夸了这么多,接下来咸鱼要说说这部电影的不足。
首先说:吃河豚并不会致幻啊!
中了毒真的会死人啊!
影迷们千万不要试啊!
虽然咸鱼能够了解导演这么做是为了在影片结构上形成呼应,但是这种对科学事实的篡改无疑削弱了故事的说服力。
甚至还有可能导致更为严重的后果,万一真的有人看了电影想吃点河豚飞一会就真的酿成悲剧了,这种事情真说不准,毕竟有的人看了穿越剧就真的去摸了电门想穿去清朝当娘娘了的么。
其次,犯了香港喜剧的通病:重桥段,轻结构。
很多笑料可有可无,这种行为无疑是在生挠观众的咯吱窝。
在咸鱼眼里这种笑料简直就是就像是长在美人脸上的双下巴一样让人难以接受。
最后,男女主角之间情感线的发展脉络太模糊,爱情来得太快就像龙卷风,刮的人有点不知所措。
虽然细想想两个人之间发生点什么是可以理解的,但是这是喜剧片又不是烧脑片,不是谁都和咸鱼一样有那个功夫去当福尔摩斯的。
不过作为一部新导演的处女作,做到这种程度已然实属不易,咸鱼说的这些不足很大程度上是编剧的锅,导演虽然负连带责任,但绝对不是主要责任。
豆瓣评分7.3分,也比较接近这部作品的真实水平。
从07年的《投名状》开始,许宏宇作为剪辑师跟了陈可辛十年,如今他也走上了导演的这条路,咸鱼本以为会看到第二个陈可辛,结果他用自己的作品告诉我们:他不是第二个谁,他只是许宏宇。
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喜欢你,就是喜欢给你做饭《喜欢你》其实是一个太容易拍砸的情设。
对食物严格要求的大叔总裁,和一个充满灵气的小姑娘,太容易就成甜甜腻腻不切实际的玛丽苏了。
但是在太想看琳琅满目的好吃的,还是走进来了电影院。
金城武出场的时候,对食物的龟毛程度虽然看起来稍显夸张,但仔细想想生活里这样的人其实也有(比如我),吐槽A家的煲仔饭豉汁居然是凉着往上浇的,B家的烫青菜因为过水时间太久丝毫不入眼,热乎着就端上来的桂花糯米藕遭到了我的无端嫌弃。
所以有时候,因为不想做这些妥协,宁愿一个人吃饭,或者一个人做饭。
其实是别人讨厌我。
索性金城武遇到了周冬雨。
一个在绝对挑剔和绝对孤独中练就了对吃的火眼金睛,一个在天赋和努力的双重加持下攒了一身对食物的热情和灵性。
懂吃的和会吃的,如果没有故事,都违背了自然原理。
金城武疯狂点菜的那场戏看得很过瘾,印象最深的是“一期一会”的主题,不仅是日料的精髓之处,也映射了两个人不可能戛然而止。
当下的彼此因为吃同样的食物结缘,然而吃完也就结束了,即使明年又能在同样的地方相会,吃同样的食物,我也不再是曾经的我,你也不再是曾经的你。
金城武吃着吃着就上瘾了,从酒店吃到了周冬雨家里。
在热气腾腾的火锅边上,虽然隔着氤氤氲氲的蒸汽,但两个人还是坐在了对面,金城武说不和人一起吃饭的结界,也借着火锅被周冬雨打破了。
河豚中毒这段戏特别精彩,一起在大街上以为下了雨,在公交上打着伞,旁若无人地犯着傻,你疯癫我痴狂,谁还管世界上有没有其他的纷纷扰扰。
最妙的是当金城武清醒过来后,没有抛下周冬雨,他假装享受着周冬雨的照顾,他心里那根看起来冷冷酷酷的防线,此时此刻柔柔软软地松动了。
只要有人愿意陪你演完一场荒唐,就足够幸运。
喜欢这部剧是因为它把食物文化、烹饪职人的追求和爱情都融合在一起了。
周冬雨辞职这场戏也很精彩,她一边怒不可遏地大声指责金城武,一边气鼓鼓地往包里胡乱塞着东西, 说金城武不懂感情,直接戳动了每一个喜欢进厨房的料理人的心。
我们这么含蓄不喜欢表达的民族,说一句想你爱你真是好难好难,只能把每一份或深或浅的情和意都放在或浓或淡的菜里,即使感情没有交集,也能在时光被太多世事洗劫后,还能拥有一份关于我做过菜的回忆。
周冬雨说金城武不懂感情,你吃了我那么多菜,你为什么却要开掉我?
你说你喜欢我的菜,为什么还要再吃你私厨的菜?
女巫意面汤是我做给的独享,这道菜属于我,你为什么又要别人来复刻我的味道?
每一个喜欢做饭的人,不仅是因为料理的过程可以满足慰藉自己,产出的成果也足够有成就感,还因为食物承载了足够的感情,每一份自己亲手打造出来的食物就贴着自己的标签、印着自己的性格,无论你是否接受,这份印记都烙在了食物上。
《喜欢你》也把这个点处理成了两个人第一次出现的“冲突”,金城武明白了吃不仅仅是吃,因为吃出了食物的感情,就意味着脱离了只追逐美味本身的华而不实,这是一种拥有温度的心领神会,是他和富有灵气的小厨师之间默契的沟通,所以他的私厨看出来了,辞职成全了他。
小厨师难过也是因为失去了一个懂她的人,懂她在食物里倾注的感情和心思的人。
金城武解开周冬雨密码的点在于他懂她的菜,他愿意吃她做的菜,周冬雨解开金城武的密码在于:从来没有人想要和他一起吃饭,无论是他讨厌还是他确立在的个人空间规则,周冬雨不管不顾地打破了。
导演帮我们圆满了一个爱情里最浪漫的幻想:从了解相遇,因为彼此改变而开始。
你不再是那个只知道一个人吃饭而且龟毛挑剔的霸道总裁,我也不再是被嘲笑“太素”的小厨师,你说我是普通人里最性感的人,解了我围裙后的一厢风情,我成了第一个陪你吃饭的人,打开了你孤单的心结。
因为你的出现,生命里的每一秒、厨房里的每一滴油、餐桌上的每一道菜,都变得不一样了,即使未来的所有只剩回忆,此刻的当下都已经不一样了。
一个愿意做,一个懂得吃,是最浪漫的组合。
多少年后,不管是不是依然在一起,你吃过的空盘是回忆里珍藏起来的情书,你和餐桌上的食物,厨房和爱,早就不分你我,模糊难辨。
喜欢你,就是想给你做饭想和你一起吃饭。
《喜欢你》的预告剪得不算好,所以上映前我给这部电影标了“烂片预定”。
哪怕它后来口碑逆袭,我也始终带着一丝怀疑。
今天观影结束后我看着字幕里的主创名单在滚动,意识到这片子得到的好评或许不算偶然。
不是的,不仅仅是因为装起逼来云淡风轻的金城武和他回春的神颜,也不仅仅因为周冬雨毛茸茸的小狐狸般的讨喜笑容。
电影毕竟是集体作品,如果成功,必定与每个环节息息相关。
我们在监制名单里看到了多年来合作无间的陈可辛和许月珍:北上电影人里少见的成功范本,他们从香港电影工业里累积的专业和经验,搭配着近十年对内地市场和观众审美的精准把控,起码在商业水准和完成度上,叫人放得下心;导演许宏宇,首执导筒但有着肉眼可见的天分,10年以后陈可辛的御用剪辑,相信在整部电影张弛有度的节奏感里,有他重要的作用;造型吴里璐,我最欣赏的造型师奚仲文的老搭档,在我私人片单的《安娜玛德莲》、《半支烟》和《如果爱》里都交出过漂亮的作业。
她那种在品位和表现力上的平衡能力,让女主角增色不少;电影的插曲朗朗上口,一上线就飙到了热门。
演唱和作曲是陈绮贞和陈辉阳,旧时代经典和当代小众拥簇悄无声息地融合到一起;它想提醒你这是带着当下时代感的新电影,于是让奚梦瑶成为直播的网红;它觉得可以满足一部分讥诮又另类的幽默感,就有了高晓松摇着扇子拿男神寻开心;它认为合理的男配角应该帅起来有点贱贱的,然后杨祐宁就挺着胸问你“要不要摸摸”;合理的女配角必须先声夺人又有压制性,接着林志玲推门出来的时候所有人忍不住念了句“我靠!
”;它觉得小妞电影怎么都得来点金句啊,于是就有了“赚钱与自由”、“特别的美和特别的丑”。
这些都是可控的细节,在这件事上,整部电影贴心又有分寸感。
有两处情节我个人很喜欢。
一处是他们斗菜的时候用到了“一期一会”:错过眼前这一刻,就永远无法再相遇。
这是一个无论被影视作品用过多少次都还是会击中我的梗。
点题的瞬间,金城武的微笑里,有老神在在的含蓄和温柔;另一处是女主角情绪爆发的袒露心声:“不可以同时喜欢两个人做的菜,没有为什么!
”周冬雨那段好得特别,介乎于性情与表演之间,泪光闪闪,眼里满是委屈和不屈。
扑面而来的直接很动人。
这部电影的可爱之处在于它拍出了一个简单的爱情故事该有的灵巧和轻盈,毕竟“喜欢”这件事本来就是天赋人权,世人皆可,门槛低得很。
没必要总是用生离死别和狗血三角恋来绑架她,那种解读多了,难免会沉闷又倒胃口。
蔡康永写过一篇文章叫做《这种新闻》,探讨观众为什么会乐此不彼的关注明星绯闻。
里面有一个观点:相比之下,我们不那么关注商人的恋情,除非当事人很好看;我们也很少关注政客的恋情,除非当事人很好看。
毫不相干的人随便谈谈恋爱就能被注意,是明星的特权。
是因为在我们心里的某个角落,仍然忍不住固执的要把美丽和爱情绑在一起。
金钱、地位、家庭、责任。
那是大人在考虑的事,而我们长不大的那个部分,只乐于沉醉花朵般的梦幻故事。
我出电影院的时候忽然想到这篇文章。
像是又找到一点理由可以说服自己:想象一下吧,傻白甜和霸道总裁的爱情故事永远在卖座,背后支撑的可能也只是这点单纯的向往而已。
本文首发于公众号:电影百忧解 原文可戳这行字餐桌是恋爱道路上的必经场所。
有位美食专栏作家曾写道:真的想不出第二个地方能像餐桌那样,快速看清对方的外貌、品味和缺点,让两人那么自然的从同桌客变成同路人。
对于爱情,我不相信一见钟情,更不相信八分钟相亲和小公园约会,我只相信餐桌。
电影《喜欢你》中,霸道总裁路晋与鬼马厨师顾胜男之间的火花,就是被美食点燃的。
故事的开始,周冬雨饰演的胜男因误会刮花了金城武饰演的路晋的车,这是两个人互生厌恶的起点。
看多了爱情片的我们深谙这种套路:男女主角在故事的前半段总是冲突不断、互相讨厌。
随着关系递进,剧情开始反转,本是两条路上的人上演了一场甜到不行的恋爱。
在本片中,这个反转的契机就是美食。
路晋喜欢吃,并且异常挑剔。
面对十几盘酒店大厨的精心烹调,他吃一口就吐掉。
在退房的前一刻,却醉倒在了一碗神秘的女巫意面里。
这碗面促使的二人第一次情感交锋,是全片我最爱的段落。
金城武吃面时的陶醉、周冬雨做面时闭着眼感受气味的表情,以及渲染味蕾冲击的画面,织成一组隔空交手的蒙太奇。
通过美食的牵线,胜男和路晋彼此心念着这位和自己味道相投的人。
但在现实中,他们又唯恐避之不及。
当两条矛盾的感情线交汇,一锅爱情魔法汤的配料就齐了。
这其中冲突迭起、笑料不断,像尝了一口胡椒、又咬一口柠檬,感情的味蕾被两位看起来很不搭的cp,挑逗的刚刚好。
感情不就是微妙到不讲逻辑,谁都不知道在哪一个时刻,关系就达到从量变到质变。
当两人吃了河豚中毒后,撑着伞蹲在沙发上说着疯话,看起来很不搭的他们,脑电波却已经转到了同一个频道。
导演徐宏宇说,影片是先有了英文片“This Is Not What I Expected”,才有了中文名《喜欢你》。
这是一段意料之外的爱情,原本相互讨厌的人走在了一起。
另外用美食搭桥,最直接也最合情理。
在中国,很多关系都在饭桌建立,吃饭时人的状态最放松,觥筹交错里也最容易生情。
而路晋起初偏偏是不和别人一起吃饭的,他认为吃饭是私人的事情。
顾胜男却不管这些,当被路晋呵斥着赶下饭桌时,用一句“有时候我也不把自己当人啊”搞的对方手足无措。
单身久了的人,恋爱真的需要些勇气。
因为让一个人走进自己的生活,意味着要打破独身习惯,接受很多失控。
面对胜男的出其不意,路晋也开始改变自己。
从通过美食隔空神交,到一起上桌吃饭的温馨,爱情渐渐确立。
《喜欢你》的监制是陈可辛与许月珍。
看了陈的访谈才知道,被封为爱情片经典的《甜蜜蜜》,在他看来其实是一部关系片。
所谓关系片就是去讲两个人如何产生关系,怎样发展,又如何终结。
这其中夹杂了太多环境、时代、家庭导致的不可抗力。
《喜欢你》却不一样,它是纯粹的爱情电影,只讲述最甜蜜的那一段,无关分离。
至于以后的事,那就交给以后。
如果计较太多、担心未来,那么多少可能要都被扼杀在摇篮里。
于是看纯粹的爱情片,总是甜到多巴胺疯狂分泌,血液里的细胞都要变成桃心形。
控制不住嘴角上扬的时候,好想感慨这不就是爱情片该发挥的作用吗。
大概看完《喜欢你》,单身狗会从一万个孤独的夜晚里抽身,变得再次向往爱情;恋爱中的人会牵着手走出影院,满脸桃花的商量待会去哪里觅食。
只是为他做饭,还不和他做爱;只是在看夕阳的时候,偷偷牵起手,却不想什么天长地久。
当爱情还没发展成一段关系,那才是最好的时候。
★★★首发于小疼酱的公众号【电影百忧解】。
今天天气晴,脑仁特别疼。
不过还好晚上可以去看电影。
随着年龄增长,不再喜欢看那种华丽丽的大场面和奢华特效的大制作,渐渐地爱上了那种小温馨的暖心❤️小电影,就像《喜欢你》
身材消瘦、神经大条、不拘小节的假小子顾胜男(周冬雨饰),没想到竟然对烹饪颇有见地~
完全处于对立面的男主是冷酷又一丝不苟的扑克脸总裁大叔路晋(金城武饰)对于饮食颇为挑剔~有自己的私人厨师~煮个方便面还需要用到秒表和温度计,还要追求就餐的仪式感……
隐藏在非主流外形下的顾胜男的真性情通过烹饪毫无保留的显现了出来:热情、大胆、执着……
一个是主厨,一个是食客,本应该是不会相见,但是对于食物挑剔至极的路晋却感觉找到了知音,就像是伯牙和子期……只不过这对知音不用绝弦,而且绝食——她的菜只有我的胃才能懂
吃了菜越多,就发现越来越离不开,路晋开始困惑:我到底是喜欢吃她的菜还是喜欢她这个人?
特别是吃了河豚产生幻觉的那一段,可以抛弃身份和年龄,半疯半傻的嘻闹,有着回归孩提的纯真和美好,感觉满满的粉红泡泡都要溢出来了~
直到体验过了分离才知道,自己的内心到底想要什么~喜欢你,没道理~
不说了,我要去煮面了😝
三星是好评,绝对是好评。
《七月与安生》也是三星。
【 本文可见于公众号 风影电影纪 :《喜欢你》里的美味关系 】挂几个未经授权的网站转载:呵呵呵 呵呵呵 呵呵呵就和我说一声要转载会死吗???????????????
至今我还记得那个看《摆渡人》的午后。
刚结束期末考,阳光明媚,影厅里的观影人数不算多,热空调的温度在20℃左右,一切都美好得恰如其分。
而最终走出影厅,我浑身燥热,神志不清,喃喃自语,甚至迫切地想回学校好好学习。
温暖个屁无法想象,“酒”经过墨镜王和张++的处理,为什么变得如此疏离,如此令人作呕。
它是亲密而有浓郁烟火气息的存在,也是多种茂盛的情绪与文化的载体。
而除了流光溢彩的饱和影像和比四月末水果摊上的草莓还要稀烂的虚情假意,我什么都没有看到。
昨天看完《喜欢你》之后,在豆瓣看到了这么一条广播。
“食物有一种不断将自身转变为社会情境本身的趋向。
”这是食物对于人类特有的意义,它可以是让你直接沉浸的感官愉悦,也可以是从中探视社会文化脉络的半透明物。
这也并不是一个新鲜的命题。
李安早在神迹降临的1994年通过《饮食男女》洞彻了生活的每一个角落。
更不必说所有说出口都暴露年龄的“食物·爱情”偶像电视剧,早就从新鲜“Pasta”“炒”成了冷“饭”。
《饮食男女》李安而在我的观感中,《喜欢你》又显然和以上两类影视作品并不相同。
她没有也不可能达到《饮食男女》般触及生活本身的高度,却又和那些年让我每天星星眼现在不想再看一秒钟的偶像剧不同。
它并不简单。
它在食物、爱情与其他元素之间找到了一种轻松愉快梦幻又不失之浅薄空洞的平衡。
“美食”与“爱情”的“愉悦”与“梦幻”并不需过多赘述,影片讨巧的创意桥段非常明显。
而接下来我所要讨论的关键词,是让这部作品区别于一众大陆青春爱情不及格作品的地方,是纯粹的“食”与“色”之外给予我的触动。
一、女性周冬雨在去年的《七月与安生》中的表现让人印象深刻。
影片中的女性主义色彩即使不是坚定而决绝的,也已经与一直以来霸占银幕的传统性别关系划出了界线。
(“她”说——漫谈2016国产院线电影中的女性主义)
《喜欢你》的故事情节与讲述风格与题材并无《七月与安生》的纠缠与幽暗的色彩,周冬雨也没有《七月与安生》中冲突剧烈的可以相对直观展现演技的空间。
但是这样的限制并没有让顾胜男这个女性角色失去神采,重新坠入传统的性别牢笼。
家庭中的厨房向来被认为是女性的场域,而工作中的厨房又往往是男性的天下,这是由传统性别关系的内外之分决定的。
在家的场域中,顾胜男不仅仅是为了日常的饥饿满足;在工作的场域中,她的灵性与细致又使她超越于男性同事。
烹饪与美食对于她不是机械化的无趣工作,更不是服务家庭的琐屑操劳,而始终是一种激发创造力取悦自己且维系生活情趣的劳动。
而同样以此为根基,她的爱情必须建立在自己的“劳动”与品尝者的劳动的相互承认与真正匹配的基础之上。
这是她作为女性的基本价值尺度。
与所有女性一样,顾胜男承受着被男权凝视的目光。
杨祐宁是一个毫无疑问的进阶版男权癌形象。
他打着“自由选择”与“个人喜好”的幌子,在工作与生活中的不同层次利用女性,求取在与女性的关系中的快感最大化。
而胜男虽然曾经为此所欺骗,但在发现了他的真实面目后,毅然决然地踢开了他。
而作为对比,另外两个女性角色的设置的意图也颇为明显。
奚梦瑶的角色是一个网络女主播,她在直播结束后对镜更衣(连线《爱乐之城》),更为顺应“自由要用钱来砸”的社会逻辑。
毫无疑问,胜男也是需要金钱的。
但我们可以看出,她在故事的烹饪工作中的创造中获得自我认同,从而获得了一定程度的自由,我们也可以想象她会如何在故事之前的工作环境中寻找“自由”,而非迫切地用暂时的“不自由”去换取金钱,再购买所谓“更大的”“真正的”自由。
而闺蜜这一角色,即使不如胜男这般自由,也在通过自己的手段独立自主地摸索生活的轨迹,而不是依附于男性。
男性的“私厨”同样有选择离开的权利林志玲的角色虽然有些鸡肋,造成了对金城武这一角色的模糊化,但设置的作用还是颇为明显。
她和胜男一样,不是一个以男性的宠爱为最高甚至是唯一追求的女性。
她的离去昭示着“美食”与爱情的“默契感应”在她心中的核心位置。
换句话说,她在性别关系中拥有自己的主体选择权,男性并不是她的金字塔中的高层必备元素。
二、理性影片中有两个矛盾冲突非常明显的场域。
一个是路晋的“大企业家”世界,一个是顾胜男的“小厨师”世界。
二人最激烈的一次冲突发生在路晋要开除所有餐厅员工之时(连线《疯狂的石头》)。
顾胜男愤怒的核心在于路晋“没有感情”。
“没有感情”的背后是“理性”与“资本”深刻的共同作用。
两者挤压着感性选择的空间,促使我们去量化生活中的事物,最终限制了更为多元的可能。
身高:也是一个被“量化”的人的隐喻路晋父亲对她从小到大的教育方针毫无疑问是极为现实的,是与冰冷的“理性”与“资本”合拍的。
在理性与资本的合谋下,路晋高效、精确、冷峻、孤独。
他夜夜失眠,他一人饮食,他无法体会他人的痛苦,他是吞噬周遭生存空间的松露,他在吃饭以外的时候只是一架被父亲控制着不断追求更多金钱的机器。
一切都不可相信,一切都遵循着财富的逻辑,一切都是物与物的精细化而又干瘪的联结——除了美食。
这或许正是因为,在“理性”与“资本”媾和的世界,我们大多数人实在找不到相对长久而真实的依靠,感官愉悦反而成为了相对确切的存在。
*这里其实还有一处对《公民凯恩》的致敬,即酒店的名称“Rosebud”。
某种程度上,凯恩也是这样一个被异化的人。
而胜男是第一个唤醒路晋内心“感性”实存的人,让他真正意识到“无用”的食物,对于他的人生的真正意义,而不仅仅是感官的出口。
“理性”不再是唯一的选择,他挣脱了父亲,他的生活终于得到了解脱。
当然,这毫无疑问是一个梦幻的结局。
“理性”的渗透与故事的城市语境是分不开的。
故事选取的背景正是中国大陆经济最为繁荣的上海。
其中所有华贵与平凡的对比,暗示的正是这座城市“理性”对“感性”的统治力。
三、普通人“普通人的想法”、“普通人的逻辑”,这是路晋交流中的常用词。
它的背后是路晋作为社会精英阶层(而且是资本精英)深入骨髓的傲慢与偏见,也是社会阶层划分的鲜明体现。
与上一个关键词“理性”对“感性”的碾压也基本形成对应。
故事中最诡异的角色莫过于矮大紧饰演的高富帅。
在对谈中我们可以鲜明地看到中下层对社会上层片面的丑化与想象——他们都是心理扭曲、有童年阴影的人。
对此路晋并不慌乱,淡定反驳。
然而,当路晋本人从自己的视角看待所谓的“普通人”时,他又带着深刻的刻板印象与居高临下的姿态,批驳着“普通人”“肤浅”、“冲动”的思维模式,命令着所有普通人遵从自己自命的严谨而准确的逻辑判断。
而故事的吊诡之处却同样在于此。
从与父亲的言谈中我们可以看出,路晋的确就是“普通人”所想像的那样存在“童年阴影”的人(这或许真的是剧本没法完全圆回去的一个bug)。
而在故事的开头,所有的厨房员工都在用最精致的菜单最精确的配比想象着“上层”。
阶层分化的社会,不同阶层对另一方片面的想象,永远在不断地拉开群体与群体的距离。
我们不断凭空建构着对另一个自己并没有真正了解的世界的形象,根据自己主观的臆想涂抹,最终满足自己的欲望。
顾胜男始终是具有鲜明的“普通人”意识的人,她一直在反抗着“高级”的规训与束缚,并以自己的方式坚守自己的主体性。
而顾胜男与路晋最终的圆满,正是胜男呼唤着路晋跳出这种既定的“普通人”与“高级”人的对垒,消解了虚假而刻板的“优秀”与“高雅”,才能得到的结果。
胜男作为“普通”人生活的本来面目然而这个阶层流动的童话故事并不是真正有力的。
顾胜男虽然自始至终发挥着自己的创造力与能动性,但显然,她的高级厨师角色本身就不是一个“底层”人物。
她的创造依然是为相对中高层的人士所享用的。
在饮食上,路晋依然是一个高贵的存在,他开始学会享受的粗茶淡饭,也依然是精致的粗茶淡饭,不可能是工厂里一盒难以下咽的便当。
当然,“普通”本来就不同于“底层”,这种设定是必然受限于题材与风格的。
观影中我不自觉地对比了《麦兜当当伴我心》。
故事中,所有的真正的底层人物跟随着音乐学院毕业的校长的步伐,用优雅的姿态,将圣洁的音乐播撒向人间。
从较为险恶的角度来看,这实际上是一个中上层受教育者用自己的文化取代底层自发文化创造最终情满人间的故事。
我们可以看出,在“底层”的问题上,稍不注意,创作者总是会流露出精英主义的倾向。
因而《喜欢你》采取的“普通”视角,虽然削弱了阶层的张力,但又在另一维度上规避了盲目自大的精英想象,歪打正着,成为挺政治正确的选择。
作为一部青春爱情电影,《喜欢你》动用更走心的想象力完成了一个带有玛丽苏色彩的爱情套路。
这一点已经足以让它在大陆青春爱情题材中鹤立鸡群。
而它又在以上几个方面有意识地强调与挖掘,不再蜻蜓点水,不再一笔带过,而是从细节的转换中体现出“梦幻”中的真实感。
这又让它在更广阔的题材中有了相对更高的位置。
当然无法否认,它在以上几个方面的尝试虽然真实可感,但又注定是不长远的。
比如故事整体的玛丽苏霸道总裁模式导致在角色上女性依然有服务男性的倾向(尽管已经不再物化女性),比如对理性与感性的探讨仅停留于简单的感性冲动(依然是小妞电影气质所限),比如对阶层的角色设置依然缺乏更深层次的考量。
青春爱情片可以不只是你是风儿我是沙的浪漫,也可以不只是做做饭谈谈情说说爱的简单叠加。
它可以有很多的层次,它的每个层次都可以落实。
这大概就是《喜欢你》在今年大陆的电影市场的启示性意义,这或许并不新鲜,却依然值得大批面向市场的创作者学习。
七分,与明星大侦探《x学校杀人事件》那个案子异曲同工,父母(或者说监护人)欲望期待扭曲了感情的本真,四个青年各有各的苦楚,演员都不错,就是不知道剧情往爽还是往深里走了。
地下赌场看场子的不带枪吗几个小屁孩冲进去胡闹?题材略微有点扯看不下去
第一集就让我看生气了dex还是别演戏吧
蛮有看头的 元的演技比我上次看她好多了
希望是爽剧,因为对元真儿有好感。这姐真的缺爆剧,唉。