这部电影的元素很戳我,肌肤、声音、日常…尽管这部电影有许多不足,在此我不多说了,因为这部电影有三个令我印象深刻的镜头,胜过了这部电影的一些缺憾。
1️⃣青涩的少年想触碰对方,却只能停止在即将碰触到的那一刻,我们无法就这么温柔的抚摸彼此,但我们渴望对方的肌肤渴望触碰,我们扭打成一团,就算脸打伤了我也只想要你继续触碰我,尽管手受伤了我也还是想在摸一下你的脸。
2️⃣和煦的阳光,狭小但温馨的小屋子就是我们的避难所,你站在窗前熟练地煮面,阳光照在你的身上很好看,我坐在餐桌旁等你,我们一起吃很方便的意大利面,我抬头对着你笑,发现你也正对着我笑,这一盘面我们可以吃很久,我们也可以就这么看着对方很久。
3️⃣不知道过了多久,你出狱了,我不知道去哪里接你,我也不确定要不要来接你,只不过我没有忘记我们的约定,你明明是那么遵守约定的人。
我继承了你的车,我还是坐在之前坐的位置,我依然喜欢把脚伸出窗外,旁边却不是你,我很想你,我时常反复播放那几段磁带,真好玩,你还记得吗,我放给你听。
赤脚是人类以赤裸的姿态去感受大地,鸣声是人类用耳朵,去倾听自然的声音。
赤脚是赤裸触碰,鸣声是倾听喘息。
其实,没有实物也很美。
每一次扭打都算是一次肉体交缠,在一声声的喘息中,他们交换彼此的气息、味道与触感。
那么多次的扭打中,其实maki除了第一次有过真正的攻击性的动作后,剩余的时间都想拥抱对方;确定感情后的唯一一次进攻,是美岛去世之后的歇斯底里,但好像也是借这个机会看看naomi他是不是真的对自己有感觉:有的,他选择紧紧拥抱住我,一次又一次。
而大部分时间的扭打,naomi基本都是在反抗maki的拥抱,他明明想离这份感情更近一点,但在感受到它的浓烈和异常之后,他又快速挣脱,就像他不断地吸鼻子,其实他在父亲的亲情牢笼里,早已困得太久,他表面上看起来礼貌安静,却总会在凝滞的空气中吸鼻,总会在感受到爱时激烈反抗——因为他,根本不懂得怎么去接受爱,对女友是,对maki,更是。
naomi就像一根在黑暗里孤独的苇草,随时脆弱得快要倒下,但偏偏maki,穿过撒哈拉沙漠,穿过蓝洞,穿过伊瓜拉苏大瀑布,穿过草原与麦田,穿过加勒比海的沙滩,穿过北极的极光,最后来到naomi站立的羚羊峡谷,照亮了他。
爱无需语言,可能再多不过一句“我想和你待在一起”,余下的,是那些声音,那些光景,那些含情脉脉的眼神,那些曾彼此触摸的身体。
电影拍得很标致,很妙,用光影传达声音,用声音传达光影。
以无声达有声,以一种介质,感受到千种万种。
不过扭打的片段还挺像舞台剧的表现方法的,出现在电影里,也能让人惊呼“竟能这样拍!
”。
而且导演很喜欢拍脚和手,我觉得,这应该也是用身体去感受的一种方法吧——伸出的手,赤裸的双足,我将我的全部,我的真心,已经全部袒露给你。
很动人的电影。
作为性少数的我完全共情两人 讲默契的喜欢 绝望的衷肠 想要下次再见的期待 别扭但渴求的爱。
“我不会仰泳哦。
”“我要听赤足踩在沙滩的声音。
”“快点打回来啊。
”
小细节也很动人,我在无数次闪回我自己的类似体验初次被触碰以后直己又伸出手摸了自己的肩膀 因为会有被摸的幻觉故事结构在入室动机处有些松散但 瑕不掩瑜镜头调度、结构推进、剧本和声音都太棒了没伸出的渴望彼此的手未成行的前往真正Iguazu Fall的喜欢隔着监狱玻璃触碰到幻在的稹的回应
用玻璃反射分割构图 但是又在动作上给足了互动张力(衣袖是不一样的颜色!
)
相同的手法:直己与稹其实是在同一向的,包括落泪情感和精神联结。
车窗里的对视。
“我们不会再见了。
” “我们还会在一起,有很多个明天。
”太美好 太破碎了瀑布没有录到任何声音 但直己讲“Iguasu 真的最棒了”没讲出来的话是“我们在那儿第一次拥抱。
”太共情了原始的搏斗只是男性简单的想与他人接触的由头。
我高中之前也如此(我最爱的镜头)
p1是有些权力意味和性意味在的;转到p2 其实直己想做的是 “就这样俯身拥抱就好。
”(纯爱战士应声倒地)沙子城堡没有挖通的手臂就算在啤酒箱里相遇也依旧没有挖通(讲直己和那个女的(俺忘记名字了哈)的恋爱关系)依旧是口不称心、契合失败和敷衍应答然后遇见 稹时序的加速真是太棒了不是今天也会是某一天。
他们再碰面 然后掀起波涛磁带太点题了。
“我们一边笑着打闹为了获得拥抱”“我们一边哭着变道因为我已无力承担那些回忆。
”每一点欢乐和细碎的记忆都如坠千斤砸得我泪眼涟涟“抱歉,我们从头再来过吧。
”
稹发出了邀请。
然后呢,还会像反抗父亲一样告别婚姻吗。
直己挣扎着喊着:“我不懂,我不懂啊!
”一直被父亲束缚的他不仅失去了人身自由,精神也在潜移默化被禁锢。
身心都瘦骨嶙峋的他只相信真实存在的东西,不断压抑着自己的情感需求,甚至用一次又一次的打闹来释放自己的欲望。
很多人说他再勇敢一点就好了,但在性教育缺失和原生家庭畸形的双重困境中,任何一个人也很难勇敢地面对自己。
Mark 是初升的暖阳,他热烈、单纯、可爱还带点呆萌。
救赎美岛的同时,他对直己从最开始的雄竞到最后的拥抱,他完成了取向的觉醒,可敢于面对自己的他却无力改变心爱之人。
那清澈闪烁的眼眸令人向往也令人心碎,“我只是想和你在一起就好了。
”片尾的这首歌太动人了,爱没有性别,心之所向就是爱情。
精神相通的两人却被现实环境制约,有情人却难成眷属,性少数群体何时才能触碰到裂谷中的那束光。
看这部电影,莫名想起了《胜于言语》,都是一样的以两男一女为主角,都是一样的一个男生和女生在一起了,另一个人只能独自回忆独自伤心的结局。
但是这部更让人难以接受,两个人只能以隐含暴力的打斗来传递对彼此的爱,从头到尾都没有能够好好表达对于彼此的爱,没有能够以爱人的身份生活在一起。
真的觉得直己很熟悉,像另一个自己。
连好好拥抱对方都要用男生之间的打架来伪装,所有的感情明明心知肚明却还要逃避,懦弱得让人厌恶。
直己在这段感情里一直是握有主动权的,他最先开始停车,让一切的发生有了契机。
他最先说了分手“我们不会再见面了”。
所有的一切都在他的掌控中,这是回避人唯一的安心所在。
直己以一个错误的方式爱上了槙,好好沟通对于直己来说根本不可能,性格使然。
槙想的是及时纠正错误的方式,所以他会在看到直己的伤痕说出“做过了头”,他想要用正确的方式去爱直己,“和他买一辆车,去看世界去看南美洲的瀑布”。
但是对于直己,发现错误,最先想到的不是改变,而是逃避,他下定决心斩断和槙的情感,强迫自己回到正常的生活。
他开心吗?
这不重要,对他来说,最重要的是安心地活得像一个正常人,没有什么好的事发生最好也没有坏的事发生。
槙真的是一个很好的人啊,直己大概以后想到他都会痛苦地回忆。
一个开朗好看的人,真的是回避人的心动人选。
这段情感的不公平其实在于直己参与了槙的全部,而槙只遇到了一部分的直己,直己内心处的痛苦,槙都没有被告知过,不过对于回避来说,这真的很正常,永远把好的一面给爱人看,而用力把内心的恐惧痛苦黑暗隐藏起来,只让人看到美好的自己。
所以当槙说出那些话时,他不会知道这对直己的打击有多大,“你和我爸说的话一样”,这时候槙已经和直己最痛恨的人走到了一起,这也是直己放弃这段感情的开始。
有几个点真的拍得很好。
第一次见时,槙是赤脚走在泳池边的,而直己则是“藏”在游泳池的水里,感觉导演在这里是想表明两个人的性格,直己是敏感逃避躲藏的人,而槙则是坦荡开朗大方的人。
直己和女友在海边挖沙子时,手虽然没有挖通,却在互通的洞里看见了彼此,这里有种性和情感的意味,与后来两人在便利店拿啤酒的那段相呼应(谁懂啊,当时真的很希望是槙),所以看到后面男主和女生ml时已经有了提前预警。
说起唱片时,槙和女生都是很有兴趣的样子,第一次直己以唱片的名义去见槙,第二次直己为了槙没有履行与女生的约定(送唱片),后来唱片终于回到了女主那里,而直己与槙也分别了。
这张唱片涉及到的电影《春光乍泄》,同样也是悲剧结尾,其实电影从一开始就已经注定了两个人的悲剧结尾。
在泳池边两个人的对话真的太令人动容了,槙的自抱以及谈话,都让人心有灵犀,好像现代社会里的我们。
瀑布哲学一架,两人回家后都有单独的镜头,表达对彼此触摸的回味。
谁懂那几场温暖镜头的杀伤力啊,两个人一起坐在车内,两个人一起吃意面,两个人一起逛街吃东西,槙的鞋子掉了以后两个人背对背拥抱(林俊杰背对背拥抱暗示悲剧?
),所有的一切都那么美好,这也让结局更加悲惨了。
在探监时,直己用了一个十分荒唐的理由来结束这段感情,然而正是如此,才让槙明白了他要分开的决心。
直己和女生讨论时,明眼人都能看出直己的敷衍,像是一个空心的人。
当片尾那段熟悉广告语响起时,完全无法忍住眼泪,当两辆车平行行驶时,槙与直己的对视,那磁带里播放的两个人一点一滴的回忆,就那样在风中鸣叫着,徒留下直己泣不成声的眼泪夺眶而出。
其实刚开始看这部电影的时候这个名字让我想起了《鸣鸟不飞》,本着名字越怪越好看的原则我在周一下班后自己独自打开了这部电影。
在不知名网页上看的,画面不是特别清晰,但是好像给这部电影增加了一些别样的色彩。
主人公的名字好难记,根据两个人的发型来看就一个叫小直一个叫小卷好了。
首先我说导演真的是一个很懂用语言镜头表达感情的人,很多东西几乎完全不告诉你就只让你用自己的眼睛去看去想。
其实前面铺垫时候已经告诉大家了小直的家庭很压抑,他在外面吃了饭却回家要再吃一顿,他想搬出去住却无法开口,我理解为这是东亚的父亲一种惯有的形象。
而小卷那边也不好过,没有具体交代他的身世只说是一位老阿妈的养子,其实两个人身上有相似的地方——孤独和不被理解。
这个世界好像从来都不曾为这两个人打开大门,当老阿妈说要带着200万日元赞助小卷出去玩的时候,小卷为什么没去呢,因为钱不够啊!
(不是)我很喜欢小直和小卷在那个小小的房子里录磁带的片段,在那个仓库一般的房子里他们似乎只有那个时候能得到片刻自由,哪怕一切都是自己营造出来的。
那个地方就像两个人的乌托邦一样,我们关起门,用各种不同的道具就能去撒哈拉沙漠,去羚羊峡谷,去墨西哥,去台湾,是想象,也是心之向往,是趋于现实的无力,也是精神世界里一种短暂的逃脱。
当然两个人的感情就在这期间慢慢生出了萌芽,只能说导演的表达真的太东亚太日式了,想触碰又推开真的是每一个东亚人都能经历的感情过程。
这里演员的戏份也很到位,尤其表扬一下小卷的演员,他在相互泼面粉的那场戏里真的好可爱,好像一个小狗狗啊。
其实电影在偷钱之前的戏份真的很童话很美好,美好到让人不愿意去打破那个氛围,也许他们能借着帮老阿妈录磁带的借口一直在那个乌托邦里遨游,但是电影的最后30分钟打破了这个梦境,小直还是向现实屈服了,梦醒了,粉红泡泡碎了,小直进去了,小卷伤心欲绝,也许他不能理解小直为什么要这么做,我只能说小直比小卷更渴望逃离吧。
可是当小直说出那句“我们不要再见面“了的时候我还是一阵心绞痛,小直啊,你30多度的嘴为什么能说出这么冰冷的话!
关于小卷,其实他也是有遗憾和不甘的,只是他的遗憾和不甘全都流在了游泳镜下面的眼泪里,没有人能看见,直到他告诉了小直。
另外说一个全片我最喜欢的桥段就是眼泪煮面,莫名戳我,你说戴上泳镜别人就看不到你的泪,可是我把你的泪留在这一盘曾经一起分食的意大利面里。
这里我真的磕到了,比互换衣服,街上喂食还要甜。
这种甜中带虐的感觉真酸爽无比。
说一下结尾,大家都觉得是be,可是我觉得是he啊,最后两个人相遇了,小直哭了,录音机里传出了小直曾经说过的那句”就让我们重新来过“,小直说这句话的时候画面已经变黑了,我个人理解这里是导演传递出了小直的心声,他最终还是被小卷打动了。
另外结尾真的很妙,给整部电影增加了一分感动的色彩。
总结一下,我觉得这部电影你可以在情绪emo的下午或者一个人的周末傍晚,打开它,接受电影里所传来的所有情感,你会发现这是一部值得推荐的好电影。
我好喜欢这种刻画少年人无所事事夏日时光的电影,好像跟着他们一起享受了这个不需要考虑太多,只要享受当下的旅程。
故事的开始也没有什么命中注定的戏剧性的相遇,只是在游泳馆遇到了留下了一句可以试试仰泳,只是后来在夜晚无人的公交车站遇见搭了一次车,在之后的好多次的相遇和主动才偶然让两个不同却有些相同的少年踏上了寻找声音的旅途。
全片四五次的打架都是真己先开始动手,然后慎再回手。
他们的打架不是吵架的方式,而是一种类似拥抱和亲吻的触碰方式,两具身体像是被用线捆了起来,你缠着我我缠着你,我推开你你拉紧我,既然不能正常拥抱,那就用这样的方式触碰吧。
虽然对于结尾意难平,但是很喜欢结尾的处理方式。
两辆车并行前驶,两辆车上两个很久没见的人隔窗相视,真己听到另辆车上的慎插上车载的磁带播放出来那个夏天一起赤脚寻声的声音后隐忍流泪,他听到身旁的女友说旁边的车好吵啊,他笑笑只说是啊,打了左方向灯,分别并行的车开往了另外的方向。
画面黑了但是磁带里出现了真己自己的声音,说着重新再试一次吧。
这次的他没有选择再试一次,而是放弃了......
早有耳闻《赤脚鸣声》是be美学,作为be美学爱好者,不敢亵渎了它,平日的碎片时间里没敢草率点开看,因此在待看列表里吃灰了好久。
在一个下雨天的休息日,终于打开了这部电影,伴随着窗外淅淅沥沥的雨声,打算静下来好好感受。
故事从少年Naomi的视角出发,他在父亲的废品回收公司打工,父亲的掌控欲很强,而Naomi在与父亲的相处中总是压抑着自己。
Naomi在游泳池认识了Maki,有一天晚上,Naomi看到路边的Maki和他的奶奶midori,便让他们搭了顺风车。
奶奶是一位盲人,她在车上谈起年轻时环球旅行的经历,和Naomi聊到了《春光乍泄》里的伊瓜苏瀑布。
然而等重病住院后,她才坦白自己从未离开过日本,所有故事都是她编的。
她把自己的存折给了Maki,希望Maki替她去看看这个世界,只是存折上的金额并不是奶奶所说的数目,也根本不够去任何地方。
不忍向奶奶道明真相的Maki想到了一个方法,他借了Naomi的录音机,收录合成各种音效,模仿在世界各地的游历,假装自己在周游世界,做成磁带后寄给奶奶听。
一次Maki在操场沙堆模仿在沙漠行走的声音,被Naomi撞见,Maki告诉了他真相后,Naomi义无反顾当起了Maki的助手,两人开始结伴收集瀑布、大海、森林,麦田的声音。
两人在游泳池模仿在蓝洞穿行在Maki充满想象的描述中,他带着Midori游历了中国台湾的市集、摩洛哥的撒哈拉沙漠、意大利的蓝洞、伊瓜苏瀑布、加拿大的麦田、阿拉斯加雪山,最终来到了美国的羚羊峡谷……我有时候会跟着Maki的声音,闭上眼睛和奶奶一起想象他所描绘的画面,每一趟旅程真的浪漫又有趣。
奶奶Midori年轻时候也是个有故事的人,她这一生的执念是去一趟羚羊峡谷,maki实现了她的愿望,他想象着了在羚羊峡谷的画面,手掌在峡谷顶端投向谷底的阳光中穿透,Midori终于没有了遗憾,离开了这个世界,可Maki觉得Midori的死都是自己的错,他疯狂的自责,Naomi想和Maki带着Midori一起去伊瓜苏瀑布。
可是Naomi去取钱的时候才知道,自己辛辛苦苦攒下来的钱早就被父亲偷偷取走花光了,Naomi觉得自己这辈子一直困在原地,受到爸爸的束缚,他早就想要离开家里去国外,而他偏执的想要和Maki一起去旅行,他终于爆发了,选择了错误的方式,却在入室行窃途中发生了意外,主人家患有阿尔兹海默症的老人摔下了楼梯,Naomi因此坐牢了。
Maki去探望了Naomi,Naomi说我们以后不会再见面了……可是Maki仍在自顾自地说,蓝洞、极光、伊瓜苏瀑布、羚羊峡谷...总有一天,我们会一起去的,去任何我们想去的地方。
想要触碰却又缩了回去的手两个少年是在录音过程中变得愈加亲密的。
Naomi说他只相信能触碰到的东西,可是他不敢触碰Maki。
而Maki同样不明白为什么人们能够找出可以触碰的对象呢?
“我总有种地缚灵在周围的感觉,触手可及的地方明明有人,但我却碰不到他们。
”两人是那么的相似,当他们望着对方的后背亦或是侧脸时,总是会情不自禁想触碰彼此,却又克制着,害怕着,一次又一次,小心翼翼试探着伸出来的手缩了回去,最终只敢以嬉闹摔跤的方式触碰彼此。
简单的触碰,对于他们来说,是艰难又奢侈的一件事情。
整部电影的悲伤基调从开篇贯穿到结尾,全篇的镜头都很美,用声音表达画面,用无声的画面传递情绪,就如电影名字《赤脚鸣声》的由来,赤脚感受大地,耳朵倾听自然。
Naomi开车,Maki坐在副驾驶,将脚翘在车窗外,两人在车里谈笑风生,此时,音乐响起,好不惬意。
这是整部电影中我最喜欢的一个画面。
相似的画面来到结尾处,两辆车在等红绿灯时并行,开车的依旧是Naomi,Maki坐在副驾驶,同样翘起的脚,不变的大喇叭,两人分隔两车,对视上了眼神。
谁都没有开口说话。
他们身边坐着的再也不是彼此,Naomi的副驾驶坐着的是电影开头去了加拿大的那位女生,是Naomi的好友,两人戏剧般的重逢,上床,约会,默契的在一起,仿佛一起都回归正轨。
“绿灯了。
”女孩的提醒让Naomi回过神,他收回了眼神,继续开车,Maki车上喇叭开始放以前两人一起录的周游世界的磁带,Maki似乎一直没有放下过去。
到了分叉路,两辆车越行越远。
Naomi哭的泪流满面,他终究选择了自己的路。
这段两人重逢的桥段设计,让我彻底的绷不住了,跟着Naomi哭的眼泪止不住。
两人究竟是败给了现实,还是败给了自己?
这部电影多处致敬了《春光乍泄》。
同样没去成的伊瓜苏瀑布,还有结尾处的那句“不如我们重新来过”,是春光乍泄的经典台词,可见导演的致敬之心。
伊瓜苏瀑布还是那个瀑布,它又见证了一段感情以悲剧收尾。
影片的标题叫做《赤脚鸣声》,在没有观看这部影片之前,我对这样一个片名,是琢磨不定,十分期待的。
应该有语言差异,但也实是影片的线索、意象,赤脚、鸣声。
影片发生在我很喜欢的夏日,似乎美妙的不期而遇与夏日有关。
缘分是无言的,他俩在游泳馆一面之缘,“仰泳更轻松”,而后邂逅马路边。
少年这样遇见少年。
我本人很喜欢游泳,除了快乐的多巴胺,水里是自由的,子非鱼也可以知晓一下。
在水里会浑身轻松,而直己却表现出紧绷。
他很紧张,全身的肌肉都是紧绷的。
他不是怕水,是一种被束缚的表现。
他日常都是在伪装真正的自己。
槙“生而自由”,他是被领养的,他无拘束,很随性,也很豁达。
这可能来源于一无所有,他会认为精神的寄托是真实的。
而当阿婆的离世,他也从寄寓上回到了现实,身边是有直己的。
两个少年似乎想救赎对方,却陷入彼此的泥沼。
他们不完全明白对对方的感情,没有正视对彼此的情愫,转而用所谓“打闹”替代爱抚,因为懵懂,因为怯懦。
赤脚其实是一种自由,直己一直都是穿着帆布鞋的,除了和槙一起时,直己喜欢槙带给自己的“自由”,这种对自由的想往,是对原生家庭父亲控制欲的反抗,是对于“辍学”的一种无声延续,是灵魂的苦苦挣扎。
鸣声,呼啸在耳边,我们曾一起听过的声音。
这些声音是他们一同制造的,是命运的红线头,是彼此的羁绊,是两个少年对彼此的许诺,是渴望自由与爱的少年想要一起去看的天涯海角。
阿婆也苦于年少的许诺,但她在光里放下了执念,也就无所牵挂于世。
两个少年是没有错的,错的是世俗的繁缛,人生而自由,却又无往不在枷锁之中。
影片的最后,并行的车,喧闹的广播,再次不期而遇,闻声不忍泪下。
我认为导演保留了一个开放结局,你可以认为是两辆渐行渐远的“车”,也可以认为是收音机说出的“我们重新开始吧”。
真的很苦,原谅我更青睐后者。
无法言说的分别也发生在夏日。
我们光着脚走过沙漠、河道、沙滩、石路、冰原、麦田、峡谷,听,呼啸在耳畔的声音,我们曾一起听过。
两座孤岛终于在半空相遇,两个人终于找到了可以拥抱的那个人,可惜最后那个拥抱还有种种情谊最后竟就那样擦肩而过,就像是录音机里面的内容,困住了两个少年,让两个少年难以忘怀,在路人眼里只是毫无意义的喧嚣。
“我周边明明都是人,可是我却碰不到他们。
”“带上护目镜,就不会看到流泪了。
”“我只相信抓住的东西。
”“人和人之间为什么可以拥抱呢?
”他们曾经爱着对方,曾经失神的望着对方的背影,他们曾经一起虚假的环游世界,他们曾经说过暧昧的话语,他们狠狠拥抱,狠狠撞在一起那样用力,像是要把对方融进骨髓里面,他们在录音机里面找到了整个宇宙。
可是他们不知道也不愿承认自己爱着对方,他们以为自己的失神只是错觉,他们的环游世界脆弱可怜,他们狠狠地拥抱伤害了对方,于是伤也烙进了骨髓,他们录音机里的宇宙最后只是婆婆的一捧骨灰。
最后他们走上了不同的路,故事的结尾,我和他们一起想,抱歉,可不可以重新来过?
他爱那个女孩吗?
出狱以后他或许很想要一个人,可以安定的抱着自己,可以毫无理由的拥抱,那个女孩就是了,她在等着他,不只是唱片,还有他。
那个女孩与他在沙滩上挖开城堡时没有握住的手还是握上了,只是手中咯着沙子,只是将将错过的两只手又被命运戏弄了一番回到了已经翻过的一角,只是中间或许有另一个人的泪水。
走神看外卖,和朋友聊天一万次
神发展,我该说感情太深了吗?钱被取光了就想着去偷,看到保险柜密码那段知道是伏笔,心里噔一声保佑千万别偷钱。越怕什么越来什么。
我听过细沙流动的声音,我听过风吹麦浪的声音,我听过峡谷水浪的回响,我听过机场轰鸣的起飞,我听过那么多的声音,却独独没有听见你的心声。
折翼天使 .. 當時的少年並不知道這是一段他們創造出的小小奇跡 ..
诹访珠理演的真烂,烂的难以接受。两人的情感戏拍的很尴尬
3.5/5 结局真的是暴击啊...QAQ
用触觉创造听觉,用幻想弥补视觉。只要和你在一起,我就有无穷的想象力;如果我们不能在一起,至少我曾拥有过这些幻想。拍得好美好美好美,用声音去刻画两个人的感情太美妙了。每次用打架代替亲密接触看的人好悸动。不过后二十分钟的时候真的有点莫名其妙但结尾又让我原谅了一切,女导演太会拍了啊啊啊!
结构让我想起阿黛尔的生活,故事的主角其实是Naomi,有关他的阶级、原生家庭、无法越过的心结和性格缺憾。这么一来,反反复复的扭打就有了一个合理的解释。有几处巧思非常有意思,比如用眼泪煮意面。拍得如此细腻,怕不是导演的亲身经历。结尾非常重要,在我越看越疑惑的时候,将一切用意点明。
尺度很小,小到确实放国内都能过审的地步。颜值可以,整体还行。
看得我胃疼 典型的青春自我满足式疼痛文学 不是说不好 只是我已经老了 放在20几岁会觉得啊好痛有被戳到 剧中打闹挺真实的 是那种不坦率的别扭的畸形的表达方式 但真的有年龄局限性 看的时候就在想编剧应该很年轻 果然 因为颜值太低了局限性又太大 两星不能更多
后半段很不好
还算有几个灵气moment的春光乍泄同人文(清水版)。不过情感上确实是那种看了可以原谅自己的电影,reminds me of在切瑟尔海滩上
两个纯洁的人,相爱却不懂做爱。
你们喜欢就喜欢嘛,打什么打。不喜欢这种拧巴。最后还安排一个女生结婚,服了。
看了一小时差点睡着,果然我还是不喜欢看文艺片
前面很好看,后面找女朋友真是恶心的要死,女朋友在旁边笑着挑家具衬托他俩分手悲伤的感情 个人看到这种桥段真的生理性反胃
两个美好的少年,在最美好的年纪,遇到了彼此,却不知如何去表达自己。他们精明地假装代表着继母去旅行,用录音机录下所行所闻,用声音表达旅行的乐趣。创造声音的效果让我想到了影视配音师,他们用创造力和青春的活力,带着心中的憧憬,游历了全世界。只是现实很残酷,结局也很悲苦,冲动的结果要自己背负。一个不会爱的爸爸,两个不会爱的男孩,最终在齐头并进的车里,并驾齐驱,然而内心,却煎熬游离,那分开的岔道,是否也意味着人生的轨迹就此分别?
最后结局才有点起伏
有种说不出来的诡异感觉。导演一定是fetish吧啊喂!
走走停停当旅行,打打闹闹像爱情。当我不能再陪你去收集和录下那些声音,你也不要忘掉我曾为你而动心。