哥斯拉-1.0

（以下记于2024.5.25晚）1. 这个哥斯拉多少有点猛 开头就全员团灭 除了男主光环.2. 在孤岛 男主被鞭挞 因为没开抢. 回到故土 依然被鞭挞 即使是亲姐 只因为被认为没有好好出力所以日本战败.3. 男主接手排鱼雷的工作 但仍然不住的噩梦哥斯拉的桥段.4. 凌晨两点 发现自己醒着 手机不见 屏幕里埃因已经5:1横滨水手 what happened？

（以下记于2024.5.26晚）5. 继续. 女主和男主说 要去东京工作.6. 男主出海工作 再次看到深海鱼漂浮 意识到海中沉船的背后推手 是哥斯拉.7. 笑死. 什么叫 自不量力 蚍蜉撼大树.

8. 关键时刻 友舰赶到. 友的不是干掉了哥斯拉 友的是吸引了哥斯拉注意力 放过了小舟.9. 总感觉 这是个反战片？

那放在此时此刻 更有解读意义了.10. 东京湾 交给我电龙来保护！

11. 哥斯拉一路杀向银座 着实有点快啊. 而女主恰巧在银座工作.12. 突然觉得这个片子有点意思的 因为他塑造了一个古早东京样子. 我刚和克里斯托说完我是东京（这里居然打字联想出现了董姐姐也是太过巧合）通 但这个古早的我真不认识. 有意思.13. 卧草 帅啊这个画面 无愧奥斯卡！

14. 我们身处的世界 那个银座 没有被蹂躏过. 所以会不会是平行世界呢.15. 另外 女主一把推开男主 拯救了男主 但自己葬身. 不过我觉得这是伏笔 她应该还活着吧.16. 主角平平无奇的老学究朋友 一转身成为了民间组织击倒哥斯拉的领袖. 并且提出了深海狙击法 虽然无法保证一定成功.17. 男主找到了曾经孤岛除了他外唯一存活的伙伴 如果还可以算是伙伴的话 为他修整飞机.18. 看来电影的后半部分 就是聚焦实现老学究的计划了. 所以到目前为止 我的最大困惑是 这个版本里的哥斯拉 至少到目前为止 是彻底的人类对立形象 即使不说反派.19. 我就说 这是反战片吧.

20. 男主在后半段的最大贡献 就是驾驶飞机 引领哥斯拉 去往计划的海域 实行计划.21. 下沉计划失败 上拉计划行进到803公里也被哥斯拉咬破充气袋而告破.22. 哥斯拉准备放大招的时刻 男主献出心脏 英勇服役 牺牲自己.23. 嗯？

伏笔够多的！

打我22的脸啊这是生生.

24. 然后 哥斯拉就本体分崩离析了？

cena 肯定是我喝多了吧.25. 果不其然 对应15 女主还活着呀.26 最后一条. 本都准备去豆瓣打五星 猝不及防的卡斯列表. 神木隆之介 多少耳熟了.

现在日本人是真的不会演戏了，演员都跟在拍舞台剧似的，一点正常人的味道都找不准了。

每个角色都一眼就能看出来是一帮衣食无忧的现代日本人在玩cosplay，而那种二战后普通民众的苍凉、窘迫和木讷，愣是一点都表现不出来。

主角在小船上对着说“战争再打久一点就好了”的年轻人，翻的那个滑稽的白眼——我是真的连笑都笑不出来。

可悲！

唯一的感觉就是可悲。

为什么演员的水准和常识可以崩到这个样子？

你当自己是漫改电影吗？

明明是一对苦命的男女在相依为命，却怎么看怎么像是两个中学生在谈恋爱。

明明是把脑袋提在裤腰带上打怪兽，一帮军民悠闲得跟出来郊游一样。

对对对，表现自己心情的台词都说了，该做的表情也都做了（还贼夸张），但只要关注一下所有人的肢体动作，表现出来的只有一句话：“导演，我下面该去哪？

”松弛，诡异到离谱的松弛。

就这个精神状态，别说什么政治立场了（对这种质量还讨论政治立场的我觉得也是傻），基本的电影语言都搞不定。

开篇小岛上团灭的那段戏，场面调度几乎可以用搞笑来形容。

一大群拿着远程武器的军人，被一头近战攻击的野生动物弄死，不知道的还以为哥斯拉会瞬移。

更不要说“你当时开枪他们就不会死了”这种离谱的逻辑，是要观众怎么共情……这么一比较，庵野的《新哥斯拉》真的不只是高出一点半点，但就算加了这一点半点，也连加美拉三部曲的底都摸不到。

特摄魂已经都僵硬了，还拍什么拍，留给好莱坞当超英大玩具吧。

虽然因为描述日本战后的剧情没能在国内上映，也确实无论多惨都是日本咎由自取，哥斯拉再来给他打到负值也不为过，但对于喜欢哥斯拉这个IP的我来说还是非常想看一下总得来说有些剧情显得稍微拖拉，大部分还好吧，对于他们作为战争发起者所承受的代价并未有太大共情，片中他们并没有进行反思，只是吐槽了日本不把人命当回事，最后也给了合家欢的结局，算是引申为对战后未来生活的美好向往最后的计划用船缆绳把哥斯拉围住降到海底再拉出来，虽然有些弱智，弱化了哥斯拉的反抗，但也是说得过去的一个没用的战术，只能弱化的一下，最后战机炸掉了脑子，身子碎了，但显然哥斯拉没这么容易打败，对于哥斯拉的恢复速度这部片子有点过分了，以前哥斯拉都是受到的攻击能量越大，能力越强，恢复越快，简直无解。

观看的最大的满足就是又看到了一个纯粹邪恶的哥斯拉，只知道破坏，真在美国的哥斯拉美化成了地球生态平衡维护者。

听到了标志性的叫声和哥斯拉专属BGM，影片并没有对这两点进行改编，听着非常对胃口。

山崎贵执导、编剧并负责视觉特效的哥斯拉系列新作《哥斯拉-1.0》，预算仅约1500万美元，2023年11月3日于日本上映后大获好评，累积票房已达60.1亿日圆，并于2023年12月1日登陆美国院线，斩获1.15亿美元。

除了票房丰收，电影更获多个奖项肯定，在有「日本奥斯卡」之称的第47届「日本电影学院赏」上，《哥斯拉-1.0》摘下最佳电影、剧本、女配角（安藤樱）、摄影等8奖成为大赢家，更在随后的第96届奥斯卡金像奖夺得「最佳视觉效果奖」。

影片讲述二次大战末期，胆怯避战的神风特攻队飞行员敷岛浩一（神木隆之介）降落在大户岛上，遇见巨大生物哥斯拉袭击基地，却因没有采取任何行动而导致岛上守军全灭。

带着阴影回到破败东京的敷岛，偶然收留并照顾同样在空袭中失去父母的大石典子（滨边美波）、以及孤儿明子，三人在城市废墟上组建新家庭，试图开始新生活。

但哥斯拉再度出现并摧毁银座，典子在爆炸中失踪并被推定死亡，再次失去亲人的敷岛因悲痛而发誓要报仇。

为庆祝哥斯拉诞生70周年，山崎贵和东宝「复活」它的方式，是将时间线从初代（1954年，第五福龙丸事件）往前推移至「1945-48年」的战后大萧条，同时也是美国首次在太平洋海域进行核试验（1946年，十字路口行动）。

在思想内核上，则针对争论不断的「近代的超克」问题进行承继并改良，将二战时「（大日本帝国领导的）亚洲vs欧洲」，置换成战后「公民vs政府」的二元对立，藉此对自上世纪60年代以降，日本和美国签订安保条约，经历昭和、平成时代程度不一的社会运动，迄今（令和）乃至着眼于未来的日美关系，所作出的一次契合主流民意、措辞激烈的宣言：由美国一手酿成的「次生灾难」——受核辐射污染的哥斯拉，以及作为美帝国主义的附庸、对这一切袖手旁观（甚至隐瞒灾情）的日本政府，都是民众的敌人。

而为了守护家园和所有人/民族的未来，一场民间自发的「反侵略」之战在所难免。

何谓「近代的超克」？

日本思想史学者子安宣邦指出，这一表达通过将日本人所感到的「历史心理意义上的郁结」对象化为「近代」，使得「近代」成为处于自身之外必须被克服的东西，成为「敌对的英美等既有世界秩序的支配性组成国的『近代』」。

由此形成的反「近代」话语或「反近代主义」，构成了「昭和日本」的意识形态。

（１）山崎贵所构想——不仅回溯和虚构过去，而且关乎当下、面向未来——的新式「超克」，不再如从前一般，奉天皇为尊，自上而下的（宗教精神革命）对近代欧洲中心论的抵抗与超越，而是被表述为把「背弃国家/国民」的权力机构排拒在外的日本国民（公民组织），以自卫之名，与因日美同流合污而衍生的，巨大且未知的威胁展开反击，进一步建构成自下而上的民族主体性形式。

然而，值得留意的是，技术上日本电影与美国好莱坞的关系却日益「亲密」，反过来成为「被『近代』超克」的对象。

哥斯拉的演出摒弃了皮套造型的特摄感，除保留最基本的日式形体动作外，钟情VFX技术的山崎贵已将其全面CG化，几乎与传奇版本无异，更因低预算、低人工下取得的不俗效果，成就业界一时佳话。

与初代以神风特攻队式的自我牺牲——拥有核武器的芹泽博士选择与哥斯拉同归于尽——极端地贯彻左翼意识倾向的和平主义（坚决反核反战）不同，《-1.0》里由幸存老兵和民众组成的对抗哥斯拉团队，不以自杀式攻击为手段，多番强调要「活着回来」，延续了山崎贵战争电影（《永远的0》《阿基米德大战》）里一贯的对军国主义赴死精神的质疑，以及对个体生命价值的珍视。

影片最后，在尽可能避免人员伤亡的前提下，一场空想的大获全胜似乎表达了这样一种奇怪逻辑：没有国家（政府）权力的百般阻挠，军民终可团结一心，完成保卫日本本土的重任，真正构成「民众—国家」共同体；而给国家留下千疮百孔、苟且活着的「战犯们」，亦在安然无恙的归来后实现「赎罪」——逃兵敷岛的战后创伤，在驾驶战斗机撞击哥斯拉并全身而退（弹射座椅）后，集体行军礼下获得疗愈；甚至连家人典子被原子吐息击中也能活下来。

故此，山崎贵的「历史修正主义」主要表现在两个层面：一方面，替日本想象出一次无需牺牲也能取胜的「抗哥」之战，人心涣散、责任归属、二战创伤等个人或社会困境都能在这一架空的例外状态里得到某程度的安抚及和解；另一方面，重新振作（劫后余生）的幸存者将成长为新生的「大和民族」的坚实一员，并在经改造过后的「超克」进程中，与深陷内忧外患的国家命运共同进退。

于是，影片反覆强调的「不可牺牲」 ——人命与国运紧密结合——在某些方面又是对神风特攻队「至死方休」代表的战争浪漫化的反向延续。

因为除了尊重生命所体现的西方人道主义（难以超克的部分）之外，那些于战火中幸存下来的军人和平民，正是在这片破败的废墟之上建设国家、重塑大和魂的中坚力量，（他们的生命）亦是战后日本走向复兴的关键。

而且，更重要的是，山崎贵有意虚构一场不存在于真实历史维度的「本土决战」——哥斯拉可视为美国的灾害化身，日本士兵利用二战遗留下的诸如机关枪、排雷船、驱逐舰、战斗机等武器载具与之周旋；而由于这场战役不将个人的牺牲视为成功必须付出的代价，所以同时也具备了能在当下和未来被重复「召唤」的合法性——可无限复活（来袭）的哥斯拉，永不止息的卫国战争，银座落下的黑雨（与广岛、长崎原爆相提并论），以及「抗哥/美」胜利后的军礼，透过此一循环，日本人的「民族意识」与「战争受害者」的双重身份均得到强化。

这里容我稍微引用文艺评论家竹内好于二战后为处理日本与亚洲、日本与欧美、日本与「现代性」等思想问题而提出的「大东亚战争的二重性」一说，他认为中日战争和太平洋战争在逻辑上必须加以区分：前者是对于亚洲国家的侵略战争，而后者则是对帝国主义的战争。

（２）若以此理论框架思考《哥斯拉-1.0》，山崎贵首当其冲将日本民众定位为太平洋战争（原爆恐惧），以及战后美国核试验的第一受害者，全民对抗哥斯拉，背后暗藏的反政府、反美情绪和民族自立意识，亦可视为日本对帝国主义战争于多年以后的当下之延续。

但与此同时，哥斯拉成为全片唯一遭到讨伐的「暴君」，而真正的「施暴者」却被导演有意地淡化隐瞒，甚或语焉不详。

山崎贵或者没意识到，或者不想承认，日本曾作为向亚洲其他国家发动侵略战争的帝国主义者的历史事实。

由于很多一段时间缺乏对亚洲各国主体性认可的他者认识视角，以导演代表的日本国内至今对二战反思的主流价值观，就是如前所述，在将幸存军士和民众与发布命令的国家政府分庭抗礼后进行的所谓回望与反省——「日本政府挑起的战争不代表『我』」和「对抗哥斯拉才是属于『我』的战争」（为未来而战）分别构成电影的两个潜台词，其症结在于，幸存日本士兵个人的（二战）责任，完全可以因为一场想象出来的本土胜利而被豁免。

由此可见，山崎贵虽然对死伤惨重的太平洋战争固然有所反思——体现在对战时日本军国主义漠视士兵生命的批判，特意为此假想了一场不再需要牺牲的战争，提倡无需献出宝贵生命也能取胜之道。

但另一方面，导演抨击国家政策罔顾人命，同时却又在悄悄建构一套不受神道（天皇）思想束缚、反建制的公民（组织）与国家共进退的民族主体论述。

这样的论述「一如既往」的把日本的侵略罪行，那些同样遭受战争创伤的他者（日本士兵作为施暴者）等历史事实拒之门外。

当然，不可否认的是，只有先认识自身存在的匮乏（厌恶战争，珍惜和平），才能进一步理解和共情他者的匮乏，但山崎贵给出的答案却令人毛骨悚然：利用可无限重置且被浪漫化的战争，在缺乏他者意识的情况下，一味凸显和强调日本作为原爆受害者和民族主体重构的双重身份。

假如以此观点再思电影，抗击未知的哥斯拉（外部威胁）、防卫国家的战事将无休无止，若仅仅是使用现有的武器装备并不足够，由此透露出的另一层讯息，显然是替当前日本扩充军备资源和预算的合理、合法性辩护，这也跟甚嚣尘上的日本国内新右翼的政治立场不谋而合。

至此，我可以理解为什么东宝最后只将《哥斯拉-1.0》放在日本国内和美国上映，也能理解为什么两国观众会如此买账，在「反核」和「反战」这两个不可动摇的主题之下，美国观众看到的是「不要牺牲」背后的人文主义精神（影片高潮处大批民船支持「抗哥」作战，显然是向诺兰《敦刻尔克》致敬）；日本观众则心安理得的代入战争受害者身份，看到反建制、反美情绪高涨下的民族「超克」之路，可谓各取所需。

只不过，对于曾经遭受侵略的国家和人民来说，个中滋味必不好受。

（１）丁萌《何谓「现代的超克」》 日本思想史上的难题，只是自欺的理论？

（２）同上本文首发于「虹膜」

这是本片的男主。

是的，我没有搞错性别，《哥斯拉-1》的男主是一个如假包换堂堂正正的美少男，童星出道的他从小就被当做面容妍丽的少年来对待，以至于出道至今，年过30的神木隆之介在大多数日本人心中的印象仍然是少年时那个可攻可受，化起妆比肩美少女的样貌。

于是，为了能让天下人看到雄起的自己，他决定参演这部大气磅礴，充满着男性荷尔蒙气息的哥斯拉电影，饰演无畏的神风敢死队，势要展现出自己男人的一面。

毕竟，哪个男人不喜欢哥斯拉呢？

哪个男人能够拒绝与一个又大又黑又硬而且可以时不时射爆的怪物同台较量的机会呢？

那么，哥斯拉能让这个不举的灵魂支棱起来吗？

本文严禁打角因为男主在片中的名字太长，我们就叫他阿坤吧。

阿坤吧是个很怕事的人，虽然被招进了神风敢死队，但借口飞机坏掉临阵脱逃，谁料却见证了一个被当地人称作“哥斯拉”的怪物上岸肆虐。

我们的阿坤吧本以为自己可以举起20mm口径的大枪射爆怪兽，但在关键时刻，却发现自己支棱不起来。

南无三，这是何等泄气的事情，你能想象当怪兽就在你的面前时你的枪却不给力的场景吗？

就好比你已经斋戒沐浴，准备好了一包上好的餐巾纸和满满一硬盘下载好的老师们言传身教的学习资料准备好好学上一夜，这时候你的八大姑三大姨带着七八十个小孩突然出现在你家门口的场景一样。

这件事情给阿坤吧带来了极大的打击，战后回到家乡后，这次不举的梦魇也一直让他夜不能寐，总觉有未竟之事。

后来他遇到了带着女儿的年轻女性典子。

因为阿坤吧支棱不起来，所以虽然有如花似玉大姑娘送上门来，却也只能望眼欲穿，无法甜甜蜜蜜，如胶似漆，柳影花阴，颠鸾倒凤，琴瑟和谐，比翼双飞，巫山云雨，相濡以沫，风雨同舟，水乳交融，夫唱妇随，爱如潮水，共度良宵，两情相悦，阴阳调和，举案齐眉，卿卿我我，云朝雨暮，男欢女爱，烟花风月，鱼水之欢，夜月花朝，儿女情长，倚翠偎红，拨云撩雨，干柴烈火，春风一度。

而美军在太平洋的核弹试验，也让曾经只有十米高的幼年哥斯拉，超进化成可以随时随地支棱起来身高好几十米的怪兽。

哥斯拉变大后，大摇大摆前往日本，你说海洋这么大，为啥哥斯拉那么青睐日本，大概是因为砸它的核弹和日本多少沾亲带故吧。

影片还特地说了哦，日本的美国爸爸也发现了这么大一条鱼往日本那里游，但是爸爸还有很多别的事要操心，于是便好心地送来一份圣诞祝福，希望日本人民武运昌隆。

于是，当哥斯拉一步一个脚印来到银座中央时，阿坤吧与哥斯拉，历史性地第二次会面。

日方锣鼓喧天鞭炮齐鸣，然而哥斯拉在经历了美国的核试验后，已经变得又黑又丑又硬又长，刀枪不入水米不进，任你炮火洗地，我自岿然不动。

阿坤吧对这哥斯拉又羡慕又恨，羡慕的是这个哥斯拉代表了自己所缺憾的一切，恨的又是他自己手无寸铁，更无法伤哥斯拉分毫。

哥斯拉看向了这个渺小的人类。

“你想要支棱起来吗？

我来教你怎么做。

”

只见哥斯拉气沉丹田，运起核爆心法，待真气运行九九八十一个周天后，怒目圆瞪，从肺腔中喝出一身干呕，继而一道闪亮的固液混合物便喷涌而出，这边是哥斯拉赖以成名的大招原子吐息。

不管阿坤吧有没有学到，哥斯拉逛了一遭便心满意足地离开了。

哥斯拉爽了，银座像是一个哭哭啼啼被糟践的女孩，日本人傻了眼了。

之前美国爸爸开溜的时候，没告诉咱会这样啊。

美国爸爸靠不住，日本政府更是一群饭桶，这个时候就需要民间专家集思广益。

首先出厂的是台湾省台北市市长，前台大创伤医学部主任 柯文哲先生。

他面对哥斯拉的危机，给出了一个非常精妙的idea。

是的，人们恍然大悟，无论哥斯拉多么强大，都还是要吃东西的不是吗，只要把它的肛门缝起来，拉不出粑粑，那么纵使哥斯拉身形巨大，也会被憋死。

可是，谁去缝呢？

世上岂有那么坚硬的针线，可以缝上哥斯拉的肛门吗？

哥斯拉对策其一：失败。

接下来镜头给到了复旦大学特聘教授张维为老师。

张维为非常直截了当，觉得针对哥斯拉不需要什么花招

日本人听了连连摇头张维为老师表示日本人还是不够自信

哥斯拉对策其二：失败。

在日本即将遭受灭顶之灾的时刻，一位勇敢的男人站了出来，虽然他早已退休，但他退休前的那些语录，仍可以解决一切问题。

哥斯拉的原子吐息，说到底还是一种激光攻击，只要日本把环境搞差，天天起雾霾，就完全用不着担心原子吐息的攻击。

有防御的盾了，那么怎么主动出击捉拿哥斯拉呢？

局座又想了一个好方法

是的，俗话说得好，以柔克刚，以屈求伸，以弱胜强，虽然咱现在没那么梆硬，没那么挺括，但是柔有柔的打法，弱有弱的战略，把哥斯拉缠上之后，人类自有那轻揉慢捻抹复挑的技巧，让哥斯拉来个海底过山车。

战斗开始了，日本先派出了两艘舰娘让哥斯拉射爆，大破退场。

虽然哥斯拉的射爆很强，但是呢，哥斯拉不能连续射爆，我们一般叫其不应期。

就在哥斯拉的不应期间，日本人立刻使出了浑身解数，一整套精油开背，泰式按摩，头肩颈刮痧，老中医正骨，古法采耳，东方足部护理，深层肌肉按压，淋巴排毒。

端的是给哥斯拉整了个全套加强的超级大保健。

但哥斯拉在这挠痒痒一般的攻击中，非但没有被打败，还舒服得积攒了精力，马上就可以进行第二次射爆。

日本众人绝望了，难道哥斯拉真的是不可以战胜的吗？

在这时刻，远远的天边传来了飞机的声音，众人一看，竟是阿坤吧驾驶着飞机带着大炸弹冲向哥斯拉的嘴。

是啊，众人恍然大悟，核酸检测是镌刻在地球所有生物dna中的恐怖之源，哪怕是哥斯拉也曾被三番五次被各种又粗又硬的杆子捅进嗓子眼。

而哥斯拉的嘴和嗓子，也正是其最脆弱，也最敏感的部位。

只要攻击那里，就还有一线胜机。

于是阿坤吧驾驶着战机，在众人的加油助威声中，撞入了哥斯拉的嘴中，在阳痿多年后，阿坤吧终于坚挺了一回，曾经倒瘫在地无法支棱起来的灵魂，也终于爆发出了超绝的能量。

一瞬间，巨大的哥斯拉头，炸了。

哥斯拉带着不甘沉入海底，希望下辈子能改过自新。

演过这个角色，和象征着满满荷尔蒙属性的巨兽决一生死，神木隆之介心想，他应该终于摆脱了女性化的形象了吧。

如果我说他长得像吴京，他会不会觉得自己成功了呢？

第2162部2023年，科幻灾难剧情电影《哥斯拉-1.0 ゴジラ-1.0》哥斯拉肯定是好哥斯拉，毕竟在消灭日本帝国主义的道路上做出了不可磨灭的贡献，但是这个电影感觉还是有一些私货，总觉的看着不舒服就是了，看在消灭那么多小日本的份上，就不打那么低的分数了。

从标题就挺难懂的，不看简介，我以为是 扛1.0呢什么玩意，还想反击吗？

剧情上可以讲真爱生命，但是从神风特工队上来说就有些，反正从情感上，我是不好接受的，毕竟当年大多数的小日本是不接受投降的。

并没有那么多无辜的小日本。

当然这是题外话了，是反战还是想历史修正，有些故意的模糊概念， 这里剧情又妄图修改历史，又充斥起了他们病态的爱国情怀，确实没有考虑亚洲其他国家的感受。

回来说哥斯拉的镜头，细节还可以，就是动作有些僵硬，不过仅有的不多的镜头，还是效果不错的，喷射很过瘾就是站那看爆炸的剧情有点无脑，最后也不知道是被辐射了还是附身。。

看着很迷，毕竟被冲击波冲出去，皮肤还是如此白嫩，也不是一般人。

（当然女主还是挺好看，有一说一， 终归是 滨边美波 嘛 ）.我还看过也是这男女主一起演的【 尸人庄杀人事件 】（也那么回事）他们确实这个类型的片子接的多（捂脸）

总体来说，槽点不少，对于中国观众来说吧，多少还是有些膈应的说。

还是关注哥斯拉怎么霍霍小日本吧。

-我是喷射的分界线---推荐指数：两颗星，这分数只是给哥斯拉加油的。

女儿放寒假了，一起去看这个片子，没想到包场了，记录一下。

1. 开去电影院的时候，她和一个男生聊天。

人家听到她去看哥斯拉，有点奇怪。

她说：It's the movie my daddy desired. He is weird.2. 等她聊完，我说喜欢monster movie有什么weird的，像异形、铁血战士、金刚、狂蟒之灾这些片子，我都看了二三十年，第一次大银幕看哥斯拉，还是在上世纪末的澳大利亚。

她说她唯一看过的怪兽片，是小学时妈妈带着她和一个印度女同学去看重启的《侏罗纪公园》，结果大恐龙出现的时候，她和妈妈一起尖叫，被沉着冷静的小印嘲笑了好久。

3. 听我说这个片子是日本拍的，日语对白配英文字幕，爱看日本动漫的她产生了兴趣，在手机上搜索哥斯拉。

我说哥斯拉在日本可是历史悠久，年纪比我还大不少。

她问金刚是日本啥时候发明的。

我说金刚更早，是好莱坞特产，本来两者不搭界，但是前些年被搞在一起，大打出手，就像异形大战铁血战士一样。

和漫威宇宙和DC宇宙一样，这俩大家伙如今一起生活在MonsterVerse。

4. 不同时期和不同宇宙的“人物”一拼高下，是很多小男生的最爱话题，比如钱钟书小时候就提出疑问，三国里关公的青龙偃月刀才八十二斤，和隋唐中李元霸的八百斤大锤完全不是一个量级。

我和小姑娘也讨论过漫威和DC的主要人物谁最厉害，最后一致同意超人有点过强了，是个bug一般的存在。

5. 这个片子IMDB平均高达8.5分，除了字幕外语片比较小众的原因，大概也是因为文戏和老美的超英片和怪兽片不一样，更加细腻。

有意思的是豆瓣对本片的文戏大多评价不高，可能豆瓣er本身已经够细腻了。

6. 我问小姑娘，她看了这么多日本动漫，知不知道英语从日语借用了发音造词，描述哥斯拉这种怪兽。

她说她知道，但一时想不起来，搜了一下，说是Kaiju (即日语“怪獣”）。

我谈起宫崎骏的新片，她说过几天可能有个男生从外地过来玩，到时候几个同学会一起去看，如果那男生不来，就和我去看。

我点头道：Sounds a good plan.7. 片中哥斯拉横扫银座的时候，一群记者站在大楼顶上播报到最后一刻，几乎是凑着哥斯拉的大脑袋。

她说这也太疯狂了，我说：That's prefessionalism! 可惜她中文不行，不然我会说这是日本推崇的“职人精神”（英语阿是Ikigai？

），中国人说的“卷”。

8. 女主一边抱着男主晃动一边大声安慰他的时候，她表示不解，说怎么这样。

我说在感情上整个东亚都比较克制冷静，但日本更dramatic and theatrical，有些恋爱日剧从头到尾都不接吻，但男女主会经常互吼。

9. 最后女主躺在病床上，头上缠着绷带，她说不make sense，女主之前和碎石乱砖一起被卷走，居然脸上没有一丝伤痕，还是那么细腻洁白。

我大笑道：Not even an acne! （她长青春痘）10. 走去停车场时她说挺喜欢这个片子，我说我也更喜欢日本人拍的哥斯拉，老美现在喜欢在这样的片子中加入环保、加入对动物的爱，有点无聊。

我还想趁热打铁，给她买个哥斯拉当圣诞礼物，不知道会不会惊到她。

《哥斯拉负一》终于上线流媒体以小博大，用几千万的成本做出了《哥斯拉大战金刚2》的哥斯拉的效果，但是和芭比哥总不一样，这个哥斯拉还是有压迫感的。

得奥斯卡最佳特效名副其实。

哥斯拉电影经典的反战思想，如同核弹般爆炸的原子吐息，虽然只学到庵野秀明的《新哥斯拉》的皮毛，但是也足够有内涵了。

尤其是最后是民众而非政府的反击，复仇，还有不再提倡让士兵去送死的这些内核，都拉高了这部电影的层次。

而除去内核方面，剧本水平大概和2014哥斯拉齐平，（个人巨喜欢14G）哥总还是适合当反派，要不然就把它塑造成神明一般的存在。

结局负一哥总造成的影响依旧影响着人们，黑暗的乌云依旧遮蔽着主角一家，这种悲剧也让我引申到了现实。

爱欺骗民众且无能的日本政府依然往海洋里排放着核污水，如同在海洋里的哥斯拉，而受害者却总是无辜的人民......这部电影，远比它表面看上去所讲的要多的多。

目录前言：大获成功的怪兽一、《哥斯拉-1.0》剧情简介二、日本右翼之嬗变传统右翼、革新右翼、新右翼/战后右翼三、《哥斯拉-1.0》中的日本新右翼（一）给前辈擦屁股：美化侵略战争历史“平民受害论”、“军人英雄论”、“英灵祭祀”（二）给后辈铺条路：谋求成为政治大国反美、反日本政府、要求增强军事力量四、过度解读了吗？

导演其他作品：《永远的0》《被称作海贼的男人》《阿基米德大战》结语：进步没有捷径参考前言：大获成功的怪兽日本电影《哥斯拉-1.0》从商业意义上讲，毫无疑问是一个巨大的成功。

从票房看，以它2023年12月1日在北美上映为例，首周票房突破1141万美元，周榜第三，打破日本真人电影纪录，在所有非英语片真人电影中仅次于2002年中国的《英雄》（1780万美元）。

【1】从利润看，本片成本预算据传仅为0.15亿美元【2】（不过导演称远少于此【3】），全球票房截至本文写作时为1.16亿美元【4】，无论怎么分账，都是血赚。

从口碑看，本片在烂番茄网站上的新鲜度（影评人评分）和爆米花指数（观众评分）截至本文写作时均为98%，成为有史以来评分最高的“哥斯拉”电影之一。

从荣誉看，本片获得2024年第96届奥斯卡“最佳视觉效果”奖，这是亚洲电影历史上首次获奖。

【5】多说一句，本片视效确实还不错，在日本可能也算顶尖，但“一眼假”的时刻也不少。

例如，水与哥斯拉皮肤接触时的流动效果严重失真；而且哥斯拉的建模也真丑……不知道是技术问题还是审美问题？

但这么优秀的电影，看完之后我的心情是十分复杂。

《哥斯拉-1.0》，是一部充满了经典日本新右翼意识形态的电影。

这片给人的感觉是，你不细想，会觉得还成；一细想，就恶心得不行。

这也符合日本新右翼的常用套路：屎里淘金，没活硬整。

本文会先讲讲电影，再讲讲新右翼，最后把它俩联系起来，以便观众能了解关于这部电影内外的全貌。

一、《哥斯拉-1.0》剧情简介本片与美国传奇影业“怪兽宇宙”（如今年上映的《哥斯拉大战金刚2：帝国崛起》）无关，属于日本东宝公司为庆祝哥斯拉诞生70周年，基于“哥斯拉”IP开发的纪念作品。

下面客观简述一下本片情节，不代表本人观点：二战接近尾声，本为“神风”特攻队员的男主角（神木隆之介 饰）因为不想死，驾驶飞机返航到太平洋一座小岛上的日军基地，在这里遭遇了哥斯拉，在战友们开火时他又慌忙避战，成为唯一幸存者。

战后，男主角回到东京，因战时“贪生怕死”而内心备受煎熬，还出现了PTSD症状，总觉得战争没有结束。

他遇到女主角，后者收养了一个因东京大轰炸失去父母的小女孩。

男女主角互有好感，三人结成一个另类的家庭。

东京加速重建，三人的生活欣欣向荣。

然而哥斯拉再度向日本本土袭来，并攻击东京，女主角不幸丧命。

驻日美军担心刺激苏联，退避三舍；日本政府已经不再保有军队，束手无策。

于是民间自发组织“特设灾害对策本部”，以前海军为核心，准备战斗。

动员会上，有科学家深情地说：“这个国家过于轻视生命……战斗机没有弹射座椅……我很自豪民间的努力……接下来的战斗，不是至死方休，是为了未来而战。

”最后，本部在海上迎战哥斯拉，男主角亦加入。

他决心为女主角和之前死去的战友报仇，驾驶飞机撞向哥斯拉，将其击败，自己通过弹射座椅逃生。

“壮士”凯旋，日本民众欢欣鼓舞。

女主角其实也没死，皆大欢喜。

她含情脉脉对男主角说：“你的战争，终于结束了吗？

”二、日本右翼之嬗变如果你看完这个剧情简介之后感到哪里怪怪的，那么值得庆祝，你确实有很强的政治敏感性；如果你说，哎，又反美军，又反日本政府，还反战，还反无谓牺牲，这不是很好很左翼吗？

那么，你还是要学习一个。

但电影的事我们先按下不表，先来说说日本右翼的事。

了解了他们的歪理邪说，你就可以看出他们在电影里花了哪些小心思，埋了哪些小“彩蛋”。

“右翼”，大家都很了解，源自法国大革命时期，在立宪会议上，第三阶级（市民和农民）的成员坐在主席的左侧，倾向变革；第二阶级（贵族）的成员则坐在右侧，倾向保守。

后来右翼被赋予了更宽泛的内涵，包括但不限于自由主义、民族主义、有神论等。

日本右翼总体上符合一般右翼特征，而且可以根据发展阶段，粗略地划分为传统右翼、革新右翼和新右翼。

下面是一个很粗略的介绍。

传统右翼：大约存在于1881-1919年，核心思想是天皇中心主义，鼓吹对内独裁、对外扩张。

在对外扩张方面，它喜欢从皇权角度进行正义化，如江户幕府后期佐藤信渊大放厥词称“皇国与天地共存，实为万国之基” “全世界悉应为郡县，万国之君长皆应为臣仆”【6】，主打一个抽象。

革新右翼：大约存在于1919-1945年，核心思想中天皇中心主义地位稍有减弱，着重推崇法西斯主义。

在对外扩张方面，它较之前辈更喜欢从“对抗西方、解放亚洲”的角度进行正义化，所谓“大东亚共荣”即是体现。

得益于核弹的发明，上述两种右翼现在基本上不存在了，可见科技确实改变生活。

但战后美国出于反共需要，将对日政策由惩罚改为扶植，使日本右翼得以幸存并演化。

新右翼/战后右翼：始于1945年，核心思想本质上仍旧是天皇中心主义、法西斯主义，只不过不会像前辈那样狂热【7】，行事也更加隐秘，一般要喊喊“自由民主”口号，或者像这部电影一样谈谈“和平反战”。

另外，它还有一些现实问题亟待解决。

一是给前辈擦屁股：怎样看待日本侵略战争历史？

二是给后辈铺条路：怎样让日本成为政治大国（然后再成为万国之皇国）？

这两个问题其实是一个问题，智力正常者很容易给出答案：只有正视侵略历史，才能成为政治大国。

但新右翼显然不这么看，它们自有一套歪理邪说，这套歪理邪说也反映在《哥斯拉-1.0》中，我们好好学习一下。

三、《哥斯拉-1.0》中的日本新右翼对于上文的两个问题，日本新右翼的使命是，在美化侵略历史的同时，谋求成为政治大国。

它们在现实中采取了种种手段，这些手段也反映在电影中。

本节中，我们将这些手段与电影中的情节进行一一对应。

我们还会特别解释一下，为什么新右翼也会看似像左翼一样，反美、反日本政府、反战、反无谓牺牲。

（一）给前辈擦屁股：美化侵略战争历史擦屁股的方式很多，这里着重说电影集中运用的三个工具。

“平民受害论”：片面强调日本平民也是二战受害者，将整个日本以二战受害者的形象呈现，丝毫不提日本前面几十年是怎么作的，也并不反思日本平民为什么会“受害”。

电影的名字叫《哥斯拉-1.0》，意思是二战使日本归0，哥斯拉把日本打到-1，已经有了点卖惨意味。

电影花了很大篇幅刻画战后日本的悲惨，还设计了因东京大轰炸失去父母的小女孩这个角色，以唤起观众的同情心。

这就是电影所谓的“反战”，或者还有一个更恰当的词：“反战败”。

“军人英雄论”：片面强调日本军人对国家的付出，将其打造成国家英雄，丝毫不提他们在海外犯下的战争罪行。

电影中与哥斯拉作战的主力是日本前海军，而男主角更是作为前“神风”特攻队员，给予了哥斯拉致命一击。

于是这些侵略者摇身一变，成为了捍卫者。

电影在洗白“神风”上最是不遗余力，由于“神风”的本质是不义的一方无谓地送死，目的、手段皆洗无可洗，电影不得不通过设置一个虚幻的天灾怪兽，让“神风”去撞，从而强行将其变成正义的一方。

这已经不是屎里淘金了，这特么是点屎成金。

更搞笑的是，电影还装模作样地让科学家反思“神风”，说什么“哎呀战斗机都没有弹射座椅，太不尊重生命了”，最后让男主角通过弹射座椅逃生，以表明自己完成了反思，坚决反对无谓牺牲。

问题是，世界各国自我牺牲的军人千千万，偏偏“神风”臭名昭著，这难道仅仅是因为它没有弹射座椅吗？

“英灵祭祀”：在“军人英雄论”的基础上，开展“英灵祭祀”活动，将其构建为国家认同，打造“国家物语”【8】，现实中有广为人知的例子，这里不多说了。

电影中是如何进行“英灵祭祀”的？

通过塑造与哥斯拉作战的“高雄”号巡洋舰、“雪风”号驱逐舰，男主角所驾驶的“震电”式战斗机，以及男主角本身的传奇性。

“高雄”号巡洋舰，历史上是日本在太平洋战争爆发前刚下水不久的新战舰，在战争中没什么战绩，后被击伤，日本投降时仍未修复，1946年由英军拖至马六甲海峡自沉。

“雪风”号驱逐舰，历史上参加了太平洋战争的大部分战斗，传奇一般没受什么严重损伤，被视为“祥瑞之舰”，日本投降后被改名“丹阳”号，交付国民党海军，炮击过解放军，1966年于中国台湾退役。

“震电”式战斗机，历史上是二战末期日本海军研发的拦截机，造型科幻，1945年8月3日首飞，15日日本投降，它被拆解打包运往美国。

这些武器在现实中都属于兼具传奇性和憋屈性的“英灵”，名头很响，但没太多成绩就客死异乡。

电影中它们“魂归故里”，拯救人民于水火，填补了历史上未能参加“终极一战”的遗憾。

男主角也是类似的，属于能力很强但是憋屈的稀有老兵，最后一刻终于觉醒拯救日本，实现了对自己的“救赎”，也成为了永恒的传奇。

显然，对电影中的日本来说，构建起其国家认同的，就是这样一场“反抗”哥斯拉“侵略”的大战，男主角与这些战舰、战机的故事一起，成为新日本的“国家物语”。

（二）给后辈铺条路：谋求成为政治大国电影通过“平民受害论”、“军人英雄论”、“英灵祭祀”，解决了给前辈擦屁股的问题，日本对外侵略历史被彻底替换为本土反抗哥斯拉“侵略”的历史。

那么日本未来的出路在哪里？

怎样才能成为一个政治大国？

反共反苏反华这些就不说了，属于老生常谈，电影中也并无体现，咱就说电影中有的。

反美：日本新右翼在二战后至70年代左右确实是亲美的，但在经济腾飞并与美国出现摩擦后，开始重新审视日美关系，认为美国强加和平宪法，应予以修改；美式民主否定日本皇权，应予以废除；美国驻军侵犯日本主权，应予以驱逐。

至于亲美？

“亲美政策不是本质，是战术策略”。

【9】电影中，驻日美军担心刺激苏联，面对哥斯拉退避三舍，无法保证日本安全。

这反映了日本新右翼在内心深处并不信任日美同盟，这份不信任感与屈辱感，是反美理念的源泉。

反日本政府：日本自由民主党，简称自民党，是目前日本执政党和国会第一大党。

其实这已经是一个相当“右”的政党了，但在很多新右翼看来，右翼不极端，就是极端不右翼——那特么不就是极左么？

自民党的“不右”主要表现在它亲美，且迟迟无法推动修改和平宪法（安倍自2007年起尝试推动修改和平宪法，结果因民众、在野党甚至党内的广泛反对，直到2020年被啪啪带走时仍未能如愿【10】【11】【12】），这在新右翼看来无疑是背叛。

电影的故事发生在1945-1947年，历史上这一时期负责组阁的是自由党，它正是后来自民党的主要来源之一。

电影抨击自由党政府无法保护日本，当然是借古讽今，暗示当下的自民党政府无法保护日本。

要求增强军事力量：可以发现，日本新右翼与美国和日本政府的重大分歧之一便是，要不要以及怎样修改和平宪法。

和平宪法第九条规定：1.日本国民衷心谋求基于正义与秩序的国际和平，永远放弃以国权发动的战争、武力威胁或武力行使作为解决国际争端的手段。

2.为达到前项目的，不保持陆海空军及其他战争力量，不承认国家的交战权。

在新右翼看来，第九条的存在，就是对日本的束缚，是日本成为世界政治大国之路的阻碍。

一个没有军队的国家算什么大国？

但是，他们当然不能说，日本建立军队是为了做大国；他们会说，是为了“自卫”。

所以电影中有一句经典台词：“我们没有自己的防卫系统来保护人民。

”

台词平平无奇，听来无比正义，承载多少小心思？

就像渣男绿茶深情说爱你，实际是馋你什么，还用问么？

四、过度解读了吗？

有人可能会说，这是不是抓住了电影里一些微小的点进行过度解读？

不得不承认，诛心之论的论据永远不能做到十全十美，而且日本新右翼在文化上的行动一直比较隐秘，动不动就真善美、小确幸，有时难免会让人觉得伸手不打笑脸人。

但如果一个东西走路像鸭子，叫得像鸭子，那它就是鸭子。

而《哥斯拉-1.0》浑身上下充满了“鸭子”的要素，那它到底是不是鸭子呢？

本片导演、编剧山崎贵，也算是一个名导了。

他导了一些与二战无关的作品，如《哆啦A梦：伴我同行》《寄生兽》真人版，我还是都挺喜欢的（当然主要是原著牛）。

他还导了不少与二战相关的作品，至于这些嘛……2005、2007年，《永远的三丁目的夕阳》2部。

讲述战后一群普通日本人的生活，风格文艺温婉，这个倒还正常，咱也不强迫日本非得一谈二战就反思。

接下来几部电影就有意思了，大家体会体会日本新右翼练就的出神入化的洗白技能。

2013年，《永远的0》，重磅作品，右翼作家原著改编。

讲述“不想死”的神风特攻队员，为了不让自己的年轻学员白白送死，代替他驾驶“零”式战斗机出击阵亡，留遗书让学员去关照自己的老婆孩子。

在反人类军队中大煽同袍之情，是典型的屎里淘金；而自带绿帽的NTR剧情更是逆天，也就日本人写得出来。

2016年，《被称作海贼的男人》。

讲述日本石油企业家国冈铁造的“创业”史，除了国内创业经历，还包括1917年在中国扩张业务，1942年配合日本陆军推进“南方油田计划”；重头戏是战后他为了与其他石油巨头竞争，派船闯过英国对伊朗的海上封锁，从伊朗买石油回日本。

男主角既拯救了伊朗，又拯救了日本，只有“帝国主义”英国输了，这又是新右翼典型的“反帝共荣论”，日本总是帮第三世界国家对抗西方帝国主义，多么无私呀！

2019年，《阿基米德大战》。

讲述人类历史上最大战列舰——“大和”号被设计出来的“秘密”。

原来，该舰设计师认为日本军国主义将导致国家灭亡，于是决定倾力设计一艘伟大的战舰，等这艘承载全国希望的战舰沉入海底时，日本军国主义也将随之葬身。

当然，历史上“大和”号确实被美海军击沉，它被击沉单纯就是因为设计落后、参数不行，然而电影却将其描述为一种“计划之内的自我救赎”，把设计师搞得跟“面壁者”似的，如此丧事喜办睁眼说瞎话，简直无耻之尤。

说三部电影够了，再说我就要恶心吐了。

这三部电影说完，想必大家对日本新右翼的认识会上升到一个全新的高度。

当然了，必须强调，没有直接证据表明导演山崎贵是一个右翼，因为他没有公开发表过直接的右翼言论。

但还是那句老话：如果一个东西走路像鸭子，叫得像鸭子，那它就是鸭子。

结语：进步没有捷径尽管日本新右翼拍了那么多令人作呕的电影，但我其实很可怜它们。

战后日本政权得国不正，整个国家又是一个政治军事残缺的非正常国家，民众缺乏将其团结在一起的伟大的共同记忆。

中国有抗日战争、美国有独立战争，日本呢，你日本有什么？

神风、战败、美军、失去的十年。

如果我是日本新右翼，我也很急。

一句话，“我太想进步了。

”必须找到一些伟大的东西，把它变成全体日本人的共同记忆，哪怕它是假的！

虽然“神风”很烂，但队员相亲相爱啊！

虽然“大和”战败，但这是计划好的啊！

虽然失去十年，但我们有连美军都佩服、英军都害怕的著名企业家啊！

《哥斯拉-1.0》，就是这种思维的最新产物。

可悲，是真的可悲。

日本新右翼从来想不明白或不愿意想明白的是，进步没有捷径。

只有直面历史，才能展望未来。

不然，你们所谓的“英雄”，永远是一群小丑。

参考【1】【2】日本东宝《哥斯拉-1.0》在北美上映首周打破多项纪录，https://xiumi.us/studio/v5#/paper/for/536762725/cube/0【3】山崎贵再倒苦水:哥斯拉-1.0成本如果能有1500万美元我做梦都会笑醒，https://movie.douban.com/subject/35914398/discussion/637575788/【4】Box Office Mojo，Godzilla Minus One，https://www.boxofficemojo.com/title/tt23289160/?ref_=bo_se_r_1【5】日本NEWS丨第96届奥斯卡日本刷新亚洲纪录，https://www.sohu.com/a/763888805_120970141?scm=1102.xchannel:325:100002.0.6.0【6】【9】孙立祥，“日本右翼势力的思想结构及其百年流变”，《南京社会科学》，2021年第11期【7】朱天乐，“日本新右翼剖析——兼论日本新右翼对中日关系的影响”，《江苏社会科学》，2011年第2期【8】郑毅，“靖国神社·英灵祭祀·国家物语——近代日本战争记忆的生成与固化”，《吉林大学社会科学学报》，2018年第1期【10】安倍硬要修改日本和平宪法，厄运会从此降临吗？

https://www.sohu.com/a/219260656_496421【11】安倍喜忧参半：执政联盟赢了，修宪势力输了，https://baijiahao.baidu.com/s?id=1639734592092455599&wfr=spider&for=pc【12】日本急于修改“和平宪法”，意欲何为？

https://finance.sina.com.cn/jjxw/2022-03-22/doc-imcwipih9823493.shtml?cref=cj

日本版《哥斯拉1.0》才是真正的哥斯拉。

哥斯拉诞生之初就是日本人对于核武器恐惧的产物。

这部《哥斯拉1.0》算是回归到了哥斯拉本来的文化含义。

它就是一个可怕的巨大的不带感情的巨大灾难。

而在美国电影里的怪兽宇宙中它却变成了保护世界和平的强大保证。

这其实就是美日两国人民对待核武器的两种不同态度。

而历史上又是美国把世界上第一颗原子弹扔在了日本。

可以说是一次核打击催生了两种完全不同含义的哥斯拉电影。

在美国电影中的哥斯拉代表的是某种普世的价值观，即核武是大国之间维持和平的工具。

而日本的《哥斯拉1.0》表达的只是日本人对于核武器的恐惧，这种恐惧没有普适性，他只存在与日本人的心中，因为全世界只有日本被核武器轰炸过。

因此《哥斯拉1.0》在这个纬度上是拍给日本人看的电影。

哥斯拉就是核武器这个观念在电影的视觉呈现上是非常明确的，当它的高能光线发射时，电影先是消音，然后冲击波从爆炸点向四周扩散，由于爆炸中心的氧气被耗尽，几秒钟后空气又开始向爆炸点聚集形成反向的冲击。

这完全是按照核武器爆炸的原理来拍的。

有一个镜头是蘑菇云背景下的哥斯拉的，这镜头的表意已经非常明确了。

影片的时代背景设置在二战刚刚结束后，日本的战后重建期，这是本片的亮点。

这加大了剧本的难度，意味着人们要用较低的科技水平来对抗哥斯拉。

影片在此基础上再次加大难度，在冷战的背景下，由于担心苏联的误会，美日两国政府无法出动军队打击特斯拉，所以只能由日本民间自发组织退伍军人，使用联合国归还日本军舰来消灭特斯拉。

这样设定的真正目的是带出本片最重要的主题。

即对日本军国主义的反思，以及日本军人的自我救赎。

影片的男主角设定为一个神风敢死队队员，他因为害怕谎称自己飞机出了问题而没有参加自杀袭击。

他往后的人生被羞耻和自卑所折磨。

直到特斯拉的出现，他和其他退伍军人一起自愿加入了保护日本的行动。

到这里表意已经非常明确。

日本战败后，日本军人之前的社会地位和精神支柱崩塌了，他们在经历残酷战争之后，虽然活着回到家乡，却被家人朋友鄙视，他们自卑而迷茫，如枯魂野鬼一般。

而哥斯拉的出现为他们提供了一次自我救赎的机会，这次出征他们不再是侵略者，不再是为了一个虚妄的口号乱杀无辜，这次是实实在在的保卫日本，真真切切的保护家人，胜利归来的时候他们就是当之无愧的英雄。

在出征前最后的集会上博士亲口说出，这次出征不为玉碎，我们要为了活下去而战。

这句台词点出了影片的另一个主题，即对军国主义的反思。

在二战中他们只是军国主义阴谋家的战争工具，他们生命的意义只有一个，就是效忠帝国，而这次他们是一个个活生生的人，为了活下去，为了未来而战斗。

这是对法西斯军国主义的彻底抛弃。

这一主题在男主身上被贯彻到底，他上一次驾驶飞机是去自杀式袭击，这次撞哥斯拉，同僚为他的飞机装上了弹射座椅，他也因此活着回到了家人身边。

作为中国观众，我能够理解主创是基于本民族自身的处境而展开的反思。

但不得不说，影片却没有对于侵略本身的反思，这是非常令人遗憾的！