说英雄谁是英雄

武侠是快意恩仇是横刀立马，但是江湖拼的是人情世故。

导演和编剧抓住了温派小说的内核，民不与官斗和黑色幽默。

出场的老头虽然下线速度极快但每一个都是圆形人物。

伏笔和包袱也很多。

从开头就隐喻了最后的归宿，导致看戏时有很浓的宿命感，冥冥之中知道结果但是无法改变，主角也只是有限的主角，和万千江湖里的老头子一样，只是靠着命定的结局走罢了。

人情世故像锤子一样敲击着少年人的脊梁骨，这种无力的感觉真的很容易感同身受。

武侠是成年人的童话，但是温派是暗黑童话。

温柔是剧里很亮的色彩，但是这抹色彩就跟她的烟花一样，是稍纵即逝的。

有人说这个剧缺点很明显，其实我没太大感觉，人的审美是有侧重的，我侧重点刚好被这个剧满足了，所以我是真的非常喜欢这部剧。

节奏问题我倒没觉得很垮，挺紧凑的，没感觉水。

至于其他的，等以后看了再说吧。

首发公众号：基地看戏2022年5月腾讯视频上线的这部《说英雄谁是英雄》，我认为是内娱近十年最优秀的武侠片。

温瑞安小说的改编作品，内地观众耳熟能详的是《四大名捕》和《逆水寒》，《说英雄谁是英雄》这部作品，正和《四大名捕》《逆水寒》是同一个世界设定。

四大名捕的师傅诸葛正我，和《说英雄谁是英雄》主角王小石的师傅天衣居士，是师兄弟，而《逆水寒》主角戚少商，正是从王小石的手中接过了金风细雨楼楼长的位子。

小说是很现实的作品，大概温瑞安写《说英雄》的时候试图表达的是世无英雄，所以结局几乎无人生还。

电视剧如果真这么拍，那我不看好收视。

看完三集，收回前言。

导演勇气可嘉，在第一集开头，就通过说书人和胡子拉碴的王小石的对话给出了几乎团灭结局：

我看了开头立刻知道这是一个倒叙的悲剧故事，如果不是说书人弹着三弦唱的那首《说英雄》实在好听，几乎就要弃剧。

显然，导演敢提前放出结局，确实是有点自信在身上的。

看完第一集，觉得配乐有点意思，看完第二集，觉得导演太会拍山水古人了，大河大船少年游，而一身红衣的绝世高手一剑破军取人首级的气势也让人心向往之。

而这两集全部加起来也不及第三集给我的震撼。

苦水铺十面埋伏，有举世瞩目的高手，有暗桩，有刺客，有弩阵，在一个神龙低首布雨的日子，红袖断风，酣畅淋漓的打完了一架。

上一次只通过镜头就让我感动的打斗，还是2018年《将夜》里的春风亭雨战。

破板门几方对峙，金风细雨楼对上六分半堂，一直咳嗽的苏梦枕对话抬不起头的狄飞惊，观战的刑部三位观众， 在门口守住了生门的王小石，没有一 句闲笔，没有一个多余的镜头，十几分钟就把当下京城江湖局势勾勒完成了。

而这段点题的是邢部尚书傅宗书用一种不屑一顾的态度说出的经典台词：“英雄？

谁是英雄？

江湖人再厉害，在官门面前，也就是个蝼蚁 。

”

而后面几集初入京城的王小石和白愁飞的遭遇也证明官门这句话不是危言耸听。

所以后面几集很多观众会看得不爽，会震惊于官门的黑暗，但其实只要想想这是一个发生在北宋蔡京时期的故事就能明白了，毕竟这是 一个官逼民反到能整出《水浒传》的时代。

这种系统性崩坏的时代，没有英雄存在的可能性。

如果说 “金风细雨楼重义，以仁义聚人心，六分半堂重利，视江湖如生意场”就简单判定它们一正一邪，那要问问为什么当年他们两家会曾经为儿女结下婚约。

这部戏另一个让我觉得优秀的点在于，它没有因为这个角色的身份而放弃对角色的刻画。

只要有台词的角色，你都能看到导演和编剧用心刻画的地方。

和金风细雨楼少楼主争夺楼主之位的，是一名年轻时被六分半堂安插进楼里的暗桩，他已经在金风细雨楼做到了一人之下万人之上的位子，掌握了实权，架空了老楼主。

你猜他为什么不在武功高绝的少楼主回来之前杀死老楼主直接篡位造成既定事实？

看完十二集，你会觉得，这不是一部爽剧，没有一个人可以随心所欲，带了一些现实主义的厚重感，说它是古偶是对它的不尊重，说它是男频，却又对不起温瑞安了。

总之这是一部让你很想看下去的武侠剧，大概是要讲一个少年英雄江湖死的故事。

自由自在王小石，追名逐利白愁飞，这两位江湖菜鸟，在十年里不知道要经历多少尔虞我诈，才变成真正江湖人的样子。

期待后续。

最近在看《说英雄谁是英雄》，真是令人耳目一新的一部江湖剧，不愧是拍出《司藤》的李木戈！

我知道，可能很多老牌武侠迷看这部剧，会觉得跟以往的武侠剧画风大不一样，这正是《说英雄谁是英雄》的魅力所在，这也是李木戈的优点，想想去年他导的黑马剧《司藤》，不能说它有多好，但绝对够特别。

这也是我偏爱《说英雄谁是英雄》的原因，作为80初的人，我们的童年是看着TVB武侠剧长大的一代人，大学读的是全套金庸、古龙、梁羽生武侠小说，等到工作后，我本人也曾以“新星光3815“的ID，在风光无限的天涯论坛盖过关于武侠剧的高楼《80后再也回不去的跃马江湖梦，亲，你还记得童年那些大侠吗？

》（感兴趣的可以搜来看），但每一代人都有自己的跃马江湖梦，也许我们今日之偏见，也正是因为，像《说英雄谁是英雄》这样的江湖故事，已然超出我们对武侠剧的预期，它构建一个全新的武侠世界，虽然我们可能不理解、甚至不喜欢，但谁说，它不会成为几十年后，同样人到中年的00后的眼中，不可超越的怀旧经典呢？

还是那句话：一代人有一代人的跃马江湖梦！

经典也许足够完美，但也绝非不可颠覆，哪怕《说英雄谁是英雄》并不一定会成为新的经典，但总会有新的作品出现，进而成为新一代的经典。

人生在世，最奇妙的所在，正是不可预期的明天，以及未来……就如同剧名《说英雄谁是英雄》，这个剧是不可预测的，而且主创也足够自信，开局五分钟就告诉大家结局，最后只剩下王小石一人，其余人都领盒饭了，他随手携带的匣子里，放着他此生最重要的人的尸骨。

但问题来了，到底谁是那个最重要的人？

是现在的心上人温柔？

还是好兄弟白愁飞，或者苏梦枕，甚至于雷纯？

毕竟初恋十有八九都是炮灰。

当然，以上疑问仅限于剧粉。

也充分尊重原著粉的想象滤镜，还是那句话，爱看书的请随意重温书中经典，就让我们剧粉痛快追剧，不求互相理解，但求彼此清净。

如同疑问句的剧名，《说英雄谁是英雄》，以我一口气追过的前十集来看，苏梦枕算的是一个英雄。

首先，他派头十足，有江湖大哥的气场，哪怕一些略显浮夸的装逼设定，比如继任金风细雨楼楼主之位那个竖大拇指的定格镜头，非常动漫二次元审美，但他做起来毫无违和，以及美猴王附身一般的甩披风落座，古典风古惑仔走姿，但配上陈楚河的气质，以及剧中金风细雨楼大佬的身份，只能说，这个B确实被他装到100分，不服不行。

但即使大哥牛B成这样，二弟三弟也各有千秋，与之对比，毫不逊色。

我个人更吃白愁飞的颜，作为一枚葱省姑娘，没办法的,就爱人高马大这一款。

而青春期看太多琼瑶言情小说和《流星花园》这类脑残剧，可能感情观也多少有点扭曲，反正，总而言之，就特别爱疯批帅哥+虐恋情深这一种糟心感情线，白愁飞对雷大小姐毫不掩饰的暗恋，情敌又是苏梦枕这种强悍大佬，何况雷苏二人即有婚约在先又是私下双箭头的恋人关系，那句话怎么说来着，“爱上大哥的女人“的小兄弟都没有什么好下场的……

但这样的又帅、又邪、又虐、又偏偏一身白衣、一脸傲娇的帅哥，这谁扛得住？

大哥牛B，二哥虐恋，曾舜晞饰演的三弟王小石也自有他的”动人之处“，这个人物身上有着这个时代最稀缺的一种品质——真！

选角也特别成功，不得不感叹一句，曾舜晞好耐看啊，剑眉星目，气质干净又阳光，撑得住各种怼脸大特写镜头，他伪装成苏梦枕的一身红衣的扮相好衬他啊，很久没见过气质这么干净、男孩气十足、又一点不娘的男演员了。

他与锦鲤妹妹的感情线也太拉好感：挽留剑，为第一个拔剑的人，纠缠一生，我的天，这种纯情男主的人设，放在海王遍地的当下，不仅烟花之地的小腰姑娘想撩，屏幕前的我们也同样沦陷！！！

很多人拿《说英雄谁是英雄》里的结义三兄弟，跟《天龙八部》里的那三位大侠相比，其实，除了数量一致，几乎毫无关联。

因为没看过原著，所以不确定是温瑞安的功劳，还是导演李木戈的功底，这个故事足够新颖，哪怕重合度这么高的三男主戏份，但毫无东施效颦之感，是非常独特的一个全新故事。

王小石、白愁飞、苏梦枕身上也许跟以往很多经典武侠人物都有某点相似之处，但毫无模仿痕迹，是很成功的新人物，个人记忆点也足够。

三人放在一起，化学反应更是加倍。

王小石与白愁飞，从个人事业发展到感情线都互为对照组。

同样一见钟情的感情线，王小石对温柔动心，只是因为她是第一个为之拔剑的姑娘，跟她的颜值、性格、身份毫无关系。

而白愁飞爱上雷纯，是非常合理的一种仰慕，一个温柔、美貌、背景神秘的美女，这不标准白富美，谁不爱呢？

看似都始于毫无道理的一见钟情，细思还是有着一生纯爱和追逐美好异性的天壤之别。

事业上，王小石，是很不接地气的理想派，他梦想锄强扶弱、改写规则，而白愁飞则接地气的多，一出场就是为了功名，为了出人头地。

而双线并向，就是不评断对错，让观众自己做选择。

而苏梦枕的人设更妙，一出场，他就是英雄榜中人，而且还是权力中心金风细雨楼的扛把子，他某种意义上，既是王小石的未来，也是白愁飞的梦想。

他身居高位，却不忘初心，为保护忠良愿意千里走单骑护送其到塞外，为了正*义得罪朝廷官员，又身居代表正派清流的金风细雨楼的掌舵人，正是王小石渴望成为的人。

而另一方面，他又是英雄榜响当当的头号英雄，又年轻有为，甚至是白愁飞的女神——雷纯的心上人，也就是说，苏梦枕拥有的事业和女人，就是白愁飞的终极梦想。

但这个代表王小石和白愁飞的双重梦想的完美化身，苏梦枕却百病缠身，命不久矣。

这正是此剧的深层次所在，年轻是什么呢？

就是拒绝被计划，被设限。

哪怕有个360°完美偶像一样的大哥苏梦枕在前面带路，不管是王小石，还是白愁飞，他们的路都选择自己走，不管苦的，痛的，错的，都要自己选！

老铁们，这是什么？

这就是青春啊！

这就是年轻人该有的精气神儿啊！

这就是剧名深意所在，说英雄谁是英雄？

苏梦枕又怎样？

金风细雨楼又怎样？

六分半堂又怎样？

无数经典武侠剧又怎样？

年轻人的江湖路要自己走，莫问出身，不管是15段失恋经历的纯情菜鸟王小石，还是“经历坎坷“的江湖老油条白愁飞，还是高处不胜寒的苏梦枕，都有自己的跃马江湖梦。

而《说英雄谁是英雄》不管后续如何，起码创新方面给足诚意，这是一个属于年轻一代、全新的江湖故事，就让我们拭目以待。

PS：本文建议配合阅读bgm——《孤勇者》。

奔着温瑞安的原著去看了《说英雄谁是英雄》，没有会员，只看了前两集，看完之后觉得五味杂陈，有点悲哀。

按理来说，顶级的原著，口碑导演，演员也是一群少年演员，应该能演出属于少年人的意气风发，但事实是，真的没演出来，也没体现出小说原著的江湖风月。

这前两集出现的问题太多了，多到我已经不知道该去怪谁，去找谁负责，这是行业的问题，行业链的问题，不是单独某个人的问题。

首先来说一下导演，李木戈导演的优点是显而易见的，画面精美，构图和谐，色彩运用也较为优质。

但不足也很明显，首先是镜头叙事这个问题，拍电视剧不是摄影，电视剧要求镜头会诉说故事，要向观众传达信息，但前两集里面，所有的叙事都太平了，看起来就是一本流水账，平铺直叙的讲这群少年的故事，让人看了感觉就是节奏快，但是又没具体讲个什么信息点。

第二就是打戏，武侠武侠，没有武功，哪里来的侠？

这剧真的请了武术指导吗？

打戏基本是慢动作加定点摆姿势，真的有点敷衍，武侠剧就是要打的干脆利落才能叫武侠剧，如果连武功都没了，那还谈什么江湖？

现在来说演员，目前来看，曾舜曦刘宇宁杨超越这三人演技真的还有待加强，不足之处太多了，离合格演员还有很久。

客观来看，曾舜曦是这三人中演技最好的，但他外形给人的影响真的太大了。

眼睛太大，整个人气质实在是太软乎了，和杨超越站在一起，两人气质都软，撑不起这部剧的男女主。

之前演的张无忌也有这个问题，气质太软，哪怕女主众多，也很难让人相信用无辜眼睛看着你的这个人是张无忌。

看过盗墓笔记，因为是三人行的剧，有其他男性角色和曾舜曦搭配起来，就刚刚好，所以看起来是最自然的。

这种气质让人想起了檀健次，也是气质软乎，所以男女言情剧就老是不火，最后跟金世佳双男主火了。

刘宇宁，看他的直播才被安利这部剧，看了两集，两个主要问题，一是感觉太紧绷，在镜头底下身体状态没有曾舜曦舒展自然，给人一种很明显的“演”的成分，这可能是戏演太少经验不足导致。

第二就是身体仪态问题，刘宇宁身高190左右，腿长身材比例好，但是在镜头里有点含胸驼背，拉全景的时候，明显看起来身体重心往下走，整个人有点垮，希望以后接古装剧好好练一下仪态吧，毕竟“站如松，坐如钟”是古人永远的仪态标准。

杨超越，超越妹妹也有问题，而且是很让人不解的问题。

超越在现实生活中是较为外向活泼的人，为什么在镜头底下就有点“木”？

这感觉也是很多新人演员的通病，镜头里面长相古灵精怪的太多了，但性格古灵精怪的演员真的少。

超越妹妹一是有点“木”，二是跟其他演员对白的时候，感觉是各说各话，没有一些身体语言和眼神去体现和他人说话的互动感，观感上看起来就是在对台词，而不是真正的交谈。

怎么说呢？

前两集看下来就觉得，现代的年轻人们是打着游戏，看着动漫韩剧长大的，他们没有感受过温瑞安的武侠世界，没有这种文化背景熏陶，自然也演不出来真正的江湖。

李木戈导演虽然诚意满满，但慢镜头和一闪而过的打戏也堆叠不起一个快意恩仇的江湖。

总的来说，这群少年人，处于人生中最美好的年纪，导演也处于最激极进取的阶段，但在镜头中，他们站在一起，我不相信他们是江湖中人，也不相信这群少年郎会游历江湖，打怪升级。

只能说，武侠世界一去不复返，哪怕是顶级武侠原著，在现代也不适用了。

ps：六分真的是极限，如果再给点人情分，6.5左右。

希望后面低开高走吧，内娱真的太无聊，烂剧一堆，我已经无力吐槽了，连这个剧评都是看在刘宇宁曾舜曦终极笔记面子上才爬起来写的。

这部剧没播之前，我就在社交媒体平台上刷到过一些预告片，说实话是有那么一点小期待的，因为很久没看到以武侠为主题的好剧了。

没想到这么快就播了，今天满怀期待地打开这部剧想好好刷一下，结果却让我失望透顶。

武侠剧的精髓之一“打戏”，还敢不敢拍得再敷衍一点？！

从小学开始最喜欢看的剧作类型就是武侠，以前的《天下第一》、《武林外史》、还有金庸先生武侠小说的各个影视化作品，都是我的童年回忆。

时常感叹现在再也看不到以前那么快意恩仇的武侠作品了。

我明白市场对武侠或许已经没那么需要，武侠或许只是上一个世代的荣光了，但是如果一部剧打着武侠和江湖的旗号来宣传，那就请这部剧先好好用心把“打戏”这件事做踏实。

下面来说一下这部剧前三集里面的最让我无语的一场打戏：（ps：会把整个段落的镜头运用拉上来一起说，感兴趣的可以细细看一下）话说咱们的惊风急雨红袖刀苏梦枕在回金风细雨楼见老父亲的路上，遭遇多重伏击，遭不住这一路的打打杀杀决定跟伏击他的六分半堂的主事人谈谈，留了男主角王小石守在他去谈话的城下。

——好，我们现在就来看男主角守城的这场“经典打戏”：男主角守在城下，突然画面远景开始以慢镜头向前推进，一位戴斗笠的人缓缓入画，看上去是男主角守城要面对的一位顶级高手。

这慢镜头推进的架势让人觉得得刀光剑影地打一架了吧？

结果这位高手走到离男主角还有五十远米的地方就突然停住不动了。

一个正面镜头缓缓推进高手的脸，镜头反打从左下方向右上方推进男主角的脸部，这里还要再加一个变速效果，然后镜头再从画面左边到右边一个大弧线的摇摄，这里再加一个变速效果。

然后是高手拔剑特写，手指一根一根往下握住剑柄，丝毫不急的样子。

男主角再来一个拔剑特写，一样的镜头内容再操作一次。

至此已经操作了快一分钟了，还没开打……中间过程我就不想细写了，总之就是先旁边树叶的特写慢动作摇一摇，然后慢动作特写两人的两只脚挪一挪，然后两人脚下的水池波浪翻一翻，然后又叶子、脚、水池波浪，左手右手一个慢动作的特写来一通。

真正的打斗实际上是什么呢？

就是凭借虚空“剑气”来回battle。

从始至终两人没离开过自己脚下半米的半径范围，也没正面接触过彼此。

至于比试的效果又如何呢？

我们就从叶子、脚、水浪、汗这几个特写来自行感受吧，你觉得是谁赢就是谁赢吧，我看反正导演也不在乎了……最后这位不知道哪里冒出来的“高手”不敌咱们的男主角，收剑转身离开，这场“虚空”打戏就此落下大幕。

这就是如今所谓的“打戏”吗？

如果我有罪，请让老天爷惩罚我，而不是让我看到这样的打戏一次次出现在我期待的电视剧里面。

（上一部是《雪中悍刀行》，懂的都懂）这样的打戏，请问我是不是叫个三岁小孩去也能演，只要站在那里不动，拔个剑出来就完事了。

说实话，这也太不尊重武侠，太不尊重影视化这件事了！

这里岔开话题再说一下什么叫影视化，什么叫视听语言。

因为经常看到有评论替一些导演开脱，说人家原著小说里面就是这样写的，觉得导演表现得没问题。

Ok，如果影视化作品就要以原著里面的描述方式一模一样的展现出来，那电影/电视剧存在的意义是什么？

影视化讲究的是运动，讲究的是视听语言，不是小说艺术强调的留白等等艺术手法。

纵观这部剧目前我看到的所有武打场面，基本都存在一个严重的问题：就是用剪辑来代替实打实的人物和镜头运动，把一场打戏剪得稀碎，让人看着并不觉得主角多厉害，相反觉得主角并不厉害却是个喜欢装逼的主，天然地就喜欢不起来这个塑造的主角。

其他打戏还只是慢动作有点多，剪辑比较碎，我上面详细说的这场打戏，更是两个人根本就没有打起来，这真的不是骗小孩？

过家家？

小孩过家家还买把塑料剑对着“砍来砍去”呢……真的希望导演和制作团队以后能好好把武侠剧做好，既然来拍武侠剧，我们就把这件事做到最好，不让观众失望，不让大家对中国影视行业失望。

我不否认这部剧跟一些同级的剧比起来是相对制作精良的，画面的氛围感也是有用心去打磨，但是对于镜头语言这件事情导演真的还有很大的进步空间。

我希望在未来看到更多好剧，更多好的武侠剧。

最后心里默默致敬过去那些经典、以及至今令人神往的武侠作品。

没有看下去，转而去看原著了。

时间很宝贵，前3集没有抓住观众，实在很可惜。

————————————-不太了解导演，去看了短评。

好评的主要是画面和审美，差评主要是叙事和节奏。

大家的认知还是比较一致的。

比较喜欢的是苏雷见面，刀光里的默默温情。

导演拍局部还可以。

————————————武侠片的画面，却没有武侠的节奏赶场式走剧情，初入江湖，生死相托，少年意气的情谊，拍的太轻飘飘太随意了。

画面很美，但节奏和轻重取舍不如近几年的国产动画武侠。

巷战虽然人马众多，但紧张感不足。

温柔被挟持后，为了朋友拔剑的情节中，除了回忆里闪现了师傅对第一次拔剑的讲述，一点犹豫都不带的。

没有对友情和心动的铺垫，没有拔剑前的纠结，那么这个“第一次”的分量也就显得没那么重要了。

再比如介绍白愁飞的名字，花了几分钟去拜祭父母。

这个情节很突兀，想表达什么？

是想用愁来暗示人物命运？

但表现方式很不自然，又太过隐晦，也挤压了主线情节的时间。

很期待的电视剧，不仅看了主角团直播，还跟朋友安利了。

从刚开始的体验来说，多少有点低于预期，希望后面几集能更好。

要抓苏梦枕就拼死阻拦，即便不会被拷打也怕他受不了牢房的潮湿阴冷；抓白愁飞就团结一致众口一词，一整个楼里的人上赶着送他去死，一副大义凌然的样子，原来这就是你们口里的江湖义气啊？

雷纯啊，他不求你喜欢，不求你回报，不顾生死陪你去楚河，为了你差点就搭上了这条命。

而你呢，只当他是你打击报复旧情郎的手段，只当他是你向上爬的垫脚石，就算你不喜欢他，“和我没有半点瓜葛”这种话你是怎么说口的？

滴水之恩尚且当涌泉相报，何况是一个为你拼过命的人？

哈哈哈，原来这就是狼心狗肺恩将仇报啊？

说双标还真是双标，小石头找工作你们直接买了个公司，白愁飞路边摆摊没有一个人去看一看他怎么样了；王小石出城可以搭上整个楼里的兄弟，白愁飞进去四天了，终于想起来要捞他了？

四天，四天！

不是四个时辰！

他要不是命硬恐怕早就死在里面了！

吃毒药，贴官刑，泼凉水，严刑拷打，半条命都丢在了那个阴暗肮脏的大牢里…看剧的时候我没有哭，我只觉得这江湖不值得，白愁飞对得起兄弟，对得起爱的人，对得起心中的准则，他唯独对不起自己。

我本要昂扬独步天下，奈何却忍辱藏于污泥，白愁飞做错了什么，他本该是意气风发少年郎，却要被踩在腐臭的淤泥中，他本来文武双全志存高远，却一次一次为了兄弟情义为了江湖道义受伤拼命。

王小石，你曾是他心里的光啊，可现在，他的世界漆黑一片。

奉劝各位千万别开倍速看，（还以一点打戏我都是开0.5倍速看的，觉得快的可以像我一样哈。

另外贴个图，我大无语，千里眼都没你眼神好吧，张口就来）要不然你肯定看到后面就看不懂了，剧情非常紧凑，没有一丝废话，都是细节和隐喻，漏下一个细节，到后面估计你连这个人是谁都不知道，现在播到了12集，已经出现了四十几位npc了（都是带故事线带任务的）而且所属的帮派都不一样。

男主就是一个热血市民，真诚善良乐于助人，还很呆看起来傻唧唧的，但其实挺聪明的，出场就是满级号哈哈；女主就是一个背景 后台强的娇蛮大小姐，一般来说这种人设都会被讨厌、嫌烦，但是她演出来我并没有感觉到烦，反而还觉得很可爱搞笑；俩人在一起cp感满满官配就是好；江湖上的事太压抑了所以温瑞安先生才写了一个“温柔”来调节，避免变得太压抑给故事加了几分阳光几分快乐；ps：一些剧透我就不说了，反正入股不亏吧，这剧无脑黑子挺多的，好不好看了才知道。

编剧开宗立派了这剧期待了很久，不为别的，就好武侠这口。

看前五集，心里可美，觉得押对了，没白等。

演技在线、镜头漂亮，尤其苏梦枕见狄飞惊那一大场戏，有张力而不装逼。

看到第六集，就觉得味道坏了。

边琢磨边看，初步结论是，王小石和小腰/温柔这条线，王小石和白愁飞日常线，不是主线编剧写的，因为太烂了。

再往后看，范围缩小了，就是王小石和温柔的戏写烂了！

因为小腰一度跟他俩有交集，被连累了，白愁飞被连累更多。

我就没见过哪个编剧这么写男女主角。

20集了，杨超越这个女主顶多算个特别出演，男主曾舜晞勉强可以混个普通主演，刘宇宁男二说得过去，但就不知道谁是男一，谁是女一，苏梦枕和雷纯吧，也够不上绝对核心。

说群像吧，王小石和温柔俩角色的戏份又在那拖后腿。

他俩，作为主角，竟然没有人物目标和动力。

看看配角们，苏梦枕憋着要灭六分半堂及背后势力，雷损憋着灭金风细雨楼，雷纯、狄飞惊想两派和平，方应看、白愁飞雄心壮志老想搞事情，刑部尚书、蔡相要安稳赚钱，雷媚要为父报仇……这是诸位的“事业线”，也涵盖了故事主线、主要戏剧冲突。

感情戏，雷纯和苏梦枕两情相悦、互为仇敌，白愁飞对雷纯爱而不得后来成婚（有这段吧？

），苏白还是兄弟，狄飞惊对雷纯也有点单箭头，张力简直不要太足，冲突简直不要太多！

王小石和温柔干嘛呢？

跟上边两大条线有关系吗？

第1集出门的时候有任务，一个送快递，一个声称逃婚，到了京城就没事了，碰上啥就干点啥。

感情呢，两情相悦，也没人站出来反对这门婚事。

温柔的主要任务就是劝架，劝王白、劝苏白，有几集别人不吵架她都没机会出场，因为20集了就没她什么事。

第19集，捣雷损的据点，这么大的戏，温柔51秒戏份，还是自己无聊跑出来蹭到的。

有这么写女主角的吗？

男主角王小石，第20集，去找方应看摔跤，不知道有什么意义。

20集了，还想刻画角色基础性格？

这场戏对主线有任何影响吗？

金风细雨楼、六分半堂、有桥集团，有受到任何影响吗？

摔完跤，温柔颠颠跑来，大喊“方应看小石头呢”。

水了几句台词，几个镜头。

方应看这个人物是帮男女主水戏份的吗？

这话说着我自己都想乐，一个男主、一个女主，编剧不给他们写人物线，让他们靠配角出场。

而且戏往往跟他们无关。

摔跤这场，结尾落在方应看身上，王小石温柔甜甜蜜蜜牵着手走，反衬的是方应看的嫉妒、孤苦、邪恶，无人可讲心中话，玉树临风一条狗。

配乐、男女主的表演、仨演员的调度走位、导演给的镜头，都是服务方应看，镜头焦点都没在男女主身上。

所以别掐表证明男女主戏份长，戏不在他们那。

有网友说，男女主就是俩人形摄影机。

倒也不是，这剧给观众开的是上帝视角，观众比男女主知道的多、知道的早。

他俩的定位真不好说，反正是编剧创造的新鲜产物。

说主角，没有主角。

武侠剧的精彩在打，而不在特效和无穷的运镜，不然只会让观众头晕；演员的演技在把自己变成那个角色，而不是copy paste你自己；导演拍实景可以说很诚恳了，但这是武侠，不是BBC。

资本的选角如果只是注重流量和话题热度，这本身就意味着剧作经不起推敲。

推荐：一寸相思，侠探简不知。

虽小成本，但把江湖和武侠的故事说好了。

演员也很好。