南韩成人童画系画家姜成(Jamsan)的作品说每一个人多多少少有点精神病始终有点夸张,特别是当我们谈论精神疾病时,头脑中浮现出“飞越疯人院”那样的场景。
但真实生活中,许多人确实会被一些情绪和感情牵绊,甚至出现不寻常的举止行为,有些显而易见,有些不易察觉。
《虽然是精神病但没关系》这部剧之所以让人耳目一新,就在于其通过充满奇幻的童话叙事,配以制作精良的动画,将这些不易察觉的情绪、无意识的内心冲突,以及人物之间某些微妙的关系,如抽丝剥茧般一一呈现出来。
不良情绪的宣泄,心理症结的缓解,从来不简单。
以童话为中介,剧中的主角——精神病护工文刚泰(金秀贤饰)、自闭症患者文尚泰(吴政世饰)、人气童话作家高文英(徐睿知饰)——找到了一种表达情绪、情感的方式,并最终获得人格的成长。
他们既是故事的参与者,又是彼此的观察者,两两相互疗愈。
就连剧中负责高文英童话出版的李相仁( 金周宪饰),表面上看起来是“追求高名气,用钱解决一切”的野心出版商人,实际却是整个故事自始至终的参与者。
在文英决定从此不再写童话书时,他的话,点出了“童话叙事”在这部剧中举足轻重的位置,“童话对文英而言,是她与世界沟通的唯一窗口,等同于她的嘴巴和毛孔,但她却要封笔,这表示她要封闭自己,将自己置于死地啊。
” 《虽然是精神病但没关系》以动画故事开篇。
很久很久以前,在深林中的一个城堡里,住着一位美丽的少女。
一直都很孤单无聊的少女,某一天走出了城堡,想要寻找一起玩耍的朋友。
可是,不管她送出多么珍贵的礼物,也没有人愿意接受她。
后来少女才知道原因,“拖着死亡影子的怪物”,人们都是如此称呼少女,她是个怪物。
对世人愤怒不已的少女,需要一个泄愤的对象。
有一天,她从死亡那里拯救了一位少年,虽然并非出于本意。
但神奇的是,这之后,一直跟着她的黑色影子消失了。
不过,少年却开始跟在了她的身后,不分昼夜,不分山野,他一直跟在少女身后。
一个阳光和煦的午后,少女问道:“喂,你会一直留在我身边的吧?
”“当然,我绝对不会逃跑”。
“这样也不会吗?
”少女说着将一只蝴蝶的翅膀撕成了两半,她的身边堆着被撕裂的蝴蝶尸体,少年惊吓着跑开了。
于是,少女再次变回了一个人,死亡的影子又回来了,对她低语着:“你身边不可以有任何人。
因为,你是一个怪物。
绝对不要忘记这个事实。
知道不?
”“好的,妈妈”,少女回答到。
在这个动画故事中,少女便是女主角高文英,少年则是男主角文刚泰。
这一点导演丝毫不想掩饰——动画中的男女配音就是男女主角的扮演者。
笼罩在少女身后的这片阴影,动画结尾也直接给出了答案:少女的妈妈。
妈妈从小灌输的思想揭开了高文英的身份设定:孤身一人的怪物。
在这样的成长背景下,高文英目中无人、傲慢无礼,习惯性将人与人的关系当作物品交易。
她夸张的服饰,幼稚的想法,诡异的行为举止,既呼应了“怪物”的设定,又仿佛一道屏障,将身边所有的人隔开。
少年的故事,则起源于《啖食噩梦长大的少年》。
少年今天也从可怕的噩梦中醒了过来,过去那些他想忘却的痛苦记忆,每晚都再次出现在梦里,持续地折磨着少年。
害怕入睡的少年,某天去找了魔女,并苦苦地哀求她。
少年说:“魔女,请你把我脑海中不好的记忆全都删除,好让我不再做噩梦,你想要什么我都给妳。
”时光流逝,长大成人的少年,虽然不再做噩梦,但不知为何,他丝毫没有变得更幸福。
在一个血月升起的夜晚,魔女为了索取愿望的代价,终于再次出现在少年的面前。
少年不满地朝魔女大喊,少年说:“我所有不好的记忆都删除了,但为什么⋯⋯为什么我没办法变得幸福呢?
”魔女按照约定拿走了他的灵魂。
魔女告诉他:“痛苦难受的记忆、深感后悔的记忆、伤害他人与被人伤害的记忆,以及被抛弃的记忆,唯有将这些记忆埋藏在内心深处过活的人,才能变得更坚强、更加热情、更有韧性,而只有这样的人才能获得幸福。
”所以不要忘了,不要忘记并克服过去。
如果你克服不了,你就只是个灵魂长不大的小孩子。
高文英是哥哥文尚泰最喜欢的一位作家,因此我们很容易将“啖食噩梦长大的少年”跟哥哥童年时期的遭遇联系起来:哥哥小时候亲眼目睹了妈妈被杀的全过程,凶手的标志是一枚蝴蝶胸针,蝴蝶因此成了哥哥的噩梦。
而相比哥哥的噩梦缠绕和情绪不稳定,弟弟文刚泰的记忆好像不值一提。
尽管因为照顾哥哥常常搬家,居无定所又没有固定工作,但作为精神病护工的他看起来游刃有余,沉稳、冷静。
然而,接下来的这个故事,却剖开了他内心深处不为人知的痛苦。
在某座小村庄,有个小男孩诞生了。
那个孩子皮肤苍白,眼睛非常大。
随着小男孩长大,母亲自然而然地知道了,这个孩子完全没有情感,是个只有食欲的丧尸。
所以母亲避开所有村民们的耳目,把孩子关在地下室,每晚都偷别人家的家畜给他吃,偷偷把他养大。
有时候是鸡,有时候是猪。
就这样过了好几年,某天村庄里的瘟疫肆虐,剩下的家畜都死光了,也死了很多人,就连活着的人也都离开了村庄。
妈妈无法丢下僵尸儿子离开,于是把自己的一条腿砍下来,给哭喊着肚子饿的儿子吃,接下来砍下一只手臂,就这样把四肢都给了孩子。
最终只剩下躯干,她最后自己爬向孩子的怀中,把剩下的身躯给了他。
看着只剩下躯干的妈妈,孩子伸开双臂紧紧抱着她,第一次开口说话了,孩子说:“妈妈……真是……温暖啊……”
抽泣着念出“妈妈……真是……温暖啊……”的文刚泰,让人鼻头一酸,这也完全呼应了前面文英对刚泰说过的话,“你比我更像小孩子……我看得出来你想被人疼爱。
”打小便肩负着照顾和保护哥哥的使命,文刚泰最渴望的,是妈妈的关爱和肯定(温暖)。
因为哥哥的特殊情况,妈妈或许无意中忽视了刚泰的感受(被锁进地下室),或许因为哥哥而手足无措,不知道以什么样的方式和刚泰相处(只投喂食物)。
《丧尸小孩》的故事,勾起了他对妈妈的回忆,他最需要的,不过是妈妈的怀抱啊!
自此,刚泰稳重坚强的外表被逐步瓦解,内心忧郁的一面渐渐浮现——对妈妈忽视自己的埋怨,对哥哥夺走母爱的怨恨,他并非像外界看来那样温暖,他的隐忍是一种自我封闭和过度压抑,他比哥哥更像是“啖食噩梦长大的少年”,被痛苦和责任一点一点侵蚀,自我消失了。
《丧尸小孩》的故事,同时影射出的是,不同形式的母爱所呈现的不同的母子(女)关系,而到底孩子需要的是食物还是妈妈的温暖呢?
我们无法简单地判定。
例如,对于精神护工南朱里(朴珪瑛饰)和妈妈姜女士(金美京饰)来说,食物是表达爱非常重要的方式,食物就是温暖。
(剧中有好几个人都从姜女士的食物中得到了温暖,文尚泰称她为“冒牌的真妈妈”。
)这个故事真正想表达的是,很多时候,妈妈和子女之间,缺乏统一的意见和必要的沟通,而理解和沟通,才是爱的开始。
像这样用暗黑童话的方式,隐喻主人公的现实生活,剧中还有很多处。
例如,只要穿上双脚就会不由自主地跳舞的红舞鞋,暗指高文英对文刚泰的疯狂追求——即使砍断双脚,脚丫子仍继续不停地跳着舞。
为了得到他,文英义无反顾地走向“没关系精神病院”,即使那里住着她最不想见到的人——曾经试图勒死她的父亲。
《红舞鞋》故事的寓意,也暗示了文英将为这段感情付出代价。
华丽的舞鞋,模糊的前方而在《树林中沉睡的魔女》中,被玫瑰花刺刺伤而陷入沉睡的公主,影射的正是妈妈对文英的禁锢和控制,这是一种变态的诅咒。
因此,她也是《诅咒城堡的长发公主》中的少女,被母亲困在像监狱一样的城堡中,日复一日地祈祷前来解救自己的帅气王子。
在父亲得病、母亲失踪后,文英实际上已经获得行动上的自由,这里的“诅咒城堡”,更深层的含义是指文英无法融入外界的内心监狱。
第一个故事隐约透露出,妈妈的诅咒是无法违逆的。
而第二故事,妈妈直接说出她会杀死解除诅咒的王子。
这一方面回应了开篇故事中少女通过撕裂蝴蝶赶走少年的原因,另一方面也暗示了,妈妈将是刚泰和文英感情发展一道很难跨越的坎。
前面的童话,要么是绘本朗读,要么是对话独白,而在第6集,主演们直接将《蓝胡子》的故事搬到屏幕。
剧中穿插了钟楼怪人的改编,更加强调了“怪异”和“控制”的寓意。
这个故事可以有不同的解读,蓝胡子的秘密表面看像是文英爸爸的秘密——他杀死了妻子,把她拖进地下室,并企图杀死目睹一切的女儿。
但其实,无论是爸爸还是妈妈,不能进入的地下室始终代表着禁忌的枷锁,是控制,而不听话,就是背叛,是要受到惩罚的。
在《蔷花与红莲之父》的故事中,我们也知道了,文英的内心枷锁,一方面来自妈妈的虐待,另一方面来自爸爸的袖手旁观。
《春日之犬》故事的创作,表达的正是企图挣脱枷锁,从过去解放出来的内心——“只是因为被绑住太久了,忘了挣脱项圈的方法。
”
紧接着几集,童话故事除了影射人物,也承担起剧情推动的作用。
《美女和野兽》中,贝儿的留下,是因为爱还是因为情感绑架?
《狼来了》的少年,是因为无聊才撒谎的吗?
丑小鸭为什么离家出走?
罗密欧与朱丽叶,是注定的缘分,还是悲剧般的命运?
被过分溺爱的琵琶鱼,到底是谁的错?
人物的情感,现实的生活,在这些故事中铺陈开来。
现实千变万化,对这些故事的解读也千差万别。
每个人内心都有属于自己的答案,选择的依据,我们也能从故事中窥探一二。
至于谁的答案是正确的,谁的答案不正确?
不重要。
不同的成长经历,不一样的选择,塑造了独一无二的自己。
这正是这部剧想要探讨的主题:做真实的自己,不一样又怎样?
在成长的过程中,你我都可能受伤。
我们无需时时警惕,对这些伤痛抱以抗拒之心。
如《国王长着驴耳朵》所揭示的那样:一切刻意隐瞒的秘密,终将以另一种方式被揭穿。
伤痕累累却故作坚强的文英,满腹心事却隐忍克制的刚泰,所有被遮盖的怨恨,被掩藏的恐惧,被伪装的脆弱,在突如其来的爆发中,造成的痛苦和伤害,要远远多于从一开始就学习去面对和接纳。
因此,纠结、脆弱、悲伤、痛苦、疯癫……都没有关系,尝试去理解和面对真实的自己。
It’s Okay to Not Be Okay.英文剧名似乎更贴切主题,但《虽然是精神病但没关系》的剧名,也启发了我们对精神病的重新思考:到底什么是精神病呢?
如果是不同的经历、不同的情感产生了不一样的精神状态,我们又怎能轻易地将跟自己有不一样精神状态的人归入不正常或病态的一类呢?
更何况,除了那些显而易见的发病状态,还有一些病态行为是很难辨识和定义的——“这世上没穿病服的病患更多”。
剧中有这样一幕。
文英为了刚泰,履行承诺去医院陪爸爸散步,却突然被爸爸推倒在地,掐住了脖子——爸爸再次试图杀了她。
众人赶来时,都在安抚爸爸,文英无力地躺在地上,眼神空洞,笑着,眼泪却不自觉地流。
一边是确诊的精神病患,另一边是深藏的痛苦和绝望,一个对症下药,另一个却连自己的创伤都不愿承认,很难说谁更需要被关注、被治疗。
(此时再看冷眼旁观的妈妈,更加令人心寒。
)文英的成长,父母始终在场,但从头到尾都是一人施暴,一人纵容,家庭的爱,一直是缺失的。
她的成长环境,表面看起来风风光光,实际却充满了黑暗。
成长最重要的一步,是对这些阴影幽暗的自我认识和消化,这也是精神治疗的第一步。
而精神治疗,从来不是简单的药物治疗。
选择童话叙事这样的隐喻,通过象征和心理投射唤醒真实的情感,是用一种更为细腻的方式去关注精神疾病,特别是关注那些不易察觉、难以表达、不被承认、无法归类,却又无处不在的创伤。
因为,正常和病态间的界线,本来就很模糊。
《虽然是精神病但没关系》以童话开头,以童话结尾。
关于伤痛,关于成长,关于幸福的所有答案,一直隐含在故事的叙述之中。
《啖食恶梦长大的少年》的寓意是,我们永远不要忘记克服过去,否则就只是个灵魂长不大的孩子。
《手 琵琶鱼》暗指,父母养育了我们,但孩子并非父母的作品,更不是可供利用的工具。
《春日之犬》告诉我们,成长的过程,是挣脱枷锁,成为独立的自己,为此我们要勇敢地迈开第一步,因为只有自己,才是自己的主人。
每一个人都有脆弱的一面,对于某些人而言,平凡甚至是一种奢求,但永远不要丧失寻找幸福的勇气,这便是《找寻最真实的面孔》教会我们的。
当暗黑华丽的氛围在最后转为明朗欢快,当文英不在乎妈妈为什么还活着,当刚泰变得“不靠谱”,竟然在长途旅行前喝到酩酊大醉,当尚泰决定独立,说出“文刚泰是文刚泰的主人”那一刻,他们终于都找回了自我。
剧终 (如非特殊说明,文中图片均为观剧截图。
)
【步步雕塑】《虽然是精神病但是没关系》这部剧中,两个主角都各有创伤和病态。
【文江泰】男主文江泰为照顾哥哥而生,他的压抑、克制是后天塑造的,道德、责任和情感对他进行捆绑和雕刻,让他成为一个以他人为中心的人。
他的自我从未得到满足,他渴望被关怀,他按照自己所渴望的去供应他人。
对待他人的态度,其实是他自己希望自己能从别人那里得到的。
按说这样的心态,应该对朱莉有热烈的回应。
但他内在的模式不是“你给我爱,我接受”,而是“我供应你,你需要”。
他跟哥哥的关系就是在这种模式下才得以长期维持。
童年女主对他的吸引正在于此,他能感受到女主的需要,能感受到女主内心的虚空,他想要供应她,但被撕裂蝴蝶的行为吓跑了。
从此一直在这样的惊吓中不断奔逃,他所逃避的,不是蝴蝶,而是对这种供养方式被否定而带来的恐慌。
【高文英】女主高文英,看起来是高能反社会边缘人格,低共情,难以体谅他人。
但这种人格多少是自发的,多少是后天塑造的?
在她的成长过程中,母亲扮演了重要的角色。
母亲按照自己的愿望塑造她,把她塑造成魔女,对她早期表现出的反社会行为进行鼓励和肯定,使她处于内在的紊乱中。
她的父亲对妻子是无能为力的,他不喜欢这样的女儿,也不能理解她内在的感受。
听到高文英的名字时,他的第一反应不是愤怒而是恐惧。
这个女儿在他眼里是个怪物。
他的能力不足以懂得她,也完全接不住她的招,所以他想逃避她,当无法逃避时,就要毁灭她。
高文英的痛苦正在于此,母亲按照自己的意图塑造她,而父亲则拒绝被塑造出来的她。
这样内在的冲突让她有一种自我毁灭的渴望。
当她在精神病院被女孩父亲扼喉时,她表现出的不是本能的反抗,而是求死。
当她对朱莉说母亲虽然死去,灵魂却活着时,表达的未必是对母亲的怀念,而是无法摆脱母亲控制的绝望。
母亲虽然死了,但她所塑造出的变态灵魂却在她体内游走飘荡,左右着她的人生。
【丧失小孩】高文英创造的这个绘本故事,感动了文江泰。
为什么?
作为作家,她的自我代入是丧失小孩,渴望得到拥抱、温暖和爱,表达出来的却是食欲。
代表对她的行为描述是正确的,漂亮的美好的东西,在她心里引起的是占有、毁灭和抛弃。
她怎样看待自己,就怎样对待他人和外物。
她未必在此过程中得到深处的满足,但这已经被塑造成她自己的行为模式。
除此以外,她不知道还有其它什么办法与自我、与他人相处。
这也解释了为什么她会以种种反社会的怪异行为自毁前程。
她不知道该如何与自己谈判,不知道该怎样才能喂养内心那个饥饿的小孩。
而文江泰在阅读这个故事的时候,自我代入的不是丧尸小孩,而是母亲的躯体。
他是作为母亲躯体的延伸而诞生的。
从他出生起,母亲就为他塑造了这条别无选择的道路。
他无从反抗。
他是母亲献给大儿子的躯体,给大儿子食用。
日日夜夜,他的梦想他的热望他的前程,都被吞噬了。
而他也习惯于被吞噬:被荒诞的命运吞噬,被不公的处理吞噬,被哥哥的需要吞噬,被病人的超常行为吞噬……他痛苦,但没有摆脱的路径。
因此高文英的侵略性和攻击性一方面使他反感,另一方面却给他无法拒绝的吸引。
他用多年积累的专业经验来逃避和抵抗,但这样的致命诱惑让所有挣扎都显得苍白无力。
他让内心适应被吞噬的痛苦,自我被他压抑到极致。
肉身上是看得见的累累伤痕,而灵魂的创痛又有谁能看到呢?
【两颗绝望的心】剧集到现在还只有四集,作出以上分析显然非常冒险。
按照目前的故事走向,需要得到医治的不仅是高文英,更是文江泰。
他是班级里那种灰色的小孩。
安安静静不哭不闹不惹事,他的内心不是荒原的风景,而是荒原野草的本体。
他渴望一次燃烧,渴望被看见,渴望自我的存在能得到确认。
这也是他对议员儿子表示羡慕的原因。
他想要重获自我的主体性,而不再是他人的照料者。
高文英需要跟母亲塑造的自我和解;文江泰需要跟母亲塑造的自我划清界限。
很不希望这剧最后走向对母亲的咒诅,目前看来并不理想,很可能是后面的走势。
在父权家庭中,强势的母亲其实是缺位、失责父亲的补充,是继发性的。
真正原发的病根在于父亲无法以爱供应家人,与家人缺少健康的亲密关系。
这也是父权无法自愈的痼疾。
后面会怎样呢?
一位奢侈而愚蠢的国王每天只顾着换衣服,一天王国来了两个骗子,他们声称可以制作出一件神奇的衣服,这件衣服只有圣贤才能看见,愚人不能看见。
骗子索要了大量财宝,不断声称这件衣服多么华贵以及光彩夺目,被派去的官员都看不见这件衣服,然而为了掩盖自己的“愚昧”,他们都说自己能看见这件衣服,而国王也是如此,最后穿着这件看不见的“衣服”上街游行,一位儿童说“他什么也没穿啊!
”。
——摘抄于搜狗百科《皇帝的新装》人类将自己认为事最纯粹、最美好的文学形式——童话故事,赠与每个涉世未深的小朋友作为最初的读本,奢求人类幼崽不论性本善或者恶,都能成长的人畜无害。
殊不知,每篇童话故事都出自历经社会百态的成年人之手,成年作家仿佛是一个个钻石的打磨工人,将他们眼里的社会现实雕琢粉饰后,呈现给未经世事的孩子们,自以为掩饰的很好,其实成年人的价值理念无不渗透在每一个故事里。
也许你的孩子在读完这篇故事之后,吸取的知识点不是要长成一个诚实的孩子,而是在权贵面前如何成为一个哄“皇帝(父母)”开心的大臣(此处配上作者的邪恶脸)。
譬如这篇皇帝的新装,作者的本意是将一句真话出自孩子的嘴巴,来教育每个阅读的孩子要诚实,反向却呈现了成年人的世界对于皇权的无脑奉承巴结,直至谎话连篇,丢失自我。
包括灰姑娘、白雪公主的故事,如果不拥有动人貌美、不借助奢华的服饰,在现实的成人世界里,哪里能遇到挚爱王子。
也许现代人过于追逐外在形象的美感也是来自每个童话故事里的爱人都是美丽的公主和帅气的王子吧,难道森林里的健硕的伐木工人就不配得到爱情了?
在这部《虽然是精神病但没关系》的韩剧里,女主的身份设定是一部暗黑系童话故事女作家,与其反叛的性格相比,但同样没有逃脱女主担当的现代审美定律的外在条件即肤白貌美、身段诱人、奢华装束、家庭优渥,只是将男主的身份地位降低了些许等级,但仍然没有舍弃帅气的容颜来迎合不再是孩子的成年观众们的喜好。
与2020年的第一部爽剧《黎泰院class》的共性因素是女主的反社会型性格魅力。
在豆瓣讨论原生家庭带来的不利影响的因素中,很多都来自于父母的束缚,一种致力于强行将自己的要求、愿景、行为、追求,甚至是自己实现不了的目标安插在自己的孩子身上企图得到实现的伤痛。
黎泰院中的女主,作为德智体美全面发展的高智商小恶魔,伸张正义以牙还牙的“反社会型”的天才少女在面对校园霸凌的过程之中,采取了最为积极的自救行为:直接将校园霸凌放在自己的社交账号上,用自己的“网红”身份传播出去,利用社会环境批判欺凌者的行为。
面对霸凌者的母亲企图利用权势地位的威胁,反击了对方一巴掌后放出狠话:“这段视频,她上大学我就放到她大学网站上,就业就发到她公司,结婚我就发给她老公,如果生孩子,孩子也将看到。
”这种面对非正义的行为无恐惧感,无所谓的善良感的道德约束力所产生的张力效果,给观众带来了最为致命的视觉感受,简直是释放出我们内心想做但是被所谓的善良捆缚的手脚,抛弃“退一步海阔天空”的无力感。
《虽然是精神病但没关系》的女主高文英呈现出来的反社会型性格的张力表现,就是不一味的逃离原生家庭,而是正视它,虽然在正视的过程中,她的行为方式不为大众所接受,甚至是可能存在某种潜在的精神层次的毛病。
剧中女主的身份设定就比较特殊,女主有反社会人格障碍的人气童话作家,她的母亲是著名的犯罪推理小说作家,父亲是著名建筑师,虽然家庭环境不错,但是有个在幼儿时期想要掐死她的不负责任的爸爸和自杀而亡的母亲,导致她的性格极端利己主义,变得目中无人、傲慢无礼,天生缺陷而不懂感情,用华丽的装束掩盖自己不想被人发现的脆弱的真性情。
面对寻求签名的小公主,她说:“我写的童话里,长得漂亮的一直是魔女,是谁告诉你,公主就一定是善良美丽的?
”剧中推出一个适用于所有需要被安慰的治愈法「蝴蝶拥抱法」。
蝴蝶拥抱是在墨西哥发展起来的心里疗愈方式,一开始是用来帮助那些经历过心理创伤的儿童做眼动治疗的,后来成功治愈各种遭遇自然灾害和人为灾难的儿童和成人。
在剧中,男主文钢太为了帮助高文英缓解情绪,将用于安慰自闭症哥哥的方法教给了女主:请她双手交叉摸自己的肩膀,接着两边交替著拍自己的肩,这样就能缓和自己过激的情绪。
普通人在面对生活中带来压抑的情况时,一定要通过合适的方式进行情绪的排解,万万不可积攒到患有心理和精神疾病的地步。
男主人公文康泰由金秀贤饰演,作为一个从小父母双亡,独自照顾罹患自闭症的哥哥的弟弟,他一直被父母要求牺牲奉献的人生,全力维系哥哥的生存,甚至他的职业——精神病院护工,也是与哥哥的需求沾边。
在这种围着哥哥生活的过程中,他没有伟大的梦想,也不寄望于自己的人生能好转,只希望能以护工的微薄工资和哥哥一起度过每一天。
他一直不曾发现自己内心被压抑的状态,直到有一天遇到女主,当女主帮助患有躁郁症的议员的儿子大闹选举现场,帮助其释放那种从小渴求得到父母关注,反而总是被忽视才导致的心理疾病的时候,男主忽然想起来自己因为哥哥的特殊病情,母亲总是给予哥哥更多关注而忽视他的童年。
他回想过去,忆起某个夜晚得到母亲的那次拥抱,忽然也像个大闹了一场的躁郁症病人一样心里感受到了家庭的温暖。
得不到关爱的人反而特别容易得到治愈,因为哪怕是点滴的温存,都能感受到莫大的关爱,因为得不到爱意而造成的敏感体质,在得到爱的时候也能更加敏感的接收,这种细节的心理处理,一下自就抓住了许多观众的心,面对大女主对男主抛出去的橄榄枝:“要是你脸上露出想逃跑的表情,到时候我就拎起你,拔腿就跑”,更是让弹幕里直呼:“如果有人对我这样说,我就直接嫁了。
”不过,在现实社会里,很多人遇不到同样能产生共情的另一半或者是朋友,更多的人还是无处抒发自己被压抑童年里的不幸,这种不幸渗透到成年的社会里,让他们不自信、举步维艰,甚至是产生心理和精神疾病。
这部剧名:虽然是精神病但是没关系,从另一个角度展示了精神病人的一面。
导演炫酷的转场技巧巧妙的从精神病人的视觉演绎他们特殊的心理状态,那种奇妙、奇幻和复杂的情感杂糅在一起,让每个人都能产生一种共情:啊,原来他们的心理活动是这样的。
在剧尾的反转解释出心理疾病的病因,让观众与现实社会里对于精神病人的常规看法产生了极大的反差,形成了一种包容的理念:他们只是因为某个原因导致生病了,和我们不一样而已,但是也需要被关怀、被爱和被理解,他们更能感受到那份爱与理解。
很多人受困于原生家庭的束缚,比如苏明玉和樊胜美,但她们也都在不断地通过自身的努力去改变。
反社会型性格大女主的不断出现,某种程度上也是女性追求平等权利的不断突破,至少面对各种不公的时候,不是一味的“等、靠、让”,该出手时就出手,一路向北,走出自己的路。
蜜罐里泡大的小公主并不是每个人都可以拥有的人生设定,看清社会的现实,依然腹黑的享受生活才是我们要追求的人生。
只要心存善意,不必一直为了善良而善良,总会时时治愈,时时被治愈。
作者 | Alicia深度分析 | 每个人都渴望被全然的接纳(3)https://movie.douban.com/review/12693597/Chapter 3 幸福的来源 & 痛苦的根源这个世界上最美好的声音,就是妈妈的赞美之声,对孩子来说是幸福的力量;这个世界上最恶毒的声音,就是妈妈的否定之音,对孩子来说是痛苦的诅咒。
10 丧尸小孩《丧尸小孩》这个故事只是表面血腥,其实表达的主题是「妈妈无条件的爱与全然的接纳」。
丧尸小孩的妈妈,没有因为他「和别人不一样」而被妈妈定义为「怪物」(和别人不同就是异类的想法)。
妈妈不但没有嫌弃他、抛弃他,还愿意看到他的需要,为他找家禽来吃——这里体现了妈妈无条件接纳自己的孩子是「独一无二的存在」,「和别人不一样」不是怪物、更不是罪过,而且每个人都拥有自己的个性才是正常的。
对比小可爱的爸爸和文钢太的妈妈,生孩子只为满足自己的需要,无视孩子的人格与自尊。
在这种父母眼里,孩子只是自己的所属物,就像宠物和奴隶一样,是为了满足主人的要求、让主人高兴而存在的,而不是把孩子作为一个活生生的人来看待的。
故事中的妈妈用自己的肉体喂食孩子,这里「肉体」比喻的是「爱」,她是在用「自己的爱」喂养孩子,自始至终都愿意接受孩子本身。
最后「牺牲自己」代表的是「放下自己的意志」,尊重孩子是一个独立的个体,有着自己本来的面貌。
这位妈妈丝毫不想改变孩子、让孩子满足自己的想象,这才是爱。
所以,即使丧尸小孩在开始没有情感,但最终感受到了妈妈温暖的爱,从而产生有了情感。
而这份温暖的爱将会化作孩子内心的力量,一生支持着他长大,陪伴他度过人生中的一个又一个难关。
这才是「无条件的爱」,对孩子来说是一种祝福。
而小可爱和文钢太得到的,是「有条件的爱」——必须对父母有用才会看你一眼,这不是爱,这是要挟,孩子得到的是诅咒,一生都会陷入「我的存在是不够好的,我必须再做点什么,才能让别人对我满意,别人才会喜欢我」的思维模式中,所以小可爱才会不惜用「自毁的方式」引起他爸的注意;文钢太用「牺牲、奉献、委屈自己的方式」获得别人的称赞。
哥哥有病,所以备受妈妈关注。
文钢太是一个正常人,却遭到忽略和利用。
一个正常的孩子怎么却成错的了呢?
很明显,这是他妈妈的扭曲认知,就这样活生生的把一个正常的孩子变成了「不正常」。
一个从未被爱过、倍受忽视的孩子,又怎么会觉得自己是值得被珍惜的呢?
所以文钢太才总受伤、总被打、总被剥削、总被欺负,却从不会为自己抗争一下,因为他不觉得自己值得被尊重、被认真对待——他内化了母亲对待他的方式——不爱自己,一直在亏待自己,所以当高文英告诉他要「接受自己」的时候,他反问「真的接受自己就可以了吗?
可是别人不这么想」,说明在他的世界里「别人才是主人」,别人的意志对他有着决定权,影响着他的喜怒哀乐,而他自己的需求一点都不重要。
所以他一直在为别人而活,而这个「别人」看似是他生活中遇到的人,其实这些人都是「他妈妈的化身」。
11 对很多人来说,这一生最大的恶梦就是自己的父母文钢太妈妈的一句话,毁了文钢太一生的幸福。
妈妈是因为你能照顾哥哥才生你的这对一个孩子来说,是多么恶毒的诅咒......但即便如此,文钢太还是需要她,渴望她能爱他,因为他更需要妈妈,他更需要妈妈的疼爱,所以同样的,他也不敢怨恨哥哥、抛弃哥哥,因为比起他哥哥在生活上依赖他,他在心理上更依赖他哥哥。
他太需要爱了,他的心理年龄就停留在了那个小男孩的年纪,再也没有长大。
cr:logo没有了爱,一个人的内心也就停止了成长。
所以,文钢太悲惨的命运不是从他妈妈死后才开始的,而是从他妈妈说完那句话(诅咒)开始的。
这就是为什么很多孩子在被父母嫌弃、一次次被推开后,还会哭着回去找父母;即便父母对自己不好、即便自己已经长大成人,在心理上还是离不开父母的原因。
因为比起父母,孩子更爱父母、更需要父母的爱,所以即便爱是有条件的,孩子也想要满足父母,只为父母有一天能看到自己真实的需求,然后爱自己......这是一个孩子多么正常的需求,却被爱无能的父母变成了一个自我束缚的恶梦,也是一个人所有痛苦的来源。
如果你的父母爱你,你本身的存在就足够了。
如果父母不爱你,就算你倾尽一生的努力,也换不回你想要的爱,因为他们心里从来就没有爱,他们的爱无能,从来就与你无关。
12 看见自己真实的需求
cr:logo高文英让小可爱尽情的释放自己、表达自己的诉求,使其病情好转,这就是「看见自己」的力量。
可是小可爱的父亲并不会因为这一次的闹剧而认识到他自己的错误、或是看到儿子的痛苦。
相反的,他自始至终都不在乎他儿子的死活,因为小可爱没有满足他的想象、没有按他的意志活着。
这种偏执控制狂家长的心理是:不听我的话、不服从我的要求,你就去死吧!
什么?
居然还敢挑战我?
我一定要狠狠的惩罚你!
这不是父亲,这是一个权力追求者。
在他眼里小可爱也不是他儿子,而是他可以招之则来挥之即去的下人。
即便是他那几个听话的乖孩子,他也并不爱他们,他爱的是自己的「自恋妄想」,而任何破坏这份妄想的人都是他的敌人,所以这不是父母与孩子的关系,而是权力关系,权力关系中没有爱,只有你死我活。
所以小可爱如果想要痊愈,就必须走出「渴望被父母看见」的幻想,接受父母不爱自己的事实,自己接受自己,为自己而活,否则就会继续陷在「为乞讨父母那有条件的回应」「即便被打巴掌也觉得知足」的扭曲认知中。
高文英是能够看见真实、直达真相的人,所以她写的书才会那么受欢迎,因为书中的内容准确的描述了当代人们的内心。
正如她在团体治疗中,戳破了那些被美化过的谎言,一针见血的指出了人们痛苦的来源——活在幻想中,逃避面对事实,不愿自我负责。
但是结果呢?
她被主流文化的认同者们当做是神经病,教坏小孩子。
而文钢太作为主流文化中的「好人」自然也不接受她的观点,一向冷静自持的他,每每见到高文英就忍不住对她发火,因为高文英总是用「物化」的方式表达对他的喜欢,这勾起了文钢太内心的创伤——因为他妈妈正是用这样的方式对待他,所以他每次听完都觉得愤怒。
高文英总是能穿过文钢太的铜墙铁壁,触碰到他的内心深处。
在小可爱释放自己的喜悦中、在《丧尸小孩》的故事中,文钢太终于看到了自己内心的渴望——他也想要尽情的玩耍,享受活着的快乐。
他也渴望妈妈的爱与温暖...,这是他第一次触及自己的真心。
cr:logo高文英令「胆小鬼」身上的枷锁开始松动了,这也是文钢太在雨中奔向高文英的原因,他在渴望爱与被爱的路上,逐渐走向了真实的自己...... 未完待续......关注Alicia,关注个人成长,+豆瓣关注;个人咨询联系,可查看首页人本咨询师 | Alicia专注于精神分析、心理塔罗与占星、原生家庭、情感关系、母婴关系、亲子教育、自我成长领域已第十一年
经常看到伴侣们这样抱怨:我性格开朗,爱和人打交道。
他却很闷,出个门,比登天还难。
我不开心了就会直接说出来,他却喜欢憋着。
接下来,有些伴侣开始指责、争执、互不相让,终致散伙。
分手的时候,两人失望地在“原因”这一栏里写下:性格不合。
却忘了,热恋的时候,也曾骄傲地说过:我们性格互补,真是天生一对。
我们不禁疑惑:性格互补,真的是“成也萧何,败也萧何”吗?
有位心理学大师说:性格差异不是伴侣分手的原因,它恰恰是用来相爱的。
那么,为什么我们会爱上跟自己相反的人,又同时深深嫌弃对方呢?
这部剧《虽然是精神病,但没关系》可以带来很多启示。
性格互补是相爱的前奏《虽然是精神病,但没关系》讲述了这样的两个人相遇了:童话女作家高文英,虽然事业成功,但待人冷漠,说话刻薄。
她从不考虑他人的感受,可以在一分钟内把超级崇拜她的小书迷弄哭。
她对人充满敌意,鲁莽冲动,甚至一言不合就拔“刀”相向。
与此同时,另一个人几乎是她的反面。
在精神病院当护工的文康泰,是一个标准的“暖男”。
多年来,他独自一人照顾着患有自闭症的哥哥,即使哥哥第N次被工厂辞退,他依然温柔一笑,带他去吃好吃的。
在医院,他更是出了名的好脾气,即使病人吐了他一身,或莫名的给了他一耳光,他也默默包容,毫无怨言。
他对人充满善意和同情,过着自我奉献的生活。
这样性格完全相反,看似八竿子都打不着的两个人,第一次相遇,就被彼此深深吸引。
在一个樱花飞舞的春日午后,高文英正坐在长椅上独自抽烟。
文康泰走过来,告诉她,这里是禁烟区,请熄烟。
高文英本想恶语相向,却被对方温和而坚定的态度所打动(当然还有帅气的颜值):原来拒绝他人,也可以这样好好说话。
她破天荒地遵守了规则,却也不忘表达不爽:她姿态优雅地直接把烟投进了对方的咖啡里,走了。
这一刻,文康泰又气恼又心惊:这个女人真没礼貌。
但她却很不一样,她表达得那么干脆利落,毫不掩饰自己真实的情绪。
她被他的温柔触动,他被她的真实点燃,这就是互补性格,最初带来的巨大吸引。
当我们缺失的,或渴望释放的一部分忽然在另一个人身上闪闪发光,我们会不自觉地想靠近Ta。
和这样的Ta在一起,会有一种圆满感,仿佛自己也拥有了这一部分。
互补的另一半,是那个藏起来的自己心理学认为,一个人的性格除了外在众人所见的“显性人格”外,还有一个正好相反,躲在暗处的“隐性人格”。
就像一枚硬币的正反面,正面朝上时,反面是看不见的,但它依然存在。
可以说, 当“隐性人格”被压抑得越深,显性的这部分就会更强烈,这是人们潜意识的一种过度防御。
比如,文康泰可以“好”到对人完全没脾气,恰恰是在掩盖他内心翻江倒海的愤怒。
高文英可以冷酷到在喜欢的男孩面前,故意残忍地手撕蝴蝶,这是在狠狠抵御自己想亲近对方的渴望。
重重地自我压抑之下,文康泰的好和高文英的恶都显得极端而不自然。
这也造就他们的孤独和痛苦。
所以,当他们遇见了对方,也正是唤醒了那个被藏起来,甚至关起来的自己。
它是那么呼之欲出,一直等待被看见,被释放,被拥抱。
原生家庭决定了你拒绝了什么为什么我们明明渴望着,却要把真实的一部分自己藏起来?
因为成长的需要。
来看看这两位主人公的原生家庭就不难理解了。
高文英的妈妈是一位作家,全然自恋地活在自己的世界里。
她把女儿看作是自我的延伸,是自己另一部作品,而非将她视为一个独立的人。
她对女儿几乎病态的占有和控制,竟疯狂到杀死了来帮忙照顾孩子的保姆。
她把女儿紧紧栓在身边,不允许她拥有朋友。
对此,忙碌的父亲总是视而不见。
她仅有的记忆是父亲为她读过一篇童话,这体验如此温暖,却也如此稀薄。
在这样的家庭中长大,文英的“显性人格”是只会索取的“巨婴”,她必须像母亲那样:冷漠、易怒,以自我为中心。
而温柔、体谅、同情这些特质在这个家是不受欢迎的,这样的自己也不会被爱。
文康泰的“显性人格”是“照顾者”。
他一出生就背负着照顾患自闭症哥哥的使命,从小就觉得妈妈更爱哥哥,而他唯有乖巧懂事,把哥哥照顾好,才会让妈妈开心。
他的生命姿态是蜷缩的,无法伸展自己的另一面:任性、想索取、愤怒……母亲过世后,他更加明白,只有隐忍,才能和哥哥苟且偷生地活下去。
当孩子的一部分特质在成长中得不到爱与接纳,为了生存,孩子会选择压抑,拒绝这一部分的自己展现出来。
每个人的家庭和成长环境都不可能完美,我们这样做是必要的自我保护。
长大后,原生家庭的限制已不在,但无形的绳索依然捆缚着我们的“隐形人格”。
我们渴望释放它,却也害怕呈现它。
于是,潜意识指引我们去找到一个可以将被拒绝的这部分大摇大摆地呈现出来的人,借由与ta相爱相知,去了解,进而去学习如何与未知的自己握手言和。
治愈与改变:爱的示范与互补的恋人相处,一开始有多吸引,随之而来的冲突就会有多激烈。
因为这是一个人的“显性人格”与“隐性人格”的碰撞与角逐。
曾经的禁忌,事关生存,即使头脑上知道没有危险,身体却本能地会抗拒改变,迎面扑来的是焦虑不安与种种不适。
比如:文康泰决定请假放松地去玩耍,当文英精心制定了一个长途旅行的计划后,却发现他想的只是一日游。
一气之下,她开车冲向悬崖上,把不习惯直面情绪的文康泰吓到懵。
文康泰无法自私地抛下哥哥,再次选择自我牺牲,与文英分手,这让从不为他人着想的文英无法理解,暴跳如雷。
如何面对冲突至关重要,这是两人分与合的分水岭,也是成长与停滞的拉锯战。
有人选择了,责备、纠正,改造对方,继而失望放弃。
放弃的,不仅仅是一段有韧性的关系,还有自我整合的好机会。
文康泰和高文英在一番相爱相杀之后,最终选择了接纳彼此。
他们看见了真实的世界,了解了真实的自己,当爱的力量超越改变的恐惧,治愈与改变就发生了。
于是,他们各自的“显性人格”与“隐性人格”开始相融,自我整合带来的平衡与圆满,会释放一个人更大的力量。
高文英曾经坚冰般的目光变得温柔如水,她不再被母亲那句:“你将会变得跟我一样”日夜纠缠,而是成为了一个有温度的人。
文康泰不再悲伤地笑着,终于从与哥哥的共生中走了出来,卸下了重担,放松而开怀地过属于自己的人生。
整合的力量,让他们摆脱了各自原生家庭的纠缠,走向成熟与独立。
这正是一个人毕生所追寻的终极目标:成为我自己。
没有互补性伴侣,我还能发展“完整自我”吗?
答案是肯定的。
与他人的关系是我们了解自己最好的镜子。
无论是伴侣、孩子还是朋友或同事,在互动时,你可以觉察自己的情绪,当升起评判和愤怒时,问问自己,我在拒绝的是什么?
我自己身上是否有这个部分?
当一个人觉得自己永远是对的,另一半就会常常犯错。
这时,对方是在提醒着:你在拒绝那个也会犯错的自己。
先觉察就好,只有不断重复的深入的觉察,最终才能走到接纳这一步。
冲突让人痛苦,却也是生命的礼物。
当你能为情绪负责,把目光更多地转向内在,终将会迎来一个更好的自己。
高文英的角色简介里说她是反社会人格倾向的童话作家。
作为心理学相关人员,我看到这个简介既好奇,又警惕。
因为众所周知的反社会人格特质的典型特征就是缺乏共情,但一个共情欠缺的人竟然可以当童话作家——好奇;从剧名到角色设定,都显示此剧定会涉及心理学知识。
被如此多的影视作品误导的心理学、精神病学在此剧中表现如何,还是引起我的警惕的。
首先声明,这里涉及的心理学知识只是本人读到的心理学的冰山一角。
仅供科普、娱乐和(与“病友”们)讨论。
心理学的东西很少有定论,作为较新的学科,仍在不断推翻、更新中,大家可以辩证看待。
一、反社会人格倾向与反社会人格障碍无论是在心理学的研究还是在心理咨询中,对障碍与倾向还是会做区分的。
比如,一般的咨询师接的个案都是具有某种特质,或是倾向的人,如果真的遇到具有障碍、达到诊断标准的人,都会提出转介到精神卫生中心,由更专业且有处方权的精神科医生治疗。
本剧中高文英只是反社会人格倾向,并未达到障碍的诊断标准,讨论组里有很多分析帖了,而且这个也不是本文的重点,所以就不详细探讨了。
二、高文英的共情
文英出场·耍刀刚出场的高作家,在吃得美的同时,还“吓”合影的小朋友,以及用刀划盘子(这个声音,想想就起鸡皮疙瘩)。
后面种种,如推“评论狗”、对父母与子女关系的解释,都让钢太在第四集得出文英像个空罐子的名比喻。
此处建议回视频里看那小眼神儿这里,明显看出文英不但听懂了这个比喻,而且从认知角度——理解钢太对自己的看法,更从情感角度——共情到钢太此时对文英的一点点“反感”、“鄙视”。
两人第一回合battle不约而同地得出“你至死也不会懂我”的结论。
夕阳下的文英但后面的剧情,钢太不断被“打脸”。
从读《丧尸小孩》开始,误解一点点解除,钢太也才刚刚开始走进文英的内心。
从教文英识表情,到噩梦后的安慰,再到烤肉约会,将弟弟网太相赠...都以身作则给文英展示着如何共情、理解别人。
因此,到了第七、八集,文英的大型双标现场(改口娃娃、改口小店)、为钢太撑伞、吃辣面逗笑、不抓尚太头发...种种小细节,无不展现着文英宝宝的进步(这么叫别打我)。
和谐的三口之家,又名,一个正常人和俩精神病那么问题来了,高·冷暗黑·作家的这种角色的逐渐转变是否合理?
——从心理学角度最近一篇发表在《Personality and Individual Differences》杂志(PID的影响因子2点几,中科院心理学三区,所以质量也就还行或一般般?
但人格方向的文章能发大牛杂志的也不多)上的文章Individuals with dark traits have the ability but not the disposition to empathize说,暗黑人格的人是有共情能力,但缺少共情倾向的。
意思就是暗黑人格特质高的人有共情能力,但他们不愿意共情,换句话说,他们不care别人的感受。
感兴趣的同学可以自己阅读一下这篇新鲜出炉的研究,不能说结论一点没有争议,但是将能力-倾向分开,也算是对心理学的一个小小贡献,值得宣传鼓励和讨论。
三、暗黑人格那么什么是暗黑人格呢?
与我们高作家又有什么关系呢?
作为非这个小领域的专家,就不瞎bb了,放一个我初步阅读觉得还可以的科普帖:有人天生残忍?
了解一下暗黑三角人格如果读了我这篇这么长的废话,并且读到这儿还有耐心点进这个链接做测试的同学,想必得到了自己暗黑人格的分数。
请问多少分?
(灵魂拷问)反正我收到我的分数真是无语🤦♀️惊呆了🤫作为有一定心理测量知识的人,不禁质疑这个量表的有效性。
首先,这个量表只有12道题,测了三个维度,而且测的还是这么可能受社会赞许等效应影响的暗黑人格(我才不腹黑)。
嗯🤔比如,有的题“我曾经通过欺诈或撒谎,来达成自己的目的”,本着诚信原则,这道题我给自己一个高分,作为成年人,我想欺诈虽然不至于人人都有,但通过撒谎来达到目的应该每个人都做过吧。
做问卷的时候我就在想这道题是否是测谎题,或反向计分之类的,结果证明我想多了。。。
再比如“我曾经通过恭维他人来达成自己的目的”,敢问在座有几个这道题敢说从没有的?
敢说,我就敢给你跪下。
学术不服怎么治?
读文献呀😭经过n个小时(不告诉你n=几)的阅读中英文文献,我发现还有一个测试貌似更靠谱一些,贴个图,读到这里还有耐心并且感兴趣的同学可以测一下,4分钟出结果。
打开知乎App,进入「我的」页面,右上角扫二维码北师大心理学的科普还是品质保证的。
虽然再次测试的结果还是让我有一丝丝惊讶(看来我需要对自己有一个重新定位了),但题目本身看上去比上一个靠谱多了。
这个量表是北师大人格心理实验室根据2013年发表在《Assessment》上的Introducing the Short Dark Triad (SD3): A Brief Measure of Dark Personality Traits上的英文量表修订的,这篇文献也对比了这两个量表(DD vs. SD3)。
用数据说话,貌似也是SD3更靠谱一些。
读到这儿的同学想必和我一样好奇高作家的暗黑人格得分吧(不敢让她测🙈瑟瑟发抖ing)。
简单分析(别告诉她),马基雅维利主义的喜欢操纵,自恋的自我中心、傲慢、优越感强,非病性精神病态的行为冲动、缺乏共情、追求刺激...都是我们英子的典型特征。
不过做了这两个测试,收到分数的同学也不要随便给自己或者别人(比如我们文英)贴标签,万事皆有两面,比如有研究发现轻微的精神病态可以正向预测亲密关系(男人不坏,女人不爱,男人——文英,女人____(自己填)_____)。
具有三种特质的人都会给人以“有能力、有魅力”的印象。
比如下面这位👇在领导岗位的M(马基...)也能较好地掌控局面,帮助团队达成目标。
魅力文英总而言之,暗黑人格还是心理学中很新的小小领域,所以以上内容仅用于讨论和科普(心理学科普最忌讳乱往自己、他人身上套,追剧的亲们可别这样呀)。
自从入了小精神的坑,每日在相关信息里徘徊也不干正事,太罪恶,就随便写个东西安慰一下自己,我追剧也是有利于学习滴(好吧,我又说谎了)收笔
P.S.剧终后,搬运一段我喜欢的评价:What I love the most about 文英’s arc is that she didn’t change because of 钢太. She changed through him. Through him she met all these people(尚太、载洙、朱莉、朱莉妈)who accepted her, enhanced her life, and nudged her along gently. 文英 is still 文英; only happier, free, and simply alive.
长得帅或者美,所以神经病可能也没关系吧。
许多人确实会被一些情绪和感情牵绊,甚至出现不寻常的举止行为,除了那些显而易见的发病状态,还有一些病态行为是很难辨识和定义的——“这世上没穿病服的病患更多”。
不过成为他们身边最亲密的人依旧是很可怕的。
It’s Okay to Not Be Okay.反过来看,亲密关系的确可以通过表达情绪、情感,并最终获得人格的成长,既是故事的参与者,又是彼此的观察者,两两相互疗愈。
“痛苦难受的记忆、深感后悔的记忆、伤害他人与被人伤害的记忆,以及被抛弃的记忆,唯有将这些记忆埋藏在内心深处过活的人,才能变得更坚强、更加热情、更有韧性,而只有这样的人才能获得幸福。
”追求遗忘是奢侈的,不要忘记要去克服。
如果克服不了,就只是个灵魂长不大的小孩子。
人生活到三十以后,常常对这个世界,对自己,对身边的人,对未来,全部都难以抱有期待。
这种无法期待明天的心情,有时候像个深井,把人日日夜夜的围困起来。
因为时代的缘故,父母那一代都成长为了感情轮廓极其粗糙的一代人。
以至于我们成长的大部分敏感的情绪,都要靠自己消化。
在他们眼里,我们的情绪崩溃好像只是因为我们太幼稚太脆弱,成长的过于顺遂,所以受不得一点风雨。
殊不知为了长成他们期盼中的样子,我已经把所有力气都花光了。
食物是表达爱非常重要的方式,食物充满着温暖。
文尚泰称她为“冒牌的真妈妈”。
一餐一饭其实是交换意见和必要的沟通,理解和沟通,才是爱的开始。
一切刻意隐瞒的秘密,终将以另一种方式被揭穿,在突如其来的爆发中,造成的痛苦和伤害,要远远多于从一开始就学习去面对和接纳。
而精神治疗,从来不是简单的药物治疗。
选择隐喻,通过象征和心理投射唤醒真实的情感,是用一种更为细腻的方式去关注精神疾病,特别是关注那些不易察觉、难以表达、不被承认、无法归类,却又无处不在的创伤。
“爱能遮掩一切的过错。
”看到哥哥抱着哭着的弟弟时,我不知道是不是应该去释怀,不知道能不能放自己一马。
这毕竟,也是我第一次的人生啊。
那些失败的时刻,也是我第一次面对气愤屈辱,第一次对生命和人间感到不解,第一次被巨大的委屈和孤独笼罩,第一次对未来充满了绝望。
开篇很久很久以前,在深林中的一个城堡里,住着一位美丽的少女。
一直都很孤单无聊的少女,某一天走出了城堡,想要寻找一起玩耍的朋友。
可是,不管她送出多么珍贵的礼物,也没有人愿意接受她。
后来少女才知道原因,“拖着死亡影子的怪物”,人们都是如此称呼少女,她是个怪物。
对世人愤怒不已的少女,需要一个泄愤的对象。
有一天,她从死亡那里拯救了一位少年,虽然并非出于本意,但神奇的是,这之后,一直跟着她的黑色影子消失了。
不过,少年却开始跟在了她的身后,不分昼夜,不分山野,他一直跟在少女身后。
一个阳光和煦的午后,少女问道:“喂,你会一直留在我身边的吧?
”“当然,我绝对不会逃跑”。
“这样也不会吗?
”少女说着将一只蝴蝶撕成了两半,她的身边堆着被撕裂的蝴蝶尸体,少年惊吓着跑开了。
于是,少女再次变回了一个人,死亡的影子又回来了,对她低语着:“你身边不可以有任何人。
因为,你是一个怪物。
绝对不要忘记这个事实。
知道不?
”“好的,妈妈”,少女回答到。
第1集 《啖食恶梦长大的少年》少年今天也从可怕的噩梦中醒了过来,过去那些他想忘却的痛苦记忆,每晚都再次出现在梦里,持续地折磨着少年。
害怕入睡的少年,某天去找了魔女,并苦苦地哀求她。
少年说:“魔女,请你把我脑海中不好的记忆全都删除,好让我不再做噩梦,你想要什么我都给妳。
”时光流逝,长大成人的少年,虽然不再做噩梦,但不知为何,他丝毫没有变得更幸福。
在一个血月升起的夜晚,魔女为了索取愿望的代价,终于再次出现在少年的面前。
少年不满地朝魔女大喊,少年说:“我所有不好的记忆都删除了,但为什么⋯⋯为什么我没办法变得幸福呢?
”魔女按照约定拿走了他的灵魂。
魔女告诉他:“痛苦难受的记忆、深感后悔的记忆、伤害他人与被人伤害的记忆,以及被抛弃的记忆,唯有将这些记忆埋藏在内心深处过活的人,才能变得更坚强、更加热情、更有韧性,而只有这样的人才能获得幸福。
”所以不要忘了,不要忘记并克服过去。
如果你克服不了,你就只是个灵魂长不大的小孩子。
第2集 《红鞋小姐》小女孩就算在严肃、神圣的场合,都坚持穿上那双红鞋。
只要穿上那双红鞋,双脚就会不由自主地跳起舞,永远停不下来,也脱不下那双鞋。
但是小女孩却依然坚决不放弃那双红鞋,最后虽然由刽子手砍断了她的双脚,但被砍下的两个脚丫子却还是穿着那双红鞋,继续不停的跳舞。
有些事情即使再努力切割,也绝对无法彻底斩断。
这就是执着之所以这么高尚又美丽的原因。
我,终于找到了我的红鞋。
第3集 《树林中沉睡的魔女》很久很久以前,在树林深处的某座城堡里,住着一位长年陷入沉睡的公主。
“这孩子将会被纺车针刺中并丧命,因为孩子诞生那天,邪恶的魔女现身对她施加诅咒。
”虽然恐惧的国王下令将全国的纺车烧毁,试图阻止诅咒成真,但公主最后仍被乔装的魔女所骗,被玫瑰花刺刺伤而陷入沉睡。
这则童话告诉我们,早已注定的命运是绝对无法违逆的。
第4集 《丧尸小孩》在某座小村庄,有个小男孩诞生了。
那个孩子皮肤苍白,眼睛非常大。
随着小男孩长大,母亲自然而然地知道了,这个孩子完全没有情感,是个只有食欲的丧尸。
所以母亲避开所有村民们的耳目,把孩子关在地下室,每晚都偷别人家的家畜给他吃,偷偷把他养大。
有时候是鸡,有时候是猪。
就这样过了好几年,某天村庄里的瘟疫肆虐,剩下的家畜都死光了,也死了很多人,就连活着的人也都离开了村庄。
妈妈无法丢下僵尸儿子离开,于是把自己的一条腿砍下来,给哭喊着肚子饿的儿子吃,接下来砍下一只手臂,就这样把四肢都给了孩子。
最终只剩下躯干,她最后自己爬向孩子的怀中,把剩下的身躯给了他。
看着只剩下躯干的妈妈,孩子伸开双臂紧紧抱着她,第一次开口说话了,孩子说:“妈妈……真是……温暖啊……”第5集 《被诅咒城堡的长发公主》很久很久以前,在森林深处,一座被诅咒的城堡里住着一名少女。
少女的妈妈总是对她说,因为她很特别,所以绝对无法融入外面世界的生活,她必须在这座城堡里生活才行。
可是少女觉得,那座城堡就像监狱一样。
所以她总是向月神祈祷:“求求你,请让帅气的王子来拯救我吧。
”“他今天会来吗?
明天会不会来呢?
”那名少女日复一日地等待着。
第6集 《蓝胡子的秘密》你听过《蓝胡子》的故事吗?
很久很久以前,一位有着蓝色胡子的伯爵,独自住在一座巨大的城堡里。
虽然他非常富有,但大家都因为他的蓝胡子而十分害怕,不敢接近他。
有一天,一个贫穷的女子来到了蓝胡子的城堡,说她愿意成为他的新娘。
蓝胡子非常高兴,便将每个房间的金银珠宝全数送给了妻子。
但只有一个地方除外,那就是地下室。
蓝胡子再三警告妻子绝对不能进入那间房间,但妻子最终还是敌不过好奇心,瞒着丈夫打开了那道神秘的门。
你知道那个房间里有什么吗?
那个房间的墙上整齐的悬挂着一具具女人的尸体。
她们就是从前不顾蓝胡子警告,执意偷偷打开房门,最后下场凄惨的历任妻子。
第7集 《春日之犬》很久很久以前,有一只擅长掩饰自己内心的小狗。
小狗被拴在树荫下生活,它总是摇着尾巴,也很爱撒娇,于是村里的人都称它为春日之犬。
但是白天和小孩们开心玩耍的小狗,到了晚上就会偷偷地不停哭泣。
其实春日之犬想要弄掉项圈,在春天的田野间尽情地奔跑玩耍,但它无法那么做,于是每晚都伤心哭泣,不停呜咽。
某天,内心低声问了春日之犬:“喂,你怎么不挣脱项圈逃走呢?
”春日之犬回答说:“我被绑住太久,所以忘记挣脱项圈的方法了。
”第8集 《美女与野兽》《美女和野兽》是中世纪法国的博蒙夫人所写的童话,它到了现代被制成动画片。
大家通常认为它的寓意是不能以貌取人,而是应该注重内心。
但那其实只是大人为了教育小孩,刻意赋予它的讯息罢了。
《美女与野兽》是一部在讲述斯德哥尔摩症候群的童话。
野兽因为诅咒而独自住在城堡里,后来按自己的方式驯服了以人质身份进入城堡的贝儿。
——这难道不是一个善良的女孩代替父亲被关进城堡,最后爱上野兽成功替他破除诅咒的故事吗?
野兽平时十分自私,对待贝儿又非常粗鲁,但只要偶尔对她释出善意、给她一点微笑,单纯的贝儿就会深受感动。
贝儿心想:“野兽太孤单了,我要用爱包容他,只有我能改变他。
”但这一切都只是贝儿的错觉。
——不对!
《美女和野兽》才不是什么野兽驯服谁的低俗故事,能够把野兽变回王子的那股力量,就是贝儿的真爱。
贝儿的真爱可以安抚野兽残暴的性情。
她的爱,拥抱了他受伤的灵魂。
人类所能做到最伟大的事,就是爱,是崇高的爱情。
第9集 《国王长着驴耳朵》——你知道《国王长着驴耳朵》这部童话吧?
——嗯,知道,在那个……在竹林里,有人大吼大叫,“国……国王的耳朵是驴耳朵啊”——没错,你要是死守秘密只有自己知道,最后会闷死自己的。
得找个人跟他透露了,才不会得心病。
第10集 《放羊的少女》你听过童话故事《狼来了》吧?
有一个说谎成性的放羊少年,他每一次都撒谎欺骗村民们,说狼真的来了。
你知道他为什么要开这种玩笑吗?
——因为他太无聊了。
——不是,是因为孤单。
他一个人在山上实在太孤单了。
放羊的少年,是因为太孤单才会撒谎骗人,但是狼真的出现的时候,却没有任何人愿意帮他。
要是有一个人,愿意相信他并前去帮忙,也许他就不会死了。
第11集 《丑小鸭》——哥,你知道童话故事《丑小鸭》吧?
——我知道。
其他鸭子都排挤丑小鸭,因为它长得不一样,同伴们都孤立它。
——所以它感到很孤单,最后甚至离开家人身边。
如果鸭妈妈能自始至终关爱丑小鸭,结果会怎么样呢?
——那它就不会离家出走了。
——只要大人用爱拥抱孩子,不管是鸭子还是天鹅,都能和乐融融地一起生活。
第12集 《罗密欧与朱丽叶》——咱们好像罗密欧和朱丽叶噢。
——是啊,天生宿敌,绝对不该相遇的孽缘。
——这是缘分,是命中注定的命运。
——是悲剧般的命运。
第13集 《蔷花与红莲之父》《蔷花红莲》,我非常讨厌故事里的爸爸。
孩子们被继母虐待到都快活不下去了,爸爸却装作不知情地袖手旁观。
比起施暴者,冷眼旁观、纵容暴行的人更可恶。
蔷花与红莲最终是被爸爸害死的。
第14集 《手 琵琶鱼》很久很久以前,有个可爱的孩子,出生在一户有钱人家。
她的母亲非常疼爱这个宛如木莲花一般白皙漂亮的孩子。
她甚至承诺,就算要为孩子摘下日月星辰,也在所不惜。
当孩子开始能够吃饭后,母亲心中雀跃不已。
“宝贝,以后妈妈都会喂你吃饭,把嘴巴张大。
来,张嘴。
”当孩子开始能够走路后,母亲就匆匆忙忙赶了过来,“宝贝,妈妈来背你,快到妈妈背上来。
”,母亲满足了孩子所有的需求,将孩子照顾得无微不至。
有一天,母亲说:“我亲爱的宝贝,妈妈需要休息了,能不能换你帮妈妈准备食物?
”这时孩子说:“妈妈,我没有手,因为我从来没有用过双手,所以它们消失了。
”“那么宝贝,你能背我吗?
妈妈的双腿好痛。
”这时孩子又说:“妈妈,我也没有脚,因为我总是让你背着,双脚从来没有碰过地。
不过,我有一张很大的嘴巴。
”她说完便张开了巨大的嘴。
于是,母亲愤怒地斥责她:“现在看来,你并不是我完美的孩子,而是一只没用的琵琶鱼。
你是个只会饭来张口,其他什么都不会的失败品。
”而后母亲便将孩子扔进遥远的海里。
据说从那天之后,只要遇上海风强劲的恶劣天气,水手们就会听见孩子的哭声,“妈妈,妈妈,我做错什么了吗?
拜托你,把我带回去吧!
拜托你,把我……带回去吧!
” 第15集 《情谊深厚的兄弟》很久很久以前,有一对生活贫困但情谊深厚的兄弟。
秋收时节到来,稻米收成了。
哥哥担心弟弟一家的生计,趁着夜晚悄悄扛着米袋,放在弟弟家门口。
同一天,弟弟也想到哥哥家里人口多,因此扛着自己收成的米袋,悄悄放在哥哥家前院。
早上睡醒一看,这两户人家的院子当然各有一袋米。
这对兄弟觉得很纳闷,晚上又各自背着米袋,搬到对方的家里去。
他们就那样反复搬了几天的米给对方。
——你知道这则童话的寓意是什么吗?
情谊深厚的兄弟,一定要住在一起才不会活受罪。
第16集 《找寻最真实的面孔》很久很久以前,有一座位于森林深处的城堡,里头住着三个被黑影巫婆夺去真实面孔的人。
箱子叔叔说:“如果我们不想再吵架,想要变得幸福,就必须找回我们被夺走的脸孔。
”他们为了找寻脸孔搭上露营车开始了他们的旅途。
他们遇到一只蜷缩在雪地里,正在嚎啕大哭的狐狸妈妈。
面具男孩上前询问狐狸妈妈:“你为什么不停地在哭呢?
”“我为了出去觅食,暂时将孩子从背上放下,结果它却消失在雪地里了。
”狐狸妈妈的眼泪已经哭干,它只能继续捶胸哀号,此时面具男孩的眼中,涌出了温热的泪水。
于是雪地开始快速消融,原本掩藏在雪地里的狐狸宝宝便出现了。
三个人重新踏上他们的旅途,他们又遇见一个光着上身,在荆棘花田里跳着舞的卖艺人。
空罐头公主上前去问他:“你都被荆棘刺得遍体鳞伤了,为什么还跳得这么卖力呢?
”“我以为这样人们就会来看我的表演,但我这么做只得到痛苦,并没有任何人关注我。
”于是空罐头公主便走进荆棘花田,开始和卖艺人跳起了舞。
“我是个空罐头,所以被荆棘刺到也不会受伤。
”空罐头公主手舞足蹈,跳着舞。
她空无一物的身体不停地发出哐啷哐啷的热闹声响,人们纷纷循声而来,欣赏他们的舞蹈,并为他们鼓掌。
就在此时……为了找回被夺走的面孔,他们又踏上了新的旅途。
然而,邪恶的黑影巫婆却再度出现在他们面前。
她绑架了代替狐狸妈妈流泪的面具男孩,以及陪着卖艺人跳舞的空罐头公主。
“以后你们两个再也找不到幸福的面孔了。
”巫婆留下诅咒后,便将他们关进了又黑又深的田鼠窝里。
过了几天,箱子叔叔找到了田鼠窝,但入口实在太狭窄,他完全进不了田鼠窝。
“怎么办?
要进到田鼠窝里,我就得把箱子拆掉才可以。
”此时,田鼠窝里传来了面具男孩的声音:“叔叔,你别担心我们,快逃吧!
黑影巫婆就快回来了。
”然而,箱子叔叔决定鼓起勇气,将头上的箱子拆掉,进到田鼠窝里。
最终他救出了面具男孩和空罐头公主。
重见光明的两人,看见叔叔拆掉箱子的脸变得狼狈不堪,便开始哈哈大笑,笑得不亦乐乎。
正当面具男孩笑得不能自已时,他脸上的面具突然掉了下来。
围绕着空罐头公主的空罐,也哐啷一声掉了下来。
看见两人在笑声中突然显露的脸孔,脱去箱子的叔叔便开口说:“天啊,好幸福。
”原来黑影巫婆夺走的,并不是他们三个最真实的脸孔,而是他们寻找幸福的勇气。
我其实对于韩国的电视剧忍耐度还是很高的,虽然经常有着表面上贴近现实,但却很悬浮的剧情,毕竟画面和配乐制作向来都很精美,爱美之心人皆有之,所以尽管不接地气,我还是挺喜欢的。
但是这部剧,有一点触碰到我的底线了。
我最开始就是被这部剧聚焦精神病群体所吸引,尤其是女主角,据说还是一个反社会人格的精神病人,我抱着很大的期待打开了这部剧,以为导演会给精神病人以独特的视角来刻画她们的爱情,然后就没有然后了。。。
第一集女主的出场我就地铁老爷爷看手机,原来吓哭小朋友就是反社会人格,涂一个黑色指甲油就是暗黑系了,我要被导演气笑了,真正的反社会人格看了不得笑出声来,美国有好几起变态杀人案就是反社会人格的精神病人造的,导演可以去看看真的反社会是什么样子,不要误导小朋友哦(´-ω-`)这部剧肤浅到了让我脚趾抓地的程度,导演并不打算挖掘精神病人的痛苦和人性,只想利用反社会给女主打造一个人设而已,没想到现在戏里戏外都兴起打造人设了,女主既不是个正常人,因为她自私自利,从不考虑工作同事的感受,需要随时有人跟在后面善后,也不是个精神病,因为她是个只会救人的“反社会人格”,这就很尴尬了,一但观众出戏,女主角就成了一朵盛开的绿茶,她的精神病属性只是导演用来洗白的工具。
最后再说说其它角色,除了男主的哥哥这个角色塑造出了真的精神病人的状态,他和弟弟的亲情线还算不错以外,其他角色,全部都是工具人。
都是为了偶像剧中男女主的爱情服务的,因为她们的人设很表面,只是脸谱而已,尤其是女二的人设,在加上尴尬的演技,简直。。。
还有最开始那个想要害死自己女儿的精神病人,直接被塑造成了反派, 来衬托女主的人设,我实在是无语至极。
导演不仅仅没有挖掘出男女主身上的深度,把一个好好的题材,直接搞成了公主加王子,再加几个反派以及助攻工具人的套路剧,还把本来很沉重的精神病主题,过分娱乐化了。
这是很不好的,大众本来对于这个群体就知之甚少,导演这样会有很多未成年觉得,反社会好酷诶,精神病好好看,精神病院环境很美嘛。。。
护工和精神病人的爱情,本来是一个很动人的主题,可以拍出来的纠结,痛苦很多很多,但是导演却交上了一份我个人认为不及格的答卷。
最后还是希望大家能够去了解一下精神病群体,但绝对不是通过这一部电视剧,因为真正的反社会人格,是像女主第一集就推倒在地的那个中年男人一样,既不帅也不美,更不是什么名人作家,只是一个内心纠结痛苦,走不出心灵牢笼的普通人。
深度分析 | 每个人都渴望被全然的接纳(1)https://movie.douban.com/review/12676758/作者 | AliciaChapter 2 文刚太:被爱无能母亲束缚的男孩《啖食恶梦长大的少年》精准描述了男主文钢太的心理状态,一个被恐惧占据了心灵,从不敢面对,一直在逃亡,最后将自己禁锢起来的少年。
04 蝴蝶恶梦每当夜晚的空气开始变暖,就能看见蝴蝶飞舞了...每当这个时候,弟弟就要拉着哥哥继续逃亡了,因为蝴蝶要杀死哥哥,所以弟弟觉得必须要带哥哥去一个蝴蝶追不到的地方。
很远吗?
很远弟弟觉得远离恐怖的家乡(过去),走得越远越好,越远就越安全。
可是,真的是这样吗?
十年来,为了躲避心中的蝴蝶,文钢太换了15个工作地点,但是恶梦却从未消失过,哥哥的病也没有改善,只有兄弟二人的生活不断地经历着「从摧毁到重建,重建后再次摧毁」这样不断循环的过程。
05 究竟是谁的恶梦?
多年来,文钢太的好朋友栽洙,也一直跟着兄弟俩不停地搬家。
很显然,栽洙对文钢太不仅仅是朋友,而是像家人一样的依赖共生关系。
相信很多人看到这里都觉得栽洙这个朋友实在太够义气、太重情重义了!
可事实上真的是这样吗?
文钢太带着哥哥逃亡还说得过去,那非亲非故的栽洙又是为了什么呢?
事实上,栽洙也是在逃避面对自己的人生。
在前两集的剧情中,栽洙的出场,几乎都在心疼文钢太、为他鸣不平。
可事实上,可怜别人、同情别人,甚至原谅别人,都是上帝才会做的事,我们普通人并不具备这样的能力。
而这样的人,往往都是自己的生活还一团糟却乐忠于管别人。
因为同情别人会有一种优越感,即:我比你强,由此获得一种「我很好」的感觉。
所以,表面上看似在关心别人,其实是在逃避面对自己生活中的困难。
因为一旦要面对现实了,就要解决各种问题,很容易受挫,而受挫的感觉不好,尤其是对那些内心特别脆弱的人来说,很伤自尊,所以干脆什么都不做,也就不会错,这样就不会有挫败感了。
所以,哥哥的蝴蝶恶梦,给了文钢太和栽洙一个逃避面对自己问题的正当理由。
06 逃避面对的,是自己文刚太和哥哥曾与妈妈生活在一起,突如其来的意外,让兄弟二人除了要面对失去妈妈的痛苦,还陷入了生存危机。
文钢太就是在这样的情况下,既要活下去,又要照顾心智如儿童般的哥哥。
一年换一次工作、搬一次家的同时,还要不断面对外界各种不友好的眼光,可以想象这么多年他是怎么熬过来的。
而这种逃亡般的生活不是谁都能够承受的,换做别人可能早就放弃了,但是文钢太却乐此不疲的持续着,这究竟是为什么呢?
当活着比死还痛苦时,逃避就成了最好的选择无论是母亲的死,还是高文英,文钢太都没有勇气面对。
因为他的内心始终没有长大,他还是那个因为不愿意离开哥哥而拉着哥哥就跑的小男孩儿。
他无力承担,只能逃跑。
文钢太看似已经长大成人,但心智还停留在过去,对应了故事里的少年。
克服不了过去,你就只是个灵魂长不大的小孩子不去面对,问题就会一直留在原地,反反复复,最终形成一个恶梦,禁锢了自己。
文钢太换了一个又一个新的地方,但是「他」始终没有变过,所以到哪儿生活都是重复一样的模式、一样的结果。
他还是过去那个「胆小鬼」,这才是问题的核心。
直到他再次遇到了高文英...... 未完待续...... 关注Alicia,关注个人成长,+豆瓣关注;个人咨询联系,可查看首页人本咨询师 | Alicia专注于精神分析、心理塔罗与占星、原生家庭、情感关系、母婴关系、亲子教育、自我成长领域已第十一年
阿这,第一集就好劝退,怎么评分这么高?
迷之特效… 一星给男主的哥哥和ost 看预告挺吸引人的 看完两集没有想追下去的欲望
韩剧自带偶像光环呀……
不要忘记,而是要克服过去。如果你克服不了,你就是个灵魂长不大的孩子而已。冲着金秀贤去看剧,结果被女主掰弯。男女主拿错剧本系列,美丽霸气总裁和她的小奶狗娇妻 男女主颜值和演技都绝了,太喜欢女主的性格——直率,霸气,果断,明明心地温暖表面却冷漠的不行,能够一眼看透人心,治愈别人 偏偏是用表面看起来漫不经心的方式。这是一部很有共鸣能看哭的剧,幸运的人一生被童年治愈,不幸的人用一生治愈童年。
议员儿子逃跑演讲那里看哭了,这世上多少衣冠禽兽的父母,对外人和蔼可亲,对子女却冷酷无情。非常感谢以精神病为主题的电视剧,拍的也非常好,演员演技也都到位。真的,是精神病但是没关系,你并不孤单,这世上还有很多温暖的人。
首先,主题立意是我的菜,虽然是精神病但没关系~嗯,没关系的,我们一样也是普普通通一人,在玻璃渣子人间路上找糖,我们特别珍惜泪中带笑的每一天,我们特别懂得爱与被爱,我们不全是乱砍人的疯子,也不是社会上的废物,“精神病”这个词带来的偏见有多沉重?希望这部剧能改善偏见,带来治愈。
4集弃。演技没问题,但卡通暗黑画风,以及讲故事的方式不是我喜欢的。金秀贤很帅,也有演技,但是这部剧正常发挥。女主徐睿知很漂亮,片中过浓的妆,让她显得太成熟。大都是好看特写。从前几集(片面)看来剧本和制作团队限制了演员的发挥。反倒是演哥哥的演员吴政世,演技爆棚。想起《雨人》达斯汀·霍夫曼。BTW我更欣赏隔壁《邪恶之花》的李准基选剧本的大胆。20200801NO101
前两集的感觉就是 剧情混乱 演技浮夸 大有为了高端新颖模仿的拍摄手法 我TM真的受够了一些韩剧装逼过头的样子了
我可真是高估这个剧了😅
因为配角补标一下
粉丝不让人说不行的样子太难看
比梨泰院和www更做作的剧出现了。
不愧是金秀贤,选剧本的眼光永远那么独特。特别喜欢女主的声音和人设。第一次知道金秀贤是在星你,感觉七年了他都没变。是吃了防腐剂吧。退伍回来之后好像更man了。身材管理很不错。
这种高级PPT风格的剧可能对纯磕颜值和磕自家爱豆的观众来说应该是更适合的,对喜欢综合观剧的纯剧粉来说没啥持续的吸引力。
徐睿知超美,一几年的时候特别好感金秀贤,眼睛确实瞎过:( 希望正义会来到,虽然我知道这个世界的本质就是丑陋至极的但是每次因为这样的恶魔死去的原本鲜活灿烂的女孩就是活该吗?恶魔在人间
这个剧情就很做作......
剧情并没有很强的看下去的愿望,如果不是有很强的导演怕是连中等水平都达不到。一切演员在发布会上不怎么能讲出剧情大概+比较抽象的简介的剧看来都不怎么样。1集看下来我暂停了大概6次才勉强看完。男女主造型真的有点土,女主想走的复古华丽风没成功+金秀贤锅盖头并不好看。女主人设有时候给人油腻的感觉,男主人设目前看起来唯唯诺诺并没有怎么出彩
看了快两集看不下去但看了评价又好奇是讲的什么样的故事最后看完了b站的解说系列。
3.5,剧本还是有些问题。最近看的几部爱情系的韩剧,都喜欢搞一些职场或者讲述少数人群的生活。浪漫复刊讲的是出版社的故事,浪漫体质讲的是编剧和电视剧行业,这部则切入的是精神病院和精神病人。虽然爱情依旧是主线,不过职场的东西倒是展现的都不错,起码看起来颇为专业。主旨还是讲述每一个人是怎么自救以及被拯救的故事,如何走出过去和更好地走下去。去掉悬疑线可能会更好,前面铺垫的悬疑线最后以一种半放弃的方式结尾,堪称最大败笔了。徐睿知把女主演绎得蛮好,金秀贤反倒没有什么惊喜。
wuli敏俊又要被治愈啦,年华尚好!!!虽然嗅到丝丝教授的禁欲气,但还是期待一下编剧的感情线!!!算是和全姐姐分头惯性出手一次。采访时说这次用分身入戏,代入效果确实生硬啊…14集的高文英爆发了~