两代人的隔阂,同样的误会,一场看似如魇般梦境解开了所有恨意。
汤姆的父亲存有精神疾病,不堪折磨得当着汤姆的面自我解脱。
这给汤姆留下伴随一生的阴影。
直到汤姆组建家庭有了女儿才得以好转。
然而随着妻子发生意外,重大的打击父亲留下阴影终究发展成了魔魇让其后半生饱受折磨,他发觉自己精神的异常,为了不伤害女儿而将她极力推开。
女儿从不解父亲,到厌恶父亲,最终否定父亲。
父亲只不过是一个想通过音乐让坏掉水晶球里的[公主]动起来的[疯子]而已。
汤姆病危之际,他的记忆已经非常模糊,但朦胧的过往依旧在引领他回忆,带着飞行帽的雪人,则是汤姆父亲在他心中的形象。
起初记忆模糊信任雪人一起冒险,到记忆清晰想起父亲自杀惧怕雪人。
而后他回忆起了女儿,过山车上记忆逐渐清晰,想到了害怕伤害女儿而离开她。
随着身后雪人的穷追不舍,他终于理解原来他的父亲也是因为怕伤害他而选择了自杀,自此雪人的形象变成了父亲,也放开了双手,象征汤姆解开了心结。
而女儿那边由于找到了父亲精神失常前整理的回忆,并从中发现了父亲一直心心念念的[公主]其实就是自己,父亲一直在用自己的方式向自己传达爱,只不过他疯了,那份爱没办法传递给自己了。
至此她理解了父亲,前往医院,此时解开心结的二人虽然无法将心意互诉,但他们却明白自己原来一直被爱,洗去遗憾。
汤姆死后女孩找到了父亲住院前一直不放的那架钢琴,从中发现了只有汤姆知道的爱她的方式,指尖微抚,随着E小调和G小调的跳动,水晶球的公主缓缓轻舞。
高中一首i want my tears back让我第一次知道原来音乐可以是乐器擦出的火花,自此发现了这个世界存在nightwish这样炙热的乐队。
现在工作一年了8年时间一直听说夜愿有部电影但一直没想起去看,直到今天。
说真的就电影来说开头部分很难让人去代入故事因为表现的十分晦涩,虽然我几次想要快进但还是按耐住了,随着剧情推进才发觉其中的那份独属于夜愿的浪漫[用最魔幻的音符诉说最深情的故事]也许《梦魇之旅》算不上一部很好的电影,但绝对是nightwish讲给乐迷的一个好故事
f姐时的夜愿及我同样喜欢的t姐与a姐
老人临终电影关于《梦魇之旅》男主在儿时目睹了父亲饮弹自杀,受到了心灵创伤,所以自我编造了父亲是救人英雄的故事来弥补创伤。
影片中恐怖惊悚的雪人就是父亲阴影的化身,另男主久久不能释怀,父亲生前暴躁的脾气也让男主深受伤害,以至于在发觉自己也有暴躁倾向的时候故意疏远了女儿,以免让女儿变成童年的自己。
这时他终于选择放开父亲的手,让他消失在迷雾中,而自己奔向了心中挚爱的女儿。
母亲病世,爱人死去. 不同的时刻,同样的事情.父亲选择了在儿子面前自杀,TOM选择了跟女儿疏远.父爱又是如此的沉重,为了不让女儿象自己一样留下阴影. 把对女儿的爱深深的埋在心底,一辈子甘受女儿的责备.他目睹了爸爸的自杀,目睹了自己朋友的自杀,他害怕重蹈自己父亲的覆辙,变得更加暴躁,所以他故意疏远自己的女儿 黑暗与光明,遗忘与希望。
一次又一次出现的黑雾袭来,那一声大过一声的撞击门的声音,砰!
砰砰!
砰砰砰!
直击心脏!
画面、音乐再配上男孩恐惧而又茫然的面孔,整个情境就似乎在你心里讲叙那段过往,整个释放了感官去听一段故事。
而后是一大片的芦苇,干净空旷明亮同时还有刚刚过去的恐怖气息依旧萦绕着,不由得拽着那颗小心脏小心翼翼的继续看下去,希望总是有的,梦想也还是有的,虽然结局壮美而凄怆,但终归是最好的结局。
老人发现自己在荒草地醒来,一队士兵围着他躺的病床转,其中一个说他在战场,“您已经在这间房子里奋战很多年了”。
现实里玩具士兵他和女儿都踩到过。
士兵说要保护他,不让雪人偷走他的回忆,其实是老人潜意识用和女儿一起创造的回忆抵抗父亲带来的黑暗阴影。
“他一直努力忘掉一切,继续和你一起生活。
”童年的痛写成故事1砍了树,有一个恶狠狠的妖怪,把我心爱的东西夺走了。
(妖怪化)现实如何写成梦?
* 自己被关在一个房间里出不去,一直敲门哭喊。
* 自己种的树,被粗暴的魔鬼砍掉* 有个人一直追我,追着我打。
* 把我锁在一个房间里,黑黑的我什么都看不到。
* 有很多脸对着我责骂,嘲笑。
* 一双双亲切的脸,我迎面过来,却都灰色,成了石头慢慢破碎了。
如何连贯起来呢?
把所有痛点都简化为一个魔鬼的行为。
强调由欢乐到痛苦的突变。
(和小朋友玩,被救etc.)
大概是前年看了这部电影,然后怀着好奇去搜了这个乐队,一下子爱住。
最近又看了一遍汤姆年幼时目睹了父亲用枪自杀,自此,父亲的形象就如同噩梦一般伴随着汤姆的一生。
他既害怕成为父亲那样的人,怕伤害到自己的家人,但又无法控制的重蹈覆辙,这里指疏忽了自己的女儿。
也难怪开头女儿会说
在梦里,他见到了乐队的老朋友Ann,见到了年幼的女儿,看了一场奇怪的马戏团表演,甚至又一次目睹了父亲对他的疏远以及自杀的经过。
这个画面很有艺术感就连地板上的锡制玩具士兵也活了过来,他们抬着汤姆,带他去找寻已经遗失很久的——关于女儿的回忆。
这里我真的很喜欢这几个士兵小人
歪脖子很可爱最后有一个小细节,他患病后总是很在意水晶球里的小人,认为“G和弦和Em和弦可以让红衣小人转起来”。
女儿把它拿去病房,以为父亲睁开眼会想看到水晶球,但他却推开它,转过来对女儿说了“princess”,这是汤姆的最后一句话,他的公主不是水晶球里的红衣小人,而是他的女儿。
G和弦和Em和弦拼起来就是女儿的名字Gem。
他的潜意识一直在寻找记起女儿的办法,而此时的女儿也在寻找父亲爱她的证据。
这场梦魇之旅,不仅汤姆得到了救赎,对不幸的童年释怀。
女儿最终也找到了他的爱,就连影片中一直借着雪人形象出现的汤姆的父亲,最终也说出了那句:“I have to let you go”整部影片中的插曲也是夜愿的,所以把这部电影当成他们专辑的加长版MV也不为过,其中I Want My Tears Back,强烈推荐!
电影有很多留白,音符跳跃的颇为厉害,于是试着描绘一二,从父爱缺失等角度粗略勾勒下主角老爷子的归家路。
弥留之际,戴着呼吸机的老爷子面对女儿会喃喃自语些什么呢?
故事开始于1914年,那年我两岁。
我的父亲作为法国首批飞行教练被军方征召,在马恩河战役里参与巴黎空域的防空巡航,这也是飞机作为一种现代战争机器首次投入战场,工业化战争给民众带来了全新的体验。
如荣格所说:战争火力从此已然投向于空间而不是人,可以远视距攻意味着战争更加残忍,某种程度上对手已丧失了作为人的自然属性,士兵的射击欲望集中于看不见的物体之上。
当时,陆军占有军方的绝对主导。
空军只是作为配合者存在,于是空中与地面侦查的报告时常迥异矛盾。
父亲他们基于高空垂直的,全景视野下所提交的德军部署与进攻的区位概图,经常被偏好水平的,透明的地面视角的陆军司令部否决。
作为对手的德军起先也是如此,战争便进入了长期的拉锯状态。
父亲也是位业余歌剧演员,最为喜好瓦格纳的咏叹。
可战时,瓦格纳的剧目被明令禁演。
战争的残酷性在你来我往的拉锯中愈见明显,交战双方突然意识到飞机除了侦查载体,更可以作为一种更为有效的杀人机器存在。
自此,曾经以为紧贴于地面上,把自己与大地伪装成一体就能保证安全的广大士兵,开始发现自己所处的就是一个偌大难以丈量的天然墓场,死亡随着飞机的轰鸣声会随时降临……1918年,战争已接近尾声。
一个阳光灿烂的下午,父亲忽然回来了,带给我的不是渴求很久的飞机模型,而是一只水晶球,轻轻触动,里面身着华服的漂亮女人会随着简单音符翩翩起舞。
当我稍懂些乐理后,似乎听见这曲调仿佛“尼伯龙根的指环”。
我猜父亲在那个下午始终静静的坐在书桌前,赌气没得到飞机的我返回书房去叫他吃晚饭时,父亲突然做出了一个意外举动,将水晶球抛向我,示意我将它接住。
当我全身贯注于水晶球时,枪声响起,透过水晶球我看到他仰面倒地。
自此,瓦格纳的音符对我来说意味着着终将逝去的十四行诗。
……1939年春,在莱比锡音乐学院上学的我得到了一个为德国元首演出的机会,当时希特勒战争狂人的面具还未公诸于世人。
除了抗拒“尼伯龙根的指环”,我参演了瓦格纳的大多数曲目。
音乐会结束,希特勒携一众纳粹高官接见演出剧团,挑了几个学生与其握手交谈,很不幸的是,我是其中一个,并且是照片见报的唯一一个。
当然,我必须要说,希特勒当时与我们的交流拘泥于音乐方面,并且他对于瓦格纳音乐的理解虽有偏激,但远高于普通民众。
我的人生如有污点,这算是唯一的一个。
1945年,为了躲避那些莫名的嫌疑与诘责,我没有事先通知任何人,独自去了加拿大,离开了爱人和刚刚六岁的女儿。
后半生她没有原谅我,我可以理解,但我不理解女儿为什么如此。
宝贝,其实我想保护你,在战后氛围悲伤诡异的周遭环境下,你有一个被称之为法奸的却已失踪的父亲不好吗?
……后来几年后,你们也到了加拿大,我很高兴,我爱你们,你们是我的亲人。
可是我有了新的爱人,她是我的学生。
她是我见过对于瓦格纳作品演绎的最为准确的人,我也突然发现,父亲当年留给我的水晶球里的女人似乎活生生的出现在我眼前。
她使我有了爱情,更想起了儿提时的家,理解了瓦格纳对战争中父亲救赎与毁灭,甚至起了念头——回家……现在我要离开这个世界了,丑陋与美好不是这个世界的两极,私欲与纵欲才是,一切美好与苦难都是由欲望而生,爱会熄灭多余的欲望,父亲交给我水晶球,告诉我瓦格纳的主题是救赎……
后悔先来看了豆瓣的评价,以为是一个中等魔幻片,前半部分就没仔细看。
之前在听很多苏格兰风笛的曲子,高中还是迷过一段Nightwish的。
在一半左右发现片中响起数次Nightwish风格摇滚开始扣剧情,居然也不是特别好懂。
不过,有Nightwish主题的音乐电影,还要什么剧情。
这是音乐版的致青春么,摇滚的黑暗深沉,女高音的高亢堂皇,只配和高考前后的激烈心情。
一直觉得北欧粗犷的男性形象和黑眼影高冷的女性形象非常赏心悦目,男主中年时简直是一个更严肃更冷峻的杰克船长,帅哭(然后看到其他影评发现这就是主唱 高中只听声音没看过海报- -)。
剧情到后面完全挪不开眼睛,是一个在音乐中找到回忆的救赎故事。
最近看不少国内的青春电影,小清新的爱情背叛什么的。
青春里那些黑暗压抑的情绪谁还记得,用摇滚释放。
从林肯公园到夜愿。
当然,从头到尾一首高亢的Nightwish代表作都没有,只有几段特别熟悉的曲子,没有彻底爽起来,差评。
整个故事么,节奏如果抓好一点能更Touching,整体造型都是非常舒服的,水晶球里那个长得好像Nightwish主唱。
fxxk,豆瓣没有自动保存功能,写了好长一段搞了下就没了,重写。。。。。。
第一次写影评,多多包涵。
首先说一下观看途中的感受。
一开始就是模糊的第一人称堆怪异雪人,还有老人病发。
嗯悬疑恐怖肯定有的。
接着看下去,这两种元素都淡化了,怪异与魔幻反而更加直观。
影片中期和后期的场景都做得有质感,但是导演特意虚化来突出演员的表演,更加考验演技和镜头处理,仿佛在看舞台剧一般。
老实讲,剧情简单则更显现演员和导演的作用,音乐也是满分的衬托。
相比于专注于冒险,惊奇的儿童魔幻,这部直接讨论精神层面的成人魔幻真的少见。
各种伏笔暗喻,细节满满,我这个处女座看得贼舒服。
影片最后缺失的图纸在开头就出现了
这一几张图片都预示着雪人的结局,最后一片雪花的魔力让Tom在临死前神志清楚的看女儿最后一面
这两句话看第二遍电影才懂,Tom与父亲一样需要被拯救
雪人来之前,水晶球名牌还在,也没有摔碎(后期回忆中,Tom摔碎后用碎玻璃插手,用血写字)
这些铁轨就是保险柜中的图纸,心魔已经侵蚀记忆,这个象征着Tom自己的维修工都不知道自己做什么
后面图纸有说过,Tom和女儿Gem去过马戏团
这就是象征乐队时期的Ann和Tom,也穿插后面的歌唱表演
后面的小丑马戏团,也有这个苹果,只是变黑了。
小丑马戏团,象征Tom为了女儿把记忆都毁灭,Tom象征站在Gem身边把图纸变没的魔术师
后面Gem读图纸的时候读哭的一段,一起去看马戏团,正是这段让唤起情感,女儿无法再嘲讽
这里女儿身上的红布跟水晶球挥动丝绸的舞者对应,从妻子的爱延伸到女儿的爱
看到这个士兵就很奇怪,刀是弯的,帽子瘪的,脖子歪的,然后就想起之前踩到的士兵就是他,果然后面也谈到了。
逃跑的时候过山车的轨道是自己写的图纸,用自己的记忆打败梦魇,但是过山车则是子弹造型,对应着父亲自杀的那颗子弹
到最后才发现雪人就是父亲的造型,痛苦的父亲就是梦魇
最后把指南针归还给梦魇(父亲)。
之前雪人成活的时候,指南针是乱转的,现在是停的。
象征着Tom已经找到了自己的方向,也希望梦魇(父亲)能找到。
水晶球的名牌是“G Em” G调和E调合起来就是女儿的名字。。。
梦魇之旅实在是太精彩了!
十分佩服导演的表现手法,每个画面都处理的很精彩,细节的地方更是让人看得震撼,多种角度视觉的配合,加上主人公内心不同时间线的角色穿插,以及各种重要事件混乱而聚焦,更有气势磅礴的音乐,给人视觉甚至内心的震撼!
把梦魇表现的淋漓尽致,仿佛你就身处这样的一个梦境中!
在梦境中,他不停的同心中的恶魔做斗争,他要找回心中美好的记忆,要记起他心爱的女儿。
他心中的黑暗因童年而起,为了不伤害到女儿,他选择封闭,但是他从来没有停止过对女儿的爱,他把所有的爱都放到了一个秘密的地方。
在生命即将终结时,他终于放开了心结,也得到了女儿的原谅!
梦是破碎的凌乱的,导演很好的表现了这一点!
澎湃的音乐真好了再现了做噩梦者的内心情绪,切合故事点,连转折的地方都表现的何其细腻。
看得我整个人心情激动,身上时不时泛起起鸡皮疙瘩!
精彩!
个人感觉应该没有隐喻第一任主唱,但是我猜这个是托马斯的自传,因为感觉里面电影里的男主对父亲的情感刻画的非常深刻,如果没有托马斯自己的影子,很难这么深刻吧(当然只是个人猜想)。
第一次看这部电影只当做普通奇幻电影看,不免觉得剧情单薄,角色单薄。
但是在了解了Nightwish以后,认真听了Nightwish以后,再次看这部电影,感觉泪点好多啊。
最悲伤的情节是,托马斯目睹了父亲的自杀和GEM目睹水晶球的公主被摔在地上。
另外,有一个感人的情节是玩具兵始终保护着托马斯,在把他送进他的珍贵回忆的保险箱以后,玩具兵们和邪恶雪人大战一场,玩具兵们重创了邪恶雪人,好壮烈。
最后一个感人的情节是,托马斯终于摆脱了邪恶雪人(他一生的阴影),勇敢的面对女儿,在死前看了女儿最后一眼,终于把自己对女儿的关心传达给了女儿。
配上Nightwish的音乐,感觉电影的表达更加丰富了,非常感人。
另外我很不懂怎么能有人把Nightwish叫做芬兰的凤凰传奇。。。
Nightwish和凤凰传奇明显不是一个层次啊。
Nightwish能做出这样一部宏大的音乐电影来,却无法想象凤凰传奇做一部音乐电影来是什么样。
没有贬低凤凰传奇的意思,只是二者真的不是同一个层次啊
看评论很多人觉得本片形式大于内容,剧情不如音乐等等,其实我觉得这可能是因为太文艺而使得很多人没有看懂,而音乐和画面又很宏大,所以显得过于形式感了。
我不敢说看懂了多少,但是还是想谈谈个人的观影感受。
首先,这是一部心灵救赎片,讲述的是男主和女儿分别走出自己的心灵牢笼的故事。
所以如果要给影片一个标签的话,我觉得“心理”更合适。
1. 男主线男主在儿时目睹了父亲饮弹自杀,受到了心灵创伤,所以自我编造了父亲是救人英雄的故事来弥补创伤。
影片中恐怖惊悚的雪人就是父亲阴影的化身,另男主久久不能释怀,父亲生前暴躁的脾气也让男主深受伤害,以至于在发觉自己也有暴躁倾向的时候故意疏远了女儿,以免让女儿变成童年的自己。
影片中父亲自杀和自己摔水晶球的场景被交织在了同一个空间的两个维度,巧妙地将两个悲剧的根源展现出来。
2. 女儿线女儿年少丧母本已脆弱,非常需要父亲的安抚,然而父亲却暴躁而且故意疏远她,让她幼小的心灵蒙上了阴影,对父亲的怨念也与日俱增。
再加上母亲出事当天父亲和另一个女人在一起,更让她觉得父亲对她们母女不闻不问,毫无感情。
所以开篇女儿甚至同意给父亲安乐死。
后来通过父亲锁在保险柜中谜一样的笔记和当年“小三”的口述得知,其实父亲一直深爱着自己。
影片通过男主的痴呆病情和他的梦境逐渐还原了事情的真相,让他逐渐认识到其实父亲的阴霾一直笼罩着他,深藏心底的是对女儿的爱,这时他终于选择放开父亲的手,让他消失在迷雾中,而自己奔向了心中挚爱的女儿。
当他醒来看到明白了一切的女儿坐着他的病床上,握着他的手,他终于释然的离开了人世。
女儿也因化解了心中的怨恨而找到了水晶球里舞女旋转的秘密。
10.7上海场归来把这片儿找出来又看了遍,决定写点东西。
首先这是一部粉丝向的作品,铁粉们可以把这当成一个加长版的MV,我个人也觉得电影是对同名专辑的补充,音乐里没表达清楚的,在电影里把故事讲完整。
所以没听过同名专辑的非粉丝就不是很推荐这部电影,因为可能会看得不明所以。
骚托说过,自己给Nightwish写歌时很多时候都是先有一个概念或者一幅图景,然后才有歌曲和情节。
Imaginaerum,顾名思义,最实质的精髓就是超越现实的想象力,想象力是孩子的游乐园,孩童时期的我们可以毫不费力地构想出水晶球内的一整个世界,和水晶球里的女孩生活在那个终日积雪的小木屋里,和玩具士兵一起冲锋陷阵,打得敌人丢盔卸甲,简单的就像“从此公主和王子幸福地生活在了一起”以后就不用考虑更多事情一样。
同时想象力也是孩子的梦魇,它是床下那个随时会爬出来啃掉我们脚趾的怪物,它也是潜伏在黑暗中窥视着你的幽灵,它是一切源于未知让你我不安的恐惧。
所以当一个孩童长大成人,丧失了丰富的想象力以后,他摆脱了梦魇同时也失掉了乐园,我说不清这是一件幸事还是不幸。
说到这里我不是很赞同这片子有隐喻Tarja成分的观点,从2005年Tarja离队到2012年拍这部电影已经7年过去了,Tuomas的怨气不应该还在。
我同意《Bye Bye Beautiful》这首歌是带有恶意的,但之后Nightwish在Tuomas的率领下已经形成了新的风格,Tarja对他们来说更像是一个分道扬镳的路人,这时再说Tarja就有点牵强和过度解读了,为什么不能把它当作一个独立的故事呢?
这个故事表达的东西关于死亡,关于误解,关于永恒的爱,关于自我的发现与救赎。
我不知道算不算Tuomas的自白,因为Tuomas的童年以及他的父亲是一个怎样的人我们无从得知,不过主角Tom绝对是骚托在电影里的化身,从选择演员的神态还有红颜知己Ann对应Nightwish的第二任主唱Anette Olzon都能很明显看得出来。
主角的姓氏,惠特曼,应该是指19世纪美国著名浪漫主义诗人Walt Whitman。
同名专辑里有一首歌叫《Song of Myself》,骚托给这首歌的简注是“这是我们充满敬意的,也是我们自己的版本关于沃尔特·惠特曼的对于生命与存在的卓越的颂扬和个人宣泄的深入研究。
” 同时在Walt Whitman的《草叶集》里,也有一首诗叫《我对自己进行歌唱》,虽然内容与歌词没有什么关系,但你去读《草叶集》,会发现Walt Whitman的诗歌鲜活而有生命力,对自然母亲的敬畏与对平凡生命的歌咏与Nightwish歌词的一贯风格非常近似,我们有理由相信Walt Whitman的诗歌给了Tuomas很多创作上的灵感和启迪,同时我们也明白了Nightwish风格上独特的美感部分来源于何方。
当然这部电影有缺点,比如人物的刻画过于单薄,剧情依附于表达专辑的内容更像是音乐的附属品,但是如果顺势把电影当作专辑的附属品来看的话,黑暗氛围的童话故事、斯堪的纳维亚风格的音乐、诡黠的雪人女巫和奇幻的场景环境设定、Nightwish全员的集体出镜,对Nightwish的粉丝们来说已经足够了。
题外话,以前有人傲慢地跟我说他觉得Nightwish和凤凰传奇以及一些土嗨DJ没区别呀,都是动次大次,我一脸WTF地告诉他,把这两者进行对比只能显示出你自己对音乐的无知和自以为是。
視覺特效不錯,音樂也不錯,但是整體感覺還是差強人意和毫無新意,每個人的觀影要求和感動點都不一樣,可能是因為一開始把這部電影判斷為恐怖片,而沒有調整好心理。
无论是布景还是表演风格都像足了舞台剧,还是学院风格却自以为有趣的那种
挺感动的结局
不好看,太多隐喻,又很呆板,演员也让人出戏,看得人想睡觉。激流金属show吗5
放下痛苦的记忆,拥抱美好的当下。
不多说。五星。触动心灵。
其实是一段自我救赎和父女感情修复之旅,只有let the past go,才能够move on吧。配乐很赞,场景也很赞。
我可以说这是nightwish 的一部很长的MV吗?
因为爱所以一生的回忆终究是忘不掉的,插曲很好听,我喜欢这类片子,水晶球公主多跳点舞就好了,美。
什么玩意儿!
夜愿的部分太少了 剧情的魔幻因素很一般 看头不大
拍的有点不痛不痒
可以将它视为“Nightwish”(夜愿)乐团一部带有强烈魔幻色彩和哥特金属风格的加长版MV。年幼的男孩亲眼目睹父亲自杀,中年后又遭遇丧妻之痛,一个镜像映射了两份痛苦的回忆。看完以后想去听听这个乐队的歌。
画面还可以。
Nightmare by Nightwish。同样是乐队宣传片,拍不出Dark Floors那样正儿八经的剧本,也不能拍成五月天追梦3DNA吧。
很无聊好吗
音乐不错,情节不是我能欣赏得来的
等不及字幕囫囵看了一遍,和想象中不太一样,这不是一个太奇幻的故事,而是关于追寻一个老人的记忆,他童年的阴影以及对女儿的愧疚。专辑烂熟于心的后果就是听到对应的情节会有所不适,毕竟早已根据音乐幻化出了自己对场景的想象,有时会觉得生硬地把音乐一首一首播放出来。当作一部80分钟的MV就好。
3.5 电影名真是……本来以为是恐怖片的,结果是家庭伦理音乐片。配乐相当不错,梦境也造得颇奇幻,就是剧情比较简单
大梦一场醒来后莫名的感动。哭的很恍惚,就是觉得应该流点泪的好~音乐很爽~想起了万青的《十万嬉皮》大梦一场的董二千先生 推开窗户,举起望远镜 眼底映出,一阵浓烟 前已无通路,后不见归途