遍地狼烟

江城子 看过《遍地狼烟》的人都知道，它在同类型影片中，存在的价值不是抗战片、不是言情片，而是请来一帮有知名度的演员把三流抗战电视剧搬上了大屏幕。

何润东、梁家辉、陈司翰的加盟，而且不带重新配音的演出，将三个港台腔的蹩脚普通话放在了1930年代的江南小镇，小宋佳极有ZARA特征的着装风格，以及那美艳得不符合时代特征的茶楼，只能让观众在开场的半小时就把电影视为风格紊乱的“穿越片”——除了它摄影师出身的导演多重镜头的灵活使用，以及电影后半段真人对垒式的枪战比较精彩而外，床戏、台词的互文等小把式就像没有正餐的开胃小菜，吃再多也难掩失落。

演员没有表现出人物和时代的契合感。

三十年代的江南，何润东扮演的农村孩子阴差阳错之下变成了狙击手，但他无论从外形还是精气神都与军人沾不上边：无法站得笔挺的身体穿着再正规的军装都像是偷来的；奶油且没有军旅生活底蕴的表情，说什么都像是带着哭腔在撒娇；最主要是一口台湾腔，怎么听怎么别扭。

梁家辉扮演的排长口音是极烂的香港普通话，幸好枪战时表现出少许硬汉的气质，与军人的人物形象占了个边；陈司翰借着姐姐陈慧琳的光环出道多年，这次在电影中扮演的狙击手长脸白牙，怎么看怎么像上海摊的富家公子。

再加上他仅有的几句台词中还不忘说些荤笑话，这个人物给人留下的印象是寡淡如水又没劲万分。

在《闯关东》、《好奇害死猫》等影视作品中大红大紫的小宋佳，遇到了她演艺生涯中的尴尬，要在情节和人物都撑不起来的情况下，极力表现少妇的风韵和欲望——好像她在剧中最大的功能，就是勾引何润东上床。

不过说到此处，如果由邱淑贞、舒淇等“晶女郎”来扮演风韵少妇，可能电影会香艳得多。

台词娱乐性大过内涵。

《遍地狼烟》有一个非常有特色的地方，就是台词会反复运用，比如“英名就是浮云”、“好茶慢慢品”、“子弹如积蓄，省着花”等台词，反复运用达三、四次，有些运用相当隐喻。

比如，小宋佳在与何润东云雨前告诉他，“好茶慢慢品”；等第二天他们携手走出茶楼时，旁边的人议论：“终于出来了”，另一人接话“好茶慢慢品嘛”。

在上战场前开了一个三俗的玩笑。

台词的浅俗实则反映编剧和导演的道行和着力点，是否真的达到了电影所应该有的深度？

《遍地狼烟》肯定没有。

它借着抗战背景，来一场酝酿已久的贴身肉搏，估计这才是电影最想说的故事。

无奈它又不敢往前跨一步拍成情色片，只好在这假正经真“三俗”的进退维谷中放一把狼烟。

不过，还真把观众给弄糊涂了。

狙击的情节不多，爱情的戏份多些。

宋佳没得说，梁家辉何润东也一样，就是口音让人出戏。

整个来说，还是以抗日战争期间，中国军人军属发生在战争期间的爱情故事，国共是合作的，日本小护士还是有人性的。

小牧的狙击水准是打猎练的，或者是天生的，入伍以后并没有太多训练，美军的飞行员扮演了一下伯乐，猛子只能是精神导师。

这部片子我是昨天在中央六看的，当时已经演了一半，我向来对大陆所谓的大片很反感，除了非诚勿扰1、2，但这部影片个人还是比较欣赏的，就是因为没有做作和废话。

大陆的影片很气人，往往是一个人要死了，还有很多废话，恨不得死一集，枪瞄准了对方却不开，叽里呱啦的废话一通，结果被别人跑掉了，无聊死。

遍地狼烟却没有这样，何润东在宋佳被绑架时，对日本兵说：你再碰她一下我就打死你，结果那人一动他立马被变成番茄打死了，很干脆，我觉得这是内地片里很难能可贵的。

不知道为什么中国的电影始终拍不出国际范儿，终结者1990年的电影，现在看起来还是比我们国家科幻片强几百倍，怎么就拍不出那样的效果呢，是不是没有想象力，也没有技术啊，愁死我了。

总之感谢这部影片让我看到了希望。

只要是外国的，那评分，肯定是会上去的。

国内的呢，鸡蛋里都能挑出骨头的，你这不是看电影，你这是来受罪的啊！

真是难为你们了，受罪受完了，还要慢慢来剖析这痛苦是怎么的痛，这垃圾是怎么怎么的有特色。

还得和这比比，和那比比。

你这哪是在做影评啊，你这是在百货市场里到处溜达，东挑西捡，还不一定买的家庭主妇啊！

MA的，看着影评就想骂人了，看电影看电影，难道你看着每部电影都要，边看边和这比和那比，要不要你和你亲爱的，做爱的时候也边做边做比较啊？

啊，你这JJ不够硬啊，不够长啊，CHA的也不够深，都没有某某给力……看电影都不专心的看，你还看个毛电影啊！

《遍地狼烟》的导演是胡大为，以前我并不知道这个人，因为这部电影才知道，他是香港电影黄金年代最者名的剪辑师，吴宇森最鼎盛时期的作品都是由他担任剪辑的，如《英雄本色》、《喋血街头》、《纵横四海》、《辣手神探》等。

可以看出吴宇森对他的影响很大，《遍地狼烟》是一部枪战片，而且是一部高调回归香港八九十年代风格的枪战片，跟现在枪械动作片所流行的《谍影重重》式的手提摄影和碎剪拼贴式的调度和剪辑方式不同，这里的枪战场面更接近于实打的风格，更追求动作的完整性和连贯性，这种东西好久不见了。

不仅是这种风格上的传承，胡大为还在影片中为吴宇森的女儿吴飞霞安排的一个角色，也许是为了表达对恩师的致敬吧。

这些东西是在胡大为能力范围之内的，并且完成度也很高，至少能让我重温到当年在录像厅里所感受到的热血沸腾。

大概有四场有规模的枪战戏，最喜欢才开始和日本人对狙的那一场，有气氛，有节奏，后面有些戏虽然场面大，但是在敌我能力平衡设置上有问题，犯了有些同类题材电视剧所犯的错误，日本人太无能了。。。

另外，归根结底这是狙击排，狙击手所接受的任务肯定和尖刀排不一样，我所希望看到的千钧一弹的压迫性情节没有出现，最后狙击手都成敢死队了，我觉得有点跑偏了。

《遍地狼烟》改编自一个网络小说，于是影片在很多方面被打上了网络文化的印记。

没法用还原历史的视角去看待这部电影，情节上有很大的随意性，人物性格基本上都是直给的，基本上不转弯的。

这应该是一部追求游戏感的电影，主线情节是闯关做任务，有一些过场性的支线情节，基本上就是打，铺垫，再打，再铺垫的推进思路，这里缺乏的是勾勒人物性格的有表现力的细节。

其实这里面更让我感觉不适的是台词，有着很浓重的文艺腔，，何润东的角色其实是一个山里的猎人，没上过学，但他的言谈更像一个文艺青年。

其实其他人也是这样，甚至包括日本人，明喻或暗喻式的伪格言满天飞，这种感觉让我觉得很穿越，好像是《男人帮》中的顾小白们穿越到了战场上一样，虽然是抗日战争的情境，但大家还是今天的普文二青年。

这些台词应该是从小说中直接移植过去的，以小说的受欢迎程度，也可以判定这些台词是为其受众群体所接受的，我觉得到了电影中也一样，都是90后的菜。

至于床戏什么的都是洒洒水啦，中国的大银幕上，你也知道能看到什么。

所以这是一部挺奇怪的电影，既有复古的追求，也有过度迎合当下的姿态，而我看完以后，真是觉得我已经老得已经无法真正体会到在电视剧和网络浸淫下成长起来的一代人的审美趣味了，反正电影开始何润东的四句台词引发了我的四句“我靠”。。。

这是一部讲述狙击手的电影，猛的一看，好象真的是那么一回事。

其实我们错了，别看剧中人物整天拎着把狙击枪到处溜达，人五人六的，那TMD就是个摆设。

通篇下来，他们就是不停的打手枪，一个人打完一群人打，男的打完女的打，最后打得天崩地裂，海枯石烂。

如果打手枪也算狙击手，那全中国宅男联合起来，实现中华民族伟大复兴指日可待。

打手枪跟打飞机是不一样的，为了不让观众混淆两者的概念，导演别有用心的在影片一开始就安排一架飞机把何润东从树上给打下来，飞机不是你想打，想打就能打的，可手枪嘛，你懂的。

救下老外后，老外心存感激，想该怎么感谢何润东呢？

把手枪送给他？

不行，自己就一把，自己还要打呢。

看何润东根骨极佳，是块练武的奇才，那就教他怎么打手枪吧。

何润东果然天赋异禀，加上平时积累下的丰富的经验，学起来得心应手，把手枪打得出神入化。

如此特异功能不拿来为人民谋福利实在可惜了，所以何润东作为特长生应征入伍。

话说梁家辉在打手枪界也是泰斗级人物，你是否适合打手枪他一看便知，在他抚摸完何润东手上那一层厚厚的老茧后，便确定何润东是个可造之材。

并说了一句话让我感动不已。

他说：“这个年头，哪个有鸟的不懂打枪。

”太TM精辟了，这句话就应该单独作为一篇文章编入中学生语文教材里，让我们的下一代不再迷茫。

与这句台词同样经典的还有一句，就是何润东他爷爷说的:“子弹如积蓄，不要乱花”。

某位名人说过：“少年不知精珍贵，老来望B空流泪”，这两句话表达出的人生哲理是一样一样的。

小宋佳在里面饰演的是一个压着嗓子说话的寡妇，那嗓音比何润东都要浑厚。

俗话说寡妇门前是非多，何润东呢三番两次到小宋佳的茶馆里等是非。

第一次，何润东要走，小宋佳硬留他在工作坊里过夜。

那时，何润东是个乡野粗汉；第二次，何润东要走，小宋佳硬留他在自己闺房里过夜。

那时，何润东是个民族英雄；第三次，何润东没打算走，于是他在小宋佳身上过夜。

宋寡妇还说了，要像茶一样，慢慢的品。

品你妹啊，何润东打得了手枪未必打得了飞机，别到时他丢盔弃甲了你城门都还没打开，到时你哭去吧。

同样枪法了得的还有一个人，就是大反派郭明翔，他的特点就是有衣服不好好穿，你丫以为拍毛片呢？！

同样是打手枪，他的命运跟何润东截然不同，何润东是抱得寡妇归，他是被娇妻给甩了。

他老婆把戒指还给了他，戒指这名称本来就很值得玩味，新人戴上戒指，意味着从此戒掉手指，因为彼此找到了比左右手更温暖的温度。

把手指头的紧箍咒拿下来，还给对方，就是告诉你，以后你自己跟自己玩吧。

当自己老婆被炸死了，以后真的只能打手枪了，郭明翔彻底疯了，举着把枪叨逼叨的跟何润东说自己老家的装修情况，何润东不远万里借来颗子弹把他送回老家了，当然，还是打手枪。

从此，何润东跟小宋佳过上了没羞没臊的日子。

手枪人人会打，只要打出风格打出水平，一样可以闯出自己的一片天，只要撸着，就不是loser。

举起你的手来，成功的大门即将为你打开，加油，好男儿！

我操，还是个励志片。

看这部电影的时候不自觉的想起了去年的《喋血孤城》，这两部抗日题材的战争电影开始少了一些革命的盲目崇拜，多了点人性，算是一点进步。

另一方面，这部电影的剪辑做的比较好，整个故事基本不拖泥带水，特别是战斗情节，基本上除了最后一部分日本少佐的废话太多外，整部电影特别是战斗部分的节奏控制的很好。

可是这部电影也有很大的硬伤，首先，是国产电影里的通病，爱情戏太多，当然作为一部商业片没有要兼顾其商业性，但是国产电影一味增加柔情戏的结果就是减弱战争电影的故事性，无论是国内的《集结号》还是经典的《拯救大兵瑞恩》或是《黑鹰坠落》要吗没有爱情戏或者爱情戏只是很少的一部分，但是像《喋血孤城》和《遍地狼烟》大量的爱情场景只会减弱电影的故事性。

其次，国内电影导演在拍摄电影时，至少要到网上查查资料。

《喋血孤城》过程最后突围时国军手里的M1卡宾枪竟能三连发。

到了《遍地狼烟》里，更是有过之而无不及，日军少佐手里的步枪是美制半自动步枪（细心的话我们也会发现这支枪是王宝强在《集结号》和《我的兄弟叫顺溜里用过的）其实半自动步枪的射击精度比较差，直到现在也有很多国家的军队使用手动枪栓的狙击枪而非半自动狙击枪，并且整个二战期间日军根部没有装备半制动步枪。

电影中也出现了日军手持冲锋枪的镜头，但是二战中日本只有一种百式冲锋枪，并且只装备过太平洋战区的日军，在中国大陆作战的日军根本没有装备过冲锋枪。

这是一部水平尚可的战争，国产电影虽然嘴上天天骂，但心里还会希望它好，至少看这部电影时还坚持看到结局。

2017-8-12个人自用 非影评男主是猎户 不认字 很多话都是在部队跟队友和排长学的 枪杀野猪 美国飞行员坠机 男主救了他 拖下山去 在路上碰到女主 女主与军官老公开了茶馆 并救治伤员 女主把二人带到茶馆 飞行员伤好教男主用手枪 飞行员回国后把手枪送给了他 女主在茶馆被兵痞欺负 兵痞告诉她她老公已经被地雷炸死 男主打伤几名兵痞 被军官带走 路上遇到日军狙击手 男主枪杀两名狙击手 来到国军 长官让他当兵 男主同意 排长是梁家辉 慢慢接触后 男主融入第一次任务 男主要枪杀翻译 男主拒绝 被排长驯服 排长说要自己开第一枪 结果翻译发现狙击手 男主首先开枪 任务虽然成功 但是几名狙击手被杀 男主从茶馆带走的一块饼被日军一狙击手长官发现 男主被共军几名游击队救了男主成为风铃渡的英雄 回家探亲 并看望了女主 二人互生情愫 第二次任务 女主茶馆成为接头点 男主表白 女主把男主睡了 并让他像喝茶一样慢慢品 任务是去战俘营 排长带领众人抓住一人 穿上日军军服 混入战俘营 放入炸弹 在战俘营男主听到日军要轰炸风铃渡 男主要回去救女主 被排长阻止 男主执意要去 此时已日军发现他们 开始枪战 众人抓住狙击手长官的护士女友 护士女友之前要与男友分手 因为她的工作是救人 她男友杀平民 因为怕伤害到长官女友 所以日军不敢开枪 众人逃走 但是几名队友被枪杀众人去风铃渡 半路车坏 男主自己跑着去 狙击手长官带了几名狙击手抓住女主 互换人质 此时日军飞机轰炸 一枚炸弹未引爆 爆炸过后 护士死了 狙击手长官枪指女主 男主用最后一枚子弹打中炸弹 军官被炸死狙击手小队只剩下排长和男主了 众人离开 但是女主被瞄准镜瞄准 影片结束

看完《遍地狼烟》之后和几个朋友聊天，大家普遍反应这片子的观感很奇怪，不会说它不好，但又不太敢说它有多好，归结一下观点，都差不多：从电影本身来说，这片子及其流畅，有90年代香港枪战片的节奏，只是把战场从香港的街头巷尾大厦胡同里搬到了40年代的抗日战场，枪林弹雨倾泻的幅度也提升了一个层次，尤其是战场聚集戏，无论是镜头语言还是声光电效果，都十分精彩到位，可以达到华语片的一流水准。

这一点并不难理解，因为本片的导演胡大为正是吴宇森当年在香港的御用剪辑师，包括《英雄本色》在内的诸多经典之作都出自他的剪刀手。

另外就是大家“不太敢说好”的部分，主要是影片的人物个性塑造上的争议。

不是说这些人物塑造有什么不对，而是看起来每个人都有点“怪”，随手就能举出几个例子，比如何润东饰演的男主角，他是个打野猪出身的猎人，但在语言上却从鹦鹉学舌开始，慢慢进步成了一个类似于现代大学校园里的文艺青年，说起话来也充满诗歌味道，满口比喻句排比句。

这也是全片语言风格上的一个特点，所有的对白似乎都是超脱于时代的，有现代网络语言风格，例如“孤独像冰冷的浴缸”等等，都会引起大家的阵阵笑声。

但这种笑声又不是嘲笑或者讥笑，因为导演很神奇地把这种语言放入到一个合适的语境和环境中去。

先是人物的性格，作为一部抗战题材影片，以何润东饰演的主角为首，每个人都有着自己鲜明的个性，这种个性重点表现在都有独立的人格，再仔细点说，这些军人有着和大环境截然相反的个人主义价值观，在最关健的时刻，老婆比敌人重要，这是以往同类影片中从来没有出现过的。

究其原因，这可能跟导演的人生轨迹有关，胡大为是香港人，后来又到澳洲和美洲生活，他所受到的影响直接作用在了这部电影里。

与此同时，与这种语言风格相匹配的还有整部影片的影像风格，浪漫而多彩的亮色，欢快悦耳的配乐，每个人物的造型也都极为超脱，男的俊朗帅气，女的浪漫多情。

尤其是小宋佳饰演的女主角，一头大波浪，白底碎花裙子，这身行头走到21世纪的街头也是焦点。

对于这种怪，我觉得是这样，可能确实一时有点想不通，但可以反过来想，假如没有了这些“怪”，这不就又是一部普通的主旋律抗战电影了吗？

又或者，可以把它当成一部童话来看，一部抗战中的童话：在很久以前的抗日战争中，有一个王子和一个公主，在经历了无数艰难险阻之后，最终他们走到了一起，过上了幸福的生活。

　　提起讲述神枪手传奇的电影，脑海里马上就会想到一些好莱坞大片，如《兵临城下》、《生死狙击》，就连香港也有《猛龙》、《神枪手》等片，唯独中国大陆缺少这一题材的电影。

如今这部《遍地狼烟》上映后应该就可以填补这一空白了。

　　相信大多数电影迷都是伴随着电视里一直反复播放的主旋律战争电影长大的，此类电影大多是歌颂我共产党军人如何骁勇善战、视死如归的。

可是《遍地狼烟》却很另类，它的主人公牧良逢竟然是一名国军军官。

电影里对共产党部队没有任何赞场，只是出现了一支由几个人组成的游击队而已，其作用用网络语言来说就是打打酱油。

反倒是牧良逢与战友弟兄对抗战起到了巨大作用：跨省铲除汉奸、在日军基地安放炸弹……。

在本片之前，国军以正面形象出现电影印象中似乎只有《血战台儿庄》了。

难得表扬一次广电总局，这样的题材要是放在几年前能不能上映还真是个问题。

　　《遍地狼烟》的演员选角也很有意思，何润东、梁家辉、何晟铭分别用各自不标准的普通话念着台词，听起来既别扭又好笑。

而且每个人的性格也各有特点，梁家辉饰演的排长说话虽粗鲁，但通俗易懂；何晟铭饰演的小伍，自称是复旦毕业，一口文艺腔，看来喝过墨水的人果真不一样。

何润东饰演的牧良逢绝对是“拿来主义”的忠实拥趸，这边刚听别人说过一句有趣的话，那边就马上用在自己身上了。

　　起初以为《遍地狼烟》是大陆导演执导的，观影时感觉电影与以往大陆战争片的风格又有所差别。

后来查了查资料，发现胡大为导演原来是香港人，真是怪不得呢。

希望大陆导演能来看看这部电影，学习下体制外导演是如何拍出这样一部令人叫好的战争片的。

最后真心祝愿《遍地狼烟》票房大卖。