雷霆沙赞！

第一，不要去看imax，观感极差，动不动一惊一乍，我一年imax观影在12部往上，这是我观感最后悔的一次，全程捂耳朵，不是怕，是真的很聒噪。

第二，名过其实，和dc世界格格不入，剧情跟漫画相差无几，最后集体变身，真的，美术用点心吧，我第一次看超级英雄电影尴尬。

第三，重复下第二点，服装用点心吧。

给三星是小演员演的不错，男儿卷发小男孩演的真的挺讨喜

《雷霆沙赞》的影评里充斥着“我漫画粉我有理”的“五星上将”，作为一个普普通通的DC&漫威的中立邪恶观影人，表示这部片子的虎头蛇尾程度令人发指。

内地版的《死侍2之我爱我家》都能吊打这部主打“一人得道，鸡犬升天”但也不怎么合家欢的电影。

先说说主角，超级英雄的背景人设非常完美——糟到一定程度的原生家庭；青少年时期的迷茫与聪颖（从关住警察寻找关于母亲的线索，但一度失败的片段中看出）；性格叛逆与自我和解（几度逃离收养家庭，但最终见到生母得知真相的落差最终拥抱自己的朋友，内心承认了他们，成为一家人）。

简直就是超级英雄的最佳人选。

前期的铺垫与起承令人期待接下来的故事，而我忘记了，往往期待就是失望的开始………… 再说说反派。

毕竟电影时长就这么多，脸谱化的反派不足以成为反感的理由（至少我不反感），虽然没有成为被选召的孩子，但凭借个人的智慧打开异次元大门一下子拥有七个邪恶宝贝足可以证明这名坏蛋也是个天选之人，立得住，最终的“嫉妒使他质壁分离”也是符合他自幼自卑的人设的。

可怜又可恨的英雄对立面，没什么硬伤。

可为什么我最终给看阳wei了呢………接下来说一说。

1.过于简单的动作戏：刚开始当超级英雄没经验是吗？

从影院出来回味整个交战的过程，给我印象最深的只有从剧情前半部分伏笔的蝙蝠侠复刻版飞镖的实战运用……怎么着，蜀中无大将么？

一句“沙赞”一个火花带闪电贯穿整个电影，超级英雄全靠切换大小写？

2.暗黑风格的邪恶势力，利用反派弱点企图覆灭人类的七宗罪恶魔只会无差别攻击：前期铺垫的傲慢、嫉妒、贪婪、怠惰、愤怒、暴食、色欲，七个恶魔，除了嫉妒附着在了反派的身体里，其他六个到了终极大战的时候干嘛了？

摇一摇摩天轮？

破坏破坏游乐场设施？

这么好的材料全都给浪费了，那么大的噱头结果全是单纯的恐怖分子………3.修仙也要按照基本法：此项只能算是个人的好恶吧，不喜轻喷。

一种能力六个人分（漫画里就是这样我知道的虽然我没看过），实在是不讨喜，可拍就拍吧，但你不能硬来啊，《东游记》里吕洞宾转世还黑化过了，大家一起拯救他得以感情升温从而成为一支名为八仙的team，个人认为不如把能力的交付放在第二部，第一部最后留个小彩蛋，这样才显得不会太操之过急，让我们这些没看过漫画的人有一些缓冲的余地，也不会显得了解漫画的朋友们集体嗨过头，更不会令这彩蛋平庸到称不上彩蛋，普通电影一般结尾就放出来了——告诉你，有第二部，叫“反派没死，还能复仇”。

好好的一部超级英雄电影，前半段令我梦回17，后一部分强行告诉我醒一醒，你又自己掏钱被别人当傻子一样疯狂输出价值观了，真的令人难过…………

我为啥要看这个比利当主角？

首先，小比利演的很好，真的很好，我两星一星给笑点，一星给小比例，确实有演出找妈的孩子的这种感觉，但可惜了这剧情太蠢了，完全没有戏剧冲突，名副其实的流水账，听说很还原漫画，那就当是漫画的锅。

我完全没感受到大比利的人格魅力。

不拿漫威的比，就拿dc的来说，超人是正义的象征救人水火舍己为人，蝙蝠侠贯彻自己的正义，神奇女侠见证了战火要为和平而战，海王也是无畏的站在自己子民跟前，他们都有一个特点，就是坚定信念，勇敢无畏，相信以上的电影，哪怕这些英雄们受到挫折倒在地上，在他们重新站起来的那一刻，大家一定是热血沸腾的！

可这部电影呢，最后的最后傻赞站出来了，我的内心毫无波澜甚至有点想笑，不能让我热血沸腾只能用笑话逗我笑的电影能算超级英雄电影么？

杠精觉得这本电影你也热血沸腾了的话，那你摸着良心把这货和我前面说的几个dc超英比比。

这个老家伙怎么就选中他了？

坚定意志，纯洁心灵就是atm偷钱，卖艺耍宝讨钱，电了人家公交引发大事故差点出人命还不内疚，损坏他人财产？

多得不说以上全是犯罪行为，你们要说他才14岁的话，那就是说年龄成了保护他的最好的武器？

未成年人犯罪就可以被理解？

你要说他为了盆友勇敢向恶势力挥拳，拜托，他是听到了和妈有关的言论感觉自己被冒犯了，原本都想溜了，所以这货毫无人格魅力。

随便换个人当主角都比他强很多人都说喜欢他的家庭，可不是吗，他家人多亮眼，哪个人当傻赞都故事性满满好吗！

小女孩话痨属性，有点像小蜘蛛，但是多了一些小女孩特有的天真可爱，她变成大傻赞肯定很有意思，想想看一个不舍得踩花花草草又要保护别人打大坏蛋的傻赞；胖子应该是那种学校里要受欺负，看着哑铃和肥肉觉得自己无能的轻微自闭者，想想看他变成傻赞以后感受到了力量和责任，在坏人手下救下校园恶霸，然后感觉到了生活的温暖从此积极向上，同时不再依赖自己的超能力励志减肥！

瘸子无法好好走路，残疾的他处处受人欺负和孤立，但仍然坚定着生活，自强的打着嘴炮，同时以自己的方式崇拜着英雄们，讲真的我觉得他最应该获得那份力量，让他能重新站直，跑得更快，跳的更高。

这货其实是绿谷出九吧！

是你吧！

崇拜着超人（欧鲁迈特），做着超能力研究，自己又菜又弱。

他要是当了傻赞活脱脱又是一部“我英”，还是嘴炮版的小久！

姐姐就算了，太老了，弟弟的话适合做超英背后的科技宅。

所以这一家都是傻赞的好底子，为啥偏偏选这个比利？

他哪里坚定？

哪里纯洁？

大比例就是一熊孩子，管不好的那种而且真的没处理好，像双重人格，大比例老是傻笑，各种傻屌表情包，小比例整部电影有这样过吗？

完全就像两个人。

最后的最后，仅代表个人意见，我真的不喜欢6个傻赞的设定，从我前面写的可以看出，他们家每个孩子当傻赞我都会很喜欢很期待，但是6个一起出来，就难受的不行你别说像葫芦娃，葫芦娃是每个人都有不同的能力，有自己的个性，这六个傻赞活脱脱的克隆体，能力完全一样，这就一点都不帅了好吗！！

哪怕蜘蛛侠，每个平行宇宙都是一个蜘蛛侠，最后还是要回到自己的宇宙去。

你再想像一下，超人，海王，过来对你说，像我这么屌的，还有6个！

能力完全一样，是不是崇拜感一下就崩塌了！

超级英雄酷的是设定，是超能力，是形象，你一下子复制粘贴6个人，我的崇拜感就要被你分成6等份，瞬间索然无味，我宁可这6个人有自己的独立电影，也不要这种6等分的傻赞这么蠢的设定。

彩蛋从来不是一部电影好坏的标准，别来扯什么彩蛋多的电影就好看这种狗屁言论。

我是超英电影粉，从小到大没落下过，我喜欢蝙蝠侠，喜欢钢铁侠，喜欢蜘蛛侠，喜欢神奇女侠（的大长腿），早年的超英电影真的是巅峰期，还记得第一次看蜘蛛侠和钢铁侠时心里的那种震撼，现在产量上去了，超英电影泛滥了，反而质量越来越差，越来越重背景设定，不重人物剧情的塑造了。

别说我是漫威粉来喷dc，我都是拿我喜欢的dc电影来举的例子，漫威的惊奇队长我也照样喷，和这个傻赞一样都是交作业的东西，没有灵魂。

说说我给这部片子打一星的原因。

1. 人物分裂。

变成沙赞之前的小屁孩，就是个性格阴沉和人处不好的叛逆期少年，可是变成沙赞之后，他就成了一个有点搞笑的话唠。

这两个人物仿佛是人格分裂。

2. 主线剧情不明确。

准确的说是主角沙赞的主线剧情不明确，而反派在一个小时的影片时间中从儿童时期被老巫师召唤并鉴定不符合，到长大后寻找老巫师，到继承了7宗罪，再到寻找沙赞，这一系列的剧情是非常完整的。

反观沙赞在干嘛？

片中第一个小时里，他和小伙伴胡搞瞎搞测试能力，上传视频和游客拍照偷钱喝酒解决私人恩怨，接着差点弄死一车人，和兄弟吵架……“纯洁的心灵”？

我要是老巫师非得气活过来。

再接着半小时，反派找上门来，沙赞被打的屁滚尿流，人物成长？

没戏，再等半小时可能会有，总之被威胁逼到极处爆发小宇宙打倒反派嘛。

怎么打败的我也不知道，忍耐到一个半小时我就离场了，管它呢。

还不如回去重看《蝙蝠侠》三部曲，或者看真正的嘴炮死侍。

电影目前的评分只有6.7，我觉得可以理解——但是，拜托，请不要对一个儿童片一个童话故事这么挑剔。

我写这个影评，只是想来证明“男子遭雷劈拥有超能力”这个热搜来的不亏，我就是在啊哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈什么沙雕的无脑冲动里，购买了电影票的。

一个足够沙雕的电影、无脑沙雕的热搜、吸引来的真实沙雕的观众群体——非常精准的大数据投放了。

所以完全没有看过原著or漫画or前情提要or影评揭秘，对电影一无所知的我，大无畏的买了电影票坐在电影院里的我——是谁给了我这样的勇气？

是DC出品。

我曾经一度是一个没有看过任何一本超能力超人超级英雄的电影的现代人，对的，因为我是全世界唯一一个痛恨钢铁侠的人！

我是大侦探福尔摩斯的忠实观众！

后来当华生（裘德洛！！！

）也加入漫威电影大世界的时候我已经佛心了，但是那时候已经回不了头了，漫威大电影需要补课的电影太多了，已经变成家庭电视剧了啊，我连名字都记不住的啊，我就像是一位一开始就没有去报道，点名表上都没有姓名的朋友，干脆的放弃了这一系列的电影，专心的做一个无神论者了。

DC电影在这方面而言，就比较友好了。

海王、毒液以及这次的沙赞，都是完全不需要知道前因后果、不需要做任何攻略，就可以坐在电影院里坐等开场的超人类电影——作为一个从小童话故事要讲就必须一次性讲完，5点就坐在床上听睡前故事的宝宝，I LOVE IT！

《雷霆沙赞》就是一个童话故事，还是合家欢大电影的那种——假如一个小盆友来不及在7岁被兔子邀请进入兔子洞，也来不及在11岁收到猫头鹰带来的霍格沃茨的入学通知书，那么在15岁之前都还可以期待一下，就像电影里所演绎的一样，有一天在坐地铁的时候遇到巫师变成龙母，哦不是，是和龙母名字一样长的超能力啦——18岁就真的来不及了朋友，18岁就看看聊斋吧，也是很美好的童话故事呢！

当然了，除了儿童电影的常见弊病脸谱化角色形象这一点，真的很脸谱化，可能是为了儿童小朋友更好的理解剧情，只是沙雕这种脸谱并不常见，所以显得新颖一些（他们甚至连反派的服饰都是非常老派传统的反派必备翻毛领设计，真是让人记忆深刻）。

再除了儿童电影的多主角情况下很容易出现的镜头分支故事线混乱这一点，电影整体上完成度和整体的结构感还是不错的，当然后半部分的故事真的表达的不是很好（这部分我甚至一度想给电影2-3星）。

儿童电影里面一般一定也有很多只有成年人才更能理解的部分，更适合成年人观看——比如，我不太理解为什么怪兽会设计的如此生动而恶心，真的太真实太恶心了，我作为一个成年人流露出了真实的不适应感。

再比如，主人公的养父母所构建的领养家庭，兄弟或者朋友之间共处或者共生关系，所拥有的居然是《小偷家族》似的家庭结构与精神内核；以及主人公本体的一个14岁小男孩，在面对亲子关系的时候所做出的努力和选择，包含全部爱意的努力奔跑以及包括全部爱意的放手掉头就走，这段内容所表达的内容，比10部《都挺好》都表达得更清楚——不是只有父母可以做出选择，孩子也可以。

甚至是一些看似搞笑的片段，也有笑后的感想——＂请大声喊出我的名字＂＂比利！

＂是的，比利，而不是沙赞，虽然你此刻是超级英雄，但你永远都是那个被爱的比利。

这一次，这一位超级英雄，运用超能力不熟练，没有深沉帅气外表，没有精彩绝伦打斗，但是他是一个被爱的小男孩。

以及最后我一定要强调的是，该男子根本没有被雷劈，我怀抱期待等待了整整两个小时，根本没有看到该男子被雷劈！

这热搜根本就只是一个删选观众群体的大数据调查吧！

先说沙赞吧:如果作为一部迪士尼式的家庭儿童电视电影观看，我给8.5分。

但是，作为DC宇宙超级英雄单人电影大片，我给5分，是的不及格。

奇怪吗？

同样一部电影，观影预期不同，竟然评价天地迥异？

不奇怪，因为影评本身就是很主观的个人表达，而心态与预期，就是会对主观感受和评价产生巨大的影响。

我想，这可能就是沙赞目前评价两极分化严重的原因之一吧。

而国内宣发恰恰就是选择了DC宇宙新英雄大片作为卖点，还与海王对标。

这直接导致很多年轻人兴冲冲的带着情侣钻入漆黑的电影院，准备迎接一场酷炫爆的视听盛宴，结果却收获了一部初二童话片。

评价怎会好！？

如果，你宣传时即说明:请家长照顾好你的小孩，观影后他们会变得更加相信美丽的童话……那么，主流观影人群和预期均会不同，口碑起码会更好，说不定票房也会更高。

至少，沙赞比熊大好看点吧。

很多所谓资深人士，长篇大论的分析DC被漫威反超的各种深层次原因。

懒得逐一辩驳啦。

作为一位喜欢魔幻题材的观影者，我对DC宇宙仍然充满期待，只能恨铁不成钢的，简单粗暴的骂一句:没拍好，就是没拍好，哪那么多狗屁分析如同借口？！

任何商业片，做到好看，是基本前提，魔幻题材尤其是。

如果再有符合一定逻辑的想象空间，则更会大获成功，甚至长盛不衰。

漫威宇宙的逻辑关系就那么经得起推敲，完美不生硬吗？

他只是做到了如上那两点而已，当然很多部仅仅是做到了好看而已，但已足够赚取利润，娱乐全球了。

你DC手握豪不逊色的ip金矿，但是做到好看了吗？

宇宙架构真是瓶颈吗？

哪怕宇宙架构雷同，甚至是山寨一个又怎样？

只要拍得好看，观众也会乐于买票去欣赏一次更加精彩的呈现。

这个逻辑，在无数被翻牌多次的经典影片身上，已经验证无误了吧！

唉！

不怕实力不强，就怕认不清方向！

电影如此，人亦如此！

这电影最让我高兴或者可以说是欣喜万分的，是超人和蝙蝠侠的“客串”。

虽然他们并没有真正露脸，但那制服的材质，那飞镖的造型，无不告诉我们，它们属于我们熟悉的那个DC扩展宇宙。

换句话说，尽管遭遇了一连串打击，以至于不得已主打起英雄的单人电影，但华纳并没有停止对整个宇宙的构建。

这个横空出世的沙赞俨然在鼓励我们，不要放弃那个期待：有朝一日，我们能见到正义联盟群雄大战黑暗君主的史诗场面。

可惜电影其余的部分，却既不是熟悉的DC扩展宇宙配方，也没有带来我在漫画和卡通里喜欢上的那个熟悉的沙赞。

《雷霆沙赞》像是一部DC版的《超凡战队》，让一群青少年甚至是儿童做主角，在动画里很强悍的希瓦纳博士也成了个有头无脑的沙雕，扮演起邪恶圣诞老人的角色，陪着孩子们玩一场飞来变去的游戏。

对于超级英雄电影，把基调变得轻松活泼，并不是一个坏主意，至少在《海王》让我们受用无比。

《雷霆沙赞》的真正软肋在于区区8000万的制作成本，作为漫改大片实在是捉襟见肘。

估计最多的预算都花在了七宗罪怪兽的实体化上，一打起来剧组压根毁不起贵的地标，只草草砸了几家商场店铺，最后搞塌了一个中等大小的摩天轮。

城市战斗很巧妙地避开了所有建筑，气势远不足当年超人和佐德将军决战的百分之一，连沙赞摔烂天台的特效都没做出来，水泥地就擦破点皮。

别忘了，沙赞可是能跟超人战满三百回合的战力级别啊，普通大楼完全扛不住他一撞才对。

好吧我知道这是个起源片，但也不该弱化到这个程度嘛！

当然，超级英雄干架未必非要毁天灭地，隔壁的毒液、蚁人那样小而巧的路数也不是不行，但沙赞连巧都没有巧起来，无非是双方掐着脖子嗖嗖飞几圈，举个巴士扔个坏人什么的，真的挺泄气。

这里就要说到一个分裂的事实了：尽管对电影本身远远算不上满意，我还是衷心希望《雷霆沙赞》口碑雄起，票房爆仓。

自从两三年前被寄予厚望的《自杀小队》和《正义联盟》接连失利，而《蝙蝠侠》电影不断难产，华纳好不容易靠《神奇女侠》和《海王》挽回颜面，正是需要鼓足干劲再下一城的时机。

而《沙赞》是一个节骨眼上的项目，它成本不高，没有大明星，没有黑亚当这样的宿敌级反派，看得出华纳很清楚这是一次赌博，而这次赌博的结果会决定很多事。

如果沙赞能成功，将为华纳注入更多的信心，让我们望眼欲穿的《钢铁之躯2》，《正义联盟2》，命途多舛的《蝙蝠侠》，呼声极高的《康斯坦丁》，以及知耻而后勇的《绿灯军团》……离我们更近一些。

所以，去看看《雷霆沙赞》吧，它是一把钥匙，带我们打开通向更多英雄的那扇门（恰好“开门”在片中被赋予了重要的意义）。

何况，电影毕竟各入花眼，你说不定会很喜欢。

本文分为两个部分:第一部分:详细分析DCEU几部电影口碑和票房现状（2022/1更新）第二部分:全文详细驳斥所谓的DC=黑深残固有偏见的结论，并且分析为什么沙赞需要fun？

___________________________________第一部分:详细分析DCEU几部电影口碑和票房现状___________________________________2022年1月更新:从joker大爆，古恩自杀小队和成功对DCEU 现状几点杂谈[Joker]:电影评价以及DCEU到底如何扑街分析 - 日记扎克施耐德的饭圈粉丝喜欢对我的影评断章取义，拿影评里面“越来越好”来嘲讽扎克施耐德离开DC，DC拍出猛禽小队和神奇女侠1984的成绩来证明DC离不开扎克施耐德，然后就跟睁眼瞎一样看不见海王，小丑，罗伯特蝙蝠侠，古恩自己的电视剧和平使者，沙赞1几部大获全胜。

以下属于我的正式回应相关的“越来越好”嘲讽:2021年扎克正义联盟上线以后收视率卖碟惨败，被神奇女侠1984，古恩自杀小队吊打

告诉扎斯林饭圈一个事实，神奇女侠1984和古恩自杀小队都是既上电影院又上流媒体的，只有扎克正义联盟是HBO流媒体独家播放，脸疼吗？

扎剪首周卖碟就不如神奇女侠1984的五分之一，2022年公布的卖碟榜排行倒数，72名，而神奇女侠1984第一:(就好比复仇者联盟卖碟不如蚁人一样丢人)

在没有华纳的迫害情况下，去网飞拍出豆瓣5.2，IMDb5.7的活死人军团:

这才是真正意义上的:“给你机会了，你不中用。

”，你们喜欢嘲讽“DC越来越好”，你还别说，离开了他规划的的蝙蝠侠给超人戴绿帽子剧本，DC的蝙蝠侠IP以及烂番茄确实越来越好了。

机会给过了，把握不住:

2021年的罗伯特蝙蝠侠的北美票房第一次超越扎克施耐德BVS，这才叫打脸:

DC漫画编剧马克怀特公开炮轰辱骂扎克施耐德玩饭圈祸害DC，希望扎克本人收手放过DC:

这叫啥？

最大的扎克施耐德的黑粉其实全都是DC漫画编剧！

请问扎斯林饭圈是不是欲哭无泪，要不要你们饭圈网暴一下，再把这位漫画编剧也开除DC粉籍？

气的DC创意设计师吉姆李直接宣布扎克未来几部电影被砍，滚出DC:

DCEU目前口碑前三：神奇女侠，沙赞，海王和猛禽小队（第三有争议，海王公众评价好，猛禽小队专业评价好）

DCEU包括小丑，票房前三：海王11.4亿，小丑10.7亿,BVS 8.7亿

DCEU目前盈利前三，小丑票房盈利6亿，海王盈利2.6亿，神奇女侠盈利2.5亿

沙赞的票房盈利不仅仅远远高于扎克施耐德的钢铁之躯，投资成本也属于历史最低，所以，认为沙赞失败的结论纯属于鸡同鸭讲，胡说八道，事实证明，沙赞2能够被早早华纳定项目，而可怜巴巴的钢铁之躯2遥遥无期，被华纳彻底放弃，也标志着沙赞第一部是成功的！

DC不仅拥有悠久的历史，超高人气的角色，还拥有统一的版权，几乎历史所有的JLA成员几千个漫画角色都在母公司华纳的手中，只因为一手好牌却打成这副模样，值得引人深思。

2019年是一个非常值得重视的一年，这一年，迪士尼大胆放权，让MCU的罗素兄弟成功逆袭，用Avengers 4将近3个小时的电影拿下影史票房第一，这再次狠狠打脸华纳，电影时长，从来都不是阻碍票房的成功的绊脚石！

多拍出类似于[Joker]高质量高口碑的爆款才是王道！

___________________________________第二部分:全文详细驳斥所谓的DC=黑深残固有偏见的结论，并且分析为什么沙赞需要fun？

___________________________________本文并非专业评论，只是无法忍受短评各种莫名其妙对沙赞的批评，出于无奈怼沙赞的电影解释，选取几个有意思的短评进行反驳:

1.DC和华纳在中国没有太多投入？

你张口就莱？

挑拨离间也不带这么玩的？

说这话不需要谢罪吗？

正当全网焦急地等待《复联4》的内地档期时，DC超级英雄作定档了：中美同步，4月5日，进军清明节小长假。

不得不让人感叹，内地档期公关方面，还是华纳强！

只想说一句，华纳公关团队从没让中国粉丝失望过，BVS，正联，WW，海王主演基本上都来内地宣传了，正联更是全球首站宣传，第一个放出独家片段。

海王更是全球首映，直接比北美早了两周。

除了没有引进的《自杀小队》和MOS(晚了两周)以外，DCEU影片全部同步。

(全球还有哪个系列有这样的诚意？

)不管DC票房如何，华纳对内地的重视程度是六大之首！

2.DC在这部电影投入9000万，拍摄的意义是什么？

不明白拍摄的意义？

我来告诉你拍摄的意义。

投入少怎么了？

投入少成为你鄙视这部电影的理由？

投入少难道不应该更能赚钱吗？

拍摄的意义我来告诉你，经历海王，WW，沙赞后三巨头时代，DC总算找到了合适的发展方向风格。

那就是以海王，WW，沙赞不同于BVS，MOS，两大巨头另一种风格的类型电影。

我想9102年了，没有人再脑残说出:DCEU是在拙劣模仿MCU这种结论了吧？

把沙赞这种小孩主角片子拍成苦大仇深，这才是脑子出问题了吧？

为什么说沙赞要走不同于海王史诗路线选择低成本校园轻喜剧？

路人粉渐渐要适应这种改变，天天给你吃伟哥你也受不了吧？

不要以为只要是DC电影必须是海王2.0模版，就算隔壁也有蚁人和雷神这种低成本穿插主线。

华纳也可以从沙赞口碑成功的模式复制在另一些电影，例如即将开发衍生电影海沟族，传闻的命运博士或者鹰侠等，就是用较少的成本也好好说故事，而沙赞就是华纳试水的作品，成功了可以用低成本去打磨一些不是一线角色，而DC七巨头就用1亿以上较大成本去开发，华纳其实很可能就是往这个方向去拍。

DCEU未来发展方向应该是以动画蝙蝠侠TAS，超人TAS，超人正义联盟DCAU风格和故事框架为标准模版构思，既能solo也能集结，solo风格根据角色量身打造而非一刀切！

我不排斥黑暗，但我排斥为了死人而死人，强行堵死solo的异世界发展，离开扎克施耐德只会发展的越来越好，是时候拨乱反正了！

又有热评吐槽DC丢掉了黑暗风格，不得不再重申一遍，DC不等于愁眉紧锁苦逼脸深滤镜谢谢！

请不要再用刻板的印象审视DC，稍微看过DC几部动画电影和电视剧的都不敢堂而皇之得出如此可笑的结论。

同样，fun从来都不是Marvel 的科研专利产品，如果论幽默风趣，恐怕当年蝙蝠侠也曾经经历过一段黑历史，如果按照这种逻辑:DC选择Marvel化，按照时间线蝙蝠侠1966电视剧诞生更早，难道说是现在的MCU选择蝙蝠侠1966风格化？

DC拍fun变成了背弃祖宗？

哈哈哈，明明是落叶归根！

3.主角到配角欠缺魅力？

Really ？

现在为了黑一部正常的爆米花合家欢是不是都要带这么一句才能显得自己b格很高？

漫画中主角比利巴特森就是一个小屁孩，你想要他有多大的魅力？

必须要像托尼斯塔克一样幽默风趣还讲几句冷笑话？

必须像布鲁斯韦恩一样豪车美女然后泡妞把妹显得有魅力？

沙赞的所有神力不但可以媲美超人，还拥有魔法。

不过内心是个中二小屁孩，不像其他英雄那么黑暗老沉，往往在正义联盟中也被其他英雄小看。

星爵和蚁人傻叼，这就叫魅力，这就叫神来之笔，沙赞傻叼，这就不是魅力了？

这就摇身一变成了儿童电影了？

成为毫无魅力的白纸？

哇塞，就服你们这些发明新词的人！

（抱歉拉Marvel出来垫背，没办法，谁让这两个很成功具有代表性）

4.上面这个评价我可以完全复制粘贴当复读机到蚁人和银河护卫队上面:(继续抱歉拉出来垫背，银护1和蚁人1我非常喜欢，给了较高评价，没有冒犯意思这个片子的逻辑设置设置非常奇怪，星爵这小子有一毛钱的正面精神吗？

他也能叫星爵？

为了钱什么脏活都干？

灭霸本来都被擒拿了，被他一拳打出了复仇者4，他就一个祸害精！

(你看，完全可以无缝对接，呵呵，我也不知道偏见是片头logo，还是电影本身）沙赞，咱不哭，输就输在片头logo上了

我前面已经说过了，他的内心戏从头到尾就是想找自己的原生家庭，如果他和自己亲生母亲那场见面戏里，你没有发现主角内心历程转变，那你电影真是白看了，他从抗拒收养自己的家庭六位孤儿态度，到最后愿意把自己沙赞之力分享给毫无血统关系的六位家人，对一个10多岁孩子来说这需要不仅仅是勇气，还有信任。

还有，弱智吗？

如果弱智就不会打败反派，把最后一个七宗罪妒忌引出来。

弱智的不是主角，是带有偏见的你。

5.补充一个大家吐槽的一点，有人说主角变身前后似乎性格差距太明显，好，深入聊聊这个话题。

影片开头，主角比利巴特森因为年幼丢失寻找自己母亲的时候，一开始本身就是一个活力四射，积极向上的孩子。

而在希望落空没有盼到母亲主动找她之后则进入了消沉和阴郁的状态，这和Shazam的很像：当他以为自己得到了想要的东西，就会获得活力。

沙赞不同于超人，不同于老爷，他不需要因为自己的隐藏真实身份而烦恼，只要喊句口号就可以得到超能力，所以沙赞的身份实际上是对他过去曾经的消沉的一种宣泄和释放。

矛盾吗？

一点也不矛盾。

我说过，带有色眼睛看电影永远只会看到阴暗和错误，就算DC拍出银河护卫队，也会有人拿偏见说事。

总结一下:这就是一部普通的喜剧超级英雄电影，竟然遭到如此大规模口诛笔伐和围攻，普通人不觉得奇怪吗？

Seriously ？

有必要吗？

同样的剧情质疑送给打差评一星的那几位自称Marvel粉的人，既然讨论剧情bug，就干脆脱光衣服让大众看个够吧，既然你们对DC这么严格，那么自家的到底能挑出多少剧情bug？

比如复联3:灭霸形象设计的很棒无容置疑，奇异博士用一个圈斩断了黑矮星的手臂，为什么不用同样的方法斩断灭霸的手臂？

雷神的风暴战斧，风暴战斧力量超强，拥有了全部无限宝石的灭霸都抵挡不了，那么生产战斧巨人国如何被团灭的？

海姆达尔彩虹桥传送，影片一开始这个时候海姆达尔，用最后的力量开起彩虹桥把绿胖传送到地球，为什么一开始不传送走灭霸一干人呢？

世界安全理事或者美国国防部会你们都在，妇联一往纽约扔核弹头为什么不在灭霸军在太空的时候击落！？

这就叫己所不欲，勿施于人！

上面虽然属于吐槽，但从来不妨碍我给复仇者3极高的评价，为什么？

因为这真的只是一部优秀商业电影，过多对普通商业电影苛求，只会成为带有偏见不能正视对手的狭隘之人。

送给这个群体一句话，不要以为看了几部真人电影就把自己当NC忠实粉丝，这只能更加体现你们的肤浅和幼稚。

北美口碑爆了，看完觉得应该和蚁人1，2差不多水准，豆瓣蚁人1:7.6，蚁人2:7.4，你看看，沙赞首映第一天分数跌到什么样？

果然这不是欺负豆瓣DC粉人数少吗？

SHAZAM！

沙赞！

估计每个人看完《雷霆沙赞》以后，走出影院时，每个人都试着喊出声吧！

深度剧透+彩蛋解析可直接跳到文章后半段。

《雷霆沙赞》作为2019年DC扩展宇宙唯一一部作品（《小丑》是独立片），肩负着太多的使命和责任，因为DC扩展宇宙已经不能承受太多的失败，但好在《海王》给《雷霆沙赞》增加了不少的好感度。

此前《雷霆沙赞》发布了堪称DC有史以来最喜感的预告片，这让人对这部电影报以更多的期待和厚望。

无剧透观影点评我看完电影以后，我可以告诉大家的是，这是一部主题简单，让人欢乐，并带有大家都懂的大道理的电影，整部电影放映时笑声不断，角色塑造非常成功。

看过预告片大家都知道，在超级英雄沙赞的躯体下，其实是一位年仅15岁的二丫，哦不，是比利。

（真的只有我一个人觉得他像二丫吗）。

比利在变成超级英雄沙赞时，其实他依然还是那位心智未成熟的少年，这样强烈反差的人物设定，创造了影片不少的笑点。

而这些笑点因为出于比利15岁本身该有的样子，所以这些笑点也显得十分自然和真实，甚至到最后也成了感动的源泉。

这也完全得益于主演扎克瑞.莱维，还有男版二丫亚瑟.安其的表现，两者性格的统一和联系，清晰表现出15岁青少年对未来的不确定感，营造出不少让我们看到15岁年龄应该有的举动和性格。

你是否还记得，15岁的你在干嘛，成长这个话题，就成了《雷霆沙赞》逃不掉的主题，虽然这个主题较为传统，但也堪称经典。

《蜘蛛侠：英雄归来》同样也是以成长为主题，但两者的区别在于，彼得是想做好一位超级英雄，因为他知道“能力越大，责任越大”。

《雷霆沙赞》则换了一个说辞，变成了“不管能力的大小，我们都理应肩负责任。

”

我当然喜欢甚至大爱此前扎导的DC作品，那些都是现代版的神话寓言故事，拍得非常有哲学诗意，画面和打斗也可以载入超英史册。

但倒霉的是，漫威比DC做得更大众和成功，DC这样暗黑风格的晦涩和缺少娱乐性，不得不让DC转型，从而有了转型期试错版的《正义联盟》，但好在我们看到了DC的回暖，而这次《雷霆沙赞》更把合家欢开心到底。

当然，你也可以说，DC这么做，让荧幕的所有超级英雄，都变成了一个调调，少了原有的DC暗黑味道，最后DC也被漫威风格同化了。

两边的超级英雄，已经傻傻分不清了。

所以，DC才会继续打造独立超英电影，两个方向一起迈进，比如今年要上映的《小丑》，它并不在DC扩展宇宙范围内。

总观，《雷霆沙赞》的观影门槛非常低，也做得很大众，就算影片在DC扩展宇宙里，也不需要做此前DC扩展宇宙作品的太多功课，因为影片的很多彩蛋，不如说是只是点到为止，博观众一乐，如果你不是DC迷，也一样能看懂里面彩蛋的梗。

但是，不知道DC宇宙是不是对暗黑风格给搞怕了，这一次的《雷霆沙赞》风格的转变，让人觉得，起码让我觉得，《雷霆沙赞》其实不用把观影门槛，或者说把观影年龄层下调到这么低。

至于影片中的打斗和特效，格局放得比较小，可能会有一些视觉党会看得不过瘾，但如果你知道影片的成本只有9千万时，你就能明白为什么了，毕竟经济基础决定上层建筑。

影片最后会有2个彩蛋，请务必留到出完全部字幕。

沙赞是谁！？

没深度剧透之前，我们先来个观影小指南，让大家能更多了解沙赞，以及他背后的故事 。

沙赞其实是漫威派去DC的卧底，他的名字叫范达尔，在《雷神2和3》中，范达尔收到雷神的指令，偷偷潜入DC，好吧我编不下去了。

沙赞在漫画中，其实也是正义联盟的重要成员之一，而且也是唯一一位可以和超人相提并论的超级英雄。

而沙赞的主要技能，是可以控制雷电，这一点和隔壁漫威家雷神很像了，但神奇的是，沙赞的弱点，也是怕被强雷电攻击。

不过沙赞并不是单一技能的超级英雄，他的超能力包含包括所罗门的智慧、海克力士的力气、阿特拉斯的耐力、宙斯的力量、阿基里斯的勇气和墨丘利的速度。

这6个主要技能，正好是SHAZAM的六个首单词首字母（好吧你们早都知道了）。

沙赞的前身其实叫惊奇队长，诞生于福西特漫画公司，没听说过很正常，因为后来倒闭了。

福西特漫画公司当初创造的惊奇队长（Captain Marvel），不管从造型和超能力上来看，都和超人十分相似，更重要的是惊奇队长的销量一度超过超人。

而且在1941年被拍成真人电影，这应该才算是最早的超级英雄电影了，还是黑白的。

DC很生气后果很严重，DC把福西特漫画公司告上法庭，并成功胜诉，福西特漫画部门破产后，DC马上买下了福西特漫画公司，自然惊奇队长角色版权就到了DC手里。

但大家都知道，这种美国纠纷案，一打就是好多年，在这么多年里漫威也没闲着，斯坦李老爷子抢先注册了惊奇队长Captain Marvel这个角色名字版权。

于是两位惊奇队长诞生了！

而且这两位惊奇队长存在了很长一段时间。

一直到2011年，DC漫画才放弃了惊奇队长这个称号，把惊奇队长改名为沙赞，所以如果从旧称来说，2019年今年大荧幕上映了两部惊奇队长，可想而知DC对漫威的“恨”有多深23333。

但大聪觉得沙赞改名是一个极为正确的选择，毕竟沙赞是因为喊出沙赞才可以变身的。

因此沙赞还有另一个弱点，就是只要当他没有变身前，阻止他喊出沙赞，他就没办法变身了。

所以尴尬的是，是不是沙赞想要做自我介绍都很难，因为一喊沙赞，沙赞就会变回比利的形态。

总观，《雷霆沙赞》我相信在娱乐商业的角度上，是成功的，上映后也一定会引起一场不小的轰动，沙赞这样沙雕的中二超级英雄，开创了一个新的维度，不同于正经严肃超人蝙蝠侠，也不同于嘴炮限制级的死侍。

影片全面上映后，大聪会第一时间发布《雷霆沙赞》详细的剧透解析，当然包括片中的彩蛋解说等。

——剧透解析预警——彩蛋！

彩蛋！

聊超英电影，怎么能不说彩蛋。

不过片中弗莱迪在每个场景，换一套超级英雄T恤衫的小彩蛋，大家就慢慢去享受其中的乐趣吧，就不作为讨论范围了。

永恒之岩永恒之岩在5000多年前被打造，岩石来自天堂和地狱之间层面的永恒之岩，同时永恒之岩是一个老英雄剧集的地方，目的是抑制住古老的七宗罪，但随着巫师沙赞的兄弟姐妹都相继死去或离开，他的力量越来越弱，因此他需要找到一位继承人。

在影片最后，永恒之岩也成为了沙赞的秘密基地，就像蝙蝠侠一样，城堡下有着巨大的装备基地。

在影片中也有提到，沙赞最初想买一栋房子作为秘密基地，最好靠近悬崖，车从瀑布下面进出，之类的。

在漫画中，永恒之岩主要和地球的出入口，是福西特市，福西特市名称的由来，其实就是当初沙赞角色创造的福西特漫画。

但在影片中，改成了费城。

值得注意的是，在影片中最后集结了6位超级英雄，组成沙赞家庭，正好永恒之岩又是他们的秘密基地，但永恒之岩的座位有7个，称为永恒议会，这也就说明，沙赞家庭会在续集中，有可能增加一位新的家庭成员，以凑成7位成员。

沙赞家庭沙赞家庭在影片中一共有6位，除了沙赞，其他五位都简单介绍了他们的超能力，他们分别是弗莱迪，马丽，佩德罗，达拉，尤金。

除了这些成员，在漫画中，沙赞最后在动物园还相中了一只老虎，作为魔法的守护者，所以永恒之石的七个宝座，可能就由他们坐上了，也正好对应了七宗罪的七个恶灵。

或许因为影片预算成本有限，老虎作为超级英雄需要很多特效，于是把第七名沙赞家庭成员，延后到了续集上。。。

吧。

七宗罪七宗罪算是沙赞的老宿敌，具体每个恶灵对应的，和大卫芬奇的《七宗罪》是一致的。

在漫画中，七宗罪是单独的反派成员，并不会和希瓦纳博士合二为一，希瓦纳博士也是单独有自己的魔法和超能力的。

希瓦纳博士希瓦纳博士在影片里，如果没有七宗罪的帮助，就只是一位普通的光头大叔，这位大叔在小时候，被巫师沙赞选中，最后因心术不正，才走上了研究黑魔法咒语的不归路。

不过在漫画中，希瓦纳博士则反过来，他是因为要拯救自己身患绝症的家人，在现代医术没办法救治的情况下，去钻研黑魔法，从而学会了各种咒语。

个人觉得，这个版本的希瓦纳博士人格，应该更能打动观众，不知道为何影片要改成希瓦纳博士仅仅因巫师沙赞说他不好，他就黑化成了反派。

在漫画中，有一天希瓦纳博士去到了一个古墓，突然一道闪电击中他的右眼，让他升级可以看穿所有黑魔法并为其所用。

于是他利用这个技能，释放了古墓中被巫师沙赞封印的黑亚当。

巫师沙赞巫师沙赞原来不叫这个名字，他叫玛玛拉冈，他出生于九千年前的迦南（NEW52后）。

巫师沙赞几千年来都和邪恶作斗争，最后他有些精疲力尽，想找一个接班人，也就是影片中那种招募制。

在埃及法老时期，巫师沙赞选中了特斯亚当，后来特斯亚当黑化，拿着拥有沙赞的能力，到处祸害人类，改名为黑亚当，黑亚当同样也是沙赞最强的敌人。

后来巫师沙赞把黑亚当封印，但力量越来越弱，必须继续找继承人，于是就找到了比利。

早在2017年，巨石强森就成为黑亚当的扮演者，原本我还以为根据漫画的人物设定，能看到黑亚当的出场，不过这应该要等到沙赞续集以后了。

甚至在DC扩展宇宙的计划进程中，《黑亚当》的独立电影，也在其中，而且编剧，导演都已经选好。

结局彩蛋最后超人来客串了一下，但因为目前DC扩展宇宙的演员有些分崩离析，就目前为止，超人和蝙蝠侠的人选，最终都没能确定是谁来出演，所以影片用了一个讨巧的办法，让超人不露脸，只秀出超人服。

片尾彩蛋1：冥思螨第一个彩蛋是希瓦纳博士在监狱写着黑魔法咒语，最后一条类似于毛毛虫进来和他对话，它是冥思螨（Mr Mind），DC漫画的超级反派，来自金星，拥有很高智慧，并可以控制别人大脑，也是沙赞的老对手。

新52中，冥思螨和希瓦纳博士，还有黑亚当联手对抗沙赞，在漫画中，冥思螨也是诱惑希瓦纳学习黑魔法的声音。

冥思螨还组建过怪物邪恶协会（Monster Society of Evil），召集了DC旗下众多反派，其中就包括希瓦纳博士和黑亚

在影片中，冥思螨在影片开头有给过特写，这其实也暗示着，希瓦纳在孩童时期进入永恒之岩时，是被冥思螨用魔法安排的，并非巫师沙赞在选人时咒语出了问题。

冥思螨的出现，续集估计会联合希瓦纳博士和黑亚当，一起对抗沙赞。

片尾彩蛋2这纯属是一条娱乐彩蛋，弗莱迪在测试开发沙赞新技能，看看沙赞能不能和鱼对话，但这个技能，还是留给海王比较好。

影片解析《雷霆沙赞》的人物和设定，甚至是剧情的结构，基本是根据DC漫画NEW 52改编的。

影片把比利设定为从小走失的小孩，一直寄养于各个家庭，逃跑23次，因为他从来不认可寄养家庭，同时也没能认清自己是谁，他一直想找到自己的亲生母亲，回到属于自己的家。

成长变成了比利内部冲突，变身沙赞则成了外部冲突。

两者并行，塑造比利从男孩变成男人的蜕变。

在永恒之岩的岩洞下，巫师沙赞坚守控制着七宗罪的恶魔，他正在找寻下一位继承人，但由于法力计算不准确，先找到了小时候的希瓦纳博士，种下了祸根。

最终巫师沙赞找到了比利，让一位15岁的男孩，成为守护人类和平的继承者，只要比利喊出SHAZAM，比利就会由一道闪电变身成沙赞。

影片有趣的地方也就在于此，一名15岁的男孩，阴差阳错具备了超能力，但比利却不知道这些超能力如何释放和使用，因为巫师沙赞在让比利变成沙赞后，并没有给他一本说明书。

于是比利在挖掘超能力的过程中，出现了沙赞的经纪人（小跟班）弗莱迪，弗莱迪绝对称得上最佳配角，不逊色于主角，弗莱迪利用自己熟知DC宇宙超英的知识，慢慢拓展和挖掘了沙赞的超能力，影片中最有乐趣的地方，也就在于这一块。

甚至可以说，如果少了弗莱迪这个角色，《雷霆沙赞》的评分可能会低一个档次。

沙赞变身年龄的反转带来的乐趣，也类似于汤姆汉克斯的《长大》，还有2017年的《勇敢者游戏：丛林决战》。

其中影片沙赞和希瓦纳博士在商场打斗时，两人踩到地板钢琴，就是致敬汤姆汉克斯的《长大》。

这两部作品都是由十几岁小孩变成一位大人的样子，但心智依然还是一个小屁孩，比利在变身沙赞的过程中，满足了小孩变成大人想要做的所有欲望，还能满足每个人想要拥有超能力的想象。

但在当沙赞遇到希瓦纳博士之后，沙赞（比利）选择了逃避，变回了比利的样子，我们对比利这样的逃避并不感到意外，因为他毕竟只有15岁，他也没有想过要做超级英雄。

这也是我觉得影片最值得思考的地方，当我们还是小孩的时候，我们都盼望着有一天长大成人，但当然我们都变成大人时，却怀念起曾经肆无忌惮的少年时光。

影片用这样的剧情，影射了我们对于成长错位的一个比喻，非常有意思。

之后比利在寄养家庭兄弟姐妹的帮助下，找到了自己亲生母亲，结果却发现亲生母亲当年其实能找到自己，但却没有能力和勇气继续带大比利。

我们经常说成熟起来，有时候就是一瞬间的事情，知道真相的比利，也终于明白自己一直寻找的家，其实早就已经找到，寄养家庭给予的爱，让他燃起保护他们的斗志和责任。

这一段从侧面也比喻了，我们曾经年少时，所深信的叛逆和正确，其实在一夜长大后，才明白世界比我们想象的要复杂。

比利获得了超能力，成为了沙赞，但却没有真正用好自己的超能力，去承担相应的责任，这也成为DC超级英雄题材价值观变迁的一种尝试。

影片在最后决斗时，沙赞没办法面对七恶灵和希瓦纳博士，所以沙赞把超能力分配给了其他兄弟姐妹，从而组成漫画中的“沙赞家庭”（原先应该叫“惊奇家庭”）。

这也很好表述了传统的齐心协力的电影主题。

所以影片另一个出彩的点，也在于前面花了不少篇幅在塑造的寄养家庭，包括有一个暖心的爸爸，和一位照顾周全的妈妈，还有五位团结的兄弟姐妹。

这一个寄养家庭，让比利真正感受到了温暖，同时也找到了自己所要寄托的爱。

当然，说了这么多赞美之词，也并不能说《雷霆沙赞》是一部满分级的超英电影，我发现这几年，DC对反派的塑造很不用心，从《正义联盟》开始，反派就开始作为影片的一个打斗符号，没有任何角色进展和立体的塑造。

《雷霆沙赞》也同样存在着这样的问题，希瓦纳博士的塑造，虽然有开端有动机，但却极难说服人，不过好在，影片的中心没放在大事件冲突拯救世界上，而是放在了沙赞成长上。

但是，不知道DC宇宙是不是对暗黑风格给搞怕了，这一次的《雷霆沙赞》风格的转变，让人觉得，起码让我觉得，《雷霆沙赞》其实不用把观影门槛，或者说把观影年龄层下调到这么低。

这一点在反派希瓦纳博士的塑造上，就能说明很多问题，影片底子其实想要呈现出希瓦纳博士悲惨的人生背景，但最后影片要更靠向大众，更娱乐化，所以也只能把反派塑造成头脑一根筋想要做坏人的大坏蛋。

真的，我看这个片子时，我一度以为，那个寄养爸爸会不会来个反转，就像《蜘蛛侠平行宇宙》迈尔斯的叔叔，可惜我想太多了。

至于影片中的打斗和特效，显然格局放得比较小，可能会有一些视觉党会看得不过瘾，但如果你知道影片的成本只有9千万时，你就能明白为什么了，毕竟经济基础决定上层建筑。

好了，我要接着回去做我的《漫威终局之战系列》了。

在DC电影下打漫威的宣传，是不是不太好。

（逃...）

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电影开头是华纳、新线、DC的logo，

紧接着就是DC群像的片头，据说这个片头只有聪明的人才能看到。

DC群像结束后是MCU群像，据说智商200的人才能看到。

MCU群像结束后是1分钟的《复联4》独家片段，据说智商300的人才能看到。

这些都结束后，正片就开始了。

男主角比利·巴特森是个坏孩子，以至于人人都想搞他。