从小我就爱看书,而且是个杂食的孩子。
家里对我吸引力最大的地方,就是爸爸的书房了。
一长排足足有我身高两三倍的书架,好像有着永远都看不完的书。
不满足于爸妈每天睡前讲的《365夜故事》和皮皮鲁鲁西西之类的童话,我经常会趁他们不在,偷偷跑去书房翻书。
那时候第一次看到了《山海经》绘本。
不太记得到底当时看到了怎样的图画,但那就像一个通往全新世界的门,从此事物不再是眼见到的本来样子,生出了不同的模样。
顺着《山海经》,又去看了《镜花奇缘》、《西游记》、《聊斋志异》…每晚躺在床上入睡前的我,总会从天花板上的斑驳水渍印,生发出无尽的想象。
《山海经》插图上大学时,同寝室的姐妹是个漫画迷,有天她给我推荐了一套漫画,说我一定喜欢。
打开一看,这不就是童年看到的那些可怖又有点可爱的妖怪么?
于是从《百鬼夜行抄》开始,我又迷上了日本妖怪。
从图书馆里借来鸟山石燕和葛饰北斋的画册,在宿舍轮流翻阅。
每个妖怪背后都有一个迷人的传说,比如豆子婆婆是用筛子在水中捞人来吃的妖怪,而桥女则是为情投水自尽幻化出的女鬼,雪女据说是被情人抛弃于雪山的女子所化,因此经常诱惑上山的行人,凡对其动情的人便会冻死。
那时候便开始希望,如果能有一个妖怪与人和平共处的地方,真想去看看啊!
而电影,又给了我再一次做梦的理由。
镰仓,日本三大古都之一。
不同于京都和奈良的传承有序,随着镰仓幕府在1333年被推翻,整个城市也全部毁于兵荒马乱,不仅仅是街道建筑,连书籍记载也全都被烧毁。
但由此,也诞生了一个日本历史上最为神秘的地方。
各种志怪传奇都能在这里找到存在的理由,因为1333年之前的镰仓,谁都没有见过。
在镰仓,还能找到众多影视漫画的影子。
既有《灌篮高手》中江之电通过的交叉口,也有《海街日记》里四姐妹一起看海的七里滨,还有《倒数第二次恋爱》中男女主角通勤的极乐寺车站。
然而这一次,它又有了不同的风貌,变身为一个幽灵、妖怪与人和平共处的市镇。
你能想象,河童会在你家院子自由自在穿行而过、门口的小馆子还有尖耳朵长鼻子的妖怪邻桌而坐,某些日子的晚上,还能去逛满是稀奇古怪玩意儿的妖怪夜市,而隔壁已经去世的老婆婆、还在集市上同你开口寒暄?
这个像梦一般的地方,就是《鎌仓物语》里奇妙的居心地了。
好想有个这样的后院啊啊啊啊一个有着严重拖延症的推理作家,与小自己20岁的新婚妻子,住在位于镰仓的百年老宅内。
储藏室里会有什么不可告人的秘密?
天花板上又住着什么样的神仙鬼怪?
而在夜晚不经意间发现的妖怪集市,又贩卖着什么样意想不到的东西?
在《镰仓物语》里,我发现了一个既陌生又熟悉的镰仓。
街道没变,转角依旧,但是行走其上的人和事却风貌不同,而这就是我从小梦里的妖怪世界呀!
众所周知,日本是个多山面海的国家,从远古洪荒时代开始,人们的生存空间就比较狭小。
白天必须面对野兽环伺、危机四伏的丛林和原野。
而每当夜幕降临,无边无际的黑暗又将人们吞没。
在种种未知中,努力对抗着自然界背后看不见的神秘力量。
而同时,出于对自然、动物的敬畏之心,这些看不见、摸不着、无法控制和解释的现象,就被通通称为——“妖怪”。
13世纪日本就开始出现妖怪画卷《九十九》,而到了18世纪,知名妖怪画师鸟山石燕创作了《画图百鬼夜行》,从此开启了“妖怪热潮”。
到了近代,又出现水木茂、伊藤润二、京极夏彦等漫画、小说家,再次把妖怪变成了流行的大众文化。
日本人是多神论者,信奉万物有灵。
妖怪不仅来源于自然,也可以是人造品,比如桌椅、灯笼、乐器等等,都可以有自己的灵性。
于是各色各样的妖怪也就逐一被创造出来,与人共存于同一时空。
灯笼怪如果说古人还只能从画、书中自己来想象这样一个世界的话,今人如你我,已经可以从影像中实际感知、触摸到那个世界的边界,当大银幕打开、一束追光投射出来,就是梦想成真的时刻。
《镰仓物语》已经造好了这个世界,一个幽灵、妖怪与人和平共处的小镇。
有可能的话,我想去到镰仓那条窄窄的街道,拜访一下那个有着严重拖延症的推理作家,跟他的年轻妻子在后院一起喝喝茶,再偷偷去看看那个秘密的储藏室。
好彩的话,到了夜晚,去看看那个妖怪夜市还开不开,买上一份新鲜的松茸,第二天一早为自己煮个汤。
いらっしゃいませ
刚去看了回来,上海提前观影;其实去之前不知道是什么电影,也不知道是什么情节,这样更好,情绪随着电影自然起伏。
之前看电影喜欢看很多影评,最近看电影,已经不看影评了,这是个很大的进步,忠于电影,也忠于自己。
总体看下来,影响最深刻的是亚纪子的可爱的笑,不知道为何在华语的电影里很少看到这么喜欢的笑容呢?
那种真心又暖心的那种微笑,大概只有最幸福最可爱的人才会有吧?
迄今为止我大概也不过见过三四次,包括两次,一次现实中;现实中的朋友已经形同陌路;上一次电影中看到这么可爱的笑,是东京爱情故事里的莉香;亚纪子刚开始并不觉得美,也不觉的可爱,越看越是喜欢她的笑;我是一个会因为一个眼神,或者一个笑容就会喜欢上一个女生的人,所以看着看着,就喜欢上了笑着的亚纪子;于是,当一色在家门上贴上咒语,亚纪子被嘭的一声弹开,真切的把我吓了一条,忍不住叫了一声操,虽然心里已经预料到了,依然被吓了一跳。
总体上来说,这一个故事简单,情节曲折,细节丰富的电影,暖心又可爱,也许由于故事过于简单俗套,虽然有些奇幻细节包装,电影依然不会有太好的票房。
不是很懂为何豆瓣推广的大都是国外上映一到两年的电影,又大多是票房预期不太好的电影,虽然我等豆瓣资深用户挺开心的;大概是电影引进方没太多经费引进爆米花电影吧,或者他们就是喜欢这个简单人文气息的调调。
其实看电影时候,脑海中多次想起故友的样子,也许我真的很想她,即使已经很久没有想起她了,看到与她相似的蛛丝马迹,依然会不由自主的想起她。
这就像我的豆瓣广播,其实很多都是看到了一些细节想起了一个人,然后记下来,发到豆瓣里,希望她会看到。
你猜我会不会告诉她说,“我今天看电影,女主角可爱的微笑,让我多次想起了你” ?
我不会告诉她的,一方面是因为已经很久不联系了;另一方面是因为她已经长大了,已经感受不到简单的幸福了,她也很久不能这样快乐的笑了;最后一次见她,是我从美国回来不久,去看她的店,然后一起晚饭,最后的记忆是,在出租车后座上,她哭着问我:“最需要问候的人就在你身边,你怎么不问我过得好不好?
”这个时候,我应该抱着她帮她擦去眼泪说点甜言蜜语,可是我什么都没有做,反而说了很多不着边际的话。
是的,那天下午去她店里,晚上去吃饭,然后送她回家,我问过所有的事情好不好,却从来没有问她“你过得好不好”。
迄今我也没问过。
因为我知道你过得不好,所以我不问,因为我不想闻;知道你过得不太好,不闻不问你的我,已经心碎如焚;这么懂你的我,你过的好不好,哪里需要问呢?
那天见面的第一眼,你一个眼神,我就懂了;其实见面之前,你朋友圈的字里行间,我早就读到了;只是大家都早已成年,再也没有交集,不闻不问,也挡不住切肤之痛的关心。
我今天很想你,而你自然 不会知道。
不过没关系,至少我知道。
这一瞬间,我在想你。
一瞬间还是一万年?
其实你从来都不曾是我的女人;那么多可以睡你的瞬间,我都放弃了;今天想一想,其实又何必?
之前我还很傻很天真,以为不睡才是真心喜欢一个人,不睡才长期可以做朋友;现在我才懂,其实如果是真心喜欢,睡一下反而更好。
人生这么短,何必太我执?
记得以后遇到喜欢的人,一定要睡。。。。。
感情,论心不论迹。
所以一色和亚纪子才生生世世黄泉人间都是夫妻;镰仓物语虽然很傻很天真,依然是部好电影。
#我看所有的电影,都不过在看过往的自己#
片尾曲时,一个个曾经出现过的小道具串在一起,构成了天头鬼同志所说的夫妻俩的时代轮回。
有意思的是,为什么天头鬼一定要强调一下,他们是从平安时代开始的?
因为老师的第一世代是源赖光啊(盘子)!!!!
甚至连安培晴明(白色雕像)都是老师的前世23333!
还有一点,穷神手里出现过老师安培晴明那个时代的雕像,隐隐的说明穷神与他们的缘分绝非偶然,很可能宝船七福神都参与了老师的时代轮回也说不定
一直都很喜欢日本怪谈类的故事,像日漫夏目友人帐,滑头鬼之孙,动画电影千与千寻,虽然着眼于妖怪,实际上讲的却是人性以及人与人之间的羁绊,以上因素导致我对镰仓物语抱着非常大的期待。
先说优点,影片确实给我们展示了一哥光怪陆离的妖怪的世界,有空中奔驰的江之电、黄泉之国、妖怪的夜市等。
不足之处在于也许导演想展现的东西太多太杂了,前面情节不错,后半段太拉胯,影片后半段我根本没兴趣看下去,情感的表达太弱化。
因为期待很高,所以失望了,给三颗星是因为我雅人叔。
撰文:任性 小雅惠子本文首发于“溯洄”日本的电影是以感情细腻著称的,生活的细微之处也能演绎出圈泪的温馨。
电影的故事发生在一个小镇——镰仓。
这是个连接阴阳两地的奇幻小镇,在这里人类和妖怪可以共存,死去的亡灵可以继续陪伴在家人的身边。
女主角亚纪子跟随新婚丈夫一色正和居住于此。
亚纪子说:第一次见到老师,就想要跟这个人结婚。
正和说:是啊,我原本是一个独身主义者,在遇到妻子之前。
初见的那一面,是他们彼此生命的转折,从此身份不同、年龄不配的两个人走到了一起。
这似乎的一个巧合,然而大反派天头鬼却不小心说出了惊人的真相——他们生生世世都是夫妻,每一世都相爱,每一世都以羸弱的凡人之躯与拆散他们的力量对抗。
对于正和而言,亚纪子不是他的缘分,而是他注定的命运。
所以当亚纪子阳寿未尽而被迫踏上黄泉路时,一色正和不可能放手。
他爱妻子,爱她在厨房忙碌的身影,爱她甜甜的撒娇,爱她听了鬼故事的胆小,爱她犯错的小细节,爱她对贫穷之神的友好善良。
但因为自己的疏忽,妻子失去了肉体,被死神带上通往黄泉的江之电。
一座充满回忆的房子会把人逼疯,哪怕是跨越生死,他也要将妻子带回来。
说到底一色正和的不放手,多少有点自私的成分。
相比之下,妻子亚纪子的“放手”更让我动容。
电影的转折发生在亚纪子误食了魔界松茸,灵魂出窍而身体不翼而飞时。
一个23岁的女孩子面对突如其来的变故不知所措,她想到了自己的丈夫。
然而丈夫正忙着作为一个作家最痴迷的事,即使是生死大事,此刻好像在丈夫面前似乎微乎其微。
她不忍心打扰,于是她选择隐瞒,独自一人早出晚归无助地寻找自己的肉体。
她只是一个弱女子,在事业上帮不上丈夫什么,于是她只能放手,让一色正和完成自己喜欢的事。
亚纪子觉得,这是自己能给的最好的爱。
原本以为还能在隐瞒中维持日常生活,然而亚纪子突然得知,是死神擅作主张,用丈夫阳寿的折损来维持自己灵体的完整。
尽管非常留恋人世,非常想和丈夫继续生活,亚纪子,再一次选择放手。
她深情看着沉睡的丈夫,悄悄流下眼泪;她留下一封充满爱意的信,不告而别。
电影中,一色正和穿着睡衣追要去黄泉之国的亚纪子的场景真是让人泪目。
静谧的小路上,传来的却是亚纪子拖着哭腔的笑声,因为她要忍住眼泪,笑着离开,却在见到丈夫的瞬间感情崩塌。
那一晚,静静的小路显得格外孤独。
正和在黄泉找到了亚纪子。
他们在携手赶回人世的轨道上,被天头鬼紧紧追赶。
为了保护爱人,亚纪子说:老师,你走吧,来世我一定会找到你。
她不得不违心地,一字一句地念出:我,一色亚纪子,与天头鬼大人结为夫妻,永世不变,以此为誓。
为了你,永远放弃你。
我爱你,我想和你在一起,可是我更想你好好生活,哪怕最后陪在你身边的人不是我。
所以,在命运的无奈迫使我们放弃之前,请你牢牢握住我的手,好吗?
看预告的时候我真的很期待这部,就各种神魔鬼怪的故事听上去就很精彩,可是真正有意思的地方竟然只给了最后30分钟,虽然用想象力对决不是什么新奇的设定,但是不同人眼中不同的黄泉之国真的很有意思,所以有些失望。
主角夫妇我看不出来作家对妻子的爱,最多是喜欢吧,最后的情感表现得很突兀,我都不知道为什么他爱她,感受到的只是后悔。
至于天头鬼为什么对女主那么执念,男主和女主为什么能做好几世的夫妻,这两个问题我是没看太懂。
就觉得除了男女主的爱情,其他的都还不错。
啊,想为帅气的安藤樱鼓掌,死神先生的打扮好适合她,最喜欢那件皮大衣。
严重剧透!
严重剧透!
严重剧透!
1. 开头一色先生和几个熟人的攀谈,都在祝贺他娶了一个这么年轻的夫人,说之前一直以为他要独生一辈子。
而亚纪子回答为什么会看上比自己大这么多的男人时,她也只是很开心的说:“第一眼看到,就觉得他会是我的丈夫”。
没看到结尾,我以为这只是个普通的大叔配娇妻的设定而已,没想到是在为之后天头鬼做铺垫。
天头鬼一句:“我为了让你们不会结婚,好不容易把你们相遇的时间推迟了二十年。
”突然明白了一切。
2. 亚纪子进入一色先生的储藏室,被砸到头的那幅画,画的就是前世,一色保护她的故事。
3. 片尾第一幅画,看服装,像是平安时代(?
)的一色和她。
也呼应了天头鬼说,你们从平安时代就相爱了这一点。
图里,一色拿木剑的姿势,真的跟现世一模一样。
4. 一色是电车迷,所以他能准确无误的在脑内构造江ノ電的样子。
5. 爸爸听说抢走亚纪子的是天头鬼,一副了然,并且对正和胸有成竹的样子,爸爸应该在黄泉住了很久,知道一色和亚纪子在前世的故事吧。
6. 之前不知道在哪里看到一个科普,说日本文化里没有生生世世这个概念,只有前世,但天头鬼说,他们从平安时代,每一世都在一起。
其次,黄泉的样子,我记得没错,剧组是到重庆采风,基于洪崖洞的样子创造的。
加之亚纪子在黄泉着装类汉服,所以这个黄泉的设定,是有中国元素在里面的吧。
(以上内容有待查证)想到以前看的十二国记了。
(20190407更新。
找到了一处文献,算是能证明一下日本文化里没有转世轮回这个概念。
以下内容摘自《菊与刀》:“转世不是日本人的思维模式。
不仅大众没有涅槃的想法,僧侣们也对教义加以修改,使之不复存在。
……一个人只要”顿悟“了,便已经涅槃了。
涅槃是发生在此时此刻的……日本人没有兴趣去幻想死后的世界” 时隔快一年,关于这一点,总算是给自己有所交代了)7. 穷神,总让我想到活佛济公。
还有他拿出的那个小雕塑,脚下踩的就是天头鬼呀。
8. 亚纪子和穷神换碗那里,我真的看哭了。
这样的小细节,真的只有日本电影里能看到。
9.亚纪子是因为之前吃了会容易灵魂出窍的蘑菇,才会被天头鬼的小弟暗算,丢了身体。
(很喜欢这个电影每个小细节都有呼应的感觉)10. 亚纪子知道在镰仓,死去的人,可以和幽灵递交申请、回到亲人身边之后,她特别安心的说,如果我死了,我还是要留在先生身边。
所以她发现自己变成幽灵了之后,很冷静的留在一色身边照顾他,直到一色发现异样。
(这样的好姑娘,我也要生生世世跟她在一起!
)11. 同样讲死后的世界,但比起COCO我更喜欢镰仓物语的设定。
对于离开人世的亲人,他们去往了另一片乐土:死神对一色说,生前没有作奸犯科,死后就会来到黄泉,黄泉是一个按照你的想象随意变换的世界。
(人世诸多束缚,索性死后,你是完全自由的)对于活在现世的人,好好活着,死后才能相遇:死神阻止了一色的自杀,告诉他自杀的人只能永远束缚在死去的地方。
一色在到达黄泉车站时,看到了很多在等待自己亲人到来的人。
我有时至今日,在深夜突然想念都会鼻头一酸的亲人。
所以黄泉车站一群迫切的等待亲人到来的故人非常打动我。
这个镜头像是告诉我:“没事的,我和他们终究会再次相遇的。
所以,现在一定要替他们再多看几眼这个美好的世界…”现世和黄泉就像镜子的两面。
生前你见过怎样的世界,你对世界的看法如何,终究映射到死后的世界中去。
这既是一种警醒,也是一种鼓励。
我觉得这是本篇,比起一色夫妇之间的感情,更加打动我的地方。
奇幻推理片算我最喜欢的题材了,然而这部片子推理2%,奇幻30%,剧情就更弱了…因为前世的情缘,正和和亚纪子已经做了几世夫妻,所以在这一世一见面的情况下他们就认定彼此是自己的另一半(这也解释了为啥所有人都认为正和是单身主义者,怎么一下子和小这么多的亚纪子结婚了),但是不知道是不是俩人的气场不对,CP感实在不强,虽然两位演技都不错😂
剧中他俩唯一戳到我的地方男女主的爱情还没有剧中出现的两个副线爱情感动点高。
一位是濑户优子,先于丈夫离世,但是因为放心不下丈夫,申请灵魂留世等待丈夫一起奔赴黄泉。
一位是本田,突然离世,放心不下妻子和孩子,甘作青蛙妖怪守护二人,但是见到妻子的追求者,从愤怒到放手,“她们是我的,但是现在我守护不了她们了,希望为人的你可以好好呵护她们”,放手和祝福。
堺雅人大叔在剧里竟没让我眼前一亮,倒是傻白甜的亚纪子让我看到了美好和幸福。
对丈夫的崇拜&管教&悉心照顾都表现的非常好,在对穷神如此傻白甜的收留也让人觉得可爱。
哈,我想表白安藤樱姐姐啊~真的超级帅气又可爱了,夸张又做作的动作也让人萌哭。
综上所述呢,不吸引人的剧情不够的想象,略失望。
19世纪60年代,日本还是幕府统治下是封建农业国。
但随着“黑船事件”和接踵而至的“明治维新”,把整个国家推向现代化。
铁路这一“钢铁大动脉”为社会发展源源不断地输送新鲜的血液。
铁路与机车,是工业化与现代化的象征,日本民族对这个意向偏爱有加。
一方面,铁路的确融入到了人们的日常社会生活,发达的铁路交通提供了巨大的便利,另一方面,铁路这个工业时代的产物,却承载了人们一种浪漫的想象,俨然成为一种“铁道文化”。
小时候看过的动画片《铁胆火车侠》,直接把新干线和老式的蒸汽机车拟人化;大名鼎鼎的《千与千寻》中,千寻最终终踏上了没有返程的水上电车;男女通吃的《灌篮高手》中的经典,男主樱木花道在电车站旁的十字路口望向海边,江之电缓缓驶过,也正是“镰仓高校前”站旁的十字路口取景。
说起镰仓,它是日本三大古都之一,如果说东京是时尚的现代日本,京都是和文化最浓厚的古日本,而镰仓才是日本人的情怀与浪漫。
镰仓是 12世纪末幕府政权开始的地方,成为日本中世纪初期的政治中心,同时佛教盛行,建有大量的神社和寺院,繁华一时。
历史上不少文人骚客聚集在此地,这便是人们口中的“镰仓文士”,譬如夏目漱石从英国回国后,在友人推荐下,来到镰仓的圆觉寺参禅,并将记录下在镰仓的所见所感。
在这文化底蕴深厚的古都,传说中的鬼怪神仙的悉数登场,竟丝毫不显别扭。
《镰仓物语》开场便是堺雅人和高畑充希所饰演的新婚夫妇开车驶过湘南海岸,远处浮现江之岛,与在镰仓与藤泽之间往返的江之电同行,路过镰仓大佛。
正如丈夫一色正和暗示的那样,这里可是镰仓,妖气横行,有着数之不尽的民间传说,初来乍到的妻子对这个奇异的世界既好奇又害怕。
一色正和是一个不出名儿的作家,拖稿成性,编辑本田到家来催稿了,他还在苦思冥想。
碰到瓶颈了,便拿出其收藏的火车模型,痴痴地望着,以此启发灵感,是个不折不扣的铁道迷。
这里就很有意思了:文学创作一方面需要生活阅历的沉淀与思考,另一方面则需要丰富的想象力去凭空创造;而火车是载重量极大的交通工具,往返运输人员物资。
两者并置,火车承载了文学创作者不羁的内心与想象力去奔向远方,同时象征着超越时间空间限制的非凡的勇气。
勇气与想象力,这两柄利剑终会帮助一色正和披荆斩棘。
看过《千与千寻》的朋友一定对其中所展现的奇异的日本鬼怪世界印象深刻,一座鬼神前来消费的洗浴中心。
在《镰仓物语》中导演山崎贵创造了一个人与鬼神共处的世界。
在夜晚,夫妻俩外出看到了一个熙熙攘攘的集市,不过这可不是什么正经的集市,这可是在镰仓呢,摊主们一个个都是妖怪,呆萌的小娇妻还以为这些都是cosplay呢。
在集市上还偶遇了一位邻家老太太,不过去年就去世了,她担心卧病在床的丈夫没人照顾,便向镰仓地区的死神借了生命能量,以灵体的形式重新回到自己的生活,待到丈夫也撒手人寰时,一同前往黄泉之国。
当然了,安藤樱饰演的死神也不是万能的,她那儿的生命能量也被用光了,于是之前那个前来催稿的编辑本田患病去世后,仍想照顾自己的妻儿,只得是变成魔物,也就是妖怪,一个呆萌青蛙模样的妖怪。
本田担心自己的模样会吓到自己的家人,便远远观望,发现妻子的同事在和自己的妻子交往,非常气愤,可爱的青蛙模样头上也长满了犄角。
但当本田与这人对峙是发现他是真心爱着自己的妻子,自己已经是妖怪,也该是时候放手了,于是安安心心在游乐场发放气球。
这大概就是“有一种爱叫做放手”吧!
在这个奇异的镰仓鬼怪世界中,万物皆有灵,生与死的界限变得模糊。
死亡不是人的终点,死去的人能够通过其他方式回到人世间,也可以乘坐昭和年间的老式“江之电”,前往黄泉之国,与逝去的亲人重逢。
这里,铁路与机车又成为了往返现实世界与异世界的交通工具,赋予其神秘的色彩。
前往黄泉之国的旅程,沿路的风景奇异而美丽,云雾缭绕,水天一色。
江之电驶过一座座依山而建的老式木屋聚落,这让我想到了贵州的苗寨和焦柳铁路的侗寨。
导演山崎贵在采访中透露,他们确实来到我国的张家界和凤凰古城采风,甚至还以凤凰古城为原型,绘制了黄泉之国的草图。
在黄泉之国的终点站,丝毫没有彼界的悲伤和痛苦,反倒是有阔别已久的亲人们的重逢,曾经的阴阳相隔,现在在黄泉之国相遇,人们走下电车,与亲人们紧紧相拥。
这里的设定与去年大热的皮克斯动画电影《寻梦环游记》有着异曲同工之妙,同样是构建了一个充满温情的彼岸世界,死亡从来不是人一生的终点,只是去到不同的地方,以另一种方式存在。
这里的教育意义不言而喻,通常人们对未知的实物充满恐惧之心,死亡正是人最大的恐惧之一。
对生的渴望导致恐惧死亡,这促使我们更有意义地活着,但无法正视必将面对的死亡,甚至妖魔化死亡显然会是没有很好地接纳自己。
通过这样的浪漫绮丽的想像虚构出彼岸世界,试图让死亡由不可知变得可知,人之存在也同样不会因为死亡而被抹除。
通常死神都以可怖的形象出现在银幕上,毫不怜悯、毫不犹豫地带走鲜活的生命。
但在《镰仓物语》构建的奇幻世界观中,死神黑衣白发,是前往美好的黄泉之国的向导,人们甚至可以向死神提出各种要求,他们也会热心地给予帮助。
安腾樱所饰演的死神呆萌可爱、古道热肠,帮助一色正和救回爱妻。
《镰仓物语》中的黄泉之国是可根据人们主观的想像而改变的,也正是如此,心怀善意的人也会被世界温柔对待,什么样的人眼中的世界也就是什么样的。
一色正和在这里见到了父母,化解了儿时的心结,同时也从天头鬼的口中得知,他和妻子亚纪子是命中注定的夫妻,几世轮回都会在一起,而天头鬼一直从中作梗但也见证了他们俩的命运,电影的英文名正是"Destiny"。
命运,大概是指,上苍早已注定好的缘分。
不过这不可提前知晓,不然就会变得消极,不再积极地去实现所谓的“命运”,但事后可以给一切做出解释,给予自己合理性,强化自我的认同感和使命感。
一色也正是在不知晓他和妻子是命中注定的,所以他才不顾一切、孤注一掷地前往黄泉之国,企图带回她,也正是他积极地推动自己,才使得玄而又玄的”命运“成为了现实。
一色正和靠着勇气与想像力,凭空想像出武器与天头鬼勇敢地战斗。
但这里毕竟不是他一个作家的主场,败下阵来。
眼看爱妻就要牺牲她自己以命换命时,奇迹出现了。
他们先前在家遇见了穷神,顾名思义,他会履行使命使一色一家越来越穷,但亚纪子仍然对他给予最大的善意,穷神留下了“破碗”。
谁料想,这“破碗”在这关键时刻竟就了他们俩,神仙的法器自然轻松化解了天头鬼这个麻烦事,同时也送他们俩回到了人间。
不经意间的善意与好心,在危难关头救人一命,这大概就是所谓的“好人有好报”的命运吧。
这当然会是一个“Happy Ending"啊,可爱的人儿,可爱的城。
《镰仓物语》从某种程度上,给古都镰仓制作了一张名片,电影集中体现了一座城市的气质与风貌,看完一部电影,爱上一座城,大概就是如此吧!
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“ ... 奥菲欧在这世上挚爱两样东西,他的妻子和他的竖琴。
但是一天,妻子被毒蛇咬死了,悲伤的奥菲欧发誓要从死神手里抢回妻子。
他终于在忘川河边找到了她,奥菲欧忧伤的歌声感动了地狱的怨鬼,同意他把她领回。
唯一的条件是,在他把妻子领回人间之前不能回头看她。
去往人间的路漫漫,妻子对他始终不回头心生怀疑,伤心地指责他已经不再爱自己。
奥菲欧不忍,最终还是回了头,妻子露出了欣慰的笑容,却也在笑容中倒地而死 ...”—— 希腊神话《奥菲欧》盆 友 !
破 壁 次 元 是 一 种 怎 样 的 体 验 ?
谢 邀!
那是在神奈川县镰仓高校前传说中的“神之路口”。
本来只当《灌篮高手》景点打卡,结果往那一站,阳光一照小风一吹,在电车驶来叮叮当当的警铃中,忽然就心潮澎湃。
樱木花道隔着铁道和赤木晴子打招呼,我好像也呼吸到了同一片空气,碧海蓝天里像回到了童年傍晚的6:30,大风车吱呀直溜溜滴转,快乐很简单,好朋友和发际线都还在。
“镰仓,是个不可思议的地方。
”这是《镰仓物语》男主对妻子说的一句话。
在距离东京一小时车程的镰仓,有晴天的富士山,你可能会碰到陵南高校(镰仓高校)的仙道在钓鱼,流川枫疲劳驾驶自行车,拾石阶而上,可能偶遇夏目漱石、川端康成笔下的浪漫,大导演小津安二郎亦长眠在这里的圆觉寺。
此外还可以坐上江之电感受一下湘南的海岸线与风,去是枝裕和《海街日记》里的海猫食堂点一份亲子饭配麒麟啤酒。
镰仓,这座被湛蓝海滨祝福的千年古都,更被誉为“北半球夏天最后的情人”。
如果用一部电影度过今年最后的夏日时光,没有比这部量身打造的《镰仓物语》更适合了。
本以为是文艺片,后知后觉竟然是部奇幻大片。
故事中因处在阴阳交界,镰仓成了一座人、鬼、神、妖共存的奇幻之城,“外来媳妇本地郎”一色正和与亚纪子这对新婚夫妇在这里遇见不可思议的瑰丽世界,为爱人勇闯禁忌黄泉,于生死间领悟渺小与伟大,平凡与珍贵。
如果便于理解粗暴地概括,前半部分镰仓日常可以看作日版《神奇动物在哪里》+《百鬼夜行》,后半部亡灵世界与情感羁绊更像是真人版《千与千寻》+《寻梦环游记》。
还好,影片的故事与开头那则希腊神话有着截然不同的结局,可以放心观看。
》 0 1井上雄彦《灌篮高手》的青春热血、是枝裕和《海街日记》的温情细腻,加上这次《镰仓物语》的奇幻想象,三个维度的镰仓,恰巧构成了一个立体的“镰仓三部曲”。
日本著名的东宝映画此番与尤以特效擅长的导演山崎贵(代表作:《哆啦A梦:伴我同行》、《永远的三丁目的夕阳》系列)“奇幻联手”,向观众呈现了一个充满想象力的世界。
东宝代表作《你的名字》,黑泽明《七武士》、《影武者》,《热血高校》系列、《哥斯拉》系列、《名侦探柯南》系列
导演山崎贵代表作开拍前,导演特地到湖南的凤凰古城和张家界生活了一段时间,以两地地貌为灵感和原型设计出了片中的“黄泉之城”。
男主角初入黄泉的大全景在大银幕上看的确极具震撼力但影片中通往黄泉的载体竟然被设定为是...镰仓的名片“江之电”电车。
丑时幻影之站,仿佛是《哈利·波特》另一座隐匿于人间的九又四分之三站台。
快到站了工作人员还一本正经报站:“ 列车运行前方是黄泉站,下车的乘客请提前做好准备。
The next station is YOMI.Please get ready for your arrivl. ”
《迪迦奥特曼》第46话《至急!
镰仓》也几乎把江之电玩坏,镰仓突现怪兽,迪迦奥特曼痛扁半天把屎都差点打出来了才意识到人家怪兽只是因为车笛声把江之电当成老母亲了除了酷炫的场景,更值得一提的是片中对于民俗物怪和奇异道具的设定。
毕竟是把手办当特产的国家,独眼小妖、河童、天头鬼、贫穷神...就连很多一晃而过的角色都很有趣。
能找到的片中妖怪的图不多...我尽力了...还是影片里见吧尤其是一色夫妇误入镰仓妖怪夜市那场戏,可以说是《百鬼夜行》Live版怪物图鉴、日版《神奇动物在哪里》了。
再深入深入开发一个镰仓怪物宇宙,光卖周边都发财了。
看,这里这个傻媳妇儿买了一个不得了的玩意儿》 0 2当然,再奇幻瑰丽的设定与特效也是为了故事服务。
在我看来,《镰仓物语》是一部“内心有爱的人才拍得出,内心有爱的观众才看得懂”的电影。
看电影前特地搜了下评论,看到有说故事部分情节没必要,看完电影后我反倒觉得前半部的起承,后半部都有落点与交代,故事甚至称得上饱满。
所以我怀疑应该是有原著支撑,查了一下,果然,改编自西岸良平同名人气漫画,竟然从1984年连载至今,累计销售破900万册。
故事细节也贯穿始终,很多线索甚至要一直看到片尾字幕才能get。
比如一色夫妇在妖怪夜市看到的纪念品、男主出生时手里攥着的兽牙,其实都是他们前世前前世前前前世的故事。
然后赫然发现电影英文名是“DESTINY”,命运,“You are my destiny♪♪”(请唱出来)的destiny。
原来早在一开始就告诉了,遇见你,已是生生世世。
看到结尾发现前面的细枝末节全是彩蛋,简直是为二刷拍的嘛!
角色递进的情感也有根有据。
男主角因为从小怀疑母亲出轨,对婚姻很悲观,天然呆的小媳妇儿偶尔崩出的呆味情话渐渐融化男主的顾忌,直到突如其来魂归黄泉,也成为情感的助燃剂。
所以最妙的是影片结尾,经历了上天入地不可思议的两个人,全片最后一个画面却是守着陋室小小方桌吃鲷鱼。
于是想起金庸先生写《倚天屠龙记》的结尾。
赵敏说:“无忌哥哥,你曾答允我做三件事,第一件是替我借屠龙刀,第二件是当日在濠州不得与周姊姊成礼,这两件你已经做了。
还有第三件事呢,你可不能言而无信。
”张无忌吃了一惊,道:“你……你……你又有甚么古灵精怪的事要我做……”赵敏嫣然一笑,说道:“我的眉毛太淡,你给我画一画。
这可不违反武林侠义之道罢?
”张无忌提起笔来,笑道:“从今而后,我天天给你画眉。
”渺小的人啊,因爱而伟大。
跨生死,入黄泉,也只是愿和你过最平凡的人生,为你一生画眉,守着你在小小方桌前吃一条烤糊了的鲷鱼。
就...感觉能凑幅对联,横批就是...早生贵子百年好合多子多孙白头偕老。
》 0 3《镰仓物语》卡司含金量也是够硬,更汇集日本老中青三代实力演员。
首当其冲当然是堺雅人我雅人叔。
别推别挤,一个个来,都能看到。
我土界哥哥颜值也是很能打的凭借《胜者即是正义》(俗称“李狗嗨”)等剧四度拿下“日剧奥斯卡”视帝,并凭借神剧《半泽直树》最终集一举刷新自2000年来木村拓哉保持的日剧收视纪录。
最高瞬间50.4%,平均收视也高达42.2%,简单地说,当年最终集,整个日本至少有一半的人在看这个男人。
而这次,堺雅人终于凭借《镰仓物语》首次在全国大银幕上与观众见面了。
病情失控 . gif经历过逗比表情包“李狗嗨”,牙缝里挤出“以牙还牙,十倍奉还”,一路腹黑逆杀的半泽直树,这次的堺雅人诠释跨越生死守护爱人,心里住着孩子的萌叔一色正和。
搭档的女主高畑充希近来演艺事业也颇受肯定,虽然是90后,也是个凭日剧《当家姐姐》、《温室里的加穗子》拿下豆瓣8.2、8.1分的女主角呢。
雅人叔和希妹这对相差近20岁的“叔夫少妻”在片中也是一不留神就撒狗粮。
印象最深的一个细节是亚纪子因为同情不请自来的贫穷神是老人家,竟然让他留在家中,还同桌用餐。
一色正和崩溃抗议道:那可是贫穷神啊!
亚纪子则笑嘻嘻轻描淡写地说了句:“能和你在一起,即便贫穷我也很幸福。
”
就差流泪了有木有,发到抖音上就是“镰仓小甜甜”有木有。
内心住着小孩的大叔与呆萌怕鬼的小媳妇儿,拥有着天然的CP感,或许可以作为IP持续下去也不一定哦。
而前段时间凭借在电影《小偷之家》中教科书式演技征服世界的日本影后安藤樱,这次更是怀孕也不愿错过,片中饰演萌萌的白发死神,再次将一个有温度的冥界使者演绎得入木三分。
安藤樱2016年凭借《百元之恋》摘得“日本奥斯卡”电影学院奖影后饰演堺雅人父亲的则是妈妈们的男神,山口百惠老公三浦友和。
片尾曲连宇多田光都请出山了,亲自创作词曲,时隔五年再度为电影作品献唱,《你》。
》 0 4当然,片中还有许多同样萌点泪点兼具的支线故事,以及很多戏份不多却也一样令人动容的角色。
比如,男主的朋友本田因重病离世,为再见妻女,更是甘当面目全非的青蛙头妖怪,并继续想办法暗中照顾她们。
看到有另外的男人走进妻子的生活,嫉妒之心驱使下妖化报复,却在看到这个人真的有决心给她们幸福后,终究放手,安心地在公园假装一个派发气球的小丑,女儿来了也决心不相认...
再比如,女主集市遇到的婆婆,原来早已离世,只是为了照顾病重的丈夫申请变成鬼魂。
直至丈夫善终,相伴相守一生的二人相互搀扶着踏上开往黄泉的终极列车。
还有浑身冷萌感十足的贫穷神欧吉桑、拥有100岁+谜之年龄随时能拿出幌金绳和雉刀的管家金阿姨...一个个立体饱满的角色才令整部电影生动起来。
电影《镰仓物语》被称为日版《追梦环游记》并不是没有道理,不仅仅是亡灵的设定,镰仓、黄泉也不过只是舞台,隐匿其中的,始终是浓浓的情感。
或许,正因为有了亡灵的世界,那些没来得及说出口的牵绊才得以完整,逝去的亲人也并没有走远,遗憾才有了弥补的机会,这,也是《镰仓物语》给予我们的慰藉吧。
只能给二星了。二星给世界观设定吧。感觉拍成那种小短篇类的电视剧会比较吸引人。作为电影。没有什么新意的梗,也没有更让人眼前一亮的剧情。。包括雅人和充希的表演都。。。感觉挺不自然的。。唉。
天真,儿童鬼片,中国似乎从来没有过这种类型片,连纯粹写给儿童的鬼故事都很少见了。看阿城说莫言讲的鬼故事,也是一样天真。民间鬼故事未必都是恐怖的。
高畑充希在这里面的状态简直就是结婚后的加穗子,令人反感的撒娇和弱智一般的演技。 同年代没演技的女星虽然不少,但是这样没演技的还真是开眼了。以后有高畑充希的片子有多远滚多远,不会再看了。三颗星全给一色脑中的黄泉世界,比与神同行中的黄泉世界还让人震撼,看来一色应该是千与千寻死忠粉了。除了黄泉世界是亮点之外,其余地方简直毫无过人之处,此片的CG都差的不行。故事拍的好了其实能比与神更精彩,可惜没拍好。因为此片沦为安藤樱姐姐死忠粉,有这样可爱帅气的死神来接我我会高兴到跳起来。
看到第四分钟弃剧一次,看到第二十分钟弃剧一次,看到一小时后觉得这剧可以给四星,看到毫无想象力的想象力战斗的时又想弃剧了……三星都给堺雅人,实在对女主角的演技无语,另外里面竟然有三浦友和啊!
是不是年纪越大,越看不懂日本电影,讲的是两个人的梦?看的我一头雾水,满脸懵逼,豆瓣评分这么高,是不是年轻人的价值观念出了问题?
这个奇幻电影还真是把日式和风的妖怪文化发扬光大,集市上的百鬼妖怪夜行其中,闲庭信步,好酷!虽然是鬼妖却是个鸡汤治愈系走向,只要有爱就没有阴阳相隔。雅人叔这个角色又萌又呆,可惜高畑充希和叔毫无CP感吖。空中电车江之电和黄泉之国大反派的城堡撞款千与千寻的电车和汤婆婆的汤屋。
将一个充满日式民间传说元素的、东亚地区儒家思想内核的、小农社会背景下性别角色设定的传统俗套爱情故事,用还算OK但显然不及好莱坞的CG动画、日式摄影手法和滤镜风格出品的童话化合家欢商业片。整体完成度不错,故事流畅、伏笔清晰,很用心的剧本;堺雅人还是走不出一贯的角色路线,女主则清秀呆萌充满胶原蛋白地我见犹怜;CG动画也可圈可点。但本片属于看过就只是看过的类型,没有什么思想深度,难以留下思考余韵,最多感叹一下黄泉之国的绝境影像化。归根究底,故事本身是千世情人的老式奇谈,坚贞的爱情的确能让人动容,好人有好报也满足大众需求,但这些对成长于现代花花世界的人来说,实在是古老得有些乏味。这是个美好的童话故事,或许长大后还会记得这些美好;但并非寓言故事,遇到挫折困难时无法从此获得参考。
3.5;接近幽冥的昏黄色调,描摹出入生死两界的状态尤其适合,既温暖又梦幻;人间以写作为生,黄泉则以想象力作战且其样貌随着心情而变化,两者的关联完成度甚好;三层故事——作家夫妇、编辑夫妇、父母,彼此嵌套勾连,互有呼应,且在情怀度上逐渐递增;魔界人物与黄泉列车的意象着实非常像宫崎骏的《千与千寻》,也同样是以爱穿越生死,战胜一切困厄,互相成全的人生,“少了你,长命百岁有何用?”
情不知所起,一往而深,生者可以死,死者可以生。算是这句话的简化版化用吧。跟coco比,少了关于记忆和自我存在的,最重的一击。不过,如果当爱情故事看,倒是个风格鬼魅的有趣故事。妖魔鬼怪,和平共处。
篇幅安排稍微有点不满意外都还不错 maybe做成剧更好一点?
有笑点也有泪点的日系奇幻故事,世界观设定很有趣,将镰仓的元素发挥到极致,看完又想去湘南了。空中奔驰的江之电、黄泉之国的建筑群等多个场景让人联想到千与千寻,多少有点吉卜力动画真人版的味道。不足之处在于导演想展现的东西太多太杂,导致各个情节比例失调。总体作为合家欢电影很适合。
讲了整个东亚共同认知的轮回、阴阳、黄泉的世界观。嗯,换成我鸡糕妹子颜,可能能降低违和感。
拍成动画就好了...现实世界里这种风格设定太别扭了。
听说每个男人都有中二病不知道雅人叔接这部电影是不是为了圆自己一个中二梦🤔电影前半段其实还蛮有趣儿的河童 妖怪夜市 幽灵申请 魔界转生套餐都挺新奇的后面主打几生几世的爱情俗套就让我不适了而且我特别受不了不动脑的女主人设你为了此时此刻的解救男主自己永生永世的跟天头鬼一起你不开心 男主也不开心完全就是便宜天头鬼的方案嘛🙄另外我想说无论是你还是你亲近的人离开人还是不要过于执念 过去了就让它过去吧有缘总会在其他地方相聚
漫画中的天马行空顺理成章的搬到大银幕上成功的例子并不太多,因为二次元没有电影工业系统中那么多的条条框框和客观限制。不过《镰仓物语》对氛围和场景的成功渲染或多或少弥补了特效水平上的不足,堺雅人的拿手的喜剧表演也一如既往的深得人心,再加上三浦友和与安腾樱这样的实力派作为保障,《镰仓物语》的表现还是可圈可点的。无奈的是整体的节奏有失平衡,接近尾声时的部分显得拖沓啰嗦到聊胜于无了。
又名“寻妻环游记”,前半部分光怪陆离的世界观构建的还满有趣,复古的镰仓、温暖的色调,江之电成为通往黄泉的列车,日式传统的温馨故事,仿佛有种“夏目友人帐”式的治愈感,可惜后半部分直接沦落到“捉妖记”式的廉价与幼稚了!雅人叔和希妹这对儿搭配实在太有割裂感,虽说这也是故事本身的设定!
雅人叔跟希妹的小妻子超有爱 后期很棒这种黄泉谁不想去看看啊 改连ド就好了不然跟三丁目一样电影系列化吧
镰仓+堺雅人这样的组合居然拍成这样,妖怪设定很多挺有趣,死神小姐、贫穷神、幽灵.....但都太零碎,黄泉之国也太缺乏想象力。从奇幻鬼怪到夫妻感情,都没有打动我。
极度失望,即使是大制作也很难脱离日式的小家子气,从开头节奏就很奇怪,烂俗喜剧梗越来越无趣,高畑充希和堺雅人的CP搭戏在我看来真是一个比一个做作,特效也略廉价(看出很努力了……),除了开头镰仓摄影让我怀念外,整体感觉和国产土味魔幻片没什么区别,奥运会交给这种导演去排真的没问题吗……
7。高畑充希在这里太可爱了!