断罪

前因后果暂且不说，包场放映的感觉确实很好，即使是在小的放映厅里依旧是观后感，谈不上影评的一篇文字主创团队在“beginning”部分中，实在是散发着强烈的“遗老臭味”，让熟悉UC纪元相关作品，尤其是动画党能相当的感受到厨力开场的旁白一比一复刻初代作品，台词，画面，分镜完全一致。

且最重要的！

殖民地坠落，并没有掉在澳大利亚的悉尼歌剧院上，而是在没有任何特征的城市群上空。

现在每次有0079相关剧情，就会有人刷迫害悉尼之类的内容。

但稍微有点常识就晓得，宇宙殖民地伊菲修岛，在OVA动画0083星屑的回忆播出前，是没有任何明确画面表明它的最终目的地的。

而0083之后，大家也就从善如流，将悉尼，澳大利亚作为官设沿用。

可这是一部直接重启初代的作品，自然也不需要去沿用比它晚得多的作品设定。

无意在此讨论系列内其他作品或创作者，单单坚持0079动画里的设定，也算是制作组的一点私心吧。

由于一个任务安排变动导致的世界线变动就不说了，阿姆罗没有机会登上舞台，夏亚成了驾驶员，阴错阳差下的角色倒错，让后续的多个名场面变得紧张又透出喜感。

金恩未能出击，夏亚出场，丹宁保住一条命，史连达也没有被击破丧命。

相反，钢加农被不知名驾驶员启动，反而充当了原作里丹宁的角色，被击破驾驶舱。

一刀两断的冥场面没有出现，提姆雷“侥幸”存活。

看到帕布罗舰长出场还在感慨老爷子不用死了，正思考这一船乘员是如何进入吉恩公国军序列的，结果一刀直接死光了啊……看来马克、奥斯卡、龙等人也没机会幸存了。

莫非那个驾驶钢加农的就是龙？？

接下来的追击剧情也是意料之外，月神二号居然已经配备了高达一号机，驾驶员使用火箭筒和原作动画一样，被踢中后，可没有阿姆罗的好运气，毕竟双方都是高达，只能被击破含恨宇宙。

被击破的黄色涂装扎古，大概是neta一下设定里的月神二号俘获扎古后独立开发的吉姆系列。

毕竟雷霆宙域也有扎尼登场，万一这部也会有呢？

前半段的OST没什么可说，基本都是沿用原作，选择的很合适，但也没有出彩之处。

只能说中规中矩。

不知道是直接沿用还是重新演奏，会有翻新专辑发行吗？

一转眼所罗门陷落了，大概过程和原作一致，联邦军使用太阳能系统（solar-system）瓦解了要塞的部分设施和军力，汤毅刚力战而死，不过好像是没用上大扎姆？

莫非是驾驶大魔战死的。

后面确认是被雪拉·玛斯击破。

插入一个猜测，剧情中完全没提及是否有地面作战，只能默认发生过，那么是否史列加也参与到所罗门战役然后壮烈牺牲了呢？

虽然他没有机会和米莱小姐相会，也没有机会送出那个家传的戒指了。

作为报复吉恩公国军用量产的大扎姆攻陷了月神二号，结果导致了第二次所罗门战役，联邦军试图将整个要塞质量兵器化，坠落月面。

这等于是掀桌子了呗，摧毁吉恩控制下的格拉纳达，其实也是跟整个月面都市群为敌，狗急跳墙了。

然后就是狗血的没有成功，夏亚直接被ban号……好家伙，拉拉直接不用出场，一个夏利亚就全包圆了，炼铜失败直接搅基啊。

说一下夏利亚·布尔这个角色，原作里我一直很惋惜他，一个非常标准的悲剧性人物。

作为第一个被确认的新人类，苦恼于世俗的政治站队问题，天才的潜质简单的被用于战争，最后被不成熟的男主角单纯的认定为敌人击杀。

如流星，或者还不如流星，没有来得及为这个世界留下什么就消失了。

这部作品里让他担任重要配角，完全有能力。

剩下就是一些彩蛋性质的小细节了，比如卡尔玛少爷退役，没有被算计死，迎击坠落的所罗门的部队里出现了驾驶毕格罗和扎古尼罗的驾驶员二人，还记得他俩叫啥不？

托克瓦 Tokwan/トクワン

迪米特利 Dimitri/デミトリー

涉及剧透和（大概）马上就要失效的剧情猜测因为正好在tv（和深夜综艺合并成一个节目）播出之际看到有阿宅问：虽然修司操纵大佐机魂的红高达这个设定很带感，但因为木星佬说里面感知不到大佐，所以又觉得红高达里没有大佐。

总结一下目前阿宅在讨论的几种可能性：沙伦玫瑰，这个我下意识也感觉大概率是拉拉，但万一如果是别的比如cca沙扎比驾驶舱碎片/精神框架碎片之类，那大概说明这if线里不光骡不出现，拉拉也泯然路人了。

而这样的话整个红高达关系者只有高达/修司/夏亚，大家都是红色的很neat（至于还有世界线干预的猜测这个脑洞确实很大，但我的理解格拉纳达本土地下object的消失只是因为那时候红高达的塞可谬已经物理上无限接近格拉纳达了22333沙伦玫瑰是拉拉的话红高达机魂大概率是拉拉，或者有两个机魂也不一定。

妈妈，住在，萝卜里。。。

这过于庵野反而让人希望不是“高达这样告诉我”，感觉现在红高达就是一台行走的kirakira，小番茄只要在塞可谬里接近红高达就能看到kirakira，木星佬却看不到，他大概缺一套塞可谬吧，下次他去开塞可谬MS他也能看到。

所以感知不到大佐吧。

高达想去地球，这也很拉拉。

上述情况只考虑了木星佬没黑化的场合，毕竟木星佬丧偶（？

）以后整个人湿度过高，怀疑他在憋个大的，那他说的话听听也就得了…目前为止世界很和平，我们也是可以单纯地认为红高达就是夏亚的，结合我已经遗忘的彩蛋内容感觉这些伏笔也没那么快回收，就让我们这样单纯一阵吧…TBC…

“直径6.4公里的宇宙殖民卫星，每113.5秒就会转一圈，产生1G的离心力，宇宙不在我们的头顶而是在我们的脚下，出生于殖民卫星的我们，从未见识过真正的重力和真正的天空，当然也未曾见过真正的大海。

”仅是这一段话就引出了UC系世界观的基本矛盾，很多深度的东西还有待发掘。

变动的世界线、吉翁胜利后的世界新格局、夏亚的去向、NT感应的本源……遗老们的担忧可以理解，被高达tv版自从00结束实际上一直处于青黄不接的状态搞怕了。

希望这次的剧场版之后能整出来点新东西，高达粉不会讨厌推陈出新

本文首发于《看电影》杂志2025年第5期前言：自1979年那个穿着白色盔甲的机器人跌跌撞撞登场，用机甲战争这面镜子照出了全人类最真实的困境。

[机动战士高达：跨时之战]恰是打开这个传奇宇宙的钥匙。

我们无需记住复杂的机甲型号或势力名称，只需感受那些永恒叩问：当科技远超道德，当理想沦为暴力，当少年被迫成为战士，我们究竟在为何而战？

这不仅是给机甲迷的灵魂启示，更是给每个现代人的生存寓言——毕竟在AI革命与星际殖民的前夜，高达早在四十余年前，就为我们写好了警示录。

[机动战士高达：跨时之战]是高达系列的全新剧场版，跟以往高达动画气质完全不一样。

从一开始让[新世纪福音战士](简称：EVA)的主创加入进来，就代表了这个IP想要一个新的开始。

“高达动画+EVA团队”，这两个关键词引发了全球机甲迷的期待。

这部作品以UC宇宙的“IF线”为舞台，讲述女高中生天手让叶因邂逅战争难民少女尼娅安，卷入名为“军团战”的非法MS决斗竞技，驾驶神秘机体“GQuuuuuuX”揭开宇宙阴谋的故事。

影片由EVA核心团队——导演鹤卷和哉、编剧庵野秀明与榎户洋司联手打造，米津玄师的主题曲更如星火般点燃了新一代观众的激情。

它不仅延续了高达系列对战争与人性的一贯叩问，更以赛博科幻的美学革新，将硬核机甲战争与浪漫青春觉醒编织交融成一场华丽视听盛宴，观众仿佛掉进了闪闪发光的二次元世界。

然而，这场“跨时之战”的震撼，仅仅是高达宇宙漫长史诗的一个涟漪。

若要理解其深意，需要回溯至1979年，那个以“宇宙世纪”（Universal Century, UC）为名的科幻纪元诞生的时刻。

1979年，一部名为[机动战士高达0079]的动画悄然问世。

起初，它因“反传统”的设定备受冷遇：没有热血少年的正义宣言，没有无敌机甲的华丽必杀，取而代之的是一群在战争中挣扎的普通人。

主角阿姆罗·雷，一个偶然成为高达驾驶员的少年，在恐惧与迷茫中逐渐理解战争的残酷；宿敌“赤色彗星”夏亚·阿兹纳布尔，则是政治阴谋与个人复仇的复杂化身。

这部作品以冷峻的笔触，描绘了地球联邦与吉翁公国间的“一年战争”，将机甲从“超级系”的玩具升华为承载人类命运的符号。

初代高达的“失败”近乎宿命——收视低迷、玩具滞销，甚至导演富野由悠季一度计划以主角同归于尽终结系列。

然而，其深刻的世界观却意外吸引了成年观众：宇宙移民与地球权贵的阶级对立、米诺夫斯基粒子引发的科技革命、新人类（Newtype）对战争本质的超越性思考……这些元素如同一面棱镜，折射出冷战末期的社会焦虑与人性寓言。

最终，通过剧场版的重制与粉丝的狂热支持，高达不仅存活下来，成为日本科幻动画的三大里程碑之一，与[宇宙战舰大和号][新世纪福音战士]并列，如今，高达更是日本动画中经久不衰甚至是商业价值最高的IP之一。

高达系列的核心魅力，在于它从未将机甲简化为战斗工具。

在UC纪元的设定中，人类因资源危机向宇宙殖民，却未能摆脱地球中心的剥削体系。

宇宙移民与地球联邦的矛盾，本质是先进生产力与腐朽政治结构的撕裂。

吉翁公国的独立宣言，起初以吉恩·戴肯的“新人类理论”为理想，却最终被扎比家族扭曲为军国主义的扩张工具。

这种“理想堕落为暴政”的叙事，映射了20世纪无数革命的悲剧性轮回。

战争在此成为人性的试炼场。

高达作品中鲜有绝对正义的一方：地球联邦腐败僵化，吉翁公国沉溺于种族优越论，而夹缝中的平民与士兵，则被迫在生存与道德间抉择。

例如[0080：口袋里的战争]中，少年阿尔目睹战争的无意义牺牲，最终捧起敌方机师遗落的头盔痛哭——这一幕无关胜负，只关乎战争对人类纯真的吞噬。

高达的哲学高度，集中体现在“新人类”这一概念上。

他们并非基因突变，而是在宇宙环境中进化出的、具有高度共情与感知能力的群体。

夏亚的悲愿是引导人类成为新物种，以摆脱重力（隐喻旧秩序）的束缚；阿姆罗则试图以理解而非暴力终结仇恨。

这种对“进化”的探讨，既是对尼采“超人哲学”的致敬，亦是对人类文明出路的终极追问。

然而，新人类的理想主义往往被现实碾碎。

[逆袭的夏亚]中，夏亚推动小行星撞击地球的极端手段，暴露了革命者沦为独裁者的悖论；而[闪光的哈萨维]里，联邦政府以“维护秩序”之名镇压反抗，揭示了体制暴力的循环。

高达的宇宙从未提供乌托邦，却始终以机甲的火光，照亮人类在黑暗中的蹒跚前行。

近半个世纪以来，高达早已超越动画范畴，成为全球性的文化现象。

万代模型（Gunpla）的精密设计与自由拼装，让每个普通人得以亲手缔造自己的机甲史诗；[SD高达]的Q版形象，则以幽默解构战争的沉重，衍生出跨世代的娱乐生态。

而在学术领域，高达的政治隐喻、科技伦理与叙事美学，更成为比较文学、社会学甚至军事研究的课题。

[机动战士高达：跨时之战]的诞生，恰是这一文化血脉的延续。

庵野秀明团队将EVA式的意识流叙事注入高达宇宙，让少女玛秋的机甲战斗成为战后世代的精神图腾——她既是对阿姆罗、卡缪等前辈的呼应，亦是对Z世代观众情感需求的回应。

当米津玄师的歌声与GQuuuuuuX的炮火共鸣时，高达再次证明：真正的经典从不重复过去，而是以新的语言，讲述永恒的人性诗篇。

这一部剧场版只是一个引子，懵懂的青春期少女少年无意间闯入高达世界，不拘泥于形式，反而打开了新纪元。

从1979年的[0079]到2025年的[跨时之战]，高达系列始终凝视着人类的困境与希望。

它既是钢铁巨人的浪漫史诗，也是一面冰冷的镜子，映照出战争的无情、权力的异化与救赎的可能。

正如富野由悠季所言：“高达不是儿童的玩具，而是给成年人思考的寓言。

”当新一代观众为玛秋与修司的命运动情时，他们承接的不仅是机甲的热血，更是一个跨越时空的追问：在浩瀚星海中，人类能否以理解取代仇恨、以觉醒终结轮回？

答案或许就藏在下一场“跨时之战”的闪光里。

如果用咱国人民耳熟能详的元素比喻，这电影大概就相当于把倚天屠龙记演到屠狮大会，但谢逊拿的是倚天剑，并且最后谢逊带着倚天剑跳了个崖不知所踪，明教顺势统一了江湖。

几年后江湖上出现了一个叫韦小宝的少年无意中得到了一把屠龙刀，和另一个拿着倚天剑的少女双儿组队参加一场擂台赛，代表沙海帮击败了巨鲸帮的两位不配有姓名的内门弟子，电影到此结束。

而这片儿比我形容得还要不行。

一个在商业院线卖票的电影，默认就应该是随便一个路人进来都能看懂电影的基本设定，但这片子尽管一开始用了接近半个小时的时长交代前情提要，却一直到最后出字幕了都不解释一下啥是米氏粒子，也没说夏亚为啥打算弄死基西莉亚，甚至都没给这些出场人物一个清晰的登场介绍，唯一能对路人观影有用的只有开头旁白说的那段儿“人类进入了太空时代，太空殖民地吉翁宣布独立和地球打仗了”。

反正就是纯路人根本整不明白这帮人在干啥，我这个从动漫杂志时代就屡屡被云的路人也只是大致能看懂笼统的故事，很多细节都是靠猜糊弄过去的。

虽然我是大致看懂了，但夏亚那些跟报菜名一样的高达测评体验以及配角们的大惊小怪全都充满了80年代热血动画的落伍尴尬气质，连我这种年迈的观众都觉得闹心，年轻的路人观众们怕是一千个人里未必有一个能看得进去。

我这场有十个左右的观众，大部分一瞅就是特意组队奔着高达来的死宅，还有一个带着妈妈来的死宅，剩下的除了我就只有一对儿完全没宅气的情侣，他俩还没看完夏亚的第一次耍牛哔就中途离场了，估计就是被高达评测报菜名给闹走的。

美队4和爆款好人我都没见到有观众中途离场，可见这片儿在路人眼里差成了啥德行。

接下来的正片倒是没啥劝退路人的不清不楚设定，气质也是又电波又赛博的整得很现代，普通观众们接受度大幅提升，但这就导致前情提要和正片完全不像同一部电影，有一种看完一段军事科普视频之后自动连播了B站舞蹈区一样的推送算法出错般的诡异感。

而且正片里硬堆各种刻板要素堆得也很没必要，这年头谁会为了看毫无剧情功能的大白腿特写（而且还是动画片儿里的大白腿）特意买票上电影院呐，现在又不是网速巨慢网费超贵1995年。

但更大的问题是这个正片根本就没拍完。

正片的主线是这样：不知道自己是newtype（这个概念也基本没解释，但好歹演出神经状态不是人的效果了所以倒是可以忍）的女主先是误打误撞坐上高达打跑了俩杂兵，之后又遇到了不知道为啥拥有了夏亚座机的也是newtype的男主，俩人为了赚钱参加了一场地下高达武斗赛，打赢了两个没名字的不入流对手获得了比赛的首胜。

这在人类世界的正常电影里只能算是个开头，是主角踏上成长之路的第一步，接下来他们起码得再击败两批逐步更强的对手，化解一些更严重更急迫的危难，最后好歹要战胜一个在设定中独霸一方的强敌拿下比赛的冠军（或者哪怕失败了也行但起码得打到决赛吧），才能给观众一个完整的故事体验。

而这部电影就很有性格，它让两个主角赢得了第一场不入流的胜利之后直接就出片尾字幕了，全场亮灯的时候好几位死宅发出了困惑的骂街声（我虽然和他们一样困惑但忍住了没骂街）。

就相当于你去餐馆吃饭，服务员给你端了一杯白开水之后就说“一共50元请问现金还是刷卡？

别等了就只有这杯水，我们这没别的东西”一样，硬要夸的话可以说他们是向商业社会的既定规则吹响了反击的冲锋号。

反正我是不太能理解，就这种前1/3劝退路人后2/3只有个开头的剧本为啥竟然能拉到投资把它拍出来，而且还上了院线，甚至冲出了他们国门进入了咱国院线，可能是日本电影圈的投资人都有钱得过分吧。

总之我不建议任何人看这片儿，无论你是高达老粉还是路人都没必要浪费这一个半小时，哪怕用这时间去视频平台不开倍速刷一遍749局都比看这个有价值，起码人家749局还没不要脸到只拍了个开头就敢放演员表。

作为一部给TV动画预热的电影，的确是十分优秀了。。。

其实能听到夏亚高喊“高达出击”就够让人兴奋的了。。。

不过因为和最终幻想15预热电影的独立剧情不同，这部电影完全就是抢先预览版，所以也就只能成为一部优秀的预告片了。。。

一般认为UC里的高达是“真实系”机体，但实际上UC的机体也至少有两个超级系的玩意儿，一个是米氏神棍粒子，另一个就是本作的核心所在的可以对接裸体女鬼的精神力框架。

如果按照逆袭的夏亚里推小行星的设定来看，精神力框架甚至可以对接全人类集体意识的阿赖耶识，不过按照本作夏亚说的啥“看到了时间”，可能再次提高精神力框架的上限，这次对接到的“亮闪闪”可能是比阿赖耶识还要不得了的东西。。。

前半段完全的初代高达风格到后半段战后时代的画风突变一开始是不太适应，乍一下子感觉变成阿童木画风的角色了，不过很快也能看顺眼了。。。

至于庵野风的中二感主角，出奇的和精神力框架天选之子的神棍感还挺搭配的。。。

另外配乐也是非常的预告片风格，或者说是广告片风格，一起歌来一起舞那种的。。。

那一段吉翁占领军随意拿捏所谓“主权国”政府的剧情，不知道为啥让俺想起来前一段看《还有明天》里的那个美国黑人大兵。。。

总的来说，作为一部TV动画预热预告片来说，很优秀。。。

作为电影来说，很预告片。。。

从宣传来说万南和和Khara都没想过要强调庵野秀明。

反倒是大家一看见这四个熟悉得不能再熟的Mattise字体的汉字CPU就已经要干烧了。

Khara和Khara二号机在宣传上都只写了同一个内容：导演是鹤卷和哉以目前万代的营销方向，不太可能将故事重点放在什么政治戏，比如什么基连胜利，洗白吉恩什么，都不是万代营销的方向。

大概是庵野秀明他们很喜欢夏亚一角，就像喜欢奥特曼一样，想要用他为起点讲述一个全新故事，从剧场版就能看出来主要剧情是讲高达对战，这个思路与《创战者》系列、《水星魔女》一脉相承。

比起讲述国家与国家之间的大战，他们更希望将剧情聚焦在高达与高达单挑，高达作为决斗兵器更好推销，这个定律从《创战者》以来就被吃透了。

但主导剧情也不是庵野秀明，本作系列构成为榎户洋司，庵野秀明参与剧本更可能是出于商业考虑，需要他参与主创工作，但参与的程度可多可少。

複户洋司做编剧还是靠谱的，他代表作有《美少女战士》、《新世纪福音战士》、《少女革命》动画，全是90年代的经典，且内容颇有深度。

后面还有《飞跃巅峰2》也出自榎户洋司的剧本。

榎户洋司是一位很擅长以美少女视角展开剧情的编剧，目前剧场版所展现的内容，很符合榎户洋司的风格。

鹤卷和哉担任导演也符合khara团队的实际状态，尽管《EVA》+新剧场版中一直把庵野秀明挂在最显眼的位置，但庵野秀明说新剧场版很多想法都是按照鹤卷和哉来办，在动画制作这一块以鹤卷和哉为核心。

关于本作的动画监督鶴卷何哉，继《FLCL》之后，鹤卷和哉担当监督的动画作品还有OVA动画《飞跃巅峰2》和电视特别篇《龙的牙医》，再加上鹤卷深度参与的《福音战士新剧场版》系列，从这些作品履历可以看出，鹤卷和哉一直有丰富的原创动画创作经验，而且十分擅长科幻题材的作品。

鹤卷和哉自己的原创作品，都可以用既定科幻世界观下的boy/girl meets girl来概括。

如前所述，《FLCL》把世界观设定置于三层结构的最底层，让剧情和角色互动在中间层运行。

《飞跃巅峰2》借用了《飞跃巅峰1》的设定，讲述了一个飞跃巅峰世界观下的独立故事，既是对《飞跃巅峰1》里跨越时间的爱恋这一主题的回应，又展现出和庵野秀明不同的风格。

纯纯粉丝向的电影，对于我这样从未看过《高达》的人来说，从头到尾看的一脸懵逼：我在哪里，我在看什么，我是谁。

唯一有印象的也只有女主那蕾丝倾向的设定（对了，那俩女的是蕾丝么？

），嘿嘿。

至于打斗场面真的是看的毫无波澜，就这，这已经是5202年了，还这。

反正，本人的眼睛是已经被《鬼灭》宠坏了，今年只坐等《无限城篇》的上映，IMAX杜比我要去刷爆，啦啦啦。

这部高达的机甲肉搏太潦草，分镜稀碎，爽感不够强烈。

开场致敬老版动画直接一比一复刻，也是在讨好老粉丝的。

剧情呢基本没有，也不必要去考证人物关系行为动机了，80分钟倒是不墨迹，瞌睡了一下，日漫平均水准也就这样了。

印象中看过最带劲的机甲战还是两部剧场版《苹果核战记》。

高达这个要是没有童年滤镜加持，真是磕不动。

作为一部剧场版对原作世界观和上下文依赖性太强，当做独立大电影来看的话，不能让我满意。

突然想起来初中的时候，坐我后排的胖子同学把变形金刚拿来学校玩。

当时我俩关系不错，他还送我一个。

他把他爸的外国科幻小说拿来学校，给我看完之后，让我给他讲讲是个啥故事。

我记得那个小说有外星飞船，生化机器人，还有Space sex。

在当时那个年纪看着也是很有启蒙意义。

后来我俩关系闹掰了，他把变形金刚要回去了，初中毕业之后就再也没见过了。

是不是每个人小时候的记忆中都会有个小胖子。

机动战士高达-跨时之战：5.5分

斩断悲伤的螺旋，挣脱绝望之后，看似焕然一新的时代，一切都并未好转。

腐朽仍紧随新生。

没有感受过重力，不知海洋为何物，始终无法归乡的少年们在宇宙中降生然后魂归于此。

虚假天空下，他们依旧迷茫。

zeon的胜利无法改变那些早已根深蒂固的。

人们只是被迫从一个牢笼走向另一个牢笼。

伤痛过后是另一种伤痛。

因此他们不再追寻天空，他们渴望自由。

故事就开始于这群战后世代的向往自由的少年们在SIDE6的一次平凡相逢。

和以往大多数萝卜片的主角一样，年轻的少男少女踏上巨大兵器，齿轮开始转动。

他们能否破开残留的阴霾？

他们的反抗能改变什么？

他们迈步走入的未来又会是何种光景……我们拭目以待。

这是一次真正意义上的革新……题外吐槽：开场几分钟没字幕纯靠听力和经验以至于0079的if线完全没怎么关注，有点难崩，（看的出来俺这个确实有点路边了，没人去工作人员都打算关了）另：本片的机设是山下，不是很感冒，不予评价，个人更喜欢形部的。

及：关于女主最为人所诟病的轻而易举驾驶夸克斯，用群大佬的一句话说就是：“日本机甲片太多这种毫不相关上来能驾驶机器人的，之后才会慢慢展开相关设定剧情。

”我认为大佬说的对。