夏雨来

支持汕头电影！

支持潮汕文化！

夏雨来是我们潮汕地区一个非常经典的大I，老百姓心中的平民英雄，值得上影院让全国观众认识！

这是汕头话剧团首部大电影，我已经等了很多年了，希望这部戏能用心制作，做出最好潮汕电影，让全国观众和海内外潮汕乡亲们看看我们的潮汕文化，了解潮汕文化和夏雨来！

为汕头电影和赵曙光加油！

期待这部电影早日上映，到时候一定去电影院观看！

8月17日，在广州看了第一场路演。

小时候喜欢夏雨来，喜欢他身上的狡黠、灵机一动，口才伶俐。

但在大电影里，没有穿熟悉的长袍、通篇的俏皮话、人物的脸谱化，尤其在最后对簿公堂，男二佯装叛变指控夏来碧，来碧满篇质问男二：过去的都是假的？

真的忍不住翻白眼。

第一场打戏设置在戏台处，不知道百年前的潮汕习俗是怎样，但戏台经常是和拜老爷一起，如果有信仰和敬重，会在戏台打架？

但仍然为能在大屏幕上，看到潮汕演员、潮汕话而高兴。

如果有第二部的话，大概率还是会去影院支持，但真的希望看到有被好好打磨的剧情。

作为一部潮汕本土电影，《夏雨来》本该承载观众的期待。

方言、习俗、地域文化，都为它天然提供了独特的气质。

但真正走进影院后，呈现出来的，却是一部从剧本到表演再到剪辑都全面烂完的作品。

终于明白赵曙光在面对镜头说，电影一般般这句话的含量。

它举着“潮汕文化”的大旗，却没拍出真正的故事与人物，只留下空洞与尴尬。

拼凑的剧情--影片的剧情带着明显的小品拼贴感。

前半段依靠零碎的桥段来塑造人物：布店卖女儿、夏来碧一人对抗群架、夏雨来装神弄鬼吓退员外。

这些情节本身或许能在舞台上博得笑声，但放在电影里，缺乏起承转合，毫无整体叙事力。

所谓的主线更是混乱。

作为反派的“红毛洋人”，身份几乎随时切换：既是靠机器挤压布业的商人，又是发粮的“慈善家”，还是拐卖儿童、贩卖鸦片的恶徒。

所有历史上能找到的“坏事”，都被生硬地贴在他们身上。

结果不是威胁感，而是荒腔走板的标签堆砌。

影片试图从家务琐事过渡到民族大义，却缺乏必要的逻辑和情感铺垫，最后四不像：既不像喜剧，也不像历史剧。

廉价的笑点与舞台化的表演--笑点层面几乎完全依赖谐音梗和屎尿屁。

这类笑料最低阶，也最容易让人厌倦。

观众不是在发笑，而是在忍受尴尬。

表演同样问题重重。

赵曙光饰演的夏雨来，依旧停留在舞台小品式的夸张——用力过猛，痕迹过重。

其他老演员（方展荣、方莉莉、369等）也普遍如此，完全在“演节目”，而非“塑造角色”，最后金爸中枪死亡眼皮似乎还在跳。

年轻演员更显稚嫩：夏来碧全程绷紧着演戏，毫无层次感；潜在女婿金某则油腻夸张，令人出戏。

全片没有一个表演能让人相信“这是人物”，观众看到的只是演员在卖力装模作样。

失落的电影语言--从节奏到镜头，《夏雨来》几乎没有体现出应有的电影感。

剪辑时而拖沓，时而跳跃，场景之间缺乏过渡；镜头调度简单粗糙，仿佛把地方小品直接拉长到两小时。

氛围营造更是失败：既没有喜剧的轻快节奏，也没有历史叙事的厚重感。

场外的造势与尴尬--更讽刺的是，影片场外的造势比影片本身更热闹。

大量网红在上映前后发布短视频，强调“潮汕文化电影”的身份，甚至不避讳使用摄屏画面来宣传，还堂而皇之地与主创进行访谈。

这种操作本质上是以“情怀”绑架观众，把本应严肃对待的电影宣传，变成一场消费式的表演，潮汕地区的网红如苍蝇般吮吸着这波流量。

真正的地方特色从何而来--影片的问题，归根结底在于把潮汕方言、习俗、饮食当作卖点，而不是叙事的一部分。

英歌舞、红桃粿、方言对白，成了“展示”而非“表达”。

文化元素被摆上台，却没有承载人物的情感。

与此形成鲜明对比的，是泰国电影《姥姥的外孙》。

片中出现的潮汕话与童谣，不是为了炫耀地方特色，而是在关键情境下升华人物之间的亲情。

它们是亲情的延伸，让观众在细节中自然地被触动。

优秀作品不会把方言和风俗当作噱头，而是让它们服务于故事和人物。

《夏雨来》想用“潮汕文化”的符号赢得观众，却忘记了电影最基本的根基：故事、人物与真诚。

地方特色不是用来炫耀的标签，而应该在叙事和情感中自然而然地生长。

只有当一部作品真正讲好了人和人之间的故事，地域文化才会在银幕上焕发力量。

最后再补一句：非潮汕人就别去看了，完全不值得，0分作品的水平。

至于潮汕人，想去就去。

应该是六分以上的及格电影，多加了一星支持分。

先表扬吧。

我要越级碰瓷！

这是潮汕版唐探1900！！

然后男主角潮阳话小年轻一开始还觉得很出戏，怎么他爹地的潮汕话这么标准，话剧口音，儿子怎么说潮阳话。

后面圆回来，原来口音是随妈。

金方堃，好像是这个名字吧有点没记住，刚出场的扮相给我感觉特别像《山河旅探》里的侦探！！！！

感觉就是山河旅探里探案失败的狗头侦探版本嘻嘻。

来说问题了。

剧情不连贯，有点拼凑感。

很多细节经不起推敲，没有逻辑。

比如前面夏雨来昏迷后醒来，怎么腿脚还这么利索，一点不像刚昏迷很久醒来的样子，细节没有把控好。

然后到探案部分，几个狗头侦探笑点有了，就是探案逻辑还是差了太多，比如替仵作验尸，我个人拙见，应该不把仵作写死，写病了好一点，然后可以让仵作拖着病体来再次验尸，用来圆前半段验尸时说的鸦片加烈酒导致暴毙的点子。

然后鸦片就这么大咧咧放酒里？

不是得点燃抽，发挥药性，电影这里测试的方法也感觉很牵强。

然后夏来碧，有点硬的演技，一直在梗下巴，感觉很有脾气，就是有点有勇无谋的意思在。

然后看电影的时候我还以为金男黑化时会跟夏女在公堂用撒拉黑做暗号，不会显得他的人设为了剧情转变而转变吧感觉。

后面爹地死了感觉有点倒霉，似乎也不必死，要是为了显示红毛心狠手辣，土地里的婴儿就很有冲击力了。

然后英歌舞的融合，特别突兀，前面说在祠堂折纸钱了，就可能有节日，我按这样能理解有英歌队来现场。

但是我还以为要举着棍子冲上去用英歌舞的招式暴打洋人，结果剧情是轻飘飘的扔棍子，棍子的线条一点不硬，没有感觉出力气。

后面也是赤手空拳上去打，洋人有枪耶，很夸张，一开始我还在想能怎么破局，要是方知县先主动醒悟，让人拿土枪上去一起拼，更合适。

然后加上英歌队员看到婴儿照片一点特写，他们暴打洋人更有说服力一点。

还有夏雨来的个人光环太强烈了，别的都是可有可无，被他带着跑的配角，希望潮汕电影以后变得更好，人物更丰满，剧情更完整，还有，最后花絮的时候，我除了想看对电影情节人物形象的一点补充以外，比如2个仆人怎么一个姓金一个姓夏这种，也希望能看20年前那些剧情的今昔对比，比如甩扇子的夏雨来，同角度给他剪进来对比，还有香蕉和屎，等等，卖情怀卖彻底，大胆剪，看的就是回忆。

看到我冲零点场 就能明白这份激动了吧先说好的。

能把这么多元素攒成一部流畅的电影，还是全程坚持潮汕话，极致还原清末潮人的生活场景十足的质感，实属不易。

夏雨来最精髓也是最精彩的，就是用尽潮汕方言的谐音、花名、韵脚、俚语、歇后语这些家已人一听就会心一笑的表达，去讥讽捉弄那些装腔作势，仗势欺人的士族豪绅，地痞流氓。

夏雨来的插科打诨，鬼才手段的以下犯上，占着歪理、透着机灵，让一众从小看到大的潮汕观众觉得解气又好笑。

所以一个要夸的就是电影全片篇幅，每个人都在讲潮汕话，就算是外国人，就算是小龙套都是一样。

二就是场景还原，潮汕地区特有的住宅布局，特色街景；清末文人服饰；留洋过番的华侨服饰；本土的龙船赛、英歌舞、抽皮猴民俗的展示；甚至还有一部分的宗祠宗教文化自然流露…一看就是下足功夫的，光看画面就觉得非常亲切。

而且它跟之前的《带你去见我妈》《爸，我一定行的》两部潮汕方言电影不同的是，前两部主要描述现代生活。

《夏雨来》真是纯粹的古装喜剧，且独立于以往小品剧之外的完整剧本，整条故事线是充足的，有喜、有悲、有反转、有呼应、有本土气息，也能看出导演想将整个潮汕文化剖析展现的野心。

但，还是得说点遗憾。

最明显的就是夏雨来的“魂”淡了不少——老小品剧里他那股插科打诨的机灵劲儿，用小聪明解决大麻烦的“蔫坏”，在电影里实在太少了。

只有开头帮郭雅解婚约那段，算是少有体现他睿智的地方，但总体看还是不够出彩，刚有点意思就过去了。

接后面帮郭雅的父母郭肖李夫妻卖本土布对抗洋布，我本还在期待有什么鬼点子，结果却是读书人念口号… 包括剧情节奏也有点跳脱。

开头以男女平权议题入手，女人不能上桌、婚嫁不能做主、卖女儿堵儿子赌债，直戳潮汕地区重男轻女的深层积习；中段乡贤争秀，龙船赛出事，宗族矛盾激化，恰是旧时潮汕宗族冲突的真实缩影；后段潮汕开埠，外人插手，在崇洋媚外的外表里，却是做着贩卖鸦片，倒卖孩童的龌龊勾当；最终落笔滴汤命案，官场腐败丛生，官商勾结，正是王朝衰亡的病灶。

我能看到导演编剧的用心，只是电影的容量终究有限，这般庞杂的叙事野心难免让节奏显得急促。

我直给7.5，绝对值回票价。

毕竟是潮汕家己人的招牌，能在大银幕上看到讲潮汕话的夏雨来，已经是活久见了。

等到初七表弟出花园回老家时，我打算拉着爸妈再看一遍。

这份对本土文化的较真，值得捧场！

夏雨来 (2025)暂无评分2025 / 中国大陆 / 剧情 喜剧 / 杨清希 / 赵曙光 方展荣

作为一个潮汕人以及学习影视专业的人我认为我应该给这部电影写一篇影评。

首先是整体从专业角度来看确实是有待提高，剧情笑点较为老套没有拿出很多更新的创意并且比较密集，大概六七个笑点才有一个能够给我带来惊喜的高质量笑点，总体说有效笑点偏少。

前期叙述比较乱而且比较的碎片，碎片是指这部电影没有像其他电影一样，单线或者多线段叙事，而是一个一个场景去堆积，没有长镜头的一镜到底，我认为并没有完全从小品转变为电影的形式而且个别剧情没有衔接得很好，应该思考一下是不是分镜师做得不够好（个人认为这是最严重的问题），其次是演员的演技和台词功底相对有待提高，但是意外的是赵老师身为主角演技和台词功底是相当在线的！

最后我想说一下人物塑造方面，夏来碧这个人物塑造得比较牵强，在剧中用大量的打人剧情来制造笑点和塑造人物，但是显得用力过猛缺乏真实感，提到电影中打人部分，就想说一下打人部分显得过假，让我有种隔阂感一下子就脱离了沉浸意识到了这是电影，夏来碧人物想塑造出的正义感是比较成功的，但是比较空虚，剧情更缺乏一些东西，作为主角的夏来碧不应该只是做成这样。

其次问题比较大的是老外人物的口音，如果没有字幕是完全听不懂的，不能感受到他说的潮汕话，我认为这是很严重的一点，剧组应该给外国人多拍几条多练几遍！

夏雨来 (2025)暂无评分2025 / 中国大陆 / 剧情 喜剧 / 杨清希 / 赵曙光 方展荣然后说一下我比较喜欢的点，其一是电影高潮部分背景音乐做得很合景很渲染气氛，其二是剧情居然有些许反转，金亮堃化身间谍为骗取鸦片证据确实有些许意想不到，其三是结局表达出的主题有升华，有升华到潮汕人民精神层次，团结正义！

时光的回忆，满满的情绪价值英歌舞、红桃粿这些潮汕特色，电影里光顾着拍好看，但没跟故事和人物感情连起来，像旅游宣传片。

台词听着不像真潮汕人说的话，像是普通话硬翻过来的，本地人听着别扭。

想讲的东西太多（侨批、商战、家国情怀），结果都没讲透，反而把主角“夏雨来”的聪明劲儿盖住了，显得空。

至少让更多人（尤其是年轻人）知道了英歌舞这些潮汕文化，算是个入门介绍

夏雨来IP源于上个世纪九十年代潮汕小品作品，潮汕小品出品很多，经典的角色和作品也很多，比如现代剧《夏生》，古装剧《巧媳妇和傻仔婿》、《洪阿猫传奇》、《周不错与虱母仙》，还有很多其他的场景小品短剧，如《个银两粒》、《阿仁系列》等等。

但相比之下，为何《夏雨来》在潮汕地区更加脍炙人口，我认为与它的拍摄系列数量多有关，印象中《夏雨来》这部小品好像拍摄至第10部，可见在这十几年中，《夏雨来》在潮汕人的印象中，还不至于太过陌生，且显得更加有生命力。

在这部影片上映前的各种宣传造势中，我在各类APP和短视频中听到最多的关键词就是情怀。

其实就算没有把《夏雨来》搬上影院大屏幕，很多人平时都会在手机软件如抖音，B站上观看这些十几二十年前拍摄的小品，对于一些九零后孩子而言，既是源于情怀，也是源于对童年的怀念，怀念当时那种无忧无虑，大脑空空看小品的感觉，怀念在热闹喧天的春节时期，全家人一起观看欢乐小品剧的温馨场面，这些感觉是不可复刻的，因此《夏雨来》这一类潮汕小品，成了很多潮汕人心中记忆的载体。

潮汕小品作品中的很多片段，我看了不下十次，有时候甚至还能常看常新，比如看懂了小时候不明白的一些台词、情节，也算饶有趣味。

在电影版《夏雨来》还没有拍摄前，我也问过自己一个问题:明明对于情节已经烂熟于心，我为什么还喜欢重复观看呢？

换言之，是怎样的情怀在吸引着我呢？

我曾经阅读过一篇关于方言电影的文章，其中提到对于方言电影的美学接受，有人曾做过调查：有接近70%的人认为方言更加贴近普通人的生活，8%的人认为方言契合人们的故乡情怀。

但是这也是止步于一种相对笼统的表述，实际的问题并非如此简单。

情怀，这个词语很抽象，所以可以尝试着结合具体的作品中去简单讨论。

首先，我觉得这部方言电影是以方言为主导构筑起一种氛围美学。

就像我们从小观看的潮汕小品，其从语言、背景音乐（例如《巧媳妇和傻仔婿》中有很多潮汕大锣鼓的片段、歌曲演唱（例如歌词“一个潮字三点水，一个潮汕三条江”）、甚至一些选材（例如俗语主题“别人草粿别人糖”、社会现象），都能让我们沉浸在一种浓烈的真实感之中。

因此，当在观影《夏雨来》时，耳边充斥着熟悉的乡音、熟悉的生活画面（如影片中在祠堂里“吃桌”、吃饭围坐的是八仙桌、经典菜式“清蒸鱼”、划龙舟、英歌舞、纸影戏、潮汕祠堂、庭院、灶台、村里的池塘等等，这些我们熟悉的事物和画面能够让我的内心产生一种踏实、平静的感觉，所以这种以方言为主导下带来的感觉在提醒我们：我们与影视中的人距离非常近，这些真实又“复古”的画面映射着我们对美好、简单、轻松的生活节奏的向往。

其次，方言让我们“看自己”、“听过去”。

在潮汕生活，不管是在家还是外出社交，我们都是使用潮汕方言。

以前观看国产电影时，也不乏一些电影里面穿插着零星几句潮汕话，总能在那一瞬间给人一种耳目一新的感觉。

而《夏雨来》是一部全片都讲方言的电影，甚至里面的外国人角色也在讲方言的电影，还是比较少见的。

因此，在观看时，充斥着大量熟悉的俚语、句法、语调、语气词、表达方式，这些语言要素原本是构筑起我们的日常生活，如今搬上屏幕，我们仿佛在“看自己”，而对于离开家乡生活的人而言，方言及其背后蕴含的文化认同，又让我们得以在影院“看过去”、“听过去”。

但是作为一部以讲故事为核心的电影，里面的故事的人物、情节、叙述还是稍有欠缺。

人物群像多，但是相对单薄，不够突出。

比如夏雨来在剧中，有多重身份：父亲、乡贤、夏家子孙、潮汕人、弟弟、丈夫，随着情节的进展，不同的身份有着不同的演绎，但是都显得有点碎片化且生硬，缺乏情感的递进铺垫。

有着同样问题的，又如电影中的感情线索：父子情、父女情、姐弟情、爱情、亲情、乡情，都有所体现，且以父子情、父女情、乡情为主导。

但也是重点不突出，很难让人在剧情中产生较大的情感共鸣。

比如那对年轻人的爱情线也是有点潦草，缺乏合理性，与其他线索也没有很好的交接与融合。

个人觉得在几条线索中，择一主线认真打磨会更好，比如乡情是一个很好的突破口，随着现代化、城镇化的发展，我们大家大部分潮汕人在现实中的“古老的、原始的故乡”已经消失，但是我们可以通过语言和想象去构筑电影里的世界，如果抓得住、抓得好“乡情”，也许更能凸显这部电影乡土情怀的历史性，更能把“情怀”、“文化自信”、“文化认同”落到实处。

但这也并不简单，因为我们的社会环境和生活方式和二十年前比已经发生了巨大的变化，因此需要电影人扎根于过去，了解于现状，还需要想象于未来，的确不易。

以上，仅代表我个人一些零星的感受与碎片的表达，并不成熟，也不成体系，如有不妥，请多包涵。

总之，我还是非常支持潮汕方言电影，期待能有第二部，更期待能够有所突破。

最后，致敬所有为潮汕优秀文化传播、传承努力的人！

夏雨来 (2025)暂无评分2025 / 中国大陆 / 剧情 喜剧 / 杨清希 / 赵曙光 方展荣作为在外地求学、工作、结婚置业，已经十多年的潮汕95后来说，夏雨来这三个字就是儿时奶奶爷爷口口相传的记忆，是儿时每天晚上茶余饭后一家人的悠闲时光，是儿时与《还珠格格》、《外来媳妇本地郎》等电视剧暑假一直循环播放的快乐时光。

当我坐在外地的电影院观看电影时，主题曲一响起，不知道怎么的，很多种儿时的回忆涌上心头，加之座位周围都是潮汕人，仿佛自己置身在老家，真的很开心，很自豪，终于有很多潮汕儿时经典ip搬上电影荧幕，这几天我陆陆续续看了很多豆友的评论，说句实话，或许是很多豆友给予了这部电影太大的期望，有的觉得它里面的英歌舞、红桃粿等元素没有和主线串上，有的觉得他立意不高，就是单纯讲述潮汕人团结，外国人很坏，觉得要和黄飞鸿1 2 3一样立意深远，但是我觉得，这部影片，首先它能让我们这些95后有时间，放下工作，带上爸妈，一家人去看电影，带给我们快乐，这就是最重要的一点了，另外，其实我也不知道这部电影的制作成本多少，但是我觉得应该成本不会很高，豆友提出了很多批评和意见，我觉得对这部电影都期待值太高了，他只是一部给大家带来欢声笑语的电影，要求立意多高，要求潮汕元素要搭配情感都没错，但是首先它要生存下来，所以融合进去一些卖点，例如英歌舞等，也是可以理解，大家能做的就是多到影院支持，接着期待下一部的诞生，接着也没啥说的，希望潮汕电影能越来越好。

电影《夏雨来》《夏雨来》、画面呈现、拍摄技巧、剪切手法等等方面已经达到较高的水准，是有专业的技术支撑的。

在故事内容上，试图在探讨传统文化与新时代思想的交融与冲突、旧一辈人思想惯性与新青年新思想的冲突的语境下，什么是精华什么是糟粕。

潮汕在网络上的许多刻板印象，是有在改变的，但是也有所保留，毕竟旧的体系其实也有其自洽和协调的地方，而且也不可能全都丢弃传统文化丢弃根丢掉民系性格。

缺点是在叙事技巧上，比较生硬。

背后探讨的内容是有一定深度和民系性格在的，但是表达上公式化符号化的剧情设计，剧情发展没有递进，铺垫不够，所以看着会很突兀和尴尬。

也有可能是想表达的内容太多，最后呈现的在时长考虑上有所删减，而少了很多铺垫的内容。

最后想讨论下电影中一些基业的技术支撑的。

在故事内容上，试图在探讨传统文化与新时代思想的交融与冲突、旧一辈人思想惯性与新青年新思想的冲突的语境下，什么是精华什么是糟粕。

潮汕在网络上的许多刻板印象，是有在改变的，但是也有所保留，毕竟旧的体系其实也有其自洽和协调的地方，而且也不可能全都丢弃传统文化丢弃根丢掉民系性格。

缺点是在叙事技巧上，比较生硬。

背后探讨的内容是有一定深度和民系性格在的，但是表达上公式化符号化的剧情设计，剧情发展没有递进，铺垫不够，所以看着会很突兀和尴尬。

也有可能是想表达的内容太多，最后呈现的在时长考虑上有所删减，而少了很多铺垫的内容。

最后想讨论下电影中一些基于旧社会体系下百姓的行为。

每一个行为缘由必定来自于其所生活的社会背景，可能有一些行为在现代社会语境下是不适宜的，但是置于当时的社会语境下，是有其自洽的运行逻辑的。

讨论行为背后缘由，并非一味推崇或则试图辩解开脱，是对其理性的理解，益则传承，损则舍弃。

电影中对潮汕生活的描述是比较客观的。

潮汕人处事灵活，像夏雨来等等“活头”角色的塑造，很多潮汕影视剧里都有，是比较推崇的处事态度。

但其实是有点类似法律上的术语所描述的“程序不正义”，只追求结果正义。

虽然我们崇尚这种精神，但是大多数潮汕人民还是朴素善良的，是因为我们有神明信仰、有宗族约束，我们相信举头三尺有神明，人在做天在看，所以反而是达到微妙平衡。

包括我们信八字，相信命由天定，但是我们又不会因此而摆烂，因为在宗族体系中，你要通过“赢”来获得社会地位，获得社会认同，从而来构筑自信；而且又信仰神明的存在，相信行善事有福报，所以也不会摆烂，又是一种微妙的平衡。