恋人们

大家好。

今天给大家推荐一部日本电影，这部电影讲的是“主角的生活很悲惨，悲惨到只剩最后一个希望可以努力奋斗，但是因为他的生活太悲惨，这最后的希望也破灭了，于是他明白了生活的真谛是在绝望中创造希望”。

是不是觉得，咦，这种日本电影我少说也看过十几二十部了吧。

科科。

作为本次北影节的大热门之一，《恋人们》是号称“日本奥斯卡”的《电影旬报》所评选出的2015年十佳第一名。

同时影片也囊括了旬报今年的导演奖、编剧奖和电影大奖，可以说是今年的最大赢家。

包括新作在内，年过五十的桥口亮辅导演至今只拍了五部作品，同志三部曲《二十岁的微热》《流砂幻爱》《三心两性》和更为著名的《周围的事》。

虽然拍完处女作《二十岁的微热》之后桥口就公开出柜，但他迄今为止最负盛名的作品其实是2008年的《周围的事》。

影片跳出了导演一贯擅长的同志题材，主角变成一对日常的夫妻。

影片开始，他们就展现出一对日式夫妻的经典困境。

丈夫花心，妻子无趣，两人连亲热也要固定保证每周三次。

明明是学美术的丈夫，却在修鞋铺工作；愿意对过来修鞋的流莺大抛媚眼，回家后对风华正茂的妻子却毫无兴致。

但它的经典之处，就在于随着影片的推进，外部环境收缩、他们的生活每况愈下时，这对夫妻反而能互相扶持、最后重获重生。

在这个过程中，你渐渐发现，男主角并不是表面上那么吊儿郎当，而女主角也不是一个成天想着过日子、生孩子、打鸡血的傻白甜。

看似平凡的家庭，看似最寻常的夫妻，其实每个人的内心都波涛汹涌，每个人都是在刀尖上舞蹈的人。

正如《无人知晓》是用最平实、生活化的镜头来表现一桩惊世骇俗的惨案，《周围的事》反其道而行之，用同样琐碎而温情的镜头，剥开平凡生活之下的惊涛骇浪。

然而，在《周围的事》大获成功之后，本该踌躇满志的桥口导演却突然悄声匿迹，距离新作《恋人们》，空窗期长达七年之久。

这倒不是因为他七年磨一剑，而是在《周围的事》问世后不久，其制作公司遭遇了一次严重的欺诈事件，他差点被骗到倾家荡产。

这次几乎算是导演人生的最大危机，他曾试图以法律手段来解决，咨询了好几个律师，但最终连上法庭的机会都没有。

可以想见这七年里他有多么绝望，而重回影坛的他带来了《恋人们》。

电影一开始，就是一段非常挑战观众的平行剪辑，每个角色基本都只有两三分钟出场时间，就迅速切换到下一张陌生的脸。

大概需要十分钟，节奏才渐渐慢下来，从这些看似毫无关系的片段里整理出三段故事，三个只有非常微妙联系的主角。

妻子被路人无差别杀害，花光积蓄、众叛亲离、却没有任何律师愿意帮他惩治凶手的丈夫。

暗恋已婚的同性好友、却因为自己的同性恋身份而被对方疏远的同性恋律师。

身材走样、丈夫和婆婆都拿她当做女佣，自己却有一颗少女心、甚至偷偷写少女言情小说的家庭主妇。

从角色设定就可以看出，影片中有太多导演个人的影子，就像是他这段痛苦经历的自白。

丧妻男只是想为遭遇飞来横祸的妻子讨回公道，律师只是一个言语太直率的同性恋。

他们都没有做错什么，但却被人讨厌、被人误解。

这显然不是一个同情弱者的社会。

但与此同时，这也不仅仅是一部充满“控诉”意义的影片。

丧妻男偏执而充满戾气、将自己包裹在仇恨的硬壳里；律师也同样是言语刻薄、情商低得令人发指而不自知。

桥口非常诚实地描述出他们的每一面，诚然他们值得同情和理解，但是否值得被别人原谅呢？

而在这三个故事里，我最喜欢的反而是主妇这条线。

虽然获得新人奖的是筱原笃，但我认为这位主妇的形象是最真实和出彩的。

专业演员里，好像很难找到一个这样身材臃肿得恰到好处、长期做主妇才长出一圈圈小肚腩的女人。

影片一开始，她就坐在电视机前，一边神情麻木地胡吃海塞、一边目不转睛地看着电视里优雅的日本公主。

原来她心里有一个公主梦，但从那张麻木的脸上，根本什么也看不出来。

直到后来，她偶然遇到一个中年屠夫，对方愿意阅读她写的爱情小说，还叫她“公主”。

她的脸才终于生动起来，露出天真、幸福、胆怯的表情。

看到这样一张脸露出涉世未深的少女表情，这种真实而赤裸的对比，让人觉得可笑和心酸。

我推荐所有人在大银幕上看《恋人们》这部电影。

每个人好像都能从三位主角身上或多或少地找到自己的影子，他们太真实了。

而每一个真实、看似无意义的生活细节，在桥口亮辅的镜头下，都被无限放大、都变得无限压抑和痛苦。

无望地用拐杖画喜欢的人在阳光下的影子。

指甲在墙纸上反复刮动，发出令人难以忍受的刺耳声音。

清洗浴缸的时候突然被莲蓬头冲到，最平凡不过的水流打在背上，重得好像一把刺刀。

太多电影都试图模拟生活的真实。

《正午》的电影时长和影片中的时间完全同步，法国新浪潮推动了实景拍摄和手持摄像，而现在的3D、4D技术几乎是力图使观众走进大银幕里。

但《恋人们》的真实与这些技术都毫无关系。

导演用看似毫无技巧的镜头，牢牢地抓住我的内心。

在主妇与屠夫第三次见面时，他们发生了关系。

这之后她裸露着上身，给对方端来啤酒。

这一幕很容易让人联想到《爱在午夜降临前》，朱莉·德尔佩肆无忌惮地露出自己下垂的乳房，这样的暴露让人完全无法对性产生任何联想。

而在《恋人们》中更是如此，不仅上围干瘪下垂，主妇的腰还被裙子勒出一圈圈赘肉。

生活的丑陋本真在此刻被放大到极致。

这时屠夫却毫不在意地伸出手，一下一下、漫不经心地把玩她的乳头。

主妇整个人都因为无所适从而呆住，她的脸上呈现出卑微、不安、尴尬、害羞和暗自喜悦的神情。

影片完全略过了此前她和屠夫发生关系的场景，但也许对她而言，她一生中离情欲最近的一刻，就是这一刻，就是这个漫不经心的动作。

而坐在银幕前的我，就好像窥探了他人内心最隐秘之事一样，同样感到坐如针扎的尴尬和不安。

屠夫拨动她前胸的那只手是那么轻，我的心却都好像随之抽动。

也许这才是电影真正的魔力，让看似最平凡无奇的画面，变成最具冲击力的武器。

影片中类似于这样的神来之笔还有许多，但大多是出现在主妇的这条线上；就好像在导演前作当中，看似与他本人完全无关、讲述夫妻生活的《周围的事》获好评却是最多。

而更贴近导演亲身经历的两条线，丧妻男显得实在太用力过猛、喋喋不休；同性恋律师又好像着笔太少。

或者对于导演来说，后者只是一个必须要出现的符号。

隔着一段距离，他反而才能用最冷静、最客观的镜头来描绘他人的生活。

这部电影毫无疑问是绝望的。

虽然名为《恋人们》，但其实没有人真正在相恋。

丧妻男活在一段已死的记忆里，连他也分不清支撑自己的是爱、还是对“公平”的执着。

同性恋律师因为讨厌的性格失去了男友，但原来比这更可悲的是，他从来没有爱过自己的伴侣，而他爱的大学同学，更对他避如蛇蝎。

主妇将与屠夫的婚外情看作人生唯一希望，最终这也成为了压弯她的最后一根稻草。

在长达两小时、细致入微地描绘了三个主角的痛苦、甚至眼看他们一步步堕入更痛苦的深渊之后，影片突然迎来了一个光明的结局。

每个人都认清了自己的生活，在希望如同泡沫一样全部破碎之后，反而能够重获新生般地与生活和解。

文章开头我就说过，这种“绝望之后突然迎来一个光明的尾巴”的日本电影实在太多了。

山下敦弘《苦役列车》，黑泽清《东京奏鸣曲》，相米慎二《啊，春天》，园子温《庸才》，等等等等……但在这所有“和解”题材的电影里，只有《恋人们》我最不能与之和解。

在导演如此尽心尽力地、花费了整整两个小时时间，将一切可能的痛苦和丑陋都描摹得如此真实、真实到好像把观众都吸到黑洞深处之后，突然将镜头转向一片蓝天。

就好像连他对于这种困境都已经无可奈何，无可奈何到只能选择振作起来；或者电影拍到这里，他也无话可说，只想留给自己一线转机。

恕我不能接受这样突兀的温情。

从某种程度上来说，《恋人们》真实得就好像一面镜子，让作为观众的我，也打开自己的胸腔，看到内心的恐惧和不安。

连自己都不能原谅的我，怎么可以看到他们就这样被原谅？

首发于桃桃淘电影

等了一年，终于看到了这部由桥口亮辅执导的新片，可谓是众望所归。

擅长用叙事手法描述小市民生活现状的桥口，这次用了三段不一样的故事，三个社会地位不一样的人物，三种不一样的情感构成了这部时长近2个半小时的电影。

说起这部影片，就不得不提“第89届日本电影旬报年度十佳”的评选。

桥口亮辅时隔7年执导的《恋人们》毫无悬念登顶2015年日本十佳之首，影片通过都市里的三个人发生的三段情感，探讨人性的转变与各自情感的缺失。

导演用最直白的拍摄手法将故事叙述的有条不絮，以浓重而真实的生活气息夹杂人物内心情感的挣扎与宣泄，将影片的主旨烘托了出来。

实至名归。

电影海外版的名字被翻译成《Three Stories of Love》，切入主题的同时又有效传达了故事的构成。

三段爱情故事，或许译为“爱恋”比较合适。

影片三组“爱情”主线。

生活清贫的水道维护工筱冢淳的”生无可恋“，便当店雇工高桥瞳子的“随性之恋”，及律师四之宫的“同性之恋”。

接下来，我们一一详解。

影片最早出场的筱冢淳，一名城市水道建筑维护工，拿着微薄的工资，在妻子被一个有精神疾病的人杀害之后，长期处在彷徨、混乱与精神折磨之中。

”生无可恋“的他如行尸走肉一般度过一天又一天。

第一幕，“饱受精神折磨”的筱冢淳一个走在回去的路上，一路神神叨叨，吓的路人快速避开。

可是谁又知他内心的苦楚，只有自己。

他无法摆脱那个阴影，无法释怀妻子被杀的事实，无法面对自己的人生（值得理解）第二幕，“穷困潦倒”的筱冢淳由于没有足够的钱，只能去买一份为期一周的保险，结果却不被待见，真的是“人情冷暖，世态炎凉”第三幕，”生无可恋“的筱冢淳一心想结束自己无趣的生命，却一次次下不了手第四幕，“心情释然”的筱冢淳两次谈心。

一次是与自己的前辈，一次是与自己的好友同事。

不同场合的两次心灵疏导，使得早已厌世、仇视世界的筱冢淳，重获新生。

正如最后的一幕，筱冢淳朝着天空说出”好了“，他终于释放了内心的压力与精神上的苦楚，可以迈步向前走了影片第二个出场主角是便当店雇工高桥瞳子。

外表一副劳碌样子的中年妇女，在家受制于丈夫与婆婆，操持家务，完全没有地位；内心却是公主心，与工友一起看日本公主出场，闲暇时画画”美少女战士“。

实际上就是一个涉世不深、随性的老女人。

导演将影片较大的篇幅给了这个角色，一步步演示她内心与外在的变化，让人深思。

第一幕，传统的居家型妇女瞳子正如大多数日本女性一样，高桥瞳子除了工作以外还要劳作各式家务，都是些吃力不讨好的活。

婆婆的唠叨与苛刻，丈夫的无视与漠然，让瞳子看不见生活的乐趣。

第二幕，“春心荡漾”的瞳子两次偶遇与一次奇遇，成就了瞳子与好男人（实际是瘾君子）荒唐的爱恋。

第一次是男人送肉去瞳子所在便当店的相遇；第二次，瞳子骑车回去路上遇见正在追捕母鸡的男人。

第三次相遇，这个绝对是有预谋的，男人直接抬水来见瞳子。

仅仅三次，”天真烂漫“的瞳子就以为遇见了白马王子，智商捉急。

不过想想，挺正常，因为这个男人的出现让她第一次感到自己被需要、被尊重，这个很重要，重要到足以让人改变自己的价值观。

第三幕，”现实打碎梦想”、“梦醒以后”的瞳子打扮一新的瞳子带着行囊去找她心中的白马王子，可是到达“王子”居所后，现实的景象让她惊讶，“王子”变成了瘾君子，一切憧憬的美好瞬间荡然无存。

看清现实的瞳子又回到了起点。

最后出场的四之宫，律师，高级阶层的代表，自我为中心，金钱至上，”霸道总裁“的模式。

他的”同性之恋“或许正是导演影射自己对于伴侣的一种解读。

众所周知，桥口本人就是一名同性恋者，他的作品或多或少会有同性符号的展示。

回到作品中，影片里的四之宫是个彻头彻尾令人生厌的人（侧面说明演员的演技好）。

第一幕，”同性爱恋“的四之宫从台阶上滚落的四之宫（有人推了他），摔断了右小腿。

在院中休养的他，迎来以前的同学，四之宫无法掩饰自己对于同性同学的爱恋，却又不能在同学的夫人与小孩面前表现的过于入骨，只能忍着。

导演在这个时候，设计了一个桥段，令人玩味，四之宫看着同学，却无意识的用力揉捏同学儿子的耳朵，口中念着”他的耳朵与你的很像“第二幕，尖酸刻薄的四之宫在高级公寓的盥洗室，四之宫与他同性小情人的对话，霸道、盛气凌人，完全不予理会小情人的诉求，结果一拍两散第三幕，金钱至上的四之宫在一个空调有问题的房间内，一脸焦急的筱冢淳求助律师，想要起诉杀害其妻子的凶手索取赔偿。

结果四之宫一脸藐视嫌弃的样子，勉强听完后要求筱冢淳放弃诉讼第四幕，”被人嫌弃“的四之宫走在小巷里，四之宫电话自己的同学，想要解释以前的误会（他们认为他有娈童倾向），却被对方匆匆的挂断了电话。

内心孤独的他，一个人拿着断了线的手机，说出了他那不可能传达的同性爱恋之情。

三段故事就此终结，导演没有用浪漫、虚幻的爱情来诠释他的观点，而是用极致的现实来告诉人们一些实用的恋爱常识。

不要去相信那些被戏剧化的美好爱情（不是说没有，而是太少，少到根本不可能被遇见），这都是电影的编剧与导演想象虚构出来的，真实世界中的爱情，总有磕磕碰碰，总有不如意，如果过分美化爱情的芳香，结果只能是败兴而归。

所以《恋人们》这部电影，就是一部现实题材的纪录片，用普通人的视角来讲普通人的恋爱与生活。

让人看的津津有味，让人思绪万千，让人肃然起敬推荐人群：需要重新思考恋爱人生的观众原文+图片可以在微信公众号”floyd与helen的旅途集锦“里获得。

人生，孤独是常态。

影片看着有点压抑，导演极力营造的孤独感似乎能穿透荧幕一点点腐蚀掉你，所以孤独究竟是什么？

影片中的男男女女似乎对生活都已失去了希望，或者说在现实中丢失了自我。

胡子叔叔对于亡妻始终处于一种放不下的状态，而我觉得这种沉湎过去而产生的孤独完全来自于他内心的脆弱。

他无力生存又害怕死亡，遇见妻子之前，觉得没有人会希望和他在一起，失去妻子之后，又完全生活在丧妻的阴影之中，他的孤独是他内心脆弱的衍生物。

家庭主妇的孤独表现于对生活的无能为力，她没有能力去选择她喜欢的，对于不爱的也不去抗拒，长期的妥协，委身于生活本身，让她渐渐失去了真正的自我，正是这种压抑放大了她的无知，也加剧了她的孤独感。

这种孤独感不同于胡子叔叔的孤独，更多的是来自环境的摧残，种种摧残推着她走向深渊。

律师的孤独感来自于他人，无人理解的孤独，至亲至爱的朋友都视之为异类，他失去了来自外界的一切支持。

而“朋友”的爱就是他生活的全部信仰，他就像一个失恋的女孩，他人的抛弃，是压死他的最后一根稻草。

尽管在电影的最后，导演似乎想要告诉我们孤独是暂时的，没有人会痛苦一生。

可是在现实世界里我们都不免活出孤独最真实的样子，与生活在一起的人无可言，面对体制无能为力，真真切切的感受到孤独，却一点儿办法也没有。

孤独，不管你单身与否，不管你处在人生的什么阶段，它可以是由外而内，亦可以是由内而外的。

当你将生活独孤一掷时，你注定是孤独，当你将自我封闭时，你注定孤独。

甚至当你平平淡淡，终其一生，也逃脱不了孤独。

孤独，是人生常态吧！

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本文首发公众号【沉默的阿光】恋人们，恋人说到这词，有多少人想起了自己心中的那个深爱的人呢。

当屏幕前，一个胖胖的男人满脸胡子和你讲述，他和妻子的故事，细节那么真实而温暖，你能想象这是一个身在困境中不能走出的男人？

妻子被无差别杀害，苦等三年法庭判为杀人犯有精神问题，建议医院治疗。

这对受害者来说就相当于最后一根稻草被剥夺，生活的目的更加虚无，痛恨社会和命运的不公，想亲手杀掉凶手，想自杀，怎么才能走出生活的困境。

洗澡的时候只能和小鸭子说话，男人孤独的时候是那么的脆弱，置身于繁华的东京却没有一个人会电话找你。

大都市到底给现代人带来了什么，是生活的便利，还是心灵的荒漠。

另一个故事，讲述了一个被困在无聊枯燥的婚姻生活里面的女人，坐在电视前，回忆当初追逐皇室的录像，也许我们的确难以想象日本皇室在普通日本人心中代表的意义。

慢慢被无趣的丈夫和漠不关心的婆婆毁成一个无趣没有任何精神气的家庭妇女也许真是一种悲哀，其实在日本的家庭生活中大男子主义很严重，女性的地位真的不高，丈夫伸手就打，婆婆还冷嘲热讽。

夫妻间的性生活也成了这种丈夫拍拍肩膀，妻子还要自己下楼买套，顺便给丈夫带包烟的节奏，妻子还要给丈夫戴套，还要主动做上来动，这真的是啪啪嘛？

简直就是一潭死水，早晚会臭。

这就是我们生活的现实吧，所有呢，尽量和一个有趣的人结婚，不要颜控。

单身狗们加油。

也许从远方来的流浪人，才能给她带来一些生活的激情，变得像个女人，而不是行尸走肉，不过这种男人也不是托付所在，女人啊，一生要经历多少的事才能修的正果。

最后一个故事里面的男人，堪称是生活的胜利者，比前面两个有更好的物质，大公寓，好工作，然而他是gay，注定会有些歧视的目光，性格强势，连自己的同性恋人也都要离开他，也只能说这是他的悲剧。

每个人都有自己的劫。

这不是一个讲恋人的故事，是讲守住爱的故事。

主线人物1，因为丧妻患上抑郁症的男主1。

2，不小心爱上骗子的女主2。

3，一个一直爱着大学同学的律师，gay，男主3。

1男主的独白开篇，他为了她戒烟，她说要嫁给他的时候，他偷偷地抽烟被她发现，她不但没有怪他，反而温柔地说，戒烟的事，慢慢来。

还以为是赤裸裸地秀恩爱。

是的，是赤裸裸地秀，然而男主1自己也被自己的秀杀到了。

这条线其实看起来不太舒服的，因为男主患了抑郁症。

对于正常人来讲，我听到的结论大多是，多大个人了，死不死的至于么，多大个坎儿过不去。

听起来多残酷，如果这样的话被男主1听到，可能又要自杀一次了。

可是谁不想好好的呢，我曾是一个重度抑郁症患者，我能明白他所有看起毫无意义的挣扎。

包括他在路边抱怨说，“疯子？

你们根本不知道我都经历了什么……”他对社保人长长的对白，他的妻子如何被一个疯子无差别杀害而凶手只是被关进医院，为了花高额的律师咨询费自己吃着怎样常人无法下咽的海藻。

包括他恼羞成怒地要求律师问问自己的良心。

正常人看到的是他无止境的抱怨、索要自尊。

而真正折磨他的并不全是妻子的离世，正是这些毫无结果的抱怨，和要不回来的自尊。

妻子在世的时候，担任了抚慰他默默付出一切所做的努力受过的委屈，他在妻子那里，是一个受到尊重的人。

当这一切都再也要不回来的时候，支撑他价值的那个支点崩塌了。

他的抑郁症还有一部分来自“幸存者内疚”。

曾经以为自己会单身一辈子的他，娶到了善解人意的妻子，这个妻子对他来讲是第一亲密人。

妻子遇害的时候，他没能救她，妻子离世之后，他又没能帮她要回半点公道。

安然无恙的活着，让他感到内疚。

这样的创伤，对一个敏感的人来讲，是足以致命的。

“敏感”也是很重要的线索，是怎样的人，只要用一个锤子这儿敲敲那儿敲敲就能知道哪里出了问题呢，是的，心里的敏感直接投射在身体官能上，他是一个听力极好的城市桥梁检测师，听得见水泥里的裂缝，和自己的裂缝，那声音被他放大。

自杀那段，大片的独白、哭，自杀又下不了手的长镜头。

在正常人眼里是懦弱，而我是明白的，那是在生命的终结，强大的求生欲在和抑郁症战斗。

好在来自幸存者内疚的抑郁症，是比普通的抑郁症更容易恢复的。

这也是一开始我对一个突然转折的happy ending有点不满，但后来终于想明白了的关键点。

可能大部分观众会以为，救回他的人是那个邀请她来家里看电视的女同事，和少了一只胳膊的男同事，其实真的治愈他的，是自己。

他的敏感的身体放大了裂缝回声，也放大了幸福的邀请。

——————2这是我最喜欢的一条线。

一个喜欢在家里看公主录像的，长得不太美的家庭主妇，智商和心理年龄被冻在少女时代。

这样就可以理解为什么女主2一直傻傻惹人爱了。

工作的时候被骂也不敢顶嘴；和老公单一的从属关系，对老公简单的肢体暗号心领神会，一路小跑去买套套；被婆婆严厉地管教，想要买一个洗碗机也被拒绝之后不再提出要求；被酒吧女忽悠美人水大叔送来一箱之后还认真的回去付钱；被吸毒大叔幻灭了悸动，最后只是默默地回去家里继续生活。

总得来讲她是个听话的孩子，唯一的反抗只是临离家出走前撕掉了婆婆贴在墙上备用的保鲜膜而已。

和吸毒大叔短暂的美好，是全片唯一的暖色调，如果只截取那一小段的话，也许会被洗脑，这就是爱呀。

和童话不同的是，王子和公主在一起并不是一个结束，而是琐碎生活的开始，所以那段怦然心动的暖色不过是爱的假象。

——————3这段我跟自己讨论了很久，起初还有点生气，导演身为一个gay，居然把gay这段拍得这么不招人喜欢。

后来我和自己和解了。

毕竟我是一LGBT人群的平权者，平权的意思并不是要无条件为他们歌功颂德，像女权一样，如果过度保护和赞颂，硬是把他们推向一个圣人的高度其实也是一种歧视。

真正的平权是，把他们视作常人。

常人是什么样子呢，也会势利地对待客户，也会跟伴侣不讲道理。

当然也会因为爱着一个不会爱自己的人而绝望。

有很多评论讲他受到了歧视。

我倒是觉得他的大学室友和老婆并没有在歧视他，抛开他的性别，对于大学室友来讲，他是一个大学室友不喜欢的爱慕者，大学室友的老婆，希望自己的老公和爱慕者撇清关系，是再正常不过的事了。

反而如果大学室友如果继续以兄弟的名义和他来往，不就是渣男了吗。

至于电话里那些像是歧视的话，那只不过是为了结束关系撂下的狠话而已，不管说的是什么，意思就是请不要再抱有任何希望了。

就好像男人跟你分手的时候说“我从来没爱过你”这种话一样，他真的从来没爱过你吗，只有你自己才知道啊。

——————一个寓言律师最开始接到的案子，一个女主播爱上男屌丝，抱怨他在经济上说谎，要和他离婚。

到结尾的时候，她回忆起那些爱的点滴，决定原谅他的欺骗，守住自己的爱。

男主1终于接受了那个为了妻子死去活来的自己，女主2回到自己平淡无奇的家庭里，男主3在女主播爱的宣言后想到自己，被自己感动到哭。

这一段几乎是每段故事的浓缩版，对于整部片子来讲，是一个寓言。

——————那爱是什么呢？

男主1守护亡妻，女主2平静的婚姻生活，男主3一直爱着大学室友。

这么看来都是值得赞颂的爱，可是究竟要经历什么呢，只有当事人自己知道，那些苦着的过程，就是爱的代价。

为了守住爱，总是要经历一些残酷的事，哪怕是看起来那么艰难险阻一事无成的爱，至少他们还在爱。

道理大家都懂的，不去爱一个人就不会受伤害，而心中无爱的人，不配被称为恋人们。

——————一些关联男主1的律师是男主3。

男主1和同事在家吃的盒饭是女主2开始在做的盒饭。

女主2和男主3的关联没看到，也可能是没有关联。

这些关联对我来讲没有什么意义，只是硬手法，有点画蛇添足的嫌疑。

即使三个故事互相独立，也是ok的。

《恋人们》导演的作品之前没有看过，貌似还挺受关注的。

单就本片来讲，并不是很满意。

名虽叫恋人们，但故事更多的是通过感情纽带传达人们心中的孤寂。

这三段恋爱却都是非常规的。

一个婚外情，一个同志情却是单恋，另一个又是亡妻之夫。

过着平常乏味的生活的老实妇女，在一次回家路上邂逅一段情愫，以为生命活了起来，却不料最终只是一场欺骗，最终还是回归到最初家庭，虽说结局不是自己喜欢的，却也是平凡人的正常选择吧。

同志那段是我最不喜欢的，或者说那人是我最不喜欢的。

整天脸上挂着笑容，不管遇到什么样的事，都是笑着，一副无所谓的样子，毫无同情心。

而最后的哭泣看似很深情，实际上不过是一场自作自受。

而另一段的亡妻之夫真真是一往情深，用他的话说，自从妻子死后，他已经无法正常工作了。

虽说这种想法抛弃了个体的独立性，却折射了作为人感情意识的高级存在。

整个影片140分钟，气氛烘托占了大部分，实在感受不快，所以说自己寂寞的感觉可以长期持续，看别人寂寞并不会让人感到享受。

妖都開始冷了起來，聽說某種狗都靠熒幕取暖。

欲借點溫暖的我靠著屏幕默默撸完了《电影旬报》15年排名第一的《恋人たち》。

橋口亮輔這號人物，主打精磨細烹（情節非常瑣碎日常）， 愛用天然食材（喜歡起用素人演員），是慢燉的好手。

都說日本電影是雞湯，作為不算十分喜歡雞湯的人，過度緩慢的情節推進偶爾會容易走神。

想想自己心中最喜歡的那幾部日本電影，不見得都能完滿收場，激奮過後或多或少有點遺憾和酸楚，但是不妨礙看完電影后精神為之一振，似乎又有點力氣向世界發起攻勢。

感覺自己喜歡的不是日式雞湯，而是日式冬陰功。

一如《松子被嫌棄的一生》，松子最後孤獨死去；又如《百元之戀》，一子在拳擊比賽被打得落花流水。

這種日式冬陰功總令我熱淚漣漣又充滿了力量。

《戀人們》開場時容易被看成是一煲略寡淡的日式雞湯，作為主線的三個主角戲劇性不強，故事太平淡：妻子喪生於無差別殺害事件的失意中年男筱塚淳的日常，暗戀直男基友三百年不敢表白對著自己男票任性撒氣的基佬四之宮的日常，以及與老公過著無愛也幾乎無性生活的中年婦女高橋瞳子的日常。

所以看《戀人們》的前半段我有點遊魂，一邊想像假如這是一部雞湯片發展不外乎：中年男遇到救贖他的女孩；基佬終於推倒直男基友，勵志（喂！

）；中年婦女出牆遇上真愛決定離開沒有溫度的家。

只是這樣就有點爛俗了。

所以當我看到，因為被直男基友誤會自己是戀童癖而被斷然疏遠、平常春風得意的律師四之宮對著電話百口莫辯，甚至在對方掛斷電話之後才敢說出被年月擠壓成一口怨氣的悠長愛意時，我知道導演不打算給我灌俗套的雞湯。

接著我看到瞳子遇到一個昇華了她無聊生活的男子，卻在她開始煥發朝氣的時候發現，男子只為斂財還是一個癮君子，受騙的女性還不止她一個。

原來困頓的生活之外並沒有花海，而短暫的被愛幻覺讓瞳子有點無法重拾難堪的家庭生活。

如果說上面兩位的生活還曾經有過閃亮之處，反觀導演著墨最多的淳君只有持續的低潮，因為自從深愛的女人被殺害後，他就拋棄了生活。

所以一整部電影下來，你只看到淳自顧自沉浸在悲傷之中，控訴社會卻無門，雖然有工作又總是兩眼放空，也隔絕了自己和身邊的人。

“戀人”讓人誤以為自己從此萬千寵愛在一身，不料只是得到過又失去，“戀人”沒有為三人捐輸過很多快樂，甚至因為“愛”，他們被生活的波濤碾成殘缺品。

失去愛，似乎身上就有了一個“折扣”的標籤，打折的商品多麼惹人喜愛啊，但是成為折扣品的人卻那樣卑微，連餘生也難以招架。

橋口亮輔絕對是親爹，對三位角色下猛藥的背後是玉不琢不成器的溫柔。

能夠隱忍多年對自己心意毫不聲張，只求留在基友身邊的四之宮如果不是被直男等號為變態繼而一刀兩斷，這份單戀真的不知道什麼時候才到盡頭。

而瞳子如果不是發現吸毒男的騙局，而是落得人財兩空才幡然醒悟，一定更加痛苦。

況且導演最後還貼心地透了點瞳子的渣男老公想要跟瞳子好好過生活的端倪，那一刻瞳子的心明顯又活了過來。

最失意的淳變成最暖的一條故事線。

你會看到一蹶不振的他逐漸扭轉了自己對待生活的態度，看到他第一次參加同事聚會，看到他重新投入了自己曾經很擅長的工作，甚至把垃圾堆一樣的家收拾得煥然一新。

當我看到他在房間插了一束花，陽光從側窗堅定地照亮房間，亡妻的骨灰被安放桌上，整個場景讓我腎上腺瞬間飆升，淚如泉湧。

原來又是一碗日式冬陰功。

生活的酸楚劈頭蓋臉淋下來，曾經直面最卑微的自己，曾被大打折扣，但這些都無損你繼續擁有生活的權利。

愛過的人會成為你生命中最寶貴的經歷，無論這種經歷是春日爛漫或是淒風苦雨，好好經歷，然後好好過自己的折後餘生。

片名叫恋人们，但主人公都没有恋人。

有人失去了恋人，有人被恋人欺骗，有人被恋人加以最恶毒的揣测。

全片唯一说得上是恋人的，就是路边随地大小便的男孩和长得无论怎么看也说不上好看的女孩那一对，好像也不怎么浪漫，但是至少他们有陪在自己身边爱着自己的恋人，比起三位主人公，已经算是美好了吧。

电影里有好多处尴尬的地方，但那种尴尬的感觉很真实，这就是现实，现实就是这么尴尬，这么不堪，而你，我，主角们，都还是得继续假装若无其事。

结局说不上圆满，但至少他们都还在自己平凡的人生轨迹上，没有滑进更不堪的深渊。

就像片尾曲的歌名：usual life，我们都不是小说里的王子公主，我们只是不配在任何童话中拥有姓名的芸芸众生，我们所追求的是最普通最简单的快乐，而最平常最波澜不惊的安稳生活，就是属于我们最好的生活了。

桥梁检修工没有能力为爱人伸张正义，主妇厌恶压抑的生活想感受浪漫却被骗得团团转，律师被自己深爱的人当成变态。

你坚持的东西，也许注定了就是失败，就是虚无。

但是还是得活下去，大吃大笑才是人生，没有背景，没有能力，没有美丽的外表，没有社会默认的性取向，但还是要活着，平凡的生活吞没一切疑问和答案。

很喜欢最后检修工家里收拾得窗明几净的镜头，虽然被命运彻底踩在脚下，被迫放弃了自己的信念和执着，但是只要活着，依然有希望。

这样卑微而无奈的，就是我们每个人的usual life，它不如王子公主的小说那般美好，我们被它蹂躏也只能默默承受。

虽然我们有很多梦想注定无法实现，有很多痛苦注定无法消解，但在痛苦的海洋里，也有美好在闪着粼粼的波光，这样真实的人生，也许也没有我们想得那样坏吧。

电影结尾是丧妻男子看向桥洞外的蓝天，好像一切都会变得好起来，一如看完电影我的心情——终于摆脱无聊的两个半小时。

日本电影最爱状似平常的撩拨藏在平静生活之下的绝望，演员相貌平常，剧情平常，空间与时间都平常，一切平平淡淡，就这么过去了。

下班去超市，打折蔬菜在冒着冷气的冰柜里新鲜如昨日，却鲜有人问津。

已经很晚了，这时还在超市买菜的人大都是要稍稍挣扎一下才能继续生活下去的人吧。

我也不知道买什么，漫无目的的推着车子，肩膀被书包压得酸痛。

一会儿回家要吃一些不会长胖的食物，做一点运动，看一集旧的《康熙来了》。

这样想着，忽然被身旁麻木而流利的喊着促销折扣的蔬菜售货员打断，她快速而随意的搭配好一包包蔬菜，用绿色胶布捆起来，一心想在下班前全部卖光。

她也想一会儿回家吃一点好吃的，看看综艺节目吧——这样的时刻里，才恍然发觉自己盯着冷柜里的生菜已经看了许久。

也许就在这个瞬间吧，才发现原来这就是电影里高桥瞳子的生活啊。

这是在看完电影的五小时以后。

我觉得电影隔靴搔痒，很大程度上是出于对三组人物的体察。

律师gay长得不好看，而且懦弱，我不喜欢。

丧妻男的故事更加懦弱，本来也没什么大事，也不喜欢。

瞳子不能说不是勇敢的，只是这样不断升起希望，又不断带着失望继续生活下去的故事，好像也有一些疲劳。

然而，在我发现我是瞳子的一刹那，过去的一些生活仿佛瞬间被律师、瞳子和丧妻男点燃了。

我长大了以后就不再喜欢长得几乎完美的“男神”，而是喜欢一种不那么好看的、粗犷但干净的，有一些“土气”的样子。

然而，在遇到这些人的时候，我也从未主动说过我喜欢你。

不知道处于自我安慰还是早先的优越感使然，还是会把这理解为一种形而上的“观赏”，或一种掌控两人关系的手段，只是往往弄巧成拙，把关系搞得尴尬。

其实，有多少是出于懦弱和不堪一击的自卫心理呢？

就这样忽然理解了律师笑笑地不断追问一个尴尬问题、或者对待来自爱人的温柔时的漠然态度和夸夸其谈无聊琐事时，到底在掩饰着什么。

我也没有那么好看，面对世界的恶意时，会自知或不自知的先去遮掩。

而律师可以在一个短暂的电话后站在晚风里说我一直喜欢你，我做不到。

可是也会有勇敢的时刻，会有与一个忽然闯入的“陌生人”共度良宵的时刻，当然这良宵并不只是风花雪月。

总会有更爽朗的日子被生活凸显出来。

但当满怀期待时，也总是会忽然看到他把鸡头揪掉，或者吸毒。

一种对爽朗生活和美好日子的向往，常建立在一个“美好”的幻想上，幻想的根基在于距离，可是没有人满足于距离。

于是，总会有如瞳子一样独自望着无聊的娱乐节目出神的时刻，总会不断鼓起勇气，然后带着更大的，或者说越来越习惯的失望继续生活。

现在很容易听到”我变老了“，我觉得我变老了的征兆就是可以随时随地对着任何东西出神。

本来以为我会是一个生活里的强者，被各种“梦想”裹挟着，可以无视掉现实的种种龃龉，一直冲下去。

可是，这些一直潜伏着的懦弱的黑暗的面向是否比我想象的要强大得多，是否在等着一个契机，然后以某种我想象不到的脆弱将我包围，一如我瞧不起的丧妻男。

丧妻男可以用气势汹汹的愤怒来包裹自己的怯弱，似乎是许多可怜人的出路。

可是还有丧妻的姐姐，在一个弱者面前忽然的爆发也不是她所愿的吧。

我不想在未来成为“丧妻男”，但现在确实已经走到了瞳子的地步，而丧妻的姐姐和那位不怎么好看的律师在现实和心理层面上都掩藏了我过去到现在种种情事的无能。

我一直在工作的问题上摇摆不定，对许多关系下不了决心，想要去周边的县城旅行都要等待一个时机。

这些归根到底，总会发现我们自己充满担心，我们总要比自己想象中的更加怯弱，尤其在生活面前。

也常在各种场合听到各种恋人的抱怨、吵架和甜蜜现场。

昨天下班听到一个中年男子跨着一辆破电瓶车对着电话说“这跟我们平时下班的时间一样，你有什么可怀疑的呢？

”“我态度怎么了，你管我的态度”……这是每一对恋人都必须经历的对话吗？

每一个人都想获得一种绝无仅有的安全感，都想起码在身体上不再寂寞吗？

我骑上车子想也许他们过去、现在或者不久后都一直知道彼此的言外之意，然而他们却永远无法交流，无法解决，只能把这些争吵当做摆脱寂寞的稻草来互相磨损。

生活是我们一个人的事情吗？

也许不是。

但为什么当我们拥有恋人时，却总会映衬出彼此更深的寂寞呢？

当我们满怀希望的拨开一片迷雾般的生活时，我们看到的蓝天是本质呢，还是这一片迷雾才是永恒的本质呢？

如果两者俱存，那这片蓝天会带来永恒的、越来越钝重的失望感吗？

《恋人们》，我不太明白，为什么起这个名字。

本来以为是爱情文艺片，是那种过一个轻松周末的电影，结果它却是一部尝试摧毁乐观世界的电影。

电影的最后，给了大家一个比较平淡的结局，并且因为之前给的故事太过于压抑，这个平淡无奇的剧情，反而显的幸福了一些。

逻辑上没有错的，吃的好的比吃得饱的幸福，吃的饱了比没吃饱幸福，没吃饱比没得吃幸福。

我也说过，健康的乐观是建立在悲观之上的。

人如果没有悲观过，彻底的悲观过，这个人的乐观等于是没经历过风雨的。

最后一个场景的镜头，是曾经试图自杀的男一号的家，从之前的凌乱，变成干净整洁，而他妻子的仿古会的桌子上，也多了一些鲜花。

导演给了一种不算幸福的幸福，因为这个幸福来自于之前的痛苦，人容易知足。

==============电影开始部分压了观众40分钟，你一直感觉很压抑，毕竟电影里说的都是一些悲苦的事情。

然后出现一段剧情，这段剧情的背景音乐是快乐的，人物是微笑的，剧情就是两个人一起抓一只鸡。

这个家庭主妇和那个送货大叔，第一次脸上出现了笑容，在夕阳的照射下，观众也感觉到了一丝轻松。

但是，当大叔抓到鸡时，立即徒手拧断了它的脖子，随着“咔嚓”一声，家庭主妇脸上的笑容和欢快的背景音乐，戛然而止………………观众又被一脚踹入压抑里。

这个电影第二次响起那首比较欢快的音乐，是家庭主妇有一次洗完澡后，看到镜子里的自己，突然感觉自己该“捯饬捯饬”了。

所以她去打扮、刮腋毛、穿丝袜等等，然后就成了镜子里的样子。

是一段新的感情给了她憧憬，由憧憬产生了要求，由要求导致了行动。

不过这个电影很“坏”，我刚才说如果后面没有变数，果然就有变数了…………。

这个电影应该是彻底的悲观调调了，很压抑的。

里面充斥着各种痛苦的人，各种绝望的人，唯一的一个乐观的家庭主妇，还要在婚姻内和婚姻外被反复折磨。

家庭主妇打扮好了，去私奔，结果发现，送货大叔只不过瘾君子。

所谓的养鸡梦想，只不过是用来泡妹子的。

所以她生活刚刚出现的一点点憧憬，有一次被摔的粉碎粉碎。

而这却让她痛苦了，让她哭了。

她之前在婚姻里根本没有哭过，这一点很重要。

这表示她虽然过去再婚姻里没有希望，但是她也没要过希望。

那么这个痛苦或许不那么重。

但是当一个人帮她建立了希望，又给她砸碎时，这有点痛了。