八成是因为我的阶级觉悟不高,因此我看不透这部电影里反映出来的如诸多影评里的那些有关中产阶级问题的描述。
我只是看到了一个空虚绝望不甘平凡的家庭主妇不愿意眼看着自己的生活如同大多数人一样平淡乏味一尘不变,她用尽全力想要改变这种模板式的生活现状,她想向她那香消玉损的青春兑现那个已经被四平八稳的生活状态冲淡了的少年壮志。
她煽动她的丈夫——听命于人的销售员,跟她一起完成他们年轻时的梦想,去巴黎开始一段新的生活,以此来告别这出如同自己演技一样拙劣的人生桥段。
她的丈夫当然也希望这是一个全新的开始,因为他“每天做着自己不喜欢的工作,超过十个小时”。
她信誓旦旦勾画着他们将来在巴黎的美好生活“可以做自己喜欢做的事”。
他们达成了共识,为即将开始的一段非凡的人生雀跃不已。
然而这时一个无心插柳的际遇让她的丈夫犹豫了,即将升迁的他,让巴黎的新生活变成了一种选择。
在他的心里开始新的生活或许根本比不上升迁后给眼下的生活带来的好处多,于是他说“我们可以有更大的房子,四处旅行,不一定非得到了巴黎才能过得很好”。
她却在自己丈夫这种游离不定的措辞前面彻底沦丧了。
于是她和邻居的丈夫在车里做爱,在听到自己丈夫坦白有过外遇的时候也无动于衷,因为“我已经不爱你了”,她那事不关己的冷漠眼神已经将她内心对婚姻生活的麻木和厌恶表露无遗。
然而对于大多数人来说威勒夫妇的生活甚至有些让人羡慕——不错的房子、汽车、定期度假和可爱的孩子,哪怕这样的生活平淡的一眼就能望穿未来,那也会是无数人毕生的追求。
也许他们到巴黎生活几年后,同样发觉那里的生活索然无味空虚无助,也并没有自由到能抛开生存规则为所欲为,终归在耗尽激情之后又重归到曾经的生活轨道上去,日复一日在“无尽的空虚”里徘徊,直到有一天因年迈结束这场平凡的人生旅程。
其实我们中大部分人生来就注定平凡,自出生之日起有些际遇就已经被注定了,比如地域,这直接影响了你是否能够迅速的发卷舌音;比如家境,这直接影响你能否自费成为海龟;再比如长相,这也能影响你有没有资格遵守潜规则。
如果生肖星座也算上的话,那么就是说人生来的性格特点其实也已经被注定了。
我们中的大多数不出名、大多数不是CEO、大多数EQIQ在85-105之间、大多数人的影评没人回复、大多数人的工作不是因为兴趣、大多数不是家财万贯、大多数没有嫁入豪门、大多数才华横溢依旧默默无闻、大多数有梦想却无法实现、大多数平凡但依然平静的生活着。
周国平写道,“人生有千百种滋味,品尝到最后,都只留下了一种滋味,就是无奈。
我们不得不把人生的一切缺憾随同人生一起接受下来,认识到了这点,我们心中就会产生一种坦然。
无奈本身包含了不甘心的成分,可是,当我们甘心于不甘心,坦然于无奈,对无能为力的事情学会了无所谓,无奈也就成了一种境界。
”我觉得这种境界就是,学着接受我们都是平凡中的大多数。
终于翻出收藏许久的《革命之路》。
十年之后列奥纳多和凯特的再次合作,是吸引我关注的初衷。
幸好早已有心理准备,此片的基调跟《泰坦尼克号》的浪漫真是背道而驰,想要重温旧梦的观众只怕承受不了这样的打击。
一对曾经充满革命浪漫主义的夫妻,在走上了婚姻生活后面临的各种问题层出不穷,越来越尖锐的冲突,终于在梦想破灭后走向了灭亡。
凯特死了,去巴黎的理想也毁了。
生活中,众多的现实因素导致的悲剧,更让人觉得冷酷。
在婚姻中的个人,有时是用一辈子的梦想做代价,去过一种庸长的生活。
女主角的悲剧在于她一直执迷于自己的梦想,在现实的困扰中,无力挣扎又不愿放弃,最终只能毁灭。
美国人的自由主义,以一种近乎疯狂的形式得到了实现。
试想这样的逻辑,在中国的社会语境里恐怕很难成立。
个人的隐忍与牺牲,正是和谐社会的文化基础。
在中国的家庭关系里,责任,注定了不能破坏整体的安定,当然也从另一个角度保全了自我。
回到最根本的命题,理想与现实,真的有那么极端对立吗?
物质与精神本来就是人存在的根本,不需要刻意割裂。
世上自命不凡的个体何其多,真正凌驾天下的能有多少?
大部分的芸芸众生,都在自己的现实中磨砺殆尽。
在尘世间仰望天国,何尝不能自由而舒展?
遗憾的是,镜头里即使象Jack和Rose一样的青春面孔,都可以被时光摧残得如此懈怠……感叹之余,也只能坦然接受了。
现实,从来不问你愿不愿意。
韵味十足的爵士蓝调,熙熙攘攘的小资聚会,也许这是许多人平淡生活的一幅剪影,但对于April和Frank,那好巧不巧的惊鸿一瞥,和越过人群的彼此凝望,两人的生活轨迹从此重叠。
爱情就是这么简单,于茫茫人海中认出他,谈笑情挑时欣赏他,轻歌曼舞中握紧他,唔啦啦啦啦,佳偶天成。
April是一个不甘平凡的二流女演员,Frank是一个困于工作的销售员,两人都在不得志的现实和自视甚高的梦想之间来回兜转。
他们的结合简单而经典,是众人眼中出类拔萃的眷侣。
事实上,他们激烈地争吵,他们温馨地和好,一次又一次。
Frank出轨了,和一个自己几乎不怎么认识的打字员,这是他反击困顿的生活和厌倦的工作的方式。
April则寄希望于能去巴黎开始新的生活,自己将不再是平常的家庭主妇,而是支持丈夫找寻梦想,同时自我实现的贤妻良母。
开始,他们为这个计划兴奋不已,虽然朋友和邻居都觉得这个计划幼稚却诱人。
可惜好景不长,April发现自己怀孕了,而Frank又得到了升职的机会,现实又一次戏耍了他们,April一方面怨恨梦想破灭,另一方面痛恨Frank的妥协和退缩,她开始歇斯底里地挣扎和反抗,想逃脱平凡生活的窒息感,直到最后,她自己拿掉了那个不合时宜的孩子,也扼杀了自己矛盾的生命。
我想很多人都能从这对夫妇身上找到自己的影子,平凡而不甘于平凡,想要完成非比寻常的人生却耽于孩子、温饱和自己的懦弱,在不甘心的绝望中看着梦想滑落。
人生步入三十,仿佛生命不再属于自己,它在为了家庭、孩子和其他琐事疲于奔命中褪去闪耀的光辉,没有梦想保护的生命开始龟裂、剥落,直至千疮百孔,化为一滩碎屑。
April和Frank的争吵总是那么骇人,仿佛下一刻,他们两个中会有一个控制不住自己的躁狂,拿着刀冲过来砍掉对方嚣张无情的气焰。
但抛去这种冲动的可能,我能从他们“情之深,恨之切”的争吵中感到彼此的深爱。
可在现实面前,爱情又算得了什么呢?
导演的另一高明之处是安排了邻居家的一个高学历而精神不健全的儿子去捅破April和Frank之间的窗户纸。
很多真实的想法都由这个疯颠之口道出,对于这对夫妻,尤其是April:原来被这个社会抛弃的疯子,才是真正理解自己的人。
这不能不说是一种莫大的讽刺。
我很喜欢两位主角的表演,我对人物在矛盾漩涡中的挣扎和痛苦感同身受,但我不愿意给这个故事满分,因为我害怕这样的真实,我害怕自己最终也将重蹈他们的覆辙。
如果拒绝相信,它就不会成真,那该有多好。
看完整部片子,不禁倒抽一口气,结局果然在意料之中,以April的死亡作为wheelers夫妇在婚姻这场“革命”道路上的终点……wheelers夫妇是“解脱”了,但其他家庭呢?
尤其是那个逮着机会不停地对April说I love you 的Sheep家呢?
我是April,更是Frank,不对,其实尘世间大多数人都是April,同时又是Frank,年轻时,我们肆意张扬狂妄的青春,我们是无畏无知的梦想者,关于青春,关于未来,我们有太多狂想的设计,有时候甚至连死亡都设计好了,不说“重于泰山”,其重量起码也要与“庐山”相媲美。
然而,随着青春的逝去,也意味着不断地失去和远离,远离生命中原有的纯净与希望,远离生活最初的理想与方向,最后我们只能在时间的流逝中沦落为尘世的泥土,而那些关乎理想的青春不得不归于沉寂……很多人都说April是自私的,她只生活在自己幻想中的“舞台”世界里,失败的事业、繁琐的家务、吵闹的孩子、传统乏味的家庭主妇…都不是她想要的生活部分,与其说她憧憬巴黎的浪漫情调,憧憬巴黎的异国风味,还不如说她只是想通过改变环境来为平淡如水的生活注入些许的激情,让自己还能感觉到存在的价值。
April确实是自私的,她只想为自己而活,但她又是可敬的,在现在这个物欲横流、众声喧哗的年代,又有几个谁能这样真诚地“为自己而活”,这样“不顾一切”地执着追求自己理想的人生,然而,April错了,要想真诚地“活出自己”并没有那么简单,周围没有个人能理解他们,每个人都认为他们的决定是十分不靠谱,不切实际的,放眼望去,偌大的生活圈只有房东那个神经病的儿子才支持他们。
结局是不言而喻的…….Frank,曾经充满了浪漫的理想与火热的激情,就这样被繁琐乏味的工作生活给彻底摧毁了,尽管他比谁都清楚自己的生活处境与精神状态,也曾决定试图与妻子一起改变,但升职加薪的现实诱惑终将那仅剩的一点对生活的激情研磨干净,他拒绝了妻子,同时也拒绝了昔日理想的复苏,将任自己“义无反顾”地融入“正常人”的潮流……April的死是对Frank进行报复,又何尝不是对这个机械化的社会进行报复呢?
看完整个片子的你我,又何尝不是跟Frank一样继续这种“正常人”的生活呢?
某天快睡觉之前,突然想到一个宏大的论文选题,就是拿历年的奥斯卡获奖影片名单做一个文本分析,相信这个名单背后是很能够解释一些东西的。
比如,1995年的大赢家是阿甘而不是肖申克,今年的最佳是贫民富翁而不是这部。
个人对《革命之路》的喜爱远超《贫民富翁》。
原因无他,偏好这种具有文本开放性、可以从多个角度来解读的片子。
看了下豆瓣上达人们写的影评,有人是从夫妻关系入手转到交流的无用性的,有人是从理想破灭的角度转到追寻人生意义的,我想试试从另一个角度也就是女性主义的角度来分析下这个片子。
当然,这只是一种个人的解读,而且我对女性主义也是一知半解,囧。
看完电影以后,我一直在想,frank和april,到底谁才是这个片子真正的主角?
片子开头一直是以男主角的视角(或者可能是那位邻居的视角,总之都是男性化)展开的。
在这种视角之中,女主角给我留下的印象一直是比较负面。
如果真要细究起来,似乎是整个故事的悲剧结局也是她自己一手造成的。
====================在剧透中探索真相===================frank的老婆april是个家庭主妇,同时也是个不怎么高明的演员。
在april一次不成功的表演之后,丈夫frank用尽各种办法想要去安慰她,但是她却一点都不领情。
frank在忍无可忍情况下和她大吵一架。
这也反映出他们的婚姻和生活已经出现了困境,以至于frank在生日那天都不得不去勾搭女同事才能找到些许慰藉。
不是有这么一说么,男人出轨都是被女人逼的。
当frank偷食完回到家后,却意外的发现april为他精心准备了一个生日宴会。
面对此情此景,frank被深深的感动了,眼中涌动着不知道是反射的生日蜡烛的火光还是愧疚的泪光。
这说明他虽然有在外偷换,但内心深处还是牵挂这个家的。
随之,他又迎来了一个让他更为吃惊的消息。
原来,april在整理房间时发现了frank以前在巴黎的照片。
april回忆起frank对巴黎的描述,想出了一个可以挽救他们的爱情和人生的办法——二人抛下在美国的一切,去巴黎过一种全新的生活。
对april这个想法,frank其实从一开始就觉得是很不现实的,而april则对此倾注了她全部的理想和激情。
april说她可以自己去挣钱养家,同时让frank可以放手去做自己想做的事情。
最终,frank被april说服了。
故事又突然出现了转折,april的巴黎之梦越发显得离现实很遥远。
原因一是frank得到了晋升的机会。
frank在公司一直郁郁不得志,这也是他希望能去巴黎的原因之一。
而当他发现有可能在事业上获得成功的情况下,他开始犹豫了。
一旦去巴黎,就是女主外,男主内的局面,而frank的朋友shep对此的评价(某种程度可以代表一种一般的看法)是“很荒唐的(大意)”。
另一方面,april又怀孕了,生活的压力会更大,而frank似乎也是一个喜欢小孩或者反对堕胎的人。
这么看来,对这个家庭来说,去巴黎真的显得非常不切实际。
但april却无论如何也不能接收这个现实。
对她来说,这趟巴黎之行已经成为她人生的一切,是她的“革命”。
但是,她又能怎么做呢?
整个片子中极少交代april心理过程,在逐渐洞察到巴黎之行的渺茫后,我们只是看到她和frank无休止争吵,动不动就大发脾气,以及以荒唐的方式(出轨)去反抗这个现实。
还记得快结束时april逃离那个家的那段么?
我们只是看到了frank在家中喝酒、焦急的等待,april在树林里想了什么又做了什么我们都不得而知。
最终,在理想彻底破灭的情况下,april选择了自杀。
纵观整个片子,去巴黎似乎都只是april一个人挑起的,而frank只是个被动的跟随者。
对frank来说,其实不去巴黎也无所谓,他对现实虽有不满,但终归还是能找到自己的乐趣,而且事业也还是有成功的可能性。
但对april来说,选择就少得多了。
不去巴黎的话,她就只有继续当家庭主妇+n流演员。
对于一个自认自己高人一等且有着萌芽的女性意识(april=开花的日子),在去巴黎这个事情上,当她认真的想要摆脱在婚姻中的从属地位时,她也就输了,在某种意义上也代表女人输了。
====================总结====================按照百度的解释,女性主义就是认为女性一直处于一个不平等的地位,而且这种地位是被强加的。
就本片来说,april和frank显然是不平等的,这反映在导演叙事角度的选取上,也反映在呈现出来的银幕形象上,男性的一方frank是理性的、爱家的、宽容的;而女性的一方april则是不现实的、自私的、偏激的。
frank的幸福生活要求april牺牲自我,(如做家庭主妇、生孩子)而当april提出类似的要求,整个社会却都站在了frank的那一边。
那么,要维护一段婚姻就非得有一个人牺牲么?
不一定,但是估计这样的例子也不多。
回到最初的话题,奥斯卡为什么给贫民富翁不选革命之路?
因为批评别人总比批评自己好,爱情大团圆总比揭露婚姻的真相是男压迫女来得激励人心。
当然,这些都是个人看法,你要是认真的来反驳我,你就输了。
如果你有一个漫长的假期,在这个假期里你又熬了太多夜,看了太多文艺腔片子,自然就会变得有点二乎二乎起来。
不幸的是,我的每个假期都是这样的。
所以有次和人讨论怎么解决这个问题,结果俩人的意见是:看完片子就到小区门口最热闹的摊上要碗酸辣粉,要高峰时段去,手里拽着零钱,千辛万苦挤着一个位子,坐下来热辣辣地把那碗味精过重,内容物怪怪,但确实好吃的汤喝下去,再听听老板娘店大欺客的谩骂,看看邻桌大叔剔牙的样子,立马觉得神奇气爽,现世安稳,所有文艺腔都在热汗里蒸发得一干二净。
如果你们家门口不幸没有酸辣粉摊子,也不打紧,我们可以找一个和酸辣粉同等效用,能让你立马鄙弃文艺腔的人(从现在起他就叫酸辣粉君吧),这个人应该是你讨厌的,鄙视的,讨厌的,至少是不喜欢的,他和让你动心,揪心或闹心的主人公有类似经历,你会想:这片子在现实里,也就是这孙子的经历啊好了,文艺腔和敏感脆弱的小心灵立马就被秒杀鸟。
=============解释完酸辣粉君,请继续往下读的分割线=================看完《革命之路》后再看豆瓣评论,最多的就是理想在现实前妥协啦,迷茫和勇气的交锋啦一类的。
幸运的是,我不用再纠结于这种终极话题啦!
我连酸辣粉的7块钱都省了,因为我毫不费力地找到了这部片子的酸辣粉君。
去年有段很不愉快的经历。
一个暴力倾向严重的男人和我们一起租房。
不知道是工作压力大还是怎么的,他说好听点是酒精依赖,说难听点就是个酒鬼,每天都喝,然后发起脾气来砸一客厅的瓶子。
一喝酒就抱怨说自己好歹也是南航毕业的,怎么现在在公司还要整天看人脸色,然后直接上升到活着没劲云云。
老吵着要跳槽去上海。
所以刚看《革命之路》时,我拍着桌子大叫:神啦!!
女主角和这个暴力男实在是一个模子里磕出来的!!!
她就是,就是一个酸辣粉娘啊!!!
神经质的april一直在抽烟(怀孕时也抽,旁人并不阻止,这让我很惊讶,后来一想,50年代还没宣传抽烟有害),情绪激动起来抽的更厉害。
说有尼古丁依赖,怕也不为过。
但她一直是很骄傲的,因为她整天抱怨的,是自己是如此special,却过着如此糟糕的生活。
这种马瘦毛长的抱怨,和和我那位可爱室友的酒后骂街,其实就是同一主题。
梦想居然也是期待通过搬到另一个地方解决所有问题,只不过这个地方是巴黎。
我有个朋友,对人权,平等一类的事情有非常强大的执念,每次只要看到酸辣粉君和april这样的人,就会谩骂一声:谁他妈给你的优越感?
是啊,我实在想不通为什么南航毕业,却连基本礼貌都没有的人就一定要过的比别人好;也想不通一个多年来演戏糟糕,毫无建树的演员,一个靠老公养着又整天和老公撕逼吵架的的主妇,有什么理由觉得,世界就一定欠她一个完美的生活。
好吧,也许群众们要说,人家心里一直有一个很优越的梦想呀可是我觉得全片最搞的是她的梦想计划:去了巴黎后,她像她丈夫一样去干一份无聊到死的工作(女秘书这个工作听起来真的就比销售员好很多吗?
),而叫丈夫去随心所欲干他喜欢的事情。
也就是说,随心所欲这个梦想,她甚至不能自己做到,要靠她丈夫替她实现。
寄托在别人身上的梦想,还算是梦想么。
实际上,April对随心所欲这件事情,认知是很模糊,毫不具体的。
巴黎是什么样子,她看起来估计也就是共产主义式的“就是好,就是好,就是好来就是好”。
说白了就是一种YY,就和以前乡间农妇YY皇后的柿饼子差不多。
这种YY式的生活,加上她认为她有资格得到这种生活的优越感,终于把她逼成了一个执念的怨妇。
这到底算是生活逼的呢,还是自找的呢,我觉得最最起码,也是各打五十大板吧。
不过她也不是一无是处的,至少她还算厚道,就算在彻底崩溃后,她选择的是自杀,而不是去刻意伤害别人,相比这一点,我的酸辣粉君室友实在太不够意思了,他那几个月可是把我们都弄得够呛,造成了严重的心理阴影。
所以看了这个片子后,我第一反应不是打几星,而是后悔和这人失掉联系了,不然我绝对要吐血推荐他看着个片子,然后给他一把剪子,请他效仿April的做法,直接自残吧。
================基本写完了的分割线=============为什么那个邻居精神病儿子的演员没有得到金球奖最佳男配角提名?
翻开5年前的日记,再看看现在的,发现5年来书写的内容大抵相同:都是现实生活的苦闷,对未来的不确定感,以及想要改变逃离的冲动。
虽然这5年,我已经从北走到南,离开学校走进社会,换过几次工作了。
所以,《革命之路》这样的电影果然不能轻易碰,因为生活的有些真相,好比一只脆弱的气球,被这么轻轻一扎就破了,而内里其实空空如也。
就像电影里那个疯子数学家说的:大多数人都身处空虚之中,只是很少人有看清真相的勇气。
不凑巧的是,我还是看了这片子。
导致随后看金球奖颁奖典礼,当温丝莱特因为《革命之路》获得影后在台上手足无措时,我的心却在《革命之路》的配乐里,瞬间荡到谷底,觉得这生活真了无生趣。
金球奖上介绍《革命之路》的嘉宾说这是个探讨中年夫妇婚姻的电影,说导演希望这片子可以让所有的夫妇重新审视自己的婚姻。
显然这个理解浅了,片中APRIL面对日复一日没有激情的生活,所衍生的逃离欲望,不仅适合中年夫妇,也适合所有在庸常生活里日复一日的人们。
只是逃离的出口又是什么呢?
没有方向的APRIL在丈夫一张旧日的照片里找到希望——去巴黎。
去巴黎让丈夫找寻理想,而自己来工作养家,仿佛这就是表达爱情和感谢的最恰当方式。
去巴黎,仿佛空气就不一样了,每一个分子都带着甜味,只要身处其中,就不再感到绝望。
这样不切实际的想法,居然也说动了frank。
是啊,去巴黎,就能摆脱每日穿西装戴礼貌,手拿公文包从家到车站,再到公司小隔间这条已经发霉的轨迹;去巴黎,或许就真的能找到自己想要的是什么吧?
有那么一会儿,我还真希望他们去成了。
因为那证明生活总还可以任性一次,即便最后的结果不如人意,怎么说去了,就代表尝试了。
可生活并不是那样。
一个意外的孩子,一次意外的升迁。
是安稳还是冒险,在frank内心的天平上摇摆,终于幻想还是败下阵来。
可将所有希望系在巴黎梦上的APRIL却无法接受生活仍将毫无改变的事实,她争吵、和丈夫的好友纵情,她想杀掉肚里的婴儿……结果呢?
当她对frank失控尖叫,冲向树林,说她不想说话,她需要想一想时,我相信直到天都黑了,她依然没有得到答案。
她和所有想要逃离此刻生活的人一样,只是知道这生活必须改变了,再这样下去就快窒息了,但如何改变才会让生活真的好起来?
相信没有多少人知道。
最终APRIL只是做了一个必须改变的举动,杀掉肚里的孩子。
至于这个举动会指向生活的何种改变,她却再也没机会知道了,因为一切都超出了掌控,她赔上的是生命。
整部片子,给我印象最深的镜头,并不是两个主角的争吵和痛苦。
却是结尾时,那两对夫妇对维勒夫妇的谈论。
身为维勒夫妇好朋友的DAVID,在屋子外对妻子说,我们不要再谈论他们了好么?
妻子说好的,然后两人亲吻拥抱着,回到屋子里面对新来的邻居。
不谈论,便好像那真相从未被捅破,他们就可以继续配合着欺骗自己,继续努力维持面似美好的生活。
而曾经无比喜欢维勒夫妇的房屋经纪人,却瞬间转变了嘴脸,曾经是年轻的优秀的维勒夫妇如今在她嘴里变成了有点古怪的。
只是那些喋喋不休被她的丈夫消音了。
他们将继续一起生活直到老死,当然也会继续说很多话,那些字句却不会再有意义。
只是伪善生活表面那层漂亮的瓷砖而已。
当画面隐去,开始出字幕的时候,我迅速的将电影关掉了。
就连那音乐都不能负荷,像沉重的鼓点一下下敲在心上。
我对朋友说,这电影太让人绝望。
他说:还好我没看,明天还要去吃小肥羊呢。
对我来说生活的真相就是一盘盘的羊肉卷。
想那么多干嘛?
是啊,想那么多干嘛。
不小心窥见了下真相,却还是要继续生活。
那么就为了羊肉卷吧,为了早餐的牛奶玉米片,为了冬天后的春天,哪怕是要欺骗自己,却只要快乐就好。
十年前,《TITANIC》摘走了奥斯卡十项大奖的桂冠。
虽然Leonardo DiCaprio和Kate Winslet什么都没拿到。
十年后,只获得了三项提名的《Revolutionary Road》在《Slumdog Millionaire》这种四星片的面前输的一败涂地。
不过没关系,奥斯卡已经不算什么了。
十年。
套用一句早已滥俗的话,人生能有几个十年?
一算之下我几乎被吓倒——看《TITANIC》的时候我才14岁。
14岁!
遥远的靠想象和回忆都够不到的年纪。
十年放在别人身上,变化也是一样。
当年意气风发的画家Jack变成了微微发福的无聊上班族Frank,当年珠圆玉润的大小姐Rose变成了有着深深抬头纹的家庭妇女April,当年伫立船头深情对望的恋人变成了住在革命路转角每日吵的地覆天翻的普通夫妇。
十年啊,白驹过隙啊,白云苍狗啊,看着《The Reader》里真真正正美人迟暮了的Kate Winslet,真是怎么感叹都不为过啊。
可我也必须承认,岁月终究没有白白把Leonardo DiCaprio和Kate Winslet变老啊。
《Revolutionary Road》绝对是2008年最好的电影。
没有之一。
影片结束,清冷的钢琴声犹在耳边,满心纠结说不出口。
导演提了一大堆问题丢到我们面前,却一个答案都没给。
想起最好的朋友出国之前,我们坐在大排档聊了一晚上人生道路的话题。
我说,你还记得中学时候我说过的话么?
即使不要家庭,不要婚姻,我也要有自己的事业。
现在我不这么想了。
24岁的我对未来的理想,已经变成了第一身体健康,第二家庭幸福,第三才是有份薪水够我每年出去旅游的工作。
至于工作的内容,只要能对社会多少有点意义,不算浪费了地球上的资源就好。
我怎么觉得我的想法开始向父母的方向靠拢了?
我是不是变老了啊?
朋友莞尔一笑,我现在也是这么想的。
后来妈妈对此的评价是,这是思想变成熟的表现。
可我现在这么写着,为什么突然就很心酸。
就像他们刚认识的时候,幽默睿智的少年畅谈着巴黎,笑容甜美的女孩梦想着舞台。
而十年之后,Frank俨然一副标准上班族模样,西服领带公文包,在通勤列车上翻着报纸,在办公室里糊弄着工作。
曾经发誓绝不要成为父亲那样的人,现在却成了和父亲一模一样的人,a real joke,他说这话的时候一脸让天地都黯淡的落寞。
努力扮演着挣钱养家的好丈夫好父亲形象,偶尔偷个情心虚的回到家,妻子准备个惊喜就感动的眼泪汪汪。
巴黎?
那不过是年少轻狂的梦,谁到了这把年纪还抱有这样的梦想,简直成了ridiculous的事情。
可偏偏就有人不能没有梦想。
而这个人偏偏还就是他的老婆。
做饭洗衣倒垃圾,April每日重复的程序都在昭示着她家庭主妇的形象。
偶尔参演的蹩脚乡村舞台剧,在成为演员的梦想面前分明就是讽刺。
她幻想去了巴黎就可以开始完全不同的生活,不再于日复一日对生活的copy paste中走向衰老,而能展开一片充满激情多姿多彩的天地。
不幸的是丈夫意外的升迁和自己意外的怀孕打乱了她完美的计划,最终,在革命之路的尽头,April走向了失败,也迎来了死亡。
他们有谁想错了做错了什么吗?
谁都没有。
我们都年少轻狂过,然后现实会以各种各样的挫折来磨平我们的棱角。
高中时候我一直深信,被社会磨成光滑的鹅卵石是件让人恶心的事情,我做不到,也绝不要成为这样的人。
现在有人对我说“如果日子过去了,并没更成熟而只是苍老了的话,大概就是最可悲的事了。
”,在下举双手赞同。
所以Frank没有错,他是我们很多人的缩影。
曾经壮怀激烈,挥斥方遒,而最终流于平庸,陷入循环,向往安定,用些许偶然的小满足自我安慰,于生命的流逝中,将梦想遗忘。
我们都不甘寂寞过,我们都热恋过。
可连医学研究都宣称热恋的感觉只能维持18个月,那之后的漫长一生我们还要不要和这个人继续走下去了?
April不懂得爱情就像冬天里的柴火,以为它可以一直熊熊燃烧而不必面对薪尽火熄之后的漫长寒冷。
所以她失望甚至绝望了,她想不通当初这么出色的一个总是能把她逗笑的男人怎么就成了现在这副德行,曾经和她是天造地设一对儿的完美伴侣怎么就剩了现在这么一张令人生厌的嘴脸。
她受不了乡下平淡无奇循规蹈矩的生活,她想去华丽的异国为人生谱写熠熠生辉的新篇,可身边的人们,连同自己的丈夫,怎么就都不能明白这种像要窒息的痛苦呢?
直到爱情烟消云散,梦想得而复失,那继续行尸走肉的活下去,也没什么意义了吧。
所以April也没有错,她是我们很多人最终被压抑了的自我。
执着于哪怕是虚无的幻想,追求变化,渴望激情,希望爱情永远充满新鲜与活力,而最终被现实打败,于梦想的破灭中,将生命埋葬。
有人说,《Revolutionary Road》就是Jack当年没有淹死和Rose一起上了岸的后续故事。
也许吧,我猜Kate Winslet在促成这次合作的时候一定也这样想过。
你看现实是多么的残忍,它把当年才子佳人的外表和内心都改掉,扔给我们一个血淋淋的悲惨结局,告诉我们王子公主永远只能在童话里幸福。
写了这么多,影片要讲述的东西还远远没说一半。
是我太啰嗦了,还是Sam Mendes实在太深沉了呢?
记得有次和同事说起来很期待这部电影云云,已经看过了的同事大摇其头说这片子超级无聊且莫名其妙,那个April简直就是个疯子。
确实,刚开始看的时候,觉得Frank真够可怜的,他总是以非常温和诚恳的态度开始和April的对话,掏心掏肺的想来一次深入交流,最后却总是以失控的对吼吵架结束。
同Frank一样,我们很多人都以为沟通是很好的,甚至也许是最好的交流方式,但在这里不是。
因为沟通的前提是“通”,而April已经关闭了她的大门。
因为没有人懂。
她说的最多的话是leave me alone。
于是我不禁要问,还有什么方法能拯救这场婚姻呢?
至少在我看来,April确实犯了一个错误,她没有预见到即使他们真的搬到了巴黎,故事的结局也不会有任何改变。
路路断绝。
革命之路的尽头,是死路一条。
可这样的结论未免太让人郁闷。
本来是多好的一对恋人啊,怎么最后就弄成这样了?
难道生活真的就糟糕到了这种地步么?
卖房子给他们的胖房东,在他们搬走之后转眼就换了评价他们的论调;邻居家的男主人说我们不要再提Wheeler夫妇的时候,心里无非在缅怀一段来去匆匆的风流韵事,如同贪恋一张线装书里的铜版纸彩页。
难道真的只有胖房东的神经病数学家儿子才能洞悉他们的想法并说出真话?
生活的本来面目不该这么让人绝望和悲哀。
没有答案。
所以说,《Revolutionary Road》实在是一部需要看很多遍的电影。
最后,还是让我把话题转回Leonardo DiCaprio和Kate Winslet吧。
奥斯卡没有把最佳男女主角颁给这部影片里的他们,进一步坚定了我认为奥斯卡越来越不靠谱的想法。
岁月的确把他们的青春美貌都带走了,可从那几场吵架的戏你就能看出来,两个人现在的表演是多么有张力多么引人入胜——即使演的略微有点过了。
前两天看了《革命之路》,看之前对本片期望很高,看了之后有一点点失望,忽然想起很多年前看完萨姆•门德斯导演的《毁灭之路》之后基本上也是这样的感觉——这两部应该也算是好电影了,只是和他的银幕处女作《美国美人》相比还是差太多了。
当凯特•温特莱特一出场,我在心里暗暗感慨:时光真残忍啊时光真残忍,原来这是一多迷人的性感大妞儿啊,曾经少女般的娇媚,以及那一身丰腴的好肉,仅仅过了十年,就几乎全没了。
说回到《革命之路》这部片子,我之所以对这部电影失望,很重要的一个原因就是觉得它的很多情节和细节都太生硬了,感觉它是为了要有冲突而不断制造冲突,所以男女主人公的飚戏虽然看上去挺过瘾,但如果回味一下,还是觉得他们塑造的人物形象都有一点点苍白,有一点点无力。
如果说本片中有什么让我深感认同的地方,那就是本片揭示了庸常生活在扼杀一个普通人的梦想的时候,那可真是毫不手软,而且最让人无法忍受的就是,它在扼杀的时候绝对不会如手起刀落、人头落地般痛快,而是一个如钝刀割肉般说长不长、说短不短的过程。
于是我们总能看到这样的事不断发生:那些神采飞扬的男孩慢慢地变成了灰头土脸的鸡贼,那些眼神灵动的女孩慢慢地变成了眼神呆滞的抠逼……我经常会想这样一个问题:到底是做一个追梦者更痛苦,还是做一个鸡贼或抠逼更痛苦?
也许很多人都会说追梦太痛苦了,但如果仔细想想,他们真的曾经迈出过追梦的第一步吗?
根本就没有——而这也让我想起我在柴静的博客里看到她引的张越评价《阿甘正传》男主人公的一段话:“阿甘就是看到一个目标就走过去了,别的人是看见一个目标,先订一个作战计划,然后匍匐前进,往左闪,往右躲,再弄个掩体……一辈子就看他闪转腾挪活得那叫一个花哨,最后哪儿也没到达。
”这段话我之所以一直都记得,就是因为我发现有些时候我也是“闪转腾挪活得那叫一个花哨”,结果真的是哪儿都没到达。
而在另外一些时候,我决定放手一搏去做一件事,我就想着不管多难一定要把它搞定——做的时候发现的确是很难,但我咬牙坚持,最后还真就把这件事给搞定了。
前几天和我弟弟聊天,我跟弟弟说了我的上述想法,并对他说了拿破仑说的一句话:“先投入战斗,再去想解决的办法。
”弟弟听了之后说工作之后发现还真就是这样,没做之前想再多也没用,只有开始做了,才能把问题一个一个地解决掉。
写到这里我又想起另外一句很著名的话,和拿破仑的那句话基本上是一个意思,那就是“在战争中学习战争”。
我想《革命之路》男女主人公的梦想之所以胎死腹中,很重要的原因就是他们把追梦的困难想得太充分了,另外庸常生活的控制力实在太大了,这使得他们还没来得及真正迈出追梦的第一步,悲剧就发生了。
假如他们真的不顾一切一起去了巴黎,开始走一段属于他们两个人的“革命之路”,并且在革命中学习革命,那么无论结局如何,他们一定能拥有一段值得日后反复追忆的美丽时光。
当然,现在再谈这样的“假如”,对于他们来说已经毫无意义了。
但对于我们来说一切都还来得及,因为我们还很年轻,假如我们愿意迈出第一步,那我们就有可能拥有一种鸡贼们和抠逼们想都不敢想的人生,这是我们最大的幸运。
其实最开始,我们都清楚地知道我们不一样。
-你的职业是什么?
-我正在上课,要当演员。
你呢?
-我是个码头工人。
-我是真的。
-我也是说真的。
虽然下星期一才开始,不过我会做比较迷人点的事。
-那是什么?
-自助餐馆的夜班收银员。
-我不是问你靠什么维生。
我是说,你的兴趣是什么?
-亲爱的,我要是有这答案。
我保证接下来的半小时,我们两个都会无聊到死。
我们清楚地知道,我是理想主义者,你是现实主义者。
我执着于理想并为之奋斗;我很情绪化;看电影会随着剧情的起承转合而高低起伏;会为一朵花的盛开欣喜,也会为它的凋谢哭泣;会专注于每个小细节;专注于相处的感觉,需要精神的契合,认为身体和灵魂是一体的。。。
而你,不是这样。
你周旋于柴米油盐之间,你不知道自己要什么;不会为了电影戏剧这些东西感动,即使感动了,你也克制自己,不愿意承认;你认为风花雪月的浪漫只是浪费时间,你也羞于表达欢喜和悲伤;为了大方向,你可以舍弃一切的细节;你需要的只是恬淡的人生,认为身体和灵魂是分开的。。。
瞧,我们多么不一样。
可是就是这样的我们,恋爱,结婚,住进革命路那所斜坡上的温馨小屋,并有了两个可爱的小孩。
有人说,生活就是不断地妥协,其实我们的内心都堆积着许多的不满,只是沉甸甸的爱与过往,让我们一次次地选择原谅。
只是我们的心都慢慢地厌倦了。
终于,我们的生活有了转机的可能,唯一的可能。
亲爱的,我们去巴黎吧!
抛弃已有的一切,去巴黎吧!
从此,你不用年复一年一直做着无法忍受的工作,每天回到你无法忍受的地方,看到一个一样无法忍受这些的我,我以为你会喜欢。
最开始,你的确欣喜的,你告诉每个人,从今天起,你要做个幸福的人。
巴黎,梦想,解脱,开始。
丢掉包袱的你,工作顺手,家庭和谐,一切都不同了。。。
你却退缩了,你舍不掉这些,你舍不掉初见成效的工作,你舍不掉大男人的自尊,你舍得的是我们的机会,唯一的机会。
我只专注我们之间,而你专注的很多。
大概你还没有意识到,单单是要去巴黎的美好心情,就已然让你的生活起了大变化。
大概这就是男人和女人的区别,或许这只是你和我的区别。
你的现实让我太寒心了,我做好早餐,收拾好房间。
我的希望,我的梦,我都随那个孩子而流产了。
我依然爱你,只是我对这样的爱充满了绝望。
亲爱的,都是因为你的不坚决,我要走了,永远地走了,绝尘而去。
三星半,另一版的《年轻的心在哭泣》,耶茨把同一题材写了好几次,怨念太深。以异想天开为己任的中产阶级女主,其破碎之梦只有且必须仰仗自我堕胎才得以补全,文艺青年夫妇推荐看看,去寻找另一个不存在的自己,无法不失败。
无非就是中产阶级的批评与自我批评而已。
从大众视角看,这是一个文艺女青年把自己作死的故事。
婚育版《花束般恋爱》。但是真的好难看。怎么会又让女性作为冲突主体又不予以充分的描述。难看到无数次想说别矫情了老夫老妻缺少激情很正常,出个轨就好了。
真的很生气.. 拖拖拉拉想说什么?“你的梦想是什么?““我有一个梦想“... //一个因为没有子宫所以无能狂怒吊没死成的傻逼故事么..?导演标厌女蝻打,告辞..
現實,夢想,現實,夢想... 我第一眼看見你,便知道你與眾不同。問題是,像你這麼不安份的理想主義者,要麼癲狂,要麼死去,要麼痛苦終老。
太压抑。是搞艺术的才会这么纠结,想这么多吧?平常人的生活真的有这么多drama嘛?大家都不敢放下手中已有的东西。当不想听的时候,交流就没有用了。Stop talking.
一点意思没有,只是在讲述2个彼此不开心的夫妻
永遠是美少年永遠是娃娃臉,喜歡LEO
看到四分之一时快进然后理智关掉。立意很好,但情节太添堵了...BTW,Leonardo出场时泪奔了,美少年变中年欧吉桑了嘤嘤嘤嘤嘤。
再次验证了我只适合看商业片
教科书版“嘴角的饭粒和墙上的蚊子血”。每一个沉湎于《泰坦尼克号》的人也都应该看《革命之路》,不同于门德斯此前的《美国丽人》这次将背景设置于上世纪更加呼应厄普代克笔下的中产阶级婚姻与人生危机,这些看似平庸的水面下实则暗流涌动。
好吧 这个电影我都记不住讲的什么了。。
别人的评论:如果她堕胎成功,估计他会和Frank摊牌,离开他,去到那个“巴黎”,过上自由快乐的生活。然而堕胎的失败,April永远去不了那个“巴黎”;而Frank由于现实生活的束缚,挣钱养育孩子也无法去那个“巴黎”。
萨姆·门德斯真是钟爱“中年危机”这类题材啊。1999年拍了个《美国丽人》,如今又拍《革命之路》。不过现在的我对中年危机真无感。另结尾那个关了助听器老人的那个镜头真帅。
OK,您已绝缘奥斯卡。之前抱太大期望,看后觉得各方面都相当平庸,中规中矩四平八稳之作,不算烂片,也谈不上优秀。格局很小,很单薄。题材本身属于门德斯已经驾驭得烂熟的中产阶级家庭婚姻刻画,这次应该有点较具想法的东西拿出来,否则就是重复,甚至重复都没做到,他在退步。画面、剪辑、音乐、表演
吵架时口不择言互相攻击好真实呐 所以打了一个很高的分数🥲 最恐怖的是大家会夸耀男主人公是一个踏实、负责务实的丈夫,同时暗讽女主人公April是一个疯癫难缠、活在梦里的疯女人。
我喜欢的leonardo回来了
这不是我看过最好的电影,但却是我恋爱中每感悲伤失落彷徨的时候第一时间浮现在脑子里的电影。它告诉我生活不是两个人的扶持相爱,而是真正的让人毛骨悚然的孤独,是从里到外的自私残忍,是这么靠近这么靠近,都不能完全拥有对方的一种深深地绝望和无奈,在夜半透着冷,让人寒心刺骨。
太硬了。尤其是參照《婚姻生活》的細膩與層次。整個故事全部依賴表演,而彼時的小李子又太稚嫩,駕馭不了這樣的衝突,過火;而時隔十年,對手戲的Kate的演技已經變得溫潤了,上了一個台階。Sam這次對於美國家庭的血淋淋剖析就遠不如九年前的《美國麗人》。太技巧了啊。