跳支华尔兹

先说缺点。

开头稍显混乱，玛戈不安的状态令观者疑惑，和丈夫之间相处的拧巴状态的来源也稍微莫名其妙，让人找不着头绪。

我甚至开始猜测是否是两人因为流产等原因导致关系紧张。

不知是否由于缺乏了相关的体验，无法感同身受。

电影本身有好多特别讨我喜欢的片段：片段一：在小酒馆两人目光纠缠并且丹尼尔用语言膜拜玛戈身体。

偷的妙处，就在于知其不应为，却偏偏按耐不住。

进退，试探，挑逗，引诱。

吃瓜群众都要醉倒在丹尼尔的目光和声音里啦。

片段二：玛戈和丹尼尔在泳池共游里的片段，无法抗拒的吸引和默契的动作，在水下是美好得如此不可思议。

哪怕是那么短暂的片刻，与在纪念日与丈夫吃饭全无话题相比，能遇上有人与自己和谐共振，所以才尤其无法抵挡这样的诱惑吧。

片段三：丹尼尔用人力自行车拉着玛戈和丈夫去庆祝纪念日，稍微想象一下在场的三个人是以怎样截然不同的心情和思绪度过了这段时间，就感到难以言喻的心疼。

片段四：玛戈在黑暗音乐灯光转盘上如此自在和享受，而正当丹尼尔要有所行动时，音乐戛然而止天光大亮，他们又重回苍白现实，正如他们的爱情的处境。

因为在黑暗中，所以可以暂时忘却一切束缚，随心所欲。

可是哪有永恒的全无束缚的自由呢？

片段五：影片最后，镜头摇啊摇转啊转，欲望的满足，爱情的炙热，试图重唤激情的性尝试，热情消逝后的冷清，沉默的相伴，正呼应了公共浴室中黑人老太道破的真理：新的总会成为旧的。

还有两个小情节：一是玛戈和丈夫彼此说恐怖的情话表达爱意，爱人间就是有着独属于两个人的甜蜜方式，哪怕是分手之后，这样的默契也不会消失；二是丈夫每次偷偷在玛戈洗澡时浇她一勺凉水，让人想到那些默默存在而从未说出口的付出，知晓后又能怎样呢，不过更添歉疚与心酸，无怪玛戈在知晓后那样声嘶力竭大哭一场。

身处热烈爱火中的情人，全身心都在传达我爱你的讯号，根本无需语言。

可激情褪去，只能通过反复的无力的宣言自欺欺人。

有一生的爱情吗？

曾经炽烈燃烧的多巴胺，终究是无法长久的吧。

失去了多巴胺，爱情是消失了，还是能转变成另外的一种存在继续维系呢？

这样的存在又如何足够抵挡新的激情带来的甜美诱惑呢？

不同的人在不同的时期人有着不同的需求，甚至需求的程度也不一。

碰到能够一生都能相互满足需求的人有多难，可想而知。

我敬佩忠贞，却也承认人性的脆弱。

有人能凭着责任感抵挡住诱惑，但对于那些没有坚守的人，面对同样的无奈，何苦彼此批判呢？

若真要找一条出路，不如永远记住自己由生到死都只是孤独个体，没有谁是谁的肋骨，没有谁缺了谁就无法存活。

享受并珍惜能够彼此陪伴的时光，也许可以凭着惯性一直相伴前行，也许时间到了也要就此告别。

加拿大有很多才女，并不光彩夺目如美国英国的明星歌手，不会大红大紫挣很多钱，但却真的有才，低调，远离Spotlights，一心一意投入到音乐和电影中去。

她们让人感觉更安静和温暖，没有美国人的响亮霸气和英国人的响亮再加冷漠。

多伦多才女Sarah Polley去年TIFF多伦多国际电影节首映的Take This Wazltz，等了足足超过一年，8月份才在英国上演。

没有去电影院捧Sarah Polley的场，不是为了省钱，只为在在公众场合，见到熟悉的多伦多，听到熟悉的音乐时要压抑着不能尽情尖叫。

Take This Waltz并不算是个很成功的独立电影，不少（多半是男观众）并不欣赏，这是我的意料之中，完全可以理解。

加拿大电影从来不像Hollywood的商业电影，叫好叫座，如果我不是在多伦多生活了这许多年，说不定我也会说这是部拍的挺美的烂片。

电影里的三个主角，没有一个有份正式体面的工作，老公写煮鸡的烹饪书，老婆是个自由作家（没有正职），第三者的专业更不消提了，是个人力车夫（也是个业余艺术家），主要在Downtown拉游客。

这便是加拿大人的Lifestyle了，长大之后找份工作（好的或不好的），搬出家，有钱的话住的好些，穷的住地下室，总之要有自己的地方，买辆车，当然也是有钱买好车，穷人买破车，工作不顺心便辞职再找，住得不开心下个月又搬走，婚结得不愉快，照样离开。

一句话，就是要过得开心，无拘无束没有什么束缚。

电影里看到熟悉的多伦多，Pearson机场，Montreal Trudeau机场，Queen Street, 安大略湖（水原来是这么多干净，看过多瑙河之后），家里的木地板，那个很响的破风扇，门前的花园，Community Centre里的游泳池，当地人老土但很实用的打扮，TTC Street Car，铁轨，还有人物对话经常听到的外面Street Car（很有可能是504）走过的隆隆声，Queen & Dufferin，再下去两条街便是我那条街了。

Slightly不满的是电影的女主角不是加拿大人（就她没有加拿大口音），其他两个男主角均是加拿大人，Luke Kirby还是我们安省的。

New things get old，对欧洲的新鲜感早已变旧，而在多伦多的旧事，成了遗憾。

想起刚到多伦多市住在Downtown，楼下水果店每天早上送货的帅小伙子Jason。

And I'll think of you when I awake/You keep my secrets locked away/Green Mountain State--From Green Mountain State by Corinna Rose & The Rusty Horse Band

“When the truth is ugly, people try to keep it hidden because they know, if revealed, the damage it will do. So they conceal it within sturdy walls, or they place it behind closed doors, or they obscure it with clever disguises. But truth, no matter how ugly, always emerges. And someone we care about always ends up getting hurt. And someone else will revel in their pain, and that’s the ugliest truth of all.” ——Mary Alice Young，《Desperate Housewives》, season 2我有个朋友，她的男友各种完美——家境优、人品好、有性格、长得帅，最重要两个人家里是世交，青梅竹马互相中意了很久，在一起后还对旁人保持低调不张扬。

一直觉得这对只差临门一脚随时可以注册结婚的两个人，时机成熟定会很快结婚，却迟迟没收到帖子。

她后来说，曾经他想结婚的时候她不想，等到她想结婚时，他已经不想了。

这之后，两个人都有点放弃了。

这是一个常常觉着感伤的故事，不知道感伤的原因在幸运的人永远不会感恩自己有多幸运，还是如胶似漆的爱情在装聋作哑的沉默中Dying，而两个人都不再有勇气激情和意愿去采取进一步的补救和更新的措施。

没有丰富的情史，只有丰富的观影经验。

当我们哀叹曾经那么好的两个人如今形同陌路，好奇他们之间的爱情究竟是怎么死掉的，电影从未停止尝试Zoom in deeper。

具体到这部电影，才女导演确实把镜头拉得很近，创造一个个情境，观察一段感情的死亡到另一段感情的开启之间究竟发生了什么。

剧本很赞，执行上出了不少问题，扰乱了整部电影四星的水准，像窑变失败的瓷器，最终我只给出了三星评分。

但这并不代表我不喜欢这个故事，以及讲故事的方式，只是那些技术和表演层面的不小瑕疵真的好几次毁了我原本很享受的观影情绪。

撇开米歇尔不稳定的表演。

不知导演还是她自己要求太高不切实际，明明做不出高难度的表情变化（比如面对突发状况时自然地皱眉和嘴角下意识的快速抽搐）还非要做。

比如明明很多镜头应该很自然地记录，演员的表演却暴露了他们意识到镜头的存在，所以有不自然的迟疑和努力让自己表现得更好，从而毁了镜头想表达的东西。

当然这些问题虽然在镜头里看来是演员不到位，帐都该算在导演身上——她在拍摄的时候并没有那么清楚地知道自己要什么，后制的时候也缺乏剪辑技巧去弥补。

再拍几部她或许会变得很棒，但这第一部她确实做的不够好。

Still，我对故事和解构这三个人物很感兴趣，部分或许就是因为它不完美的间隙，成就我想象和阐述的空间。

女主28岁，结婚5年，可能跟不少人一样大学毕业后一两年结婚。

促使结婚的感情基础不可谓不强大，强大到对出现的危机生吞隐忍，视若无睹。

以为一觉醒来，Tomorrow is another day。

没有寻求更资深专业的指导和帮助，比如双方父母或婚姻咨询。

所以缺乏外力有效介入维持平衡，这颗出现裂缝的鸡蛋，暴露在阳光下，就是等着被苍蝇叮。

编剧对女主很残忍，原本以为无害的陌生人结果是新邻居；编剧对女主很偏心，这位跟她Flirt的陌生插画家是真的爱她（这使得最后的结局客观上有很大幸福的可能，至少在我看来）。

他有艺术家的敏感，基于短暂的旅程就画出她灵魂的模样，并仍旧爱上这光明与黑暗、痛苦和欢乐的混合体。

他尊重她的已婚身份和她的选择，只抓住她愿意给的机会，直到游泳池两条鱼一般的嬉戏，情不自禁抓住了“阿基里斯的脚踝”——越界的结果是，她不肯再前进一步，他不能再后退一步。

这段精神外遇，要不就扼杀于摇篮，要不就发展成毁灭旧事物的新事物。

It's her call to make。

这边表面如新的旧事物确实有其败坏未妥善处理的部分——双方并未就是否生孩子在婚前达成一致，男方一定认为过几年感情深厚了时机成熟了，孩子会有的。

但是五年后，显然，女方还不愿意。

很难处理但已经到了不得不处理阶段的矛盾，好像房间里的大象，双方都倾向于避免提及，甚至不愿意想起——女主很讨厌丈夫叫她baby，甚至不同意养狗；圆嘟嘟的丈夫只能寄情于下厨，并用沉默和装傻挫败女主一次次重修旧好的尝试和勇气——从泳池回家后的那一次，烹鸡专家并没有意识到妻子的反常行为，其实是异常强烈的SOS求救信号。

He missed，again。

呵呵，你永远无法叫醒一个装睡的人。

觉醒实在是一件危险的好事——它让沉睡麻木的人意识到自己活着，并愿意为之将生活处理得更美好。

但不是所有觉醒的人都能够忍受重新装睡这件事。

有些盒子打开了，里面的东西跑出来了，就再也回不去了。

You never should order Martini before sunset。

女主确实比她那酗酒问题严重的大姑子好不到哪里去，而这也恰恰说明了家庭生活的压抑和不如意可以把女人的理智逼不见，让出自己生活的自主权给命运给酒精给YY。

喜欢她和丈夫结婚纪念日的那两场戏——她前精神出轨的情人愿意免费载他们一程以示庆祝，她丈夫愿意花钱去有格调的餐厅吃顿饭，虽然都是沉默无言，但是前者的感动显然比后者更深。

这一刻，她还在努力活跃餐桌气氛，这一刻她还是选择了丈夫，然而当她举杯，意识到餐桌前的两人就这么相顾无言到余生到永久到死——这一杯苦酒她的理智决定喝，眼泪却不争气地流下来。

周末聚会，他的出现不是他的错，她的不悦也不是她的错，彼此冷言说明表面无扰的平静是两个人用尽了努力才维系的，一见面就灰飞烟灭。

插画男的离开情理之中，如果尚未开始的爱情已经枯萎，他宁愿体面地提前离开，给彼此三十年之约一个未来余生的美好期待。

但那一刻，我觉着等三十年肯定没戏了，女主梦见了灯塔醒来后也意识到这一点——It's now or never。

她并不需要向丈夫坦诚一切，后者显然不会拆穿。

但是她终究逼着他听完了，这便是她的离场通知。

丈夫以一个每天坚持的恼人长期玩笑计划暗暗向着白头偕老宣誓进发。

她不知道他以怎样的方式爱着他，但是当底牌提前亮出来，再大的感动都违背了初衷，他也是以这样的方式向她做出切割——Go！

没有不舍，没有感伤，没有爱意，没有恨意，no nothing。

爱情以近乎奇迹的方式再次眷顾了她。

她跟插画男搬去一间宽敞的LOFT，就像这座新家的构造，彼此难以置信地坦诚以待。

好几个月更可能十几个月之后，房间的物品一直在增加，像个正经同居生活的样子。

但中心也慢慢换成了沙发。

历史总是重复自身，她跟这一任他就像之前她跟上一任他一样，沉默中一起看电视。

差别是，不再是局促空间两个人分别坐在板凳上端着餐碟上身前倾，这一次，她蜷缩着身子靠向他的肩——含糊地说着I wolf U像个撒娇的玩笑。

他愣了，转向她，也许是不想随意回答也许是很久没说了，总之，吻了她，后在她耳边柔声清楚地说出那three words，eight letters——I Love You。

清晨洗漱，她用牙刷他用牙线，他还是无法接受她如厕时站在一旁（也许出于他的洁癖，也许出于he still want to have sex with her，两种都说得通）。

他还会带她去灯塔，对现状表示很满足，很高兴两个人不用等到三十年后。

总之这一任对待她的方式和上一任不一样，而这显然又让她常常怀念起上一任来。

结尾让人想起插画男给她画的那幅像。

彼时她在黑暗中期待鸟语花香，如今鸟语花香却又无法放手过去。

那时还挺同情她，此刻只觉得她好贱——这一段感情里的她，成了上一段感情里的她丈夫，那个装睡的人。

Wake up!!!已经做了的决定是不会再更改的“胜利属于一切奋不顾身的、有思想的、真诚的、勇往直前的、正在觉醒过来建设新事物的工人和农民。

”——列宁，《被旧事物的破灭吓坏了的和为新事物而斗争的》

Restless是个危险的词，尤其是形容一个女人，更甚是形容一个妻子。

我喜欢这部电影所有动人可爱的小情节，却不喜欢它的整个叙事。

如果如下可以成立：你跟一个男人甜甜蜜蜜的过日子，男人有时候有些无聊（谁又不是呢？

），但人很好、善良包容还有小幽默，不介意陪你玩儿那些愚蠢的小游戏，甚至自己还留有一手“long term joke”；然后忽然有一天你遇到另一个男人，拥有另一番风情的男人，然后你发现他就住在马路对面，然后你开始和他纠缠，再然后到了该你做选择的时刻，你选择了后者——先不说之后你又开始有些后悔，单说如果直到此刻事实成立，那这一切意味着什么？

你喜欢一个男人的基础是什么，喜欢到怎样的程度可以和他住在一起可以和他结婚？

如果决定之后碰到另一个男人，完全随机地、无法预料地，你又爱上了后者，那你和前者的感情倒底是什么？

有人说：如果你爱两个人无法选择，那么选择后者，因为如果你真爱前者，不会再爱上后者。

可是，如果没有后者呢？

你是否会一直爱着——至少觉得自己爱着——前者，过着也不缺少甜蜜的生活；又或者像电影里的，后者的出现远远晚于前者，那么你要亲手毁掉与前者的感情，选择后者么？

如果那样，又出现一个“后者”怎么办呢？

那种情况大概不常出现，很多人觉得一生能遇到一个爱的人已是万幸。

我只是不明白女人的restlessness，不明白她图的什么，就像不明白某些女孩儿的一样。

转念一想自己是否也有restless的症状，一年前的我还在如此焦虑能不能和他在一起，如今坐得只隔着一张桌子，心里却又有了别的焦虑…

豆瓣上的剧情简介太扯了，把一个闷骚文艺的影片描述的象情色片，千万别被误导了。

人人影视提供的字幕也糟烂，比机器翻译的还不靠谱。

题外话说完，本片说的是一个十分平民化的故事，几乎每对相处多年的couple都会或多或少有类似的感受，爱情还在，激情已逝，面对每日平淡如水的生活，是选择继续，还是选择变化，是选择和身边人一起努力去改变，还是选择重新开始一段感情，女主角玛戈再纠结了大半部电影的时间后，选择了后者，当她走出房门，脚步不断加快，开始奔跑，我们想象着她正在奔向她的新生活，她憧憬着，我们也好奇着...导演在这时展现了全片最精妙的一段表现手法。

镜头在旋转，中央的舞台也仿佛开幕谢幕一样，变换一幕幕的场景，激情还是会褪去，当熟悉的一幕再次上演，不同的只是身边的人换了一个而已。

玛戈无法回头了，那她接下来又该做如何的选择呢？

在片尾导演并没有给出明确的答案。

现实生活中，我们的未来谁又能给我们答案呢？

#PCC#Two Films by Sarah Polley 虽然题材有些老，但是以女性视角“写实”风格并且以如此视听构建如此细腻故事的我印象中还是第一部。

影片以女主为主视角讨论爱情中的状态。

我认为浴室洗澡时的台词是影片的部分内核，讨论的是那会逝去的新鲜感，另一部分则藏在结尾处酗酒的亲戚身上。

人物上，男主是满足女主所有一切的幻想，感觉是一个奇观，导演以一个奇观来来展示她的爱情观，当生活中出现这样一个人时，没有人可以拒绝，当新鲜感消失，又会回到从前。

丈夫，一个正常人，生活中的常态，只做鸡是女主最开始对他的描述，结束时的描述是，坐出那么多种口味的鸡，感觉是用来表现the old becomes new。

女主，作为影片的“讲述者”，开场看的书，聊的话题也都是极其消极的。

看到男主时内心愧疚选择在大街上亲吻丈夫，来加强自己的信念。

之后看到男主忍不住出门时再次希望从丈夫那里得到信念加持，失败告终，结尾处的选择没有对错，是需要经历的，这是我认为藏着的另一部分内核。

视觉上，高饱和度，大量的手持特写镜头，尤其是脚部特写，变焦镜头也非常多的使用，非常细腻，并且大量的利用光影和构图构建人物关系，尤其是光线，在影片中也非常重要，甚至是利用光线来打破时间的流速，还有游乐场的“梦幻”光影让我想起了布达佩斯大饭店那一幕女主的脸部特写，结尾处的环绕镜头也是打破时间的流速，直至最后结尾与开场呼应。

来吧！

靠记忆拉片，印象较深的场景太多太多了，1. 开场就非常的重要，以三次虚焦来告知观众女主的困境，虚焦到实焦的脸部中近景镜头剪辑脚部特写镜头，指甲油的颜色象征着女主的内心对于逃出这里的渴望，最后的镜头与影片开场呼应也是表达了一些导演对于爱情的一部分看法。

2. 女主在床上是可以照到阳光的，对比另一边男主所处的位置是处于阴影中的，也预示了女主最后会走出那一步，即使一切都是轮回但是有所追求本身没有问题，最后酗酒的亲人被带走本身也与女主存在对照关系。

3. 女主与丈夫摊牌时，床上二人丈夫的虚焦状态，而后是男主的单人自白时的类POV镜头跳切，都表现了人物的状态。

4. 门框窗户几次把女主与丈夫隔开，女主也常处于光亮的一面。

5. “梦幻”游乐场，虚幻与现实，虚幻的是与男主这个奇观一起，当机器停止，回到现实后，冷色调直接粉碎了所有幻想。

6. 拉车那场戏的POV，凝视感很强，从全景到特写的POV，暖色衬到女主脸上，搭配上临近黑夜充满欲望。

7. 结尾处男主搬家时利用镜子构建了两个空间的关联性。

不论是镜子中搬家的男主，还是屋子内镜子中的女主。

8. 天窗的几次出现，开始时那毫无光线，男主出现后充满阳光，直到最后过爆的出现。

听觉上，利用声音塑造困境和阐述隔阂，配乐带有很强的叙事性，印象较深的是开场没多久的家庭聚会，嘈杂的人声搭配散场前那嗡嗡的背景音效塑造了一个极其压抑的环境，结尾处环绕镜头的配乐不光歌词点题，内容也契合主题。

第一次选择那个人的时候，心里或许想着，他大概是我能遇到的最好的人了。

当两年后出现新人的时候，蓦然发觉，这个人的出现，让生活的一切有了新的定义。

人能有多少次重新开始生活的机会？

想要抓住这难得机会，于是义无反顾的离开了原先的人。

心里或许并不是完全不爱那个人生中第一次选择了的人，不是没有不舍，甚至心中也充满了质疑。

难道他不是我选择的人吗？

我可能犯了弥天大错。

然而生活无常，做出的选择有很大的几率失败，但如果不失败，就是夺取成功地唯一机会。

可惜的是，几年后新人变旧人，厌倦谈不上，但那份激情又不在了。

要是肤浅的去想，没准能想出那句老话：人不如旧。

但毕竟不是如此。

新人没什么不好，旧人也

When I listen to the song "Video killed the radio star",the scene emerges. She could be so happy and peaceful when she is alone. What is love? I save you a slice of cake which is made of my heart, but the whole cake must be mine.Love must include an independent self.

影片讲述了一位年轻女子沉沦于偷情的乐趣之中，并且渐渐意识到自己可能对蜜月期的浪漫关系非常上瘾，她在与丈夫Leo结婚五年后，在一次商务旅行中遇到了一名男子Seth，于是两人很快就勾搭上了。

玛格特是一个二十八岁的家庭主妇，和世界上大部分家庭主妇们一样，玛格特和丈夫罗过着平静而又稳定的生活，同时，一种精神上的空虚和失落也在慢慢侵蚀玛格特的内心。

一次偶然中，玛格特结识了英俊帅气的丹尼尔，一种奇妙而又激烈的感情猛然击中了两人的内心，一段充满了罪恶感却又无法控制的关系就此展开。

相爱后的玛格特和丹尼尔不仅常常见面，丹尼尔更是和罗成为了好友，三人的关系里充满了激情和变数。

纸终究包不住火，当事实浮出水面后，每一个人都要为自己所做过的事情付出责任。

我也是那个不想长大，不想离开热恋的人。

玛格让我觉得很真实。

因为爱情结婚，每一天的日子要怎样的过呢？

她需要时时的拥抱，热烈的亲吻，彼此被强烈需要的感觉。

这是她对两个人在一起的最好的定义。

当她的需要没有被满足时，她就会哭。

也许，这个玛格最基本的需求，在她的另一半看来都是过高的要求。

最后，她还是那样孤独的望着厨房的烤箱，慢慢从背后拥抱自己的爱人。

最终，We will end up alone in the fancy 游乐园？