锅匠，裁缝，士兵，间谍

过去一个星期，每天穿黑衣出门。

花生米问：“妈妈你为什么一直穿黑衣？

”答：“妈妈为阿太感到难过。

”“那你要穿到什么时候？

”“穿到心里不难过了。

”于是她每天都问：“你心里还难过吗？

”我答“嗯。

”她就拍拍我的手。

这种心境底下，看《锅匠裁缝士兵间谍》竟然挺合适的。

这个片的调子非常清冷肃杀，节奏(貌似)缓慢，静心看很有味道。

想象一个年轻男人，看了《007》，心里会说：“擦!我要做间谍！

”看了《锅匠》，则会大嚷：“靠，我可不能去做间谍。

” 《锅匠》正好是《007》的反面，尽管两个片都有枪战、杀戮、追杀、美女、背叛、阴谋、大国、危机。。。

同样的材料，出来的作品完全不同。

至于哪个比较接近现实，恐怕是前者了。

偏偏两个都是英国出品。

之所以以“年轻男人”举例，是因为据说“年轻男人”是电影观众的主力。

那么中年女人呢？

嗯，中年女人想到的东西不一样。

先讲整体的印象。

这是个著名的间谍故事，然而讲故事的人，真正想呈现的是一种氛围——平淡、衰败、琐碎；氛围里面的人则以没落贵族的淡定（也就是傲慢）面对暗流，正如Gary Oldman总是昂着头在冰冷的湖水中游泳。

片中70年代伦敦那简易晦暗的房屋、空旷的街道、秋冬的落叶小径、老式电话、打字机、自行车、印章、文件柜、电梯。。。。。。

都在喃喃地诉说各自的故事，有时它们的呢喃足以让我暂时抛开故事，细细瞧它们一眼。

这片有三项奥斯卡提名：剧本／原声／男主，我觉得production design也应该得到提名。

故事讲的非常晦涩（又没有字幕！

），好歹看了一个大概。

多亏这一票当下英国最有分量的男演员，就算听不懂他们在说什么，也着了魔似的呆呆地看着他们演下去，到了最后，居然明白了故事是怎么一回事，而且一点也不觉得闷。

看这片必须跟着台词和画面进行大量脑补，还得有犀利的目光，看到画面之间的同与不同，把各条时间线正确拼接起来，才有可能充分欣赏制作者苦心的低调。

比如有一场戏，Gray Oldman的角色乔治回家，发现Colin Firth的角色比尔在他家，比尔说他是路过，乔治低头，看见他的鞋子没穿好。

这一幕我看到了，却要看完电影回味的时候，才明白这是在告诉我们比尔跟乔治的妻子有染。

而比尔给乔治带绿帽，是故事里非常重要的一个环节。

这一幕并且是个回忆镜头，你怎样判断它是过去时？

你得看乔治戴的眼镜。

因为他退休后换了一副眼镜，所以黑框眼镜是现在时，金边眼镜是过去时。

这片是考据癖的乐土。

（好喜欢Gary Oldman啊～～好喜欢Colin Firth啊～～好喜欢我家BC啊～～好喜欢Mark Strong啊～～好喜欢Tom Hardy啊～～好喜欢John Hunt啊～～似这般姹紫嫣红，环飞燕瘦，风衣加三件套，谁是那只地鼠，其实又有什么要紧？

）时光和豆瓣都有神帖详细说明这个故事的前因后果，这里就不赘述了。

作为没看过原著也没看过电视版的观众，我觉得电影版的故事讲得可以接受，主线清楚，人物鲜明，张力都在，除了Gray Oldman如同原力一般无影无形无所不在的气场，其实片子也颇有几处紧张的高潮，只是被导演低调处理，非常合我的胃口。

导演的运镜很多时候都很远，全景，正像一个暗中窥探的间谍，观众一开始需要自己去判断该看谁。

典型的一场是Tom Hardy的角色Ricky窥探对方间谍在家偷情，被妻子撞破，从头到尾都是远景窥探。

如果换别的导演，那还不大大地张扬一番，满足观众的欲望，但是这个片就死守着Ricky的视角。

我喜欢这样的处理，实际上这场戏的惊心动魄并无受损。

道理很简单：妻不如妾，妾不如偷，偷不如偷不着——看不如看不全。

当然，该正面的时候，铺排也很饱满。

比如BC的角色Peter去偷文件那场，非常紧张，我好怕Peter就此完蛋。

（BC在这部戏里好看死了。

我为什么要加括号）这部片是和钟邪伯爵两位同城网友一起看的。

伯爵说他下载来看过了，很好看，要在大银幕再看一遍。

结果看到三分之一的时候，他呼吸均匀酣畅地睡着了。

我稍稍纠结了一下要不要叫醒他，很快决定让他好好睡一觉。

不过他后来说关键片段他都醒过来看着了，睡觉的时候Gary Oldman都是在景色优美的小径上漫步。

虽然我私心觉得Gary大叔漫步的时候没那么多，但是没有跟他争论。

钟邪看完之后第一句话是：我怎么觉得这个片再也看不完呢。

然后我们照例一起喝过茶侃过即将来临的奥斯卡回家，隔天收到他一条短信：“今天又看了一遍有字幕的锅匠，发现我错过了许多讯息，才发现这电影真好看！

又发现其实Gary Oldman那平淡如水的表演，其实是扮猪吃老虎，真可谓深藏不露啊！

Colin Firth的表演也非常老练。

这完全颠覆了我昨天的观影印象。

哎呀！

”——总结得再好也没有了（版权为钟邪所有）。

对于看惯了007、《碟中谍》、《谍影重重》这类谍战电影的人来说，《锅匠、裁缝、士兵、间谍》实在是太闷了。

我第一次看《锅匠》就是这种感觉，两个小时的电影情节拖沓，人物走马灯似的换来换去，还没分清谁是谁就结束了。

我强打精神看完，长出一口气：总算打过卡了...二刷这部电影是因为看了一篇影评，让我恍然大悟，迫不及待看第二遍，这下总算看出点门道，然后就是三刷，四刷...一、剧情简介故事发生在冷战期间。

匈牙利一名将军叛变，有苏联间谍打入英国情报机关的重要情报交给英国。

英国情报机关“圆场”的负责人“Control”派手下得力干将吉姆去匈牙利与对方接头。

吉姆与所谓的匈牙利将军的手下在露天咖啡馆接头时发现有诈，但已经来不及脱身，受伤被捕，随后英国在匈牙利的情报网被一网打尽。

“Control”和他的心腹乔治·斯迈利不得不提前退休，“Control”不久在医院孤独死去。

一直跃跃欲试的珀西接替“Control”的位置，珀西阵营的罗伊，比尔，托比也得到重用。

副部长拉康质疑经费增加问题，特别是一处查不到地址的神秘房子的用途。

珀西辩解说这处房子是与苏联间谍秘密接头用的安全屋，这个“巫术行动”是绝密。

拉康则提醒他们，部长对情报部门工作进展不满。

年轻的特工瑞基向拉康越级汇报英国情报部门内部有苏联间谍。

拉康感到事态严重，秘密召见乔治，要他挖出鼹鼠。

“Control”在位时，指出珀西搞来的情报是假的，珀西坚持自己的情报来源绝对可靠，为了保护提供情报的苏联间谍，他们几个人搞了个“巫术行动”，绕过“Control”，直接向部长汇报。

这让Control大为不满。

乔治派皮特去“圆场”盗取最近退休人员档案、珀西“圆场”整顿计划、瑞普泰尔基金支出列表，从档案中发现，胖姐姐康妮·萨克斯和杰瑞·威斯特比都下岗了。

乔治先找到康妮。

康妮是资深情况分析员，她在分析录像资料时，发现苏联驻英国使馆的文化专员普里亚科夫曾在军队服役，很可能是苏联间谍。

她把证据提交给珀西，珀西却大为恼火，让她别盯着波利雅科夫，并在上台后解雇了康妮。

珀西得意地向部长汇报，经过一段时间考验，“巫术行动”获取的情报可靠，建议与美国分享，并建立长期合作关系，部长同意了。

“圆场”的某个人半夜打开保险柜，与波利雅科夫在安全屋会面，波利雅科夫把文件拍照。

乔治从瑞普泰尔基金账户查出，吉姆被捕两个月后，有人给他发了1000英磅，说明吉姆还活着。

吉姆确实活着，隐姓埋名在一所中学教书。

瑞基潜入乔治家，讲述了他在土耳其经历的生死考验。

他发展了一名叫伊琳娜的苏联间谍的妻子，她有打入“圆场”的苏联“鼹鼠”情报。

他将这一重要情报发给“圆场”，但“圆场”迟迟没给答复，而同时苏联人却似乎得到了消息，迅速行动，不仅杀了瑞基在土耳其情报站的同事，还抓走了伊琳娜，瑞基也不得不亡命天涯。

为了证明瑞基所说，乔治让皮特偷一份文件：去年11月的值班记录。

皮特与门德尔配合演了一出戏，门德尔从汽车修理厂打电话给皮特，说他的变速箱坏了，皮特假装找汽车经销商的电话号码，让值班人员把他的公文包拿给他，然后把值班记录塞进公文包。

皮特把文件交给乔治，在乔治的办公室发现瑞基。

皮特以为瑞基是叛徒，气得一顿暴捶。

乔治制止了他，指着值班记录本，那上面11月20日的记录页被人撕掉了，证明瑞基说的是真话。

至于瑞基个人账户上来历不明的3万英磅，显然是苏联人的栽赃。

乔治向皮特讲述自己与卡拉打交道的经历，当时苏联情报部门正在大清洗，卡拉返回苏联很可能被处决，乔治劝说他投诚，但卡拉不为所动，毅然回到苏联，只留下乔治送他的一个打火机作为纪念。

乔治找到杰瑞调查匈牙利行动失败当晚总部发生的事。

杰瑞回忆起“Control”特意叮嘱他晚上守着电报机，可能有大事发生。

半夜，匈牙利方面发来电报，吉姆被枪杀，“Control”闻讯当场惊呆，一言不发。

乔治找到了在学校跟孩子们玩耍的吉姆。

吉姆回忆起“Control”派他去匈牙利那天晚上，“Control”说“圆场”的高层五个人中有一个是叛徒，吉姆不敢相信。

他在匈牙利被捕后，经受了严酷的折磨。

卡拉亲自主持对他的审讯，还当着他的面枪杀了伊琳娜。

奇怪的是，苏联人没有杀他，而是把他送回了英国。

托比还给了他1000英磅和一辆阿尔维斯汽车，让他隐居起来。

乔治面见部长，告诉他：波利雅科夫提供的情报全是假的，但”圆场“却有人源源不断地给他提供重要情报，特别是美国分享给英国的情报。

”巫术行动“就是苏联利用英国来获取美国情报的骗局。

部长大吃一惊，最终同意乔治诱捕”鼹鼠“的计划。

乔治逼迫托比交待出安全屋的地址，同时派瑞基去巴黎，从”圆场“在巴黎的情报站发出信息，声称手里掌握”鼹鼠“的情报。

瑞基的情报惊动了”圆场“的高层，几个人紧急开会。

会后，害怕暴露的”鼹鼠“立刻通知波利雅科夫到安全屋会面，被埋伏在那里的乔治一举抓获。

这个人正是比尔·海顿。

大结局：珀西垂头丧气的离开”圆场“，吉姆用猎枪杀死了比尔，塔尔焦急地等待伊琳娜的消息，乔治与安重归于好，他也重回”圆场“，坐到了老大的位置。

二、“圆场”组织架构

三、几处细节

点明故事发生的时间是1973年，此时正是冷战最激烈的时代。

“Control”说他要退休，托比马上追问：”那斯迈利呢？

“急不可耐地想把“Control”和他的心腹赶尽杀绝。

“Control”和斯迈利离开时，托比在背后做出嘲弄的手势，他以为这一举动会获得比尔的认同，没想到跟他一伙的比尔却怒斥他是个见风使舵的小人，可见比尔还是有很强的贵族气质，跟托比这种小混混出身的人有不同的价值观。

看门人早早站在值班室外面等候Control和斯麦利，说明他对这两位充满敬意，并没有人走茶凉，跟落井下石的托比形成强烈对比。

全片无处不在的方格图案，象棋盘，暗示了小人物的困境。

“Control”说乔治跟他一起退休时，乔治略显惊讶的表情。

注意此时他戴的是黄色玳瑁眼镜。

乔治的黄色玳瑁眼镜，代表了过去，重新配的黑框眼镜，代表了全新的开始。

这也是分辩镜头是回忆还是现实的一个标记。

换新眼镜，也是一种隐喻，为了看清迷局，找出内奸。

乔治游泳的镜头，说明他身体很好，在耐心等待机会重出江湖。

此处翻译应为“跟我们的表哥美国的合作进展缓慢”，指部长急于获得重要情报，好有资格跟美国平起平坐，共享情报。

此处翻译应为“你们还是一艘漏水的船”，指“圆场”的工作漏洞百出。

这张画是比尔送的，当天乔治从柏林出差回来，发现比尔在他家。

比尔说是来送这张画的，但他的神情不自然，鞋也没穿好，显然在说谎。

拉康让乔治秘密调查谁是”鼹鼠“，在更衣室里，珀西请求与美国人分享情报，部长征求拉康的意见时，拉康点了头。

但在乔治与部长发生冲突时，拉康一言不发，典型的明哲保身的官僚。

车内有一只蜜蜂飞来飞去，皮特极不耐烦，从这一细节可以看出皮特还是年轻，沉不住气。

皮特后来听信谣言，挥拳打瑞基·塔尔的行为也反映了他脾气火爆。

“Control”家里的国际象棋，棋子上贴的是手下五员大将的照片，唯一反过来的棋子贴的是乔治的照片，说明“Control”认为乔治跟其他四个人不一样。

托比关上门在办公室跟人打电话，说的是匈牙利语。

比尔推门进来找他，托比很警惕地把话筒捂住。

比尔故意用匈牙利语说“谢谢”，说明他已经听到托比在用匈牙利语跟人通话，而且比尔离开时没有把门带上，暗示托比有什么事不要瞒着他，说明他们四个人之间也互相提防。

乔治拜访胖姐姐康妮，康妮拿出旧照片，这是吉姆和比尔相拥的照片第一次出现，康妮说他们俩“真是形影不离的一对儿”，暗示两人关系不一般。

这张照片第二次出现，是吉姆在匈牙利出事的当晚，比尔带人清理吉姆的房间，在书架上发现这张照片。

比尔将照片悄悄放入大衣口袋。

“Control”年轻时的照片英俊潇洒，康妮保存Control的单人照片，手指抚过照片的动作，似乎暗示康妮曾暗恋“Control”。

“Control”对珀西做的菜汤极为不满，警告他要遵守命令，说明珀西一向自行其是，对“Control”的话充耳不闻。

安自始至终没有露脸，这个侧面照片可能是安最清晰的形像，似乎比乔治年轻很多，充满活力。

据小说描写，安很漂亮。

晚会上最忙的人就是比尔，刚跟吉姆聊完天，就坐到安对面，用眼神勾引安，后来又在花园里跟安偷情。

比尔当晚迅速赶到办公室，他说是通过自己的收报机得知消息的，但乔治知道他在撒谎，晚上收报机不工作。

比尔当时正跟安在一起，而乔治当晚出差在柏林。

杰瑞打电话到乔治家说有紧急情况，是安接的。

吉姆用书打落飞鸟，显示他身手敏捷。

The unpaid Bill，一语双关。

Bill既指账单，也指他的好基友比尔。

这笔欠费账单最终还是还了。

吉姆此时仍然认为比尔是好人。

室内的美国国旗，说明这是美国大使馆。

珀西跟美国的情报合作正式开始了。

档案管理员萨尔问皮特周末有什么安排，这是主动约会啊，可皮特说要去亲戚家串门，萨尔非常失望。

皮特是不解风情吗？

当然不是，因为他是gay。

金发美女贝琳达提醒皮特忘了拿公文包。

可见皮特女人缘多好。

罗伊哼的小曲正是电话里汽车修理厂收音机里播放的歌曲，皮特意识到：自己被监听了。

这个扮成列宁的圣诞老人是皮特。

”圆场“全部情报人员高唱苏联国歌，让我想起一句名言：当你凝视深渊的时候，深渊也在凝视你。

吉姆被枪击时，坐在咖啡馆里面的卡拉，这是卡拉在片中唯一一次出现。

“鼹鼠”比尔被抓，“巫术行动”彻底破产，珀西失魂落魄地冒雨离开“圆场”。

乔治探望比尔时的对话很关键，把几处悬念都讲清楚了。

但字幕出现了重大失误，严重影响对剧情的解读。

比如上图，正确的字幕应为“我一直在想，到了莫斯科以后该多么怀念这里的板球啊”。

此处正确的字幕应为“我把他弄回来了，对吧？

”，指比尔想尽办法说服苏联把吉姆遣返回英国，否则吉姆必死无疑。

此处应为“为了警告你”，指吉姆去匈牙利前找过比尔，警告比尔赶紧远走高飞，一旦匈牙利将军说出比尔就是“鼹鼠”，比尔性命难保。

晚会上，比尔与吉姆对视，比尔依旧是放荡不羁的坏笑，吉姆不自然地笑了一下，很快神情变得凝重。

根据乔治探望比尔时的对话，此时吉姆已经知道比尔就是“鼹鼠”，内心无比纠结。

吉姆用猎枪处死了昔日的恋人，忍不住流下眼泪。

瑞基仍然焦急的等待伊琳娜的消息，他不知道伊琳娜已经被卡拉处死。

乔治与安妮重归于好。

四、几处悬念1、吉姆为什么杀死比尔？

这个问题的答案五花八门。

首先要排除的是所谓"吉姆不希望比尔到苏联后被严刑拷打"的说法。

比尔被遣返回苏联后会受到英雄般的待遇，不管是因为他曾为苏联提供过许多重要情报，还是因为他背叛西方投入苏联阵营的宣传效果。

在安全屋被捕时，波利雅科夫对比尔说“莫斯科会给你一枚勋章和一套公寓”，比尔也对看望他的乔治说“到了莫斯科我会想念英国的板球”，说明他对即将开始的新生活一点都不担心。

吉姆去匈牙利执行任务前找过比尔，那时他已经怀疑比尔就是“鼹鼠”，专门警告比尔赶紧跑路。

我们可以想像吉姆不会明说，但吉姆只要说匈牙利有位将军会指出谁是“鼹鼠”，比尔就会明白自己的末日快到了。

吉姆纠结于国家利益和个人感情，而让比尔提前得知消息远走高飞是折衷的选择。

此时吉姆已把个人利益置之度外，因为一旦“圆场”得知是他给比尔通风报信，他的一生就完了，可见他对比尔的感情之深。

与“匈牙利将军的联络人”接头时，吉姆发现情况不对起身就走，背后挨了一枪，此时埋伏在周围的苏联特工高喊“要抓活的，你们这帮匈牙利笨蛋”，说明苏联情报局高层已经下了命令不能伤害吉姆，不能伤害吉姆肯定是比尔要求的。

比尔听说吉姆被枪杀时悲愤异常。

悲的是吉姆被杀，愤的是苏联方面竟然不按约定留活口。

实际上是匈牙利特工太菜，化装成服务员的特工紧张得满头冒汗，还误杀了一名喂奶的年轻妈妈。

在关押两个月后，吉姆被苏联遣返回英国，这也是比尔要求的。

吉姆对自己能活着回来感到有些意外，并不知道是比尔救了他。

吉姆被捕后，英国潜伏在匈牙利的间谍被一网打尽，所有人都认为是吉姆出卖了同事，所以苏联才放他回英国。

实际上，吉姆被捕后硬扛着苏联的严刑拷打，为同事们的撤离争取时间，最后才招供。

当乔治告诉他同事们一个都没逃掉时，吉姆崩溃了。

吉姆终于知道，他的努力全都是无用功，苏联人已经知道英国在匈牙利的间谍都是谁，只不过现在才破获，从而把叛徒的罪名安在吉姆身上，一辈子都洗不清了。

既然不是自己出卖的，那只能是“鼹鼠”出卖的，而最终证明，那个“鼹鼠”就是比尔。

比尔很可能是用出卖英国在匈牙利的情报人员名单以换取吉姆获释，此处电影没有明说，只能猜测。

“既然你知道匈牙利将军叛逃的事是假的，我此去匈牙利凶多吉少，为什么不告诉我？

我可是为了让你赶紧脱身，把我要去匈牙利的事告诉你了”。

吉姆心里一定是这么想的。

此时吉姆认为自己为比尔付出的感情全部付之东流，更别说整个匈牙利情报网都被比尔出卖了，还让自己背了锅。

小说作者勒·卡雷有一句名言：背叛只会产生在你真正爱的时候。

Betrayal can only happen if you love.如果吉姆知道比尔特意要求苏联人留活口，在得知他的死讯时多么悲伤，他能够活着回来完全是比尔争取的，也许就不会打出那致命的一枪吧？

2、比尔为什么投靠苏联？

比尔虽然是剑桥毕业的社会精英，但他对英国现状深感失望，认为资本主义腐朽透顶，毫无希望，而对苏联的社会主义充满向往。

也许人都会对不熟悉的东西抱有幻想吧。

3、乔治为什么能查出”鼹鼠“？

乔治调查的思路很清晰：从人和钱两方面入手，只看证据，不轻信口供。

“鼹鼠”肯定是珀西、罗伊、比尔和托比四个人之一，“鼹鼠”有没有同伙无法确认，但被他们排挤的人肯定不是他们的同伙，所以先调查珀西上台后解雇了谁，从而找到了康妮和杰瑞，并从康妮那里了解到关于波利雅科夫的重要信息，从杰瑞那里知道匈牙利事发当晚，比尔在自己家跟安在一起。

从会计账本查出有一笔钱打给吉姆，说明吉姆没有死，并顺势找到了隐居的吉姆。

乔治需要助手。

皮特对"Control"一向很敬重，是一个合适人选。

另外一个人只能从早已退休的老人里面挑，所以找到了门德尔。

乔治让皮特帮忙做事，但从不透露自己的想法，皮特也绝不多问一句，让干什么就干什么。

皮特跟门德尔用电话做掩护偷文件一场戏，配合得天衣无缝。

皮特不愧是外勤组组长，擅长各种偷鸡摸狗的把戏。

通过皮特偷来的值班记录，证明瑞基说的都是真话。

乔治唯一的弱点是与妻子安关系不好，他把安送给他的打火机转送给卡拉，说明他跟安的感情已名存实亡。

这导致他犯了一个错误：策反卡拉时谈了太多个人家庭生活不合睦的事，被狡猾的卡拉抓住了突破口，安排比尔勾引安，使乔治不能理性地做出判断。

4、匈牙利将军真的要叛变吗？

匈牙利行动是卡拉设的一个局：所谓匈牙利将军要叛变的情报是假的，目的是引诱“Control”派人接头，卡拉指挥匈牙利方面把接头人抓捕，并随后将英国在匈牙利的情报网一锅端，使得英国方面以为是吉姆被捕后经不住严刑拷打，出卖了在匈牙利的情报网。

这一系列严重失误使得“Control”地位不保，黯然下台，珀西等人上位，从而扫除了“巫术行动”的障碍。

5、片中的基情除了比尔和吉姆这一对，皮特也是gay。

英国电影突出基情可能也是源于历史上英国政府对同性恋欠下的债。

二战中破译德军密码，为盟军立下大功的数学家图灵，被英国政府以同性恋定罪，实施化学阉割。

1954年，图灵不堪羞辱，吞下含有巨毒的苹果自杀。

2013年，英国女王伊莉莎白二世为图灵颁发了皇家赦免。

图灵被尊为现代计算机科学之父，人工智能之父。

苹果公司的logo，那个咬了一口的苹果就是为了纪念图灵。

五、演员

饰演男主角乔治·斯迈里的是加里·奥德曼（Gary Oldman），1958年3月21日出生于英国伦敦，曾出演过《这个杀手不太冷》中的变态警察史丹菲尔，《汉尼拔》中的梅森和《至暗时刻》中的邱吉尔。

前妻是著名演员乌玛·瑟曼

饰演比尔·海顿的科林·费尔斯（Colin Firth），曾主演《国王的演讲》。

2011年4月7日，科林·费尔斯在国际著名生物学学术期刊《细胞》的子刊《当代生物学》上发表《政治倾向与年轻人大脑构造的关系》，展示了他过人的学术功底。

饰演皮特·吉勒姆的本尼迪克特·康伯巴奇（Benedict Cumberbatch），曾出演《神控夏洛克》中的福尔摩斯，《复仇者联盟四》中的奇异博士。

饰演瑞基·塔尔的汤姆·哈迪Tom Hardy曾出演《盗梦空间》和《荒野猎人》

六、音乐La Mer结尾处的《大海》（La Mer）是一首经典的法国歌曲，在法国家喻户晓。

1943年，Charles Trenet在火车提供的餐巾纸上完成，据说只花了10分钟。

胡里奥·伊格莱西亚斯是西班牙“情歌王子”，他的开场白其实是和法国观众开了个玩笑，难怪他唱完第一句可以听到下面观众的掌声和笑声。

他说的是：”来一首法语的吧…嗯… 这首法语歌太新了，所以我还得看着歌词… 因为是3天前才写好的。

它才3天大… 所以我随身带着歌词。

不过我敢保证，从今天开始，这首歌会在法国非常流行。

看着吧… 我确信！

“"Quelque chose en français... Mais... C'est tellement nouvelle cette chanson française qu'il faut que je lis tous les paroles parce que... Elle vient de la faire il y a trois jours. Elle a seulement trois jours et... C'est pour ça que j'ai les paroles ici. Mais je vous promets que depuis aujourd'hui elle va être très populaire en France. Vous voyez... Je pense..."歌曲结束后他说的那段话是介绍乐队成员。

La Mer (El Mar)music.163.com《牢不可破的联盟》圣诞晚会上，大家合唱的歌曲是苏联国歌：《牢不可破的联盟》，苏联红军合唱团演唱。

Государственный гимн СССРmusic.163.com《吴先生现在是窗户清洁工》（Mr.Wu's A Window Cleaner Now）门德尔从汽车修理厂给皮特打电话时，背景里的收音机正在播放这首歌。

这首欢快的歌曲如此知名，以至于监听的姑娘也不由自主用脚打拍子，罗伊在下楼梯时也哼着这首歌。

这首歌是二战期间一部叫“Let George Do It”电影的插曲，主题是抗击法西斯。

Mr. Wu's a Window Cleaner, Nowy.qq.com七、约翰·勒·卡雷与间谍小说

约翰·勒卡雷（John le Carre）曾在英国军情五处（MI5）和军情六处（MI6）工作，后进入英国外交部，先后派到英国驻波恩及汉堡的大使馆工作，同时开始写作，获奖无数，成为20世纪全世界最著名的间谍小说家，连苏联间谍机关的高级官员也非常喜欢他的小说。

间谍小说差不多是文学鄙视链的最底端，勒·卡雷的作品却能获得很高的地位。

对人物内心的挖掘，使他的作品已经超出了间谍小说的范筹，达到严肃文学的高度。

他的小说中充满了悲情气氛，读完让人久久不能释怀。

勒·卡雷家庭生活非常不幸。

他对男女关系的悲观看法源自他的家庭。

他本人以前支持英国工党，但近年他认为工党已经变修了，不再能代表无产阶级。

他笔下的间谍都具有知识分子气质，标准的英国绅士，下午茶要喝大吉岭的红茶，配德文郡的糕点。

你也可以把《锅匠》当作职场小说，“圆场”里的勾心斗角跟公司里的办公室政治一模一样，老领导一退休就人走茶凉，新领导上台后必然清洗原来领导的红人，急着抢班夺权的人落井下石，这一幕幕都再熟悉不过了。

007小说的作者伊恩·弗莱明走的是另一条路线，非常商业化，007在英国上流社会广受排斥。

伊恩·弗莱明出身于富商家庭，他混的是上流社会的圈子，但写007赚的钱主要来从下层民众，这是一种多少有点人格分裂的生活方式。

伊恩·弗莱明的夫人是伦敦上流社会沙龙的女主人，有点象林徽音的沙龙，都是“谈笑有鸿儒，往来无白丁”。

她的名言是：我生的儿子如果不当首相，就没什么好生的。

不幸的是，她和伊恩·弗莱明的儿子23岁就死了，她后来成为英国一名高官的情妇，也算满足了她对权贵阶级的向往。

从事过间谍工作的作家其实不少。

比如海明威去西班牙就是受了美国情报机关的委托，乔治·奥威尔的《动物庄园》，背后也有中央情报局的支持，张爱玲的《秧歌》也是美国人出的钱，《邓小平时代》的作者傅高义也在中央情报局工作过。

实际上，大部分间谍平常都是做些案头工作，也就是情报整理分析。

对间谍的要求跟对咨询师、记者的要求差不多，象英国情报机关就特别喜欢从牛津，剑桥历史学院招人，而且招人时不要帅哥，就是怕引人注目，反正间谍平时的工作就是收集信息，帅也没有用。

007这种外勤人员主要干的都是脏活。

真正的间谍要尽量避免冲突，特别是不能死人，否则一旦警方介入，他就很难开展工作，身份暴露的间谍就没有价值了。

《锅匠》中“鼹鼠”比尔的原形是历史上最著名的间谍之一：金·菲尔比。

菲尔比出身贵族家庭，毕业于剑桥大学，和很多剑桥的精英学生一样，菲尔比也抱有改变世界的理想，苏联被他视为全人类的希望。

菲尔比加入军情六处后一路高升，期间为苏联传递了很多重要情报，直到身份暴露逃亡苏联。

菲尔比到莫斯科以后非常失望，他经常在讲台上冲底下的学生咆哮：你们怎么能没有信仰呢？

莫斯科的生活上也让他非常不习惯，每天看《泰晤士报》，吃哈罗德的鱼子酱，穿定制西装，这些他从小就视为理所当然的东西，在莫斯科全是资产阶级腐朽的生活方式。

不过，菲尔比曾预测将来苏联领导人一定来自情报机关，因为他们既心狠手辣又有与西方打交道的经验，这一点他倒没有看错。

普京就来自克格勃。

参考资料：往期回顾 | 6 美苏冷战与间谍小说的全盛时代在线收听_忽左忽右_喜马拉雅FMwww.ximalaya.com如何评价《锅匠裁缝士兵间谍》这部电影？

www.zhihu.com锅匠，裁缝，士兵，间谍的讨论 - La Mer前奏时Julio讲的那段话原文m.douban.com

这是一个死基佬间谍,为了完成任务,背弃自己所爱,上了别人老婆,最后被别人老公一举抓获,最后被自己所爱一枪击毙的谍战故事!

首先声明，本人没看过原著，完全是看到豆瓣上的分数才下载下来看的。

当然冲着这个分数，兄弟我抱着很高的期望，专门找了个时间一口气看完。

看完。。。

看完了。。。

就完了么？

从电影的角度，真没看出这片子有特别值得推崇的地方。

节奏有够慢，花了两个小时时间描述一个抓间谍的故事；情节有够简单，最后是一个笨间谍掉进了一个低级陷阱里面；人物设定有够单调，四名嫌疑人几乎没有任何表演的机会，只是看谁落尽陷阱而已，其实换成两名或者十名对故事情节来说几乎没有任何影响；悬疑过于直白，从一开始就指定了嫌疑人范围，其实我倒是觉得如果主角本身能在影片最后被点出有那么一点点嫌疑的话，这片子会更值得回味。

当然，演员演技、对白、配乐都不错，实事求是。

最后我的问题是：也许这部片子的原著非常引人入胜，但毕竟小说和电影的表现方式完全不同。

如果各位和我一样都没看过原著，直接来看片子，你们真的还会给这么高的分数吗？

写这篇影评是因为父亲大人很喜欢这部片子，但是他表示有些零碎，理解起来有点困难，我就翻了一遍小说又对照着电影看了两遍整理了一下时间顺序。

父亲大人表示很有用。

本文按实际时间顺序写成，括号内表示影片情节顺序。

可以先按这篇影评捋一遍正常时间顺序，然后按影片情节对照时间线再捋一遍。

1、二战之前，英国情报机构“圆场”建立，即Circle，影片中称为马戏团。

加入成员包括史迈利（加里-奥德曼）、比尔•海顿（科林-费斯）、珀西•阿勒莱恩（丑丑的小矮个）、吉姆•普莱多（脸叔的那位CP）、托比•伊斯特哈斯（懦弱的小秃子）等。

2、50年代初，比尔•海顿被苏联情报机关的头目卡拉收买，成为双重间谍。

3、1955年，苏联情报机关大清洗。

史迈利前去说服回国后很可能会被处死的苏联间谍卡拉归顺英国，没有成功。

当时史迈利将刻有妻子安名字的打火机送给他，被卡拉看出他深爱着自己的妻子。

卡拉回国后大难不死，东山再起。

并利用史迈利对妻子的感情，安排比尔•海顿勾搭安，使史迈利无法冷静面对真正的内鬼比尔•海顿（影片14）4、1963年，卡拉派苏联间谍波里雅科夫潜伏在英国，任务是与比尔•海顿接头。

5、不久，圆场的“研究女王”（就是特别擅长研究分析档案资料的一位女间谍）康妮发现波里雅科夫相当可疑，但她交给珀西•阿勒莱恩和托比•伊斯特哈斯的报告没有得到重视。

（影片⑧）6、比尔•海顿向升官心切的珀西•阿勒莱恩介绍了一个情报来源，代号“巫师”（其实不存在此人），波里雅科夫作为巫师的代理人向英国方提供了大量情报（影片⑥）。

珀西•阿勒莱恩如获至宝，申请到专款离开老总单干（影片③）。

他在伦敦租下一所公寓作为和波里雅科夫交换情报的地点。

事实上英国得到的都是苏联方提供的次品和假货，而苏联方却从比尔•海顿处得到了大量优质情报，并计划以英国为桥梁得到最终目的即美国情报。

7、经验老道的老总发现疑点，独自整理大量陈年资料，最终把怀疑对象锁定在五个人身上，并和最信任的间谍，也是比尔•海顿的长年密友吉姆•普莱多一起用锅匠（珀西•阿勒莱恩），裁缝（比尔•海顿），士兵（罗伊•布兰德），穷人（托比•伊斯特哈斯），乞丐（乔治•史迈利）作为他们的代号。

（影片17）8、底层间谍里基•塔尔前往香港监视一支苏联贸易代表团，重点关注一代表鲍里斯，伺机劝他归顺英国。

但里基•塔尔经过反复斟酌决定放弃（因为鲍里斯真的是间谍，是来引诱英国间谍出洞的）。

在他准备回国前，鲍里斯的妻子伊琳娜决定通过他向英国投诚，作为见面礼她透露了一个重要情报，即圆场中有卡拉安插的高层间谍。

里基•塔尔发回英国的密电被内鬼看到，卡拉立即行动，拖延时间，撤回苏联代表团，杀死鲍里斯，伊琳娜被打昏后伪装成伤员绑架回国，另一名英国间谍被杀，里基•塔尔被嫁祸，只好逃命（影片12）。

9、1972年，老总派吉姆•普莱多秘密前往匈牙利与一名预备叛逃的将军碰头，这名将军知道谁是英国圆场的内鬼。

吉姆•普莱多的行迹被比尔•海顿出卖给卡拉，遭到枪击。

卡拉当时在场（镜头给了那个打火机）（影片开头①）。

吉姆虽幸存但遭到严刑拷打，因为卡拉想知道英国人对内鬼到底掌握了多少情报。

伊琳娜当着吉姆•普莱多的面被枪杀。

（影片18）10、吉姆•普莱多失败的消息传到英国，老总大受打击，一病不起，再加上他必须对此次行动负责，不久退休。

珀西•阿勒莱恩接任。

史迈利，康妮等一批与老总亲近的部下被迫退休（影片②）。

老总后来孤独地在医院死去。

11、1973年，被苏联释放的吉姆•普莱多隐姓埋名在英国一所乡下小学当代课教师。

和小男孩比尔•洛奇建立了友谊（影片⑩）12、同时，蒸发数月的里基•塔尔悄悄回到英国（已被圆场视为叛逃间谍），联系到了国防大臣拉康，告知他圆场有内鬼（影片④）。

13、拉康找到被珀西•阿勒莱恩排挤的彼得•吉勒姆和已经退休的史迈利负责调查。

史迈利在一所小旅馆里开始调查。

他俩在老总家里发现标着五个嫌疑人的国际象棋棋子（影片⑤）。

棋子的颜色和身份其实已经暗示了谁是内鬼。

14、史迈利派彼得•吉勒姆搞到老总退休后的离职人员名单，其中可能有妨碍内鬼而被清除的人员。

随后在拜访康妮时，得知关于波里雅科夫的重要情报（影片⑦）15、里基•塔尔拜访史迈利，讲述其经历（影片11）。

史迈利推断内鬼能够读到里基•塔尔电报（电报级别很高，只有少数人能读到）。

于是史迈利派彼得•吉勒姆去圆场的档案库偷里基•塔尔发电报过来那晚的值班记录，发现那一页已经被人撕去。

史迈利在彼得•吉勒姆面前洗清了里基•塔尔的罪名（影片13）。

16、在分析圆场资金账目时，史迈利发现有一笔资金流向可疑，收款人名字是吉姆•普莱多的一个化名。

他推断吉姆•普莱多可能未死（影片⑨）。

他找到后者，后者告诉他当时发生的一切（影片16）。

17、史迈利找到吉姆•普莱多出事那天被老总派去值守电报的人员，了解到当时出事的电报到达时是凌晨，除比尔•海顿迅速赶到外没有人在场。

而电报到达后曾有电话到史迈利家中通知，是他的妻子安接的电话。

史迈利综合之前的种种迹象，想到比尔•海顿与安的奸情（影片15）。

18、史迈利向拉康获得授权后开始抓捕行动（影片19）。

首先，他在飞机场恫吓嫌疑人中地位最低、也最软弱的托比•伊斯特哈斯（在老总失势后倒向珀西的墙头草），获得与波里雅科夫接头的公寓地址（影片20）。

然后，史迈利派里基•塔尔假装袭击英国情报站，通知圆场自己已掌握关于内鬼的重要情报。

几位高层嫌疑人在内部开会讨论完后，内鬼在第一时间赶到接头处汇报给波里雅科夫（影片21）。

19、真相大白。

20、比尔•海顿在被送往苏联前，向探望他的史迈利解释自己做间谍的动机，以及与他妻子的关系。

21、比尔•海顿被吉姆•普莱多刺杀。

22、史迈利成为圆场新头头，与妻子和好。

下面啰嗦一点背景。

这部电影改编自约翰勒卡雷的同名小说。

约翰勒卡雷本人在几十年里曾经是英国军情六处的间谍。

在他任职期间发生了六名英国间谍投向苏联并最终暴露的事件，《锅匠》就是以此为灵感写作的。

他的著名作品还有《柏林谍影》《完美的间谍》等等，前者也被改编成电影，非常精彩。

后者在我的书架上，讲的是一对父子间谍的故事，语言优美，结构繁杂，我非常非常喜欢。

勒卡雷的书和007之类光鲜的间谍故事完全不同，他笔下的间谍都是生活在重重压力下，结局一般也不得善终。

反而是最贴近真实的间谍的故事，因为他本人就曾经是这行的。

故事的背景是二战之后世界新秩序开始建立的时候，老牌强国英国没落，新劲势力美国和苏联崛起。

殖民地逐渐独立，国际地位一落千丈，英国的没落给那些仍然怀念旧时代的英国老间谍们带来了沉重的心理打击。

英国从那时起对美国一直怀着一种复杂的感情，一方面不甘心屈居于下，一方面又不得不对美国惟命是从。

相比较大发战争财、只在战争快结束时才投入的美国，反而是在二战中与英国人并肩作战抗击纳粹、战后又有足够实力抗衡美国的苏联在感情上更为亲近。

这是比尔海顿选择叛变的根本动机。

影片里大家高唱英国国歌，彼得背诵英国诗歌等等都是表现这种情绪的手法。

电影比小说删减了很多情节，也加了很多细节方便理解。

原著本来是从小男孩比尔洛奇偷偷观察新来的老师吉姆普莱多开始的。

英国乡村的田园氛围，和吉姆普莱多之前的惊心动魄的经历形成了鲜明的对比。

但是电影只有两小时篇幅，来不及这么慢火炖，所以直接从吉姆遭到枪击切入，也打乱了之后小说的顺序。

枪击事件比小说的详细，编剧加了很多想象，比如抱孩子的妇女表现其残酷，打火机镜头暗示卡拉在场等等。

加的细节中最重要的是史迈利换眼镜的部分。

凡是他回忆的部分，都是金色玳瑁镜框；凡是他退休之后在实际中发生的故事，都是黑色镜框。

电影里原创的场景，最出彩的就是那场圣诞舞会。

舞会上所有角色之间的牵连、情绪都在其中。

比如老总对珀西的不满，比尔海顿与吉姆普莱多、与安之间的感情等等。

约翰勒卡雷本人在其中有客串（那个白胡子白发的老爷爷），和大家一起唱苏联国歌。

电影很需要用这种集合所有人的场景表现一下各个角色表面下的真实关系。

电影中有两对同性恋人。

一对是与小说中一样，比尔海顿与吉姆普莱多。

二十多年的恋人，而最后一个出卖了另一个导致他被枪击，后者刺杀了前者。

另一对是小说中没有的，彼得与他的不知名恋人。

电影中是史迈利提醒彼得尽快处理自己可能被对手抓把柄的关系，他与一位男子告别。

估计电影是为了表现间谍在私人感情上身不由己，而小说中彼得是异性恋，有一位喜欢音乐的女朋友，在《史麦利的人马》中还结了婚，婚姻幸福。

沉闷节奏确实减分不少，但冷战肃杀氛围与情报世界的低调冷酷结合的非常出色。

一个卧底搅的圆场鸡飞狗跳，除了卧底疑云还有内部权利斗争互相倾轧。

影片整体呈现出冷峻风格，不同于外勤特工的火爆与夸张，本片致力于还原情报工作者情报传递策反窃密等地下斗争真实样貌。

能让完全可以表现的人物不出现或者不露脸，可以成为创作者达到四级以上的标准。

这个片子里斯迈利的老婆没露脸就是一个例子。

如果和苏联特工会面的地点是多人知道的，在这么危急的情况下，裁缝又去和他单独会面，是很容易败露的。

片末裁缝的同性爱人又把他打死，是纯为制造高潮的败笔，实际上许多间谍回到苏联后都受到了很好的待遇，何况片中苏联特工败露后也明说了这一点。

如果吉姆象斯迈利说的那样早就知道裁缝是间谍，也不会去匈牙利自寻死路。

看完锅匠后，一直想写一份影评，但迟迟没有动笔，一是平常时间有限，二是看完这部电影，感慨良多，竟不知应从何而起。

勒卡雷的书先前就看过，说实在，翻译的真一般，相比之下觉得荣誉学生还好些，但那大部分是Jerry Westerby的故事了。

如果从小说的角度来分析，那不啻于一副长篇累述，毕竟是三部曲的篇幅，而若单单从电影的角度来看，当一切文字的非文字的东西具象化在眼前，却别有情思。

电影的时间线其实还是很尊重原著的，出了把Jim Prideaux的中枪提到了片头、场景做了改换外，大部分遵循了原著的叙述模式。

伦敦的阴霾、老旧的房屋、黯淡的壁纸，圆场机构中形形色色的人员，还有时而出现的保险柜，这是一个和华丽的007截然不同的故事，间谍们，归根结底，是国家机器中的小小份子，他们搞砸了会承担极大的压力，降职重组退休等等；他们也要跑到难得一见的大臣秘书和更难得一见的大臣处去要经费，要许可，他们也有自己的家庭感情问题。

这就是勒卡雷写的，普通的间谍故事。

这个故事可以简化为圆场（MI6）抓内鬼的前后经过。

Jim Prideaux中枪->Control和Smiley“被退休”->Tarr向Lacon汇报有关mole的情报->Smiley重出江湖->逼问Toby Esterase得知巫术计划详情->最终发现了Bill Haydon。

脉络看似简单，但其中每个人的行为和思想，又是如此繁复。

Control的签名只是个大写的C，他在人生的最后阶段是多疑、暴躁、易怒的，除了George Smiley外不信任其他人，对Percy Alleline更是态度恶劣，甚至在开会的途中突然发怒，勒令所有人都滚出去，但他的直觉和作为间谍的素养却是一流的，是他发现了mole的迹象，并派Prideaux去匈牙利把知情人带回来，也正是这个任务，导致了后续的所有事情。

最终，当这个老人死在自己的病床上时，虽称不上是晚景凄凉，但却令人唏嘘不已。

Geaorge Smiley聪明、忠诚，具有很高的公信度，他是Karla的老对手，然而却在婚姻生活上屡遭挫败，好像他的妻子Ann很难长时间和他保持在一个屋檐下而中间无第三者插足的状态。

在工作上他是个威严有力的人，从他对Esterharse的逼问并威胁要把他送回“东边儿”可以看出，Smiley也是个无情的人，他可以跟Peter Guillam说如果偷文件的事情搞砸了不要把我牵扯进去，然而对于自己的感情生活，他却一筹莫展。

电影中只有两个人从未有过正面拍摄，一个是Karla，一个就是Ann，这两个人可以说是Smiley的终极对手，和他一直不得不背负的重担。

每次在Smiley家中，镜头走过他给妻子保留的信件、化妆品和衣物等表现女人存在迹象的事务后，都会切换到Smiley一个人在孤寂的公园中游泳。

这个男人懂得、知道很多，但不懂的却又太多。

Peter Guillam在北非时受过创伤，他手下的小组被一锅端之后挨个上了绞架，只有他一个人逃了出来。

可以说他对于Smiley是一种无条件的信任，然而当他在Mendal的掩护下去档案室偷值班记录、最终被Esterhase叫住去开会的时候，观众甚至可以感觉到汗从他的后背上淌下来。

以至在会议上和Percy Alleline的争吵像一种宣泄，虽然后者以牢狱之灾威胁他闭嘴。

Smiley说Karla知道Ann是他的断肋，如果你有什么不妥当的，Peter，你一定要have them tidied up。

这段是原著中没有的情景，然而在电影中却令人动容。

Peter Guillam的同性情人是个比他年长的教师，在他的谎言下以为有了第三者而愤然离去，镜头中看不清Guillam的脸，只知道他在情人走后伤心哭泣。

从那时英国政府对待图灵的态度就可以看出，如果这个因素不被清除，将是怎样的一根软肋。

电影对于Bill Haydon的描述有些弱化，如果能够提到从他在牛津时期和Jim Prideaux开始的情谊，那么更能够表现作为mole他的背叛是多么深刻。

Prideux最后一枪的子弹从Haydon的颧骨中穿过，血液流出如同眼泪一般，而同时铁栏外，Prideux也留下了泪水。

二人的情谊和岁月，最终剩下了一张合影。

片子的基调阴沉昏暗，好像伦敦从来没有过晴天，每个人都在自我矛盾中挣扎和纠结，最终却没有人得到救赎。

片中两次出现了圣诞节的场景，第一次是Smiley回想起Control的时光，第二次则是在荒诞不经的圆场合唱苏联国歌后他发现了妻子和Haydon的偷情。

这两次场景回忆可以说是线索的串联，有些事情Smiley自己说不清楚、或者说不想说清楚，然而却真实地存在于回忆中。

圣诞Party的好时光里，各个同事的笑容背后，却埋藏着今日的喟叹与苦果。

Ricki Tarr是个不那么重要的线索人物，但他却是最能够去追求自我的人。

影片结尾，欢快的圣诞Party音乐中，Prideaux杀了Haydon，Smiley的妻子又回家了，他重回圆场执掌大印，和Guillam相视一笑，Tarr却在巴黎的雨幕中等着永远不会出现的情人。

在牛津镇Connie Sachs那座有鲜花有对爱情和生活充满向往的年轻人的房子中，天才的女情报分析员拿出以往的老照片，对Smiley说，那时候真是好时候。

Good old times，二战时期，Control一身戎装，Prideaux和Haydon互抚肩背相视而笑，那时候的圆场是没有那么多爱恨情仇于烦躁不安的，也无关信仰和意识形态，人们知道为何而战为何而活，并不需要猜忌自己的同事，所以Sachs才会对其如此怀念。

可惜那段英雄岁月过后，间谍老矣，在旧时代和新时代的缝隙中，何去何从，彷徨踌躇。

间谍号称是世界上第二古老的职业（第一据说是妓女），也是被电影业糟蹋最多的职业。

所谓糟蹋，是指电影业把间谍世界的本来面目彻底颠覆，无数的红男绿女们被忽悠得以为那个世界非常刺激美好，大家都可以成为詹姆斯•邦德或者玛塔•哈丽，或者某些国产谍战片里那些神人妖人。

真实的间谍世界是什么？

就是《锅匠，裁缝，士兵，间谍》（以下简称《锅匠》）中Circus里那些发福或干瘪的谢顶中年男人，以及有些颤颤巍巍的老头儿，女人也有，康妮•萨奇斯算一个，但无论如何算是邻家的胖大婶。

这些人，洒到人群里扬不起一点儿尘烟，却凭着睿智的头脑和手法，左右着间谍世界的风云变幻，间接左右着国家之间的博弈制衡。

他们不是超级英雄，不是妖女，也不是种马，因为那样风格的间谍早已死光光了。

《锅匠》的影像风格是精准的，以冷色调为主，室内人物除了高光勾出的面部和轮廓，很多时间大部都存身于阴暗之中。

这好象就应该是间谍世界的主色调了，他们一旦被迫或不被迫地选择了这条道路，等待着就是在不同的生活间流浪，没有家，没有爱，随时可能如一枚棋子一样被抛弃，或者毫无声息地在这个世界上消失，没有鲜花也没有承认。

能够支撑着他们的信念，也许只是那个无情世界里不合时宜又不肯放弃的一点希冀。

间谍的道德观是独特的，以虚假应对真实，以真实创造虚假，这是一个秘密里面有秘密的世界，一个不知道明天的世界，就是在爱偶尔闪烁的时候，也是冷的。

比如像吉姆•普里多在圣诞晚会上对着同性恋人比尔•海登背影的那惨然一笑，在这个无情世界里，变节意味着绝路，吉姆看出了比尔的马脚，为自己仅有的一点爱的破碎而心底流血。

吉姆试图守护这一点爱，所以他义无反顾地到布达佩斯殉难，但结果如何？

自己也成了变节者，苟活于世间，而比尔最后也没有保住。

为了这一生的代价，吉姆向比尔射出了那一枪，他解脱了，更重要的是比尔也解脱了。

这就是间谍残存的感情世界，冷冷的。

曾经谍海沉浮的勒卡雷在小说中写出了真实的间谍世界，《锅匠》也准确地移植了出来。

《锅匠》是间谍世界的教科书，告诉你一个标准版本的间谍必须谨记的禁忌。

首先是爱对于间谍来说往往是多余而有害的，前面谈到的吉姆•普里多是一个例子，而对于比尔•海登来说，因为他对吉姆还有侥幸的希冀，所以当布达佩斯事件发生后，匆匆赶到总部，目的是救下吉姆。

吉姆因此保住了性命，但正是这匆匆一行和一条在间谍行当里不能留下的性命，成了斯迈利揭穿比尔的突破口。

而对于斯迈利来说，清楚地知道自己的妻子被比尔猎获，却因为爱而受制于对手，这份爱对他的生命很重要但对他的事业却很致命。

最后，当擒获比尔的斯迈利疲惫地回到家中，和妻子重聚，影片在室内运用长镜头棒极了，含蓄中蕴含千言万语。

斯迈利守住了爱，但代价有多么沉重，只有他自己知道。

其次，间谍是不能有激情和欲望的。

里基•塔尔是典型的例子，这个影片中最帅的低级湿活（外勤）间谍很机灵地选择伊琳娜做为突破口，但不该真的爱上她（也可能更多的是同情），更不该在捞到大鱼后急于用功劳来扬名立万，发了那封邀功电报，结果一下变成了敌我两家共同追杀的目标，如果没有彼得•吉勒姆和斯迈利，他的归宿可能就是某个城市某条沟里的一具无名尸首。

《锅匠》这本教科书还告诉人们，间谍不是铁金刚，他们也是普通人，因此身为特别行动组组长（这个小组以恐怖的“剥头皮”命名）的彼得•吉勒姆在偷盗文件时会一身冷汗，斯迈利静静等待鱼儿落网时要嚼口香糖让自己坚持下去……而这些原本普通的人要在这个冰冷的世界里活下去，他们最好的手段是用工作来麻木自己，还要有那么一点微小但却必须坚挺的信仰。

或者为爱，或者为财，或者像斯迈利那样，for your country，或者最简单，为了生存。

把勒卡雷的这样一本教科书拍成电影，从拗口的片名开始，很多人都认为两个小时把内容讲清楚是不可能的任务。

也确实，勒卡雷的小说在叙事上围绕时间轴转来移去，回忆套回忆，过去里有过去，很考验人的思维。

不过《锅匠》还算做的不错，用一条顺序的时间轴将碎片式的叙事组织在了一起，剔除旁枝，就是Circus的“老大”发现身边五大干将中有一名苏联“鼹鼠”，他牺牲吉姆证明了这一点，但代价是自己被几名急于上升的部下挤走，临走时带走了基本信任的斯迈利，为未来留下伏笔。

“老大”死后，小特务里基•塔尔在一次偶然行动中再次确实了“鼹鼠”的存在，于是高层启用斯迈利，暗中调查，最终将比尔•海登抓获。

其他的情节如感情冲突、人物塑造等都是围绕着这条主线进行的，只要思路不跑，细嚼慢咽，看明白也并非就那么地困难。

何况，《锅匠》汇聚了当今英国影坛几乎所有的精英男演员，柯林•菲斯、加里•奥德曼、汤姆•哈迪、约翰•赫特、托比•琼斯、马克•斯特朗、本尼迪克特•康伯巴奇、塞伦•希德等等，就这一串名字，也值得静听他们飙戏了。

因此，建议想找刺激保留虚假间谍世界记忆的人不必看这部影片了。

真正想看的，就坐下来，静静地看。

史迈利的世界远比詹姆斯•邦德的深沉、复杂。

史迈利的容貌并不引人注目，几乎是邦德光鲜外表的反面：他着一件素色风衣或者西装，内衬旧羊毛衫，鼻梁上一副黑框眼镜。

书中的描写是矮矮胖胖，穿不合身的衣服。

据说是参照了勒•卡黑曾就读的牛津大学林肯学院院长微微安•葛林（Vivian H. H. Green）。

不同于邦德片中美女如云、留情不留种，史迈利有着普通的日常生活和社会关系，不但要面对账单，应付妻子和他好友比尔•海顿之间的偷情，还必须解决谍报工作的复杂难题。

迥异于邦德电影的正邪分明，意识形态的分歧在这里被拉平了。

片头用大量长镜头勾勒出了英国情报机构"圆场"（Circuit，得名于勒•卡黑根据 MI6 虚构的情报机构的所在地 Cambridge Circuit）波涛暗涌的肌理——那些乍看起来沉静缓慢、按部就班，其实城府极深的人们。

而苏联间谍头子卡拉领导的只是另一个官僚机构.所有这一切，不过是为了虚无的价值而策划的阴谋和权力游戏。

于是每个主要人物都具有了悲剧性：老总、史迈利、鼹鼠，还有最后“作出了一个艰难的决定”的杰米，更是遭到背叛后复仇的悲剧人物。

对于任何对这部电影的推崇，我都是抱着十万分的赞同的，但是我更推荐的一点是，各位可以选择性的看一下1979年版的电视剧版。

这两种版本之间存在着种种的不同，必须要讲的一点是，确实在两个小时之内要讲出与七个小时同样的故事，在细节方面，确实要有所欠缺。

而此部电影相较于前作的一个重要的不同之处，抑或是闪光点，可以说是人物的情感表露，尤其是作为主角的乔治·斯迈利，影片中对于主角的琢磨相较于前作而言，从比例上讲，要多了许多。

很出名的一本谍战小说。

由著名的谍战小说家约翰·勒卡雷创作而成。

对于谍战小说，相信每个人都会有很多不同的理解方式，有些人侧重于细节本身，关于间谍的沟通方式，策反的方式，以及查出卧底的方式等等，而另一些人，则关注间谍本人的情感活动，一个人表面上是如何的坚强，而内心却又如何脆弱。

对于此影片，个人的感觉上，相较于前作，更侧重于情感的描述。

因此，可能在人物与事件之间的关联性上，似乎显得有些突兀。

包括一开始烂苹果行动实施时的沟通，以及接下来的一些行动的具体细节，本片并没有着墨很多。

但，尽管如此，并不能抹杀这部电影的一切，就认为它是一部差的电影，毕竟，作为导演以及时代的偏好，对于同一个题材的作品，阐述方式必然存在着千差万别。

影片中涉及到的人物情感，比较有张力的包括三个方面：第一个方面是里奇·塔尔与苏联女特工之间的感情。

与1979年版不同的是，本片的里奇·卡尔选用的角色是汤姆·哈迪，而且在人物塑造上，将他塑造成了一个痴情的单身汉。

这在某种程度上比较迎合大众的心理。

毕竟，如果一个特工有了妻室，还要去与一心爱他的苏联女特工来往，未免显得有些无耻了。

而本片与1979年版在这一点上最大的不同就是，1979年版中，塔尔是为了利用女特工，最后感觉对她抱有责任，至于情感，则是通过其他人的旁敲侧击性的描述语言而表现出的，在关键时刻，塔尔最在乎的还是自己的妻儿。

而在本片中，塔尔是真心的同情并且爱上了女特工，而女特工，则很可能是利用塔尔，而寻求庇护。

而且塔尔的个人情感，统统是通过塔尔自己的行为表现以及语言体现出来的，这在表现力上要更加真实。

第二个方面，男主角乔治·斯迈利与妻子安之间的情感。

影片通过那场通过回忆表现的聚会，通过斯迈利的视角，表现出了他对于妻子的挚爱，以及遭受背叛时的失落感。

这在刻画主角斯迈利的人物本身上也有帮助。

通过他对妻子的情感，让我们觉得原来本身我们观念中的这些冷血特工，其实也是有血有肉的，他们也是富于情感的，他们同样会喜怒哀乐，同样会在打击面前感受到与普通人相同的感受，我想这一点，对于普通的观众来说，尤其重要。

另外的一个细节，就是斯迈利送给苏联特务头子卡拉的那个打火机来体现。

当然，这个打火机在1979年版中也曾出现。

通过这个细节，显现出了斯迈利本人对于这份情感的复杂心情，一方面，这是他最为珍爱的礼物，来自他最为珍爱的妻子，另一方面，他却通过这样一种方式想要忘掉他的妻子对他的背叛，甚至是忘记他自己对于妻子的爱，不得不说，通过这个打火机，人物内心的情感纠葛被充分的表现了出来。

在影片最后，斯迈利看望了自己的妻子，在影片中并没有出现任何的人物对白以及人物形象，但是略带模糊的画面以及妻子用手臂挽上斯迈利的臂弯时，还是留给了观众以一定的想象空间，这对于电影的表现魅力，也有一定的帮助。

第三个方面，特工吉姆与比尔·海顿之间的同性情感。

在1979年版中，两个人之间的情感被描述成了革命的兄弟情义。

这有可能是受到了时代的局限。

在本片中，在聚会中两人的眼神交流，已将一切说尽。

当然，我并不想鲁莽的以“好基友”来定义两人的关系。

但是最后当吉姆用狙击枪杀死比尔·海顿的那个瞬间，在内心里还是颇感觉到了悲凉，两个人默默无言，眼中都包含泪水，或许这就是所谓的代价吧。

当一切的理由借口都无法再说出口的时候，也许一切都早已注定，尽管我们的心意未变，但是已经造成的事实，最终将导致一个极端的悲剧式的覆灭，但是那些泪水又让我们对于情感本身，有了一层新的认识，也许人总是会犯错，甚至被判，但是情感本身，也许并不会因此而改变良多。

相比之下，1979年版中，两个人在最后进行了一段时间的对话，而且，可以说比尔海顿是明摆着要赴死的，在人物情感方面，似乎确实有些欠缺，也许是因为导演不想着墨更多，只想将这部作品描画成一部报仇与实现正义的作品吧。

除却情感因素，本部作品最大的一个纠葛点也许就是在谍战系统中的政治斗争以及尔虞我诈。

本身不同于政坛的一点是，谍战系统涉及到很多的国家安全因素，同时又有很多暧昧的地方，比如双面间谍。

双面间谍一直是一个很妙的存在，他们不忠于任何一方，似乎只忠于自己的利益。

围绕双面间谍，有政治野心的人想得最多的是如何利用双面间谍取得政绩，同时得到晋升，而真正关心国家安全的老领导，很可能会因为一两次失败，而被年轻的一代架空。

归根结底，本部影片中的故事起因全因内部的政治斗争而起。

在这个过程中，作为苏联间谍的比尔海顿利用了柏西等人的政治野心，同时利用了老局长本人孤注一掷的行为，成功的获得了自己的利益最大化，不得不说，他是一个非常厉害的间谍。

可惜的是，也许是他心慈手软了，无论是对于老朋友，还是在内部人员清洗的手段上，都略显温和，不然，很可能最后的真相也不会被发现。

一个人的观点而言，从总体风格上来讲，这部电影存在一个不大不小的缺点，那就是缺少了某种压抑感。

因为涉及到国家安全以及个人生命的安危，影片缺少了一种剑走刀锋的感觉。

而这一点，1979年的版本则做的相当到位，无论是在调查的过程方面，还是突发性事件的表现方面，都可圈可点。

而本片中，对于一些戏剧性的表现，可能是因为时间的关系，都一笔带过，包括斯迈利对于与卡拉会面的回忆，是通过斯迈利的个人语言来表述，包括斯迈利与比尔海顿之间的对话，对于比尔海顿本人的想法，着墨甚少，包括斯迈利冲进比尔海顿与苏联外交官会面的房间时情景也被一笔带过。

这样的场景如果细细列举的话，还有几例，但是这些都是相比较而言。

如果是首先看的本片，可能就会有另外的一种先入为主的看法，所以我在此就不妄加评论了。

需要提到的一点是，其实作家约翰·勒卡雷本人通过此类小说想要表现的，其实主要是间谍个人的心理活动以及处事风格。

看过他接受的一个采访，联想起小说中人物的形象，其实不难得出，一部作品中吸引人的其实不只是细节，对于人物本身的内心纠葛，其实也非常引人入胜，毕竟作为普通人，间谍的生活都是在传说中才存在的。

一言以蔽之，如果相比较而言，观众更重视此部作品中的事件发展与事件人物本身的背景联系，推荐1979年的版本，而若想要体会一下人物内心的情感流露，这个版本相对而言要略胜一些。

对于我个人而言，更喜欢1979年的版本，也许是因为我的先入为主，但总感觉那个版本能真正让我感觉到那种真实的压抑感，包括间谍的神秘性，任务的危险性，以及在细密的侦查中随时可能发生的意外都让我感觉到提心吊胆。

如果注意观察一点，当彼得特工去偷档案时，他的手是一直在颤抖的，这一点虽然值得称道，但是在某种程度上却有些失实。

每部作品都会存在这样那样的瑕疵，尽管有前部作品，作为新作品的此部电影，在表现力上，总体而言，还是可圈可点的。

所以，作为了解谍战的电影来看，还是有一定的收获的。