汤姆的农场旅行

我想要你的吻，你却想要我的命 --- TOM & FRANCIS电影开头，汤姆认真地在餐巾纸上写着悼词，悼词的内容就已经暗示了他来到农庄后的一切（遇到哥哥，找人代替死去的爱人）。

接着开着黑色轿车行驶在大路上然后突然停下哭了起来，反映出汤姆是内向型的 自我抑制型的（没哭出声），也就能理解后面的软弱与不反抗。

到达男友家后相处中妈妈的态度 语言 暴力（对汤姆这个外人十分亲近对儿子却有距离感 ，谈话中会突然吼起来，得知汤姆受伤后直接给了哥哥一巴掌）说明男友家庭内部的矛盾核心：弟弟抗拒回家，哥哥的暴力侵向的原因其实就是妈妈。

当天晚上汤姆入睡后被哥哥强行按住并威胁:滚出他们的生活就像死去的弟弟。

这说明弟弟与哥哥多年不曾联系，根本谈不上手足之情，葬礼就像例行公事，其实就是迁就妈妈而已。

这一点体现在：葬礼之前仍在宰牛毫不悲痛；关心的重点是汤姆的香水而不是悼词；让一个陌生人挑选葬礼歌曲；葬礼上汤姆和妈妈牵手互相安慰却心生嫉妒(想拉开他们的手）；不顾葬礼赶走吊唁的裂口男，险些闹事。

而厕所里的暴力是本片的第一场性暗示：狭窄的空间，软弱的TOM，强横的FRANCIS，哥哥的暴力（扇耳光)和暧昧的身体接触（碰嘴唇 捏肩膀），而''一年前我就记住了你''的暗示又使二人的关系更进一步。

本片的第二场性暗示：出现在十月份玉米杆如刀锋般锋利的玉米田里，铺垫则是：TOM对妈妈的谎话撒的很好而被留在了农场，休息时与哥哥交谈戳中哥哥怒点，而被欺凌（要告诉妈妈真相）。

TOM先是逃跑接着被突然冲出的哥哥按倒然后被虐打被吐口水，却又被带去看医生，这种打一巴掌给颗糖的做法却在慢慢侵入TOM和观众的心。

谷仓共舞是本片性暗示的高潮：跳舞前哥哥温柔地为TOM包扎伤口 共舞时向TOM吐露心声让我们都暂时丧失理智陷入了FRANCIS的美好中，妈妈的言辞又惹恼了他又让哥哥把怒火发泄在了TOM身上。

窒息游戏。

被打后一度生气想要离去，却被哥哥卸掉车轮，鬼使神差跟着哥哥走到僻静处喝酒，被哥哥扼住，却只是说：你问起来很像他，而哥哥说由你决定，和身上的香水，又暗示了哥哥的妥协（只有一点）。

离去。

经受了这么多暴力后，终于离开，但回到城市后，在城市的灯火中，在城市的人群中，TOM却并不开心，他在想着那个乡下的农场，暴力极端的哥哥，和哥哥所有的好与不好，然而所有的好与不好都没关系，这些都化成了一个词-''迷恋''， 我爱这一切就够了。

在最后的森林中，哥哥怒吼着：''对不起，不要走，我不再伤害你，我需要你留下，我真的想做更好的人''。

对此，我的理解是：哥哥送妈妈去养老院，然后离开农场，过自己的人生，农场就留下TOM继续经营。

理由有以下几点：TOM最后睡醒躺在哥哥床上，并且两床合并成一张床（让TOM睡在自己床上，反正要走了）；早起时妈妈已经不见了（妈妈被杀的说法说不通，哥哥愿意为了妈妈牺牲30年，怎么可能杀她）；哥哥说''TOM 请你留下''而不是’‘和我一起留下''，而想成为更好的人 既谢谢TOM的陪伴，又表明离开的决心。

（其实还有政治隐喻：哥哥象征强大的USA TOM是周边国家的象征尤其是Canada）TOM 温顺的外表，英俊的脸庞，让FRANCIS绝望的生活出现转机，他爱动物 爱农场 爱着蛮横的他 想买先进的激光挤奶机 甚至威胁SARAH听FRANCIS的话 但是酒吧老板的话醍醐灌顶，和裂口男的惨遇终于看清了盲目陷入的危险，看似脱离了，其实已经深陷了。

FRANCIS 帅气的外貌 ，迷人却危险的吸引力，人生的每一处都是为了母亲，对母亲的迷恋差点毁灭他，终于以为有人能拯救他，结果只是自己的幻觉。

我想要你的吻，而你却要我的命。

但是这都没关系，因为我已爱上你。

(严禁转载 严禁抄袭）

很多人在讨论弗朗西斯的恋母情结，俄狄浦斯情节?影片只交代了弗朗西斯的父亲早早去世并未交代死因。

30岁的弗朗西斯与母亲阿加特生活在一起，只想让她开心。

母亲经历了丧子之痛，大儿子的表现特别奇怪，他想要汤姆说谎来隐瞒真相，而母亲对于真像应该是不知道的。

从酒吧老板得知的真相是弗朗西斯曾暴力对待了弟弟出柜的对象，他撕开了那个人的嘴，这种暴力倾向和恐同的心理使他伤害了弟弟和母亲，弟弟16岁就离开了家庭。

弗朗西斯却一直留在母亲身边，弗朗西斯陷于一种罪恶感之中，同时对于母亲的责怪也是心理默默忍受。

同时他是一个非常矛盾的人，十分缺爱同时表现地十分高傲，强壮冷酷的外表却又有敏感的内心......吸食毒品后对汤姆展示了压抑的内心。

汤姆完全是一个单纯甚至有些简单的人，男友去世的痛苦让他甚至发疯，从萨拉的讲述中可以知道，可怜的汤姆，被骗的死去活来。

一个人傻乎乎的来到农村，逐渐发现这个家庭的真相，被弗朗西斯拿捏着——从打算逃跑到劝说萨拉留下来，他讨厌乡村生活，却又在在弗朗西斯的绝对雄性力量下臣服，在弗朗西斯的示好中产生一种情欲的幻想。

萨拉来了之后，弗朗西斯隐瞒的真相差点暴露，弗朗西斯主动说去把萨拉送走，在被弗朗西斯和萨拉“赶”下车以后，一个人去酒吧喝酒的时候得知了真相......后面汤姆还是在农场的房间醒来，在叫唤阿加特没有回应后终于又下定决心离开。

这次他的终于回归理性（逃跑的时候还要把西装收拾好，后面又因为影响速度将其又抛弃了)森林的那场戏中，汤姆充满的是恐惧，同时又有弗朗西斯内心的挣扎。

单纯的汤姆这时已经清醒了，他知道弗朗西斯只是一个有着变态控制欲的危险的男人，对于他的内心埋藏的更多的秘密他不敢再去触碰。

他驱车逃走了，在加油站看到了那个嘴被撕开的男人，脑中闪过弗朗西斯的画面——他扭过头，带着一直平静的表情，盯着汤姆......汤姆经历了这段农场的旅行，或者说冒险之后。

在行车的路中，看着两旁闪过的城市夜景，经历了身体和心理上的一次过山车般的体验后，看着路上的行人怅然若失......一向逃跑反方向开去的消防车也似乎让他意识到了什么.....

关于爱情，两个心理健康之人的恋爱过于少见，大部分都是啥锅配啥盖，一个半圆配另一个半圆。

不管其中一个半圆有多奇形怪状，有棱有角，只要找到能够相互匹配的另一个半圆，照样能夫唱妇随情比金坚。

感觉本片中的弗朗西斯和汤姆就是最好的例子，一个因为自我厌恶有了受虐倾向，一个长期有施虐倾向和极强控制欲。

汤姆男朋友去世后的迷茫和弗朗西斯的孤独，促使这两个人暂时的走在了一起。

但是再好的梦也会醒来，再深柜的恐同者也很难接受同性恋。

在莎拉出现后，他立刻将自己买下多年的衣服送给对方，将后座的汤姆赶下车。

那一个瞬间，汤姆是否感觉他为自己造的梦已经破灭，是否回忆起前男友的背叛。

前男友并不忠贞甚至完全可以说是个双性恋渣男，和弗朗西斯也并没有太多不同。

自己还要沉浸在这个桃花源里多久才会完全释怀。

莎拉和弗朗西斯的互动还有酒吧老板的话像一记重锤，短暂的让汤姆回归清醒。

然而，回到灯红酒绿的城市，汤姆的迷茫并未消除。

影片快结束时，汤姆逃离后，在加油站逃避去看毁容者的正脸并有明显的眼神闪躲。

他遇到毁容者时是一种明显的逃避姿态，感觉像是不愿意面对的自欺欺人，或者是在替弗朗西斯愧疚一样。

这给我一种强烈的汤姆还会选择回来的预感。

包括在加油站时他脑海中闪现的是弗朗西斯在葬礼上的孤独背影。

回忆是有情感的，有温度的，他没有回忆弗朗西斯拦人的画面，回忆的却是弗朗西斯孤独的背影。

个人情感倾向已经可见一斑。

这一个画面也让我感觉虽然他的行为是逃跑但内心还在动摇。

结尾我更倾向于汤姆在理清一切后还会选择回去。

下面是一些影片解读第一，一个恐同直男无缘无故开始喷香水可以理解为他熟知汤姆心灵深处的弱点，为更好的控制汤姆甘作替身，也可以理解为他因为汤姆而动摇动心。

第二，俩人睡过同一间房，一开始床是分开的，后来床是并上的

一开始

后来第三，感觉弗朗西斯和弟弟关系应该没有那么好，反而是竞争多一点。

他恋母，而弟弟夺得了母亲大部分的情感和关注。

所以在葬礼上，他的感觉并不像是悲伤，更多的是沉稳孤独。

他甚至还有心思在厕所堵人，回忆他和汤姆第一次说话的内容，边扇汤姆边笑...

第四，施虐者并不比受虐者低等，反而是被取悦的对象掌握主动权。

汤姆是自愿受虐而不是被胁迫的，他想走随时随地都能走，但他因为自我厌恶甘愿自毁，从疼痛中获取快感。

这一度让我认为前男友的死有隐情甚至和汤姆有间接的关系。

第五，超级主观葬礼后的那次交谈，汤姆编造莎拉和前男友的性生活，什么腋窝靠到肩膀，我一直在想这是什么诡异的doi动作，后来感觉有点像玉米地弗朗西斯打汤姆那一次

弗朗西斯禁锢汤姆的姿势恰好是差不多的，激烈粗暴，充斥着汗液也是在那次谈话之后，弗朗西斯对汤姆说了这样的话

他听懂了汤姆描述的那场性爱的主角是他俩，才会说出这样的话。

不然，他从哪里得出这样的结论，就因为汤姆死活不走吗。

二十岁，或许还在校园里留恋着青春的气息，或许还怀有步入社会的迷茫和困惑，或许还幻想着在平乏的工作岗位中自认天命，但同样的年龄，一个还带着稚气青涩的毛头小子，却以成熟老道的手法，鲜明的个性，富有艺术范的风格，带着惊为天人的处女作《我杀了我妈妈》直闯戛纳横空出世，从此结下了不解之缘，事实已证明这个才华横溢的有志青年前途注定一片光明，《汤姆的农场旅行》是多兰的第四部作品，讲的依旧是贯穿他影片主题的“钙”引发的一系列问题，包括这层身份在日常和人际中敏感而尴尬的处境，欲望在现实面前的放和抑，这次在人物刻画及关系建立上看得出多兰很用心，在他的引诱下慢慢琢磨挖掘出隐秘潜藏在他们内心的真实面貌。

故事看上去简单直白，因爱人去世，痛心不已的汤姆开车不远千里跑到偏远荒芜的农场参加葬礼，和爱人的老妈老哥之间剪不断理还乱的相处过程。

乍看一下非常平淡无奇自然而然的白开水剧情，却在多兰的手里顿时有了生机，就像一个干煸的气球经他一吹立马变得异常饱满立体形象了起来，表面看似浅显易懂，实际上难以压抑的欲望交织着左右为难的身份处境，构建出了一个彼此牵制而微妙的三角关系，多兰让老哥、老妈和汤姆三人之间因各取所需强烈的情感诉求，带出了层次、节奏和深度，弥补了剧本空洞薄弱的弊端，三个人都可以单独拿出来说上一番，从他们各自鲜明的立场出发，可以洞察到多兰不小的野心。

比起之前疙瘩尔上身的掌镜风格不同，这次展现的效果更像是欧洲艺术片的惯有特色，无处不在的沉重和冷峻，甚至还带了点北美独立片的味道，像是一个将欲望和戾气渗透其中的熔炉，有股透不过气来的苦涩。

通过画幅比例的变化及顺势收住后的停顿，多兰像是对于情节高潮和转折的着重表现，以及对情绪的克制，更显内敛和成熟，而在配乐的选择上多兰一直都是以锦上添花的节奏体现自己的品味，记得《幻想之爱》里一首《Bang Bang-Dalida》，搭配着赏心悦目的画面，十分销魂。

这次的配乐和影片的情境也很契合，特别是片尾响起的神曲《going to a town》，着实令人振奋，歌词带着浓重的迷茫、绝望和忧伤，不失为汤姆做出选择后内心感受的表达和形容。

带着痛失爱人悲切郁闷的心情，不惜大老远赶来送最后一程，换来的非但不能随心所欲的表达自己的真情实感，还得想方设法编造谎言应付蒙在鼓里的老妈，以及阴晴不定暴躁无礼的老哥弗兰西斯，一边自圆其说的欺骗，一边被莫名的虐待凌辱，本带着抵触憋屈的心情却在于心不忍的返回后有了微妙的变化，慢慢地汤姆内心那头欲望的号角开始被似曾相识的感觉吹响，嗅到了充满诱惑的熟悉味道，逐渐开始痴迷沦陷，从哭泣躁动的宣泄内心的苦闷，对于满手鲜血的恐惧和惊怕，到投入到农场的整理和帮忙中，对于死去小牛的万分悲痛，喻示着汤姆已渐渐走进并融入了弗兰西斯的生活，后来当汤姆向冒牌女友说出那番不可思议的感受，以及对她的要求和嫉妒，都力证了他已不自觉的沉溺到了这片危机四伏的风暴中无法自拔。

直到得知撕嘴事情，并看到放在床边的箱子，情绪的迸发迫在眉睫，汤姆当头棒喝般意识在潜藏在欲火背后将要付出的那不可估量的惨痛代价，从无所适从到甘心被控虐，从畏惧和压抑，到爱慕情欲的一触即发，可以感受到汤姆心境的变化，从他的身上能体会到“钙”在当下依旧有着特殊的位置定义，而另一面又有种完全能抛开性别界定对于“爱欲”出于本能的理所当然。

而弗兰西斯极端的性格特征与行为举止，则有着更深层次的原由，可以看出他的一切行为动机基本都是对于母亲过分的重视和竭尽全力的讨好而展开，颇有种恋母情结的倾向（比起弗兰西斯“钙”的身份认定，我的第一感受更偏向于这一点，母子间非同寻常的关系更加意味深长），这也是他即使早已厌倦了这里的一切，也依旧呆在农场的理由。

但老妈却没有对他心存感激或善言相向，加上闹得沸沸扬扬的撕嘴事件受到居民的排挤和抵制，汤姆的到来及迷恋犹如一剂恰到好处的兴奋剂，让弗兰西斯在孤立无援的生活中感受到了激情和乐趣，而老妈也因小儿子的去世变得怪异而敏感，她偏袒得太明显的不公平待遇也是促使弗兰西斯如此暴力的一个至关重要的原因，当老妈得知多兰真实身份后，更是加剧了他们三人之间关系的进一步激化，母亲希望借助美好的慰藉缝补内心的伤口，汤姆希望找到爱人的情感替代暂时忘却痛苦满足欲望，弗兰西斯则希望找到排忧解闷的出口寻获生活的动力乐趣，而三人都能从彼此身上获得自己迫切想要汲取的情感诉求，最后隔在他们之间的薄膜终于被捅破，森林里的追和跑中的应对和反应，达到了影片的沸点，弗兰西斯的放和汤姆的抑，形象的看到了树立在他们欲望之间而无法跨越的现实障碍，观众也有了更深的情感投入体会，加剧了影片的力道和深度。

汤姆对于弗兰斯西的感情，就像那片金灿灿的玉米地，疯狂的融入过分的迷恋，不仅仅只会留下表皮的血迹和伤痕，最终带来将是致命的伤害，当汤姆最后看到撕嘴男的时候，他慌张和躲避的神情包裹着五味杂陈的复杂心情，同时也坚定了与弗兰斯西断绝关系的明智，但依旧难掩内心的失落和忧伤。

看到不少人都在吐槽这片里充斥着多兰的自恋细节和炫技的成分，我觉得非但没有拖影片质量和水准的后腿，反倒在画面上有着一贯的赏心悦目，满足了一票铁粉的胃口。

情感作为生活的纽带，一直都是创作者乐此不疲的围绕主题，而多兰这次并未流于表面走入俗套，通过有想法的镜头掌控画面呈现人物刻画，多兰凭着自己的天赋、构思和视角，呈现了一出好戏，虽然想要达到大师的阶段还有一条很漫长的路要走，但他高出一筹的能力和年轻好胜的活力将会助他一臂之力。

短评字数超了改长评。

那我就多说点吧！

这是我迄今为止最爱的多兰的片子（之后补全了他的其他电影仍然坚持这一观点）不管是从电影的节奏，色调，服装搭配，人物关系来讲都100%符合我的口味。

先从整体框架来说，基本就是按照多兰的个人三观所排的。

几乎没人来的偏僻农村作为场景，其实是借用了一点恐怖片里的绝望元素（本人比较爱看这类型的让人hin绝望的电影）让观众以为这又是一场与人性展开对抗的电影。

然而，当你再往下看，就会发现这只是一场多兰个人show。

开头在纸巾上写字，开车啃指甲以及后面哭着洗手上的血，我觉得都是在无形植入多兰式“病态美感”的。

最近比较流行的抑郁症，自闭症，焦躁症，强迫症都可以是病态的代名词。

病态无意间被人们狂热追崇，其实追崇的是新型艺术。

说到艺术，古典艺术与暴力总是相辅相成。

这解释了为何多兰总能将“暴力”这个有些令人厌恶回避的字眼塑造成“暴力美学”——就是因为，人类最原始的肉体接触（即肢体冲突），与文学艺术是多么妙不可言地相通！

画面上：多兰总喜欢在后期上耍小花招。

在弗朗西斯树林找人时画面突然被千斤顶压成了一条缝，就是想营造当时主角紧张纠结的心境氛围（一刷时感觉还好，二刷三刷时觉得有一点点突兀，个人原因）多兰另一佳作《妈咪》也几乎是全片海绵宝宝画面比例。

这能看出来的唯一一点就是多兰真的很爱炫技！！！

（重要的叹号打三遍）当画面比例变化，其实是在非常不引人注意地打破第四面墙，也就是让观众将自己代入男主本身。

本片无处不在的性暗示以及sm，受虐狂，心理惊悚等关键词的化成虚雾化成背景般的存在，简直就是挑战观众的心里底线！

欢影过程中，不想变成抖m都很难！

本片的服装设计是多兰本人，令我印象比较深刻的几处：红色格子衫，每位青年人必备的长袖连帽衫（加上一头乱糟糟的金色泡面头，颇有冰岛人的忧郁气质），长的像奶嘴的淘宝爆款毛线帽，还有弗朗西斯最后树林追债时穿的大写的USA的毛衣！

这完全就是直接把矛头戳到了LGBT话题上。

以后你再和小伙伴安利本片时，就可以说这是一部宣扬人格自由，抨击恐同反同人士，为同性恋人群权益积极发声，努力营造多彩社会的正能量电影。

就算是散发着城乡结合部气息的美帝毛衣，一样可以穿出个人风格，与本片毫不冲突，甚至深化了人物形象。

结尾：豆瓣的剧情分析我逐个认真地都看了，说的都好有道理无法反驳。

结局我是没怎么看懂的，认同最多的两种观点，一个是最后妈妈哥哥杀死了，一个是妈妈被哥哥送去养老院了。

这两种我都不置可否，究其原因还是没怎么看懂。

开放式结尾都是这个样子，留下让观众无限猜想。

说不定多兰本人也没有个准，只是在通过镜头表述自己的强烈情感罢了。

以及最后的最后，我最喜欢两人在农仓里跳探戈那段，暴戾虐抑的浪漫啊！

熬夜终于把这篇码完了，因为实在对这部片子喜爱有加，所以忍不住多说了些。

多兰脑残粉的大队——请等待收纳我！！

pps.这部片子也同时挖掘了我的抖m体质，多兰一定要对广大观众负责啊！

*hi，这是一篇毫无水平，毫无技术，看了以后不会有用的个人思考的小短文，不喜欢大可不点开16年被多兰的美貌迷惑了的我，在19年终于看了他的片子。

整体评价的话，很有意思。

画面的色调和风格透露着一股浓浓艺术气质的法国乡村感（没猜错的话可能是胶片拍摄？

），某几处的构图太好看了，镜头对于人物表情的追捕也很到位。

说来惭愧，一开始产生兴趣其实是因为Going to a town这首歌，想知道背后到底是什么样的故事。

本身带着这个想法，而且也没有类似的经历，只好以赏析为主，共鸣为辅，太可惜了，长大点可能会二刷。

一个潮男，为了男友的葬礼来到他故乡的小农场，为了向丈母娘隐藏同性恋的身份，被男友哥哥斜坡而且暴力对待，甚至还被“违法禁锢”，结果却迷恋上了这个地方。

歇斯底里的丈母娘，暴力倾向的男友哥哥，纠缠不清的“假女友”，以这四个人物为主，完成了整部一小时四十分钟的电影。

说实话，这个剧情要是在现当代bl太太们的手里，会怎么发展不说，一定会有一句：“他邪魅一笑，低头在身下男人的耳边说，“你不能走，你永远属于我”可能这就是多种形式故事创作的奇妙之处。

好了开始看看人物：“弗朗西斯和母亲”帅是真的帅，但是暴力也是真的暴力。

个人倾向于认为他有mental disorder，无法控制自己的情绪，有暴力倾向，占有欲强，自恋。

半夜威胁Tom好好说话，葬礼厕所威胁Tom，玉米地里威胁Tom，最后抓Tom的时候也要疯狂威胁，整个人身上的不稳定因素极多。

弗朗西斯对母亲的感情，其实跳tango时说的那段话已经非常概括了。

就像是两个精神问题患者互相陪伴，30岁的弗朗西斯被他爱的母亲所囚禁，他无法逃离，首先是家人因素，他无法离开这个老太太，其次是大脑的问题，他的状况无法容忍他与别人正常社交。

再看母亲（忘了名字）弗朗西斯的暴虐可能来源于她，是对她施加的压力的发泄和反抗，只不过受载体不同。

这是一个极度偏心的家长，会拿盒子好好保存小儿子从小到大的收藏品，会善待他的朋友，但却因为弗朗西斯说错一个话就会扇他一巴掌，说话对他从来都不客气。

谷仓中的对话很有意思，弗朗西斯问你听见了吗，母亲说听见了，你要叫一个初生牛犊bitch，这是不被允许的。

她真的没听见前面的那一番抱怨吗？

她可能只不过根本就不在乎这个儿子罢了。

苦苦思念那个抛弃她离去的儿子，却对眼前的儿子置之不理，无疑得不到想要的。

对弟弟的复杂感情有机会再说。

“Tom”我从不认为Tom爱弗朗西斯。

一个痛失爱人的年轻0，在接触到一个人格魅力大，男性荷尔蒙丰富，而且长相声音和逝去男友几乎一模一样的暴力狂的时候，是很难内心毫无触动的。

他沉浸于弗朗西斯时不时的温柔，和强大的战斗力，以为这就是给了他希望，却在现实的打压下慢慢惊醒。

（处理伤口，后面这句话Tom还对假女友说了）

这一段演的好棒整个农场经历就像弗朗西斯强迫Tom吸的毒品一样，摧毁人的神经和身体的同时，给人飞天的快感。

导演在拍这部电影的时候，其实在细节设计上是下了挺大功夫的，营造出一种虚实难分的迷幻氛围。

冷漠的人们，死去的小牛，刚刚好停在酒吧门口的车，脑内闪过的tango画面，临走时看到的裂嘴男，难以辨别真假。

弗朗西斯把Tom的车毁掉，带他出去暧昧买醉

Tom出逃成功两个重要情节点的屏比是改变了的最后弗朗西斯的USA夹克和歌词里的America也巧妙对应上了。

他要逃离的不是America，是那个让他沉迷但也带给他痛苦的经历和发散的感情，是远离这样消极的生活态度，是一种保卫人权的反抗，是一种清醒意识的觉醒。

影片的名字已经告诉了我们结局，旅行是旅行，终将回去，可能过程艰辛点罢了。

“农场”的设定也值得探究，这个地点的选择首先减小了Tom的出逃机会，其次增添了一股远离喧嚣的超现实感和羁绊，这种羁绊是无法轻易逃脱的，是被一根根线，一片片走不出尽头的玉米田所限制的。

最后来一些screenshots

finished祝我逃离成功

熟悉多兰的话，可以看出多兰很大程度上的本色演出。

《汤姆的农场旅行》可以和《我杀了我妈妈》、《幻想之爱》并列，作为多兰发泄愤怒的三部曲，而前者在这三部当中，对感情的刻画更加驾轻就熟，也更鞭辟入里。

多兰终于把他内心的自恋和自虐搬上银幕，可以想象，这部电影他演得一定很过瘾。

电影里强烈体现自恋和自虐挣扎的场景有这么几个：1、厕所里弗朗西斯对汤姆施暴。

汤姆作为被施暴的一方表现得十分诡异，他似乎把这种受虐看作是一种哀悼（悲伤和麻木），而弗朗西斯则看作一种享受（笑声），这两种情绪碰到一起产生了一种隐秘的亲密感——这种亲密从两个人的距离、弗朗西斯捂住汤姆的嘴和轻拍汤姆肩膀的细节流露出来。

2、接生小牛之后汤姆的崩溃。

电影反复渲染着汤姆的痛苦，这种痛苦并不是失去挚爱的悲伤，而是无法接受失去挚爱这一现实导致的自恋禁锢——把失去的人留在心里变成自己的一部分，并且持续地留恋着这个部分。

结果就是，弗朗西斯变成了替代品。

弗朗西斯对汤姆的些许柔情就能够为他心中干渴的部分带来强烈的灌溉，这种灌溉其实就是对死去情人的哀悼和纪念，这种哀悼促成了此刻情感的爆发。

3、汤姆和弗朗西斯的舞戏。

看似矛盾的是，弗朗西斯一方面对汤姆蔑视和凌虐，另一方面又向这个外来者敞开心扉。

弗朗西斯从一开始就明白汤姆的心思，所以有意识地抓住汤姆的弱点向汤姆施展控制。

而这种控制的最终目的，还是让自己从单调枯竭的生活中解脱出来——这种枯竭来自恋母情结和当地人的排斥。

在这里开始，弗朗西斯原本扁平的形象渐渐丰满了起来。

4、兜风喝酒后弗朗西斯对汤姆施暴。

一句“什么时候停，由你来决定”，展现出两人之间已经形成的默契。

而汤姆也哭着说出了心声：弗朗西斯和他死去的情人太像了。

到这里，弗朗西斯已经离不开汤姆了（车被卸下了轮胎），汤姆是他枯竭的生活的唯一希望。

而汤姆对弗朗西斯的感情也愈发深厚，弗朗西斯是能够安慰他心中丧亲之后的自恋挣扎的唯一对象。

施虐狂-受虐狂的平衡关系完全建立起来。

5、汤姆逃走后弗朗西斯在树林中寻找汤姆。

汤姆最后终于明白，用这种关系互相填补两人内心的空洞并不是解决问题的办法。

他决定逃走，但是逃走带来的又是更深的痛苦，这意味着刚刚得到安慰的情感又要经历二次创伤。

弗朗西斯歇斯底里地呼唤汤姆，而汤姆躲在树后不住地哭泣，这几乎是全片感情最强烈的一幕。

汤姆和弗朗西斯的共同点在于，他们的情感通道都很狭窄。

汤姆被禁锢在失去情人的痛苦之中，几乎处于一种忧郁症状态，似乎只有和死去男友有关的一切才能构成感觉和真实（他对莎拉说，这里的一切都是那么真实），并且处于持续的哀悼和悲伤之中（电影中反复出现的脸部特写）。

而弗朗西斯被禁锢在恋母情结之中，并且因为一桩暴力事件被周围的环境驱逐，这造成了他生活和情感的空洞。

这种共同点构成了自虐关系形成的基础。

自虐是一种在恨和爱紧密交织时出现的客体纽带。

人之所以愿意走进自虐关系，是因为在双方眼里，就算是病态的爱和恨，也比内心的空虚要好得多。

问题在于，在爱恨交织的状态里，这种纽带以一种比在只有爱的状态中形成的纽带更强有力地禁锢着双方，并且是以一种令人窒息的、奴役式的、残暴的方式，最终让人越陷越深难以自拔。

这也是电影结局最振奋人心的地方。

汤姆最终离开了农场。

他意识到事情不能这样发展下去，即使他在农场继续生活能让三个人都舒服得多。

人内心的伤口只能通过生活本身来治愈，而不能通过生活的碎片来麻醉。

换句话说，重要的是我们是什么样的人，而不是我们此刻失去了什么，又拥有着什么。

这是一部关于孤独与空虚的爱的电影。

同志男Tom去参加男友的葬礼，被男友母亲挽留，最后被男友哥哥囚困在农场，最后逃离。

男友母亲失去了儿子并不知道儿子是同志，于是她企图用Tom的留下来填充她内心儿子死去后的空虚。

男友哥哥因为母亲无法离开农场，却又同时恐同暴力，他既仇恨施暴Tom却又需要Tom来填充他内心的空虚，无人畅谈的孤独。

至于Tom因为失去了男友，在农场受到哥哥的虐待的同时，爱上了农场生活，却不知不觉的的习惯了受虐的角色，以为用虚假的关系可以填充自己内心，当然最后他认清了关系并最后逃离。

导演多兰利用自己是同志的思维给这部电影添加了灵魂和多种可能性，是一部发泄愤怒的作品。

当孤独是生活的常态时，人最有可能抓住仅有的陪伴来当作自己所有的全部，虚假的关系并不能使我们得到快乐。

当然看完电影还是有几个疑问，同志哥哥到底是不是同志？

死去的同志到底是不是同志？

多兰的作品总是这样让人带有疑问。

喜欢用一把沾满悲伤的利刃在你就要看到解脱的时候插入你的背后，将你永远的留在阴霾之下，无法逃离

抛开泽维尔·多兰 Xavier Dolan脑残粉的事实，影片放到同志优秀影片中不会显得特别出挑。

当然导演回归到一种压抑状态，离开前两部影片的炫技成分，人物间切换务实而细腻，还是值得品味的。

当然了，多兰毕竟是多兰，你无法完全避开他自身银幕魅力去评判，因为他的编导演是融为一体的。

那自恋表现在对颜无所畏惧的展现，也只有他才能应用得如此理所当然。

听说昨天嘎纳《妈咪》评论爆了，徒增各种期待，不过现实点，能拿到演员奖已经就是最大的褒赏了。

其实哥哥深柜的形象塑造得非常好，一见面赤裸上身撑在tom的椅子上，以及tom撇了一眼他的身体马上不自在的回过头。

压迫性的力量展示、性挑逗、羞涩和慌张都在几个动作间表现的淋漓极致tom还爱前任吗？

未必。

自从哥哥给他看了那张亲吻照，他的初恋梦就碎了。

他以为的前任，是对他一往情深的，是一个美好浪漫的形象。

所以在前任死后他才会念念不忘。

现在发现所谓的爱也不过是一个泡沫，一个幻觉，也就没有再留下的理由。

所以，他才会直接说“我要告诉你妈妈所有真相后离开这里”Tom在洗手间的时候被打了三次并没有躲， 他默默忍受，他为了丧礼不得不忍受。

可是，后来他开始慢慢迷恋上这种力量上的压迫感和征服感在麦田里被扑倒吐口水的时候， 他被有力的胳膊紧紧抱着，深深明白了力量的巨大悬殊，在他眼里那个男人是不可战胜的 ，不可违逆的，同时，暴力所伴随的雄性荷尔蒙也被发挥到了极致。

于是他在饭桌上说： 他喜欢被有力的臂膀抱着，喜欢闻他的汗味，他想象射在脸上的快感。

可以看出tom死去的前任是个很温柔的人，那哥哥就是完全的反面， 暴力 乖虐 孤僻。

怎么可能认错？

怎么可能当成替身呢？

虽然一遍遍自我催眠地说“你闻起来很像他”“你说话的声音很像他”但是还是骗不了自己，在喝酒的时候还是会想起来他们跳过的探戈，他把他拉起来 盯着他的眼睛 他们的距离越来越暧昧 他爱上了那张乎自虐的暴力感。

一部美好的斯德哥尔摩电影。

暴力 性张力都拿捏的刚刚好。

仅仅把它解读成简单的替身梗简直是亵渎