机器侠

时代背景是2046，葡萄，我在五年前就在写影评赞许你和墨镜的友情，可是我不觉得这种友情需要用每一部电影来体现。

不过那个乡土气息十足的2046年还是很合我的胃口的，四十年后中国能怎样呢？

昨天吃饭时很多人在一起，我听他们说起阅读模式的改革即将到来，电子书的新时代即将到来，可我却怎么也激动不起来，就好像如果墨镜和葡萄将2046的背景设计成处处电子化处处机械化高科技满天飞我也会很不适应一样。

我喜欢那种哪怕在现在也难以看到的小城镇，还是那个样子的中国街道，还是那个样子的中国人，他们没有变，我就觉得很安全。

整个故事的背景让我很舒服的话，具体情节的发展我就不会那么吹毛求疵了，方力申比我想象中发挥得好太多了，我总觉得之前我好似对他有点偏见了……找个时间去下他和邓丽欣一起演的那部看看。

哦对我想起来了！

我是先讨厌邓丽欣所以讨厌他的。。。

他演得还行，问题在于，那种表面上的强烈喜感和内里的沉重悲伤两相结合的感觉，他还是不够范。

为什么葡萄的所谓时空三部曲，我喜欢大话西游和超时空要爱，而对无限复活的感情却不是那么深，就是因为梁朝伟和周星驰必然可以满足刘镇伟想要表达的那种感觉，而郑伊健还是不够。

郑伊健真是学不会演戏……谢霆锋也是。。。

这两个我很赞赏的演员，因为总是被导演误会，以为他们其实是懂戏的，而搞砸了我很喜欢的导演连续两部电影……不过能够拿来给机器侠作为同导演作品对比的，不是那三部可以算是升到港影殿堂高度的时空三部曲，而是情癫大圣。

对，就是被谢霆锋搞砸了的片子……谢霆锋也有点无辜。。。

不过确实是被他演砸的。。。

我深刻地觉得，情癫大圣就是葡萄用来给机器侠这个构思热身的，那时候多年没有接戏的葡萄重回影坛，面对的是港影集体谄媚大陆投资的年代，他必须找到一个分寸，既适合他的悲剧情怀，又能让大陆的观众笑。

结果是，误判啊，误判毁了电影。。。

好在有一次失败就会有一次成功，当然机器侠还不足以成功论，但是毫无疑问，喜剧效果方面，做得不错了，开始没多久对人民群众的一个俯拍镜头就让我笑了，那个镜头很有感觉，下面的群众演员做的也很到位。

不过方力申和孙俪的爱情，拍得一团扯淡，很奇怪，葡萄在情癫大圣时败在了喜感的营造上，但是爱情戏的水准并不算低，反倒是机器侠，难道是觉得科幻片爱情不重要所以没在心？

方力申带着孙俪单车游小镇的时候感觉很好，但是那时小镇感觉好又不是爱情感觉好……这个时候我只好开启我的强迫接受系统，自动认定此二人互相喜欢不容辩驳，否则之后的很多内容我觉得我会理解不能……电影在吴京出现以后开始有了些气质，当然这也不是吴京的功劳，吴京是无辜的！

他只是一个会打的没明星气质的明星，各位导演放过他吧……气质来源于葡萄开始准备讲道理了，葡萄讲道理我最爱听，因为他绝对不会像吴宇森那样派个靓仔主角出来对着镜头唧唧歪歪，也不会像墨镜那样镜头照走但是旁白别听，更不会像成龙那样快到结尾了音乐起来了大家都别动了大哥要开始给你们讲个大道理了。

葡萄的道理很简单，不论是人是妖，是仙是佛，是刘备还是古惑仔，是诸葛亮还是小警察，是赌神还是衰神，是姑娘还是母马，是南帝还是罗汉，是洪七还是表哥，生活都还是要继续的，爱都还是不应该被否定的。

2046年的小城镇，一个机器人，一个姑娘，一个先误会后信任的朋友，一群有爱而又搞笑的路人甲乙丙丁，这就是葡萄的道理。

看完电影，阿豚去厕所时，我跟素素说，刘镇伟这么多年还是在说同一件事情其实。

一个盖世英雄，当然你绝对一开始不知道，一开始他就是无厘头无厘头无厘头，生活充满快乐和期待，直到有一天，你需要他变成一个盖世英雄时，马帮老大变成了孙猴子，小警察变成了诸葛亮，杀人犯变成了赌神，娘娘腔和尚踹起了金箍棒，粉面小生变成了机器侠，盖世英雄到啊，那个真叫帅啊，之后盖世英雄谁也没有救到，他们有的在死之前说了我爱你，有的眼睁睁看着喜欢的姑娘救了自己而说不出我爱你。

结局不外乎两种。

可是道理永远都是道理，K1的结局我在他放弃战斗时就已经猜到了，可是看到时，我还是眼眶湿润了。

葡萄，你讲清楚爱情的本事可能降低了，但是你说爱的本事还真是提高了。

方世玉每次大打之前都会讲道理，夕阳武士废话了很久，小警察独白了很久，郑伊健要回了戒指顺路将错就错表白了一会，这些轮技巧，其实都比不上谢霆锋那脏兮兮的三个指头和方力申的三个口型啊。

然而，星爷和梁朝伟，其实才是被记住的。

这个时候是不是该说，既然如此，为什么不让星爷来演K1，吴孟达来演春哥，吴镇宇来演K88呢？

借用曾志伟在戏中的一句话。

你不觉得这样做，对香港电影人这些年的努力，有些不公平吗？

不知道为什么，这部并不算多出色的国产科幻片让我看了好几遍。

开始的片头也许有些讽刺，但是并不影响整部电影创造出的浪漫搞笑氛围。

主角方力申很陌生，看了这部片子才知道有这么个人，主角孙俪态度中立，对于这位前景无限的飒爽丽人形象不是很感冒。

不是冲着任何演员欣赏这部片子的。

里面有很多挺有意思的台词，和虽然略显稚嫩但却看得出来是悉心创作出来的科幻镜头。

对于给电影镜头细节和人物分析，以及拍摄手法，艺术风格等等，均不是我能说出一二的事情。

我是一个爱看电影的人，但实在写不出什么针对电影技术的分析文章，谈一些感受，说出一些心里的话罢了。

这部机器侠，我想除了略微渗入了一些可以被认真讨论的哲学观点以外，最具表现力的便是男女主角的爱情了吧。

那是爱情吗。

除了怀疑自己，这部电影也打开了每个人心里的一个问号，身边的那个他爱我吗，如果爱，有多爱。

除了爱情，生活是不是有很多事情，是值得我们关心并且很重要的。

当k1骑着自行车带着素梅像一阵风一样穿梭在水乡狭窄潮湿的小巷时，当k1寻求智能电脑的帮助想知道为什么自己心会痒痒的时候，当开会议的时候k1刻意挪了座位与素梅保持距离，当k1“撕心裂肺”的喊出他不会去悬崖摘那朵花儿的答案时，可是又在隔天的电脑聊天给了更浪漫的答案，当k1一个人在座椅上充电直至天明那不知所措的眼神。。。

还有很多个“当” 还有很多个答案。

还有并不是重点的小江老师和素清的爱情，爱情的世界里没有对错，迟来的人，也许才是对的人。

兄弟义气，在那与正负二级的大战中，被用电脑病毒搞笑的呈现出来。

其实不正是这么回事么，只要不到最后一刻，你真正的朋友永远会陪着你。

直到最后，电影掀起了高潮。

除去那些什么放弃做无畏的抵抗和落英缤纷的场景下素梅歇斯底里的哭喊抓狂已成机器碎粒的k1.大春的那句：我想起来了，原来不是一个女人暗恋我，而是我一直深爱着一个女人。

才让我目光呆滞，眼神放空，就那么一瞬，我觉得脑海空白了。

是不是爱至深处，都会有些神经质。

还有多少人为了忘记一个永远不会属于自己的人，想把原本的记忆删除，而为自己编造一个假象。

我不爱他了，而是他死心塌地的爱着我。

很多事情，到最后都是一场空。

就像k88那样质疑塑造自己的本源，有时候我会质疑中国当代的社会体制；就像大春被用机器整合重造那样有时候身份迷离，被爱人抛弃的人一样想拼命的放逐自己制造记忆的假象；就像k1爱不了一个真正的女人一样，很多事情是那么无法说清，无可奈何。

有时候是否真的希望不属于这个世界呢。

或者当用勇气全力说出了“爱”，心便不属于自己了，支离破碎。

两段小高潮“一段牢不可破的爱情 是根本不能容忍第三者的 但你成功以第三者的身份出现 而对方又看得见你 那么说明这段爱情已经出现了危机 我问你 你看到了什么？

”“你喽。

”k1把手上爱心状的一捧玫瑰放到素梅手中 在耳边轻吟“我爱你”后灰飞烟灭---问题：如果明知爱说出口之后下一步就是毁灭 你是否依然义无反顾？

如果知道他说出来就是消亡 你是否还介意那三个字是以怎样的姿态呈现在你眼前？

爱一定要说来么 表白是变相的索取？

OR 爱就是要让对方知道 不讲出来就没有意义？

你依然如初见时美好高贵我仍在虚无颓唐与繁华渊明的百花深处一转身是悬崖 踏空了进新乾坤我爱你或不爱你 哪抵得过时间的无极我盼也盼不到 红颜知己花事了

1.在去看之前对先涛的动画已有心理准备，但到了K1与K88对决时，还是被动画水准之劣所伤——与电视台放映的那儿童3G动画片水准基本是一致的，觉得不如直接看吴京与方力申真人对打会更好些。

2.其实看前吸引我进影院的不是特技而是笑料，毕竟《东成西就》也看了不少遍，对老刘的搞笑也是崇拜之极，但是这部电影搞笑的水准就要低很多了，我想如果贴上王晶的标签大家也不会怀疑的。

3.从《情癫大圣》到《机器侠》，眼看着老刘要随着老杜沉沦了。

4.不推荐到影院观看，还是等网上的资源看实在些。

有个家伙语重心长地感慨说：比什么呀，高科技比不上人家，姑娘没胸也不露，大力神还有蛋蛋，你这个僵尸机器人说不准还是个前朝太监——先自行阉割过了。

没错，此君说的是《机器侠》，他的痛心疾首状，就夸张到好像上至三姑六婆、下到没出生的儿子全部被菩提老祖给侮辱过一遍了。

在不少人眼中，这部《机器侠》很不科幻，也不搞笑，设定愚蠢，段子太老，看到最后发现，原来是个煽情无比的爱情片，他们幼小的心灵受到了莫大伤害，反复喃语着一无是处，一边就跟着唱起了《喜剧之王》里的达叔之歌，“屎你是一坨屎，命比蚁便宜”。

我不认为《机器侠》是个好片，但做人得诚实，要承认在观看时，当那些恶趣味元素跟随“江湖义气”病毒一起大爆发时，我还是跟上了后排一家伙的呼气节奏，他不时就来个大笑不止。

如果允许我用那些观后感的滥情流写法，在那个时候，我笑得就好像回到了十四五岁的青春时光，不觉得自己是在冷气狂吹的电影院。

阿飞小弟马仔暴徒女流氓，搬出这些东西干吗，干架啊。

再到满地封印时，众人依然以无敌热血状奋力爬出，一副义薄云天的模样，简直可以载入今年港片的经典时刻（如果还有港片的话）。

尺有所短，寸有所长。

在入场前对影片没啥像样的期望，也看透了商业片的圈钱本质。

如果按照CG电脑技术、画面视觉效果逐项去比较，不用上面发话，我们都知道在有着一身魔鬼筋肉的好莱坞大片面前，《机器侠》会败下阵来。

不过对方有武术动作设计和传说中的爱情吗？

抑或在某个片子里，那真的能叫爱情吗。

对着一堆机器疙瘩没人笑得出来，对着人，也许我们还能乐一乐。

虽说《机器侠》耍来耍去还是吴京的太极还有布鲁斯李的双节棍，我能接受审美疲劳一说，可为什么没人会在视觉轰炸的好莱坞电影面前大喊我累了，痛不欲生还泪流满面。

这个我就真的不知道了，如果要从洗脑一说谈起，当然以《机器侠》的存在，尚不足以使我引出这一套可怕的说教，好比90年代的台湾观众就跟现在的内地观众。

我们面前有看不见的保护壁垒，然后都要接受合拍片。

在2046年的50年前，所谓的港产片躯体已经开始崩塌。

《机器侠》有很多颠倒错位的设置，但说到底就是娱乐，至于如何阐释，你就千万别认真了。

治安良好的和谐小镇，一群操着不同方言又无所事事的警察，充满“现代感”的制服，流行周杰伦用的还是iPod。

仅以这些东西要让一些人穿越到2046年，恐怕是无法成立的。

不过2046年只是一个承诺，不存在而且没人可以担保与确认。

只抓住这一点时空背景问题大做文章，实在太没有娱乐精神了。

春心荡漾不俗么？

俗，俗不可耐。

禽流感、打酱油不生硬么，有那么点。

不过突然说出一声春哥时，我还是觉得有些异样的搞笑。

至于僵尸道长，我看多数人都反应不过来，即便反映过来，那也不能代表什么。

《机器侠》依然在重复，重复刘镇伟的过去，重复他对王家卫的无良调侃和诙谐嬉戏，重复港片对好莱坞流行片的拿来主义毫不客气。

当胡军那张正气过剩的脸也能搞起笑来，当方力申以充满未来感的冰冷造型出现，仅凭接受不了的结论，恐怕不是对待一部电影的良好姿态。

风间叔说起《机器侠》里的人机无爱，打了个比喻，就像是大话里那道不可破除的清规戒律。

事情就是这么简单，跟什么机器人定律佛家修行文化没有多少关系（至少不是起主要作用）。

跟这个夏天更劣质、巨白痴的喜剧片相比，《机器侠》至少像是一个编写出来的故事，K1的出场到K88的加入再到搞怪的两人同体，会让人有暂时的喘息空间。

里面的爱情很俗气，一些点子非常恶俗的，可发生在你身上的爱情就见得有多感天动地，我看未必，至少还不如结尾那么悲情地很煽一次，就当你是被人打了一记耳光，火辣辣的疼。

既然你承认电影是在造梦，如果这是一个庸俗的不可理喻的幻梦，为什么有人就非要拒绝《机器侠》，以合理性来推翻一切，试图将它贬低到万劫不复的地步。

原因是你的胸没人家的大，机器人变形没有人家的逼真好看，对于这样的人，说白了就两个字，没劲。

　　我有足够的理由给这部影片打五星。

　　在去看电影之前，我给刘慈欣发短信：“机器侠好看吗？

”众所周知刘镇伟请了刘慈欣做发布会。

看到两位刘爷相谈甚欢，我都忍不住觉得中国科幻就要强强联合、资源整合、天地人和。

　　大刘说：“比预想的要好，以国内的标准，还是比较成功的。

”又补充道：“乐视公司昨天刚问我对机器侠续集有什么想法。

”　　我说豆瓣上都是恶评。

可是大刘说对于整个电影界来说，科幻圈的看法算不了什么，太小众了。

他说这部片子票房不错。

　　于是我明白了，这部片子要到电影院去看。

于是今晚我就和十三去电影院看了。

　　九点半，只有一个很小的厅，厅里除了我俩，只有两个抱着一大锅爆米花的女孩子，当时我还不知道，她们嘎吱嘎吱的爆米花咀嚼声会和电影对白相映成趣。

　　电影一开场我就被胡军的爷们气息给震到了：“我这么正直的人，一亿算什么，我是不会放你走的。

（大意）”咔嗒一上枪，抵住了通缉犯K1的额头。

　　结果谁知道大家都稀罕这一亿，冲过来对付胡军。

最后，胡军英明神武制服了通缉犯。

这个时侯，响起了一片掌声：“你果然不愧是一名合格的人民警察。

”曾志伟从人群中走出来，说，你，通过了我们的考验。

　　我——当即就有一种被雷深深穿透的感觉——我被刘镇伟用一根雷神大针狠狠钉在了座位上。

　　这种感觉，真是久违了，　　下面我想从几个方面来说明，这部影片是如何得到五星的。

　　Chinese Kongfu！

　　中国特色的社会主义新科幻，当然要深深打上中国烙印，不然怎么叫新闻联播去宣传呢？

不然怎能说是 “严格意义上中国第一部科幻电影”呢？

（你们就是不把霹雳贝贝放在眼里，也不把星爷当成中国人，不过还好，你们没有把老谋子的古今大战秦俑情当成是科幻。

）　　所以呢，菩提老祖硬生生让两坨大铁块在毫无物理根据地飞向天空之后，在空中打斗起Chinese Kongfu！

当那一段流畅的双节棍耍起来的时候，我暗暗佩服：把中国武侠搬进科幻！

哦也！

这真是我大中华科幻的出路哇！

　　此时背景音乐起——一个流行的男音激扬地唱起“这是一个怎样的时代”（后面听不清了），正中我心……　　这是一个怎样的时代……　　不要以为机械打斗仅此而已，当然不是，菩提老祖还有很多串葡萄。

　　你以为中国特色就是功夫吗？

哼，你想的太肤浅了。

　　中国还有僵尸！

　　中国还有僵尸头上贴的那道符！

　　当那道符迎风飘扬的时候，我就知道，这个瞬间组合起来的钢铁怪物绝对不是一个Made in China的大力神，他是一个铁铮铮的中国僵尸！

他有辫子有符签！

　　还有，你知道他是怎么被打败的吗？

　　是被一种叫做“江湖义气”的病毒打败的。

　　那些不知如何从K88背后冒出来的凌乱小人，有的是穿着武术服拎着棍棒，有的穿着西装打着领带，有的的挂着高跟鞋围着披肩，他们——都是中国所向无敌的江湖义气！

香港电影万岁！

　　看着那些肉身小人爬满钢巨怪的样子，我就觉得，这个比喻很隐晦，我们国民很无力。

　　菩提老祖，我佛慈悲。

不可说，不可说。

　　笑到泪流满面　　一部好的叫座的电影，怎么能没有笑料？

大话西游的导演怎么可以不让大家发笑？

　　我就是奔着笑料来的。

　　佛祖在上，我笑了，笑到放声大笑，笑到肆无忌惮，笑到脸部抽筋，笑到泪流满面……　　胡军的头变成扳手，胡军的头变成了豆豉鲮鱼，胡军的头变成了摇摇晃晃的屁股，胡军的头变成了一盆花，花盆变成了四瓣，眼珠弹了出来。

我承认那一刻他周星星附体了。

　　龅牙对眼的郑中基大喊一声“豆豉鲮鱼！

”昏了过去。

　　那一刻，我爆发出一阵大笑，笑啊笑，笑啊笑，笑啊笑，笑到脸部不能活动，笑到眼泪流了出来。

　　好久之后，剧情已经发展到另一个方向的时候，我对十三说：“豆豉鲮鱼。

”于是我们又笑，笑到肚子疼。

　　明星、广告百花齐放　　看到胡军孙俪郑中基唐僧和曾志伟。

我感到的不是一般的欢欣鼓舞：不管什么样的剧本，不管什么样的题材，只要有菩提老祖，大家都是能出山的。

　　尤其当我看到郑中基看到胡军的头变成四瓣大花盆的时候，大叫着：“啊！

撒亚星人来侵略地球啦！

”我就觉得，只要有菩提老祖，你可以让任何一个明星说你想让他说的台词。

任何……我内心已经开始YY……　　记得《参考消息》曾经翻译英国报纸（忘了哪个报纸）一篇文章，说科幻是不能提的题材。

　　说什么星球大战基因危机小绿人进来你家这都不是科幻，为什么？

因为科幻卖不出去，因为科幻让人觉得幼稚低廉。

　　你看什么蔡骏啦什么郭敬明啦什么王小波啦（声明：我热爱王二老师！

），听到科幻两个字就立马弹开，我不是科幻我不是科幻。

　　没事，没说你是。

　　可是我难过的是就连大刘都说：“你想要卖的好就不能说自己是科幻。

”　　于是我不知道中国科幻没人买书没人去电影院，还能活多久。

　　但是，葡萄还是给了我希望，我爱葡萄。

　　当K1同学（就是那个男猪）打开一个虚拟界面要发邮件的，我赫然看到了“新浪娱乐”四个大字！

　　“植入式广告！

”我惊呼起来！

我捂住嘴感动得要流泪！

中国的严格意义上的首部科幻电影里有植入式广告！

　　这多么叫人窝心……温暖到骨子里去了。

　　以后，也许《球状闪电》里面也会有一女明星拨打诺基亚手机的特写，然后她优雅地拿起一罐可口可乐，喝了一口，关掉她的苹果笔记本，出了门，开的是别摸我，路边还有一个喜来登大酒店……　　我我我，激动得一时不知如何是好。

　　心甘情愿的几十块钱　　看完了电影，姬十三满意地说：“这部电影还是非常值得到电影院来看的。

”要知道，我俩的票钱都是他掏的，虽有女士半价之说，加起来也有七八十块吧。

　　看来他觉得很值。

我很欣慰。

　　爱因斯坦做了三个小板凳，第三个小板凳是踩着前两个的尸骨爬上来的。

　　黄天厚土，我们有了第一部大家愿意掏钱到电影来看的科幻电影。

老子曰：一生二，二生三，三生万物。

　　我看到了希望。

希望啊，希望是什么？

那就是星爷在垃圾堆上升起的飞碟！

　　姬十三还补充说：“如果知道了这部影片是这样，你不觉得很值得到电影院来看吗？

”说完眉毛一挑，一脸欣喜。

　　阿弥陀佛，请到电影院来看！

　　我不得说，我是多么地热爱大话西游，热爱那串葡萄，热爱那个月光宝盒，热爱那句“曾经有一份真挚的爱情摆在我面前”，热爱那只猴子把金箍棒架在脖子上转身离开的背影。

　　是你教会了我要珍惜一份真挚的感情，要对那个人说“我爱你”，是你让我笃信五彩祥云，笃信紫青宝剑，笃信只有你能伴我取西经。

　　这一次，我不得不说，还是你让我看到了昂贵的３Ｄ金刚怪兽，看到了双节棍，看到了僵尸和黄符，看到了胡军和孙俪，看到了郑中基大喊着：“地球好危险呀！

……”也听到了曾志伟的“浪奔，浪流……”　　是你让我看到了新浪娱乐的logo，看到了IPOD，看到了新闻联播也能播跟科幻有关的新闻，看到了大手笔和大制作——看到了中国科幻是有人投资的！

　　是你给了我信心：不管什么样的剧本，有了菩提老祖，就有了投资！！

　　中国科幻太需要投资了。

　　当我们看到《地火》的时候，我们希望贾樟柯来拍（其实他老人家根本对科幻不感冒，表因为人家在三峡好人用了个飞碟，你就自作多情）。

　　当我们看到七仔的时候，我们真的在电影院里泪流满面地认为自己看到了希望。

（《长江七号》的英文名字叫Hope。

我一定要自作多情地认为，星爷是懂科幻的，表因为他把飞碟做得跟那个人的帽子一样你就以为他不懂科幻。

）　　当我们看到中国最牛掰的科幻作家因为“节能减排”而失业的时候。

我就觉得中国，就是一个科幻的国家。

　　那么我们怎么能没有科幻呢？

　　爱中国科幻需要理由吗？

　　需要吗？

　　不需要吗？

　　菩提老祖在上，中国科幻有救了！

　　PS：还有一件更让人欢欣鼓舞的事，中国正在加强外宣，于是给全国媒体拨了450个亿，于是我社要办电视台，于是我社新聘请了很多电视人来做视频新闻，于是有一个人来到了陕西分社，于是我听说他也是当年大话西游的导演之一……　　菩提老祖在上，中国新闻也有救了！

看来本人注定当不得文艺小青年，还没看就被扑天盖地的砖头砸到到脑袋。

本着雷雷更健康的精神，我决定去考验下我的精神承受能力，也好在豆瓜地里种下第一颗土豆。

虽然在看之前做好了心理准备，心脏药随时准备着，但还是被雷的心脏砰砰滴，我很高兴又见识了中国电影强大的杀伤力，果然是惊天动地，日月无光，我也随着电影里的几位大叔大婶开始装疯卖傻，仿佛被人不断的戳着咯吱窝看你笑不笑，我承认我败了我笑的已经前俯后倒，不成人形。

最惨的是看完后还在不断的回味，刘老大虽然本人不是在看电影看的是寂寞，但也不能把观众在猪耍吧。

本来是拍给大众看的，但你硬是整的比我们大众还大众，那我只能说你呀呀的怕是头被门挤过了。

其实动画设计还算是不错的。

倒是一变成是机器人的时候，感情叙事的能力及其低下为什么？

为什么？

为什么？

在回去的大巴上看完了，评价不高…但对于自己来说很感慨啊，k88最后不是想成为人，只是想做一个开开心心的机器人也行。

这个愿望其实做人也很难达到啊。

比如现在自己一路上就沉重的不行。

孙俪最后爆发的挺不错的，那时确实感动了我。

有些东西难以改变，人与上帝，机器人与人，就是这样。

其次，做一个开心而又平凡的人，这样就挺好的。

变形金刚之前，有大概二十分钟的垃圾时间，其中穿插了无数的以“变形”为噱头的山寨广告，顺便安插了几款预告，这其中就有装×预告机器侠的第一款。

在极力使用旁白来渲染“未来感”的同时，我们见到的只不过是某个类似大黄蜂的黄色机器人在那做牛做马，刘镇伟同学花重金“打造”出了一个山寨味道浓重的机器人，为的居然是是吸引观众目光？！

之后的暑期电影之前，播放了机器侠的貌似剧场版装B预告，还是那个傻缺解说，以近似于“史诗”般的语气为我们描述了整个电影的“恢宏大气”。

当时真的热血沸腾，消化系统失调，并不时担心会不会在正片开始之前喷薄而发吐到前排头上！

中国的电影居然装B到这份上，除了无厘头的刘镇伟，无人能出其之右！

尤其是在最后的一排字幕打出“大话西游导演”之时！

天下无双，情癫大圣好像都以此为宣传... 身边很多人问及此片值不值得看时候，我都会莞尔一笑，无话可说，因为“Zhuangbility”这种词实在不适合挂在嘴边，容易Leads to Leipility，但是，Zhuangbility真的就是我当时对此片的唯一评价，说得文雅点吧：太TM臭屁直到《特种部队》和《非常完美》之前，居然又更换了一款可以称之为“浪漫版”的预告。

舒缓的弦乐，唯美的镜头，配上孙俪的高曝光特写，让我又对其提起了一部分的兴趣，因为电影中会有“爱”。

像俺这种动辄被浪漫感动到的俗人，时不时还会同情起导演的良苦用心，就冲着这么美的预告，也要看看大话西游衍生品之《机器侠》到底能鼓捣出个什么样！

说了半天的预告片，为什么呢，因为我们可以看到投资方在宣传造势上无所不用其极，连上海电影节红地毯上都出现了个山寨大黄蜂。

中国电影市场就是这样，只要宣传到了，不管是好片烂片都要做到尽人皆知，然后再在大银幕上奋力圈钱，能全多少就圈多少，反正中国也没有几个地道的影评人，基本上都是投资方雇来的写手，就算是有些“中立派”或者是投资方的“冤家”雇来的“枪手”骂声再高，宣传到位了，百姓认为看此片是义务，是任务，媒体评论基本上就会仅仅成为小众群体，人们无视还是会无视评论地踏平影院。

现状摆在这，我对此片也就不想多说什么了。

话说这天有两个片子同时上映，《机器侠》《国家要案》。

为了一天辛苦到晚，不让疲惫的身躯忍受政治剧情片的闷骚，我选择了娱乐大众第一的《机》。

果然在音响的震撼之下没睡着，而且集中精神在分析这深奥得难以理解的剧情或者说创作初衷之上--导演在干个毛？

他到底想表达个毛？

前1/3新鲜有趣，中1/3伪造浪漫，后1/3催泪弹抑或一氧化二氮笑气？

开场交代了导演自己意淫的故事背景2046，并主观地把机器人的理论强加于观众的心里，曾志伟苦大仇深地表演并不搞笑，却神奇地创造了《黑客帝国》式的玄学世界--汤匙并不存在，映像的处理以及他所讨论的人造背景，明显地为了恶搞Matrix而恶搞，所以观影前半部分我把注意力集中在了“找茬”，努力搜索自己的电影资料库来与导演恶搞的桥段配对，这个乐趣凌驾于了无味的剧情之上，直到方力申以怪味头型出现，展现了机器人的小伎俩后，影片开始有趣了起来，孙俪又以典型的丑女打扮示人，与K1展开了浪漫的偷欢，每个恩爱的场景都刻意地营造唯美，感动双方的也都是日常生活的小点滴，这使下里巴人的俺喜欢上了这温情的前2/3。

直到曾志伟再一次悲天悯人地出现，介绍了K88的出现，两个型号机器人K1和K88正面交锋，影片用雷声般的噪音来彰显起了雷人的高潮！

据说片子投资挺多，特效挺猛，在俺看来是用力过猛，不论是特效打斗的设计还是所浪费掉的片长。

拜托好不好？

我们一整个暑期看到的都是好莱坞级别的特效爆米花，《变形金刚》俺就看了5遍，你拿这种国产动画片的特效来强奸俺们的眼睛，还一打就打十几分钟？！

山寨变形金刚在此变得一点意义都没有，只为了打而打，还分不出什么胜负，到了第二场打那两个“阴阳人”的时候，已经无聊得令人无法容忍，而且咯吱窝都被导演挠破我也笑不出来了，“色情病毒”这种低级恶趣味已经让我几近崩溃边缘，如果不为看到导演怎么收这个烂摊子，真的想径直走出影院！

而直到最后看到字幕打出，片尾曲响起，我知道我经历了一次没有高潮的QJ，还不如在吴京出现，太极灭了阴阳人之时便离开...影片的后1/3除了俩破铜烂铁的对撞便是最后的哭天抹泪，刘镇伟一贯的作风，把人对人的爱情（素梅对K1），机器人对人的爱情（K1对素梅），机器人的醒悟与忏悔（K88），用撕心裂肺的叫喊与演员绝望的泪水泼洒到银幕之外，换来的呢，是坐席上面涌出的无数个问号--为啥会这么伤感啊？

哪表现的这么有感情啊？

我相信大家和我的想法一样，但是真正触动灵魂的是胡军扮演的大春说出的最后一句台词：我终于想起来了，不是有一个人一直暗恋我，而是我一直暗恋着一个女孩。

这句台词触及灵魂之强烈令现场每一位观众都难以控制，全场观众的笑声喷薄而发，有些抱以热烈的掌声，有些拍着大腿，有些跺着脚...而做为一部喜剧片，在这样一个其乐融融，满场欢呼雀跃的盛况下结束，也不枉为求一份放松而前来观影的人们所贡献的票房--不过慢着，导演的初衷是要感动到你哦！

我只能说这份感动获得了一份成效，毕竟有些人难以抑制地笑出了眼泪...大话西游的残念影片的几处亮点，多数还是出于我们对大话西游的怀念，比如素梅的妹妹素清，蓬头垢面的女大学生，在探讨爱情方面的满口哲理，俨然“菩什么老母”和“强盗”的化身，却在为别人指点迷津的时候难以自拔地坠入了爱河。

K1高喊着：“不会的！

”孙俪挠着头，说：“至于喊得这么大声嘛？

”郑中基扮演的小江看到了胡军头部变形的怪异造型，高呼着“豆豉鲮鱼啊”“屁股啊”“赛亚人入侵地球啦”都是致敬吴孟达二当家的看到照妖镜时高喊的那句“猪啊！

”其实还是挺搞笑的，至少看到了周星星时代的无厘头。

大陆演员继续水土不服胡军和孙俪做为俩大陆演员近年在合拍片中屡屡出镜，但大陆人的保守演技永远替代不了港式喜剧演员的灵性，每一个夸张的表情除了感觉做作以外根本无法融入剧情，也就达不到搞笑的效果，生硬的很。

仅仅在孙俪破口大骂伤害胡军时，那通红的眼眶，和“没有功劳也有苦劳”，表现出了所谓专业的演技。

吴京的表情到位，可演绎台词的功底实在一般，不如让专业配音把所表达的感情升华上去呢。

不过《太极宗师》而名声鹊起的前武术冠军所表现的太极功法真的很养眼，可以看做是动作场面的唯一亮点了。

郑中基同志的傻缺造型看着就想乐。

回想一下，貌似真的没有故事，整部影片基本上沦为了为咯吱观众，炫耀大话西游，山寨兄弟电影而生拼硬凑的一锅乱炖，匆忙开头，没有结尾，还因导演的无能，以一段字幕结尾敷衍了事。

《哈利波特6》的暗淡收场，旁边大部分人抱怨片子烂，不知所云，我把遗憾留在了心底，因为没读过原著的人理解不了这部电影所表现出的内敛的大气。

而在看完此片走出影院的时候，我加入了声讨的团队！

这TMD什么玩意啊？！

如果有人看懂了真正的内涵，希望赏脸帮忙小弟分析一下，俗人在这有礼了！