在魔鬼知道你死前

与精心设计的叙事结构和实力演员的精湛演技相比，故事本身逊色了不少。

三个男人交织在钱与感情中，反映一些现实，一些人性，没什么出挑的地方。

但独特的叙事方式，生硬的镜头切换时空伴随有刺耳的噪音，为片子增色不少。

一部很好的犯罪电影虽然剧情并没有什么特色但是导演别出心裁的剪辑却使这部片子充满了惊奇整部电影的时间顺序一直在反复变换围绕着robbery的这一天的前后不同人在不同时间做的事情,散落而又紧紧联系初看上去甚是混乱但是细细分析,颇有用意即使是同一个重复的时间里的场景摄像机拍摄的角度却因为此时演员们不同的心境而改变不得不说说这部片子里的几个演员演技都是超赞哥哥从一开始的狡诈自信到后来的恐惧后悔,在车子里那一段抓狂似的自言自语把一个人的内心变化淋漓尽致的表现了出来后来上网去查了查原来演哥哥andy的是影帝Philip Seymour Hoffman怪不得这个老胖子那么眼熟而演弟弟的Ethan Hawke把这个长不大的懦弱的中年失败穷男人发挥到了极致抢劫前的扭捏犹豫,出事后的害怕无措,甚至在偷情的时候被情妇(哥哥的老婆...)拒绝还像小孩子一样趴在床上摇晃着身子来发泄不满这个连给女儿130美元去看狮子王都不行被女儿称为loser的男人这个向前妻说:"帮我告诉女儿,我爱他"却被告知:"如果爱她,就快把你拖欠的抚养费还了吧"的男人这个连自杀的勇气也没有的男人最后却是他拿着钱逃了....讽刺Albert Finney扮演的老爸,在影片的最后实实的吓着了我他杀人时的那个眼神,太真实了以后再看到他演的片子要有阴影了金钱就是devil啊

（芷宁写于2008年1月7日）即将84岁高龄的大导演希德尼·鲁迈特以其执导的第45部影片《在魔鬼知道你死前》提醒人们，奥斯卡颁给他终身成就奖（2005年）似乎早了点，他虽年事已高，但宝刀未老，尚能灵活自如、手法精湛、叙事清晰、节奏简洁的掌控一部讲述黑色犯罪和家庭问题的影片。

丰产的希德尼·鲁迈特经验老道，技法娴熟，擅长拍摄法庭题材，著名代表作举不胜举，如公映于1957年由亨利·方达主演的被誉为影史教科书的法庭片《十二怒汉》，1974年英格丽·褒曼出演的《东方列车谋杀案》、1975年阿尔·帕西诺主演的《热天午后》、1982年保罗·纽曼出演《大审判》等等，每一部都风格鲜明、情节迷离、技法独特、引人入胜，也形成了其独一无二的影像风格，如以插叙、倒叙甚至是“乱叙”的手法来展开故事情节、频换多种视觉来再现事件的全貌，再如善于挖掘剖析人性的阴暗面、表现人物之间的复杂关系等等。

此次《在魔鬼知道你死前》的制作水准也非一般，虽不是鲁迈特的强项法庭戏类型，但拍摄手法依旧“很鲁迈特”，常不按牌理出牌，叙事手法也是跳跃腾挪式的。

该片伊始就呈现出不按常规套路讲故事的“端倪”，而是将事件进行时、发生前后的每个细节部分割开来，以不同的人物角色为主线分别加以描述，又突破了时间的局限，将次序打乱，以字幕提示的方式引导观众的思维清晰跟进，加之不断变换的场景和干净利落的剪接效果，从而产生了一种充满新鲜刺激感的叙事模式。

通常，有此类范儿的影片容易把观众给绕晕了，但鲁迈特本身的逻辑性很强，他的拆分、拼装有机且有内核，十分彰显功力，不仅毫无错乱混淆感，而且随着剧情的转折和进行，形成了一种特有的紧迫节奏、紧张氛围和观影吸引力，令观众于不知不觉间融入剧情、陷入思索、欲罢不能，即被吊足了胃口，又乐于被牵引着的思虑。

片名源于一句爱尔兰谚语，“在魔鬼知道你死之前，希望你已经在天堂待了半个小时。

”暗示做过坏事的恶人在死后下地狱的必然性。

做珠宝生意的父母被亲生儿子算计打劫？

这件看似荒唐难以置信的事却透露出人性的贪婪和世间的惨剧。

片中的哥哥安迪（菲利普·塞莫尔·霍夫曼饰演）貌似过得不错，有着体面的工作风险投资和漂亮的妻子吉娜（玛丽莎·托梅饰演），不过，生而为人就易滋生出不满和欲望，安迪是个瘾君子，内心非常不安分，他总觉得缺钱，急于发笔横财。

弟弟汉克（伊桑·霍克饰演）的人生貌似比较失败，有着强悍的前妻和花费不菲的女儿，因欠前妻抚养费又凑不出女儿高额的私立学校学费，被妻女指为失败男，汉克十分苦恼焦虑。

安迪敢于冒险又头脑活泛，设计了一出堪称超完美的抢劫案，他将发财计划告知了弟弟，打算联合汉克一起打劫亲爹亲妈开的珠宝店——此地界，他哥俩熟悉地形，可以做到理想中的无暴力、无受害者、不留任何线索，劫后，不知情的父母还可以拿到大额保险以补偿损失。

然而这桩看似完美、实则有失为人之子原则的抢劫一经酝酿，就受到魔鬼的关注，在抢劫中发生了意外——汉克雇来打劫的那个家伙被汉克的母亲意外射中，死前，他给了汉克的老妈一枪……母亲的死亡引发了一系列隐藏已久的家庭问题，父亲查尔斯（阿尔伯特·芬尼饰演）一直以道德标准要求家人，然而安迪总和他貌合神离，在内心深处，安迪一直抱怨父亲曾经对自己的忽视，同时，看似志同道合的兄弟俩也远非和谐友好，安迪的妻子吉娜和汉克有染，吉娜终于离开了安迪。

原本安迪打劫是为了维持婚姻和更好的享受生活，然而越想得到却越容易失去，婚姻无法用金钱巩固，生活原本就充满了变数，而这些终令他愤怒，继而爆发了，他打劫血洗了毒贩的家，又毙了敲诈他和汉克的家伙……最后，察觉真相的父亲亲手拔掉了中弹入院的安迪的呼吸器……在错综迷离而不散乱的剧情中，影片分述了每个角色在同一时间内的不同经历和感受，好似引领着观众以不同视角去看同一件事，多方位勾勒出各人物的复杂心理，也显现出了个性特点，这给演员的表演提供了充分的施展空间。

虽然影片有几处情节上的小瑕疵，但演员的表演十分到位，令整部影片显得充沛而完满，片中每个人物段落都饱蘸着戏剧张力，主角的心理戏份则有力有度且令人信服。

哥哥安迪像一个双面人，心思缜密复杂、为人老练狡猾，曾经的“黄金配角”、戏路很宽的菲利普·塞莫尔·霍夫曼在凭借出色扮演了卡波特一角而获得奥斯卡影帝后，再一次证明了他演技的卓越，此次他很好的诠释了安迪这个复杂多变的角色，颇有层次的表现了安迪的阴沉、狡猾、贪婪以及后来的愤怒、残忍和暴力，也继续施展出了他对个性复杂、难以琢磨、喜怒无常角色的驾驭和善于拿捏。

弟弟汉克则很感性，似一个原本胸无大志却因生活所迫、男人自尊而突发奇想和勇气从而接受忽悠的没主见男。

伊桑·霍克的表演令人印象深刻，准确地给出了汉克在善恶间不停摇摆、不断挣扎的两面。

当安迪向他提出发财计划时，他的表情变化丰富而细腻，既有忐忑犹豫，又有即将能满足心爱女儿需求的向往，更多的则是如同做梦般的不真实感，深刻反应出了汉克此时此刻复杂的内心活动。

事件发生后，汉克震惊而慌乱，又在恐惧和自责中艰难度日，有时看似要爆发却瞬间转为压抑，然而，汉克始终因心存侥幸心理又缺乏足够的魄力而无法从麻烦漩涡中抽身，他的被动、慌乱、苟且、怜悯尚存与安迪的主动、阴沉、彻底、冷酷贪婪形成了对比，性格决定命运，这种反差和对比也暗示了他们必定走向不同的结局。

该片配角的实力不容小觑，如饰演性感的“问题主妇”吉娜的玛丽莎·托梅曾于1992年凭《我的表兄维尼》一片拿下奥斯卡最佳女配角，而扮演父亲查尔斯的阿尔伯特·芬尼更是老戏骨，有着五次提名的历史，杀子那场戏被阿尔伯特演绎的即触目惊心又丝丝入扣，即刻画出复杂痛苦的心理，又在行动中表现出断然决绝的一面。

影片初上映时，曾被当作艺术片，上映院线并不多，然而不少观众慕名而来，口碑风评甚好，终于使得这部影片得以和更多的观众见面，可见，一步好看的影片是多么容易被错过。

（http://nicolew.blog.hexun.com/16251513_d.html）

年屆83的導演Sydney Lumet, 他的作品印象中很少看, 他拍過四十齣電影, 寶刀未老. 這回的"Before the Devil Knows You're Dead"獲不少絕佳的影評, 看畢的確認為此片不可錯過.電影名稱來自愛爾蘭一句:"May you be in heaven half an hour before the devil knows you're dead".沒有更爛的中文譯名了... 好像回到八十年代初一樣, 真想知道誰起的名字. 對, 故事大概就是賊兄弟連環劫, 不過如果我不懂英語只看這個中文片名, $20VCD也不會拿來看!電影其實也頗荷李活的, 不過可以說是非常精彩. 劇本本身不錯, 加上時空多次交錯, 感覺更緊湊.演員可說是此片最吸引之處. 影帝Philip Seymour Hoffman飾演兄長Andy, 俊俏的Ethan Hawke飾演弟弟Hank. 二人都有精湛演技. 電影多次令我聯想到早前看的"Cassandra's Dream"(Woody Allen), 尤其是兩兄弟的戲及二人的角色性格及特質, 表達方法等. 飾演父親Charles的Albert Finney當然不遑多讓. 本以為戲份不多, 原來好戲在後頭. 年紀雖不及導演老邁, 把父親的角色及情緒的突變都演得非常好. 美女Marisa Tomei飾Andy太太Gina, 又與其弟Hank有染. 這回更有裸露鏡頭, 演出算大膽亦不比各男角遜色.人算不如天算, 電影如人生, 往往都離奇過我們所想. 故事發展引人入勝, 非常值得進戲院看.　

本科法学老师推荐过的篇子，遗憾今天才看。

评论之前想先赞一下电影配乐很好听，很充分表现人物内心挣扎和冲动，只可惜没找到来源。

我一直相信每个人都有性格的两面，但看到结局处父亲捂死儿子一幕还是感到震惊和些许不解。

但想了一会儿，我以这样的想法说服了自己---人首先是一个孤独的个体，当我们有在乎的事物时，在人前我们会受制于道德，展现人的善良一面。

倘若人一旦有机会面对最原始的自己的内心时，这种最原始的恶就会延绵开来，甚至会影响到周边。

片中譬如安迪在绝望之际，这种不受制于法律道德约束的野蛮就冲破开来，如果要和法律扯上关系的话，法律作为客观冰冷的维持社会秩序的道德补充物，由于必然难以关注人的内心，还需结合道德心理来予以共同作用.....

光看片名和海报还以为是部好莱坞商业恐怖片，尤其是那张海报，分明是在模仿《穿Prada的恶魔》的海报设计，也许是同样沾染上了"Devil"的习气，也许是制片方希望此片能"继承"前者口碑和票房双赢的成果吧。

不过该片确实从外包装到故事本身的面目都是像极了一部不折不扣的商业片，光鲜不同个性不同的兄弟俩同样手头紧到需要铤而走险，以改变炼狱般煎熬的生活窘境，于是想出了抢劫自家珠宝行的"高招"，因为对它最了解，也因为会有保险补偿。

于是故事就以“抢劫案发”这一时间点为参照坐标，追溯之前、引述之后。

随着追溯和引述的展开，人物性情、行为动机以及导致悲剧方式的家庭内部的矛盾诱因都开始缓缓的显现出来。

如果不看介绍，恐怕很难想象这一叙事方式潮流化的电影竟出自83岁高龄的悉德尼·鲁迈特（《十二怒汉》、《热天午后》）之手。

不过，围绕"抢劫事件"逐渐隐现出道德"恶魔嘴脸"的恐惧和毫不妥协、绝不留情的片尾震撼都深觉大师功力。

这是个大师陨落速疾化的年代，扼腕之余能看到安杰·瓦伊达、悉德尼·鲁迈特这样高龄导演的新作真的是难能可贵，而且在高产之下仍能保持着圆熟的个人风格和选材上的批判力。

博客图文:http://ilm.blogcn.com/diary,15075345.shtml

看了数篇before the devil knows you're dead的评论，都对电影赞誉有加，内容不外乎讲解电影名称的典故（May you be in Heaven／Before the devil knows you’re dead）、编剧独特的交错多视点叙事结构（这是曾于加州大学念神学的Kelly Masterson第一个电影剧本），最后对三位男演员的演技表示赞赏（Albert Finney、Philip Seymour Hoffman加上Ethan Hawke就是入场保证）。

或者，除而之外，我们可以拿before the devil knows you're dead与活地阿伦的同年作品《迷失爱与罪》（Cassandra's Dream，2007）作比较；又或者，可以先赞叹一下八十三岁的资深老导演薛尼卢密（Sidney Lumet，1924—2011）老马有火，宝刀未老，贯彻技匠本色；更或者，看这部电影总离不开两代仇恨世代论，虽然从这个角度看，对一些人来说实在太有趣，但对另一些人来说就太没趣了……然而，教人闭起眼晴就可以联想起的却是以下的故事：阿伯拉罕向上帝献上心爱的儿子艾萨克、以色列士师耶弗他信守向上帝所下的誓言而献上女儿、希腊统帅阿伽门农（Agamenmnon）为平息神怒献上亲女儿伊菲革涅娅（Iphigeneia）、罗马共和国之父布鲁图斯（Lucius Junius Brutus）下令处死叛国的两个亲生子。

然而，阿伯拉罕、耶弗他、阿伽门农和布鲁图斯的行径却无损他们自身的正面评价，因为他们是为了更高更大的存在（上帝／国家）而牺牲小我，置神圣道义于伦理关系之上，用无辜掩盖罪辜，实在无可指责，他们发抖的手平添了两行同情的眼泪，赢得更多掌声美名。

before the devil knows you're dead中的父亲查理和他们并不一样。

事实是电影中没有一个人可以让我们同情，本来枉死的母亲兰妮可以，但她的死并未带来人的改变。

小儿子汉克依然长不大，离了婚又偷嫂子，他到最后还未能做一个堂堂正正的男人，背着一袋毒品，前途堪忧；大儿子安迪表面上事业有成，但未能修补与妻子的破裂关系，在公司里做的犯法事快要被查出，终于杀人抢钱，一步错连环错。

两兄弟与父亲互相痛恨。

父亲查理亲手了结安迪，置血海深仇于伦理之上，毫不犹疑于外在的规范，实时亲手了断，将恨意推上高潮，如此深的仇恨植根于丧妻之痛，如果还要加多一个理由，那就要读一读齐克果在〈阿伯拉罕颂〉中开宗明义说出的一番话：「一个人的头脑中如果不存在永恒的意识，如果在一切事物的底部只有一种野性的骚动，或者是一种由晦暗激情生成的一切有意义或无意义的事物所形成的扭曲的强力，如果一切事物的背后都隐藏着无形无止的空虚，那么生命除了绝望还会有甚么呢？

」除了绝望还会有甚么呢？

当我们看完before the devil knows you're dead，在恐惧与颤栗之中频呼残忍，齐克果的问题还在空虚中回响，若然有人感觉到快慰与光明，噢，那就实在太可怕了。

我相信有很多像我一样的孩子，从小就相信：人的本性是恶的。

人的本性是恶的，比如，你小的时候会为了生物课学到的知识而弄死一只壁虎，把垃圾扔在邻居家的门口或者拿死猫的尸体当作球踢…… 在学会道德之前，你不明白这些是恶。

一直不喜欢小孩子，不喜欢那些不分善恶而傻笑的脸。

有人说，看，那是多么纯洁的灵魂。

而我说：那只是傻，因为他还没有经历过生活。

一把好剑，不是拥有出炉时锐利的锋芒，而是杀过千军万马之后依旧削铁如泥。

人也是一样，无知而造就的单纯不值得赞赏，只有历经磨难之后还依旧坚信美好的人，才算得上真正的纯洁。

而有多少人可以在受尽艰难困苦之后依旧追求生活的美好？

我不知道，但想必很难吧。

（以下部分有剧透）《在魔鬼之道你死前》，看到这个题目时只想到了一个字：闷。

典型的伦理闷片，不是让人闷到崩溃，就是叫人困惑到崩溃。

总之，崩溃是不可避免的。

一个看似美满的家庭在平和的外表下暗流着危机，就像得了绝症的病人，波澜不惊的身体内部已经开始腐朽。

兄弟、父子、母子之间的关系突然变得不堪一击。

伊桑•霍克这次出演了现代社会中最典型的失败者，除了在床上的表现，简直无能到了极致。

前任老婆对他的牵挂只局限在抚养费的缴纳上，而经济窘迫到连女儿也管他叫作：loser。

一个男人被活剥了尊严之后，剩下的除了强弩之末的拼命外还有什么呢？

就这么一个怂包却硬是把他的嫂子给搞了……另一位男演员：菲利普•塞默•霍夫曼，成为影帝之后，在表演上的信心也愈见飙升。

在他的面前，伊桑•霍克活像一只青筋突暴的小猴子，跳啊，闹啊的，没有一点人模样，完全被这个和帅毫不沾边的大肚子老哥掩盖了锋芒。

在表演得知自己老婆和弟弟有染的那一段的时候，菲利普•塞默•霍夫曼把神情恍惚与压抑地疯狂表现的入骨般逼真，虽然我当时笑出了眼泪，却呼吸着无以表达的无奈。

相信性恶论的我对这个世界其实并不绝望，相信通过教育和树立伦理是可以改变的。

说起来，自己其实很恋父，并不是指具体真正的父亲，而总是希望自己可以变成很小很小的小女孩，从恋人那里得到父亲一样的温暖。

事实上，反映着潜意识里是对于血缘亲情的一种信赖。

影片中曾在电影《大鱼》中扮演慈父的老演员Albert Finney扮演一个老辣的珠宝商人，看到这张脸的时候，恋父情结发生了效力，父亲终究会原谅做傻事的孩子的，老头慈祥地握了握长子的手时我以为自己猜中了。

然而，很遗憾的是编剧的能力远比我想象的强大得多，结尾处老头亲手把自己的儿子送上西路的冲击与《迷雾》的效果颇有几分相似。

于是，崩溃了……原来比性恶更可怕的是没有了任何可以信任的契机，我们孤立地活在世上、虚伪的爱让周围伺伏着猜忌。

当失去了信任和被信任的能力时，即使是至亲至爱，在某个夜晚醒来时，都可以看到他们脸上刺骨寒冷的鬼魅吧。

原文地址：http://www.i35mm.cn/filmreview/1164/

曾经带给我们绝望的《长夜漫漫路迢迢》的西德尼·吕美特 Sidney Lumet用了属于这个世纪的电影语言导演出这部影片，虽然剧本个别地方显得牵强，比如那个制作珠宝的老人把Andy的名片给Charles。

表演撑起了整部影片，也是这部影片最大的收获。

如今美国关于家庭的电影已经不像上个世纪80年代伦理片风行时代那样了，那个时代是给你希望，让你对照影片找到自己的出路。

而今，今年特别感觉到，关于家庭的影片要不是戏谑，要不彻底让你崩溃。

可能对于麻木的我们只有这样的刺激才能使我们去审视，但是看多了如此多让人绝望的家庭影片，我们会去审视什么，我自己是不知道。

2007-12-28

如果少些闪回，节奏放得再慢一点点，如果少些噱头的漏点，把故事讲的再好一点，细节再踏实一点我会给个推荐，可惜现在只能是“还行”演员可以冲动，可以张扬，可以有爆发力，但是编剧不可以。