一些媒体铺天盖地的为某些声名鹊起的导演冠之以”大师”的头衔,并添枝加叶的证明他们是如何从电影前辈的电影中得到了文化传承。
诸如此类的报道,总是让我哑口无言。
不过,如果真的要从英国电影界中找出一位举足轻重的电影导演,迈克尔•温特伯顿则是不可被忽视的一位。
温特伯顿的大部分电影毁誉参半,而电影题材以及表现形式也颇具争议性。
不过,正是这种我行我素、自行其是的行径让温特伯顿具有”大师范儿”,这种范儿不是他刻意为之,而大师的头衔或许亦非他所觊觎之物。
他的电影有着浓烈的个人风格,甚至可以说他的每部电影都有着自己的性格,或暴戾,或阴郁,或凛冽,或炙热……没有人可以复制和替代温特伯顿,而温特伯顿本人也无法复制和替代自己以往的作品。
除了导演沉默低调而又特立独行的导演魅力吸引我之外,影片之中的杰西卡•阿尔芭和凯特•哈德森两大美女齐出阵也是我观看这部影片的动力。
当初在《甜心辣舞》里第一次发现阿尔芭便爱上了她的容颜,然而,把她的电影一部部看下来,却发觉她难以突破花瓶的形象。
对她而言,”天生丽质难自弃”未必是件十全十美的好事。
凯特•哈德森拥有一张”美国甜姐”的脸,而她的角色能让我记忆犹新的只有《几近成名》中的角色。
而且,这个角色被记于心很大程度上是依赖于电影本身的精彩。
如何让两个花瓶在电影中发挥出色,是温特伯顿要解决的首要问题。
然而他知道自己电影中的两个女角色注定不能喧宾夺主,于是花瓶依旧是花瓶,不同的是阿尔芭的角色因为毁容而成为一个”被打破”的花瓶(这或许是突破花瓶形象最简洁、直接的方式)。
除了导演本人之外,对这部电影贡献最大的无疑是卡西•阿弗莱克,尽管他不如哥哥本•阿弗莱克赫赫有名,但作为演员来讲,他对于角色的诠释更加细腻和敏感,这是一种”手术刀”式的表演,能通过自己的肢体或者表情展示角色的内心。
电影中的福德表面平静冷漠、内心阴鸷变态,而卡西对这个角色的性格和内心的演绎细致入微,丝丝入扣。
对于部分黑色电影迷来说,这是一部不容错过的电影。
因为可以说”黑色元素”几乎是这部电影中的唯一元素,相比于传统的黑色电影,《心中的杀手》虽不丰富却更加阴郁,这也从侧面反映了它”黑色元素”的纯粹性。
卡西所饰演的角色福德在电影中堪称惊艳,他行事作风酷绝如冰,而在与两个女人缠绵时又热情似火,包括他瞬间让人觉得有些跳跃的所作所为都很将其的不确定的危险性彰显无遗,而在他人的眼中又是极为淡定。
对于不喜欢这部电影的人来讲,导演温特伯顿费了不小的力气打造福德这个角色不过是徒劳无功。
我得承认,我也觉得这部电影很无聊,而电影带来的快感亦是黑色电影中的”罪恶感”。
然而,温特伯顿刻意不去过多渲染原著中福德对于两个女子的情深意浓,也是为了更好的贯彻黑色电影的纯粹。
影片中单一的元素从另一个方面也说明了影片的”无味”,对于其他警察对于福德的怀疑与侦查以及福德的”兄弟”以及复仇,这些事情的因果关系和推理逻辑皆都一笔带过,使影片失色不少。
在影片的最后,房子化为一片火海,福德与警探们皆在火海之中死光光。
福德因为”爱而害怕失去爱”只得选择让自己的爱人和自己灭亡,而这种爱充其量是一种变态、失常的”孽爱”。
看完这部影片,如果你听到内心两种声音:①无法忍受这种变态、暴力和血腥,②然而你很享受男主角的这些行为带来的不寒而栗的快感,并感觉到自我的失衡被搁置,我想你就已经理解影片的主旨了。
而如果不仅如此,你还以艺术的眼光看待影片表达的创造毁灭世事轮回的悲剧意味,我想这部影片就已经成功了。
一、情节梗概我试图放弃影片采用的倒插叙的讲述方式,通过男主角Lou的成长轨迹把几个重要的事件串联起来。
①Lou的父亲性虐母亲,母亲为之享受,并教童年Lou以相同方式性虐之;②童年Lou猥亵5岁幼童,其养兄Mike为其顶罪;③其养兄Mike在Conway工厂不幸身亡,后被曝或出于蓄谋杀害;④Elmer Conway结婚在即,其父Chester Conway羞于其子与妓女Joyce有染,要求警局将Joyce驱逐出town;⑤Bob委任Lou与Joyce交涉,Lou与Joyce初次相识大打出手,并迅速性虐并发生性关系,并展开恋情;⑥Lou得知Joyce与Elmer关系后,欲将其养兄旧账一同结算,设计谋杀Joyce和Elmer;⑦Lou为消灭知情人,先后杀害无辜男孩Johnnie、女友Amy和流浪汉;⑧Lou自知罪情暴露,捅死之前谋杀未遂的妓女Joyce,并与检察官和老Conway一行人同归于烬。
二、理解基础影片有这样一个镜头,Lou在家翻书,镜头给了Holy Bible和Sigmund Freud的两本书,最后Lou犹豫片刻选择了Holy Bible,而这本Holy Bible中竟夹着母亲的性虐照片,暗指原始冲动潜藏于道德深处。
因此,笔者揣测导演有意提示观者用弗洛伊德精神分析的理论理解影片。
笔者才疏恐不能完全理解并详述弗洛伊德理论,但了解这几组基本概念或许对影片理解大有裨益。
原始冲动Libido:食和性、生和死(生死欲不能从字面理解,其中死的欲望笔者理解成破坏和毁灭的冲动,包括对客体的破坏及对自我的破坏)。
这两组冲动都能给人带来原始快感。
影片着重突出的便是放纵的虐待式的性、不断的设计谋杀的破坏欲望、以及伪装并不断谋杀的求生欲。
人格结构:本我ego、自我id和超我superego。
(后文中会记述)心理防御机制:男主Lou擅用的防御机制主要有这几种,压抑Repression、否定Denial、合理化Rationalization、反向形成Reaction Formation。
三、情节解读1.背景解读故事settle在20世纪40年代美国西部一个由石油热而发展壮大的Town,而正是老Conway投资建成了整半个城市。
如何理解老Conway的角色?
老Conway是崛起的大资本家,笔者无意再揭资社的政治讨论,我们可以将老Conway简单的看成是发展壮大的新兴阶级,他们毫无疑问想建立一个时代的Authority和Morality。
(Chester had built half of Central City, and he acted like he owned the town, and nobody had the guts to tell him any different.)而事实上,Conway是成功的,他确确实实建立了整个城市的morality standard,在这里,你只能是一个绅士,否则你什么都不是,如果你不是,那么只有上帝能帮你了。
(Out here, you are a man and a gentle man, or you aren't anything at all. And God help you if you are not.)影片第一幕Bob说了这样一句话:If these preachers (指Conway家族) around the town weren't rompin' down to me, I wouldn’t bother her (指妓女Joyce) at all. 结合影片情节从Bob的话语中我们可以体会到,正是老Conway作为Authority和Morality,他无法忍受自己的儿子跟一个妓女有染,才有了整个故事。
2.Lou, Joyce初识Lou作为正义的公职人员备受尊敬的警官身份受到委任要求妓女Joyce搬出town,暗指以Conway为代表的morality与Joyce为代表的原始冲动的不相容,而Lou成长在这个城市,毫无疑问内化了这种morality表现出同样的坚决态度。
Joyce对他的正义、良知漠不关心,反问Lou, What you want? 如何理解Joyce的角色?
Joyce是原始冲动的代表,我们可以把她看成客体,也可以把她看成Lou内在的本我,本我最直接的说话方式便是”I WANT”,与Joyce这一问遥相呼应。
因此,初次见面,Joyce对Lou恶言相向,大打出手便显得有理有据,她便是原始冲动的喷发。
如何理解Lou在被拳打脚踢之后怒而性虐并表示道歉?
Joyce的拳打脚踢激起了Lou的童年的母亲回忆。
这里不值不插播弗洛伊德的另一个情结假设,“俄狄浦斯情结”或者称为“恋母情结/弑父娶母情结”,弗氏认为人在人格发展初期口唇期最主要的快感来源便是对母亲乳房的吮吸,以至于认为母亲的乳房是自己不可分割的一部分,而现实发现父亲占有了母亲的身体,因而产生弑父娶母这一最基础情结。
Joyce的拳打脚踢激起童年回忆的同时,让他第一次真正面对破坏的原始冲动,即本我,的喷发,他像性虐母亲一样性虐这Joyce。
而Lou终究无法摆脱内在morality的约束,性虐戛然而止,止不住道歉。
如何理解Joyce享受性虐,并迅速展开性爱?
如前所述,Joyce是原始冲动,存在着破坏和被破坏的欲望,Lou摆脱掉超我的束缚,任由内心的本我发泄欲望,无疑Joyce赢了,她固然能获得快感。
同样的,在Lou虐杀Joyce的时候,Joyce表现出的平静同源于此,不再赘述。
Lou和Joyce的初识,便是超我和本我的第一次正面冲突,本我占据上风,但Lou在事后仍要披上面具。
Lou和Joyce的相遇是否可避免?
毫无疑问是不可避免的,Conway容不下Joyce,superego容不下ego。
即使Lou遇到的不是Joyce,也会遇见Goyce, Boyce,也即使遇不见她们,也绝对摆脱不了内心深受压抑的原始欲望,它迟早以伪装的或者病态的形式出现在你面前,持久而深远影响你的生活。
3.Joyce和Elmer Conway的恋情这段关系需要细细体会,笔者的理解也略牵强。
Elmer是权贵Conway家族之子,却爱上了妓女Joyce死心塌地,暗指良知和道德的衍生物与原始冲动的暗中勾结,而Joyce并不真心爱着Elmer只是企图他的钱财,暗指这种勾结并不是双向独立的,而是原始冲动即本我占据主导的。
同样的,这一段恋情也是不可避免的。
4.Lou谋杀Joyce和ElmerLou面对并爱上了本我Joyce,Lou受Conway家族Authority和Morality影响颇深,那么为何要谋杀这两位呢?
而事实上这并不构成问句,这正是因果关系。
两者无法相容,Joyce作为本我毕竟妓女,爱上她无法与自己的身份匹配,Conway作为超我毕竟曾可能蓄意谋杀养兄Mike。
对Mike为Lou猥亵女童顶罪并被谋杀的理解?
Lou猥亵女童是原始冲动的表现,但Mike为其顶罪后坠死,猜测Conway蓄意为之,故Lou内心对Conway的不满油然而生,他发现了Conway作为Morality与自己内心的欲望的格格不入,故与其说他是为兄复仇,不如说是泄己之愤。
Lou谋杀Joyce和Elmer可以看成是超我和本我的一次厮杀,结果也是耐人寻味,Joyce并未死去,而Elmer虽死,但老Conway还在,超我和本我的较量仍在进行,故而有了接下来几宗谋杀,如出一辙(对忠贞的Amy和窥探者流浪汉的谋杀下回再续写)。
而最后未死的Joyce、老Conway、检察官和Lou齐聚一堂,一同化为灰烬,一切失衡才得以解脱。
四、影片主旨这个还是留给观者自行理会吧。
我体会到的是影片着力表现出本我和超我的不可协调性,世界创造毁灭的永恒循环。
最后,也非常喜欢影片的插曲《shame on you》,但是笔者忍不住问,whom shall be shamed on? 是杀人如麻的Lou,还是放荡不羁的Joyce,还是Conway,还是这个不能存异的社会?
Nobody shall be shamed on.一切都在这个circle之中,为何不跳出这个circle好好的欣赏他的创造和失衡和毁灭。
此片可列入本人“2010必看电影”的榜单之中,原因无他,只因为其病态、癫狂、暴力、情欲、冷血、扭曲的黑色电影能量被极大化地释放而出,让人收获不寒而栗的观影快感。
“这也许是史上最黑暗的黑色电影。
”有人这样评价,看后我也有些许认同。
片中的主人公(警官杀手)变态到迷人的程度,每次实施谋杀都冷静且毫不犹豫,残暴中还带有一丝悲悯的情绪;而其他人等不是成为自己痴心爱恋或友情信任的牺牲品,就是被玩弄于鼓掌之间的自作聪明人士。
从头到尾,所有人皆为杀人魔涅槃之路上的陪葬品。
如此看来,全片角色除了疯子就是傻子,变态的杀戮和畸形的爱慕是影片的主题,确实黑暗到不行。
影片的剧情开展和线索铺陈都十分工整,编导一如杀人魔般冷静谨慎;Jessica Alba和Kate Hudson各自奉献两种类型女人的床戏风情,尽管一点不露却也起到了催情神油的作用;Casey Affleck,【神枪手之死】后再次展现腹黑小生的魅力,其表面不动声色内在暗潮汹涌的表演模式再次将他推到了一个新高度;原声音乐的选择与出现时机都令人称道,尤其是结尾处的《Shame On You》,所谓魔由心生,有心就有魔,杀人魔已经弃世登仙,这"shame on you"的咒骂看来是冲着你我他来的。
一部沉闷的电影。
影片讲述了一个男人,在童年性经历的影响下,对几个人痛下杀手的故事。
童年的经历,导致心理扭曲,然后做出疯狂的事情,这样的电影,现在已经很多了。
一点也不新鲜了。
何况这部片子拍的如此沉闷,大段大段的独白,还有不知所云的一些对白,看得我都睡着了。
本来看这个片子,就冲两个大美女去的。
可惜,她们出场时间少得可怜,虽然床戏不少,竟然也没露点,上当了。
又看了一部烂片。
2010-09-07[破烂熊][心中的杀手.The.Killer.Inside.Me][中英双字][DVD-RMVB]
很简单的剧情,很深刻的人物,很好的一部影片卢说话语气淡淡的,外表温文尔雅的,整齐的着装,秀气的面庞,怎么看也不象个杀人犯,也难怪有人会为他自杀,人大都是会以貌取人的,不到最后,谁会想到这样的一个文弱男人,居然是个杀人时绝不含糊的杀人者呢年幼的经历,让卢成了个变态,摊上那么一个家庭,照谁有那段经历,也能成变态,谁之过?
上帝之过,上帝忘记了还有这么一个孩子身在险境,上帝有罪,把这么一个好孩子,给心理扭曲了可能是先入为主的同情了卢,总觉得他杀人不可恨,他只是很可怜,他没有被教会怎么去爱人,他不是没去爱,是不会爱,病态的爱,只能是伤害只有死了的人,才不会被伤害到,理由很充分,杀你,是为了你好卢有杀,内心有杀,隐藏于内心的魔啊,一旦触动,只能杀人,解决事情的必须手段,于是,他一边文文弱弱,一边有逻辑有条理的杀人,这两种面孔的不断转换,病态到不行,自我矛盾到不行看着卢,脑海里出现了另一个人的身影,那也是个人物,天才雷普利,这两人有相像的地方吗?
卢说:好像有什么总在跟我作对,我小时候做错了一件事,之后就得日复一日的为这件事买单,直到变成一条被训过头的狗,受到一点点的惊吓,就开始拉shi撒一个谎,为了圆谎,就会撒无数个谎,卢,杀了人,圆了谎,再杀人,再圆谎,直到圆不过去卢的最后一刀,还是那种温和的表情,还是出手稳健,还是很果断,那突突的火苗啊,真旺啊,火中几个各形各色的人,被一起灭掉,突然让我感觉很爽,有些人有些事,是该结束了凤凰涅槃,可以重生的,天堂上遇见那些故人的时候,卢,忏悔吧,然后新生吧,可怜的人大赞卡西·阿弗莱克,把卢演绎的淋漓尽致,让人看的,也是淋漓尽致两个美人倾力演出,景致很凑合,男女在一块的那点事,演绎的还算流畅,跟影片主题很对头,感觉很对味,挺好
其实和月光光心慌慌比起来还算有点情节。
但是说白了,都是天生的魔鬼。
青少年时期的猥亵幼女,让兄弟去顶罪,一个好的犯罪分子一定具备很好的说服和鼓动能力。
你说他为什么要杀妓女,是因为他看不惯康维那张嚣张的脸。
对有些人来说杀人是不需要太多的理由的。
看不惯你也是理由。
对于杀人来说,他缺乏我们正常人的恐怖感和怜悯心。
一旦他决定要杀人的时候那是一种快感夹带着成就感。
后来的事情就像一个接一个的连环套,事出有巧合也是故事的一种,一而再再而三的杀人,我想不怀疑你也怀疑你了。
但是在当时40年代还没有“硝烟反应”的法医验证。
如果真得就干这么一次,他绝对是可以逃脱!
故事并不适合大众口味,至少这样的片子其实不太能得到大家的好感,和人骨拼图这样的比起来,黑色犯罪题材只能迎合一部分的喜好。
总体而言,故事陈述一般,剧情一般,除了男主演技不错以外,杰西卡依旧是个漂亮性感的一塌糊涂的花瓶,酸草莓奖当之无愧。
他哥哥曾经因为强奸幼女而坐牢,而根据男主角的回忆,他哥哥是在为他顶罪。
那他哥哥的那场意外,是不也是他一手造成的。。。。。。
正如男主角所说,一旦你做错了一件事,你必须要做更多的错事来弥补
LOU是小镇警察,他自小在这里长大,不事张扬、稳重帅气,赢得很多人尤其是女人的信任和喜爱。
然而畸形的家庭教育一直伴随他,表面看不出来,却在灵魂的最暗处指引他。
他非常爱自己的女人,他尽自己一切所能,只为对方过得好。
什么才好呢?
这个“好”是他理解的好,可是他的世界不是多数人理解的这个世界,他的“好”也不是多数人认可的“好”。
但他不在乎,他可以采取有效手段把自己的“好”强加给别人。
这个世界是复杂的、黑暗的、痛苦的,最好的做法是不听、不看、不想,那么你的世界会更宁静、更安详——这是他理解的那个“好”,于是他帮助别人解脱困境的做法就是“杀死对方”。
他心安理得地杀人,杀掉那些信赖自己、爱戴自己却面临困扰的人,毫不手软、毫不犹豫,杀人是一件如此简单的事情,那些无法逃避伤害的人再也不会纠结了。
现实是可怖的,然而多数人只想蒙上眼睛。
电影里、小说里、文件里只有美好、只歌颂美好的地方,现实一定不美好。
电影里、小说里、文件里多一些不美好,人们才能清醒,憧憬美好。
美好太高远难觅了,只是歌颂,招不来它。
亲爱的中国人,张开眼睛,环顾四周,你看得到LOU变身为另外的身份,在自己周围逡巡吗?
大家都是来看福利的 然而老司机觉得开头这他妈不叫福利啊 莫名其妙的 拍的一点也没有张力 抽皮带没有对比就没有伤害 我卡西娃娃脸 芭姐实在很出戏 不过没关系 卡西声音就触到我g点了 妈呀用烟烫流浪汉那块有点小害怕了 反差啊 有点能感受到卡西年轻时候多张了 很有后劲的一个西部电影 卡西弹钢琴姿势太帅了 特别不care的那种感觉好喜欢看卡西演渣男坏人啊 啊啊啊请正面上我要想人不知 除非己莫为很好这下呆萌和卡西都演过变态了 我觉得跟天才雷普利很像 太松散了 节奏很不好 让人有点不知所云 结尾表现手法也不太好 特效也太假
没有仿纪录片拍摄形式,没有社会尖锐度,迈克尔·温特伯顿实在放不开手脚,其叙事能力也不是顶尖的,这个倒是在《代码46》也感觉过。
影片虽然涉及到暴力本源,但除了形式也没有多的东西。
对于好莱坞明星,特别是两个女主演,他也没有挖掘出特别的东西,卡西·阿弗莱克本来就不是流水线演员,表现也更有说服性。
-
這裡的影片中是記錄下一個二千年前後時期的歌手怎麽以一首歌紅遍全球在講她的生平因為歌首首歌聲動人,感人心弦,像是在講大家的生活中的點點滴滴。