大喜大悲看清自己,大起大落看清朋友——看这部电影的时候,尽量离屏幕远一些,一旦近了,很容易被情节带进去但是这部获得第39届香港金像奖获得9项提名片子却淹没在一众的商业片中……影片讲述了一群因为各种原因无法回家,无处可去的人,白天靠各种方式谋生,晚上寄宿在24小时快餐店,洗漱在快餐店洗手间,洗澡去公共厕所,一个背包就是所有家当,他们从互不相识到互相帮助,每个人都走向了不同的人生……我们看到了片中麦路人们的悲惨无力,也看到了他们一个个抱团地摸索着生存,但我们却很难将其加强关联,更难将这因果循环到我们自身尤其是那些从未经历过那种苦楚的人根本无法感知那种抑郁无为那种自甘堕落那种无法自拔的深陷如果这样的片子因为票房或者口碑原因,真的有一天消失了,那我们就再也无法从电影里听到来自社会角落的声音。
这,才是电影最大的损失和遗憾……
口口声声说心愿是让女儿在香港念书,却又给傻逼婆婆疯狂还赌债,最后累到猝死,女儿成了孤儿被送进福利院。
两周能挣到四万,凭这么勤劳又出色的赚钱能力,娘儿俩安安稳稳的过个小日子不好吗?
十年前就爱上的男人,落魄时又同甘共苦的陪着,明明水到渠成的事情就硬是啥也不说,有一个词叫“表白”,一张名片放了十年了,人都得癌了,你倒是说话呀。
你妈耗的人都快没了,你妹哭着求你回个家,就这么难?
好好的家等你回你不回,非要在外面给人洗车,睡天桥。
就还没到穷途末路的时候啊,怎么尊严也不要了,亲人也不要了,那你想干嘛呢?
不懂。
你嫂子怀着孕你就冲上去打人,你哥抽你那是替天行道,没毛病。
离家出走脾气挺大本事没有。
让你干个活儿也是拈轻怕重的,饭都吃不起了还嫌工作太累,你谁呀?
然后体验了一圈生活突然就变五好少年了,回到家大家其乐融融的开始自拍。
我真的搞不懂,明明就可以不这么惨的一群人,非要作死似的去生活。
你们很惨吗?
我看观众才惨。
不知道为什么,看完这个电影的第一感觉是:这剧本一开始不是这样的。
博哥的故事博哥应该是穷苦出身,靠自己的奋斗成为了有名的股票经纪人,开始进入了“五光十色”的富人世界。
慢慢开始追一些富人的潮流,请小艺人(阿珍)来唱歌,出手阔绰地给小费;不管妹妹喜欢不喜欢,坚持送妹妹去英国读金融;每夜宁愿出去喝酒应酬也不回家看看给他打了无数电话的妈妈。
一次公司让他推一个项目,虽然项目没有充分的资料,但是上司承诺他升职加薪。
他就给原来很多很信任他的人都推荐了这个项目,结果是个皮包项目,最后投资人都血本无归。
因为没有后台,在对公司的审计中他被推了出去背黑锅,公司老板承诺帮他照顾家人、等他出狱之后给他更好的工作。
他相信了,承诺了家人之后,就自首进了监狱。
出狱之后,发现老板早已跑路,妈妈的身体也越来差,之前欠的一些钱妹妹一直帮他还了10年了,妈妈和妹妹现在的生活环境很差。
他无法回家面对这一切,不敢回家,因为进过监狱,所以找不到正经的工作,只能打零工。
他在这个麦当劳待着的原因是,有人跟他说在这里见过他之前的上司,他想要找到这个上司来给自己作证,给自己翻案,回到金融届。
差点因为阿珍敢和自己的过去和解,放下找上司的执念的时候,却已经时日无多。
阿珍的故事阿珍年轻的时候歌唱的一般,人倒是长得好看,自然就爱美,没读过什么书,遇到事情只会求神拜佛。
她被小姐妹拉着去拜佛之后,当天就接到了她第一个在打场子唱歌的机会,这天她遇到了刚刚升职加薪的博哥。
那时的博哥满满的诚恳和礼貌,是她以前没见过的人。
阿珍以前唱歌的地方客人总是点一些她不喜欢的歌,唱歌的间隙还会灌她酒,对她动手动脚。
但是博哥就是把她当成很普通的歌手,在他的party上,阿珍问博哥唱什么歌,博哥让她唱她想唱的歌。
别人敬他酒的时候,博哥说等阿珍唱完这首歌再敬酒。
这是阿珍第一次觉得自己不是一个别人花钱买来的商品,而是一个真正的歌手。
阿珍也找了博哥投资,同样亏得血本无归,一直在找博哥。
在歌厅遇到之后,博哥跟阿珍说了当年的事情,阿珍选择相信博哥是好人,相信这不是他的错。
但是她还是需要一个证据来真的相信她,所以她陪着博哥在这里等上司,希望能给博哥翻案,因为她非常想相信博哥。
所以她哪怕给自己的演出服租了房间,自己也没去住,陪博哥一直住在麦当劳。
还卖了自己视若珍宝的演出服来给博哥看病。
深仔的故事深仔和哥哥的关系一直不好,从小哥哥就成绩好,心眼多,什么事情都压深仔一头,明明是哥哥闯的祸也能让妈妈相信是深仔干的,每次挨打的总是深仔。
深仔没有继续读书,所以只能打打散工,哥哥在保险公司有个正经的工作,又结了婚,妈妈的眼里好像就只有哥哥了。
妈妈的偏心还体现在很多方面,比如嫂嫂怀孕了,家里做有营养的只给嫂嫂一个人吃。
有天深仔下班回来,不小心吃了桌上给大哥留的糖水,被嫂嫂看见了,就一直戳着他头骂他。
妈妈出来看见了,也只是和稀泥,明明自己前两天下楼摔伤了腿,还要下楼去给哥哥再买一碗糖水,好像哥哥下班回来喝不到糖水是天大的事儿。
他一方面心疼妈妈,一方面生气但知道不能跟怀孕的嫂嫂吵架,于是只能摔门而去,从此开始住在麦当劳。
丧夫妈妈的故事妈妈是大陆妹,她丈夫去内地旅游的时候他们认识的。
当时港剧很发达,妈妈是看港剧长大的,一直很希望去香港生活,觉得在香港孩子会受到更好的教育。
她的丈夫也是因为这样,才好言好语骗她来了香港,她也发现香港的生活也不似电视剧里那般光鲜亮丽。
她的丈夫是小巴司机,早出晚归还没什么钱。
她因为没有单程证没法打工,在家里免不了被婆婆看不起、挑剔。
她也免不了心生不满,埋怨自己的丈夫当初承诺她的那些话都是骗人的。
孩子出生之后,花钱的地方更多了,她丈夫许诺她会更努力工作,赚钱让她们过上更好的生活。
在一次疲劳驾驶中,丈夫车祸去世,婆婆认为都是她每天逼他挣钱导致的,觉得是她克死了自己的儿子。
她自己也是这么想的,每每想起她自己埋怨丈夫的那些难听的话,还有丈夫描绘过的自己挣钱了和妈妈一起生活的美好的景象,她就觉得是自己害死了丈夫。
所以虽然婆婆一直骂她,赌钱,她也帮着还。
她觉得只要自己拿到单程证了,可以打工了,她就能给完成丈夫生前的心愿,带着婆婆和女儿一起好好地生活。
她无论如何都替婆婆还赌债,不惜去mai的原因就是这个吧。
口水祥的故事口水祥小时候有自闭症,被亲生父母送去了福利院。
虽然现在已经能和人沟通了,但是因为自闭症,他自幼身体孱弱,被同学排挤,自己课间就没事画画,但是同学都嘲笑他,他每次快画完的时候就故意抢走他的画,毁掉,所以他从来都不敢把一幅画画完。
因为身体和精神的问题,他找不到什么正式的工作,只能打零工,睡在麦当劳。
他太瘦了,雇主都觉得他是xi.du的,他也确实干不了什么重活,所以雇主很多都很快就不用他了。
他不想次次都让博哥去找店家理论,每次被解雇都只说自己觉得累,不想干了。
等伯的故事等伯年轻的时候是个消防员,常常在晚上出任务。
等伯的老婆有抑郁症,情绪总是大起大落。
等伯出任务的时候,她自己一个人在家,家里空荡荡的,她总是自己想很多,等伯回来的时候,她会歇斯底里地不让等伯再出任务,害怕再也等不到他回家。
等伯给她出了个主意;让她在家楼下的麦当劳里看书,等他平安回来。
麦当劳里人来人往,她比较不容易胡思乱想。
老婆会放一杯水在自己的座位对面,等伯每次出任务回来就来楼下的麦当劳,先喝口水,然后拉着老婆的手回家。
有次她在麦当劳等等伯回家的时候,有骗子来搭讪,骗子了解了她家里的情况后,利用等伯出任务的时机,骗走了他们所有的积蓄,等伯老婆心理承受不了,抑郁症复发,跳了。
从此等伯每天坐在老婆以前等他的地方,等着哪天老婆能走进来,像他以前一样,喝了放在对面的水,然后他们拉着手一起回家。
他不敢回家,因为他怕在家等不到老婆回家。
The world is never made of atoms. It is made of stories.总感觉这个电影讲的是这么几个故事我脑子里的戏实在是太多了 哈哈哈哈哈哈哈
麦路人,这个名字让我想到买路人,但深想,麦路人这个名称用的更好,一寸金一步路,一粒小麦一寸金。
生命中没有惨这个词,有的只有更惨。
好像生命中从出生的那一刻就已经注定一样,无数的人在拼搏,在努力试图取得改变,但是不论如何的按部就班的努力,都是一种徒劳,一寸努力一场梦到头来仍是一场空。
止不住的脚步,努力想要赢得的人生,厄运就像是阳光照下来之后的影子一般,寸步不离的停留在身边,任由你做一切都无法去改变。
“感情投资是所有投资当中,花费最少,回报率最高的” 有色眼镜永远看不清全貌,有什么能抵得过时间的,什么都没有,一切都是徒劳,时间换来的一定是真的。
十年的等待,换来的可能是徒劳,这是十年,是多年,是整个青春,是3650个日日夜夜。
生命远比想象中的难,怀念读书时候的时光,可时光一去不复返。
郭富城演的角色很到位,眼睛在讲话,行为在表达,用行动演绎着一个出狱中年的“救赎”一生。
帮女儿“奶奶”还债的母亲真的是演绎了什么叫你做的越好就越错,正是你做的好,她更认为这是你应该的,这是理所应当习以为常。
她“奶奶”实在是太坏了,想必她儿子在的时候也是不断的去责怪,不断的去施压,只考虑自己的一个自私自利的人。
郭富城演的博哥的遭遇是真的惨,影片开始虽然没有说明他是怎样进的监狱,但至少看到后半段感觉他更多的是被陷害的,或者就是想要剑走偏锋给了小人有机可乘的机会。
影片表达的情感,还是有点太压抑了,更适合有故事有精力且吃了不少苦的人来看,这些人应该能读懂的更多。
生命的旅途怎么才能算得上好呢,可能到死都是一个人,可能到死都没人能关心,生命什么才是珍贵的,有个爱你的人,有个支持你的人,有个理解你的人,有个能陪你说说话的人,有个人。
生命的旅途可能一个比一个惨,现实中更惨的人比比皆是,但是,相互扶持,彼此作为依赖,总还是会有光的存在,总还是能熬一熬的。
把厄运熬到去世,把悲伤熬崩溃,生命中的花朵可能下一些秒不会绽放,但花骨朵在不断的积累能量。
悬崖边盛开的花往往更具有吸引力。
你靠着我扎根,我靠着你固土,相互扶持。
就像是麦穗,一粒扶一粒,粒粒往上长。
影片的结局,阿博坐上公交车是在暗示着离去吗?
伴随着公交车熄灭最后一盏灯,阿波的生命也随着终止。
看到这样的情节,我不忍这样去想但难免思维会飞走。
女主提到了想要一个小孩,想结婚,想有一个家好好的生活,但最后影片中出现小孩的情节是在男青年的家中,也暗含了女主没能如愿,但最后的情节,也能看得出女主过的比之前好一些,尽管不尽如人意,但结局还算美好。
男青年出现,很好的表达了萍水相逢的互助,男主在被追着打的时候他莫名的伸出援手给予帮助,同时男主也给予青年帮助,唤醒他即将荒废的后半生。
最后一点就是,大家之间的帮助,好像都是莫名的知道来处一样,男主未问男青年为何到这一步,只是为他提供帮助,来改变他这一生,让他往上走,男青年也未问男主为什么落得如此境地,只是在洗车的时候有感受,但是未捅破这一层窗户纸,也留下了朦胧感,给观众以无限遐想。
电影综合利用情节、形象、表演、剪辑、配乐等手段竭尽全力勾起观众的坏情绪。
如果你要考验一个人的耐心和鉴赏力就请他看这部电影好了。
在这部电影里所有可能的坏人、坏事都一定会发生。
这是怎么了?
一般人要想做到这些至少要在繁华都市的地沟里呆上半年然后再转移到垃圾场住上两年才有可能……。
本来杨千嬅形象很阳光,混到这里形象几乎崩塌。
那个叛逆小子让人一看见就想揍他。
郭富城形象一直都是这样子猥琐,幸好这次不再暴躁了。
还有那个替不承认自己的婆婆还赌债的带着孩子的大陆女人,是被门夹坏脑子里编剧杜撰出来的的怪物。
这部电影表达出来的故事和情绪比东北赵家班的戏还要操蛋,戏里戏外都是倒霉、暴躁、加害,周而复始、翻来覆去,目的就是来添乱的。
刚看了《麦路人》,残酷也温暖,但其中有些角色的逻辑不是很认同,比如丧夫女,带着女儿无家可归,拼命赚钱为了给婆婆还赌债,最终过劳死。
她真的爱女儿的话,香港确实待不下去肯定带着女儿回大陆,结局一定比片中好,这是一个正常的妈妈都会做出的选择。
导演是不是对大陆的人有什么误会,还以为现在是内地拼命逃港的年代吗?
片名点题-I'm Livin' It,发生在老麦下的难民小故事,影片让我重新审视每位在凌晨趴在餐桌上的过路人。
开头阿博为妈妈写英文申请书就注定这个人物不简单,虽然破产流浪,但是身上的西装不断提醒他:我有义务和能力去帮助身边每一个人。
也正是他这份精神,得到一班长期共患难的小伙伴,他们和谐互助,胜似一家人。
正以为日子可以这样简单维持下去时,他得知自己得了肺癌,不肯接受现实的他遇上同样不肯接受老婆已死事实的等伯,他不得不告诉等怕(和自己):接受现实吧!
口水祥为了每天有饱饭吃,选择重操旧业坐牢,留给阿博一句无奈的话:“我都想稳野做啊,但真系冇人愿意请我啊!
” 阿博瞬间崩溃,他做再多还是敌不过现实的残酷,他才意识到自己和他们一样,都是身处水深火热中的难民,都是需要得到帮助的流浪者。
最后一丝倔强被磨灭了,他隐匿了自己几天。
在这时的阿珍用她的坚持填补了阿博的伤口,他看到了她的倔强,瞬间又点燃了对生命的渴望。
阿珍陪伴了他度过最后的日子,他偿还了她多年的心债。
她的这份坚持让阿博想到了在护老院的妈妈,那位一直在等待着儿子归来的老人家,所以他用尽一丝力气踏上回家的巴士,想去偿还妈妈的心债,可惜现实再一次打败了阿博,他安心地“睡”在终点站。
阿博死后,每个人的生活都在继续着,老麦还是有来来去去的流浪者,但是他们的人生轨迹可能已经发生了改变...人生也是一样,看似平淡的生活,却每天都在经历大风大浪,所以,不要小看身边的每一个为了生活生存下去的人。
这么好的题材,一个从没有人关注的切入点,就这样硬生生地被导演拍毁了。
一个著名影评人写道“ 郭富城的形象,诠释一下的话,是作为金融中心的香港自身衰弱的隐喻。
”我笑了,我算是知道什么叫做过度解读了。
如果这个导演能有拍出这种隐喻的水准,他就不会把电影拍成这个鬼样子了。
导演差在哪里?
比如片头,当郭富城从M记出来的时候,给我的错觉是,这是深仔长大了?
郭富城抽烟的时候最适合展示人物性格了。
可是导演却什么都没做,就这样让郭富城简单抽个烟,我就纳了闷了没事儿瞎学什么王家卫,你和他是一个目的地吗?
然后镜头草草上摇给出片名,背景是高楼,影射家。
观感不说有多烂,但肯定谈不上好,因为处理的太随意了。
没有拍到影片英文名全部,失败
景别不对,失败
视觉没有突出元素,失败(应该制作一个醒目的24小时营业灯牌)
交代博哥人缘好还用了两个镜头!
(而且还是个点头之交并不能说明什么)
一进门就是特写,又一次错过交代环境的机会
再看看进门的地方和杨千嬅坐的角度,又错了从深仔跟着博哥,到博哥和杨千嬅再次产生关系用了9个镜头。
镜头多不怕,就怕信息量小还多,那不就是水?
这只是让人观感不舒服的许多片段中的一个小桥段。
影片的摄影、剪辑基本上也都没有什么可以拉出来强行夸一下的地方。
那是导演的优点是什么呢?
他愿意拍别人看不上的,关注不到的题材。
愿意拍拍出来可能没人愿意关注不赚钱的影片。
他可以用优秀的剧本请到郭富城、杨千嬅、万梓良、张达明等等一系列实力明星来出演,这也是本事。
虽然很多人说这个剧本怎么怎么不好,但是这个本子让导演用,绰绰有余。
而且需要夸奖的是,有些人物还真的不是纸片人,他们是立的住的。
比如博哥的妹妹。
她为什么会委屈求全一边照顾老母一边替哥哥还债。
因为哥哥之前打拼辛苦,供她出国读书,而后突遭变故。
至于是什么变故,没有说。
所以从妹妹的角度觉得,母亲是自己应该赡养的,虽然哥哥也有责任,但是哥哥确实落魄了,也是没办法的事情。
这个落魄的原因,很可能是也是因为正直。
比如张达明的角色,因为天生身材矮小单薄,所以体力活儿他干不了,长相呢也不尽如人意,一口黑牙让人想敬而远之。
这个世界有时候是这样,并不是你不想好好的生活,而是生活把你逼向墙角,让你无路可走,并不是每个人一出生就可以得到父母关爱,吃穿不愁,可以接受良好的教育。
我们不可以因为自己没有那样的经历,就去恶意揣、语言践踏测他人。
因为,你真的不知道他人经历了什么。
我们知道,博哥是高学历的金融人才,但是却做麦路人十年,凭他的个人素养,找一份工,很难吗?
坐过牢是会有影响,但是香港这么大,不可能没有他的容身之地的。
香港人都很现实,只要你能帮他赚钱,他是不会和你计较案底和出身的。
那么博哥为什么没有离开这里,而是一待就待了十年?
仅仅是因为巨大的物质精神落差从此一蹶不振吗?
不是的,是因为他出狱来到这里之后发现这里的人都需要帮助。
所以他利用自己的知识,去做职业中介,帮助那些困难的人找到可以混口饭吃的工作。
因为他总是只收很少一点的佣金,所以他也过得很落魄。
但是他没有放弃任何一个人,哪怕是在知道自己身患绝症后,也没有放弃张达明演的那个角色的打算。
儒家讲,铁肩担道义。
儒家讲,穷则独善其身,达则兼济天下。
博哥自己穷困落魄的时候,也并没有独善其身,而是铁肩担起了那些麦路人。
麦路人,也就是那些生活在最底层,无家可归连隔断群租房都住不起的人。
他们连像欺负杨千嬅的那个顾客那样,抱怨房租上涨的资格都没有。
他们只能睡在24不打烊的麦当劳,凌晨进入,天亮离开。
麦路人,是最艰辛的人群。
而中年麦路人,是艰辛人群中最艰辛的。
何为中年人?
百度百科说,依我国国情,普通人40岁-55岁作为中年阶段较为符合实际。
此类人往往伴随着知识仍在积累增长,经验日益丰富,然而人体生理功能却在不知不觉中下降等的特点。
关于中年人,我有我的理解。
所谓中年人,分为两种。
一种是符合物理条件,上有老下有小。
譬如关于中年男人,张爱玲有这样精妙的描写。
“中年以后的男人,时常会觉得孤独,因为他一睁开眼睛,周围都是要依靠他的人,却没有他可以依靠的人。
”还有一种是心理条件符合,这种人可能年纪不到40岁,不再仅仅因为年纪到了就成了中年人,TA们不自私,TA们懂得爱他人,明白他人也是自己生命中的一部分,明白自己有时是需要为他人而活,这种人无论TA年纪几何,TA都成为了实际上的中年人。
片中的中年麦路人有两个,都死了。
博哥虽然没有孩子,但是他上有老母,下有小妹,左右有麦路人。
当他确诊自己肺癌后,他以为张达明不想再苦苦挣扎生存选择主动坐监而痛哭时,那种无力感被郭富城诠释的十分到位。
自己没得救了,其他人也没救了,三过家门而不入的他,母亲也没有照顾好。
那一刻,真是身心俱疲。
妈妈帮烂赌奶奶还钱的桥段被广为吐槽。
其实这也是一种想当然的代入,觉得自己拥有的知识与眼界所产生看法与行为,也同样适用于他人。
从而忽略了有很大一部分人的观念依旧传统守旧。
同时也忽略了,妈妈作为大陆人来到香港的不易。
她帮奶奶还钱,更多是幻想获得奶奶的认可。
奶奶认可她,她在香港就算有个家了。
奶奶认可她,她就算没有辜负丈夫奋不顾身,不顾奶奶反对与她结婚的爱了。
她很愚昧,但愚昧是因为单纯的善良。
她的拼命,是旧社会女性的一个缩影。
秋红和等伯的人物是稍微有些虚和假。
拿等伯浮夸的表演为例,一方面需要我们对艺术并不是真实生活的理解和宽容,一方面是有等伯跑龙套的神来之笔,有好也有不好的。
但是最最让人难以认可的是。
有短评说,手机合照毁所有。
如果没有年轻人去教,很多上了年纪的人都不会用手机,这是时代对他们的一种淘汰。
所以在很少人把照片洗出来的当下,能有一张纸质合照真的太好了。
它不怕看久了没电。
它不怕坐监被收。
它可以拿出来时时怀念。
在中国,网民规模达到9.4亿。
我们不用这么保守,假设中国网民有13亿,那么,其他的那一亿人因为不能上网为自己说话发声,就不算是人吗?
本片水准就算再烂,我也想为它打4星。
因为他们用一部电影来告诉我,这个世界并不只有你眼中看到的模样,这个世界还有很多默默活着不能为自己说话的麦路人,他们生活在底层无比艰辛。
可能生活中我们都不会正眼看他们一眼。
但是我们晒一样的太阳,呼吸一样的空气。
而上一次向我们呈现这些内容的,是日本人。
三和人才市场 中国日结1500日元的年轻人们 (2018)8.62018 / 日本 / 纪录片 / NHK / 远藤宪一
生命的价值是什么?
一步一步的走着自己走的路,没有任何人知道任何人是在为了什么,看得到的行,看不到的心,看不透的思想。
曾经有多辉煌,现在有多落寞,一切都是浮云,真正存在的就是眼下的一地鸡毛蒜皮。
郭富城的演技是真的高,演什么像什么,眼睛在讲话,行为在表达。
思想会帮助思考想在的处境和遭遇,会决定以后在哪,在什么样的位置,行为决定着自己能否到达思想的位置。
郭富城演的角色所表达的,相比绝大多数人都无法做到,被自己曾经的“下级”给瞧不起,当众侮辱,最后还是自己去接下钱。
忍常人所不能忍,想常人所不能想。
不论什么时间,什么地点,都是心善的存在,做着最多的事,付出着最多的头脑和想法。
可能是状态不好吧,感觉既想写好又胸无点墨在胡言乱语。
做个路人吧,就像每一个人一样,从生命中匆匆走过,不过是陪伴的时间长短罢了。
加油,身处逆境中的每一个人!
今日,灰色星尘的Mv也出了正式版,歌如电影一般,灰色曲调;影片的开头,麦路人加上I'm lovein'it,交代了故事的主要地点以及片名的意义;许久不出现的张达明,电影中称为口水祥,“有头发谁愿意去做和尚”让我们不禁想起了状王宋世杰的强烈对比,令人唏嘘;大佬万梓良穿上西装的那一刻,依旧霸气侧漏,如果再来个大背头,啧啧啧,加一颗星;至今活跃在歌坛的天后杨千嬅几个正面特写,让我们也感受到了飞女正传的老态。
宁可租房存放演出服,最后无奈三千元卖掉为了打上一针,加一颗星;妈妈的死去,让多人少为之无奈与惋惜;天王郭富城继赤脚小子 最爱之后又死去了一次,依旧颓废,只是不再演悲催的警察。
从一开始的背影特写到最后无法下车的那一瞬间,不禁感受到了郭天王演戏路上的升华,加一颗星;最后 双层巴士 24小时麦当劳 滴滴滴的红绿灯路口的声音,香港酒店的矿泉水,以及三次舒适堡的出现(天王还在代言吗?
)再次感受到了纯正的港味,为港味加一颗星。
最后,两场哭丧,前面为了赚钱做群演,后面是真的为了死者,呼应的很好。
愿我们每个人都能好好的生活!
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感触最深的是张达明那个角色,一开始只觉得他又懒又蠢又没用,但是在最后他操着一口烂掉的黄牙对郭富城说“你以为你没有试过吗?我是真的找不到工作”的时候突然又理解了他,也许最后他孤注一掷的选择是他最好的归宿吧。
3.5吧 题材真的很喜欢
好好的素材被糟蹋了
看完好想吃汉堡。我把Morning说的“微烂”理解为“溃疡”。破溃从新移民妈妈帮婆婆还赌债开始,然后是绝症,金融才俊和歌女的恋情,这种老港片套路后遗症。《流星雨》时候我们离香港还有距离,现在是不会信这种童话了。估计也是前期调研功课做得不好,现实题材,在叙事之外考验一个电影创作者的社会学和哲学视角,近年来的边缘题材港片多少都有欠缺,容易沦为消费。杨千嬅没有化美龄妆真好,看她一路从少女演到中女演到现在眼袋浮肿,真好啊。这片让我想起十几年前下夜班路过北太平庄的KFC,夜里常有无家可归者或者省钱趴活的群演,我和朋友管一个蓬头垢面总和绿植说话的中年男人叫“店长”,偶尔也有头发油腻的女人去洗漱。晚上他们把椅子围成一个区域聊天睡觉,店员扫地经过大家相安无事。北京的冬天可比香港冷得多
这部电影拍的糙了一点,但是引起了我的共鸣。曾经有段时间很没有安全感,和一个认识多年的网友聊天,我和他说我害怕,他告诉我这世界没有什么可怕的,就算是一个人,很穷,没工作,也没什么可怕的,如果真到那个地步,你可以去麦当劳住,晚上麦当劳有很多人在那住。话说,郭富城真是油腻啊,脏是角色要求,但是演年轻有为的样子的时候也真是油腻的好恶心啊。。。主题挺好的,评分低主要是导演太差了。
剧本过糙,一直停留在挂惨相,缺乏人生的回声、临到绝境处出人意料的人性挣扎。万梓良痴等亡妻的情节编得过分套路。就张达明入狱这情节有点嚼头。杨千嬅的形象偏中产,失真。郭富城的形象,诠释一下的话,是作为金融中心的香港自身衰弱的隐喻。 2.5
首先感谢观影团!来之前本来对这个电影没有什么期待,但是居然意外发现还不错,即使只是个小成本文艺片,但是郭富城和杨千嬅的演技和歌声都已值回票价,当然这种观感是在观影过半后,说实话刚开始看我还以为是个麦当劳联名合作电影…影片开头那密密麻麻的铁丝网和抬头只见四角的天空,是我记忆里香港的样子,也许它在大多数人眼里是花花世界,但在我心里,它一直是九龙城寨那样,光怪陆离的,绝望而无力改变的命运。口水祥被抓走时哽咽着说没有人要雇我时,那种并不是不想努力,是明明已经拼尽全力,却无法逃过洪流狙击的无力感,最后将底层人逼上绝路。幸福都是相似的,不幸的人却各有各的苦衷。最后,她终于叫回了秋红,而不是再被人唤做阿珍,还有得选,还得活下去啊。活着啊,总该有活着的样子啊,你说对不对。
有心无力
金棕榈题材,香港类型片拍法,如果布置同一篇命题作文,肯洛奇、迈克李、达内兄弟、是枝裕和、奉俊昊会给出不同的答案。
说实话剧本有点瞎了这人生无所归处的至暗时刻,但为它展现的真实香港多给一星。
近几年很少见这么[港]的电影,《麦路人》还是值得一看。题材比较敏感,导演拍的比较克制。没有高高在上的解读视角,也没有一腔愤懑的批判社会,反而落点在陌生人之间是如何建立微妙的默契和信任上,下足了功夫。几个支线人物都精彩,人生本来就是关关难过过难关的过程。
郭富城欠下巨债出狱后不好意思回家,她妹一边替他还债一边照顾生病的老妈;刘雅瑟在老公意外死亡后独自抚养女儿、打无数份工替婆婆还大额赌债还被骂克夫、最后过劳死,遗言是“想要个名分”,女儿最后去了孤儿院,这个角色自始至终没有姓名,只有一个代称“妈妈”;杨千嬅为了给郭富城治病,卖了承载着她梦想的全部演出服……所以,这片子即使全员演技在线也没得救
同是红尘悲伤客,莫笑谁是可怜人。同是天涯沦落人,相逢何必曾相识。好题材,但有些过于煽情,结尾处理的不错。
今年看过最悲的悲剧,有点暖,但很苦。一念无明,夜幽烛微,人死灯灭,眼浅勿看。这个社会被什么东西塞得密密麻麻,人们在夹缝中生存,掉到底,卡死,一辈子翻不了身。
麦路人,亦是天涯沦落人,生活的艰辛酸楚被展现得淋漓尽致,每个人物都有着各自的困境,但在艰难时刻却没有丢弃人性里的善良与温存,令人触动。全片风格偏写实,依稀有种“港版小偷家族”的味道。郭富城,不愧是影帝,演得真好。
前几年在cnext的华语纪录片创投会上看到了类似的提案,就觉得香港人已经彻底被“上不去下不来”的状态卡住了。上不去是因为转口贸易地位动摇,所以发展枯竭,衰败是注定的。下不来是宁可怀着旧日向往也不肯低头脚踏实地的做回一个基本人。作是真作。放着自己该负责的事儿不做,跑去做受害者。一边躲避把责任甩给别人,一边在受害者面具里自溺,到底是社会不让你做人还是自己不想?觉得煽情主要是还是因为觉得好多角色矫情,自己堵了自己的生路。最后强行每个人都心满意足收尾,简直有毒。一直不理解香港身份有什么好羡慕的,挤在那么局促的空间里。最近看到最好的港片可能还是《树大招风》了,失落的香港人最好的写照。
很感动,但感动的背后是一个个不合逻辑的煽情。
杨千嬅太出色了,dreaming当歌星的女人在唱起一首一首曲子的时候梦回老香港的千万风情。讲的是件丧的事儿,但表达不过度,流动在空气中的氛围都是轻松体面的。结局不好,但没有刻意去抱怨或者诉苦,亮点在“无家可归”的城市漂泊者共同手拉手组建了一个“家”,不够强大,但也依然可以守望相助。
剧情和人设有点过于卖惨,偶有小触动。导演对于群像戏的把握还是差一点,虽然大家都很好,但是在一起感觉还是没什么火花。郭富城现在真是演什么像什么,刘雅瑟也是极大的惊喜,至于杨千嬅,感觉她的人设还有整个状态包括服装(平时出门也是眼影口红,服装也是一套又一套)和整部戏不在一个世界。看在对于底层人物的关怀上就一星做鼓励吧。
【澳门国际影展】前半部极佳,有条不紊地描绘了24小时快餐店过夜人群体的悲欢故事,展现一幅鲜活生动、细腻真实的底层香港百姓挣扎求生众生相。能看出调研功课相当用心,难得可贵。后半部开始频繁而猛烈地煽情催泪后,观感节奏瞬间降级。剧情中的死亡悲情元素在感慨唏嘘之余,也有堆积苦难的刻意感。郭富城、杨千嬅炉火纯青、收放自如的表演非常稳。万梓良、张达明贡献瞬时爆发的精彩演技。最感慨的是《十三棵泡桐》的假小子刘欣,已经蜕变成能演单身妈妈的刘雅瑟…三星半。P.S.观影前晚偶然地在麦当劳蹭了2小时座位