Dr.伦太郎

第一集的时候我就说这是一部安安静静看的电视。

如今看到第五集，真的是越来越喜欢。

一群演技派飚戏，一遍遍看都不厌其烦。

但最近懒癌症病发，只顾着刷剧，影评都没写。

经由静静的提醒，又是周末，爬起来码字。

在我的理解中，演技应该是由“眼神、表情、肢体语言、台词、声音”等几个部分组成。

其中最最考验演技的就是眼神。

我一直偏爱能用眼睛真切表达情感的演员，结果在这部剧里遇上了一群。

伦太郎温柔如暖日的眼神、明良自卑自弃的眼神、梦乃勾魂妖娆的眼神，青梅气愤中带有担忧的眼神，还有琉璃子狡诈中带着疯狂的眼神。

再加上萌萌的高桥一生、内田有纪、小日向文世、五郎、远藤、石桥莲司等等。

一部剧里出现那么多演技派大物，几乎没有短板，真的是一场视觉与心灵的盛宴。

回到第五集的话题来，这里我只讲主线。

明良在海边给伦太郎打电话，情绪非常悲伤激动，并说“好想要消失”。

伦太郎这时候用极其平静的语气说：“我知道了，请待在原地，我马上过来。

”有评论说，伦太郎这里表现的太奇怪，太平静了。

我却觉得堺桑这里处理得非常巧妙。

这里明良应该有自 杀倾向，那么我们回到春菜的第一集，春菜抑郁症想自杀，警察在那里劝解，不外乎“你还年轻、不要想不开、未来很光明。

”而伦太郎喊了一句“不要再努力了”然后傻乎乎的跑过去说我路过上来看看，请你喝杯茶。

而这里，接到已经处于崩溃状态明良的电话，相比“啊，你千万不要想不开，事情一定会过去的。

”看似安慰，实则空洞的话，一句语气温柔平静的“我知道了，你在原地等我。

”显得多么的举重若轻。

轮胎背着小水壶来到海滩上。

梦乃在堆沙子。

我们普通人就看到了个圆球，而轮胎却看到了梦乃的内心世界，并且感同身受。

可能有些人觉得玄乎，不就随便堆沙子吗？

能看出什么来？

随便理解会不会太主观？

河合隼雄说过，东西方人表达情感的方式不太一样。

西方人做啥都喜欢用到语言，而东方人，特别是日本人，堆个沙子，摆个箱庭，说不出为什么这样摆，但其中却蕴含着深意。

河合自己说他就时常被病人摆的箱庭沙盘感动万分。

就和罗夏测试一样，给没见过人几张图，问他们这个是什么？

普通人什么都看不出，心理学或者精神分析学名家就能把被测验者摸透。

轮胎是精神分析学名家，所以他感知到的和我们外行不一样。

沙滩这个场景整整十分钟时间，没有剧情起伏，只是轮胎和明良聊天，我却一遍又一遍倒过来看。

因为男女主角对戏时小细节处理得实在太赞了，简直神演技。

最喜欢两处，一处是梦乃问轮胎为什么成为医生。

轮胎突然被问到这个问题，惊讶地看了梦乃一眼，然后慢慢收回目光，沉默了片刻，深深吸了一口气，抱膝的手脚往后缩了一下，目光看着大海。

即使是个全景，我依然感觉到他的目光越来越深远。

然后是平静柔和却带着淡淡悲伤的声音缓缓流淌而出的往事。

另外一处是梦乃听完轮胎的故事，抿了抿嘴唇，手在裤子上搓了好几下，眨眼的速度变快，鼓起勇气问轮胎能一直在她身边吗，得到轮胎的回应后眼睛微红，看着他，再收回目光带着害怕、期盼、害羞慢慢伸出手。

人物的内心冲突被他们细腻地演绎出来，如此动人！

再特别突出轮胎的声音，真的就是温暖润物无声，给人一种安心，宁静的力量。

在这种平静中却透着某种感怀。

沙滩上说自己故事的时候，还有那淡淡的感伤。

剧中设定轮胎有名誉地位金钱（兼职好几份工作了，当然不是梦乃一开始以为的小医生），但住在老房子里，开着老爷车。

我一下子想到了《那一夜的武士》，进而想到叔《文•堺雅人》当中的一篇相关文章“悼念”。

叔兼职nhk的记者去美国，进了世贸大楼对面911纪念房间，看到很多不同的悼念方式。

进而想到了自己拍的《夜侍》。

夜侍的主人公中村五年前妻子去世，一部分的自己正常工作生活，另一部分就停留在五年前，也可以说死在了五年前。

他通过吃布丁，反复听妻子最后一段录音形成自己的祭奠方式。

堺桑概括为“微温的死和僵硬的生”。

我觉得伦太郎和中村一样，某一个部分继续学习、工作、生活，另外一部分死在他妈妈离开的那天。

而轮胎家里的装饰，开的车子，一遍遍回忆那一天的场景，就是以他的方式祭奠。

再用堺桑的原话总结一下：“主人公摸索着属于自己的悼念方式，挣扎着活下去的故事。

人类自从太古时起，就一直在不断重复刻画着这一主题，从未停止过。

”让我为牵手的两人在夕阳下的镜头写一段话：夕阳把整个世界都染成了金黄色，如此温暖，夺目。

海浪哗哗哗地涌来，天地只剩下它奔腾的声音。

明良和伦太郎静静地坐在沙滩上，十指交握。

掌中的沙粒让手心并不光滑柔软，就如两颗有所缺失的心，没有包容一切的坚定，但依然能传递温暖，给予力量。

片刻之后，夕阳变成了一团火焰，在波光粼粼的海面上，在他与她相叠的手掌间燃烧出一条光路直达看不到尽头的远方和未来。

她一直以来死寂的心，在这一刻，不再为存在而悲伤，想要去拥抱太阳，想去讴歌生命。

想要活下去，因为有他在身边，一起如此平静，看着夕阳和大海。

他一直以来悔恨的心，在这一刻，不再为失去而追忆，想要去期盼未来，想去守护生命。

想要活下去，因为有她在身边，一起如此平静，看着夕阳和大海。

再为轮胎梦乃明良写一段话梦忆童稚，为亲所弃，孤苦无依。

不知人之欢喜。

乃至今时，形影相吊，郁郁寡欢，常疑生之所由。

明月入怀，于吾，深渊烛火幽海浮木，自过去未来春暖花开，愿与君相伴，潮起潮落。

良师益友，唯汝，修罗地狱寂灭沉沦，亦天国极乐扶摇青云，愿与君相随，生死不离。

——堺小窝的加里莫多

我以前一直不中意看这种节奏缓慢，台词啰嗦，人物一大把的日剧，对，就是好评如潮的最高的离婚啦，问题餐厅啦，都看不进去啦。

但是根本抵挡不住这不要钱的卡司啊啊啊E1第一集出现的人物实在是太多太多了，纷至沓来晃地我都要瞎了。

雅人叔一回古美门上身，一回半泽上身，一回又是安静笃定的伦太郎医生还顺便秀了个英文，闹太套说得比晓明哥哥好，在他波澜不惊的外表下，似乎也暗藏着有关母亲的童年阴影。

优酱似乎是女主角，上来就扑到了萝莉收割机的雅人叔，虽然艺妓装实在不怎么好看，但是已经比李狗嗨里的gakki好处十倍了，势力无比的妈妈，精分的白天与夜晚，对伦太郎的一见倾心，察言观色的绝佳能力，这是个充满秘密与魅力的角色。

吉濑美智子姐姐在昼颜里的风情万种实在让人倾心，在这里，她似乎依然不改女王本色，仍然是雅人叔的好帮手加红颜知己，不知道她会不会与萝莉优展开一场爱情争夺。

关于主线的故事，也许几个字就能概括了，人生这么累，不要努力了吧。

日本一直是个高压的社会，每个人都在遵从着某种毫无原理的准则，一旦你是出挑的那一个，其他人就会站成一排立刻把你排除在外，原本就已经重度抑郁的胖姑娘即使鼓起勇气，仍然躲避不了同事们的闲言碎语，再把她逼向死亡的边缘。

即使她努力讨好每一个同事，努力干好这一份工作，仍然要留着眼泪问 我做错了什么 我可以改正啊真是心酸呢。

好多时候，我们也许不要那么多地干巴爹，让雅人叔轻轻对你说一声 C‘est la vie，也许更能学会将眼泪往心里流。

待更。

处于现代社会中，我们容易焦虑，我们容易生气，我们容易疲惫。

这些司空见惯的症状，或多或少的出现在我们每一个人身上。

但是如果有人说“你这是病，得治”大概我们会非常生气，然后还上一句“你才有病”。

这可是一句骂人的话。

但是： 我们就是容易焦虑，容易生气，容易疲惫呀。

这些或许归结为这个时代的后遗症。

这是一个高速发展、竞争激烈，弱肉强食的社会，GDP都要靠国家宏观调控才能不超过8，到了个人就会变成：你要是不胎教，孩子就比别人输在了起跑线上，你要是不努力，你就上不了好的幼儿园，也就上不了好的小学，中学，大学，就找不到好工作，结不了婚等等等等。

俗话说得好“一步跟不上，步步跟不上”所以努力，勤奋成了我们这个时代的最经常听到的词语了。

所以成功类书籍和教辅资料成了最畅销的书了。

所以我们容易焦虑，容易生气，容易疲惫。

所以我们看到别人高升时，取得成绩时，我们心里是不是或多或少的有些嫉妒呢？

所以看到别人努力时，我们心里是不是或多或少有些着急呢？

所以看到别人幸福时，我们是不是或多或少有些酸意呢？

我要承认，我有。

当我意识到这个问题的时候，我简直认为我是一个变态，我怎么能嫉妒我取得成绩的身边的同学呢？

我怎么可以酸酸的想这个人和她不会长久的，马上就会分手的。

看到这部剧，我才发现，原来我们都“病”了。

我们都是迷途的羔羊，我们迷失在“必须成功”的时代洪流之中，我们迷失在“努力才会有明天”的时代精神中，我们迷失在“先人一步”的时代思浪潮中。

那么，我们可不可以不要那么努力呢？

所以，我听到雅人叔说出“那就请不要再努力了”的时候，简直泄了一口气，终于有人说出来这句话了，我爬了好久的山，终于有人递给我一杯热茶，让我休息一下了。

因为我们每天都很努力的面对生活，很努力地学习，工作，我们每一个人的人生有必要都变成一碗浓浓的鸡汤吗？

我也会觉得为什么我要那么努力呀，我念一个一般的学校，呆在二线城市，陪在父母身边，做个朝九晚五的普通工作有啥不好呀。

所以昨天看到朋友圈里一个朋友说出“有的时候竟然会喜欢感冒发烧之类的事情，原因在于，若果遇到复杂的事情，可以心安理得的告诉自己：不用勉强了，暂且休息一下吧。

”原来我们都是在爬山的人呀，我们都是在勉强自己爬着陡峭的山坡呀。

原来我们都如此渴求休息一下呀。

记得上世界中世纪史的时候，讲到宗教问题老师说过一句话，印象特别深刻：我们不能只写大写的人，人有是也是虚弱的，无力的，人并不是时时刻刻都是勇敢的、向上的。

因而就需要宗教的抚慰，即使我们不信仰宗教，也是需要宗教关怀的。

我们当然会虚弱，也会无力，我们当然可以不那么努力呀。

我们当然需要这样的倾听者，握着我们的手，告诉我们“那就不要再努力了”，递给我们一杯热茶，捧着热茶，看着樱花一边虚度这美好的春光呀。

有时候承认自己不那么厉害，反而让自己更厉害。

喜欢这部剧的整体风格，开始以为会很沉重，结果沉重的话题被轻松的表达了，雅人叔的气质和这部剧的风格很和谐的统一了起来。

整个剧的感觉很舒服，很治愈呀春天就该看治愈系，导演是文青吧，樱花，歌舞伎，以及最后在开导患者的夕阳，简直美得我不能呼吸了樱花之吻被偷怕的那张照片好帅呀喂缺点当然也有，感觉要表达的很多，人际关系，感情线，派系之争，所以感觉有点乱，而且可能刚开头，希望下面能好好理一理思绪。

而且最大的缺点是吉濑JJ没和叔在一起好嘛！！！

收视率的话，看得淡一点啦，而且有我美穗旺夫大丈夫！！！

写的不好，不喜勿喷，多多包涵。

雅人叔，电视剧的话，第三部，之前胜者即是正义，半泽直树，自不用说，看伦太郎，最大的感受就是，人艰不拆，大家都有各自的压力，各自的苦恼和不开心，正如那句话，世间的幸福大多同样的，不幸确实各种各样的，虽然是电视剧，肯定有些理想化，尤其看到七集，小深也自己配合做实验，很是感人，但不得不承认，作为一个设身处地，感同身受的雅人叔，还是很治愈的一部剧看到大家很多都说有这样的医生就好了，我希望，大家都努力做一个温暖的人就好了。

日野伦太郎是综合医院心理治疗师，他提倡关注患者，运用精神分析的方法来治疗患者的心理疾病，反对冷冰冰的药物治疗。

他不仅仅在诊室里为患者提供帮助，也会在患者的车里、路上、自己家里为患者提供帮助，只要他认为能帮助到对方就会去做。

同时他也为医学院的学生传授精神分析，在课堂上提到当患者对治疗师产生爱慕之情的时候，应该如何应对。

他带教的女实习生问，如果回应对方“我也爱你”，引起男性的兴奋情绪怎么办？

伦太郎认为只要有共鸣（翻译是共鸣，我认为是共情，之后用“共情”代替翻译的“共鸣”）就能有治疗作用。

他带教的男实习生提问，如果治疗师真的爱上了患者怎么办？

伦太郎说那就去结婚，学生们一片哗然。

然后他补充道，但治疗师不可能和每个患者结婚，所以这是一种滥用职权。

好的治疗师，应该去帮助患者在治疗中学会如何去爱一个人，并用这种学到的能力爱上真实生活中的人，过上幸福的生活。

这一段是整部剧集的主基调，之后十集都将向我们展开伦太郎作为治疗师，和他的女患者是如何走上这条路的。

伦太郎第一次见到梦乃是在医院的理事长邀请的饭局上，梦乃是新桥一代有名的艺伎。

她的本名叫明良，有一个开麻将馆、包养小白脸、整天沉迷赌博的母亲。

母亲经常纠缠她，问她要钱还赌债，明良就算很为难，依旧不断的去满足母亲。

没有钱，就问理事长元能寺要，穿上艺伎的华美衣裳，娇嗔的瘫软在元能寺的怀里，轻轻松松就能拿走一笔钱。

作为艺伎的梦乃，对男人是很有手段的。

但母亲太难满足了。

母亲的赌债就和一个无底洞一般，梦乃怎么努力，都填不满。

母亲也曾是新桥红极一时的艺伎，她贪恋赌博，又经常和各种男人鬼混，根本不管明良。

小时候，明良常常需要一个人在家等待母亲回来，但母亲如果带男人来，她就会被赶到门外。

母亲总说为什么要生她，一点用也没有。

甚至，母亲会和男人们出去游玩个几天，无论小小的明良在阳台上怎样嘶声力竭的呼唤母亲，母亲永远头也不回的走掉。

食物会被吃完，连番茄酱也没有了，明良只能喝水。

母亲买的金平糖是她最珍贵的东西，它是明良的替代性客体，代替母亲陪伴着她。

所以明良总是习惯一小颗，一小颗的让这些五颜六色的金平糖在嘴里融化，不舍得一把把的吃。

如果连金平糖都吃完了母亲还没回来，明良就会失去最后的一点心理支撑。

母亲对女孩而言除了是人生第一位重要客体外，也是欲望的第一个投注。

女孩要完成母婴分离，建立独立的个体，比男孩更困难一些。

如果母亲也渴望和女儿一直处于共生状态，女孩没有足够的空间独立发展其他关系，这种母女间的联结就很难打破。

这种互相依赖的状态称之为共生幻想，会妨碍孩子正常的成熟过程。

明良的母亲也许因为自身人格发展的残缺，总是表现出一种赤裸裸的对女儿的嫌弃，无论是行为还是言语都让明良觉得自己是被母亲抛弃的。

她一直渴望得到母亲的爱，却从未得到满足，所以根本走不到分离去建立其他关系的程度。

母亲也不是永远都对明良恶语相向的，有时，母亲心情好的时候就会给她买金平糖，并宠溺的拨乱她的头发。

这些时光变成明良最美好的回忆，也是她和母亲能联结的不多的机会。

她不会向母亲提任何要求，不会撒娇胡闹，永远都乖乖懂事的期待母亲给她更多的关注。

所以和母亲的内在联结可以变成女性力量的源泉，也可能成为她们混乱的根源。

明良必须实现母亲的愿望，而不是她自己的渴望。

八年前失踪的母亲突然出现，希望明良能帮她还赌债，保证之后会好好的和她生活在一起。

所以明良毫不犹豫的从公司辞职，做了艺伎，这样能尽快帮母亲把债还上。

也是八年前，新桥出现了一位叫梦乃的出色女子，用精湛的舞技和俏皮可爱的性格，周旋于各色男子之间。

梦乃和伦太郎在公园偶遇，樱花树下，陪客人喝的醉醺醺的梦乃软倒在地上，被伦太郎扶了起来。

梦乃顺势倒在他的怀里，说他的胸膛很温暖。

伦太郎告诉她，不要再撒谎了。

第一次他们相遇的酒席上梦乃就没喝酒，她总是装出喝醉的可爱样子，不过是为了吸引那些男性客人。

现在也是，梦乃并没有喝醉，做这些也不过是勾引伦太郎的手段。

梦乃太知道别人要什么，于是她就满足他们，然后通过他们满足自己。

可是被看穿了。

梦乃泪眼婆娑的说出了心声，一直是一个人，很寂寞。

然后，请求伦太郎和她一起堕落，于是吻了他。

伦太郎也很寂寞，母亲因为抑郁症自杀，他一直活在内疚里，甚至差一点也自杀。

当年他没能看懂母亲的抑郁症，还和母亲说要她加油。

所以他把母亲自杀的责任怪到自己头上，希望成为精神分析师，能帮助更多心理有困苦的人。

在工作上他总是以病人为先，甚至不惜打破设置的去帮助病人，只要他认为能拯救他们。

第一次见到梦乃，已经打动了伦太郎，表面喜笑颜开的艺伎其实一直在勉强自己。

樱花树下两人相遇前，伦太郎也见过梦乃两次。

一次是她帮妈妈桑来取药，穿着非常朴素的衣服，拘谨小心的站着，盯着诊室里空空的沙盘发呆。

而且，她完全不记得前一晚和伦太郎以及其他客人在艺伎馆开心跳舞的事。

还有一次和伦太郎擦肩而过，也是普通着装，根本没认出他。

明良有解离性人格障碍，以前称为人格分裂，在影片中翻译为分离性人格障碍。

（想了解更多，可以点击链接 电影《你好，疯子》：我知道你们每一个人 了解更多相关信息）翻译依旧将其归入人格障碍，但现在已经归入解离性障碍的一种。

她的基础人格是明良，分离出的人格是梦乃。

得病的刺激源就是八年前母亲的突然出现，她为了满足母亲承担她的赌债，成为了艺伎。

可是明良太柔弱了，她内心知道母亲在利用她，但是又那么渴望母亲的许诺能实现，所以不断不断的被母亲剥削。

梦乃的出现是对明良的保护，梦乃知道那些男人要自己做什么，如何可以弄到更多的钱，然后明良就可以和母亲在一起了。

作为梦乃的时候，她邀请伦太郎一起游湖，知道他是著名的治疗师，于是撒谎骗他父亲生病了需要用钱。

伦太郎怀疑她有两个人格，并且相互并不知晓，于是邀请她能到自己的诊室来聊聊。

对于心理治疗师而言，我们并不会邀请谁进入治疗，除非他自愿。

你来，我们在，你走，我们不留。

伦太郎的邀请，本身也是打破设置的一种，他从梦乃身上看到的是自己的创伤，所以他很渴望去帮助对方。

明良会发现梦乃的存在，虽然有点模模糊糊。

比如和服上的棉絮，比如早晨醒来出现在怀中的一大包钱。

梦乃的人格表面看上去比明良更能适应艺伎的工作，而且活泼机智，讨人喜欢，但她也并不知道如何正确的和别人建立关系。

这一部分，从早年就没有很好的得到发展，以后就算衍生出新的人格，也是不会知道正确的和他人联结。

梦乃的方法很简单，就是色诱对方，通过性来和别人产生联系。

她看到异性都用这一招，无论面对年纪长她一大把的元能寺还是伦太郎，总是让对方意识到自己是一个有着柔软诱人身体的女性。

她不介意和不熟悉的男性做身体上的接触，甚至可以直接亲吻对方。

这类人如果成为来访者，在咨询中也会很快表现出对异性治疗师澎湃的热情，渴望肢体接触，很难用语言来表达这种冲动，需要付诸行动。

如果治疗师坚持讨论这部分，她们就会表现的很挫败和愤怒，甚至会夺门而出。

有意思的是，这种案例里出现的来访者真正想要的并不是和一个异性融合，她们其实更渴望和母亲融合。

如同明良一样，她们的母亲很少爱或根本不爱她们，她们对从未拥有过的母爱以及和母亲温暖的身体接触的渴望让她们忘乎所以，达到非常强烈的程度。

明良终于走进了伦太郎的诊室，悄悄在沙盘上放了一匹马，立刻又一次落荒而逃了。

孤独了那么久，都不知道如何让别人走进自己的世界。

在医院的小卖部看到没钱买面包的小女孩，明良仿佛看到了自己，那个在家等待母亲的饥饿的孩子。

她和小女孩说，妈妈一定会出现的，就好象她反复告诉自己的。

然后将孩子带走去坐摩天轮，完全没意识到女孩的母亲可能会回来找她，会着急。

明良的人格没有发展成熟，所以对社会上约定俗成的很多规则是没有意识的。

伦太郎带着两个实习医生找到她的时候，她对伦太郎表现出明显的陌生感。

以明良的人格而言，她和伦太郎其实并没有多少接触，之前的接触都是梦乃进行的，这让伦太郎更坚定了帮助她的决定。

当伦太郎用蛋包饭向其他医生解释分离性认知障碍的时候，也推测了她或许有个不幸的童年。

母亲的赌债欠了一笔又一笔，明良实在无力支付，只能不断乞求母亲兑现八年前的承诺，和她一起找个地方好好生活。

母亲根本不搭理她，明良无奈只能再一次答应帮她想办法，母亲这才宠溺的摸了她的头。

就算屈辱下得到的一点爱宠，明良也能偷偷的笑出来。

下雨天，明良去找伦太郎，看到了伦太郎母亲的和服。

这是妈妈的味道。

她贪婪的闻着，并把和服包在身上，仿佛又可以回到母亲的子宫，和母亲融为一体。

伦太郎告诉她，自己会陪伴在她身边。

但是这句话却刺激了明良，将梦乃激发了出来。

明良体验了最痛的被抛弃，不再信任任何人了。

梦乃告诉伦太郎，不要欺骗明良，只有那个傻子才会相信。

因为信任对她来说太危险了。

只有梦乃和明良，才永远不会抛弃对方。

梦乃铤而走险向元能寺撒谎说艺伎馆要修缮屋顶，拿到了一大笔钱。

但条件是必须帮元能寺说服官员，拿到新医院的投资金。

梦乃毫不犹豫的答应了，并做的很好，元能寺提出邀请她第二天去共进午餐，似乎想发展进一步的关系。

明良知道梦乃答应了元能寺的邀约，只能硬着头皮去海边的高级餐厅赴约。

在走进餐厅的一刹那，她看到一对父母带着他们的女儿在庆祝生日。

这个场景又一次刺激了明良，这是她一直渴望却从未得到的爱，虚弱的明良只能逃跑。

伦太郎在海边找了明良，她用沙子堆了两个沙堆。

一个光滑圆润，很完美的半圆形，象征着母亲的好乳房。

另外一个已经被她压扁了，象征着母亲的坏乳房。

克莱因认为当孩子渐渐发现母亲并不总能满足自己的时候，会将母亲看成坏妈妈，母亲提供乳汁的乳房是坏乳房。

但是母亲喂养自己，满足自己的时候，又呈现出一种好妈妈的状态。

孩子就会不知道怎么办，克莱因称其为偏执-分裂心位。

有些孩子会采取这个方法，将母亲分裂来看，把无法满足自己的坏妈妈的部分投射给别人。

就可以保留那个满足自己的好妈妈的部分，拒绝将两者整合起来。

明良的母亲那么糟糕，明良还是执着的守着那个圆润的、没有瑕疵的好乳房，不停的用手将它塑造的更光滑更完美。

如果将好乳房和坏乳房整合起来，这样糟糕的母亲是明良不能承受的。

但我们总要整合，这样我们才能从偏执-分裂心位走向抑郁心位。

虽然知道母亲没那么好会让人伤心，但我们不再会将事物或人看成全好或者全坏了，我们拥有了更客观的态度和成熟的心态。

在沙滩上，伦太郎治疗师的身份和明良患者的身份第一次发生了逆转。

伦太郎向明良诉说了自己和母亲的故事，明良引起的、伦太郎的反移情彻底占据上风。

伦太郎还没有察觉到自己因为明良而引发的，属于他的这部分移情。

治疗师可以在咨询中适当的暴露自己，原则是必须利于患者的治疗。

更多时候治疗师暴露的是针对患者情况的自己的感受，而不是自己的创伤。

伦太郎在海滩边向明朗诉说的事，是来自于他的渴望，和治疗关系不大了。

这一次，当明良以主人格的身份问伦太郎能一直陪着她吗，伦太郎答应了。

明良倒了一杯茶给伦太郎，并且她主动向伦太郎伸出了手，意味着他们关系的互换。

在当下，伦太郎已经不在治疗师的位置上，而将明良放到了这个位置。

明良的母亲来找伦太郎，伦太郎希望她能看到自己女儿的不易。

但是伦太郎却被对方看穿了，嘲讽他和明良一样，还是希望回到母亲怀里喝奶。

她甚至预言伦太郎的母亲也和她一样糟糕，他一直不肯交往异性，认为恋爱是精神病性的，实则害怕其他女性和母亲一样水性杨花。

明良无法整合的认识自己的母亲，所以她固执的守着好母亲，不断去满足她。

伦太郎也无法整合的看待自己的母亲，因为看到过母亲穿着优雅的和服和其他男人出去，他无法原谅出轨的母亲。

所以哪怕知道母亲在被抑郁症折磨，依旧残忍的选择视而不见，不愿意去安慰她陪伴她。

因为他只将母亲看成坏乳房，坏妈妈。

最后母亲自杀，他再也没有机会请求母亲的原谅了。

随着治疗的深入，也随着明良和伦太郎的接触越来越频繁，其实两个人已经更象在恋爱而不是心理治疗。

明良无法察觉，伦太郎也没有发现。

可是梦乃慌乱了，她害怕自己会消失，害怕只留下明良一个人来应对世界的时候，会被伤害。

所以梦乃进行各种恶作剧，订了很贵的日料送到诊室让伦太郎付钱，删除了自己手机上伦太郎的资料，撕了伦太郎让明良做的每日的记录等等。

伦太郎告诉梦乃，她不会消失，他希望两个人格可以进行整合。

梦乃的人格极度没有安全感，却绝不承认自己渴望依赖他人。

她认为一旦信任了谁，就意味着被伤害。

一旦有人真诚的想靠近她，她会采取攻击的方式，先把那个人打跑，以免以后人家抛弃她的时候痛苦。

真心帮助明良的妈妈桑抱着她的时候，梦乃就会现身并嘲讽这种温情。

更会针对伦太郎开记者招待会，让他身败名裂。

但是伦太郎顶住了，就算自己的职业生涯可能要被毁，他考虑的依旧是患者。

他赶到记者会，不是为自己辩解，而是要保护梦乃，他知道台上的是梦乃。

梦乃终于明白，不是所有人都会背叛她们。

那一刻，她愿意从边缘状态的梦乃里，把明良召唤出来。

其实整合之前就已经发生了，明良能穿着梦乃经常穿的和服，但保持自己的发型，去见伦太郎。

两个人格的切换，不再是完全没有记忆的了，她们可以记得彼此出现时发生的事。

但记者会事件，是一个重要的扳机点，明良和梦乃终于整合完成。

明良请求和伦太郎在一起，以恋人的方式在一起而不是患者和治疗师。

一开始伦太郎拒绝了，但当明良离开诊室后，他追了出去，答应了对方的请求。

反移情也早就开始了，从海滩边角色的转换，到站在屋檐下冲着明良离开的身影说了两遍“我会等你”，伦太郎没有发现自己的问题。

移情是患者指向治疗师的，而反移情是治疗师指向患者的。

反移情分两种，一种是患者所引发的，一种是属于治疗师自身的。

我们只讨论属于治疗师自身的反移情，它和患者指向治疗师的移情一样，都具备两个特点：不合适宜的、针对早年重要客体的。

伦太郎的移情和母亲有关，梦乃身着的和服、眼神中的无助，都让他联想到自己的母亲。

所以，他没有发现自己一步步卷入这个个案。

随着明良情况的好转，她可以直接控诉母亲的糟糕，并拒绝继续和母亲共生绞杀下去。

同时她也发展出了和其他人建立关系的能力，她能看到那么多年妈妈桑以一个好母亲的角色一直默默守护着她，以后她也会和妈妈桑为艺伎馆的生意而努力。

可是伦太郎退行了，因为他得到了明良，那个等于他母亲的替代性客体，所以他连能否工作下去都不在乎了。

曾经永远把患者放第一位的伦太郎医生，变成了小孩。

明良不允许这样的事情发生，她看了伦太郎的书，明白他的转变是如何发生的。

在伦太郎母亲的墓前，她决定离开。

只有她离开了，伦太郎才能正视自己的问题，并从这段过往的创伤里真正走出来。

明良变的强大了，也变的睿智了，人生路上的苦，成为了她的财富。

本片最优秀的地方是没有遵循大团圆结局，让男女主人公在一起，因为他们真的不可以在一起，至少当下是不可以的。

这不仅仅关于治疗师的职业伦理，这关系到他们的人格成长。

如果他们在一起，又会形成另外一个共生关系，会阻碍他们完成其他的重要发展。

非常明显的一点是，伦太郎对投入毕生心血的精神分析已经没有兴趣了，他的患者们也被排除出他和明良的关系外了。

好不容易站起来的明良，也会继续回到以前依赖母亲、不断满足母亲的状态里去，只不过母亲换成了伦太郎。

那么他们真的不能在一起吗？

我认为也未必，按职业伦理规定，治疗结束后，在全无联系的情况下五年后，治疗师可以和患者发展其他社会关系。

五年是个硬性的规定，如果伦太郎的创伤得到痊愈，而明良的人格也更稳固了，他们能爱上真的对方，而不是自己早年客体的那个替代，又何尝不可以在一起呢。

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医疗剧。

堺雅人扮演一位心理医师。

基本上遵循每一集治愈/出现一位病患的套路，主线为堺雅人与多重人格艺妓苍井优的感情纠葛。

另有几条伏线贯穿始终。

就剧本而言，我觉得完成度很高。

日本有这么句俗语：捉木乃伊的成了木乃伊，大概是作茧自缚作法自毙的意思——还有些微妙的区别。

日本似乎不产木乃伊。

这句俗语的出处很值得挖掘一番。

姑且不论。

想到了《Love Story》，是2001年，北川悦史子编剧，中山美穗、丰川悦司主演的日剧。

说的是一个三十多岁毫无成绩毫无前途的女编辑被指派负责一个曾叱咤风云但已很久没写出新书的作家，经历诸多风波，这二人倾心相爱的俗套故事。

那时我还没干写字这一行，就特别喜欢这个故事。

至今也是。

当然我一直在吐槽的是：女编辑以与作家相爱并组建家庭的工作方式令作家焕发创作的第二春这种事，好像会影响出版社的风评。

女编辑变成木乃伊了。

那布条缠得严严实实。

《Dr.伦太郎》中堺雅人爱上患者苍井优，在心理医师这个行当里专门有个名词叫“逆转移”。

跟“木乃伊”押韵。

所以说这帮心理医师还是蛮有自知之明的。

摸头，你看我都忍住没说脏话。

所以说这一类故事就还是蛮喜闻乐见的吧。

话说回来，吸引我看完这部剧的动力大概只在剧本上，我想看看它这好几条明线暗线是怎么走的。

故事本身倒在其次了。

我一向又不怎么喜欢医疗题材。

演员们可圈可点，一帮老戏骨凑起来，就挺有意思。

至于堺雅人，演这种角色那真是没什么可说，手拿把攥，想出错也难。

事实上我一直以为堺雅人最适合的还是这种感情较为内敛的角色。

第九集的结尾他对苍井优表明心迹的那一段，我很喜欢。

整部剧讲了一个不要命又不讲卫生的精神科医生，把自己当作精神分析学派的咨询师使用，不遵守职业道德地帮助病患，恋上一位知名艺妓患者并且被甩掉的故事。

他都治疗过什么样的病患呢？

用一盘子冰治好了一个职场被bully的抑郁症姑娘。

用自己的故事，暖心的好听话和几个拥抱以及牺牲自己的意外事件治好了患间歇性人格分裂的艺妓。

用罚抄写和忽悠治好了赌瘾女孩。

用女孩儿和实习生的舞蹈治好了一直陷在丈夫去世的压力/应激事件中的舞蹈家。

还发现了一个因为爱而不能得就一口吞掉戒指并且装神弄鬼的作家的秘密。

都有点儿狗血。

整部剧里，每个人都有隐藏的秘密：理事长是最不受重视又最“没出息”的老三。

发言人是个风箱里的老鼠。

外科医生和荒木前辈的心结是10年前的一次医疗事故。

日野医生的问题源于对患抑郁症的母亲自杀的自责。

梦乃的间歇性人格分离源于小时候母亲对自己的时而热情亲近，时而冷漠抛弃。

由于小时候母亲对婴儿梦乃的需求满足也有问题，所以明良应该是焦虑型依恋吧。

就连妈妈桑都有年轻时职场斗争的心结和隐藏的感情线。

虽说现实中每个人都有病。

可是想在短短9个多小时中叙述这么多内容，再加上每集出现不同的病患，可真的是不容易。

（真的好想看日野医生摆沙盘啊！

）剧情不合逻辑，职业道德不及格，想讲的故事太多，所以编剧上扣掉两颗星。

但并不耽误我喜欢雅人叔。

其他几个主角演技也都很在线。

病患的细节表达也非常不错。

还有几个非常好玩儿的梗，比如最后一集日野医生和发言官在车上时候…车…在…震。

其实是发言官在车上发脾气。

还有理事长大怒的时候日野一直在笑，然后理事长更愤怒。

可是雅人叔就是长了一副笑笑的模样啊！

而且，日野医生每次的诊治都是全身心投入那种。

这种高频率高强度的共情蛮耗费心神。

多亏他有一个非常好又懂他的督导/前辈。

他在督导的咨询室里可以随意尽情发泄。

真的很是幸运了。

回到专业上来：第二集讲到心理学研究的方向之争。

印象中，偏生理的心理学一直是心理学发展（发文）的重点。

大牛也都是做脑认知科学相关研究，比如fMRI实验，脑电实验，眼动实验（连艺术学科都在做眼动实验）等等。

心理学还一度想往工科靠拢（然后被攻城师们瞧不起来着）。

但是，心理学终究是研究人心的学科。

没有人的冷冰冰数据，始终撑不起来心理学。

影片最后，日野教授的课，提到精神分析这门科学（也许是字幕翻译的问题？

）…精神分析最不科学的好吗？

俄狄浦斯在希腊神话里都不是因为喜欢母亲才杀了父亲。

俄狄浦斯刚进城就因为街头口角把自己的亲生父亲给杀了…其源头是神的预言，是对俄狄浦斯父亲罪恶行为的诅咒。

不知道老弗当时看的话剧，是不是其他版本的俄狄浦斯故事。

喜欢精神分析的人，通常并不因为精神分析科学。

科学通常是在找规律，找共性。

而精神分析，恰恰相反。

它强调个体的独特性，强调每个事件的发生都有其原因。

挖掘原因的过程十分有趣。

最近帮一些家长解决自己家小朋友的问题，虽然可能每个小朋友的行为都是矫情，耍赖，大哭，可每个小朋友矫情行为的根源都是不一样的。

一边儿看片儿森哥在旁边一边儿问，这个人什么问题？

抑郁症。

什么是抑郁症？

这个人什么问题？

人格分裂。

啥是人格分裂？

嗯，于是想想，对森哥的精神健康教育可能也要开始了。

之前有一搭无一搭的讲过一些神经的相关知识。

想想可以拿DSM当教材，尽量能讲得让他觉得好玩儿。

他自己学些这方面知识，自己有心理问题的时候能意识到，并去寻求帮助。

如果大马路上碰到行为古怪的人，能保护得了自己。

如果发现身边的人有情绪问题，能识别出来，去帮忙寻求帮助。

如果他有能力对别人施以援手，那就更好了。

能助己助人，对森哥的期待也就如此了吧。

所以没有人需要承担那么大的压力。

在能力范围之内，做好自己的事情就可以了。

不要一直为过去没做好的事情自责。

谁都只有一次机会，谁都没有经验。

所以，大胆地生活吧！

1、一是电视剧会在大众中广泛传播，要考虑心理医疗伦理的影响，自己应当起教育作用，而不能只为了制造让观众满意的结局，2、剧情安排梦乃看懂了伦太郎的书。

剧情中，梦乃是一个特别聪明，特别体贴的女人，所以她意识到伦太郎对她，有爱，也有移情，而她知道自己是不够好的。

此处会有一些不自信，她也意识到，自己不应该因为“被爱着”，就占有伦太郎，让他为自己贡献一辈子，乃至放弃医生身份。

所以她可以选择割舍，舍弃伦太郎对她“爱情”的一部分，割舍掉爱情，并且因爱而成全伦太郎。

成全伦太郎，既了结他的心结，又不用让他放弃医生的使命。

3、梦乃对伦太郎所做的一切非常的感激，她也会爱上伦太郎，以及对伦太郎产生移情效应。

剧情中，她是一个通情达理的女人，是一个不自私的女人，她意识到伦太郎对她的移情部分，是伦太郎对母亲的亏欠和补偿转移到了她身上，所以才格外的想要挽救她，而他做的已经够多了。

身为医生，伦太郎一直照顾别人，他也应当得到好的照顾，也就是他应该跟更有母性的水岛医生在一起，而不是照顾自己这个病人一生。

照顾病人一生，既是爱，也是补偿和亏欠，补偿和亏欠来源自于母亲那里的移情，所以男女之爱不够纯粹。

伦太郎对梦乃付出的太多了，乃至堵上了自己的身家，行动上如此大的投入，怎么可能不爱眼前的这个人？

你每天都精心照料一个人，你就是在爱她。

而梦乃又多少对伦太郎的爱呢，更多的是依赖。

她对伦太郎的爱，功能不太健全。

因为之前是双重人格，客体关系也是有缺陷的，她借助伦太郎，才刚完成了和亲生母亲的分离，才刚建立起正常的依恋关系。

从这个角度讲，伦太郎是梦乃的心灵母体。

她和伦太郎在一起有短暂的甜蜜，但心灵角色上，不过是像8岁的孩子和一个成年的母体在一起，虽然也不错，但毕竟不是成年人的自由结合。

伦太郎对梦乃做了很多，无愧于爱，梦乃对伦太郎其实没有做那么多，只是应和了伦太郎需要她的需要，梦乃对他，更多的是刚能结束与坏母亲分离，对新母体的依赖。

我们观众，无论是男人还是女人，都容易被单方面的付出所感动，因为我们没有得到过这样的被付出。

梦乃的状况，有点脱轨火车，好像你不管她，她就会落入深渊。

她的解离失神状态，可能随时会去死的样子，激活了伦太郎当初对妈妈的愧疚和悔恨。

这种愧疚和悔恨本来是支撑着他做一个好的医生的，所以伦太郎一开始就越界了，过分的关注其中一个病人，过多的对自己其中一个病人付出，这就是心理治疗伦理上的越界。

他一开始对梦乃就建立起了反移情（逆转移），所以最后才能不忘初心，从一而终的爱这个病人，直到治疗好。

这一切好像也不是什么问题，因为“因为不存在没有移情的关系，也不存在没有移情的爱情关系”，任何关系中都多少带有移情的成分，因为所谓移情=心理感知对结构化的重现，是人的必然心理机制。

但在心理治疗界，这些就是问题，老师不能和学生谈恋爱，医生不能和病人谈恋爱，一是因为剥削，二是因为妨碍对方的成长。

而在世俗中，这一切好像都不是问题。

世俗中，爱了就爱，不爱就分。

我想最主要的，不能在一起的原因，是电视剧避免要传播不好的影响，所以剧情需要他们不能在一起。

现实中，类似这样的情形，医生爱上病人，并在一起也有，有的也不一定就不继续当医生了，至于余生幸福不幸福，那是没有人讨论的事情。

所有的童话都只写到王子和公主结婚就结束了。

有和我一样特别喜欢此片子的，可以加微信和我交流

Ep.0124:21 我最喜欢的喜剧演员曾说过：“我喜欢名言警句，但是讨厌试图创造名言警句的人。

”55:42 我最喜欢的喜剧演员说过这样的话：“嫉妒总是穿着正义衣服而来。

”Ep.0203:29 我最喜欢的喜剧演员这样说过：“恋爱是迈向变态的第一步。

”42:28 我最喜欢的喜剧演员说过这么一句话：“人生即妄想，我们都是妄想族。

”Ep.0309:50 我很喜欢的一个喜剧演员说过：“不能问太多，问太多的话对方就不说了。

”Ep.0422:57 我最喜爱的一位喜剧表演家曾经说过这么一句话：“人生就是用来后悔的。

”Ep.0541:44 那时候把我逗笑了的那位我很喜欢的喜剧演员也这么说过：“人人都立于孤独之上，因为孤独才拼命工作，拼命交友，拼命恋爱吧。

”Ep.07 25:07 我最喜欢的一位喜剧演员曾经这样说过：“认生，是上帝所赋予的优秀才能。

”Ep.10 44:52 但是您喜欢的喜剧演员曾经这样说：“不要认为靠恋爱可以变得幸福，恋爱和幸福是两码事。

”

第三集这一集到和编剧有不同的见解误被他人怀疑遭受家暴的妻子，宁愿自己一再受伤，也要维护表面的美好似乎在说妻子的伟大与隐忍在我看来，粉饰太平才是最大的残忍或者说，妻子为了维护她所渴望的体面与幸福而剥夺了丈夫真心向善的决心这部剧到底还是治愈，木有让伦太郎变身古美门赤裸裸揭示这些被自己感动的假卫道士