北上

节奏舒缓，不疾不徐地诉说着小人物生活的细水长流，让人在平凡日常中看到生命的熠熠光辉。

画面堪称视觉盛宴。

暖黄的色调犹如冬日暖阳，既赋予回忆朦胧美感，又将生活的温馨展现得淋漓尽致。

一镜到底的拍摄手法更是一绝，镜头流畅地穿梭在花街小院、早市摊位之间，将清晨薄雾笼罩的河面、阳光洒落的粼粼波光尽收眼底，真实可感，每一帧都美得让人陶醉。

白鹿的独白是剧中一大亮点，极具感染力，她以声为笔，将角色的内心世界细腻勾勒，让观众瞬间代入角色，沉浸在剧情之中。

剧中的细节处理堪称精妙。

背景音里奥运会的播报声，巧妙地将时代背景融入生活场景。

在故事节奏上，《北上》张弛有度。

群像刻画极为生动。

《北上》不仅是一部剧，更是一幅描绘时代与生活的艺术长卷，值得细细品味。

喜欢这部剧，第二集结尾说着运河精神的旁白把我看哭了时代在进步但是产业的兴起和落幕也随着时代的进步几家欢喜几家愁的诶但是怎么样让运河继续与时代共同前进的新课题是需要现在未来继续去完成的感觉看完这部剧会对运河有一种情节在了之前就一直在期待这部剧，看了之后挺开心的，不管是音乐还是拍摄都在我的审美点，而且剧情故事也讲的很好，看起来伏笔也埋的挺多的我等着后续的剧情冲突了是一部温暖而又充满的人文气息的剧，以后有机会一定去运河博物馆看看，想了解一下运河文明也想到时候再看看拍摄地是怎么样的运河流经孕育的文明是怎么样的我后续应该是会继续追剧了，现在看到第三了，长大后的青年演员也演的很有趣，真喜欢这种热热闹闹的电视剧看着就开心解忧年代感做的也不错，剧里面很多内容都跟那个年代的我有所共鸣了hhhhh不管是歌还是物品又或者人物做的事情行为都是有看出来好好安排的剧评我写的还挺长的哈哈哈哈一下子止不住就写这么长了感觉还是蛮多感慨的，果然最近看年代剧多了说话也开始絮絮叨叨热热闹闹了hhhhhh校园部分也不错对我还发现自己没有倍速看了哈哈哈哈难得很有耐心的这样观看剧，挺好的证明到现在为止没有让我觉得拖沓的地方

在《北上》氤氲着水汽的镜头里，我触摸到了运河的体温。

这部改编自茅盾文学奖作品的剧集，用流动的影像语言将徐则臣笔下的精神原乡浇铸成具象的时空坐标。

当白鹿饰演的夏凤华赤脚踩在花街青石板上时，我忽然明白：这不是简单的青春叙事，而是一代人寻找精神脐带的生命史诗。

在高铁尚未贯通的年代，京杭大运河如同流动的琴弦，弹奏着年轻人对远方的向往。

剧中青年们背负着花街的晨雾与晚钟北上，在1990年代北京的霓虹里跌跌撞撞。

白鹿饰演的夏凤华像极了运河边倔强的芦苇，在创业浪潮中既保持着水乡赋予的柔韧，又滋长出北地特有的锋芒。

当她站在中关村的天桥上俯瞰车流时，眼中闪烁的不仅是野心，更有着被时代洪流裹挟的惶惑。

白鹿的表演如运河之水般自然流淌。

她用细微的表情褶皱勾勒出角色的成长年轮：初到京城时紧攥背包带的局促，签下首单合同时颤抖的睫毛，深夜加班后对着泡面升腾的热气发呆的恍惚。

这些充满颗粒感的细节，让夏凤华这个文学形象在荧屏上获得了血肉的温度。

剧集最动人的笔触，在于将运河处理成流动的精神图腾。

当主人公们带着创业伤痕重返花街，镜头里的运河已不再是地理符号，而成为了涤荡灵魂的镜面。

白鹿在重返故里后的表演层次陡然丰富：她抚摸老墙时的指尖微颤，凝望渡船时的瞳孔震颤，都在诉说着生命与故土的隐秘对话。

这种回归不是失败者的退守，而是历经千帆后的澄明。

主创团队用诗意的长镜头展现着现代性困境的破解之道：当夏凤华将北京学来的电商模式嫁接在运河货运时，传统与现代终于在水波荡漾中达成和解。

这种创新不是对故土的背叛，而是让运河文明在新时代焕发生机的智慧。

《北上》的珍贵之处，在于它既忠实于原著的精神内核，又赋予了故事新的时代注解。

在"躺平""内卷"成为流行语的今天，剧中人那种近乎执拗的奋进姿态，恰似一剂唤醒生命热忱的良药。

白鹿塑造的夏凤华之所以动人，正是因为她完美诠释了这种既扎根泥土又仰望星空的生存美学。

当片尾字幕升起时，运河仍在静静流淌。

这部剧让我们看见：每个奔赴远方的灵魂，终将在精神原乡找到锚点；所有看似矛盾的出走与回归，最终都会在生命长河里达成圆满。

这或许就是《北上》献给这个时代最温暖的启示：真正的北上，从来不是地理的迁徙，而是心灵的远征。

上个周末，杭州的气温直达30度，我起了个大早，招呼了爸妈去逛逛晒春日。

于是我们仨沿着余杭塘河一路走过信义坊、再过桥沿着大兜路漫步。

看着京杭大运河里偶有经过的游船，我忽然心念一起问爸妈，现在是不是坐船就能到江苏呢？

我妈嫌弃我没见过世面，说她上班那会儿就是坐船去江苏，那会儿坐船还挺常见的。

就这么我们又感慨，隋炀帝开京杭大运河的功过，换个视角看，确实是丰功伟绩。

就这么一路坐船到通州上岸，再走一天就能到北京了。

有时候就是那么巧，回来后我就刷到了《北上》的宣传，一看竟然也有关京杭大运河。

这几年我看年代剧比较少，这就多少有点冥冥之中的命定意味了。

我并非生活在江苏的运河边，也从没去过花街，但却在京杭大运河的主要支流旁长大。

小时候听过鸣笛的噪音、讨厌河水的污浊气味，但也会走过桥头，偶尔驻足放空。

也看过河道里运西瓜、鱼粮、矿石的船只，经历过河道填埋改市场复又疏通还河的朦胧年代——没错，有些记忆已经变得朦胧，如今走在运河边甚至会怀疑自己的记忆，那些画面是否曾经真实地存在着。

就是带着这样渐行渐远的怀念，当看到《北上》泛黄的画面，忽然就有了真切的代入感，会跟着他们的故事去回忆当年自己的生活。

《北上》的主角看起来是6个年轻人，但我并不认同“这是一部拍给90后看的剧”。

2000年，马思艺刚到奶奶家时，夏凤华问过她的年龄。

两个小孩都说自己10岁，也就是说六个孩子大约都是1989-1991这三年出生的。

他们的童年生活对90年末出生的孩子来说相差可就大了去了，但对80后来说却会有更多熟悉感。

我记得2000年前后正是千禧年浪潮，城市里的孩子们被日流、韩流、动漫、流行音乐所包围，因为感受到不同文化的冲击而对世界带上了最初的好奇心。

而在与市区两三个小时车程距离的花街，却仍然时光慢如从前，仿佛与世隔绝。

花街的质朴与慢生活，正是十几年后古镇旅游热的缘由，但在当时却恰恰意味着与时代发展已经开始脱节。

这是剧里隐藏的信息，却也正是2007年花街困境的开端，而这一轮时代困境砸在了中生代的身上。

谢望和的老爸谢天成是船老大，敢闯也有赚钱的脑子，但读书少看不着远，更不用提什么“历史的规律”。

2000年换大船时只考虑扩大经营，带着一点赌性；2007年河运没落要不回账时开始挣扎：是卖船止损还是继续赌下去？

不是为了面子，而是沉没成本太高。

不跑船自己又能干嘛？

夏凤华的老爸夏茂田是船老二，一辈子就跟着老大干。

自己没什么主见，不仅是工作上，生活里也是对上老母亲就没脾气。

其实他也不是啥都不清楚，只是有些懦弱。

这一次面临生存困境，他也开始挣扎：跟老大一路走到黑？

还是自己拿主意硬起来。

邵星池的老爸邵秉义则是个窝里横的酸腐书生。

搞学问、搞研究钻进了牛角尖，一心想出书不成总觉得自己是怀才不遇，但却又要拿书生架子。

他倒也并不是完全不讲道理，真就是“老先生遇到新问题”，他的挣扎是：要承认自己没那么有才华还是要承认自己用力用错了方向？

总之就是要不要放下没用的书生面子。

这三个孩子的老妈，外加马思艺的奶奶，一起在花街河边摆小吃摊子，卖早饭的对象本是运河边往来的船工住户，现在人少了，生意差了，总是彼此宽慰会好起来的——好，确实是会好起来，但却是在好多年后，古镇水乡旅游热也罢，现炸的油墩墩也好，都会成为网红打卡点。

问题是在2007年她们该何去何从？

2000年开始，整个世界的变化都是飞速跃进的。

日子似乎过得越来越快，中生代们过了几十年的按部就班，到了2007年突然发现自己好像就被抛在时代后头了。

邵秉义被退稿时的抱怨就是在点出这种无奈——以前退稿还给写云云理由，现在退了就退了，没空多说一句话。

事实上，前10集里有太多这样的细节在暗示他们这一代的脱节，和以此造就的困境、无奈和挣扎。

而最先奋起反抗生活的是周海阔的妈妈罗之梅。

从昆曲演员到海阔妈，再到横漂女演员，直至北上试戏。

与其说谢望和敢想敢拼敢冲，其实我觉得罗之梅才是花街几家人里第一个吃螃蟹的。

她不仅是第一个北上的人，更有那么一点自我意识开悟第一人的意味。

她是他们那一代人里最有创新和拼搏劲儿的代表，在这一辈的挣扎里，第一个跟上时代的洪流。

而陈睿的母亲顾区长则是难得的女强人的形象，是在年少时靠自己的努力读书改变的命运，其实在她那个年代确实有不少这样的例子，而这又为创业潮和学历论的时代话题埋下了伏笔。

到目前为止的前10集，看起来6个小孩是主角，其实他们的父母才是生活的主角。

在变与不变的挣扎中，维系着全家人的安稳生活。

我尤其喜欢烟火味里的邻里情，在城市化进程后传统的近邻文化逐渐褪色，但有时真的很怀念小时候各家串门玩的时光。

“一起搭把手”帮着渡过难关，也是那一代人特有的“共克时艰”的方式。

所以，在我看来《北上》是名副其实的群像剧。

三代运河人是不同时代的生活主角，有各自的人生课题，也有各自的隐喻。

老一辈的隐喻是「继往」。

周大爷祖祖辈辈扎根在运河旁，抱着靠河吃河的故里情怀眼看它繁荣与没落，却仍然怀着信念。

这是根，深扎土壤、勿忘故土，也是花街六子的来时路。

马奶奶则是寻根的代表，落叶归根的旧事情怀也隐喻着不忘本。

而她本身又是被花街包容的异乡客，这算是她的第二故乡，但继承的却是100年前的过往。

中生代的隐喻是「挣扎」。

他们卡在了时代巨变的节点，在继往与开来间挣扎。

虽然每个人的脚步有快有慢，每家的困境来得有早有晚，却逼迫着他们不得不动，不得不与时代接轨。

他们也是承上启下的中坚力量，无论往哪里伸出了枝丫、去抓住机会，都给了新生代走更远的力量。

新生代的隐喻是「开来」。

他们既在运河的人文环境中生长，也目睹了父辈被时代洪流侵袭的困苦挣扎。

而年轻的资本，除了初生牛犊不怕虎的冲劲，更重要的是比他们的父辈更容易接受新生事物和改变。

谢望和的创业计划、夏凤华拍广告（虽然受骗），都是快速跟进时代新生事物来赚钱。

他们都是普通老百姓，甚至算是条件相对不好的家庭成长起来的，所以生存是第一任务，梦想放在第二位，但这并不妨碍他们与外面的世界接轨。

他们就像是“老树发的新芽”，会怎样开花尚未可知。

2008年将是属于新生代的时代节点的开启。

或许后面的剧情，会有人北上创业，有人坚守运河；有人创新有人守陈；有人成功有人失败；有人逆流而上，有人顺流而下……但运河就在那里。

央视1套播的剧，总是带着宏大叙事的。

我们总说“时代的洪流”，而《北上》用京杭大运河的故事，将它具象化了。

它是1901年意大利人在无锡城头的一瞥，而后扬帆北上探寻神秘的东方大国；也是2007年的谢望和抱着主机勇闯中关村的起点。

是开创、是探索、是勇往无前的能量。

它是马奶奶秉承先人遗志顺河而下寻找故人，最后在花街扎下的根；是“穷酸秀才”邵秉义执念中的运河文化；是周老爷子不肯放弃的运河精神。

是故土、是亲缘、是继承祖辈的记忆。

但它也是从运粮到运原料（如果算上我现在看到的运河）到运游客的通衢；是从运输主干道到禁运禁航；是从比陆运便捷划算到比不上铁路便捷也比不上货车省油；是从两岸摊贩泊位遍布到平地起高楼、嵌在城市中。

京杭大运河，不仅在地理位置上连接起南北，也从时空上连接起古今。

而这些细碎的变化同样在花街人的生活里还原出了时代变迁。

黑白色的画面是书写在历史里的痕迹。

泛黄的画面是温暖了记忆里的邻里羁绊。

而明快的蓝调是期望的未来和真实的现实。

在写这些文字时，我时不时回头望一眼窗外的余杭塘河，去搜索记忆里零碎的画面，和如今目之所及的河道交叠在一起。

虽然运河对我的人生影响并不大，但确如花街旁的运河一样，或许多多少少、深深浅浅地会流淌过许多人的人生。

我真以为《北上》会是好剧的。

茅盾文学奖改编，导演、编剧履历辉煌，演员一水的让人放心，再加上所谓的“央妈严选”。

嚯，妥妥一“剧霸”啊。

可看完首更的四集，我傻了。

想象中的厚重、沧桑、余韵等感受统统没有。

取而代之的，是费解、乏味、愤怒。

或许吧。

或许《北上》精彩的还在后面。

会好到把人震得半晌说不出话。

但起码，目前它所呈现出来的东西，让我说不出半句好。

第一集刚开篇，导演就让转轮王用一段旁白，迫不及待地把运河文化的历史底蕴搬来了出来。

“千年运河，运载着中华民族悠久的历史文化······运河甚至就意味着他们的一辈子”。

这描述本身没问题。

但放在这里，问题极大。

主观上，这是影视剧，不是综艺节目，更不是教育片。

一上来就摆个说教的老学究谱，无异于给观众的追剧兴趣当头浇一盆凉水。

哪怕抛开感性不谈，客观层面上，这般类似总结的话语，也该放在故事的结尾而绝非开头。

因为除了运河文化的亲历者，旁的观众在两眼一抹黑的情况下，压根不会对这段话产生感触。

观众在看过了他们的故事，了解了他们的历史之后，可能会产生些许的共鸣。

但不能在一开始平白还没怎么着呢，就妄图上价值感动观众。

毫无共鸣的情况下，于观众而言那就是大话、套话，对观众理解故事没有丝毫帮助，纯是在浪费时间。

类似这样的毛病，《北上》不止这一处。

第一集结尾时，马奶奶抱着孙女，和她谈心，“就像咱们这个院子，你看街坊邻居呀，互相敬着爱着帮扶着，那不是亲人都胜似亲人。

”那话是讲给孩子听的，更是讲给观众听的。

可问题是，第一集呈现的内容，是各家因换船一事闹得并不愉快。

所谓的“互相敬着爱着帮扶着”在第二集中才有所体现。

所以无论是对初来乍到的小姑娘马思艺还是对一切不明所以的观众，奶奶的这句话时机都是不合适的。

那么何不将这场戏安排在第二集的结尾？

放在这里真的是最合适的吗？

我们得打一个问号。

过去的胶片时代，每一场戏都琢磨地明明白白，唯恐浪费胶卷。

如今数码时代，科技倒是进步了，可导演精雕细琢的心，却是再也不见。

《北上》这些不合时宜的情节安排，只是它的小毛病，顶天了只是有点不合适，是可以容忍的。

其真正有碍观瞻的地方，是乏味的故事。

如此重要的第一集，导演却用了大量的篇幅在做人物介绍。

还费心地用了一段长镜头。

由空间上的移动，让观众随着镜头了解花街的人情背景。

乍一看，还挺花哨。

细一想，白费功夫。

因为最关键的是，在这长达几十分钟的时间里，没有任何实质性的故事推进，有的只是流水账般机械地对运河各家的介绍，像是在把PPT MV化。

更让人难以忍受的是，导演这种看似节奏很慢的文火慢炖、娓娓道来式拍法，实则很急。

所有的人物，被毫无章法地，一股脑全部塞上来。

我几乎都能想象导演洋洋自得的样子，“瞧哥们这一个长镜头介绍所有人物，牛不牛？

”可实际上呢？

先不论观众能不能一下子记住这所有的人物，就说故事情节上真的需要这些人物全部登场吗？

导演太急了。

看似炫技的长镜头，实则暴露的是导演对群像驾驭能力的匮乏。

拍群像，人物的登场时机很重要，可显然《北上》这方面做的极差。

由此带来的剧集观感就是，乏味。

毕竟没有情节，没有戏剧冲突，只有背景介绍，能有趣地起来吗？

之后几集问题几乎是一样的。

没有实质性的情节，只有大而化之的呈现。

七年前，船运很行。

七年后，船运不行了。

观众看不到具体的展现，更看不到人物细微的心理变化与迷茫挣扎。

只是在导演又一个炫技式的“看我这个转场牛不牛”之后，剧中人物的生活就直接陷入了两极。

有细心的朋友可能会说了，怎么没有戏剧冲突呢？

邻里们换船意见的不统一，不就是戏剧冲突吗？

这确实是个不错的矛盾架构。

站在历史的十字路口，一边是即将开通的高速公路带来的陆运冲击，另一边是千年运河文化传承下来的生活习惯。

这种情况下，要掏空积蓄换大船，几近于破釜沉舟。

身处其中的每个人物的内心抉择，都是值得细细呈现的。

可《北上》怎么拍的？

小伙伴们想尽办法凑钱办法给初来的小姑娘马思艺买书包。

没错，镜头一转，不拍大人的纠结了，转头去拍孩子的友情去了。

家长们突然就都统一了意见，同意换大船。

嘛呀？

这都哪跟哪啊？

用孩子间的纯真过往打掩护，转移观众的注意力，试图搪塞掉运河人民如此重要的人生选择，这未免也太鸡贼了些。

最后，聊聊我的愤怒。

更确切说，是不适。

剧中有这样一幕。

班上一个男孩课间来到马思艺身边，双手插兜对着赶来保护马思艺的谢望和说，“介绍一下呗”。

谢望和回道，什么意思？

男孩说，交个朋友。

三言两语间，谢望和撂下狠话，“以后你少打她注意。

”男孩回了一句，“她是你邻居，又不是你老婆。

”最后，几人扭打在了一起。

重点来了，事件当事人是小学生啊。

将流氓劲儿十足的性骚扰桥段，安排在他们身上真的合适吗？

大学、高中，甚至初中的疼痛青春桥段没拍够，现在连小学生都要疼痛起来了是吧？

我坦白，我没看过《北上》的原著小说。

但我敢打包票，原著中定然没有这样膈应人的桥段，这必然是导演编剧没屁硬放的刻意为之。

这一原创情节，如果导演是以当今社会高速发展，孩子性别意识觉醒趋小，甚至性早熟的角度来呈现这样一场戏，我算他是个人物。

可事实是，故事背景是2000年。

也许吧。

也许导演的小学时代，在他的圈子里确有这样的事发生。

但将这样一种，仅存在于导演自己童年，事件与当事人年龄段明显有着割裂感的特定事件，出现在这样一部打着茅盾文学奖《北上》的旗号，话里话外要展现中国千百年来运河文化时代兴衰的作品里，岂非是滑天下之大稽？

我唯有沉默对之。

运河的水仍在流淌，可岸边的看客早已换了人间。

文：杉姐最近在看《北上》，一口气刷了十集，一整个被惊喜到了。

我仿佛被扔进了回忆里的大杂院，那些年代的细节，完全就是我的曾经啊。

二八大杠自行车、红金鱼风筝、褪色的诺基亚、搪瓷缸、小金猪存钱罐。

老式床上悬挂的蚊帐、“大肚子”电视机、带着划痕的红漆书桌、竹子做的板凳，妈妈们的格子衬衣……

每一个场景，也都是时代的印记。

碟片店里，是《胭脂扣》《泰坦尼克号》周杰伦。

网吧里，是老式的QQ、贴吧、跑跑卡丁车、魔兽世界。

女孩子房间的墙壁上，是蒙奇奇、《仙剑1》和《最小说》。

主打一个不靠滤镜，靠真背景板。

网友说，80、90后的童年和青春，至此算有了高清版。

但，《北上》不仅仅是对旧物的怀恋，而是让我实实在在，重新触到了童年阳光下的温度。

对，《北上》里，最让人念念不忘的，是人的温度。

01《北上》的故事，围绕着千年大运河旁花街里的五户人家展开。

那时的日子，到处都是阳光，邻居们住在一个大院子里，有时间了就一起打牌，拉家常，择菜。

锅热了，油倒了，缺根儿大葱也不着急，向邻居借一根就行，你家做的什么饭，我家做的什么饭，一清二楚。

小孩儿闻着味儿去串门，谁家有好吃的，就去谁家吃。

院子里有一家出去跑船赚钱，整个院子的人都要入股，有钱一起赚。

留在家里的妈妈们，也不闲着，开个小摊位在运河旁边赚点零花钱。

大家谁也不怕抢了谁的生意，把摊位聚在一起，有多少赚多少。

马奶奶岁数大了，大家就争着帮她干活。

全院孩子都来这里吃早餐，真是应了那句话“养一个也是养，养一群也是养”。

那时候的孩子全是放养，每一个都晒得黢黑，一水儿的小短发、背心短裤，根本分不出来是男孩是女孩。

院子不大，但弥漫着浓浓的人气和锅气。

故事的开篇，有个四分钟的长镜头。

夏凤华（白鹿饰）带着初来乍到的马思艺（李宛妲 饰）去挨家挨户认人。

花街五户人家的人员组成，身份性格，都在这个镜头里一一呈现。

你家开始做菜了，隔壁邻居也马上开始做菜了。

甚至，你家孩子挨吵了，不一会儿，那一家的孩子也挨吵了，再过一会儿，全院的孩子都在挨吵。

你家的爸妈吵架了，不一会儿，我家的爸妈也吵架了......然后挨家挨户都吵架了。

孩子们就一个接一个的来到天台，和下一个到来的孩子打招呼的常用语是“你家又因为什么”。

一个院子里的邻居，不紧相信相爱，还经常都同频。

这就是那个时代的邻里关系。

剧中的五户人家就在这方小天地里，上演着一地鸡毛和其乐融融。

北上的故事，开始于2000年，从马奶奶的孙女马思艺，搬进这里开始。

运河边的花街上，有一个小院，以谢望和为首的（欧豪饰）几个小男孩和假小子夏凤华（白鹿饰），每天在这里疯跑。

他们上船偷西瓜，下河捞蚌，偷西瓜偷油，脚从落地开始，就是疯跑，院子里的大鹅天天被他们踢在脚底下。

每天不挨上几巴掌，恐怕孩子自己都觉得别扭。

但，有一天，院子里来了新的小伙伴的人，打破了原来的格局。

马思艺，是马奶奶家的孙女，她和假小子夏凤华不同，穿着白裙子，留着长长的头发，还背着一把琴。

有混血儿血统的她，简直就是一个洋娃娃。

院子里所有的小孩都惊喜极了，男孩第一次见到这么漂亮的女孩，有了对异性的的爱慕，尤其是胆子巨大的谢望和。

为了在马思艺面前逞英雄，给她表演过高空降落。

徒手插电源孔。

女孩更是欣喜有了同类。

夏凤华拉着她，给大院里所有的人都介绍了一遍。

导演、摄影、演员都很给力，直接用了一个4分钟的长镜头，串起了各家各户。

夏凤华把自己最宝贵的饴糖拿出来，和马思艺分享。

她对她好的方式是，如果那些男孩欺负你，我就帮你去打他们。

马思艺不仅人漂亮，性格温和，经历也凄惨。

爸爸早早去世，妈妈改嫁后生下弟弟，她反而成了多余的那一个。

电话里，她问妈妈，什么时候能来接她，用近乎哀求的语气，告诉妈妈：我平时可以帮您照顾弟弟，我还会洗衣做饭，大部分的家务都能干，不会耽误学习的......

但妈妈只有一句冷冷的“都多大人了，你懂点事行不行啊”。

孩子们看在眼里，疼在心里。

花街小院的孩子们的故事，就从到处上房揭瓦、调皮捣蛋，换成了守护马思艺。

马思艺没有新书包，他们就把自己的存钱罐拿来一起砸了。

钱不够，再去捞鱼虾河蚌。

最后，院子里的小孩，每人都有了一个新书包。

学校里，只要有小男生“不怀好意”，谢望和第一个挡在马思艺前面。

花街的这几户人家，把“远亲不如近邻”这句话，具象化了。

随处都有温情的场面。

一道运河、一条花街、一段故事，一种情谊。

02《北上》以大运河为背景，讲述花街几户人家，在时代浪潮里的变迁。

大院子里的几户人家，只开始靠着谢老大在运河上跑船运货，家家户户都分到了红利。

但随着陆运的兴起，高速路上的汽车越来越多，速度越来越快，大运河里的水陆运输，就成为了“背道而驰”。

大院里以跑船为生的谢老大，就是这场变革中的中心人物。

曾经光鲜的谢老大，肉眼可见的老态。

谢望和说，之前人人都给他爸发烟，但现在他爸都给那些包工头低头哈腰。

谢老大的呼噜，从之前的一呼满院知，变为了悄无声息，现在的他，经常失眠。

大运河的生意少了，岸边摆摊卖饭的妈妈们，生意也少了。

大家都缺钱，大运河两岸的人家，要面临新的课题。

在这样的情况下，长大后的孩子们，也不甘落后，希望能为父母分担。

谢望和提出休学一年，去北京创业。

他虽然年纪小，但已经表现出商业头脑。

马思艺因为吸血母亲的二次吸血，在高三的关键阶段，不得已开始送外卖。

夏凤华，和模特公司签约，准备拍照赚钱。

有钱时有问题都还能推着走，但没钱了，各家各户的问题，也开始暴露。

谢望和爸爸靠运河吃饭，本来生意就大不如前，还要不到债，屡次走在冲突的边缘。

马思艺奶奶年纪大了，身体大不如前，要抚养思艺，供她上学，变得难上加难。

周海阔的妈妈为了追逐演员梦，终于决定去横店拍戏。

刚开始，只为过过戏瘾，想着哪怕拍一部也好，但拍着拍着，有了更好的本子，更好的导演和阵容。

戏越来越多，回家的时间一再延迟，和周海阔爸爸的感情也有了隔阂。

夏凤华的奶奶重男轻女，妈妈在家里一直抬不起头，奶奶每来一次都是骂骂咧咧，边吃边拿。

夏风华长大后，奶奶依然不依不饶，甚至直接带回去给男孩，让他们家养，美其名曰，终于续上香火了。

绍星池的爸爸，因为拿不到单位的经费，出不了书，在单位屡屡碰壁。

回到家和媳妇儿，经常吵架，甚至还有肢体冲突。

03所以，《北上》是一部青春的疼痛曲？

不，《北上》里的五户人家，看似是在衰落，其实也是在经历蛰伏，等待新的契机。

本剧的大背景，是有两千多年历史的京杭大运河。

为真实还原剧中运河沿岸的风土人情，《北上》幕后团队选择在大运河岸，进行实景重建。

不仅还原了“花街”，还“平地起高楼”搭建花街小院，每一处细节都是极尽真实的运河人家烟火。

《北上》以2000年以后，住在京杭大运河附近，三代人的历史变迁为缩影，侧写了大运河两岸人民对大运河的情感。

谢老大不愿意卖船，不是因为它的经济价值，而是对运河的情感。

爷爷说，“运河水长流，咱们的日子也得跟着这水流，一路向前”“祖辈守着运河的手艺，传到咱这儿，不能断，这是根儿”。

运河，早就成为两岸人扎根于骨子里的基因坚守。

主角们的命运，大运河的命运，宏大的历史，互为骨血，缠绕共生。

大运河两岸的邻居们的关系，比普通的邻里关系，更多了一层运河滋生出的牵绊。

长大后的孩子们，已经有了明显的分化。

马思艺去了一中，而谢望和和其他几个孩子，都去了七中。

在校长老师的眼中，七中的孩子，能考上大学就是奇迹，但一中的孩子考不上大学，才是奇迹。

但孩子们的友情，并没有因为社会上区别对待的眼光，就变得陌生。

陈睿妈妈因为陈睿喜欢马思艺，直接告诉她要远离谢望和这些学习不好的孩子。

但马思艺的答案是，不可能，你有兄弟姐妹吗？

你能离开你的兄弟姐妹吗？

长大后的马思艺，依然是花街几个孩子的团宠。

她爱吃长鱼面，小伙伴儿就亲手捞了长鱼，一起给她做面吃。

上下学，从来都是专车接送，好像她是瓷娃娃，生怕她碎掉。

谢望和发现马思艺送外卖，宁肯自己休学去赚钱，也不想耽误马思艺的学习。

两个人长这么大，第一次红眼。

马思艺：你们能管我一次两次，难道还能管我一辈子吗？

谢望和：我能！

懵懂的青春期里，你分不清那究竟是兄妹情，还是萌芽的爱。

但这份感情，这么浓烈，是什么都不重要了吧。

夏凤华想去看春春演唱会，谢望和表面是在捉弄她，其实真的给她凑了一张演唱会门票。

而夏凤华，明明喜欢谢望和，但她对马思艺，从来都如亲姐妹一般。

她可以不买牛仔裤，赚来的第一份钱，自己舍不得花，也要借给马思艺。

孩子们的这份友谊，不因时间的推移，年龄的变化而消失，反而更加珍贵。

所以，不变的友谊，从哪里来？

我想，是来自父辈们的言传身教。

谢老大虽然落魄了，但在邻里眼中，他是顶天立地的真汉子。

那位警察在青春期时，经常因为和谢老大抢摊位，被欺负，但当他遭遇母亲重病，差点要退学时，谢老大直接拿了600块冲进他的家门。

还和其他几个孩子亲自去医院照顾。

谢望和在学校里和别的孩子打了架，妈妈本来是要把他打一顿的，结果听说是为了帮马思艺，妈妈的态度，就立刻变了，郑重的告诉谢望和，要向亲妹妹一样照顾好她。

马思艺身世凄惨，但我相信，她在花街，是有家的。

陈睿写给马思艺的情书，被爸爸发现了。

爸爸不但没有责怪，反而还趁机给他树立了正确的恋爱观：喜欢一个人表白，脸皮厚就可以。

但如果是真心喜欢的话，你一定要想清楚，自己能为对方做什么。

发现马奶奶有中风前兆，几位妈妈又是带奶奶检查，又是提前演戏，真的太好哭了。

妈妈们不是做做样子，而是真的，一边背着大活人拼命跑，一边掐表计时，一秒都不敢耽误。

最新的剧集中，马思艺的弟弟，也成为了妈妈弃子，被送到了奶奶这里。

他最初想跑，姐姐却告诉他说，妈妈做的最正确的决定，是把她送到这里。

他说这个院里，有暖气，不管心里有多苦，多难受，都有人陪着，疼着，爱着，就算心里有南极冰山，也会被融化。

都说一方水土养育一方人，大运河为两岸的人民创造了财富，养活了千千万万的百姓。

而它的精神，它的风骨，也早就沁润进这里的家，这里的人。

《北上》是群像剧，更是年代剧，花街小院里的几户人家，是无数大运河人家的缩影。

历史的浪潮滚滚向前，但大运河两岸的人，会永远留住大运河的底色。

人类的全部希望，就是等待和希望。

真正的精神文明，从来不因一时的兴衰而停下，它会一直矗立在那里，成为祖祖辈辈的精神图腾。

父辈们会在它的指引下，再次焕发生机。

年轻的一代，会带着它刻在骨子里的印记，蓬勃绽放，生生不息。

《北上》让我体会到了久违了的，浓浓的人气，年代气，更有薪火相传的中国人文风貌。

我在这部剧里，迅速深陷。

当晚，我做了一个很长很长的梦，梦里，我回到了童年，一切都是那么真实。

大家好，我是在豆瓣认真写文10年的杉姐。

今年的大目标是，豆瓣粉丝破4000，请大家助我破鼎，谢谢！

前期，父辈那一代跑船的故事，孩子傻乐傻乐的，船运也赚钱，小院的风都是香的中前期，孩子长大高考分别，船运落寞，父母亲转行，初尝成长的酸涩，见识父母的辛苦，各家都有本难念的经。

中后期，花街四子的创业故事，北漂不容易啊，快递、外卖、科技公司，都是那个时代新兴的产业。

但大时代的浪潮会平等给每一个创业者一些磋磨，几个人打打闹闹跌跌撞撞小有成就。

后期，回乡/继续北上，留给所有年轻人的思考的问题，预告里：欢迎所有年轻人回来建设我们的家乡，顺着这条河，就回家了。

从海报开始，《北上》就充斥着满满的细节和“真心”。

《北上》的海报是报纸样式，而里面文字记录全是运河历史和发展。

一条河，堪称半部华夏史，融于一部剧，形成小街烟火路。

报纸上的铅字像忽然活了，墨迹化作粼粼波光，在纸页褶皱间谱写成了一条蜿蜒流畅的河流，河流装载的是每一个运河人家的故事。

流淌千年的运河，不但书写了千年的文脉，更见证了无数烽火硝烟时取得的一个又一个辉煌胜利。

后来新世纪的光斑正在纸页上游走，游客的身影掠过智能水闸的蓝光，货轮笛声惊起白鹭，无人机在古桥上空编织电子经纬，这些都成了大运河时光的鳞片。

前期，《北上》用极具“年代感”和“烟火气”的画面强化了历史厚重感与运河精神，不仅为后续剧情铺垫了情感基调，更以运河为纽带将个人的历史记忆升华为集体的时代共鸣。

剧中台词“时代在更迭但运河的精神，却已经流淌在了运河人的血液里，这是新的时代给运河儿女新的课题”。

从小波罗踏上寻亲路，到花街小院的故事延续。

《北上》描写的情节深入人心，如潺潺流水一样将前期刻画的“大运河”、“青春”、“北漂”、“温情”、“群像”等一条条内核串联成故事，同时也为深入引出“孔乙己的长衫”、“富养女”、“击鼓传花的现实利益纠葛”、“落叶归根融入骨血的运河精神”等关键点。

当然北上的台词也有深意，“永远平视，不要仰视，卑微是一种病”。

其实这也折射出青年普遍的身份焦虑——通过自我标签化完成群体认同？

又在同质化浪潮中执着地锚定差异性。

当正常的情感表达被视作软弱象征时，只能将温柔异化为疼痛的变体，通过物理接触的实感来确认精神层面的在场证明--就像握紧的拳头，越是用力证明力量，越会压碎掌心的月光。

剧中角色“夏凤华”也如同被拟人化的大运河，在传递《北上》所想传递的情感，人物的内核和精神是强大且积极向上的，这同样也是剧让观众感受到的精神面貌。

一群从小从大运河边长大的孩子们，从花街小分队，到各自北上，从童稚到忧愁，是时代的更迭，是家族的传承，是春去秋来，夏凉冬暖，她们的童年在远去，但运河见证着一代代人们长大还故乡。

这便是“大河汤汤，溯流北上，青春作伴，还我故乡”。

一湾碧水绕城，两岸风景如画，河为基，水为魂，路为骨，林为韵，南北要冲，百货所集，千年明珠，这就是贯穿全文的大运河或许后来主角们“欲买桂花同载酒，终不似少年游”，但千年运河水源远流长，传承的精神也将会翻篇为新华章的起点。

《北上》将年代剧以年轻化的叙事包裹文化穿透圈层，触达更广泛的青年群体，是大运河精神与时俱进的一种当代演绎，与原著血脉相通，与运河基因相连，这便是这部剧的魅力所在吧！

其实打开这部剧之前对这部剧期待蛮高的，毕竟是茅盾文学奖改编作品，要知道在我心里茅盾文学奖作品都是有一定深度的作品，可是看了前几集真的好失望！

从剧情节奏、演员演技、制作水平等几个方面具体说说：1. 剧情节奏问题：一开始以为是年代剧，前两集交代了运河旁几家人的关系与生活日常，这部分小演员演技都还蛮好，大人们表现一般，这一部分和小巷人家比起来就显得有点不够看，主要原因就是没有侧重点，给人一种悬浮又特别吵的感觉！

我自己也在河边长大，和主角成长的年代几乎完全一样，按道理应该很能共情他们的生活！

小时候看家门口各种轮船进进出出，虽然热闹但不喧嚣，剧里他们展现的生活感觉在赶集，一点也不真实，无论是是夫妻之间、还是各家之间的日常不像是生活在一起几十年的家人邻居，而且六集过去讲了凑钱买船、拖欠运费之外基本没啥剧情，每天就是各家吵吵吵，缺乏温情的东西，难以引起我的共鸣！

节奏看似很快但是没重点，东一榔头西一榔头，很容易让人失去兴趣！

2.演员演技与角色塑造： 白鹿真没必要故意扮丑，我小时候在河边生活，身边很多顽皮的假小子同伴也不会邋遢，顶多皮肤很阳光，但是真不至于长大后还脏成那个样子！

而且长大后的这一群人真的不适合扮演高中生，都很违和，无论是表演形态还是外貌，都看起来不青涩稚嫩，很别扭！

但这还不是最主要的，最主要的是在前几集里这几个人里除了马思艺的性格成长路线比较完整之外，其他人性格发展路线都很模糊，不知道各自是什么样的性格，像小巷里三个小孩子你能从他们日常里知道每个小孩性格是怎么形成的，长大后会是什么样，显然北上没能做到这一点，演员演技也达不到弥补剧本不足的程度！

3.制作细节看得出剧组尽力还原那个年代的场景，但是细节比较粗糙，比如华子的偶像是李宇春，居然她房间都没有李宇春海报，而是其他人的海报，不符合人物性格特点。

类似的地方还有很多，给人的感觉是制作比较浮在表面，缺乏温度，滤镜也像80年代而非千禧年，体现了剧组在服化道上的经验欠缺！

总体而言，北上算是一部较令人失望的作品，听说与原小说差别很大，我没看过原著不予以评价，但仅从前六集来说很难吸引人看下去，悬浮而缺乏温度，在剧情节奏、角色塑造和情感表达等方面仍有很大提升空间。

喜欢这部剧，第二集结尾说着运河精神的旁白把我看哭了时代在进步但是产业的兴起和落幕也随着时代的进步几家欢喜几家愁的诶但是怎么样让运河继续与时代共同前进的新课题是需要现在未来继续去完成的感觉看完这部剧会对运河有一种情节在了之前就一直在期待这部剧，看了之后挺开心的，不管是音乐还是拍摄都在我的审美点，而且剧情故事也讲的很好，看起来伏笔也埋的挺多的我等着后续的剧情冲突了是一部温暖而又充满的人文气息的剧，以后有机会一定去运河博物馆看看，想了解一下运河文明也想到时候再看看拍摄地是怎么样的运河流经孕育的文明是怎么样的我后续应该是会继续追剧了，现在看到第三了，长大后的青年演员也演的很有趣，真喜欢这种热热闹闹的电视剧看着就开心解忧年代感做的也不错，剧里面很多内容都跟那个年代的我有所共鸣了hhhhh不管是歌还是物品又或者人物做的事情行为都是有看出来好好安排的剧评我写的还挺长的哈哈哈哈一下子止不住就写这么长了感觉还是蛮多感慨的，果然最近看年代剧多了说话也开始絮絮叨叨热热闹闹了hhhhhh校园部分也不错对我还发现自己没有倍速看了哈哈哈哈难得很有耐心的这样观看剧，挺好的证明到现在为止没有让我觉得拖沓的地方