打五星的同胞估计情怀已经上天了。
炒冷饭的剧情,敌对双方一遍又一遍的继承人之战,死的永远是命运计划的盲目崇拜者们。
看开头就能猜到结局没问题,高达嘛,爽就完了,但同一个结局连放3遍(SEED,DY,SF)是什么意思?
怕高达迷记忆力不够好,温习一下?
基拉和拉克丝的智商多少年了,没有半点提升反而还下降了,动不动大喊“爱!
爱!
爱!
”的时候除了尴尬感觉不到半点伟大。
基拉的人格跟前两版严重矛盾,这里不分析,浪费时间。
拉克丝迎合老涩鬼们开始恶趣味卖肉,看得人反胃。
真飞鸟还是那个鸟样,重要配角们戏份基本无关痛痒。
唯一值得庆幸的是阿斯兰从始至终都是个智商在线的行动派,为什么庆幸?
因为喜欢的角色只有他。
反派的新机体,丑就一个字我只说一次。
基拉的新机体,那是高达吗?
那是雷神托尔。
一句话总结:开始满怀期待,越往下看越崩坏,无论是画面、人物还是剧情。
不如前两部的一根毛,却圈得一手好钱。
无语了,seed系列启蒙的几十年高达老粉,两星单纯打给情怀,社媒上还有人说什么粉丝向爽片,看完完全无法令人满意,甚至觉得编剧脑子是不是有问题,真的可以寄刀片。
1、女角色的嘴唇……不多说了,画风都崩掉了。
2、新机体的外观一点都不符合seed系一贯风格,特别是反派那几台,好比什么廉价页游似的,服了,你对比看看以前剧版的各种机体包括反派的就知道了。
而且全天候的驾驶舱也很没seed内味,画师新来的?
没看过原动画是吗?
还是说想“创新”?
3、日本人就是喜欢这种牛头人情节是吗?
相互撬老婆老公,而且那些人的动机铺垫都不足,人物个性立不住。
再说基拉,感觉他在剧版第二部的时候已经成长为一个很成熟的男人了,不再像刚刚坐上强袭那时那么迷茫、孤独和软弱。
但为什么到了这部剧场版又好像变回去了一样?
你老婆和别人卿卿我我,然后又被别人拐走了诶?
当年你为了芙蕾都可以揍赛,现在你在干嘛?
转身离开,分手说不出来是吧?
闹呢都!
还是说日本那边就是这种文化风格?
还是说是为了配合剧情毁人设?
服了。
4、大天使号居然沉了,甚至被炸成渣了,而且后面也未修好,这算什么粉丝向?
难受死了意难平。
5、不是专业人士不知道这部电影用了什么方式渲染的机体动作,动作流畅得像人一样,反而一点机械感都没有了,这还是高达吗?
反倒是原动画在这一点上是做的很好,剧场版反而是倒退,或者运用了新技术得不偿失。
6、部分战斗场面的分镜处理的太差了,打斗动作都看不清是怎么打的,第一次看都要反复暂停倒退一帧一帧来看,很影响爽快感,挺难受的,比不上以前的seed动画。
7、最重要的是,明明seed还算是真实系的,阿斯兰机体里面藏机体我可以接受,但这部剧场版又来什么命运幻影分身、非凡强袭自由拿了新装备就绝对防御结界(当年自由和强自出场的时候也没有那么离谱吧?
)、拉克丝像神一样站在机体上、后来大手一挥就炸场、意念拐弯炮,魔术子弹是吧?
太神棍了这是玄幻片吗?
背离了seed长期以来的风格。
想卖新的自由模型也不必这样没有下限吧?
我高达的入坑作就是seed,小学初中高中分别刷了三次,现在也给我的大学送出了一分答案!
整个剧情实在太好玩又难绷了,拉妖当场ntr鸡神,感情戏简直颠沛流离到离谱,宛如小朋友过家家般好玩hhh。
但随着剧情推进,一首教主的meteor拉着各种老人物都来刷情怀,穆叔名场面再放送!
化不可能为可能的男人!
玛琉舰长的巴基露露战术!
脉冲的合体再手绘!
狼鸡的友情破颜拳!
还有我意难平的AC又秀了我一脸简直尬疯我了......还有各种数不胜数的离谱操作,什么魔蟹藏无限正义, 超级nt室精控,永远最帅最强的强自都让我想起这其实是个偶像剧,图一乐才最重要
再见了我的又一个童年
反派设定抄超时空要塞△主角团概念抄高达00拉克丝机设抄国家队02阿斯兰抄佐助,离家卧底坑媳妇,战场发自己媳妇小黄片给对手的LSP,结合之前被基拉挖墙角,坐实了是个NTR控。
卡嘉莉的内心难道不应该是从“爱上一个不回家的人”到“我TM射射你啊,阿斯兰!
”么?
真飞鸟变大傻子开了后宫(剧情降智可以接受,后宫笑点算亮点了)基拉变回圣母幼稚鬼了,合着第一季后半和第二季存档丢了呗?
结尾终于想起来原来相爱是可以鼓掌造人的?
合着之前未成年呗?
(特意查了一下,基拉CE73 18岁,剧场版CE75 20了,成年能喝酒了,真TM严谨啊,不过很遗憾, 2022年4月1日开始,日本成年年龄也降低至18岁了)剩下的小桥段、玩梗自己致敬自己,什么弗兰肯斯坦缝合怪?
就这样都没忘了夹带私货映射现实政治。
唯一原创的就是延展了调整者的设定,基因克制。
只要针对主角团的基因,既能让对方爱上自己,又能读你思考完克你。
然后这唯一的优点在30分钟的时候就让你看出来,剩下一大半时间看主角团降智。
CE75 破邪战争(不是真觉得破邪,架不住编剧/导演非往NTR方向拍啊,一个不够俩,俩不够加上反派。
合着前两作就记住NTR了,剧场版加大药量呗?
)充分感受到了编剧/导演对前作深深的恨,借着剧场版拍出了自己内心的里番剧情。
2星是给部分机设, 虽然挤牙膏,设计部还是拿出了一些东西的。
(别瞎猜,我说的是结尾的 勇士险兆 的旋转盾牌)
完全服务于粉丝的一部剧场版,主要是各种名场面的复刻,还有各种老梗新梗,20年老粉觉得有乐子也有情怀,个人表示很赞,剧情什么的就不重要了。
狼的下头,鸟的无脑前格等等都很有乐子看头,各个角色都有高光时刻,能出来的角色都出来了,甚至8766,成为了战术名。
大家都像一个个老朋友。
看到永不沉没的大天使号沉了,感觉时代是真的过去了,但听到metero出来,感觉一切又回来了。
还有还有,ac的遗憾终于圆了!
撒花
我没法客观评价这部剧场版。
虽然整体上来讲它问题真的好多,2D作画崩坏到处都是,远景人物是侏儒,近景人物变猪脸,镜头错误好几个,加上勾线比TV版的时候细了好多,只要有人物动起来的画面就不忍直视;剧情上也是压根不能用脑子想,纯纯高中生恋爱抢男人抢女人的戏码,打来打去最后CP组合还不变,打完就亲再固一下粉;一开始还想看点严肃剧情,后面发现还是那股子独属于SEED系列的癫味,决战时看到史黛拉鬼魂裸飘,飞鸟开启影分身,还有阿斯兰战场犯猥琐的时候我真笑得眼泪快出来了。
但是我心中的一切批评和不满都在基拉拉克丝合体后,新的粉金色Freedom登场,背景音乐响起See-Saw的《あんなに一緒だったのに》时烟消云散了。
好吧,不得不承认,这就是当年我认识的那个SEED和DESTINY,它剧情狗血神棍,人物时常发癫;但是它机甲也真的很华丽,空战够紧张刺激,音乐婉转悦耳,少男少女青春期的莽撞和千愁万绪描写得也很好,彼时是引领着刚上高一的我叩开ACG大门的第一部作品。
而距离我第一次见它,正好二十年了。
无限接近0分。
我对内容有要求的。
面对这个将被算入Seed正史里的剧本,我只能对两泽编剧表示失望,她已经失去了对剧中几乎所有主要角色的弧光的感觉。
如果把第一部当作是高达史上又一个成功的尝试,完成度极高的里程碑作品,第二部只能说叫狗尾续貂。
而这部电影,我只能说叫作原创团队把自己建立好的世界砸碎、人物毁灭。
如何论证?
基拉沦为没有拉克斯就懦弱颓废的小孩,何以成众人的队长;真毛糙又激动、又沦为别人的打手(心智更幼稚了),阿斯兰成为这俩王牌机师擦屁股的工具人。
还有这催眠、诱导和企图强奸的戏码,这是在2024年的电影,拜托了!
上世纪日本80、90年恶心观众的日漫伎俩在第一部都没有那么泛滥。
还有那搞笑的最终战,直接把一贯真实系的作品拖入超级系,俩人乍舌。
一个剧情不合理,人设崩塌,毁掉原作逻辑的剧场版,何以得6分以上?
当然,大家最后都只能笑着宽容,时隔快20年的重逢,图一乐呗?!
但图一乐的结局就是,把童年的美好糊上一个恶臭的收尾。
#SEEDFREEDOM 最后警告,真的剧透毫无保留。
也可以去我 channel 看: https://t.me/danteslimbo/2942完全剧透版吐槽。
1. 开头的乱军出击那个仰拍的镜头不错,突出了机体的气势,《环太平洋》《新奥特曼》《泽塔奥特曼》都这样玩过。
2. 但是所以这种“你要不打他不管饭”的剧情都有个问题:这些虫豸怎么把装备搓出来的?
3. 基拉让小鸟去防守,嗯,其实多少有点屈才了,小鸟这种劈人狂魔就应该放在进攻端啊。
4. 另外基拉的精神危机,真的是,太钻牛角尖啊!
我实在不能明白这种“只要没做到100%就等于啥没做”的苦恼为什么广泛存在于日本动漫作品里面。
“该吃吃该喝喝遇事别往心里搁”。
5. 我原来以为拉克丝当上议长,结果不是,而且天才政治少女变成政治人妻之后,也没有灵气了,放中国文化背景,可以称为“黄蓉化”。
另外嘴唇真是太厚了,一点都不好看。
6. 基拉回来,然后拉克丝做饭等他,真的,就算不从女性主义立场出发,这个做饭的情节,都太老土了,不想说,而且拉克丝做的还是那些老土的炸物。
换我,整文思豆腐。
7. 基拉这厮宁愿加班都不回家会娇妻,活像通过加班逃避家庭责任的渣男。
不会阳痿了吧。
8.然后就是阴谋前夜,真的基拉这个队长,确实不是很称职,队员有矛盾不化解(后面阿格尼斯那厮贴上来都算性骚扰了得关禁闭了),小鸟帮他出头被扫了面子也不安慰,主打一个自己干自己的。
很大程度因为穆和玛硫这对没有血缘关系的父母不在身边了(话说基拉都准将了,马硫居然才是大校被反超了呀)。
9. 出门追拉克丝碰到反派这段,当时我就想,基拉真的一点短板都不补,近战和步兵战斗就算了,他每次都辩经都辩不赢,辩输了还影响战斗状态,然而他还是每次都找上去辩,主打人菜瘾大。
10. 被伏击这段没啥好说了,穆开架量产机还能把老婆捞走,不愧是“化不可能为可能的男人”。
两枚核弹,露娜狙中一颗,然后再次表演三枪落空,致敬了这是。
11. 基拉消沉了,阿斯兰使出了友情破颜拳,“你这个人真是只想着自己啊”,我们 Seed 也有自己的 MyGo。
12. 密涅瓦号那个副舰长,是怎么混进这个团队里面了,就他这个日常只有一个“诶”的表现,他应该去隔壁《日常》跟诶妹围观中之条。
13. 还是那个问题,这么大的安魂曲,你们是怎样让反派把它搓出来的?
换我他要是能神不知鬼不觉搓出个安魂曲我就投了,谁知道他还有啥黑科技,当然反过来说,这么大优势还能浪输,什么虫豸!
话说欧亚联邦好像净倒霉,第一部丢了阿尔忒弥斯要塞,百眼巨人计划欧亚联邦的部队好像当了诱饵,这一部先是国内闹分裂独立,然后一口黑锅扣上来,最后还挨了第一发安魂曲。
14. 千年号冲上宇宙的时候,基拉总算智商上线了挑衅对方,成功帮奥布拖了一发安魂曲。
嗯,这个时候我想起了俏如来在《九龙变》里面挑衅温皇那次。
15. 最后的大决战,那叫一个乱。
抓对厮杀都太局促了。
当然因为种种原因,整个大决战成为一段搞笑演出。
16. 大决战奥布和地球联邦舰队汇合了,PLANT 军方又政变,然后跟反派站队了,伊扎克和迪亚哥(还有伊扎克漂亮的女朋友志保)神机妙算把议长架走躲起来,等基拉他们杀回来的时候,老虎带人把政变摆平了(老虎只有这个画面)。
17. 不得不说,伊扎克真是站队王,三部每次关键时刻都站在正确的一方,加上他曾经踩落月球,下届坐馆我选他。
反观 PLANT 鹰派就是,每次都站错,比串爆还离谱。
18. 最后决战的配置,小鸟和露娜居然开命运和脉冲——你说财团 B 专心卖胶吧,这两机体居然不升级一下?
伊扎克跟迪亚哥居然开决斗和暴风,有点抠哥们。
19. 反派有读心和心灵控制嘛,怎么对付?
小鸟就靠肌肉上脑废掉他们读心,心灵控制就靠——史黛拉,嗯,太空女鬼,要素一。
话说这就纯欺负芙蕾是自然人每办法变女鬼是吧?
不然也该她出来帮下基拉啊。
20.阿斯兰那边就搞笑了,他是靠想跟卡嘉莉亲热来对付读心——当然还有卡嘉莉远程操纵,这在致敬 Jojo 吧。
21. 基拉开打前说,战斗的胜负不单由机体决定——这不水星魔女么?
战斗的结果说明 一切对吧。
然后基拉就靠升级之后自由绝对的机体性能把对手碾过去了——虽说这机体的系统还是基拉自己写的,但,某年兽碎片人间体说得好:你们还是只会仰仗干戈吗?
22. 某个化不可能为可能得男人每一部都得当一发大功率炮啊,这次发展到挡安魂曲,过分。
23. 反派他娘,是一个金发萝莉,最后她的旗舰被玛硫开着千年号撞上了,你说说这致敬了多少?
等等,萝莉妈妈?
夏亚!
不过这一部,还真的缺了蒙面人。
24. PLANT 鹰派舰队指挥官在政变失败之后不肯收手,想撞上千年号,最后被伊扎克和迪亚哥击沉(所以你看伊扎克就成熟得多,他才懒得跟你辩经,讲不通那就打扁咯),但大叔你,顶着一张那么难看的脸喊慷慨激昂呐喊遗言,真的笑果很好。
25. 本剧最令我意难平的是大天使号被击沉了,将军难免阵中亡。
最后大决战的时候,第一部三舰联盟奥布代表草薙号和 PLANT 代表永恒号都完好无缺,反而是最强的大天使号被击沉了。
有点奇怪的是,大天使级一共就做了两艘(大天使号和主天使号),也不出量产型也不做升级,奇怪的脑回路。
千年号就很像是密涅瓦号的升级版。
补充:昨晚刷 B 站,有 up 主提到一处有意思的的细节:最后决战的时候,千年号先抛出实弹,随后等敌舰靠近再让这些事先抛射的实弹点火。
这是第一部结尾,巴基露露在主天使号上对付大天使号的战术。
另外伊扎克攻击 Zaft 旗舰的时候,甩了两枚很长的实弹,感觉就是闪电高达同款。
尼哥尔以这种方式到场了。
谈一谈个人的看法。
《高达seed剧场版》与“性压抑”这种词汇能扯上关系,正说明了它对主题性的一定野心,这也带来了它的所谓“思想”。
但是,“思想”肯定谈不上高,其低完成度来自于与作品根基“商业性”的妥协,也让“性压抑”成为了过度解读与牵强附会。
人物的关系表现在“思想”的架子之下似乎构成了“性压抑”,实际上落实到成片效果的层面,不过是“狗血恋爱cp”而已。
它确实做出了探讨人类未来可行方向的初始姿态,却小心翼翼地过度考虑着商业娱乐属性的权重,用高度聚焦爱情的载体形式去表现上述主题。
爱情带来的偏小格局显然不足以承担如此宏观讨论,而与主题结合中需要大量设定交代,又分散了原本已经局促的时间资源,反过来让本应细腻描写才有感染力的爱情内容变得干瘪,单纯沦为了主题概念的直射工具。
在一定程度上看,剧场版其实就是tv版的“创作精神”延续。
它在所谓深刻主题与商业轻度要素之间的摇摆,试图倾向后者却又放不下前者所谓”高达系列内核”的失控,在tv版里已经完全体现。
拉克丝和奥费组成了“和平”的心灵共通者,基拉与其他协调者则是下等的武力心灵共通者,前者站在协调者的最高位,而后者则是前者的武器。
这让拉克丝产生了对奥费的依赖,而基拉也有着相同的困惑,因为他们二人都在战斗创造未来的过程中感到乏力,作用有限,对以往的方式产生怀疑。
然而,协调者建立的先天确定人的高低定位的"反乌托邦社会”并不能引导未来,因为这意味着不平等,奥拉处于最高位,只想引发新人类对老人类的“阶层统治”之镇压,对应着其协调者内部的高度阶层化状态。
而其手段也只能是虚假的和平,实际上是发动战争,挑起对立争端,再引诱新人类的不满,误解下的抗争,瓦解现有世界政府体系。
基拉代表freedom,自由意志,抗争自身处于协调者下层的先天定位,与拉克斯的婚姻争取变成了阶层分化的打破行为。
这从爱情层面延伸到了思想层面,他会居于武器的阶层,却拥有对和平之最高阶层考量的“野心”,因此才与爱情的“夹在个人情爱与阶层所属”状态一样矛盾。
拉克丝也是如此矛盾,最终自主选择基拉而非奥费,带来升级之后的freedom与自由。
基拉小队内部的新女驾驶员,暗示了“战争”在协调者规划世界中的永不停止,即使为了未来的小队中依然有战争份子,因为她是先天的协调者武器阶层,基拉等人也无法改变她的本性,反而让她靠近、热爱上基拉,因为所属同一武器阶层。
而飞鸟的莽撞则成为了自由意志的表现,被反复强化表现。
然而,作品对此的表达却是潦草的,真正的“和平”思想从未有细化展示,“和平”者依然像很多同类作品的那样,只是发动战争的虚假名义,实际上则带来战争的阴谋,而其根本性的“大义目标”也同样是非和平的阶层固化社会。
“和平”能否创造未来,是否适用于现实世界,其实是一个非常值得严肃探讨的问题,关乎于人的本性所属,是良善还是好战。
如果真的表现一个彻底的和平主义者,那么本作的深度可谓不俗。
但是,它终究只是给出了一个阴谋家,而“人本性”也被简单地归于“被先天协调、赋予的各阶层属性”,从而以外部之力具象化“本性”,各自所属的设定与现实情况相差太远,变得失去了讨论中的现实意义。
而它呈现的阶层也同样不是现实里的资源分配,而是架空的“给予本性”。
本性不应该来自于外力决定的表现形式,而和平也不应该是反派阴谋的虚假幌子,这会削弱主题的表达,让它变成一部简单过度的正邪之战。
细化的缺失,也让拉克丝仿佛降智成了“和谁结婚”的庸常女子,而基拉的摇摆也显得优柔寡断。
主题落地得不够切实,没能为人物的暂时受挫提供合理性。
事实上,这样的疑似宏大主题,其思想或许不重要,重要的是借此为平台,展开虐恋的表现。
作品努力地让爱情与阶层主题相结合,前者构成后者的表现形式。
拉克丝与奥费的关系是阶层等同所带来的共通,这与她和基拉之间基于个体的心灵共通形成了对立,而后者则是高达uC系中最经典的“人类未来”方向--以新人类之新,达成新人类之间的灵魂共鸣与跨越一切障碍之交流,表现人类社会理应的未来。
这引发了基拉和拉克丝的恋爱波澜,前半部里拉克丝对奥费的态度和象征阶层的“爆种共振”反应,引发了基拉对其行为的误解,而这种误解扩展到了后半部中,对拉克丝被掳走的“背叛”误会,二人的共通甚至互信被打破,引发爱情的抑制。
而阿斯兰则始终以时局旁观者的第三方姿态出现在前半部中,后半部提出理性的客观分析,提醒基拉重新找回对拉克丝的信任。
奥费、拉克丝、基拉的三角恋,带来了对阶层分划与个体选择之冲突的恋爱形式表现,并扩展到了蓝毛女助手的身上,她对爱的理解即是“被需要”,是出于对接阶层之“被赋予的能力”的理性判断,而不是感性的个人内心走向,因此始终求奥费而不得,阶层划分之中位于下方,也不理解拉克丝和基拉的个体自有之爱。
在作品的高潮中,奥费与基拉始终纠缠着“让拉克丝爱我”的恋爱冲突,它对应了影片终于给出的全局性主题表现,让因奥费的“分化信任”阴谋而对立开战的各国重新恢复了信任,消除基拉与拉克丝一样的误解,信任的内容也就是对消除战争之和平愿景的“心灵共通”,是微观现实层面的“新人类能力”。
如果作品的体量更大,恋爱作为切入点的线索与各国作为延伸对象的内容,各自都能更加完整地呈现出来,尤其激活卡嘉莉作为政客而连接二者的功能,让她更多地参与到主线叙事,那么作品的完成度应该是不错的。
但是,2小时的体量过于有限,而作品又需要对恋爱元素进行浓墨重彩的强化,以满足受众的基本预期,这就让主题的表现形式完全集中在了恋爱之上。
于是,一切就都变得“矮化”,且因为体量的局限而发展突兀,缺乏合理的过渡。
对于拉克丝的“突兀”,作品可以用协调者同阶层的设定共鸣来作为解释,拉克丝对奥费的不自觉弱势与被吸引正是基于个人的不受控,甚至基拉的动摇也可以如此“合理化”。
但是,当二人摆脱这种血脉压制,拿回个人意志对内心主导权的时候,转折却同样是突兀的,拉克丝对奥费的态度从“内心无感,却无法完全摆脱弱势”,到堂堂正正说出所爱之人,几乎瞬间完成,而基拉的动摇更大,因为其在个人思想上出现了对拉克丝的误解,个体意志本身也有弱化,但他重回坚定却只有阿斯兰的一句“你不相信她吗”,显得过于轻飘,如果这样简单就能解决,那么误解也就不会发生在这一组老牌革命贤伉俪的身上。
这组主角有足够的塑造基础,尚且好说,新反派奥费则完全沦落成了小丑。
他的志向原本非常高大上,是对全人类的反乌托邦阶层化,但受限于篇幅,他的实现手段却变成了一个单纯的“阴谋”,而非第二部TV里迪兰达尔的更复杂计划,从阴谋开始,借此让自己获得政治权力,再争取到拉克丝等“政治盟友”的真正信任,正向地煽动民众,最后达成自己的目的。
相比之下,奥费的阴谋则是一个“缩水版”,阴谋之后争取拉克丝的是“恋爱”和“绑架强逼”,对全人类的施为也就停留在了阴谋之上,制造混乱引发战争,没有在政治手段上的后续分化。
这让他似乎只为了制造混乱,而非有更成熟的政治目的与思路。
如果只为了制造混乱,那么对标第一部TV的克鲁泽也可以,克鲁泽的核心动机在于“让人类陷入战争”,这源于他的反向“大义”,即一种根深蒂固的世界观。
这当然非常中二,却因为对各国的庞大计划,以及其对史黛拉等人从正向交互到玷污爱意之利用,再到自身的背景塑造,形成了立体的呈现,中二变成了对“黑暗大义”的完全效忠。
奥费的阶层化同样是世界观的“大义”,但受限于篇幅,他对蓝毛之爱意的利用过于单薄,对其他势力更是全无表现,甚至由于强化恋爱线索,其几乎全部的表现形式就是对拉克丝一味的“我爱你,你必须爱我”之呐喊,甚至没有让拉克丝倾心的具体努力。
当然,这可以解释为对阶层共振的信心,但这种信心却在拉克丝突兀而快速的坚定之下直接瓦解,让没有做更多事情的他变成了一个蠢货,只是沉浸在“对方一定爱我”的自我膨胀之中,甚至毫无依据地盲目自信。
于是,奥费的格局就lOW到了“恋爱”高度,心智也lOW到了“盲目自信”水平,对基拉的“理念辩论”更是没有克鲁泽对基拉的内容,只有“拉克丝爱我,不她爱我”的恋爱角度,就像两个争风吃醋的中学生一样。
而他的阴谋也非常明牌,甚至就是迪兰达尔用过的招数,让基拉等人二度中计变得非常迟钝。
这也说明了本作在剧作上的重视度不足。
包括“误解”这个核心元素,在第二部TV里也同样有所使用,只不过彼时是阿斯兰因身入某一方阵营而误解了独立的基拉,基拉对阿斯兰谈话开解,这一次则位置倒转,阿斯兰成为了独立第三方,解开基拉对拉克丝误会的方式也同样是一顿谈话。
而阿克尼斯之于《逆袭的夏亚》里葵司的相似性,也是显而易见的。
当然,问题不是借鉴,而是这些借鉴在有限的体量下变成了劣化版。
本作在恋爱方面也尽量做到了“雨露均沾”,露娜和飞鸟的爱情与红发新角色阿克妮丝对奥哈的爱形成了对比,阿克妮丝明确地认为“飞鸟是废物,喜欢他干嘛”,这是出自于阶层分配下能力高低的观点,而露娜则是基于内心的情感选择,二人的文武单挑与嘴炮对线是她们各自的主要内容,最终由露娜战胜了阿克妮丝,也纠正了对方“我在奥费手下是被需要的”这种基于能力的爱意倾向。
甚至包括史黛拉,都以经典的宇宙女鬼形象出现,她与基拉的感情与克鲁泽相对立,对后者源于强化人被赋予的忠实性本能,对前者则是相应的挣脱与自主心意,最终在夹缝导致的精神错乱(对战基拉的MA失控)中毁于基拉无奈的出手,而在这里则彻底成为基拉的伙伴,以灵魂形态出现,是为高达系列中真正究极的“宇宙心灵共通”形式,压制了奥费阵营里达成小型心灵共振的三人小队。
这些都是浮光掠影式的呈现,丰富了恋爱主线,其篇幅较短,表意功能明确,反而比主线恋爱更有分寸。
特别值得一提的是对飞鸟的处理,成为了剧场版唯一处理良好的角色,他依然是以本能好恶主导行为与选择的感性中二之人,思想依然不过关,因为“站对了边”而成为这次的主角阵营。
这在TV里成为了他不讨喜的关键,甚至沦为反派。
但在剧场版中,不仅是站对了边,更因为他与其他“归属于阶层化分配”之人拉开了差距,其感性、莽撞、中二反而成为了个体心灵强大的表现,这个性格第一次被正向地融在了叙事之中,成功“洗白”了角色。
飞鸟是一个更接近于现实生活的角色,这构成了他在tv里的负面形象,因为在一众“更加光辉之人”中间,他的真实显得无比渺小,而放到了“个体之人被抹杀”的剧场版里,则变成了“作为人“而支撑起来的正面形象。
在tv里,他难以从个人家庭的仇恨情绪中升级,无法让视野从小我上升到宏观,也无法让自己的理性凌驾于感性之上。
他并没有什么成型的理念或信仰,甚至不够独立,以私人小格局之恨意产生的情绪被轻松地操纵、引导、利用。
甚至,在价值观与世界观的幼稚,以及感性驱动行为的幼稚之外,飞鸟还表现出了一种“中二”的少年特质。
整个作品,他先是把阿斯兰当作救世英雄,而后当作该死叛徒,并且一味强调着自己的个体不幸,似乎自己是全世界最倒霉的人,以此来合理化自身行为的冲动与摇摆。
阿斯兰显然不会是救世主,世界也从来就没有拯救一切人的救世主,他不过是贯彻了自己相信的事情,而这种信念的落实,则必然带来另一群信念者的坠落与不可照顾周全的牺牲。
因此,阿斯兰的“救世”与“背叛”,从根本上并没有什么变化。
飞鸟的少年中二显然无法理解这种事情,就像他也无法理解,世界上并不只是他倒霉,战争厄运席卷的是丢了家乡的基拉与卡嘉莉,亲人丧命的拉克丝,是所有人。
明确的“对世界与人类“之信念的有无,正是飞鸟与剧中几乎所有人的根本区别——基拉阵营与劳卢克鲁泽阵营的不同,更多是信念的不同,这也延伸到了第二部里那几个与克鲁泽关联千丝万缕的角色身上。
而只有飞鸟,夹在其中,懵懵懂懂,没有确定的信仰,甚至搞不清楚、也几乎没有试图去搞清楚,谁才是奥布战争的发动者,让他家庭破碎的首凶,只是单纯地将自己的目标局限在他当时眼前看到的那台ms、以及它的驾驶者身上。
事实上,飞鸟所做的是对复杂性的回避,他只是给自己的仇恨找到了一个简单粗暴的发泄通道。
这种种的中二与幼稚,也包括了他对于恋爱的狭窄倾重(屡屡大喊着“你敢打史黛拉”而上,爱情压过了一切,主导他的行为),构成了飞鸟极度少年化——且不那么聪明的少年——的人物形象,让他与本剧中几乎所有人物都有了巨大的差异。
在整体的映衬下,他的一切青涩,都被无限放大,变成了扎眼的可憎。
这是福田的失误吗?
应该不是。
他几乎不厌其烦地反复用同样的闪回画面,以及一系列台词,强调着飞鸟的中二和幼稚。
显然,福田在有意地加深飞鸟其人的走向,让他能够成为现实中当代青少年的化身,展现“普通大众少年”眼中的战争,通过这个视角,实现一定程度的战争批判性—它让少年走向了极端,并不是所有少年都能像基拉和阿斯兰一样,心智超常,英雄无敌,正道之光。
然而,在《高达seed》这样的作品里,这样的尝试无疑会是失败的。
其根本原因在于:它压根就不是一部现实语境的作品。
基拉和阿斯兰作为绝对主角,排除万难,放下仇恨,扔掉立场,为了人类的和平。
这就像他们二人就是一支军队一样的战斗清场能力一样,让作品早早地彻底脱离了现实与真实,成为了偶像故事。
而作为这种现实脱离的另一表现,除了飞鸟在内的所有人,在第二部里几乎都没有对自身信念的动摇,鲜明地分成两派,打就完事。
接收到这样语境的观众,显然是不能接受飞鸟这样一个“现实中人”存在于其中的。
在其他人、甚至反派的映衬下,他太过于突兀的不合群,也太突兀的幼稚了。
飞鸟在做的,所想的,其实就是现实世界中最广大平庸少年都在持续的东西。
福田试图让他去代表现实。
然而,在这部“除了飞鸟之外,从人物到战斗,哪儿哪儿全都不现实,只有阿斯兰的海王性格看上去挺现实”的作品里,观众根本就不想看到一个现实的角色,也不需要这样一个强行拔高作品意义的角色。
在最后决战中,面对阿斯兰的一系列观点,他甚至连一句反驳都说不出来,只能结巴地用自己的个人感性心理驱使着自己“不能相信他”,重复着“但是。。
但是。。
”只让人无比讨厌。
这正是飞鸟最真实的状态写照,事实上在剧场版里也同样如此,只是变成了对“否定团队行为之人”的感性厌恶,并作为简单感性的凡人少年,与强调“阶层群体”而居高临下的敌人产生对立,冲动地反击着,也像所有凡人一样地受挫。
由此一来,他就成为了观众的同伴,不仅来自阵营立场,也源于情感化的层面,带来了“宿命论”中的亮色,也是观众身处于现实世界的境遇代言人。
到了结尾,拉克丝与基拉用个体心灵共通实现的“消除战争”之物理意义,直接增幅了自由高达,让人不禁想到了《逆袭的夏亚》结尾,象征人类未来的“内心增幅,所有阵营的MS一起推阿克西斯以保护地球”的经典片段。
这让作品变得俗套而浅层,甚至爱情部分的表现也显得突兀而生硬,连带着所有台词都让人尴尬不已地“直给”,却也正是SEED系列一贯保有的轻度风格。
本作其实恰恰是“想的太多”,其实观众并不需要看到SEED去完成UC系列里的所谓思想,它是更加聚焦于纯粹商业性的细分iP,看CP,看战斗,就已经足够了。
本作明知这一点,也试图围绕它,却要用它作为思想性意义的表现载体,这让它的恋爱变得突兀,正派的纠葛生硬无比,仿佛智商掉线,且有着格局与表现水平错位的尴尬反派。
事实上,即使是uc系列,也会区分出格局与表意野心高低不同的作品,像《08ms小队》就以恋爱切入,用微观爱情关系的方式表现了战争本身对美好感情的抹杀,并没有人类思想共通的宏大表意层级,却由二人最后携手隐居的结局同样表现了凡人个体层面的同等主题。
如果没有思想的部分,它至少会是一部很好的恋爱机战糖水片。
而作为成品,它不得不让人想到《高达00》,在tv版已经达成人类共通,甚至是“跨越生理界限的人类与人造思想体”的共通,达到了人类文明内部的大团结,却由于高人气而上马了剧场版,将共通对象升级到了非人类文明的外星生物,形体与塑造都缺乏共情基础,强行为之,反而让观众更熟悉的人类角色的牺牲变成了“为了强行团结”的无意义。
如果制作组真的在意观众超过一切,那么他们的工作或许很简单。
seed的观众,其实只是想看---无包袱无寓意的最简单语境之下的砍人棍和谈恋爱而已。
看了開頭覺得好像記不得故事情節了,才注意到竟然已經過去22年了。
小時候一直覺得SEE D就是披著高達外衣的爛俗偶像劇,但是不得不承認,無論是當時電視播的時候還是今天在電影院,內心那股無法抑制的多巴胺爆裂的高揚感,雞皮疙瘩掉滿地都證明了,我也許就是個爛俗的人吧。
廢話說一堆,就是,很好看,非常好看。
時過二十二年,15歲的騷年長成了37歲的大叔,喜歡的東西還是很喜歡。
最後想講一句,也許大叔們會狂喜,但是拉克斯妹妹的這個衣裝和姿勢,還有滿滿的服務觀眾的鏡頭,對小孩來說會不會過於刺激了[机智]這⋯能過審麼。
哈哈哈哈
把我的seed毁了,非常彻底
好看的
根本不是碳基生物能写出来的东西,不是情怀加持三星都不想给,完全是一坨大粪
机战画面量大管饱,只不过当时的剧情现在看来就太狗血了。係爱啊,基拉。B财团再卖10年
嘴唇怎么画的这么厚,看着好奇怪
以后都让阿斯兰开强袭自由得了。
卖情怀都卖成这样,剧情就是一坨勾使,1星给AC,1星给狼
就算是沿用两泽千晶总剧本的福田己津央也拍不出曾经的SEED系列,本体是议长留下的命运计划驱使狗尾,即当初剧场版胎死腹中的原因,不知道经费具体多少,作画方面是时好时坏;人物方面性格崩盘,拉克丝卖肉陷入恋爱脑,基拉自我怀疑拳打脚踢,真飞鸟热血中二下降为幼儿,乱入机甲(赛车)贵公子黄毛和一众什么狗屎设定人物,还有那不明觉厉的嘴唇
高达世界没有新鲜事,创个新势力或者旧势力换个名字复辟,又可以新瓶装老酒、喊喊口号了;也许是我年纪大了,这大势下的拉郎配,要看吐了,基拉又要重走一遍成长之路实在是恶心…前半被乱揍,什么阿猫阿狗都能踩一脚,后半换个机体又能爱与和平了…
为什么没人告诉我你们调整者就是牛泰普.....主角团所有角色都很崩,画风和人设都,史黛拉甚至彻底拉拉化......哦对还有最后一战拖得时间太长了看的人有点乏味
那可是高达啊
角色太多,机体太多,看得乱了。最大的亮点是最后阶段拉克丝的傲人身材。
终于去看了,情怀拉满。有生之年能看到他们在seed-d之后的故事,就非常满足了。虽然全身画面崩了不少值得吐槽的地方很多,但是制作还是很用心的。还得是你啊福田。会二刷。会写长评。
看了剧场版,剧情自己抄自己,机设也是没啥亮点,新人物包括boss更是没一个有魅力的(机设一开始两个其实是飞翼一趴变形加原来的),唯一有点意思就是魔蟹变正义
除了过于优质的剧情之外,我觉得主要的问题就是电影版不够长啊!很多莫名其妙的机体设定和展开完全没铺垫,然后又结束的过快,导致我甚至还没意识到,双杆就结束了。我靠,实在是意犹未尽……然后最后大决战的时候反倒是有不少出人意料的,没有道理的喜剧桥段……
怎会如此……为什么变成了弱智卖肉片?你告诉我这是一部剧场版的作画?
作为我看过的唯一高达,18岁时看的啥都不太记得了。20年后的新剧场版差强人意啊,高潮一片混战谁是谁完全看不清楚。但我就想说,做个以前的人不好吗?
居然有不少致敬逆鸭的部分,看来万代确实很重视这回卖情怀。但其实也没什么好评的,明眼人都看得出来福田在这古早剧本被尘封的20年里他拿了多少去做天使与龙的轮舞。作为续作这其中有多少他对年轻犯下的过错的补偿,又有多少是他给万代妥协后坚持留下的产物大伙都看在眼里,与其说福田把seed最后那一丝严肃性丢了,不如说他终于把自己的缺陷正确当成了卖点,不会真有人对福田夫妇的战争观有指望吧,他整个就想:去tmd战争问题我不知道,我只管开心就行,我就拍个fan movie包饺子你还要我咋样,freedom就是他么放飞自我!和天使龙一样,闹剧的开头,滑稽的收尾,我把自己心愿了了,甲方要求我确实完成了,该恶心的也恶心了,这不就是福田自己的“作者电影”(笑死
果然是懂粉丝想看什么哈哈哈哈哈哈哈笑死
这个剧场版就是为了整活而整。不带脑子看打仗就完事了。奇怪的梗实在太多了!