雪花

围绕线索探寻了一下民植的内心，窥探了一下固城的人心，通过意象和空镜浅浅地感受艺珠的内心。

上周看完就写了条短评——演员表现到位，情感传达到位，导演功力稍弱，碎片支线太多却又无法展开，显得力度不足，不伦不类 。

但多看几次，会越来越感受到创作者想传达的思考。

后来我便又多看了两遍。

如果不是埋下了太多的疑问点，我甚至不敢把这部电影看第二遍的。

除了那只小黑山羊和民植亮晶晶的眼睛，我在片子里找不到任何光亮的地方。

* 惋惜。

《雪花》作为赵载民导演的处女作，是一部野心很大的作品。

校园暴力，群体暴力，性侵犯，谋杀，宗教，传染病等敏感的元素汇在一起，可以成就一部现实意义丰厚的名作，也可以沦为不伦不类的畸形影片。

在此就不得不想起赵载民导演的老师李沧东导演的《密阳》。

同样融合宗教，谋杀等元素，《密阳》讲述的是一个屡遭不幸的女子在接纳与质疑宗教中自我救赎与被他人救赎的故事。

《雪花》中频频出现的天空特写总让我想起《密阳》中照向女主的微弱的自然光。

利用天空的光来反映故事进展，赵载民导演倒是学到了老师这个特点。

《雪花》是令人惋惜的，细品可知这个关于少年与少女的故事之下埋藏的每条线都有着深刻的现实意义，但导演功力有限，长达一年多的剪辑工作后表达出的故事张力与思考怕是连自己内心的千分之一都不到。

*了解民植在水源闯的祸才能理解他在艺珠被侵犯时令人惊愕的逃跑。

对男主人公民植最大的质疑就是，为什么在此前多次保护艺珠的他会在艺珠被侵犯时慌张的逃走，这即使对一位路过的陌生人而言，都不是合理的行为。

回想父亲载民植回学校的时候，民植在车上接到了水源好友发来的短信，提到“明明不关你的事，怎么那群人还是缠上了你”，结合在学校里同班小混混说的“你在水源捅了篓子”，可知民植在水源被认为犯了一些事，但实际上他是被诬陷的。

结合后段在民植从警察局回来第二天翻看手机里的关于“青少年性暴力”的新闻，推测在警察局被指证主使偷老头的钱(实际上是被同班混混威胁迫不得已)让他想起了上一次被诬陷的经历(即水源捅的篓子)，而被诬陷参与的事件，很大可能就是青少年性暴力事件。

所以民植在固城到底是带着怎样的心情生活的呢。

与善良相比，能看到他性格中更大的灰暗面是自卑与怯弱。

父亲牧师的身份让他在固城里与其他人割裂开，这正是他惧怕的“不同”，所以尽管不喜欢烟味，更不喜欢几个小混混的行为，民植却也和他们一起去网吧，汽车旅馆玩。

不希望自己与他人不一样，是他来到固城以后最大的愿望。

诚然，善良的本性，让他在看到艺珠被排挤伤害时还是伸出了手，但他真的只是因为想帮忙而伸出手吗。

我想不然。

一方面，对艺珠父亲被诬陷一事毫无理由地信任，很大一部分是出于同情心，同样曾经遭受群体审判落入诬陷的他，对此有感同身受的痛苦。

另一方面，帮艺珠一把毫无疑问是他的自我救赎，与混混混迹的他，在看到被他抢钱的老爷爷捂着胸口倒在地上的时候，内心本能的善良被唤醒。

虽然只是一霎而过，但这为之后他对艺珠的拯救埋下伏笔。

念念不忘老爷爷的他再一次来到店外，却只看到一张告示(因为我不会韩语，所以也不大知道告示内容，但以为老人家不是去世了也该是住院了，希望会韩文的朋友可以帮忙解答)，愧疚懊恼无措的心情在看到艺珠的那刻起得到了寄托，如果能帮着艺珠，对老人的愧疚也会减轻一分。

不能否认此时的民植或多或少都有着这样的赎罪心理。

但他由于遭受过诬陷而始终怯弱的内心是他最致命的缺陷，也是这部作品寄托在主人公身上的最重要的灵魂，使这个故事不至于落入俗套地成为“拯救同伴”的英雄故事，民植也不是正义与善良的化身，他只是我们中的大部分。

民植的怯弱除了最后的逃跑，在前面也有很多的痕迹。

在山上民植与艺珠抱着黑山羊偶遇山羊主人的段落中，当山羊主人拉起羊的绳子，质疑他们是不是偷来的羊的时候，艺珠一边否认与解释，一边紧张地拉着山羊，而一旁的民植则有点不知所措甚至恐慌地站在一旁(个人觉得这一部分朴珍荣的眼神很值得琢磨)，或许是担心再次被诬陷，或许是面对山羊真正的主人有所顾忌。

在最后一个段落被混混们打倒在钢上，民植却仍旧拿起铁棍向混混的头目宣战，这个片段令我十分揪心。

民植此时落入了歇斯底里的状态，此时的他其实是已经无所畏惧，如果不是受到性暴力事件的冲击。

---这里还想小小地讲讲个人从细节窥见的宗教观传递的痕迹关于民植的宗教观，其实从前半部分的很多痕迹，都能看出他并没有把基督教当为一种信仰，即使他的父亲就是一位牧师。

无论是被父亲拦下在街上派传教单时的不情愿，还是在传道台下把教徒奉上的钱偷走，都能看出基督教对他而言就只是父亲牧师的身份。

但可笑的是，在逃跑之后，他选择的赎罪方式便是到教堂一日日地祷告。

诚然这对于一个牧师家庭出身的孩子并不出奇，习惯使然，他自幼便对父亲传教耳濡目染，看到了多少无法面对现实的人，在神面前不停祷告寻求人生的开解之地。

而这恰恰亦是“逃跑”后的民植的状态，。

我想导演的宗教观，也已经隐含在了里面。

艺珠第一次和父亲提到要去教堂的时候，父亲说“祷告有什么用吗？

”言下之意，祷告有用的话，他被诬陷的审判便能洗净，的确是啊。

侮辱了艺珠的山羊主人仍旧能理所当然地坐在教堂，不尽有罪的人都能在这里获得解脱，却唯独什么都没有做错的艺珠带着可见的泥泞进来就被认作是对教堂的玷污。

错在她的父亲被固城理所当然的道德审判宣判了死刑。

我并不会对导演的宗教观作盖棺定论，但"教堂"在影片中的意义，本就值得我们深思。

也许就不过是一个有管理员的"避难所"。

*固城与口蹄疫关于口蹄疫在庆尚南道附近地区肆虐的新闻报道，从影片开始到尾段，都如背景乐般频繁出现。

周边地区病疫泛滥，固城却平安无事，只是因为固城有着历史悠久的“坚固”的城墙吗。

关于固城，在民植母亲买润唇膏的店聊天可知，固城近段时间经济发展不大好，不少卖牲畜肉的店铺都倒闭了。

因着①民植吃肉时吃到怪味把肉吐出来②黑山羊主人家中制奶房传出恶臭③防疫人员对养牛场的清理及出现精神不振状态的牛大胆地推测口蹄疫已在固城肆虐，只是城里的人都认为“固城坚固的城墙足以抵抗一切不吉利”。

“口蹄疫”在影片里恐怕不只是指牲畜的疾病，更是固城人民的一种病态，如警察所说的“不用什么证据，心证就是证据”，脱离法律由群体进行道德审判，对被告者进行群体暴力的施加，便是固城的法，不也是如今社会常把“情”置于“法”之上的舆论审判的缩影吗？

而事实上，极大可能的，这一切的源头便都在黑山羊主人身上，都只是由人的贪欲开始罢了。

警察与他的关系从黑山羊主人主动给警察送上上好的礼物便可见不一般，相互勾结，栽赃艺珠父亲，或许就是真相。

强权（警察）引领的舆论决定审判结果，被审判者没有申诉的权利，群体暴力对被审判者施加惩罚，这是固城最大的病症。

*雪花，山羊与艺珠影片的中文题目是雪花，英文题目是a stray goat（一只迷途山羊），我想，无论是雪花或是a stray goat，都喻指的是和固城人们格格不入的艺珠。

---从山羊的角度来看，民植解救了落入陷阱的山羊，也向饱受欺凌的艺珠伸出了手。

公车站的段落，可谓是山羊与艺珠相喻的核心。

公车站场景第一次出现时，民植看着艺珠，认真地说“我会救出山羊的，所以你也要坚强”，在话音落下的同时，昏暗中公车刚好到来，画面上特写的艺珠的脸上落下了一瞬的光亮，这也是我全片最喜欢的一个镜头，民植的这句话对艺珠来说代表着最重要的希望，给她的生命增添了光亮，虽然不过一瞬，但足够沉迷，这也为之后目睹民植逃跑给艺珠陷入的绝望作了铺垫。

公交站场景第二次出现时，在教堂看到侵犯自己的人后，牵着山羊的艺珠独自坐在车站。

民植逃跑后，艺珠可谓是与黑山羊相依为命，父亲问她哪里来的羊时，她回答“从地底来的”，这不知所谓的话却正是她内心的自述，山羊与她一样，都从地底里被民植解救了出来，却也是最后都被放弃了。

她将自我寄托在了山羊身上，因为最后拯救山羊的，其实是她自己，而不是民植，山羊是她生命价值的寄托，使她的“付出”有所意义。

而如若连山羊都不在了，便一切都无意义了。

因而最后，即使对黑暗恐惧，仍旧向漆黑中跑去追逐山羊的她，事实上是追回她曾经的“失去”换取的价值。

生与死对她而言早已没有意义，被侵犯后独自躺在地上时她便已死去，不过是因着这动物而徒留生存的价值（大家似乎就是说失去羊是压死她的最后稻草，我以为她早已无生死之分）。

向死而生，我朋友是用这四个字对艺珠的结局作出评价，我以为这四字的确有所韵味。

---从“雪花”的意象来看艺珠，事实上我品味了很久很久。

但其实导演一直都在为“雪花”的出现，增添意义。

（插一句，独立电影空镜多的特点，《雪花》也是表现得淋漓尽致啊，多次的教堂外景镜头，三次烟的空镜，天空的空镜，那些我们认为无意义的空镜，其实蕴含的意义比想象中要多得多。

多次出现的飘烟的镜头，包括民植初随父母到教堂看着窗外田野上的烟，两次烟囱飘出的烟，我尚且未理解它的意义，希望有想法的朋友可以和我讨论下。

）影片中出现过三次天空的特写，都是从民植的视角出发。

也许其实就是民植内心变化的映照，但我却更想把他当做作为旁观者的民植对艺珠生活的见证。

第一次是民植隔着玻璃望窗外的艺珠，再望向天空时的特写，此时阳光比较充沛，但云已经略微把太阳挡住，只有阳光从云旁泄出。

第二次是在艺珠消失后，老师念着课文，坐在课室的民植望向窗外，此时已完全是阴天，乌云密布，没有阳光。

最后一次便是最终没有追上山羊的民植无力地躺在草坪上望着天空，此时乌云消散着，雪花终于落了下来。

覆着如烟雾般的霜痛悔之心得着希望凑近一看从底层到最顶层每一间都像蜂窝一般层层打通摩擦声，碰撞声和回应斥责的声音殴打声，悲鸣声，抽泣声，就宛如走如猛兽遍布的深林中我的内心痛苦晕眩无法站稳这回没有借助乌鸦的帮助将手放入怀中拿出花朵然后向着虚空用力一掷花朵飞到空中随风飘转，花朵嘭地炸裂，无数的花瓣散飞像雪花般飘零，最后变为亮白的光我情不自禁地唱出这段老师在课堂上的朗诵很可惜地我找不到原文出处（希望有知道出处的朋友可以告诉我），但以为这其实就是导演想表现的人的状态。

我思索多日都无法读懂，愚以为像是“我”因着上帝的指使，时常随乌鸦指引，来到罪人的囚禁之地，宽恕苦难。

天空的变化到雪花的落下，便是艺珠的生活吧。

民植陪伴着的时候，让被云层遮盖的艺珠仍能感受到微微倾泻下的阳光的暖意，失去民植也失去山羊的艺珠便是被困在无边的乌云里，而当民植把一切山羊都解救了出来，又竭力想追回小黑山羊，却最终只能无力地看着虚无的一切，雪花在此时落下，便是艺珠这朵鲜花凋零的映照，只刮风不下雪的固城终于落下了雪花，飘雪满地，掩盖住所有的过去，雪融一切再露出时，过去的一切却也都已经被忘记。

如同片尾歌词所讲在遥远的蓝色天空，白云飘飘而去，风雨磨砺的严霜，即使每个痕迹都让人心痛”无数日子即使离去，我内心的河流却永不停歇那日那时虽已不再，我内心的河流却永不停歇洁白的雪花与这个肮脏的城市相隔太远，但善良的雪花又总是给这座城市一个个复苏的机会，时间长河的流逝便是如此，即使你悲痛难忍，却只能往前走着。

固城，只会在这样的雪落雪融里，掩盖住一层又一层的肮脏，保有着这座闭塞的城市，自己的法则。

只是善良的心，在这里只会备受折磨。

无论是艺珠或是民植，他们都是难能可贵的清醒者，与法无关的“群体道德审判”，岂是两位少年足以对抗的呢。

尽管不会下雪的城市的设定给影片带了些许与现实脱节的色彩，但没有“圣人”或是“英雄”的角色设置，如民植这样善良又怯弱的少年映射的大多数的我们，足够有宽阔的思考空间，和不尽的余味。

导演的叙事方式的不成熟的确显而易见，但细品之下，《雪花》仍是值得品读的作品。

从群体暴力到宗教救赎的多维度思考，毕竟是不因时间改变而失去深度的话题。

最后私心写写对两位主人公演技的感想。

饰演艺珠的智友早已有不少的作品经验，一直觉得是个笑起来十分好看的姑娘，在影片里大多数时候都是愤世、惊恐的眼神，能表现出和大部分人的疏离感和对自己的自卑感，再加上本身就比较弱小的身躯，可以说是让人十分容易把艺珠的角色遭遇代入进去。

在看到她抱着黑山羊坐在家里台阶，边回答着爸爸的话边落泪时，带着一丝神经质的神情，让我觉得这位姑娘也许可以去挑战下一个精神病患者的角色嗯。

智友和艺珠一样吧，都是个坚韧独立的姑娘，希望越来越好，笑起来真的很好看噢。

再说朴珍荣。

事实上接触韩国独立电影不多的我如果不是因为朴珍荣演员，可能是不会接触到这部影片的，谢谢朴演员让我看到了这部具有思考空间的影片。

朴珍荣在影片的大部分时间情绪起伏都不太大，但愤怒时表现出的爆发力和平静时如同死寂的波澜不惊形成的强烈对比很好地表现出了民植的善良与怯弱，因怯弱而习惯旁观，因善良而将拳头挥出，在收放自如这一点上，毫无疑问他是已然合格了的。

当然在细节方面的进一步雕琢还是不少的，偶尔也会出现稍显呆滞的眼神，但作为一位演员的处女作，我想这是一个超越合格线的作品。

看得出来经过雪花的磨砺后，朴珍荣的演技也有了很大的进步。

在《蓝色大海的传说》里的表现可以称得上是毫无瑕疵，很有名的“黑洞眼神”演技是越来越炉火纯青了，希望他能始终保有对角色的灵性理解和继续锤炼带着超乎常人的专注力的眼神。

对他有兴趣的朋友，推荐可以看看GOT7新专辑《flight log：arrival》的trailor，4分20秒，没有对白或旁白，单靠眼神和肢体语言，向你呈现孤身一人的少年从无助迷茫到勇敢释怀的全过程，这时候朴珍荣的眼神演技真的无可挑剔，击中每个人的心了。

*希望看到这里的你会因着我的思索产生了再看一遍这部影片的想法。

写得比较细碎，因为觉得影片的每个细节都很值得品味。

简单而言，《雪花》不完美，也称不上上品，但是在合格线之上的一部具有思考空间与现实价值的影片，我推荐想静心的每一位品品这一部电影。

一场大雪过后，把旧的脏的都覆盖住，谁还会记得那个少女。

民植是我们绝大多数人，民植迎来了一场固城好久不见的大雪。

我也在等雪花片片飘落。

感谢朴珍荣的演绎。

能预想到一部分人肯定会为了没有看到“英雄救美”的戏码愤愤不平，但是这就是现实，大多数现实。

最后一幕，民植躺在荒天里对着天空哭泣的时候，我仿佛听见了他的“对不起”。

初衷是冲着 Got7里的朴珍荣去看的这部电影 电影全长九十多分种 没有自己看完宣传照后脑补出来的正能量感化的励志风 而是从一开始就凄凉阴森甚至有点可恶 这里的雪花是冰冷凄惨电影的最后男孩追不着那只穿着白色衣服的山羊而绊倒摔在枯黄的田野里 接着天空下起了大片的雪花 这个小村庄并不常见的下雪 男孩原本滚烫的善良怜悯之心 在他在山脚下的背叛逃离以及在教堂时的冷漠无视而变得冰凉 因而使那个原本被孤立欺凌的女孩从被温暖的美好中一下子拽回了冰冷黑暗的世界 不都是因为被中年男子凌辱 更多的是女孩感受到的无数人的一次又一次的冷酷 还有对不确定事件妄下定论而裸露地发泄自己感受却不顾她人内心的无情的无法承受故事中那只被男孩女孩一同救出来的小山羊 就是他们之间的承诺 计划这个承诺的开始充满美好 后来女孩用惨痛的代价得到了山羊 可承诺被男孩打破因为男孩选择了和其他人一样的冷漠无视 受伤的女孩依旧牵着山羊因为她不肯放手这一承诺 终于在女孩沉醉在回忆相伴时光时 山羊从她身边消失了 她找啊找 可是只有山羊的叫声却怎么也找不到了 女孩走进黑暗里 从此男孩再也找不到女孩 后来山羊又出现在了男孩眼前 原来承诺不管实现与否都会一直在 只是人记得与否就像张爱玲说的 爱的反义词不是恨 而是冷漠 的确如此 冷漠就像是冰冷的尖刀 能够平静地藏放着 却最能够被利用起来 残杀生命 毁灭希望.

故事很老套，努力工作的单身妈妈作家李江爱与快成年的叛逆女儿柳多美的故事。

外婆的意外出世使母女间失去了最后的桥梁。

在韩国，单身的工作女性因为要抛头露面会被主妇们讲得很不堪。

为此柳多美受到同学们的排挤打架闹事，母亲不知道的是女儿是因为她在学校才和同学打架的，只以为她叛逆。

女儿不知道母亲如此努力工作赚钱是因为深爱女儿的母亲希望虽然亲生父亲不在身边也能让女儿过上公主的生活才这么拼命的。

意外接到父亲打给母亲闺蜜崔正善阿姨的电话并且在报纸的财经版见到了父亲的照片，多美才知道父亲不是穷得不能来看她反而很有钱，母亲不允许父亲来看她而已。

作为在日韩侨的父亲在日本听从祖父的话另娶了日本太太组建家庭并有了一对儿女是多美八岁那年父母离婚的原因。

倔强的母亲不仅离婚还拒绝了赡养费也不允许前夫柳建熙来探望多美。

这一切多美十二年后才得知。

多美责备母亲的不隐忍使她十二年来没有父亲的关爱受尽同学的欺侮。

母亲忙于工作她只能与外婆相依为命，叛逆的多美拒绝上大学，拒绝考试并做了演员，只要是母亲反对的，她都做。

多美拒绝了父亲十二年后的约见。

江爱得知女儿内心的想法约见了柳建熙，但多美没有去。

因为拍电影，多美接触了室长河仁灿，那是朋友河永灿的哥哥。

少女情窦初开，那是她心中的爱情。

做演员反叛母亲，但并不想真的伤害母亲，不料第一部作品竟然是母亲的作品。

几经周折完成拍摄并取得成功的多美不适合娱乐圈的生活，爱慕的对象河室长有未婚妻也打击了她。

多美去日本寻找生父，她原本的想法是去了解父亲并告诉母亲是母亲错了。

但事实很令她伤心，父亲的另外一个家庭很幸福。

多美明白并认同了母亲的选择，也了解了母亲对她的爱。

多美表露出要重新学习的意愿，母亲很开心。

但为了爱慕的河室长的事业，多美不得不再拍一部电影，母亲受到了河室长继母的羞辱，但还是支持了多美。

母亲一直有一个再婚的对象，是艺术家教授。

他们在经历波折后打算结婚了。

从日本回来的多美对生父关上了心房，试着理解母亲并和母亲去旅行，多美不知道的是母亲患了胃癌只有三个月了。

母亲很担心多美没有自己的未来甚至以再婚为借口把多美拜托给前夫柳建熙。

她甚至说出了十二年前的秘密，如果当初柳建熙跪下来再恳求她她会原谅的。

柳建熙一直以为答应离婚是能为自己爱的女人做的最后一件事，真相有点打击他。

多美一直以为母亲要再婚了，甚至打算搬出去住了。

因为别墅太大一个人住的话会寂寞。

母亲决定给她买个小套房，并居中协调她与生父的关系。

艺术家教授来找多美，多美才知道母亲拒绝了再婚，艺术家教授以为再婚的阻力是多美，多美去找父亲诉说。

深爱江爱的柳建熙联想到江爱最近的身体状况和托付多美给他的事。

他来找江爱的医生也是江爱最好的朋友闵志燮博士。

闵博士把江爱守着的秘密告诉了柳建熙。

生命的结束来的很快，闵博士曾经亲手送走了自己的妻子。

这一次他要陪着江爱。

在唯一的一次化疗失败后江爱拒绝了医疗抢救。

她告别去拍戏的多美，打算去乡间别墅度过最后的日子。

柳建熙来见江爱，两人有太多的话说却难以启口。

江爱送给柳建熙多美的相册。

柳建熙告诉江爱多美重新接纳他了。

他希望江爱可以放心的离开。

几天后，闵博士送走了江爱—他曾经很爱也许现在也很爱的女人。

打电话通知了柳建熙父女。

柳建熙急奔而去，痛哭流涕。

从不知道母亲生病的多美痛苦万分，一年后，多美在小公寓读母亲生前写给她的信……世上的母亲与女儿是最贴心的，但也是前世的仇人。

多美在母亲面前非常叛逆，但是在学校，同班的女生出言侮辱母亲，多美不惜用拳头维护母亲的名誉。

回去并不愿告诉母亲打架的实情，让母亲对她更加头疼。

多美对母亲的恨多半来自父亲的离去，八岁应该有记忆了，记忆中的童年应该是欢乐的。

但父亲的离去家庭失去了笑声。

他们搬回了外婆家，一开始的生活必定是困难的。

多美一直认为父亲应该是生意失败破产所以母亲才和他离婚的。

因此痛恨母亲的薄情。

十二年来父亲一次也没有来探望她，多美不禁担心起父亲。

尤其是母亲作家的收入多了生活条件好了，多美更心痛。

她认为父亲肯定是因为没钱买车票才没有来看她。

她担心父亲的生活，担心父亲是不是太贫穷不在人世间了。

外婆的意外去世，关掉手机与情人在乡下的母亲没有能见到外婆最后一面，多美更加怨恨母亲。

意外接到父亲的电话，得知父亲每年都会打电话给隔壁的崔正善阿姨询问她们母女的生活，知道父亲一直关爱自己，却因为母亲的阻挡不能见面，多美更怨恨母亲。

在财经报纸上见到父亲的照片和访问，知道父亲不是没钱来看自己，想到之前为父亲的担忧，连同对父亲的恨一起怨恨母亲。

叛逆的去试镜，介绍父母时说父亲在国外做生意，母亲已经去世了，可见对母亲的恨到了极点。

母亲反对她放弃读书做了演员，她恨母亲的专制自己签约了。

得知父母离婚的原因是父亲在日本另组家庭了，多美怨恨母亲的不理解不宽容，使她十二年来都没有得到父亲的关爱。

电影处女作成功的多美，避开了记者去日本寻找父亲。

日本之行的所见所闻让多美理解了母亲，原谅了母亲，建立起与母亲的沟通。

父亲尽管像记忆中那样疼爱她，也和她玩，招呼她的朋友，但却建议她从酒店搬到具有日本风情虽然昂贵但较私密的小旅馆。

多美责问父亲为什么不邀请自己去父亲的家里作客，她并没有奢望父亲邀请她住家里。

父亲邀请了她，多美很高兴，她要亲眼去看看父亲另一段她认为不幸的婚姻。

这样她才能证明母亲是错的，这样她这么多年憎恨母亲才是有道理的。

多美衣着得体买了鲜花欢天喜地的去了，父亲的家很温馨，到处是家人的合影。

他与日本太太互动很自然默契，直到YOHA出现，那是她同父异母的妹妹。

父亲与日本太太在YOHA突然回来时吃惊的表情足以让多美明白她到访只见到父亲与日本太太却没有见到同父异母弟妹在家应该是事先的安排。

日本太太不得不用日文向YOHA介绍多美“这是你父亲韩国朋友的女儿”。

柳建熙没有反驳，多美彻底崩溃了。

勉强吃完饭，多美立马辞行。

柳建熙让太太叫YOHA出来道别。

多美趁机向父亲建议要亲自感谢日本太太的招待，柳建熙不疑有他，多美用一口流利的日文感谢了女主人的盛情款待，惊呆了柳建熙和日本太太。

她还是给父亲留了面子，用韩语向父亲说了再见。

像十二年前母亲在这里发现父亲另有家庭一样头也不回的离开了。

柳建熙也像十二年前一样追出去了。

多美坚持独自离开。

与十二年前不一样的是，毕竟父女天性，柳建熙没有像十二年前听从江爱的话放手李江爱而是追到了饭店。

柳建熙仍希望为自己解释，“十二年前，如果母亲愿意原谅父亲，父亲会收拾好日本的事回到你们身边的。

”多美反驳了父亲，她第一次支持了母亲在离婚这件事情上的做法。

性格孝顺的父亲永远不会背叛爷爷，不会弃日本的妻子于不顾。

母亲如果隐忍一时就要隐忍一世，母亲与她的个性都无法做到。

柳建熙仍试图解释，他不能像放弃妻子一样放弃自己的女儿，但多美抛出了更大的炸弹“你告诉爷爷我来日本了吗？

”有着李江爱倔强与柳建熙智慧的多美令江爱头疼了二十年，柳建熙也招架不住女儿。

他请求父亲以爷爷的身份见多美，老爷子很诧异。

当年李江爱离开的时候宁可过贫穷的日子也不愿收抚养费，割断了多美和柳家的关系。

她怎么会允许多美来日本认祖归宗？

但爷爷还是答应见了。

受到父亲伤害的多美与同在日本的永灿出去游玩，希望可以忘掉不愉快，她告诉永灿对母亲的理解。

她打算和母亲和解，听从母亲的话继续读书。

YOHA到饭店找多美，网络的神奇让YOHA知道了多美在韩国是新兴的明星。

她们一起去玩，吃好吃的。

多美望着YOHA，五味陈杂。

但真心的接待了自己的妹妹。

只是不能相认。

多美见到了母亲在日本的朋友，她带多美到母亲爱去的咖啡馆。

在这里，几乎所有的客人会留言。

几年甚至几十年之后，可以回来依然找到自己的留言。

阿姨让多美找母亲七年前的留言，那是和父亲离婚后。

阿姨告诉多美，尽管离婚了，但母亲心中的最爱应该还是父亲。

多美找到了母亲的韩文留言，阿姨猜错了。

留言是写给多美的。

饱含母亲对多美深深的爱。

多美终于体会到母亲的心，她哭的很伤心。

河仁灿的事业遇到了危机，继母让他尽快和富豪未婚妻成婚来挽救，投资人又非要多美出演。

仁灿不得不去找在日本久不归国的多美。

父亲的事情深深打击了多美，尽管有永灿陪伴，但多美并不曾打开自己的心。

多美同意回去拍电影，却要求仁灿陪她在日本约会一天。

他们的约会还是被记者打断了，多美不得不提前回韩国。

YOHA从网络上看到了多美的个人介绍，已经猜到了多美可能的身份，好在性格开朗的YOHA很快接受了，和父亲一起来酒店找多美。

多美因为还没有原谅父亲，因此没有向父亲辞行。

她大概也猜到父亲或者YOHA会来找她，留了封信给YOHA。

在信中，多美始终没有透露自己的身份，并让YOHA转告对她父母的问候，柳建熙很是难过。

他和YOHA追到了机场只遇到了送行的永灿。

多美理解了母亲，而因为时日无多，李江爱也试图理解自己的女儿。

她们冰释前嫌并决定去滑雪旅行。

十二年来，母亲再次开怀大笑，那才是母亲的本质。

柳建熙从日本追来滑雪场，多美避开了。

李江爱十二年来终于心平气和的坐下来与柳建熙交谈。

她把多美拜托给柳建熙。

江爱能拜托的人并不多，在韩国，最好的朋友崔正善也许会一如既往的好好照顾多美。

但江爱考虑的是外部环境，在韩国已是小明星的多美怎样才能回归到普通人的生活。

也许去日本，到父亲身边生活是不错的选择。

柳建熙去请求父亲的同意，老爷子很是意外，但并没有反对。

柳建熙也告知了太太，难得倔强的太太告诉他，不能让自己的子女受到伤害，也许这是所有母亲的天性吧。

江爱不得不撮合父女间的关系，邀请了柳建熙来家中作客，她的意外晕倒使柳建熙格外担心。

多美告诉父亲，母亲根本不在做再婚的准备，而且无原因的拒绝了艺术家教授。

那么母亲望多美去父亲的身边根本不是因为她要再婚了，那又是什么？

疲惫的母亲为多美准备了栖身的小公寓，并问同行的正善“路过的时候会上来看看吧？

”作为母亲，她能为多美做的已经不多了。

女儿和往常一样和朋友要出去了，她以为母亲只是去疗养，但竟然是永别。

有时候并不了解江爱，即使在生命的最后也不和最爱的女儿告别。

有时候又能读懂，亲人突然离世固然痛彻心扉，但若一开始便说出来，所有人要痛苦几个月甚至更久，因为无法挽救会更加无力伤心，这些记忆都会留在以后漫长的人生中。

江爱不希望多美那么辛苦，因此宁愿多美不知道，最后痛一下下就好了。

因为是短剧，江爱与柳建熙的过往非常少，但却让我很是难过，回忆的片段都仅仅是片段。

他们一见钟情，性格开朗的江爱与儒雅的建熙大学还没有毕业就结婚了。

女儿很是乖巧，原本幸福美满。

直到多美八岁，好朋友崔正善意外发现建熙在日本另有一个家。

两个人便冲了过去。

如同多美十二年后的感受一样，母亲江爱毫不犹豫的选择离婚。

但是多年后，在滑雪场，江爱将多美托付给柳建熙的时候告诉他，当年如果他再恳求，江爱会原谅他的。

柳建熙痛苦万分，当年，江爱要离婚的场面一定非常决绝，柳建熙才会答应的，深爱江爱的建熙以为放手后江爱会幸福一点。

岂料是个错误。

当初，答应生病的父亲迎娶豪门小姐是出自柳建熙软弱的内心，他不是没有反抗过，不是没有拒绝过，但孝顺的他必定会顺从父亲的心愿。

几年后，事情才败露，可见尽管在日本有了新的家庭，但柳建熙仍一如既往的对待江爱，也许正因为如此，他也觉得亏待了日本的妻子，所以会相敬如宾和睦相处。

正如他爱多美一样，他也一样爱他日本的子女。

江爱一时冲动，坚决要离婚，柳建熙出于愧疚和爱而答应。

到底造化还是作弄了人。

十二年来，柳建熙尊重江爱的决定不打扰他们，但从未停止对他们的关心。

如果当初他们没有离婚，会像日本家庭那样平安相处下去吗？

这应当是个社会问题，“忍一时风平浪静”，也许一时的隐忍反而获得了幸福。

如果李江爱隐忍了，多美就不会没有爸爸。

她也不用那么努力出来工作，那么她也许也不会这么快就得胃癌英年早逝……没有那么多的如果，江爱做出了她的选择。

我们也要相信多美那句话，江爱即使隐忍一时也忍不了一世。

李江爱和闵志燮以及崔正善是一生的朋友。

闵志燮出场不多，很是神秘。

从台词中知道他太太病死了。

他尽全力未能抢救太太，死前应该非常痛苦，这也是江爱不愿治疗的原因之一。

岳父母也许对他有些微词，女儿由岳父母抚养。

他们三个人的友谊是从学生时代开始的，相较于正善，闵博士显然对江爱的感情很不一样，甚至有一些男女之情。

离婚后的江爱选择和艺术家博士在一起，闵博士默默守候，他是第一个知道江爱生病的，他痛苦自己无法救江爱，恳求江爱接受治疗，江爱化疗因此无效后彻底放弃了。

柳建熙来找他的时候应该是闵博士压力最大的时候，江爱的病情已经到了尽头，柳建熙希望拿江爱的病历去美国寻找名医，闵博士没有丝毫的被侵犯的感觉，他愿意积极配合。

柳建熙向他确认江爱是否真的没有机会了，闵博士沉重回应。

他们是江爱最后见到的人，两个深爱江爱的男人。

有时候想，江爱之所以选择在闵博士的陪伴下结束自己的生命是不是也是对彼此感情的回应。

相较于闵博士，崔正善出场的次数众多，她与江爱比邻而居，当年她告诉江爱，江爱才知道柳建熙的日本家庭的事情，因此正善也有些许的愧疚，努力照顾江爱一家。

相较于女忙人的母亲，正善阿姨与多美相处更多。

帮多美做课外作业，帮多美去喝彩。

在多美成为艺人后是多美的保姆妈妈，和江爱一起为多美操心，柳建熙多年来遵守约定没有私下见多美，但他会打电话给正善，甚至见面了解多美的状况。

多美没有在江爱去世前去日本，江爱能托付的人只有正善了。

多美的小公寓和正善女儿的小公寓离得很近，江爱希望正善可以路过的时候上来看看，并不知道江爱要不久于人世的正善一如既往的照顾他们母女。

江爱去乡下等待死亡之前没有和正善道别，也许多年的友谊，江爱无法与正善平静说再见。

艺术家教授的出场也不少，其中有一段是江爱还没有发现自己的病情时去美国开展的教授被传出和初恋情人复合同居了。

他回来告诉江爱，那个女人快要死了。

处于道义想让她舒服离开才照顾她的。

江爱没有告诉他不愿结婚的原因甚至没有告别，有时候在想，多年来难道他只是柳建熙的替身，坏坏的想了一下。

2017年三月上映的电影，讲述了一男一女被一座城孤立的故事。

导演没有说男主水源的故事，也没有讲女主父亲是不是真的无罪，结局没有说女主去哪了，只有男主看见天空飘着雪花。

因为烟头的DNA在尸体旁边 ，而怀疑女主父亲就是杀人犯，以至于女主在学校也被同学欺负，直到男主来到了学校。

男主看起来很帅气，但是似乎也是随波逐流的人生，没有错误对的概念，跟混混鬼混，特别是抢钱，虽然看到老人倒地了，但是依然走了，他内心有一瞬间的善良，身体却永远都是最本能的反映。

直到后来，打赌输了，牵起女主的手回家，看到女主父亲，改变了对女主的看法，当其他人再次欺负女主的时候，他站了出来，男主和女主似是而非的爱情，成了两个人被孤立的理由，但女主在雪地里似乎找到了燃烧的火把。

男主父亲是牧师，女主想去祷告，女主父亲却早就看透了固城的一切，“祷告有什么用”，“对哦”，女主默认了，但还是和男主去了教会，因为女主旁边的火把还照亮着她，“她是？

”，“我同学，父亲梁尚满”男主父亲马上变了态度，嘴上唱着最慈善的主，却容不下一个谣言。

男主带女主发现了一只小山羊，被主人发现后要求给钱才能带走山羊，男主不想让女主稍稍融化的心再次冰封，偷了家里的钱，却来不及阻止女主被羊贩子QJ。

男主看到了这一幕，感觉那把火熄灭了，女主在雨地，双脚在泥洼中走过，走进圣洁的教堂，看见了男主，也看见了羊贩子。

在夜晚，羊走丢了，女主也消失在黑夜中。

男主第二天，放走了羊贩子所有羊，躺在地上，看见天空飘起了雪花。

男主曾问女主，固城很少下雪么，下过一次。

那次下过雪就像固城的谣言，女主心中再也没有解过冻。

男主发现的羊在一个陷阱里，就像女主生活在的固城，一个人是无力的。

羊贩子见过穿衣服的山羊，说第一次看见穿衣服的羊，就像女主父亲是杀人犯被判无罪一样不可思议。

男主看见女主被欺负，永远不是在第一时间帮助她，男主不是英雄，电影也不是天朝拍的，男主只是一个固城外面不懂规矩的闯入者，而男主的父亲是重回故里，和固城人一样，大众永远是真理，牧师信仰的永远是真善美一样讽刺，但女主还是笑了，因为她觉得男主就是一把火，会一直亮着。

对于QJ，看到这我心态就崩了，男主心态也崩了，火也灭了。

女主消失在黑夜中，就像羔羊消失在黑夜中一样，再次迷茫了，心再次冻结了。

男主看见女主没来上课想做点什么，却发现只能打开羊圈，看见固城再次飘起的雪花，男主还是那个少年，女主也依旧是那个梁艺珠。

先说结论，我喜欢这部电影，喜欢到愿意为了它放弃懒癌写这么长的影评，这部电影带给我很多的意外之外的惊喜，我认为是值得多刷的电影，很多电影看完一遍觉得完全明白本质很简单，并不会想再看，但是雪花是明显看得出导演非常用心的一部作品。

此外，电影情节看似很简单：一个面对朋友遭受了罪恶的小男孩懦弱的逃跑了。

但他为什么跑？

这就是一个很值得思考有多种解释的地方了。

不同的人，对这件事可以有各自的解释，其实一点也不简单，因为没有正答，不过，人性的复杂的不就体现在这里吗。

再说理由，一，故事讲的干净利落清楚明白，九十分钟的节奏适中，一直可以集中看片；二，给人很大思考空间；三，意向多且贴切，前后呼应很好。

四，平淡中却处处是反差和讽刺，仔细品会发现设计很细心周到。

下面正文，这部电影挺有意思，乍一看简介，很可能以为是少年少女校园爱情电影，然而不是；或者以为是韩影都讲烂了的校园暴力电影，然而也不是；甚至以为是什么悬疑犯罪片，然而它依然不是。

如果喜欢刺激激烈剧情片的人，估计不会喜欢。

它不是激烈的提出吓人的震撼的观点或者情节，而是缓缓的但是坚决的把悲剧撕给你看，让你在刚刚觉得女主能得到救援的时候发现自己想错了，往大了说，这是一部反英雄的电影，然而又跳出框架并不是完全光明也不是完全黑暗系，虽然男主分明是有善有爱，然而却敌不过现实，虽然女主分明有看到光明，然而最终还是走向了黑暗，最终一切的一切结束在一场难得的雪中，女主去哪里了，男主又会如何，给人无尽的想象空间。

但这部电影的妙，就妙在看似温暖实际冰冷，看似悲剧实际暗藏希望，看似平淡其实处处深意，看似现实冷酷但实际又能体会到导演所向往美好的意图能给人希望。

没有立场，但是又分明催促你去思考立场，没有英雄男主但是他分明又不是大坏人。

一切都出乎意料，一切都不是僵化的固定脸谱，而是柔软自然复杂讨厌的，人性。

一定要定义的话，我会将这部电影定义为一部讲人性的电影。

这一点就取向狙击了，因为比起拯救世界的超人英雄，我偏爱对人性的脆弱的描写。

当然，限于剪辑和篇幅，也许有些喜欢追求一个“答案”的人会不满意，虽然我觉得答案并不是重要的，讲清楚故事表达好想表达的才重要，不过从电影来看，确实可以在这些地方再补完提升一下。

比如有关民植到底在水源犯了什么事？

没有明确讲，这一个讲一下可能会把电影更升华完整，比如民植在水源就是被冤枉的群体犯罪的之一，也可以同时将民植的形象变得更丰满更方便观众理解，如果再玩一个反转可能就会更丰富了。

比如艺珠的父亲到底是不是杀人犯，虽然这个我觉得可有可无，真相很多时候并不重要，群体性孤立有时不看真相，只是为了孤立而孤立，当然如果加上反而是道貌岸然的人才是杀人犯这类解释，能给人一定程度的反差感和震撼感，但是这样的话九十分钟的片长可能要再加长，否则反而说不清楚了。

这部电影大量运用了可以自由发散思考联想但是前后呼应很好的具有讽刺意味的意向、场所，这里提一些印象比较深的的，结合个人的理解试着诠释下：雪花：我最喜欢的意象，中国人的背景让我没有办法完全照韩国语境去理解，但是艺术的美好就在于多样性而没有正答。

雪，一般有美好的象征，比如对于韩国人来说初雪的美好。

也有不幸的隐义，比如对于中国人的六月飞雪，但我倾向于将之理解为美好的意义，片子也提到了，固城一般不下雪，就算风吹得再大再冷，也不下雪，从这个意义上，雪，也意味着结局，一种宣泄，一种带着重新开始的意味吧。

带着这种复杂的种种想法去看的话，这电影的韩文名为雪花，而雪，在这个片子，一共出现了两次，一次开始和一次就是结尾。

一开始男主一家人在向固城开去时，是下着雪的，然而经过了一个隧道，来到了快到固城的地方，就没有雪了。

快结尾时，男主的内心也像不下雪的固城一样吧，风再大天气再冷却宣泄不出，那么，他最后的场面，就在观众都在猜测他的想法，男女主都会去向何处的时候，戛然而止，天空开始飘下了雪花，男主终于流出了眼泪，同时片子结束，干净利落的打上了“雪花”二字。

从这个意义上，这才是真正的开放性结局啊，并不仓促，而是意味深长，每个人都可以有自己的理解，我个人觉得，这场雪，就是民植的宣泄，民植终于把内心的压抑发散出来，难道没有人觉得这漫天雪花其实真正也带有希望的意义吗？

结尾这一幕，点了标题，点了内容，点了男主心情，也点了漫天的对未来的尽情想象，这不是悲伤，而是希望。

干净利落，前后对应，又回味无穷，可以列为我最喜欢的电影结尾之一了。

迷途的羊：也是我很喜欢的，它既是英文片名，又是电影中牵动起男女主命运的重要角色，同时它的身上担任了多重意向，既能让人联想到饱受欺凌无法反抗的弱势女主，同时，这个迷途的羊就是基督教提出的，而迷途的羊，其实不也代表失去了方向的男主吗，或者也代表了，每一个心中有善却选择了对恶回避无视的那个普通人如固城人甚至你我？

女主之所以拼命救羊，既有对弱小的爱护，又何尝不是对跟自己类似的处境的移情的怜爱？

最后小羊的消失，既是隐喻女主精神的最后崩溃，小羊的转瞬即逝，也起到了让民植终于认识到他失去了艺珠的重要作用。

他疯狂的追羊，也就是他在后悔，想要追回女主。

牛：出现了三次，第一次是男主自己看到，很喜欢，开心的喂牛，是男主的同情心和好奇心的体现；第二次是男女主一起去看，男主示意女主也去喂，两个人很开心，两人也开始进入到感情加深的阶段；最后一次是男女主都不在，他们刚刚救出小羊并给它穿上衣服，虽然遇到了一个要求他们出钱买下小羊的男子，但一切看似都在往好转的方向走去，而镜头却转向另两个人对着牛在谈话，说这个牛为什么越来越弱了呢，这是不是可以看成对男女主接下来悲剧命运的一个预示呢。

羊（药）+冒烟的烟囱：这个是我猜的，前面男主母亲去向那个养羊男人买了一种药汁，那个盒子上似乎有羊的图像，而后来男主在上学前和上学中都遵照母亲嘱咐喝了那个药，而后来他和女主救出了一只小羊后，发现那个大叔就是养羊的，并且羊身上有伤，那么，男主一直在吃的药，可能就是他和女主拼命也想要拯救的羊生产出来的。

烟囱一共出现两次，第一次是男主父母去跟他买药，男主看到那个男人的屋子，烟囱上冒出了黑烟。

第二次是男女主救出小羊，看到了这个男人养着一堆受伤的羊，男主若有所思，这时第二次出现了那个烟囱以及上面的黑烟。

教堂：贯穿全片的具有讽刺意义的场所，跟密阳不一样，不是直接对宗教进行诘问，而是借所谓“至善”的场景反衬出“至恶”在现实中的如何得不到惩治，弱小如何被欺凌无视，所谓的“善”“恶”对立有时是多么的可笑。

男主的父亲是牧师，是帮助救赎迷途心灵抚慰伤痛的角色，然而他初来乍到，就显示了对这种角色的背叛的讽刺意味，一心想着如何抢断其他片区的牧师的“客源”，后来在艺珠被民植渐渐打动开始想要去教堂时，这位牧师却希望民植不要在跟“杀人犯的女儿”来往了。

第二次男女主去教堂，女主用起了男主给的唇膏，男主欣慰的笑了下，然而，在这时，他们才发现这是给女主父亲“杀害”的女子做追悼礼拜。

第三次教堂，是女主满怀悲伤遍体鳞伤的状态，她带着小羊，踩过泥潭，闯入这个在唱着赞歌的教堂，也许就是现实中这个女孩子所能做到的最大的反抗和最后的挣扎了，然而，目睹了悲剧却选择了逃跑和持续回避她的男主却正跟强奸犯一起，坐在教堂里，听着颂歌。

公交车站：第一次两人在公交车站，是民植不知情的带着艺珠去了教堂，偏偏教堂正在为被传是艺珠爸爸杀了的人做礼拜，艺珠在夜晚跑了出去，民植追出去公交车站，在这里也是他第一次表白：我相信不是你爸爸，并且保证他一定会救出小羊，让女主坚强。

这大概是全片最温暖的时刻了吧，也是女主第一次听到这么温暖的话，她的心彻底被感动了，话说的不多，车来了，男主孩追出去跟女主告别，这一切都看似往最好的方向在走，虽然周围冷漠残酷，但是少女得到了希望得到的少年的伸出的手。

然而讽刺的来了，第二次，依然是公交车站，依然是夜晚，依然是教堂中跑出来，然而这一次，艺珠遭受了非人的罪恶，并且看到了民植的冷漠，教堂里面对施恶者却什么也做不出来，带着羊来到了公交车站，我猜她想起了上次，也是在公交车站，男主是那么温暖，走神中，她发现牵动了命运的小羊不见了，最后一根稻草压垮了她，她走向了茫茫的黑暗。

城墙：民植带艺珠去找小羊，他站在高高的城墙下面，对着站在城墙上害怕的艺珠说，没事，我能接住你。

这一幕也很有讽刺意味，实际上，民植并不能做到“接住”她，不是吗。

还有后面，之前固城的人说，这个城是被坚固的石头围起来的，多少年都那么牢固。

然而男主和女主救出小羊之后，发现了围着城的城墙塌了一块。

最后是，唱歌：在课堂中，冷漠的音乐老师让民植，艺珠还有另一个女同学一起唱一首歌，当时艺珠是唱不出来的，这是艺珠对被校园暴力固城人冷暴力的环境的反抗。

这也是民植第一次去主动关注女主，而在片尾曲的时候，导演很有心思的让扮演艺珠的智友演员重新唱起了这首歌：“无数日子即使离去，我内心的河流却永不停歇，那日那时虽已不再，风雨磨砺的严霜，我内心的河流却永不停歇，在遥远的蓝色天空，白云飘飘而去，即使每个痕迹都令人心痛。。。

我内心的河流却永不停歇”女主的声音虽然不是专业歌手而且略显稚嫩，但是就是她来唱出这首歌能更好的让观众被带入情境，这个也是非常有想法的设计。

而且，仔细看看这首歌的内容，可以悲观的理解为女主的告别，但是不是也可以像我一样，理解为女主的离开，新生活的开始呢？

也许我过分乐观，但，这才是我对电影雪花的整体氛围和结局的理解。

并不是生活不苦痛，男主也不能被洗白，女主的伤痛也不可能被轻易擦去，但是，毕竟，“内心的河流永不停歇”。

（强烈剧透）封闭的连雪都不下的地方，固城，因为有坚固的古老城墙而得名，村民自大地认为肆虐的口蹄疫也到不了固城。

片头就是汽车穿越覆雪的山野，而到了一山之隔的固城，就没有雪了。

固城，为什么从来不下雪呢？

来自水源的转学生赵民植，连同他传教的父母，是这个封闭小城的外来人。

民植的父母想要重振教会，民植呢，一开始只是想融入集体，因此对混混团体也是看眼色行事，然而他原本温暖善良的天性却使得他无法不关注班级里一个受欺负的同学艺珠。

艺珠的父亲被认为是杀人犯，所以遭到同学们的排挤和欺负。

电影用了很多的隐喻：城墙，口蹄疫，教堂，黑山羊。

为什么民植和艺珠在废弃的陷阱里发现的是山羊，不是什么别的动物？

山羊，性格温顺，用于献祭，用于替罪。

圣经中，“献祭的时候带来两只公山羊，抓阄之后，决定哪一只献给耶和华，哪一只用来作为替罪羊。

献祭的那只被杀掉，大祭司把手按在替罪羊的头上，然后把它放走，在旷野中任其自生自灭，带走人们的罪。

”总要有人代替所有人承担所有人的罪。

因此，即使没有任何证据，所有人都一口咬定艺珠的父亲有罪，连带艺珠也是有罪的。

群欺，你是不是似曾相识？

小学到中学，班级里总有那么一个同学，几乎是人人嘲笑的对象。

九十九只企鹅打豆豆，你是不是那九十九分之一？

民植的出现给艺珠带来了未曾感受过的温暖。

即使在严苛的环境里依然走近她的帅气少年，恰到好处地传达的关怀，我甚至有一会儿错觉这是个花泽类拯救杉菜的偶像剧。

艺珠对父亲说要去教堂，父亲说去干嘛，艺珠小声说，就，去祈祷。

哟恋爱的酸臭味有没有？

但是并未感受到女儿真实心情的父亲却在下一秒打破了这种幻想，毫无生气地说了一句：祈祷有什么用呢。

加入群欺者的行列是一种合群，是为了减少生存的阻力，如若脱离了群体，甚至逆势而动，你就会发现在群体面前，个人的一点点善意被碾压殆尽，甚至最后也会沦为被欺凌的对象。

民植为了艺珠和混混团体闹翻了。

民植对艺珠说，我一定会把山羊救出来给你。

然而他的力量几乎是微不足道的。

连父母都与他产生了嫌隙。

民植为了赎回山羊，偷了教会的钱，然后这个钱又被抢走了，他又去抢回这个钱。

民植在这个漩涡中越陷越深，看到这里，深深为他感到揪心。

拿着钱去赎山羊的民植却看到了艺珠被侮辱的一幕，他惊惧地逃离了现场（这里不太懂啊，小哥不是应该上去给人渣一砖头吗？

）民植不再出现了。

灰蒙的天空下矗立的教堂，牵着黑山羊的艺珠一个人站在门外。

她还穿着新衣服，那代表她曾经燃起的生活理想，此刻她狠狠地踏进泥潭里，似乎意味着一种彻底的自我放弃。

在圣经中山羊是魔鬼的化身。

Black Sheep，害群之马。

所以当艺珠带着她的黑山羊闯入教堂，在地上留下一串泥印的时候，大约是她最大胆最无声的反抗。

她居然带着魔鬼闯进教堂——？

然而民植只有闪烁的眼神，侮辱她的人道貌岸然地坐在教堂里。

她已经饱受欺凌，她已经堕落污泥，她已经破损，再没有什么可以失去。

影片的最后，孤独的艺珠的身影渐渐隐入黑暗，再也不可寻。

民植最后还是丢失了他的山羊，这时候，固城的天空飘起了雪花，落在躺在荒野中痛心而无力地抽泣着的民植脸上。

关于雪花的隐喻是什么？

我想它意味着无法保护、无法挽留的脆弱的纯洁。

两个主演，朴珍荣的演技非常自然，超出我的预期，偶像出身却有着细腻的演技，再加上一张演员脸，看好他的演员路。

智友的角色其实更复杂，个人觉得可能是由于人物的设定上的问题，后面表现上略有一点单一，前面部分更好。

最后他还是没有救回山羊，承诺过她的事情，一件一件都失约了。

如果黑山羊真的是隐喻 那么它的存在究竟是为了证明这个血淋淋又真实的世界 还是为了证明 在这个不美好的世界里 总会有美好的那么一点存在。

比如在你最绝望无助的时候 那个人站在高墙下对你说 别怕 我接住你。

导演想要表达的东西我并不能理解 如果也像素媛熔炉一样 那么可以说结局和剧情十分拖沓并且无厘头了四星都是给朴珍荣的 没有他我真的不会看这部电影…说是青春疼痛 还是有爱情的影子在的从来不下雪的城也有了雪花 秘密就随风散了吧

前半部分一直在看进度条 未免太过于拖拉 后边部分故事节奏又快了起来 结束的措手不及不过我还是喜欢这个电影 就拿主演的演技来看 演的不做作不让人尴尬 想要救赎自己却越陷越深的少女 想去温暖别人却越发无力的少年 少年原以为自己可以照亮了少女 却没想到少女的心底又积满了雪花 总的来说，3星。

　　“固城很久没有下过雪了。

”　　偏灰黄的色调，以动衬静的氛围，牢固的城墙围绕的封闭小城，一个普通的韩国小城，故事的发生地。

导演有意识的营造了一个封闭的空间，在有限的区域里营造出一个“熟人社会”。

这样一个被建构的东方“熟人社会”，作为一种深受儒家伦理道德影响又未被现代化进程瓦解的原始社会关系网，放置于现代社会的语境之下便恰好构成了一个“法治”的缺席区。

固城便是这样一个“熟人”的围城，“道德审判”压过“法律论罪”，生活按部就班进行。

　　而民植一家人，则是这个封闭围城的“闯入者”。

其实说是闯入者也不太准确，这里是他父亲的家乡，二十年后归乡，暗含时空的变迁。

　　《雪花》的故事，其实正是在闯入者打破表面平衡的情况下展开的。

一、“教堂重建”与“群体暴力”：道德面具的粉碎机　　《雪花》的故事本身，是一个解剖人性的阴面的故事。

由民植一家的闯入所打破的，正是封闭的固城里“面具式”的道貌岸然的道德平衡。

艺珠“杀人嫌犯女儿”的身份和偏执的性格，成为了占领道德制高点的“群体暴力”的温床。

与之同时，民植父母的“教堂重建”一线也在同步开展。

韩国其实是一个基督化程度非常高的国家，这一点从“闺蜜门”事件便可见一斑。

数十年后重回固城的民植父母倾力重建教堂，辅一行动，便屡遭冷漠拒绝。

信仰于善意崩塌的前因在剧情推进之初就已呈现。

　　民植无疑是这两线的中心角色，也是整部电影所传达的人性复杂性的展现。

作为外来者，他存留着“善良”的本心，出于本意的对同属于“熟人社会”异类的艺珠给予了关心；但他也呈现出人性软弱无措的一面，对道貌岸然强权的无能为力，对最残酷的人性之恶的本能性逃避。

通篇看下来，民植其实是一个有些“无能”的角色——而这个角色对应的是看电影的大多数：有心却畏惧的，沉默的帮凶。

　　虽然站在角色分量的角度讲，应当是一个以男女主的感情为主的单线故事，但其实在导演心里，“教堂重建”与“群体暴力”两线是相互对照的。

作为“救赎”的教堂为了重建的顺利以“杀人犯女儿”之名义拒绝了这座城市“善良”的化身，而招揽了“冷漠的大多数”，是对这座城市道德面具的完全粉碎，也是对人性阴面的残酷揭露。

　　“罪犯”与“暴力”，“奸商牟利”与“偷放山羊”，“教堂祈祷”与“犯人免进”，“泥脚印”与“圣洁的教堂”，如若中立地看，倒是双方具有一定的合理性，因而道德面具下无处不在的二律背反时刻都在拷问多数人不自知的“人性的残忍面”。

对于大多数的驱从，面对“正义面具”的堂而皇之和自以为是，注定了这座封闭的围城的残忍性，以及大众对各自人性阴面的毫不知情与不知愧疚。

人心剥解开成为了黑色碎片，终而无从救赎。

二、故事推进与镜头语言：“有意的讽喻”与“无限的真诚”　　作为一部独立电影，《雪花》因低成本所造成的不精致和明晰的导演个人艺术风格两个特征都极为显著。

前半段剧情推进较为缓慢而冗长，编导将大量的精力投入于“全方位的讽喻”之中，延伸出了许多值得留意的支线情节。

口蹄疫的肆虐，民植在水源时的旧事，杀人案的真相，导演有意牵引出的许多线头，却在加速化的开放式结局中变得有些没头没尾。

同时，由于两线照应并行却没有做到严格工稳的对照，剧情本身碎片化比较严重，缺乏必要的因果连接和起承转合。

鉴于“群体暴力”下的“相互扶持”可以算是一个几乎经典化的青春电影模板之一，所以故事线的不连贯并不会造成理解上的困难，但是，在剧情节奏的把控和推演的合理性上依然有较大的进步空间。

在大量没头没尾的线头里，唯一将讽喻之力发挥到极致的是对天气的几个镜头，由冷调刺眼的晴天到雨天到阴云密布再到下雪，结合“固城少雪”的设定，全篇的阴郁气质直到片尾雪花落下时才得到了情感的释放，伴随主人公悲伤情感的倾泻，颇有了些悲天悯人的意味。

　　当然，这不是说这不是一个好故事。

虽然导演做了不少刻意的“艺术化”尝试，但依然能够感受到影片本身“无限的真诚”。

我本想用“反套路”来将其与其他青春疼痛电影区别开来，但后来却感觉以“残酷青春”的主题定义这部电影显得有些狭隘。

我能感受到的这个“真诚”的本身是，影片的创作者没有将其循规蹈矩的创作成一个必然符合观众预期的可以切割出明显的前奏、高低潮到结局的作品，亦不是有意的用“反套路”将其艺术化，而是以一种“倾诉”或“对话”的方式在推进整部电影，不多的台词和较少的bgm渲染，用大量留白和空镜做串联，给予了观众充分的思考空间。

兴许是导演本身在整体把控上还稍显稚嫩，但整部作品下来可以给予人的反思和震撼已经充分可以在一定程度上证明，导演的讽喻与诉求，通过这种真诚的方式，也能传达到愿意沉下心来对话的观影者的内心深处。

　　最后，想说一下演员朴珍荣。

从恩东开始注意他，作为我继秀贤和时完后第三个从青年童演开始喜爱的男演员，我一直相信他身上有适合演戏的感性和冷静共存的气质。

作为密切关注珍荣演技进展的人，对于他的演绎，我以为基本完成了任务。

特别欣慰的是他能够在出道初期未扬名时便挑战这样的角色。

这其实是一个和之前完全不同的学生形象，有复杂性，表演不当极易造成性格的分裂。

对粉丝而言这个角色也不算讨好，话语不多，情绪负面，需要收着情绪来演并且没有大波动性的可以吹演技的桥段。

惊喜的是在大多缓慢的节奏下他还是能通过眼神和肢体表演填满大部分的空间，细微的变化也算到位，虽然有些部分的表达还看得出有些犹疑，但能够勇敢的挑战这样身上着有“平凡的复杂性”色彩的角色，可以说是给自己的演艺生涯，奠定了良好的基础。

看完《雪花》后再看这次got7回归的trailer，同样是无台词演技，可以看出在传达情绪变化时更精确了，层次也更丰富了，所以，选择《雪花》这样几乎并无太大水花的独立电影，虽并不一定能一时扬名，但对他演技锻炼的巨大贡献，却是毋庸置疑的。

　　甚至，我还在珍荣的选择中，隐隐感到了一种作为“人”而非“演员”的责任感与使命感。

我想普通观影者对于民植这个角色应当是有些厌恶的，尤其是内心接受了经典模式的大众，面对类似剧情的第一反应一定是并不喜欢这样软弱，出尔反尔的角色，但如若带着粉丝立场去看，多多少少会多些理解和同情。

我想这一定是这部影片出品的用意之一。

正如英文片名《A stray goat》，迷途的羔羊，这一出自“迷途的羔羊”《圣经·以赛亚书》第五十三章6节：我们都如羊走迷，各人偏行己路，耶和华使我们众人的罪孽都归在他的身上以颇具宗教意味的方式传递了导演现实主义对迷失的人性准则的叩问——民植这个角色，无疑是这个叩问的漩涡。

相比起更为片面化的模糊而冷漠的群像，可能民植才是大多数人所处的中间状态；仅仅传达“厌恶”的情绪是不够的，需要的是更深层的反思：未泯灭善意的我们的心魔在哪里，我们缘何至此厌烦？

这个角色或许会折损他作为爱豆的人设，但相信带着“粉丝滤镜”，这种社会诉求反而能更好地传递出来。

　　影片结尾，很久没有下过雪的固城下雪了。

雪落掩盖肮脏，雪化一切事物洗净，艺珠最终也会从固城人的记忆里消失。

除了那个曾经的外来者，和“善”的化身处境一样孤立的民植，又有谁会变得不一样呢？

或者民植，又真能变得不一样吗？

　　终究还是座，多年都不会再下一次雪的围城吧。