世纪末

即便是在假设的想象中，ocho都在用“爱的末尾是结束而不是永恒”来试图为自己对爱情的冷漠披上外衣。

无论是对真实存在过的相伴20年的伴侣，还是想象中的一起抚养女儿的Javi，他都没想过付出，却一再沉迷于自己是孤独的受害者如果看得足够清楚，在他跟Javi谈及那场20年的关系时，他说厌烦的原因是要想办法在平淡生活里维持花样翻新，而仅仅是这样的付出，他都觉得不自由…在去Sonia家做客时，Sonia倾诉自己分手是经历的痛苦和对男友出轨的猜测时，他全盘否认。

却在自己出行时第一时间寄了一张明信片诉说自己对Sonia前男友的思念…然后借着喝多了为借口，又再次勾引了Sonia的新男友即Javi。

20年过去了，ocho再次见到Javi时忘记了他，却仍然只是被外表的吸引，Javi拒绝留下来过夜的行为，其实就是代表了一段稳定相互依存的relationship即便是open的，彼此间的尊重和承诺都是需要遵守的，这是爱的品格。

但男主却在幻想中，假设自己拥有平淡稳定的幸福，然后javi却要捐掉那件代表回忆的kiss体恤衫。

也就解释了为什么男主一再打着“爱”的旗号试图用不永恒来捍卫永恒，其实就是不愿意面对自己的缺点和冷漠罢了。

要知道，在YP时他是1但在幻想里他却成为了0，且即便是幻想里的Javi兴趣缺缺都还是愿意为了对方“努努力”。

于是甚至是在幻想里，ocho都要在阳台上寻找自己的孤独舒适圈…很懦弱我的理解《世纪末》的含义是无论世界会不会在世纪末沦陷，不愿意付出却又感受到孤独的人，会一直煎熬着觉得活在倒数的末日里。

就像那部千禧年记录焦虑的纪录片一样一直未完待续三颗星全送给Javi的演员Ramón，演出了那份真挚和坚定。

I'm getting closer to the coast and realize how much I hate arriving at a destination. Transition is always a relief. Destination means death to me. If I could figure out a way to remain forever in transition, in the disconnected and unfamiliar, I could remain in a state of perpetual freedom. 随着我开始靠岸，我意识到自己多讨厌抵达目的地。

中转永远是轻松的，抵达终点对我而言意味着死亡。

如果我能找到一种方式，永远都在中转，保持未连接和不熟悉的状态，我就能活在永恒的自由里。

电影里面哈维说过，昨晚和朋友一起在酒吧看到街上的奥乔，就认出了奥乔，所以我就去理了一下时间线，男主男二20年后相遇，清晨奥乔看到穿着kiss的哈维在楼下经过，早上奥乔旅游然后到海边，中午把楼下经过的哈维叫到楼上，下午两人去买东西，傍晚在楼上谈心，晚上两人分离，20年后两个人从相遇到分离只有一天时间。

所以哈维是在两人相遇的前一天晚上认出男主后，隔天凌晨就穿着kiss衣服去男主周围想让他认出来

可见哈维爱奥乔是有多深，相隔20年仍然一眼认出男主(相反男主却认不出哈维)，而且这件20年前奥乔离开留下来的kiss衣服，也被他保留了20年。

奥乔问哈维这件衣服有什么含义的时候，哈维只是说这是件旧衣服而已。

看到这句话的时候我就在想什么旧体桖能穿20年不坏，后来我想应该是20年没穿过，只是这次遇到男主后才特地穿上的，真的我哭死

1:14am 耳机里在放着酷玩的Daddy刚刚看完了世纪末莫名其妙地又想要分点讲，不过总觉得这破坏了整段文字的美感。

那种行云流水的，携带着情感的，使人共鸣的文字。

就像是一部好的片子一样，也许也像是一段不算完美的爱情一般。

哈维是一个典型的似乎严谨且无趣的德国男人，“我”是一个感性的，体验者。

但哈维又是一个穿kiss衫，细心照顾人，安静的，看似有很多故事的男人。

“我”似乎困在一种情感与人格的来回里，向前是攻击性的，向后是隐忍的。

“我和一个人生活了20年，但我很确定那个人不是你。

”“我知道那不是你，这是我唯一确定的事。

”看到这里，似乎迎接我们的是某种释然式的悲伤结尾，某种20年后的新的生活，那些在所有无助、无趣、无感的碎片中所曾向往过的状态。

但是“我”接着向下，然后“我”看到穿着kiss衫的哈维。

他似乎向“我”告别，他远离，消失在昏黄的路灯下。

但我总觉得“他”在这座城市的某个地方，仿佛知道他在这座城市里，这个事实，就让“我”感到开心。

我们可能在某一刻相遇，在超市里撞面，亦或“我”再次从阳台喊住他，一段新的相知相识。

此刻我便觉得一切变得合理。

那些所谓的“开放式婚姻”，伴侣间的“性疲惫”，“索尼娅的死亡”，他们不复存在。

爱一个人，便是爱他的全部。

电影只不过将这些不同时刻的情绪戏剧化。

哈维向你抬杠，刺破你幻想的那些美好瞬间，生活不再像你所想的浪漫与戏剧化。

然后哈维会换上kiss衫，在街道上，向上看，朝着你微微笑，像是邀请。

生活本就无趣，它是日复一日的时光拼凑的循环结构，但生活总是存在某种kiss衫的时刻，那些定义时间、塑造记忆的瞬间，一个微笑，一个吻，一段舞，一次注视。

我爱电影，就在于电影可以用它独有的手法去叙述一个故事，一个本该戏剧化的生活，它告诉我们生活是充满情感的，一段长串的独处，大笑，大哭。

它有关体验。

这是一部可以看第二遍的电影。

《世纪末》是阿根廷新人导演卢西奥·卡斯特罗的处女作，讲述了阿根廷诗人Ocho(巴贝里尼饰)和西班牙人Javi(普霍尔饰)的同性爱情故事。

电影最主要的特色是模糊了三条时间线，三段时空以“性”为纽带联结。

第一段时空里两个男人一见钟情，在做爱没有避孕套的情况下仍然能够起身去买，炙热的欲望不会因此消退。

在这一段结尾两人的交流中，观众得知了Ocho有一段长达20年的感情，而Javi已婚有了女儿。

第二段时空是年轻时Ocho的性觉醒与解放，他会追随陌生男子让他口交，会和Sonia的男朋友Javi暧昧上床，又独自离开。

导演很巧妙的在这里闪回到了第一段的交流，第一第二段时空变得模糊又暧昧，一如两人的感情。

Ocho得知Javi在自己离开后和Sonia坦白了一切并两人分手，Sonia发生车祸逝世了。

Ocho想挽留Javi，却只得到了一句再见。

独自一人的Ocho踩到一只橡皮小鸭，导演顺势开启了第三段时空，在这个时空中，Ocho和Javi结婚了，那只橡皮小鸭是他们的女儿的。

第二第三段的时空产生联结，而他们的婚姻就像踩到了那只橡皮小鸭，硌脚了。

这一次，他们没有了激情，做爱体位也发生了变化。

Ocho在楼上向下探看见了年轻的Javi，时空交织，一如二十年前。

三段时空交互，导演使用了不同媒介来转换，如转场拍照的相机、kiss衫、橡皮小鸭、一空一满的两种冰箱状态等。

同时“水”也在电影里象征着“性”，第一段两人在海中相会，周围流动的海水比喻情感的流动，两人浸在试探和爱欲里；第二段Ocho在喷泉旁写信，随后他就遇到了让他动心的陌生男子，和《湖畔的陌生人》一样跟他走了，喷泉喷出的是磅礴的欲望和性解放的勇气。

电影真的是讲一段求而不得的同性爱情故事吗？

若没有第三段时空，我认为是，两个人因为误会错过了，因缘再会却时过境迁，最终有缘无分。

导演加入了第三段两人的婚姻故事，要讲的不仅仅是朱砂痣和蚊子血的对比，是Ocho对自由的追求。

Ocho是个有原则又谨慎的人，他会因为约炮软件上没有喜欢的人而把手机仍在一旁自慰，会因为在美术馆被剧透而提出自己的意见，会因为口交后害怕得艾滋而查阅资料。

这样一个人，在这20年间从一个主动问别人“喜欢小孩吗”的人变成了听到“你没有小孩很奇怪”后露出尴尬笑容的人，他信誓旦旦得说“不要小孩，世界会被狭隘、偏见、有种族歧视的人霸占”，但有了小孩后呢？

或者有了婚姻后呢？

书上写着“如果我能找到一种方法，永远都在中转，保持失联和不熟悉，我就能永远留在自由里”，婚姻和孩子已经困住了这个渴望自由的人。

同志电影里的女性角色一般都是配角，有些甚至无关紧要。

在这部电影里一共出现了两位女性，一位是女儿，另一位是Sonia。

Sonia在分手后选择自杀却活了一下，又因为追逐梦想死于意外，碾死她的还是垃圾车，很讽刺。

她的歌声代表了死亡，Sonia、Ocho和女儿三人同框是在临近结尾的街上，Sonia唱着死亡之歌，Ocho抱着束缚自己的女儿，相顾无言。

压死他的最后一根稻草是那件被丈夫说无用的kiss衫，牺牲自由换来的只是爱的消耗殆尽。

他如美术馆里飞翔的鸟那般投奔哭泣的太阳。

很有意思，Ocho可以看作阿根廷的化身，Javi是西班牙的化身，而阿根廷曾经是西班牙的殖民地，他没有自由。

所以导演借Javi之口像Ocho道歉：“我很难过你病了，我以这个城市的名义向你道歉”，细想有一丝浪漫啊！

再往外延伸，Ocho不学经济学改学文学，是否在暗示曾经经济辉煌的阿根廷的没落呢？

导演将Javi的职业设置成电影导演，在电影里拍电影，我认为是一件很浪漫的事情。

世纪末的每个人都对2000年感到焦虑，电影是这些经历的投影。

最终，电影里的那部电影没有完成，因为Javi更多审视自己的体验，更少审视自己的爱好。

而Ocho认为爱好是体验一种，真实的导演是在和自己内心的矛盾对话，拍摄完成了这部《世纪末》作为一部新人导演的处女作，我会给它好评，它有想法，有设计，有作者表达。

在“世纪末”这个宏大的主题下，聚焦如此小的感情波折，倒像张爱玲的《倾城之恋》，倾一座城来相聚，到世纪末却分离。

但它里面的情感细腻程度不及马可·伯格的电影，对话给人的感受也远没有侯麦那么舒服，甚至两个同性主角换成一男一女，故事也是可以发展的。

《请以你的名字呼唤我》将同性题材去猎奇化，但抽真空抽到如此空，不知道对影片是利多还是弊多。

同样的，两位主演容颜不变这个设计也会给人带来迷惑性。

摄影很平淡，结尾的空镜头太像PPT展示了，功亏一篑。

非常喜欢的韵味悠长的剧情，以下是我自己的揣测。

二十年前，ocho来到巴塞罗那，住到女闺蜜sonia家里，与sonia的男友javi发生一夜情，男友javi爱上了ocho（题外话，sonia跟ocho说，怀疑自己前男友伊莱也爱上了ocho，她总是被某一类人吸引和伤害，好像宿命一般），当陷入爱情的javi看到了ocho翻开的书里面写的一段话“过渡是轻松的,抵达却意味着死亡,如果我能找到一种方式,永远留在过渡中,永远都在中转，保持失联和陌生，我就能活在永恒的自由里”，javi瞬间了解了ocho的真实感情观，知道ocho是不会为自己停下追求自由的脚步，所以情感的急剧起伏引起了生理性呕吐。

第二天，ocho如期离开。

javi跟女友分手，但仍然是好朋友，多年后，利用sonia提供的卵（冻卵？

），javi跟丈夫得了一个女儿。

二十年后，ocho又一次来到巴塞罗那旅游，头天晚上，javi跟朋友在酒吧时看到了ocho并认出了他，于是javi穿上那件Kiss体恤，在ocho阳台下，在ocho去沙滩时…创造（尾随？

）偶遇的机会，终于莫名的好感让ocho叫住了楼下经过的javi，俩人再次发生一夜情，谈话中ocho也想起了往事，对javi的感情升温，想进一步发展，但javi适时拒绝了，留下失落的ocho，独自“复制喜欢的东西”（javi的话），他陷入幻想中，跟javi一起生活了二十年，不可避免的平淡，束缚，熟悉的左右手的感觉，让ocho倍感乏力，但他在幻想的阳台谈话里，多次强调自己曾跟一个男人一起过了二十年，自己已经记不起他是谁，那个男人肯定不是javi，可能即便是幻想里，潜意识也固执的认为，javi是会让自己一辈子记住的那个人，因为跟javi在一起时，没有约束，只有激情，只有舒服。

ocho的幻想是他纠结矛盾的体现，一方面，他希望跟ocho不要错过彼此，步入一段稳定关系，但时间久了激情退却，只剩平淡和束缚，感情如何维系？

相濡以沫，结局往往不尽如人意。

但另一方面，他又不舍得跟javi从此相忘于江湖。

ocho幻想过后，回到现实，看着javi短暂转身而后毫不犹豫的大步离开，令ocho情绪惆怅，他拿起酒杯独自品尝着爱的失落和孤独。

影片似乎讨论的无关同性恋还是异性恋，感觉都是适用的，那就是，爱要怎么做才好？

是要平淡有责任的归属感还是追求烟花绽放美好却短暂的瞬间？

这是个薛定谔的猫的问题，也是鱼和熊掌不可兼得的问题。

没错，相对于好看或动人，我更倾向于用有趣来形容这部电影，导演的拍摄手法和剧情安排都挺有意思的，男二下楼那一幕一度让我以为电影会朝着悬疑方向发展，只能说主角不愧是诗人；最后的结局干脆却又令我感到一丝意外，可能是整部电影的对白过少亦或是导演刻意的节奏安排，到巴萨市景和烟花部分我都没反应过来全片已经结束，直到片尾字幕的出现. 其实在刚出预告的时候，我对这部电影就有着不小的期待，以为这会是西语版的周末时光，还想着看完后或许能对比看看，不过现在看完才发现，这两部电影除了结局都是分离，又仿佛并没有什么相似. 感觉周末时光更注重对内在情感的挖掘，不管是两人之间还是男主自己，而这部电影所展现的内容和情绪明显就轻松很多，更多的是为你展现了一种对恋爱与人生可能性的幻想，或许遗憾或许释然.

整部电影最爱的一幕

处女作能有此功力，所以给四星。

三段叙事，如果说第二段是第一段的“前尘往事”，那么第三段只是男一脑中的臆想。

如果当时他和男二没有擦肩而过，而是相知相守二十年，最后的情形也只是“成熟地面对各自不同的需求”。

说实在的，当第二段结尾，男一留男二在家时，我非常怕男二毫不犹豫地说：好！

因为眼前的这位毕竟是他二十年前穷尽一切找寻的对象，现在他终于又和他在一起了，而且两人显然很投契。

还好，男二说，他和丈夫约定，开放关系下，无论如何不让自己陷入这样的境地（两人约定还是走下去）。

这，与男一和爱人相守二十年分手，找寻所谓的“孤独的自由”，是个明显的分别。

无论最开始的烈火有多少猛烈，最后还是要回归到开门七件事的普通生活。

回头看第二段里引用的这句话：I'm getting closer to the coast and realize how much I hate arriving at a destination. Transition is always a relief. Destination means death to me. If I could figure out a way to remain forever in transition, in the disconnected and unfamiliar, I could remain in a state of perpetual freedom.这所谓的永恒的自由，存在吗？

昨晚没忍住还是熬夜把《世纪末》给看完了！

“两个男人，三个时空，同一个世纪末。

”但也许我更倾向于将其理解成一个连贯的故事。

到底是铭记一个人二十年，记他的音容笑貌，记他的零星片语难，还是保留一件二十年前捡到的旧衬衫难呢？

有些错过就像海滩边一转身的消失，又在阳台下路过；而有些错过就是二十年后再相见后的再别离。

二十年前Kiss衫和诗人相遇，互相成为了彼此的觉醒；二十年后再相逢，Kiss衫还记得诗人的点点滴滴，诗人只保有对Kiss衫暖暖的印象，直到回忆被勾起；想来Kiss衫还是有些伤心的，怎么能没记住呢？

也许他的 “pero tranquilo/slow down” 正是自己潜藏的倔强：如果上一次是恣酒的冲动导致了第一眼的没认出，那么这一次就让时间缓缓，好让你的记忆也和我的一样深刻和绵长。

诗人假想的片段，两人商量着哪些旧衣服该扔掉；拿起那件现实中两人初遇时捡到的同款黑色Kiss衫，诗人问，这件还挺好，为什么要扔掉？

Kiss衫回复，因为你已经太久没穿了。

我想，或许导演是将两个人的心思揉进了一个人的梦吧！

二十年前Kiss衫遗憾着自己的错过，在二十年后完成了对当初缱绻的和解。

而诗人，在二十年后怅然若失，二十年前的自己，似乎错过了什么。

看完后也想拥有一件Kiss衫，both 😉

看这部电影的中途产生的疑问，到电影结束还是没有想通，这三段到底是怎样联系在一起？

看完电影想了好一会儿，才将零碎的碎片拼在了一起，应该是这样的吧——刚开始的邂逅，是发生在现在，而难忘的一日游，是发生在20年前，最后的结为伴侣，是ocho的想象，想象从在阳台上没有看到javi走到大街上，踩到去确认javi是否在门口留恋他的路上的鸭子开始，注意这里ocho打开冰箱后原本空荡荡的冰箱塞满了东西，表明想象已经开始，接着画面就转为他们结婚时的情况，而他们女儿的玩具鸭子表明这是由ocho联想出来，索尼娅还活着，也说明这是ocho的想象。

鸭子为什么会在ocho的公寓呢？

在最开始他们上完床后，就表明了ocho的思维是天马行空的，因为他上完床居然第一句话是问javi关于儿童节目的事。

而且可能是由于太在意javi所以想象出了与javi的事业有关的儿童玩具，鸭子。

所以故事的结局是，javi并没有回来他的公寓，守着他与结婚两年丈夫的约定，而ocho对javi恋恋不忘。

20年前的ocho与javi都坦露自己的性取向，生活也没办法立刻改变，因此没能在一起。

错过20年了，周围的情况也改变了。

ocho有了段长达20年的恋爱。

javi结婚了，并有了小孩。

这对两位来说都很遗憾。

想象结束后，ocho回到阳台看到javi出了公寓，打开冰箱，冰箱又恢复到空荡荡。

冰箱的变化也像ocho的内心，与javi在一起就是慢慢的，确认javi走了后，心空了一大块。

在电影的最后,风景中的环境变回20年前,仿佛回到20年前,有那美好相遇的世纪末。

总的来说电影拍的真的是很好，各种细节都非常不错，画面中的环境，有很多暗示我们他们所处的时间，演员的演技也非常到位，床戏也不赖。

故事很美，风景也很美，看完这部电影，让我也想去那里，来一场邂逅。