默杀

《默杀》，坦率的讲，不怎么推荐，整片比较压抑，且整剧内容在

传递的信息绝对不是积极向上的，故事开篇是某女子中学聋哑女生被其他女生欺负，然后欺负人的女生相继被杀，校工是犯罪嫌疑人，而之所以杀掉这几个经常欺负人的女生，是之前校工的女儿也是因为这几个而死，给校工通风报信的是聋哑女生，而聋哑女生从小被其母虐待，而其母又遭受家暴，又把其父杀死埋在桔子树下，该剧不宜年轻人观看，影响他们对生活的憧憬及期待。

看豆腐渣工程新闻，突然想通了这两年观众和影视公号都难以厘清的一段公案：为什么《默杀》在短短两年内，被原版导演以几乎全篇一比一复刻自己抄自己的方式，换演员重拍了一遍，然后才能在内地公映？

原版《默杀》本已在2023年6月就顺利参展了上海国际电影节，说明肯定是没有原则性大问题的，顶多需要通过各种成熟的“技巧”修改一下，怎么会最终闹到要全篇回炉重拍才能上映的呢？

几个流行的的原因都有难以自圆其说之处：原因1.男主演员黄健玮2023年6月之后卷入多起猥亵旧案，被台湾咪兔运动批斗为“劣迹艺人”，导致影片无法继续发行。

此说难圆之处有三：一是时间对不上，猥亵事件从2023年6月发端到发酵历时一年多，确实影响了影片在台湾本地的发行，但内地这边因为对咪兔和对岸话题的双重打压，几乎没有媒体或观众炒作此事；二是该角色虽是男主，但一半以上的戏份都是雨衣背影棒球帽络腮胡戴口罩造型，换演员重拍或者AI换脸都很容易操作，参演重拍版的邢佳栋在《大秦帝国崛起》里就曾全部四十集重拍+换脸过王学兵演的白起。

三是原版虽然在台湾无法找到发行方，但并没有商业纠纷，且在司法对黄健玮做出无过错判决后，原版影片最终也在2024年10月以马拉西亚进口的名义在台湾上映了，而此时距重拍版在内地上映还不到3个月。

原因2:大尺度校园暴力、教会学校的宗教背景、批判性涉警等敏感题材无法过审。

2023年前后正好是同为校园暴力复仇题材的2部《黑暗荣耀》合规正版上线内地流媒体平台，几乎没有删减，说明此类题材已经基本脱敏了。

教会背景和涉警也早已不是问题，重拍版一开始就字幕说明故事背景是“太平洋某岛国”的华人女校，陈思诚团队本来就是“环大陆坏警察”模式的始作俑者，完全可以在原版上稍加修饰，没必要为此全篇重拍。

从最终上映版本比较，重拍版在某些血腥暴力的尺度上甚至比原版还大一些。

今晚在新闻的启发下重新对比，发现两版电影中最重要的校园暴力高坠场景有个细节上的修改：原版的体育馆顶棚天窗是一块薄薄的有通风间隙的圆形玻璃，是存在原始设计缺陷和安全隐患的，本身故事设定也是教会学校资金缺乏体育馆年久失修，所以男主女儿的失足高坠死亡的原因，校园暴力只能占一半，另一半是建筑本身的设计缺陷和学校维护保养失职，也正是因此。

男主之后对校长、神父的复仇也都更有合理性。

而重拍版的体育馆顶棚天窗，虽然也是玻璃的，但却专门改成了金属框架加固的六边形穹顶结构，并且重拍版男主女儿的高坠瞬间是没有给出正面镜头的，通过这个关键场景修改和后续剧情的暗示，男主女儿是不堪忍受欺凌后，自己用力跺碎了玻璃顶棚自杀的，这样建筑设计本身是没有责任的，校方也只有对霸凌行为失察的责任而没有对建筑维护保养不到位的责任。

但就是这一点点修改，导致重拍版男主对校长女儿和教会人员的复仇动机和故事逻辑上就都出现了牵强之处，重拍版评分比原版低，这应该是很重要的原因。

想明白了此处核心场景的修改原因，也就明白了为什么非要如此兴师动众的重拍才能上映。

2023年7月和11月，黑龙江齐齐哈尔和佳木斯接连发生两起体育馆顶棚坍塌事故，死伤者全都是中学师生。

电影不但不许联想现实，还要主动替现实涂脂抹粉。

国内在去年翻拍过此片，但是力度明显比湾湾的弱一点。

总之一切恶果是有原因的。

国内在去年翻拍过此片，但是力度明显比湾湾的弱一点。

总之一切恶果是有原因的。

国内在去年翻拍过此片，但是力度明显比湾湾的弱一点。

总之一切恶果是有原因的。

国内在去年翻拍过此片，但是力度明显比湾湾的弱一点。

总之一切恶果是有原因的。

国内在去年翻拍过此片，但是力度明显比湾湾的弱一点。

总之一切恶果是有原因的。

国内在去年翻拍过此片，但是力度明显比湾湾的弱一点。

总之一切恶果是有原因的。

国内在去年翻拍过此片，但是力度明显比湾湾的弱一点。

总之一切恶果是有原因的。

国内在去年翻拍过此片，但是力度明显比湾湾的弱一点。

总之一切恶果是有原因的。

一部以校园霸凌为主，展开的涵盖宗教、家暴、悬疑等题材电影，导演想讲得很多，但是不知道是剪辑的原因，还是其它的原因，细节并没有处理好，例如李涵为什么总是要一再的打女儿，显然并不是学习的原因...当得知自己的女儿被同学霸凌死亡后，逼得教徒都拿起了屠刀来自己找“说法，而当初那些看到真相却保持沉默的人，也因此受到了各自的惩罚！

2022马来西亚犯罪片《默杀》，又名《默杀：无声之地》，豆瓣评分7.0，IMDb评分7.0。

我是先看的中国版，然后才看的马来西亚原版。

两部电影一模一样，只是换了演员，相当于重看了一遍。

本片以前的豆瓣评分是7.6，2015年1月网上出来后，评分迅速降到了7.0，这和两部电影剧情完全一样有很大关系，观众已经看过了中国版，再看一模一样的原版就没有多大惊喜了。

女主的经历很像印度电影《误杀》，而男主的经历则很像印度电影《一个母亲的复仇》。

本片的故事可以说是《误杀》+《一个母亲的复仇》两个故事杂糅在一起。

马来西亚原版的配角选角好于中国版，中国版的警察由吴镇宇扮演，一看就是个坏警察，而马来西亚的警察是台湾老演员张世。

中国版的房主由喜剧演员蔡明扮演，是中国版最失败的选角，非常让观众出戏。

马来西亚版与中国版最大的不同是马来西亚版有着浓郁的基督教元素，是剧情的重要组成部分，而中国版显然不会有宗教元素。

再有不同就是中国版最后一定会有罪有应得字幕，这是能在中国上映的犯罪片的必备内容，马来西亚原版显然不会有这个内容。

值得一提的是，本片中女主的丈夫的扮演者是《富都青年》的马来西亚演技大神吴慷仁，在本片中他只是个昙花一现的小角色，连正脸镜头都没几个。

本片是由导演柯汶利编剧和执导的，由于他也是中国版《误杀》的导演，所以很明显他构思《默杀》剧本时借鉴了《误杀》的瞒天过海构思，男主私刑复仇很可能借鉴了2017年印度电影《一个母亲的复仇》，只是变成了“一个父亲的复仇”。

电影商业化元素很重，但是在当前很商业化的环境中先保证生存也是必要的。

第一，电影的元素：不管是校园霸凌、猎奇偷拍、畸形的家庭伦理，还是政府的腐败、权利的泛滥、人民的麻木与冷漠，都很现实，甚至在某些方面 现实比电影更残酷！

第二，时代的背景：现在中国（东方文化圈）是唯一的一个社会：14亿人+三种文明共存的一个特别的社会爷爷奶奶辈是农业社会过来的，他们延续了几千年的农业文明传统父母亲是工业化时代成长的，打工/离乡/低端分工/工厂流水线，在工业文明里打造生活新一代是在全球化、数字化成长的，信息环境完全不一样这三代人在国外的历史上互相之间是看不见的，但是在现代中国看见了。

第三，复杂的现实：当前三种文化形态你中有我我中有你，使得现在的中年人和年轻人，不管是在视野还是心理都是无限多元化的。

但是受限于当前大环境，这种无限多元化整合不起来（东想一下、西想一下、回想一下、再想一下）由此而带来的矛盾与冲突，让我们心灵的深处满是战场。

不管是人们身上一点就炸的火药味、不嫌事大的畸形吃瓜心理、没有道德边界的个性解放，还是被商业化冲刷的消费观、被职场PUA的压榨观、被娱乐化淹没的人生观、被自由平等洗脑的价值观等等，为什么要说他是新时代的呐喊？

从韩国电影市场就可以看出端倪，再加上时代的特产——物质的极度充裕。

大众需求开始觉醒，这部电影不能说多优秀，但是最起码做到了应运而生！

未来的电影市场更值得期待，人民不是不消费，只是过去电影市场值得消费的电影不多而已

總算看完命運最多殃的柯汶利處女作，相比陸版類型化的詮釋，台版的氣質更貼近我對此題材呈現方式的想像，在跟陳思誠拜師前，柯汶利對類型的探索嘗試全反應在此片，好就好在它沒陸版那麼投機取巧，處處耍心機想玩高能反轉，但差也差在過去與現今兩條線的交錯剪輯斷點都不夠好，整體看下來故事完整度自然也沒陸版高，優缺點很明顯。

兩版看下來故事方向大抵上一致，只不過陸版更商業、更重口味、更完整，在審判失職家長以及藉宗教贖罪這兩個命題上做的比原版更好，這或許是柯汶利當初拍原版就想一次做到的，但奈何功力尚未成熟，所以便在陸版重拍一口氣把原版沒有實現的部分都拍出來了，但兩版看下來依然覺得柯汶利無法將重要的霸凌議題烘托出來，韓片總是能用類型化的手法闡述沉重議題，本片兩版看下來完成度比較高的部分都在復仇，霸凌議題的省思無法感受到重量，看完覺得挺可惜的，只能說這樣的本子若是韓國導演來拍相信會更好。

另外在演員上台版的整體表現其次比陸版好，或許是陸版過於類型化的敘事方式沖淡了自然感，台版李沐演霸凌惡女辨識度就比陸版高很多，尹馨演母親角色比張鈞甯更有人母的味道，張鈞甯艷麗的外表故意扮醜扮髒顯的不夠自然，自然也沒有像尹馨自然流露出的人母味道，張鈞甯版唯一贏尹馨的部分便是控制慾的瘋批詮釋。

黃健瑋對林在福的詮釋其實也比王傳君好，沒有太多過頭的憤怒喧囂，比較可惜的是因個人醜聞所以戲份多少有削減的痕跡；警察角色上張世演的瘋批警察莫名也比吳鎮宇詮釋的自然，和張少懷演的學弟互動其實還頗有趣，或許真的是陸版移到馬來西亞去拍攝的關係，所以整體演員表現不如台版來的自然且接地氣，若真要說演員詮釋贏台版的部分，想了想還是金士傑演的牧師比台版更有偽善者的感覺吧。

整體來說台版尚未過於類型取巧的氣質我比較喜歡，但陸版更完整、更血腥、更商業化的故事呈現也值得一看，至少陸版能看到更多細節，也能把台版處理的較為曖昧的地方在陸版看的更明白，陸版小幅度修改後烘托出的審判失職父母命題，以及宗教帶出的贖罪命題是我喜歡的地方，不喜歡的地方就是驚心算計的投機取巧，變成類型縫合怪後議題沉重感幾乎都稀釋掉了。

另外真心覺得柯汶利有夠偷懶，台版令人出戲的地方在陸版依舊存在，開車途中房東的無理取鬧所引發的車內衝突，最後導致車禍，陸版沒有改寫這段爭吵戲，頂多增加躁鬱感讓爭吵誘發更順理成章，最終引發的車禍場面還玩的更大更暴力，人物上的降智引發的突兀發展沒改實在想吐槽一波。

不過有一場關鍵的校外發傳單尋求真相的長鏡頭調度，台版和陸版在沒有更動的情況下兩版都處理的非常好，是兩個版本中氣質最一致的一場戲。

PS：吳慷仁客串施暴的丈夫，其回憶線的濾鏡在高飽和色彩呈現下實在有點像在看早期情慾片，相比之下陸版的濾鏡就用的比較符合當下情境些，吳慷仁不愧是PUA詮釋大師，人設還剛好是從北京回來的，不知拍完PUA題材的《執迷》是否就會回來了XDDPS：柯汶利拍完這部後跑去跟陳思誠拜師，實在不知道該說是好是壞，好就好在他更了解類型片該怎麼拍，壞也壞在投機取巧的驚心算計心態更明顯，不管怎樣也只能尊重祝福了，畢竟票房數字差距就擺在那邊，陸版大賣60億台幣，台版僅100多萬台幣...★★★#默殺 #無聲之地 #尹馨 #宸頤 #黃健瑋 #李沐 #張世 #庹宗華 #高英軒 #施明帥 #張少懷 #陳珮騏 #吳慷仁 #謝盈萱 #柯汶利

《误杀》之后，柯汶利再开杀戒，带来了一部悬疑惊悚片《默杀》。

尽管从时间线上，《默杀》直到2023年上影节才和观众初次见面，但它其实是柯汶利导演的第一部剧情长片。

这部集合了校园霸凌、家暴、虐待、性侵等多元素的犯罪电影，取材于一起真实社会事件。

它以令人猝不及防的快节奏叙事黑压压地袭来，让观众在冰冷的银幕面前大受折磨。

影片大概有90%的场景出现在雨中，加之也有一个爱打人的警察，所以很容易使人想起《杀人回忆》这样的电影。

至于校园霸凌，它几乎赤裸裸地发生在全世界任何一个角落。

由于前阵子刚刚在韩剧《黑暗荣耀》里看到坠楼，以至于当同样的场景出现在《默杀》中时，整个人瞬间PTSD发作。

台湾著名演员张世饰演了电影里的那位暴力警长。

刚开始觉得这人贼讨厌，后来发现他除了爱动手，人还是充满正义感的。

把摄像头扯开暴打“坏人”那一幕，让人想起《漫长的季节》里的马队。

痛失爱女的愤怒爸爸，在上帝的忏悔面前，所有的信念土崩瓦解。

绝望的他，用手中的一柄铁锤，敲碎世间的真理，敲碎魔鬼的头颅。

这是毁灭之路，也是黑色救赎。

上一个用这玩意儿敲出自由的人，曾经被关在一座叫肖申克的监狱里。

“得救之道，就在其中”，如果地狱空荡荡，哪一位上帝又会原谅我们呢？

《默杀》绝非渲染暴力，它更有精巧设计的悬疑成分。

在上海国际电影节展映期间，有部分观众认为悬疑部分略显简单，个人理解但并不赞同这种说法。

在我看来，《默杀》的悬疑设置可以用“恰到好处”来形容。

它层层递进，抽丝剥茧，像冰山一般逐渐浮出水面，没有任何故弄玄虚的成分。

包括最后的“反转”，既丝滑又合理，让观众先前感到困惑的部分，都随之迎刃而解。

近些年来，有很多悬疑题材的影视作品，总喜欢在“反转”上大做文章，甚至搞出一些比套娃还繁复的“多重反转”。

这种手法刚开始玩玩还可以，搞太多就难免让人心生厌倦了。

毕竟，一部作品的真正灵魂，和带给观众的价值和意义，绝不应该深陷“形式主义”的泥沼之中。

《默杀》的好，正在于它完全规避了这些套路，借助悬疑的外壳，给观众带来了真正值得反思的东西。

比如它的黑色幽默，有些简直黑色到极致，有些又真实到近乎俗套。

在这里必须提一下“徐妈”，她简直是这部影片最最出彩的一位配角。

当她坐在李小姐的车上，第一时间竟是抱怨自己的房子变成凶宅卖不出去了，丝毫不顾及对方刚刚失去了孩子。

仅仅一句话，不但将黑色幽默程度拉满，也让这个角色立了起来。

而李小姐，也通过反转完成了从“受害者”到“施害者”的转变，这是全片最细思极恐的地方。

不过，她那句“我老公种的”还是让人头皮发麻的同时，忍不住捧腹大笑。

警长和他手下哼哈二将之间的对白也极其有趣，有些人就是有一种拍马屁总是拍到马腿上的特殊能力。

无论如何，对《默杀》这部电影来说，悬疑只是一件黑色的外套。

内在的灵魂，应该是一朵希望之花。

柯汶利到底还是慈悲的，他让那只鸽子最终回到了蓝天白云之中，而这漫长的雨季也总算结束了。

当那位心碎的父亲在大银幕上撕心裂肺地喊出“你们为何不帮她”时，我想在场每一位观众的良心，也都在经历同样的拷问。

不要让沉默成为魔鬼的帮凶，不要让怯懦成为麻木的借口，但愿我们每个人都能拿出一点微薄的勇气，去捍卫那尚未泯去的良知。

难得碰倒看完有点后劲的电影。

开头以杀人为标记点展开拼贴叙事，虽碎片却不乱，耐心铺垫直至30分钟尸体从校庆上空掉下完成第一个高潮，勾起兴趣。

没有废笔，没有无作用的道具、场景，不是叙事作用，就有意象承载，要么两者兼具，而这些道具、场景、细节均靠前埋伏笔后回收的方式变活，充分留给观众回味的空间。

默杀，不是沉默地杀人，而是对恶的沉默，小孩虽沉默但内心火热，大人如记者聒噪却对恶沉默，不是神对恶沉默，而是人沉默，人的沉默纵容恶者作恶，学校众人对霸凌沉默，母亲纵容父亲侵犯女儿、教众对楼梯间的施暴沉默。

神救不了世人，改变不了这种沉默，“坏的即是坏了，修不好的“，复仇即是自救。

全片三次杀戮互相嵌套，形成闭环，看似人人皆有罪，但没陷入冤冤相报何时了的虚无， 每当片中人物行动起来，或杀仇、或追凶、寻女，追逐都让人感受到积极的努力和补救，难得在一部黑色血腥的电影里有肯定人类主观能动性的积极。

逼着背诵经文不是借神之名行义，而是叩问，是质问，不是”一切都是神的旨意“，而是骨子里杀人偿命天经地义的本土价值观觉醒。

导演不介意影片某些段落的沉闷，说明他对自身叙事存在信念。

#第25届SIFF# 豆瓣简介很有问题，跟剧情也完全没关系。

尽管tpp的简介过于冗长，但至少搭边。

一部牵扯校园暴力的台式悬疑片，误导成了女儿失踪案背后的社会人性原本觉得是一部平平无奇的惊悚悬疑片，最后层层递进的反转又反转，还是有那么点精彩的审查制度真的很大程度在影响电影的内容类型。

同一位导演拍大陆片和台湾片，完全不一样大陆片就是规规矩矩的悬疑推理片，湾湾无论是镜头语言都可以称之为血腥惊悚，还是内容呈现上的尺度也是很劲爆最后的恶女逃脱真的很爽到作为导演内容构思和制作的处女作，不过还是《误杀》这种容易爆票房的商业片才能够上映。

导演要先有商业价值，才好探索一些艺术价值现在看的确有些青涩，剧本也不是多么出彩某种意义上是独立版《嫌疑者X的献身》+为她人做嫁衣的《彷徨之刃》「我只是妈妈」这可以算是华人社会最可怕最变态的一句话，打着为你好or是你最亲近的人，却对你施以不可磨灭的伤害“我老公种的菜”可真是一语双关女儿给我一种文淇妹妹的感觉，演的角色也和《血观音》里文淇妹妹很像。

一直以来都在装哑，华语片很需要这样的恶女形象，看似是个受害者，狠起来才是那个提线其他木偶的操纵者，将手机放进惠君柜子后，出来迎面4个被害的施暴女生那一抹邪笑，有那么点瘆人。

最后逃脱可以算全场唯一好结局张世印象里都是演一些搞笑的角色，这次正经起来演刑警一点也不出戏，真的老戏骨作为父亲为女儿报仇一连杀了4名校园霸凌特教学生的女生，以及知情隐瞒与施暴者蛇鼠一窝的牧师。

但本质他又是善良的上帝啊佛祖啊，这部电影对宗教的描写，让我对于宗教形式难免产生邪教的认知人家小孩意外离世，牧师来了一句“这是上帝的旨意”？？？

喂喂喂 那这样还信个屁满天神佛啊徐妈（是叫这个名吧）有点搞笑，很多老年人都多少有点拎不清。

敢于独自来找连环杀人犯的李小姐，这样的狠人你还敢跟她上车，还不乖巧懂事。

男主背着牧师上来，躲在边上的徐妈真的很韩式恐怖另外一部上影节《白日之下》讲述了记者报道真相的社会意义，这一部则是黑了一波为了流量夸大其词误导民众的记者。

刑警学长说得对，公仆是为人民服务，而不是为了记者没有主流价值观束缚，没有审查制度绑架，创作起来就是随心所欲。

可怜人与可怜人抱头取暖，最后明明那么有能力的刑警只能提早退休，这个世界就这幅烂样了电影不能拯救世界，它只是世界的某一种呈现