唇上之歌

半期考完试 下午老师要改卷子 就給孩子们放了这部电影 我很喜欢这部电影“汽笛的声音是“duo”意思是前进 前进 不管是什么样的契机 能与音乐相遇都是幸运美好的事情 无论15岁 25岁 对过去的释怀 保持微笑 好好活在当下吧”每次给孩子们看完电影 都要让他们写影评 每次都很喜欢看他们的影评

电影的主题曲，很多人会很熟悉。

《手纸 ～拝启 十五の君へ～》。

　　 听的时候，你可能会说，这不是刘若英唱过的么？！

　　 这首歌曾被翻唱收录在刘若英2010年发布的专辑《在一起》里，由施人 诚，阿信填词。

　　 其实刘若英的很多歌曲都是翻唱自日本歌曲。

《很爱很爱你》翻唱自日本二人女子组合KIRORO于1998年10月01日出道时发行的首支单曲《长い间》，《后来》翻唱自KIRORO的《未来へ》，《原来你也在这里》翻唱自日本歌手中岛美雪的《爱される花。

爱されぬ花》，《收获》翻唱 KIRORO 的《逢いたい》，《光》翻唱自 玉置浩二的《光》。

　　 看电影时，弹幕说日本歌曲撑起了华语歌曲的天空，有点夸大，你们是不是没把华语歌坛半壁江山的汪老师放在眼里么23333333。

不过，确实很多经典传唱的歌曲翻唱自日本。

比如李克勤的红日，可能很多人都不知道这首歌翻唱自日本歌手立川俊之演唱的《それが大事》，我也是在听豆瓣FM时凑巧听到的。

　　 网易云音乐有个乐单就是介绍被翻唱成华语的日本歌。

大家有兴趣可以去看看，链接我发一楼。

PS：今天偶然翻到一个歌单，叫《30首经典粤语歌曲的日文原唱》，没想到筷子兄弟成名曲《老男孩》也是翻唱自日语歌曲，原唱是大桥卓弥，还有我超级喜爱的张国荣的《monica》也是翻唱，原唱是吉川晃司，就连小齐的《伤心太平洋》也是翻唱，哭了，为什么我喜欢的歌曲都是翻唱？

PSS:很多人问刘若英翻唱的，歌名是《继续（给15岁的自己）》 作词：施人诚、五月天阿信 作曲编曲：Angela Aki

为了一首歌而看一部电影。

其实最初是为了看新垣结衣，在b站上下载的，还没下载完结果b站日剧全部下架，也就没有看。

最近在b站上看到了 手纸 ～拝启 十五の君へ～的视频，是《唇上之歌》结尾部分的合唱，很触动。

整部电影并没把重点放在gakki身上，反而对仲村和桑原比较关注。

剧情发展结构是几个人物克服困难，最后成功参加全国合唱比赛。

影片中一个情节是桑原给十五岁的自己写信，信中，桑原找到了他存在的意义－照顾残障哥哥，虽然有些对他感到惋惜，但是善良的桑原情愿去做，到了三十岁的时候他也会这么想吧。

对于这首歌的歌词，分为15岁的自己写给未来的自己和未来的自己的回信。

很浪漫啊，如果我给三十岁的自己写封信，把自己现在的迷茫倾诉，那时的自己会是怎么想呢，到那时看完这封信，会给这时的自己回什么话呢？

这算不算是一种仪式感呢？

哈哈

如果要我说青春是什么的话，也许是一群人一起为了一个目标而共同努力，也许是跨越过曾经内心给自己树立的一道围栏，也许是像一首歌一样，带给未来的我们青春的回忆。

而这些，在《唇上之歌》里都做到了。

故事的情节非常简单。

讲述了一名面无表情的调任老师，带领合唱部的学生们向比赛迈进的故事。

在这个过程中，老师和学生们解开了他们之间的矛盾，也解开了他们各自自己的心结。

听起来很俗套，但最后的合唱出来时，我的眼泪依然掉了下来。

日本的青春片有一种不知名的魔力。

他们能够把青春中所有美好的东西全部凝缩进短短一部电影中，明明没有战斗场面但还是使人热血沸腾。

由于国情不同，我们与他们的学生时代一定存在差别，但还是会产生共鸣，有一种“好像我曾经也有过这样美好的经历啊”的体验。

青春不仅仅只有恋爱、堕胎以及各种各样不知所谓的三角恋，《唇上之歌》中，那种若隐若现的暗恋情感，才是大部分人青春的一种最好体现。

人们常说，一个国家的电影往往能反应出他们的国情。

这部影片让我看到了日本式青春的活力。

我不知道其他国家的人在看到我们的青春片时，会产生多么大的误解，但现状就是如此，所以我也不希望知道。

因为我们都了解，那不是真的。

最后谈一下新垣结衣的演技。

有朋友可能会说她在这部剧里面无表情，就像一个面瘫一样，毫无演技，但我想说，她正是靠这种全程寞落的表情，将这个人物演活了。

这一次，她带给了我太大的惊喜，因为与她平时开朗活泼的角色差距太大，所以我觉得，她的演技不必任何人要差。

我们希望过上像片中那样美好的青春，也希望能够摆脱高强度社会带来的压力，但哪有那么简单呢？

只要珍惜现在的时光，不管走向哪里，都是青春。

gakki作品补全之旅，也说几点1.我巨嘎毕竟美如画。

2.虽说剧情是老套啦好多发展都能猜到，但片子的叙事结构还是相当不错，几条线的矛盾和几个人的故事融汇到歌里爆发，虽然没有实质性地解决问题（这一点倒是缺憾且真实的，唱首歌问题就解决了反而很假），但大家都收获值得珍藏的经历和直面问题的精神力量。

几处小伏笔也埋得不错，比如草丛里的男生和台阶上的女生，呼应成趣。

3.蓝天碧海礁石，老式建筑和弯曲陡峭的坡道，营造出孤岛上自顾自落后于时代的悠闲感和疏离感，gakki的破卡车是点睛之笔。

柏木老师回到岛上是为了逃避与疗伤，伤结疤了不再逃避了，就到了离开的时候。

4.和悠闲与疏离相匹配的，是片子的节奏，弹幕里说看了几天都睡着的大概也不是假话2333，没有大的矛盾冲突，给人的感动也是淡淡的，淡而有回味，也算是不错的观影体验。

5.为我嘎而来，见到了和卖萌白发侦探以及晨间剧女律师不一样的gakki，外冷内热演出来了，演技来讲不过不失吧，但似乎没有作为主角撑起全片的张力，个人理解，如果能够把一开始的落寞还有压抑里的一点小狂野(没车窗的破卡车在小岛上开得飞起啊你想，但是小狂野这一点我似乎没从gakki的表演里看出来）以及最后对学生们的感情更加凸显的话，柏木这一人物形象大概会更加丰满立体些（也许是我期望太高）。

6.作为我噶新晋脑残粉，看我噶挑战不同类型的角色固所愿也，所谓无法包容最差的一面就不配拥有最好的一面，抱着怎样的她都喜欢这样的觉悟，见证她一直走下去的道路吧，补全之旅下一站黎明的沙耶。

以上

每到写影评的时候，就万分痛恨自己的浅薄。

对喜欢的东西的的描述仅限于，喜欢，非常喜欢，超级喜欢。

带给我的感动，带给我的触动，带给我千万种复杂的思绪，无法用语言表达。

总偶尔有这样的时刻，无数思绪喷薄而出，却无从写起。

我说不出音乐带给我的种种，但音乐，是千千万万人的救赎。

热爱音乐的人都是善良的吧。

（虽然我似乎已经过了可以这么肯定的相信这样的存在的年纪了。

但我始终愿意相信这样纯粹的美好。

在成长中，遇到这样的救赎，没有比这更美好的事情了吧。

演员都超棒的，我就喜欢这种有事没事唱一首，用音乐抚平伤痛的剧情哈哈哈。

没有狗血超棒的（除了酒鬼爸爸，老师弹钢琴心理阴影和怀孕老师生产的痛苦啊哈哈。

其实我感觉吧，老师心脏不好还要生宝宝这个其实可以做成荠菜的救赎的（官方翻译荠菜么，这个名字我真是。。

虽然我挺喜欢的啊哈哈。

尤其是不能弹钢琴和生产的部分做的不是太好。

小姑娘看到爸爸回来的无助演的超棒。

桑原对哥哥的情感，以及性格表达，成功让他成为我最喜欢的人。

妈妈的善解人意也超棒哈哈～走丢的时候成功成了推进剧情的作用而非狗血也超棒啊哈哈。

恩，另外是叫圭吾嘛（圭佑，能看出姑娘在爸爸走后的失常真是超厉害，熟悉的人就该这样嘛！

（梦里吧。

人生就是救赎和被救赎的过程吧。

啊，伴奏的小姑娘也超喜欢，有点像唐人街探案里的那个小姑娘指挥也超萌，还有另一个一开始管男生的那个姑娘～哦哦哦还有，出发的船是升调的do。

do，do。

去除一些狗血的剧情，做更纯更纯的音乐剧，剧情片，就好了。

最温暖的是剧中每个人都对别人抱有极大的善意。

那个自闭症哥哥让我想起老家街道上一个脑瘫的男孩。

从我小学能独自去米粉店里过早开始，那家叫做“亮子餐馆”的米粉店门口就永远坐着一个看起来和我们不同的人。

他永远驼着背、怂着肩，两只手放在胸前弯成鸡爪子模样，一只爪子向内一只爪子向外，说起话来口齿含混不清，嘴角向下拉扯，站起来走路的时候像只瘸腿的霸王龙🦖，让人担心他会突然失去平衡摔到在马路中央。

我上小学的时候他看不太出来具体年龄，说十几岁，二十出头都可以，那时候我还不知道那叫脑瘫儿，只是觉得他一看就不是正常人。

每天早上他都还在露天的桌子上吃一碗米粉，然后一坐就是一上午，米粉店的老板和街坊都很爱跟他聊天，虽然那语气有点像哄小孩。

他也很喜欢人多热闹的场景，话说不清楚，就痴痴地笑。

然后直到午饭时间，他起身离去，周围闲聊的人一定要看着他安全到达马路对面才会收回目光。

所以虽然他样子怪异，我们这些不懂事的小孩也从没怕过他。

后来这条街上的米粉店越来越多，味道也各有各的特点，我几乎不再去这家店过早，看见那个男孩的机会也少了。

前段时间春节回家，我忽然再一次看见了他。

小城市居民的变化和小城市的发展一样，几乎处于停滞状态。

他还是像以前一样，坐在露天的桌子旁，脸上挂着和十年前一样的表情，看着周围人痴痴地笑，只有下巴上一些青青的胡茬能看出岁月的痕迹。

除此之外，他开心、单纯的表情没有任何变化。

能看出来，在这十多年里，他被人们的善意笼罩着，没有受到一点伤害。

就像影片结尾，大家齐声为自闭症哥哥演唱一样，这样真诚的善意让人觉得无比温暖，又有更多的人被这个世界所接纳了。

15岁，已经是很遥远的年纪。

努力地回想起那一年，是不是和影片中的女孩一样，会好奇新老师的秘密，会和讨厌的男生争吵不断，会因为微不足道的烦恼而绝望伤心，会突然想，是不是从此消失在这个世上比较好？

喜欢《唇上之歌》这个名字，风景秀丽的小岛，孩子与大人都与大海相伴，这个岛屿就是一个小世界，所以当新垣结衣饰演的柏木老师一袭长裙来到合唱团的女孩子们面前，故事就这样开始了。

“不会忘记，那个老师告诉我们的事。

”仲村的烦恼，是成长中不可承受之痛。

回忆里母亲在钢琴前一遍又一遍地为她弹出鸣笛声，轻柔地告诉她，“这是出发的声音。

不要哭了，七砂。

”不是不懂的，家庭的变故成为所有人的谈资，只能无助地将仇恨转嫁到男生们身上，这也是冲突的来源。

桑原的烦恼，是不属于自己的人生。

一直保持着和同学们的距离，默默地用自己的小手牵住哥哥，带他回家。

“我能去合唱团吗？

”虽然哥哥占据了生命中很重要的位置，但是也想无忧无虑地和伙伴们玩耍，也想专注地和大家一起，努力地去做一件事。

柏木老师就如投入湖中的一枚石头，掀起了层层波澜。

而当镜头切换到记忆里，她失神落魄地站在墓碑面前，一次次地反复听着未婚夫最后的告别，我突然心悸了一瞬。

她曾经是多么耀眼灿烂的新星，身着红色的晚礼服，焦急期盼着他出现在这场重要的演出上，然后，世界崩塌了，她再也无法弹出音符。

兵荒马乱的青春之海难以逾越，好像就快输掉了，就快哭出来，就快无法支撑下去。

唯一的信念，就是要唱好这首《致十五岁的你》。

“写一封信吧，写给十五岁后的自己。

”到底应该相信谁的话才好呢？

到底应该走向何方呢？

十五岁的自己，谁都没有真正的答案。

为了守护少女的自尊，少年向讥讽的对方大打出手，然后推着少女的自行车出现在她的面前。

他和她，谁也没有说话，就在夕阳下慢慢地走下坡道，走到岔路口，突然我就热泪盈眶。

“曾经很讨厌十五岁的你们，骄横而聒噪，但是你们告诉了我一件事，自己不是单独一个人。

”不是一个人，所以才能唇上留歌，放声大唱。

不是一个人，所以才能无忧无虑，嬉笑打闹。

不是一个人，所以才能坚守梦想，一往无前。

那些生命中温暖而美好的事情，已经无法割舍地留在记忆中。

即使它们和痛苦的伤口一起并存，也不能让我们放弃重新前进的信念。

再怎么争吵，最后都能握手言和。

再怎么焦虑，最后都能淡然以对。

在怎么深刻的伤痛，最后都能慢慢地愈合。

兵荒马乱的青春之海是如此难以逾越，但你我唇上留歌，就能笑容满面。

“笑一笑。

”最后的演唱之前，老师的眼神温柔而有力量。

是啊，那时是否快乐，而后是否会迎来幸福，我们都曾经逃避挫折，历经痛苦往事，无论是十五岁的你，还是十五岁后长大的我。

我们依然活在苦涩而又甜蜜的这一刻。

活在当下，莫失勇气。

曾经丢弃了钢琴的她，在船上删掉了心上人最后的留言。

可惜不是你，陪我到最后。

依然感谢你，与我一同度过这漫长青春岁月。

谢谢你曾来过。

但也到了最后告别的时候。

我要走了，以后独自一人，抵抗着世间纷繁，以唇上之歌，逾越青春之海。

相比于熟悉的十五岁自己 大合唱好清新抓耳 最后合唱看了好几遍 “让整颗心都燃烧起来的歌曲 一定会来到你的身边 在闪闪发光的世界中 乘着我的歌声 在闪闪发光的世界中 传递爱的讯息” 绝不要辜负此刻的自己 也别忘记唱这首歌的你 抱着一颗真心 抱着一颗蓝蓝绿绿的夏天 啊 夏天 啊 夏天 前面还有些暗调 突然镜头一转是海边 是绿山坡 啊 满目青青水水 人间也有天堂了

这是由一首歌曲改编而成的日本电影，《手纸 ～拝启 十五の君へ～》，也是这部电影的主题曲。

歌曲名为写给十五岁的你的信，电影则以此为依托，讲述了一个日本中学合唱部的故事。

合唱部的十五岁的中学生及她们的代课音乐指导老师都有自己的迷惘和悲痛经历，为了一个小小的目标：赢得县预赛去参加全国合唱比赛，从最初的对立到后来的彼此支持帮助，走出低谷，活在当下。

看后觉得很温暖，也许有人会觉得剧情老套，毫无新意，但还有比我们大多数人的现实生活更老套的东西了吗，老套的甚至连一首歌的副歌都没有了。

电影中段老师给合唱团学生布置了一次作业，题目为给十五年后自己的信，让我突然感叹起自己的青春。

那时的自己就像老师走前留给学生的信里描述的样子：明明是孩子却嘴上不饶人，既狂妄又烦人，让人生厌，但却对什么都全力以赴，不屈不挠。

十五岁可能和三十岁一样，都有着烦恼和迷惘，都想知道自己该走向何处，其实不用多想，勇敢的迈出步伐也许就知道答案了。

桑原在给未来自己的信里提到，他生命的意义也许就是十五年后还能和哥哥在一起，因为他的出生就是父母为了以后能有人照顾他患有自闭症的哥哥。

虽然如此，他还是尽力的去做自己喜欢的事：唱歌，好好的活在当下，我们又有什么理由不更好的生活呢。

人生一定都会遇到很多痛苦的事，我们不会是一个人，还会继续前行。

也会遇到许多别离，不用悲伤，让我们好好的道别。

无论何时，都尽力的保持微笑吧。

这是最简单也是最重要的事。

如果可以，也写封信给未来的自己吧。

祝愿打开这封信的你 能够得到幸福！